"zlatnog doba" književnosti. Zlatno doba ruske književnosti: ruska klasična književnost 19. veka

"zlatnog doba" književnosti. Zlatno doba ruske književnosti: ruska klasična književnost 19. veka
21.09.2019

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Dobar posao na stranicu">

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Uvod

Uslovi u kojima se razvijala napredna ruska književnost bili su teški i okrutni. Sistem kmetstva ostavio je traga u svim oblastima ruskog života. U zemlji je vladala teška politička represija. Carska cenzura je nemilosrdno gušila slobodu govora. Najveće ličnosti ruske književnosti bile su proganjane, mnogi od njih su tragično završili svoje živote. Ryleeva su objesili kraljevski dželati. Odojevski je poslan na teški rad, Bestužev je prognan u Sibir. Briljantni Puškin je svoju mladost proveo u izgnanstvu, a potom ga je dvorska kamarila progonila i ubila u najboljim godinama života. Ljermontov je prognan na Kavkaz. Poležajev je odustao kao vojnik. Carska vlada i plemićko-monarhistička klika koji su bili na vlasti bili su neprijatelji, zli progonitelji napredne književnosti. Ipak, ruska književnost je stigla u 19. vijek. neverovatno sjajno procvetala i zauzela jedno od prvih mesta u Evropi. Kmetski režim izazvao je nezadovoljstvo širokih seljačkih masa. Tokom celog 19. veka. U Rusiji je sazrevala moćna demokratska revolucija. Najbolji radovi Ruska književnost i umjetnost nastala su na vrhuncu ovog demokratskog uspona; oni su posredno, a ponekad i direktno odražavali nezadovoljstvo narodnih masa, njihovo ogorčenje kmetstvom. Književnost je igrala ogromnu ulogu u razvoju progresivnih ideja i bila je sfera u kojoj je progresivna misao mogla da se manifestuje posebno snažno i energično. “Za narod lišen javne slobode, književnost je jedina platforma sa čije visine ih tjeraju da čuju vapaj svog ogorčenja i svoje savjesti”, napisao je Hercen. Ruska književnost je rasla u intenzivnoj ideološkoj borbi. Progresivni pisci i umjetnici, inspirirani idejama slobodoljublja, vodili su stalnu borbu sa piscima reakcionarno-monarhističkog, a potom i buržoasko-liberalnog trenda, koji su branili društveni sistem svog vremena ili su bili skloni da ga samo malo reformišu. . Ruski umjetnici nisu bili odvojeni od onoga što se dešavalo u inostranstvu. Odazivali su se na javna dešavanja zapadna evropa, asimilirao napredna dostignuća umjetnosti i književnosti. Izuzetan intenzitet i brzi rast ruske kulture doveo je do toga da su trendovi koji su se razvijali u književnosti i umjetnosti Zapadne Evrope tokom nekoliko stoljeća u Rusiji postojali istovremeno, preplićući se jedni s drugima. Klasicizam, koji je pronašao savršen izraz u različitim sferama ruske umjetnosti, razvijao se paralelno s romantičarskim pravcem, a istovremeno su se već 20-ih godina u Rusiji određivale crte realizma, koji je postao vodeći pokret književnosti 19. vek. ruska književnica zlatna

1. Književnost ranog 19. vijeka

Otadžbinski rat 1812. i patriotski uspon povezan s njim dali su snažan poticaj razvoju ruske nacionalne kulture. Najobrazovaniji sloj u Rusiji u to vreme bilo je plemstvo. Većina kulturnih ličnosti tog vremena dolazila je od 113 plemića ili ljudi na ovaj ili onaj način povezanih s plemenita kultura. Ideološka borba u književnosti početkom stoljeća vodila se između grupe „Razgovor“, koja je ujedinjavala konzervativne, zaštitnički nastrojene plemiće i progresivne pisce koji su bili dio „Arzamas“ kruga. Početkom 20-ih godina pjesnici i pisci povezani s dekabrističkim pokretom ili mu ideološki bliski igrali su veliku ulogu u književnosti. Borili su se protiv monarhističko-zaštitnog tabora. Nakon poraza dekabrističkog ustanka, u eri nijeme reakcije, Puškin je branio progresivna načela ruske književnosti u borbi protiv Bugarina i Greča, koji su napali progresivnu književnost u svojim organima - novine "Severna pčela" i časopis "Sin otadžbine“. Bugarin je bio blizu III odjeljenja. Zajedno sa Grechom bio je direktni agent vlade. Najveći prozni pisac kasnog 18. i početka 19. veka, pisac i istoriograf Nikolaj Mihajlovič Karamzin (1766-1826) u mladosti nije bio stran liberalizam. Njegova „Pisma ruskog putnika” odigrala su važnu ulogu u upoznavanju čitalaca sa zapadnim Evropski život i kultura. Najpoznatija njegova priča, “Jadna Liza” (1792), priča dirljivu ljubavnu priču između plemića i seljanke. „A seljanke znaju da se osećaju“, ova maksima sadržana u priči, uprkos svojoj odmerenosti, svedoči o humanom pravcu stavova njenog autora. IN početkom XIX V. Karamzin postaje konzervativac. Novi stavovi pisca su se odrazili u njegovom djelu "Istorija ruske države". Dela Vasilija Andrejeviča Žukovskog (1783--1852) su iznosila važna faza u razvoju ruske lirike - romantična faza. Žukovski je doživio duboko razočaranje prosvjetiteljstvom 18. vijeka, i to razočaranje je okrenulo njegovu misao u srednji vijek. Kao pravi romantičar, Žukovski je smatrao da su blagoslovi života prolazni i sreću je vidio samo u uranjanju u unutrašnji svijet osobe. Briljantan prevodilac, Žukovski je ruskom čitaocu otvorio zapadnoevropsku romantičnu poeziju. Posebno su izvanredni njegovi prijevodi iz Schillera i engleskih romantičara. Za razliku od romantizma Žukovskog, lirika K. N. Batjuškova (1787-1855) bila je zemaljske, senzualne prirode, prožeta svijetlim pogledom na svijet, skladna i graciozna. Ivan Andrejevič Krilov (1769-1844) započeo je svoju književnu karijeru kao novinar i dramaturg radikalnog obrazovnog pokreta. Međutim, njegova glavna zasluga je stvaranje klasične ruske basne. Krilov je često preuzimao zaplete svojih basni od drugih fabulista, prvenstveno od La Fontainea. Ali u isto vrijeme, uvijek je ostao duboko nacionalni pjesnik, odražavajući u svojim basnama osobenosti ruskog nacionalnog karaktera i uma. Krilov se suprotstavlja privilegijama plemstva i samovolji moćnih, ruga se službenicima i sudi likovima u svojim basnama sa stanovišta naroda. Doveo je žanr basne do visokog nivoa prirodnosti i jednostavnosti. Među decembristima je bilo mnogo pisaca i pjesnika. Građanski motivi klasicizma, pozivanje na herojske slike Katona i Bruta isprepleteni su romantičnim motivima, zanimanjem za nacionalnu antiku, slobodoljubivim tradicijama Novgoroda i Pskova. Najznačajniji pjesnik među decembristima bio je Kondratij Fedorovič Rylejev (1795-1826). Autor pesama o borbi protiv tirana, kao što su „Građanin“ i „Privremenom radniku“, napisao je i seriju patriotskih „Duma“. Pod uticajem Puškina, Ryleev je stvorio romantičnu poemu „Voinarovsky“, koja prikazuje tragičnu sudbinu ukrajinskog patriote. Dva najveća pisca tog vremena, Gribojedov i Puškin, bili su ideološki povezani sa decembrizmom u određenim periodima svog života. Usluge Aleksandra Sergejeviča Griboedova (1795-1829) ruskoj književnosti zasnovane su na jednom djelu. „Gribojedov je učinio svoje - napisao je „Teško od pameti““, ovim rečima je Puškin sažeo kratak život svog izuzetnog savremenika. U “Jao od pameti” (1824) nema intrige u smislu kako su je razumeli francuski komičari, a u finalu nema srećnog kraja. Komedija je zasnovana na suprotstavljanju Chatskog s drugim likovima koji čine krug Famusa, moskovsko plemićko društvo. Borba progresivnog čovjeka (Hercen Chatskog direktno naziva „dekabristom“) protiv varvara, parazita i razvratnika koji su izgubili nacionalno dostojanstvo i gnječe pred svim francuskim, glupim martinetima i progoniteljima prosvjetiteljstva završava se porazom heroja. Ali javni patos Chatskyjevih govora odražavao je punu snagu ogorčenosti koja se nakupila među progresivnom ruskom omladinom, njihovu bezgraničnu mržnju prema kmetstvu. Satiričnim izoštravanjem stvarnih crta, Griboedov je stvorio reljefne tipove, u kojima je ocrtao ne samo društvene, već i individualne („portretne“, kako je sam rekao) crte. Svaki je lik obdario oštrim, gotovo epigramskim napomenama koje su odmah postale poslovice.

2. Karakteristike „zlatnog doba ruske književnosti“

A.S. Puškin

Aleksandar Sergejevič Puškin (1799-1837) - veliki nacionalni genije, tvorac poetskih djela nenadmašne ljepote i savršenstva. Kao umjetnik razvijao se izuzetnom brzinom, nepogrešivo asimilirajući ono najvrednije i najznačajnije u ruskoj i svjetskoj kulturi. Odgajan na francuskom klasicizmu 17. stoljeća i obrazovnoj književnosti 18. stoljeća, na početku svoje stvaralačke karijere bio je pod utjecajem romantične poezije i, obogaćen njenim umjetničkim dometima, bio je jedan od prvih u književnosti 19. stoljeća. da se podigne na nivo visokog realizma. Puškinova mladalačka lirika, u kojoj veliča uživanje u životu, ljubavi i vinu, odiše duhovitošću i prožeta je epikurejskim odnosom prema životu nasleđenim iz poezije 18. veka. Na prijelazu iz 10. u 20. u Puškinovim pjesmama pojavili su se novi motivi: veličao je slobodu i smijao se kraljevima. Njegova briljantna politička lirika dovela je do progonstva pjesnika u Besarabiju. Na jugu, među vođama rastućeg dekabrističkog pokreta, u komunikaciji s budućim grčkim pobunjenicima, Puškin je željno pratio borbu naroda protiv Svete alijanse. U tom periodu Puškin je stvorio svoje pesme „Kavkaski zarobljenik” (1823-1821), „Braća razbojnici” (1821-1822), „Bahčisarajska fontana” (1821-1823), „Cigani” (1824-1825) - blistava dela. jarkih boja romantizma. U južnjačkim pjesmama probija se i realistički princip, što je odlika Puškinovog talenta. „Ti samo sebi želiš slobodu“ — ove reči koje je stari Ciganin uputio Aleku izražavale su Puškinovo odbacivanje romantičnog individualizma koji je zaokupljao maštu njegovih zapadnih savremenika. Nakon poraza dekabrističkog ustanka, Puškin počinje izbliza zaviriti u stvarnost, proučava život ljudi u prošlosti i sadašnjosti, teži istorijskoj objektivnosti, nepokolebljivoj realističkoj istini. Na osnovu Karamzina i sopstvenog proučavanja izvora stvara nacionalnu istorijsku tragediju „Boris Godunov” (1824-1825), posvećenu „epohi mnogih buna” s početka 17. veka. Neverovatan prodor u duh ruske antike, stroga i jasna forma tragedije postavili su je na ogromnu visinu u ruskoj i svetskoj umetnosti. Krajem 20-ih Puškin se okreće liku Petra 1. U pesmi „Poltava” (1828), čiji je centralni trenutak Poltavska bitka, i u prvim poglavljima nedovršenog istorijskog romana „Arap od Petar Veliki“, pjesnik s istorijskom objektivnošću prikazuje prekretnicu u životu Rusije. Od 1823. Puškin radi na svom najvećem stvaralaštvu, romanu u stihovima „Evgenije Onjegin” (1823-1831). “Onjegin” daje široku sliku života ruskog društva, a lirske digresije romana na mnogo načina odražavaju ličnost samog pjesnika, ponekad zamišljena i tužna, ponekad sarkastična i razigrana. U "Evgeniju Onjeginu" Puškin realističnije nastavlja ono što je započeo u romantičnim pesmama rani period, - otkrivajući sliku svog savremenika, mladića plemenitog doba u ruskom društvenom pokretu 19. veka. “Male tragedije” (30-te) oslikavaju sukob odvažne ljudske ličnosti sa zakonima, tradicijom i autoritetom. Puškin visoko cijeni ljepotu slobodne individualnosti, ali osuđuje demonski egoizam, dajući prednost bezumnoj narodnoj istini. Ova tema je na jedinstven način prelomljena u priči „Pikova dama“ (1833), koja prikazuje nosioca egoističke strasti za bogaćenjem, koja nastoji da ugrabi životnu nagradu, da ustane po svaku cenu. U pesmi "Bronzani konjanik" (1833), Puškin je otelotvorio svoje ideje o istorijskom razvoju. U starom društvu napredak je postignut po cijenu individualne patnje. Sitni službenik, Eugene, pobuni se protiv „vladara pola svijeta“, ali se povlači u strahu, jer se neumoljivi tok istorije ne može odgoditi, ne može spriječiti. Posebna pažnja Puškina privlači problem kretanja seljaka. Dotaknuo se ove teme u romanu "Dubrovsky" (1832-1833), ali je nije doveo do kraja. Pažljivo proučivši sve dostupne materijale o Pugačovu, prikupljajući informacije na mjestu ustanka, Puškin je stvorio knjigu "Istorija Pugačova", prvu istorijsko istraživanje o seljačkom ratu 18. veka. Na osnovu umjetničkih principa Waltera Scotta, Puškin je napisao “Kapetanova kći” (1836), istorijsku priču sa klasičnom jasnoćom zapleta i dubinom psiholoških karakteristika. U Kapetanovoj kćeri Puškin je pokazao ne samo spontanu prirodu seljačkog pokreta, već i njegovu poeziju i njegovu propast. Jedinstvena ljepota Puškinove umjetnosti manifestirala se ogromnom snagom u njegovim tekstovima. Puškinova lirika otkriva unutrašnji svijet čovjeka ništa manje duboko od lirske poezije romantičara, ali su duša i srce velikog pjesnika skladno spojeni sa moćnom snagom uma. Puškinova djela su ispunjena duhom ljudskosti. Po dubini osjećaja i klasičnoj harmoniji forme, oni, zajedno sa Geteovim lirskim pjesmama, pripadaju najbolja stvorenja svjetske poezije. Puškin je bio centralna figura Ruska književnost prvih decenija 19. veka. Belinski ovaj period ruske književnosti direktno naziva „Puškinovim“. Ime Puškina povezano je ne samo s visokim procvatom ruske poezije, već i sa formiranjem ruskog književnog jezika. Puškin je pokazao duhovnu ljepotu i moć ruske osobe, šarm njegove rodne prirode, narodnu poeziju - bajke, pjesme, legende. Njen značaj za rusku književnost je nemerljiv. „On je početak svega za nas“, rekao je Gorki o Puškinu. Prateći Puškina i istovremeno s njim, nastupili su prvoklasni pjesnici, koji su, oslanjajući se na Puškinova dostignuća, krenuli svojim posebnim putem. Među njima su bili vatreni liričar N. M. Yazykov, autor duhovitih feljtona u stihovima P. A. Vyazemsky i majstor elegične poezije E. A. Baratynsky. Fjodor Ivanovič Tjučev (1803-1873) izdvaja se od Puškinove galaksije. Pjesnik mislilac, postiže zadivljujuće jedinstvo misli i osjećaja. Tjučev svoje lirske minijature posvećuje prikazu veze između čovjeka i prirode. Uprkos svom političkom konzervativizmu, Tjutčev je jasno osjećao nestabilnost postojećih društvenih odnosa, one potrese koji su nagovještavali revoluciju.

M.Yu. Lermontov

Krajem 30-ih godina počinje prelazak na novu vrstu realizma. Njegovo glavno obeležje Belinski je video u jačanju kritičkog principa, rastu tendencije otkrivanja. Delo najvećeg Puškinovog naslednika na polju poezije, Mihaila Jurjeviča Ljermontova (1814-1841), obeleženo je patosom poricanja savremene stvarnosti. Ljermontov je nastao kao pjesnik u eri bezvremenosti, kada Decembristički pokret je već bila zadavljena, a nova generacija ruskih revolucionara još nije ojačala. To je izazvalo motive usamljenosti i gorkog razočarenja u njegovoj poeziji. Mržnja prema „sekularnoj rulji“, prema plavim žandarmerijskim uniformama Nikolaja Rusije provlači se kroz svu Ljermontovljevu poeziju. Njegovi tekstovi sadrže motive pobune, smelog izazova, iščekivanja oluje... -U njegovim pesmama se često pojavljuju slike pobunjenika koji traže slobodu i protiv društvene nepravde („Mtsyri“, 1840; „Pesma o trgovcu Kalašnjikovu“, 1838). ). ). Ljermontov je pjesnik akcije. Zbog neaktivnosti kažnjava svoju generaciju, odgojenu u eri reakcije, nesposobnu za borbu i stvaralaštvo (“Duma”). U središtu Lermontovljevih najznačajnijih djela je slika ponosne ličnosti koja traži snažne senzacije u borbi. To su Arbenin (drama "Maskarada", 1835-1836), Demon ("Demon", 1829-1841) i Pečorin ("Heroj našeg vremena", 1840). Razočaran u sitni život oko sebe, pesnik je prošao kroz zaljubljenost u takvu demonsku ličnost, ali u svojim delima poslednjih godina razotkriva romantičnu poeziju ponosne samoće. U njegovom radu jasno je bila vidljiva duboka simpatija prema jednostavnim ljudima, ali puna istinske nesebičnosti i herojstva - raspoloženje koje čini glavni patos ruske književnosti 19. stoljeća.

N.V.Gogol

V.G. Belinsky

U kmetstvu Rusija XIX V. Fikcija je bila arena u kojoj su se sva društvena pitanja postavljala s velikom hitnošću i snagom. Stoga su predstavnici demokratske društvene misli tada govorili uglavnom na polju književne kritike. Aktivnosti Belinskog i njegovih sljedbenika - Dobroljubova i Černiševskog - imaju direktnu analogiju sa aktivnostima zapadnoevropskih pisaca poput Lesinga ili Didroa. Obojica su postavila temeljna društvena pitanja u obliku estetskih pitanja. Međutim, vek koji odvaja ruske mislioce od zapadnoevropskih doveo je do nemerljivo veće zrelosti ideja i veće hitnosti u formulisanju društvenih pitanja. Razvoj književnih pogleda Visariona Grigorijeviča Belinskog (1811-1848) odvijao se na složen način. Međutim, uz sve svoje zaokrete i promjene uvjerenja, Belinski je kroz cijeli svoj razvoj zadržao neke ideje vodilje koje su određivale smisao njegove književne djelatnosti. To je prije svega ideja o nacionalnosti književnosti. Ideja nacionalnosti, koja je među romantičarima imala vrlo apstraktan karakter, postaje nemjerljivo konkretnija kod Belinskog, usko povezana s realizmom - istinitim, objektivnim odrazom života. Belinski je izvanredno spojio književnog teoretičara, istoričara književnosti i kritičara. U člancima “Podjela poezije na rodove i vrste”, “Ideja umjetnosti”, “Opšte značenje riječi književnost” i drugim razvio je najvažnije odredbe naučna estetika - princip smislenosti forme, teorija žanrova kao specifičnih oblika odraza života itd. U jedanaest članaka o Puškinu i brojnim pregledima ruske književnosti Belinski je dao koherentnu istoriju ruske književnosti počev od 18. veka. Visoko cijeneći Puškina, Belinski je bio vatreni pobornik novog smjera u književnosti, kritičniji prema okolnoj stvarnosti. Predstavnici ovog trenda u njegovim očima su Lermontov i Gogol. U Gogolju je vidio osnivača nove etape u razvoju ruske književnosti - „prirodne škole“. Ovo ime se obično odnosi na pisce koji su slijedili Gogolja u njihovom kritičkom prikazu kmetstva i koji su bili naklonjeni potlačenoj većini naroda. Među njima su se istakli tvorac "Bilješki lovca" I. S. Turgenjev, autor "Anton Goremyka" D. V. Grigorovich, A. I. Herzen i drugi.

Rad mladog F. M. Dostojevskog („Jadni ljudi“) razvijao se u istom pravcu. U više u širem smislu„Prirodna škola“ obuhvatala je sve predstavnike realizma koji se razvio 50-ih godina. Delatnost Belinskog bila je snažan faktor koji je doprineo razvoju ovog trenda i transformaciji ruske književnosti u jednu od najuticajnijih književnosti u svetu. Književnost Revolucionarno-demokratskog logora 50-60-ih. Završetak plemenitog perioda oslobodilačkog pokreta i početak zajedničkog, buržoasko-demokratskog perioda, nije mogao da ne utiče ozbiljno na razvoj ruske demokratske književnosti. Poduzela je odlučne korake ka demokratizaciji, bliže borbi i aktuelna pitanja javni život. Konačno razgraničenje liberalnih i demokratskih tendencija u ruskom društvenom pokretu dovelo je do pregrupisavanja snaga u književnosti. Pedesetih godina časopis Sovremennik ujedinio je oko sebe najveće demokratske i liberalno nastrojene pisce. Krajem 50-ih, umjereni pisci su konačno raskinuli s časopisom i on je postao organ revolucionarne demokratije. Černiševski je postao ideološki vođa časopisa. Revolucionarno-demokratski tabor u literaturi su predstavljali i Hercen, Dobroljubov, Nekrasov i Saltikov-Ščedrin. Suprotstavljali su im se pisci koji su gravitirali liberalnim i umjerenim monarhističkim pogledima. Najznačajniji od njih bili su Turgenjev i Gončarov. Međutim, hitna potreba za buržoasko-demokratskim reformama i prisustvo demokratskog uspona u zemlji pomogli su u brojnim slučajevima ovim umjetnicima da zadrže dubinu i snagu društvene kritike u svom radu. Revolucionarno-demokratski tabor u književnosti bio je moćniji, ujedinjeniji i ideološki zreliji u Rusiji nego u bilo kojoj drugoj evropskoj zemlji.

A.I. Herzen

Aleksandar Ivanovič Hercen (1812-1870) nije bio samo mislilac i revolucionar, već i divan pisac. Belinski je rekao da je za pisca Hercena njegov um na prvom mjestu, a njegova mašta na drugom mjestu. Posebnost njegovog talenta nije bila toliko u sposobnosti stvaranja plastičnih slika, koliko u sposobnosti da objasni društvene pojave koje je prikazao. Prikaz fenomena života poslužio je Hercenu da objasni svoje misli. U romanu "Ko je kriv?" (1848) Hercen pokazuje kako kmetstvo iskrivljuje živote ljudi. Predstavnici plemenite inteligencije prikazani u romansi razumiju poroke života oko sebe, ali ne znaju načine da se bore protiv njih i nemaju snage za ovu borbu. Priče koje je Hercen napisao 50-ih i 60-ih godina već su bile zasnovane na zapadnoevropskim temama. Najbolji od njih, "Doktor, umirući i mrtvi", zasnovan je na kontrastu između herojskih revolucionara iz 1789. i liberala iz 1848. koji su izdali uzrok revolucije. Hercen je težio slobodnoj formi koja bi mu dala priliku da izrazi svoje misli i osjećaje. Takav oblik pronašao je u svojim divnim memoarima “Prošlost i misli” (50-60-e). U njima autor ne samo da priča o svom životu, ne samo da slika široku sliku društvene borbe u Rusiji i na Zapadu, već i izražava svoje najopštije i najdublje ideje. Hercen je sjajan stilista, duhovit, ironičan i imao je veliki uticaj na razvoj ruskog novinarstva. Najveći predstavnik revolucionarno-demokratskog trenda u razvoju estetske misli i književnosti bio je Nikolaj Gavrilovič Černiševski (1828-1889). Estetski poglediČerniševskog su materijalističke prirode i povezuju se s Feuerbachovom filozofijom. Međutim, Černiševski je napravio odlučujući korak naprijed u odnosu na kontemplativni materijalizam Feuerbacha. On je već shvatio revolucionarnu ulogu dijalektike. Glavno estetsko djelo Černiševskog je njegova disertacija “Estetički odnosi umjetnosti prema stvarnosti” (1855), u kojoj polemizira s idealističkom estetikom Hegelovih sljedbenika. Braneći materijalističku tačku gledišta, Černiševski je tvrdio da je lepota život. Zadatak umjetnosti je stoga i da oslikava život i da izrekne sud o njegovim negativnim pojavama. Černiševski povezuje umjetnost s borbom protiv reakcionarne stvarnosti i njen glavni cilj vidi u služenju ideji revolucionarne transformacije društva. Roman Černiševskog „Šta da se radi?“ bio je od velike važnosti. (1863). U njemu je Černiševski prikazao predstavnike napredne inteligencije koju je prednjačilo doba demokratskog uspona u Rusiji. Karakteristična karakteristika Černiševskog je želja da se težnje ljudi za razumnim društvenim poretkom povežu sa njihovim stvarnim interesima i potrebama. To dolazi do izražaja u takozvanom „razumnom egoizmu“ koji junaci romana ispovedaju. Kroz slike novih ljudi, Černiševski u romanu otkriva svoju ideju socijalističke budućnosti, odražavajući uticaj Fourierovih ideja. Između ostalih književna djela Ističe se „Prolog“ Černiševskog (kraj 60-ih) u kojem pisac daje kritiku izuzetne dubine i uvida. seljačka reforma i kukavna politika liberala. Učenik i kolega Černiševskog Nikolaj Aleksandrovič Dobroljubov (1836-- 1861) zasnivao je svoju kritiku na istim revolucionarnim demokratskim idejama koje su bile u osnovi pristupa Černiševskog pitanjima estetike. U svojim izvanrednim člancima „Šta je oblomovizam?“, „Mračno kraljevstvo“, „Zrak svetlosti u mračnom kraljevstvu“ itd. Dobroljubov deluje, po sopstvenim rečima, kao predstavnik „prave kritike“. Razmatrajući književno djelo sa stanovišta njegovog odraza društvenih proturječnosti, analizirao je društvena pitanja koja su pisci pokrenuli, govorio ne samo o književnosti, već i o životu, proširio sliku koju je umjetnik nacrtao i time pomogao čitatelju. shvatiti njen društveni značaj. Takvi svetila ruske književnosti kao što su Gončarov i Ostrovski visoko su cenili Dobroljubovljevo tumačenje njihovog dela. Treći istaknuti kritičar tog doba, Dmitrij Ivanovič Pisarev (1840-1868), u svom opštem nivou stajao je znatno niže od Dobroljubova i Černiševskog. Njegovi kritički članci pojavljuju se uglavnom nakon 1863. godine, kada je društveni uspon kasnih 50-ih i ranih 60-ih već bio iza nas. Sljedbenik vulgarne materijalističke filozofije Buchnera i Moleschotta, Pisarev je sve svoje nade polagao u razvoj naučnog znanja, koje bi, po njegovom mišljenju, trebalo da doprinese društvenom napretku. Pisarev je vjerovao da je fikcija prazna sitnica koja odvlači ljude od glavnog zadatka - promocije naučnih pogleda. Negirao je, na primjer, visoku ocjenu koju je Belinski dao Puškinovoj poeziji. Jedan od Pisarevovih članaka polemički je naslovljen „Destrukcija estetike“. Ali Pisarev je bio odlučujući neprijatelj feudalno-kmetskog režima i liberalizma lepog srca. Majstor borbenog novinarstva, budio je kritičku misao i izazivao mržnju prema feudalnom sistemu. Dva velika umjetnika, Nekrasov i Saltykov-Ščedrin, pridružili su se revolucionarno-demokratskom taboru na čelu sa Černiševskim.

Urednik časopisa Sovremennik i Otečestvennye zapisi, Nikolaj Aleksejevič Nekrasov (1821---1878), bio je prijatelj i istomišljenik Belinskog i Černiševskog. U borbi koju su revolucionarne demokrate vodile protiv liberalnog tabora, Nekrasov je stao na stranu demokrata, iako ne uvek dosledno. U liku Nekrasova, ruska književnost je predstavila revolucionarno-demokratskog pjesnika ogromne ideološke dubine i umjetničke zrelosti. Građanska tendencija njegove poezije ne pojavljuje se u obliku apstraktne deklaracije, ona u potpunosti proizlazi iz realističkog odraza života. Ljudi su prikazani u mnogim Nekrasovljevim pjesmama, kao što su "Crveni nosni mraz" (1863), "Ko dobro živi u Rusiji" (1863-1877). Pjesnik je pokazao ne samo patnju ljudi iz naroda, već i njihovu fizičku i moralnu ljepotu, otkrio njihove ideje o životu, njihove ukuse. Pjesnik potvrđuje superiornost seljaka nad gospodarima, oslikava koristoljublje i okrutnost barskih parazita. Njegove pesme takođe prikazuju slike onih koje Nekrasov naziva „narodnim braniocima“ — borcima za interese naroda. Nekrasovljeve lirske pjesme otkrivaju sliku samog pjesnika, naprednog pisca-građanina, koji osjeća patnju naroda, viteški mu odan, spreman da ide „u smrt za čast otadžbine“.

M.E. Saltykov-Shchedrin

Mihail Evgrafovič Saltikov-Ščedrin (1826--1889) - satiričar svetskog značaja. Njegova satira, prožeta svjesnom revolucionarno-demokratskom tendencijom, usmjerena je protiv društvenog sistema autokratske Rusije, razotkriva ružnoću ovog sistema, dovodeći ih do karikature i grotesknosti. Ščedrin pokazuje veliku slobodu u izboru oblika i žanrova, pribjegavajući satiričnim esejima i feljtonima, romanima i dijalozima, komedijama i pamfletima. U “Istoriji jednog grada” (1869-1870) daje generalizirani satirični prikaz carizma, vrhovne vlasti Ruskog carstva. Roman „Gospodari Golovljevi“ (1870-1880) prikazuje raspad plemićke porodice, a odvratnost i smrad kmetstva oličeni su u liku Jude. Ščedrin je razjasnio i dopunio svoju umjetničku analizu u “Poshekhon Antiquity” (1887-1889), gdje je obradio isti životni materijal u obliku bliskom memoarskom. U “Bajkama” (1869-1886) Ščedrin je, koristeći konvencionalno fantastičnu formu, izuzetnom snagom, jasnoćom i ekspresivnošću pokazao društvene aspekte ruskog života - seljake, činovnike, generale, kao i odnose među njima. Ščedrin je nemilosrdan prema svim liberalnim pokušajima da očisti i ispravi stari kmetski poredak, da „razotkrije“ njegove manje poroke kako bi sačuvao glavni. Ruganje liberalnim frajerima koji lako odustaju od svojih pozicija i puzi pred vlasnicima kmetova jedna je od stalnih Ščedrinovih tema. Istovremeno, Ščedrin, nepotkupljivi i nepokolebljivi branilac naroda, bio je stran sentimentalnom uljepšavanju i idealizaciji „seljaka“. Naprotiv, s gorčinom, ljutnjom i nemilosrdnom ironijom govori o servilnosti, mraku i neznanju, koji pomažu tlačiteljima naroda.

A.N. Ostrovsky

I.S. Turgenjev

Ivan Sergejevič Turgenjev (1818--1883) započeo je svoju književna aktivnost 40-ih godina, kada se liberalne i demokratske tendencije još nisu potpuno razdvojile u ruskom javnom životu. I sam je to iskusio blagotvoran uticaj Ideje Belinskog. Eseji koje je Turgenjev objavio na stranicama Sovremennika pod opštim naslovom „Bilješke lovca“ (1847-1852) pokazuju neljudsko ugnjetavanje seljaka pod kmetstvom. U romanima “Rudin” (1856) i “Plemićko gnijezdo” (1859) pisac prikazuje naprednog predstavnika plemstva koji osjeća duboko nezadovoljstvo okolinom, ali ne nalazi energiju da s njom raskine i postane borac protiv toga. Poput Puškina u Jevgeniju Onjeginu, koji je poslužio kao prototip za ove romane, Turgenjev suprotstavlja svog „suvišnog muškarca“ ženi sa snažnim moralnim karakterom. Suptilnost i dubina psihološke analize, pronicljiv prikaz ruske prirode i klasična kompletnost stila čine ove romane izvrsnim djelima ruske i svjetske književnosti. Turgenjev se nije ograničio na prikazivanje „viških ljudi“. U romanu "Uoči" (1860) prikazao je bugarskog revolucionara Insarova, kojeg je ruska djevojka Elena Stakhova nesebično slijedila. Ali Turgenjev je tražio heroja koji se razvio na ruskom tlu i koji se posvetio služenju Rusiji. Pronašao je takvu sliku u osobi običnog Bazarova, koju je on prikazao u romanu "Očevi i sinovi" (1862). Bazarov negira poeziju i uzvišena osećanja, kojima se ponose predstavnici plemenite sredine (dakle, on je u njihovim očima „nihilist“, poricatelj), smatra da je glavni zadatak širenje prirodne nauke. Iako neke Bazarovljeve osobine vrijeđaju pisca, Turgenjev ipak prikazuje svog junaka kao duboku i tragičnu ličnost, pravog diva pored malih figura obrazovanih zemljoposjednika. Poslednjih godina svog života pisac je skoro stalno živeo u inostranstvu. Na Zapadu je delovao kao propagandista ruske književnosti; njegovi sopstveni spisi su mnogo doprineli njegovom uticaju širom sveta.

I.A. Goncharov

F.M. Dostojevski

Umetnik ogromnog talenta, Fjodor Mihajlovič Dostojevski (1821-1881) bio je složen i kontroverzan pisac. Stvorio je slike stradanja ljudi pod kapitalističkim jarmom, nenadmašne po snazi ​​i izražajnosti, ali je odbacio revolucionarni put i dugi niz godina vodio žestoku borbu protiv ideja revolucionarnog demokratskog tabora. Dostojevski je ušao u književnost kao predstavnik „prirodne škole“, nastavljajući tradiciju Puškina i Gogolja. Njegovu prvu priču, “Jadni ljudi” (1846), Belinski je sa oduševljenjem primio. U ovoj priči Dostojevski sa dubokim simpatijama prikazuje patnju „siromašnih ljudi“ koji žive u velikom gradu, brani dostojanstvo običan čovek, pokazuje svoju superiornost nad predstavnicima aristokracije. Ali već u ovoj priči neke crte budućih pogleda Dostojevskog pojavile su se u embrionu. Ne vidi u “malom čovjeku” sposobnost protesta i borbe, i ne vjeruje u mogućnost aktivnog utjecaja na stvarnost. Mladi Dostojevski je bio član kruga Petraševskog i osuđen je 1849. smrtna kazna , zamijenjen teškim radom. Nakon odsluženja teškog rada, primljen je u vojnu službu kao redov. U tim godinama pisac je doživio unutrašnji slom. Razočario se idejama revolucionarne inteligencije, revolucionare je proglasio ljudima udaljenim od naroda i pozvao ih da se okrenu narodnoj istini, čijom je osnovom smatrao poniznost, strpljenje i prostodušnu vjeru. Vraćajući se iz egzila, Dostojevski je, kao publicista i pisac, više puta ulazio u polemiku sa pristalicama revolucionarnog logora, pisao pamflete protiv njih i parodirao ih. Ali čak i tokom ovog perioda svog rada, Dostojevski je stvorio dela ogromnog kritičkog dometa, oslikavajući očigledne kontradikcije poreformske Rusije. Ovo je njegova knjiga "Bilješke iz mrtvačke kuće" (1861-1862), koja prikazuje stradanje ljudi u carskoj kazni. Najveće delo Dostojevskog je roman Zločin i kazna (1866). Prikazuje osobu prožetu sviješću o svojoj isključivosti, preziru mase i povjerenju u svoje pravo na kršenje moralnih normi. Dostojevski razotkriva ovog individualistu i otkriva unutrašnji kolaps njegovih težnji. Roman pruža zapanjujuće snažan prikaz siromaštva i patnje ljudi u kapitalizmu, prikazuje raspad pojedinca i porodice, ponižavanje i skrnavljenje ljudskog dostojanstva. Reakcionarni stavovi Dostojevskog već se jasno odražavaju u ovoj knjizi.Pisac smatra da je buržoaski individualizam svojstven predstavnicima revolucionarnog tabora, a individualistu predstavlja kao revolucionara. Raskrinkavajući ga, Dostojevski želi da razotkri ceo revolucionarni pokret u njegovoj ličnosti. S druge strane, Dostojevski može samo da se suprotstavi egoizmu i „napoleonovskom“ principu suzbijanja slabih moralom poniznosti, poslušnosti i krotke vere. Dostojevski je otelotvorio svoj pozitivni ideal, ideal moralno lepe osobe u romanu „Idiot“ (1868). Ova knjiga takođe daje sliku okrutnosti, sebičnosti i fanatizma vladajućih buržoasko-plemićkih krugova. U suprotnosti su sa pozitivnim herojem, oličenjem krotkosti, suosjećanja prema ljudskoj patnji, sa crtama Don Kihota. On je bespomoćan u borbi protiv društvenog zla, ali ipak predstavlja jedini princip koji se može iznijeti protiv okrutnosti modernog života. Djelo Dostojevskog dobilo je svjetsko priznanje. Njegove reakcionarne ideje, njegove izjave da u ljudskom umu dominiraju mračni, sebični instinkti, koji se moraju suzbiti uz pomoć vjerske poniznosti, koristili su ideolozi vladajućih klasa za reakcionarnu propagandu. Ali, kao veliki realista i strastveni osuđivač kapitalizma, Dostojevski svojom umetnošću služi progresivnom čovečanstvu.

L.N. Tolstoj

Zaključak

19. vek se naziva „zlatnim dobom” ruske poezije i vekom ruske književnosti u svetskim razmerama. Književni skok koji se dogodio u 19. veku pripremao je čitav tok književnog procesa 17. i 18. veka.

19. stoljeće počelo je procvatom sentimentalizma i pojavom romantizma. Ovi književni trendovi našli su izraz prvenstveno u poeziji. Do izražaja dolaze poetski radovi pjesnika E.A. Baratynsky, K.N. Batjuškova, V.A. Žukovski, A.A. Feta, D.V. Davidova, N.M. Yazykova. Kreativnost F.I. Tjučevljevo "Zlatno doba" ruske poezije je završeno. Međutim, centralna ličnost tog vremena bio je A.S. Puškin. A.S. Svoj uspon na književni Olimp Puškin je započeo pjesmom "Ruslan i Ljudmila" 1920. godine; njegov roman u stihovima "Evgenije Onjegin" nazvan je enciklopedijom ruskog života. Romantične pjesme A.S. Puškinov "Bronzani konjanik", "Bahčisarajska fontana", "Cigani" otvorili su eru ruskog romantizma. Mnogi pjesnici i pisci smatrali su A.S. Puškina svojim učiteljem i nastavili su tradiciju stvaranja književnih djela koju je on postavio. Jedan od ovih pjesnika bio je M.Yu. Lermontov. Svi znaju njegovu romantičnu pjesmu „Mtsyri“, poetsku priču „Demon“ i mnoge romantične pjesme.

Uporedo s poezijom počela se razvijati i proza. Razvoj ruske proze 19. veka započeo je proznim delima A.S. Puškin i N.V. Gogol. A.S. Puškin i N.V. Gogol je iznio glavne umjetničke tipove koje će pisci razvijati tokom 19. stoljeća. Ovo umetnički tip„suvišna osoba“, primjer za to je Eugene Onegin u romanu A.S. Puškina, i takozvani tip "malog čovjeka", koji pokazuje N.V. Gogolj u svojoj priči „Šinel“.

Težnja da se oslikavaju poroci i nedostaci ruskog društva - karakteristika svu rusku klasičnu književnost. Može se pratiti u delima gotovo svih pisaca 19. veka. Istovremeno, mnogi pisci satiričnu tendenciju implementiraju u grotesknom obliku. Primjeri groteskne satire su djela N.V. Gogolja „Nos“, M.E. Saltikov-Ščedrin „Gospodo Golovljevi“, „Istorija jednog grada“. Od sredine 19. veka dolazi do formiranja ruske realističke književnosti, koja je nastala u pozadini napete društveno-političke situacije koja se razvila u Rusiji za vreme vladavine Nikolaja I. Kriza kmetskog sistema je nastaje, a kontradikcije između vlasti i običnih ljudi su jake. Postoji hitna potreba za stvaranjem realistične literature koja bi akutno odgovorila na društveno-političku situaciju u zemlji. Književni kritičar V.G. Belinski označava novi realistički pravac u književnosti. Njegov stav razvija N.A. Dobroljubov, N.G. Chernyshevsky. Između zapadnjaka i slavenofila nastaje spor oko načina istorijski razvoj Rusija. Pisci se okreću društveno-političkim problemima ruske stvarnosti. Razvija se žanr realističkog romana. Njegove radove stvara I.S. Turgenjev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoj, I.A. Goncharov. Prevladavaju društveno-politička i filozofska pitanja. Književnost se odlikuje posebnim psihologizmom. Književni proces kasnog 19. veka otkrio je imena N.S. Leskova, A.N. Ostrovsky A.P. Čehov. Potonji se pokazao kao majstor male književne vrste – priče, ali i kao odličan dramaturg. Takmičar A.P. Čehov je bio Maksim Gorki. Kraj 19. vijeka obilježila je pojava predrevolucionarnih osjećaja. Realistička tradicija je počela da nestaje. Zamijenjena je takozvanom dekadentnom literaturom, karakteristične karakteristike koji je uključivao misticizam, religioznost, kao i predosjećaj promjena u društveno-političkom životu zemlje. Nakon toga, dekadencija se razvila u simbolizam. Ovo otvara novu stranicu u istoriji ruske književnosti.

Bibliografija

1. Astafieva M.V. "Istorija ruske književnosti", - M.: Obrazovanje, 2000

2. Zezina M. R., Shulgin V. S. "Istorija ruske kulture", - M.: Iskra, 2000.

3. Milyukov P. N. "Eseji o istoriji ruske kulture", - M.: Iskra, 2003.

4. Petrov A.N. „Ruska kultura prve polovine 18. veka“, - M.: Kultura, 1999.

5. Rybakov B.A. "Eseji o ruskoj kulturi", - M.: MSU, 2001

7. Tilyavsky V.I., "Istorija ruske kulture", - M.: Azbuka, 2001.

8. Tkachev V.I. "Istorija ruske kulture", - Volgograd: Kultura, 2002

Objavljeno na Allbest.ru

...

Slični dokumenti

    kratka biografija najistaknutiji pesnici i pisci 19. veka - N.V. Gogol, A.S. Griboyedova, V.A. Žukovski, I.A. Krylova, M.Yu. Lermontova, N.A. Nekrasova, A.S. Puškina, F.I. Tyutcheva. Visoka dostignuća ruske kulture i književnosti 19. veka.

    prezentacija, dodano 04.09.2013

    19. vek je „zlatno doba“ ruske poezije, vek ruske književnosti u svetskim razmerama. Procvat sentimentalizma je dominantna karakteristika ljudske prirode. Formiranje romantizma. Poezija Ljermontova, Puškina, Tjučeva. Kritički realizam kao književni pokret.

    izvještaj, dodano 12/02/2010

    Humanizam kao glavni izvor umjetnička snaga ruska klasična književnost. Glavne karakteristike književnih tokova i faze razvoja ruske književnosti. Životni i stvaralački put pisaca i pesnika, globalni značaj ruske književnosti 19. veka.

    sažetak, dodan 06.12.2011

    Razmatranje problema čoveka i društva u delima ruske književnosti 19. veka: u Griboedovoj komediji „Teško od pameti”, u delima Nekrasova, u poeziji i prozi Ljermontova, romanu Dostojevskog „Zločin i kazna”, Ostrovskog. tragedija "Oluja sa grmljavinom".

    sažetak, dodan 29.12.2011

    opšte karakteristike„Zlatno doba“ ruske poezije; glavna dostignuća briljantnih stvaralaca 19. veka. Upoznavanje sa kreativnim aktivnostima glavnih predstavnika ovog perioda- Puškin, Ljermontov, Tjučev, Fet, Gribojedov, Delvig i Vjazemski.

    sažetak, dodan 07.11.2011

    Glavni pravci u književnosti prvog polovina 19. veka stoljeća: predromantizam, romantizam, realizam, klasicizam, sentimentalizam. Život i rad velikih predstavnika zlatnog doba A. Puškina, M. Ljermontova, N. Gogolja, I. Krilova, F. Tjučeva, A. Gribojedova.

    prezentacija, dodano 21.12.2010

    ruski književnost XVIII veka. Oslobođenje ruske književnosti od religijske ideologije. Feofan Prokopovič, Antiohija Kantemir. Klasicizam u ruskoj književnosti. VC. Trediakovsky, M.V. Lomonosov, A. Sumarokov. Moralna istraživanja pisaca 18. veka.

    sažetak, dodan 19.12.2008

    Književnost ranog 19. veka: Puškin, Ljermontov, Gogolj, Belinski, Hercen, Saltikov-Ščedrin, Ostrovski, Turgenjev, Gončarov, Dostojevski, Tolstoj. Klasicizam i romantizam. Realizam je vodeći pokret u književnosti 19. veka.

    sažetak, dodan 12.06.2006

    Glavne karakteristike formiranja ruske kulture u 19. veku. Romantizam kao odraz ruskog nacionalnog identiteta. Kreativnost L.N. Tolstoj i F.M. Dostojevskog, njihov realistički pristup i poglede na ruski istorijski izbor i problem čoveka.

    sažetak, dodan 16.04.2009

    Dvoboj u ruskoj književnosti. Dvoboj je čin agresije. Istorija dvoboja i dvobojni kod. Dueli u A.S. Puškin u "Kapetanovoj kćeri", "Eugenije Onjegin". Dvoboj u romanu M.Yu. Lermontov "Heroj našeg vremena". Duel u djelu I.S. Turgenjev "Očevi i sinovi".

Početak 19. stoljeća bio je vrijeme kulturnog i duhovnog uspona u Rusiji.
A. S. Puškin postao je simbol svoje ere, kada je došlo do brzog uspona kulturnog razvoja Rusije. Puškinovo vrijeme se naziva „zlatno doba“ ruske kulture. U prvim decenijama veka poezija je bila vodeći žanr u ruskoj književnosti. U pjesmama dekabrističkih pjesnika Ryleeva, Odojevskog, Kuchelbeckera podignut je patos visokih građanskih zvukova, teme domovine i služenja društvu. Nakon poraza decembrista, pesimizam u književnosti se pojačao, ali nije došlo do pada stvaralaštva. Puškin je tvorac ruskog književnog jezika. Njegova poezija postala je trajna vrijednost u razvoju ne samo ruske već i svjetske kulture. Bio je pjevač slobode i nepokolebljivi rodoljub koji je osuđivao kmetstvo u svojoj domovini. Može se reći da prije Puškina u Rusiji nije postojala književnost vrijedna pažnje Evrope po dubini i raznolikosti koja bi bila jednaka zadivljujućim dostignućima evropskog stvaralaštva. U djelima velikog pjesnika može se čuti visoko patriotski patos ljubavi prema domovini i vjere u njenu moć, odjek događaja iz Domovinskog rata 1812. godine, veličanstvena, zaista suverena slika domovine. A. S. Puškin je briljantan pjesnik, prozni pisac i dramaturg, publicista i istoričar. Sve što je stvorio su klasični primjeri ruske riječi i poezije. Pesnik je zaveštao svojim potomcima: „Ne samo da je moguće, već je i potrebno da se ponosite slavom svojih predaka... Poštovanje prošlosti je osobina koja razlikuje obrazovanje od divljaštva...”
Još za Puškinovog života, pisac N. V. Gogol je počeo da dobija široku popularnost. Gogoljevo poznanstvo sa Puškinom dogodilo se 1831. godine, u isto vreme „Večeri na salašu kod Dekanke“ je objavljeno u dva dela u Sankt Peterburgu. Prvi štampani obrazac „Generalnog inspektora“ pojavio se 1836.
U njegovim radovima, rekonstrukciju istine života pratilo je nemilosrdno razotkrivanje autokratskog ruskog poretka.
M. Yu. Lermontov uzeo je Puškinovu zvučnu liru u svoje ruke. Puškinova smrt je ruskoj javnosti otkrila Ljermontova u svoj snazi ​​njegovog poetskog talenta. Lermontovljevo stvaralaštvo odvijalo se u godinama Nikolajevske reakcije. Njegova poezija je pobudila misao u mlađoj generaciji; pesnik je odbio da prihvati postojeći despotski poredak. Pjesma „Smrt pjesnika“, koja je kružila u rukopisima i drugim poetskim djelima, izazvala je takvu mržnju prema autoru iz gomile koja je stajala na prijestolju da pjesnik nije smio doživjeti deset godina Puškinove starosti.
Razvoj ruske kulture u prvoj polovini 19. stoljeća bio je na kraju određen ekonomskim i društveno-političkim procesima koji su se odvijali u životu zemlje. Osim toga, sredinom 19. stoljeća sve više se uviđao rastući globalni značaj ruske kulture.

Prva polovina 19. veka bila je vreme formiranja i razvoja normi savremenog ruskog književnog jezika, pojačanog interesovanja pisaca za narodnu tradiciju i folklor i početak objavljivanja spomenika narodne umetnosti.

Dakle, 1830-ih, pisac, leksikograf i etnograf V.I. Dahlem (1801-1872) objavio je zbirku ruskih bajki, zbirku „Bilo je i basni“, a 60-ih godina „Izreke ruskog naroda“, koja je obuhvatala više od 30 hiljada poslovica, izreka i šala. Godine 1863-1864. Objavljena su četiri toma njegovog glavnog djela - “ Eksplanatorni rječnikživi velikoruski jezik."

Prvi reformator ruske književnosti bio je N.M. U tome veliku ulogu igra i Karamzin, A.S. Puškin. I mada već u 18. veku. o postojanju ruskih majstora reči možemo govoriti tek u 19. veku. pojavljuje se profesija - pisac. U drugoj polovini 19. veka. Dolazi do procvata kreativnosti mnogih pisaca koji su ušli u istoriju ne samo ruske, već i svetske književnosti.

Različiti književni pokreti i škole doprinijeli su daljem razvoju književnih žanrova. Dominantnu ulogu na početku veka imala je priča, a krajem veka - roman. Stvaraju se epistolarni i memoarski žanrovi. Povećava se interesovanje za unutrašnja iskustva osobe; ovo nalazi ljudski izraz u sentimentalizmu, a potom i u romantizmu, koji je početkom 19. stoljeća dobio oblik čelika.

Jedan od glavnih žanrova s ​​kraja 18. – početka 19. vijeka. postojao je romantizam. Nastanak romantizma u Rusiji povezan je s društveno-ideološkom atmosferom ruskog života - nacionalnim usponom nakon Domovinskog rata 1812., formiranjem plemenitog revolucionarizma i pogoršanjem lične samosvijesti. Poezija decembrista prožeta je patosom slobodoljublja i borbe, idejom državnog služenja otadžbini: K.F. Ryleeva (1795-1826), V.K. Kuchelbecker (1797-1846), A.I. Odojevski (1802-1839). Junak Rylejevih pjesama "Voinarovsky" i "Nalivaiko" je građanin tiranina s tragičnom sudbinom.



Licejska, postlicejska i „južnjačka“ lirika A.S. bila je prožeta slobodoljubivim motivima bliskim poeziji decembrista. Puškina (1799-1837), u kojem je jasno izražen lični patos velikog pjesnika.

Romantična apoteoza ličnosti izražena je u rani tekstovi Lermontova M.Yu. (1814-1841). Neviđen intenzitet emocija i intenzivna introspekcija karakteristične su za Ljermontovljevog lirskog junaka.

Postojao je još jedan pravac u ruskoj poeziji - elegijski. Pjesnici ovog pokreta bili su V.A. Žukovski (1783-1852), Batjuškov K.N. (1798-1831), N.M. Yazykov (1803-1846), E.A. Baratinski (1800-1844). Djelo ovih pjesnika prožeto je nezadovoljstvom postojećim. Ne vjerujući u mogućnost društvenog sklada, nastojali su postići harmoniju u unutrašnji svet osoba.

Međuveza između romantizma i realizma bila je poezija A.V. Koltsova (1809-1842). Kolcov je prikazao rad i život seljaka, ruskoj lirici otvorio svet seljačkih unutrašnjih doživljaja, a u poeziju uneo element narodne pesme („Ne buči, raž“, „Kosač“).

Poezija N.A. Nekrasova (1821-1878) je realističan i građanski nastrojen. Pesnik je prikazao neradosni i turobni život ruskog sela i neverovatne slike ruskih žena. Njegova “muza osvete i tuge” posebno je osjetljiva na nepravdu i ljudski bol. Građansko novinarstvo dalje je razvijeno u djelima pjesnika I.S. Nikitina (1824-1861), A.N. Pleshcheeva (1828-1893).

Filozofska i ljubavna lirika F.I. Tyutcheva (1803-1873) obilježena je podijeljenom dušom i nemilosrdnom introspekcijom; iskreni tekst, sa naglašenim muzičkim početkom psihološkog romana - u stihovima A.K. Tolstoj (1817-1875); u stihovima A.A. Feta (pravo ime Šenšin, 1820-1892) – prolaznost i promenljivost osećanja; osjetljiva percepcija prirode i skladno stapanje s njom; Radovi Ya.P.-a odlikuju se svojom muzikalnošću. Polonski (1819-1899) i A.N. Apuhtin (1840-1893); suptilni psihologizam karakterističan je za pesme I.F. Annenski (1855-1909). U pejzažnoj lirici A.N. Majkova (1812-1897) – visoka kontemplacija obične ruske prirode.

Od kraja 30-ih godina počelo je formiranje realizma, čijim se osnivačem s pravom smatra A.S. Puškin. Puškin je osnivač sve nove ruske književnosti. Njegova poetika („Evgenije Onjegin“, „Ruslan i Ljudmila“, „Kavkaski zarobljenik“, „Bahčisarajska fontana“, pesme, epigrami, bajke) i proza ​​(„Belkinove priče“, „Arap Petra Velikog“, „ Dubrovsky”, “ Pikova dama», « Kapetanova ćerka“) djela su napisana jezikom koji je zadivljujući po svojoj lakoći, tačnosti, gracioznosti i suptilnoj ironiji. Razmjer i neovisnost njegovog razmišljanja, dar prodiranja u druge kulture i epohe, sposobnost postavljanja i rasprave o „vječnim pitanjima postojanja“ - o smrti i besmrtnosti, ljubavi, slobodi i moralnoj dužnosti, poniznosti i njegovom protivljenju slijepoj sudbini - sve je to predodredilo njegovu središnju poziciju ne samo u ruskoj književnosti, već iu ruskoj kulturi u cjelini.

Pojava „prirodne škole“ i kritičkog realizma povezuje se s imenom N.V. Gogolj (1809-1852), čije je djelo odlikovala naglašena kritička orijentacija, posebno se jasno očitovala u priči “Šinel” s temom poniženja “malog čovjeka”. Groteskni početak „Sanktpeterburških priča” („Nos”, „Portret”) razvijen je u komediji „Generalni inspektor”.

U pjesmi-romanu “Mrtve duše” ismijavanje zemljoposjednika Rusije spojeno je s patosom duhovnog preobražaja čovjeka i stvaranja vječnih ljudskih tipova.

Osnivač ruske književne kritike V.G. Belinski (1811-1848) je propovijedao principe realizma, demokratije i nacionalnosti. Stavljajući u prvi plan kritiku postojeće stvarnosti, formulirao je principe „prirodne škole“ - realističkog trenda u ruskoj književnosti.

Belinski je roman u stihovima Puškina „Evgenije Onjegin” nazvao „enciklopedijom ruskog života”. Ovo je priča o jednoj eri i ljudskim sudbinama. Realistička tendencija izražena je i u Ljermontovljevom romanu „Heroj našeg vremena“, obilježenom društvenom refleksijom i psihološkim sadržajem.

U romanu I.A. Gončarov (1812-1891) “Oblomov” sudbina glavnog junaka otkriva se ne samo kao društveni fenomen („Oblomovizam”), već i kao filozofsko razumijevanje ruskog nacionalnog karaktera, posebnog moralnog puta koji se suprotstavlja taštini svih. -potrošnja „progresa“. Sukob između “realizma” i “romantizma” pojavljuje se kao značajan sukob u ruskom životu u romanu “Obična priča”.

Izvanredan majstor klasičnog realističkog romana bio je I.S. Turgenjev (1818-1883). U romanima „Plemenito gnijezdo“, „Uoči“, „Očevi i sinovi“, „Rudin“, „Dim“, „Nove“, Turgenjev je opisao život i ideale nove generacije različite inteligencije 50-ih - 70-ih godina 19. vijeka, sukob “očeva” i “djece”, “odlazak u narod”.

Vrhunac kritičkog realizma bio je rad L. N. Tolstoja (1828-1910). Dug period ruskog života - od početka 19. veka. do početka dvadesetog veka. - predstavljen u svojim romanima. U epu „Rat i mir“ pisac rekreira život različitih slojeva ruskog društva tokom rata 1812. godine, patriotski impuls naroda i puteve duhovnog samoodređenja pojedinca. Roman „Ana Karenjina” govori o tragediji žene u stezi destruktivne „zločinačke” strasti, o rušenju porodičnih temelja, roman „Uskrsnuće” je nepomirljiva kritika društvene strukture, celokupnog načina života. „obrazovanih klasa“.

Majstor psihološkog romana F. M. Dostojevski (1812-1881) u svojim djelima “Zločin i kazna”, “Braća Karamazovi”, “Idiot”, “Poniženi i uvrijeđeni”, “Demoni” kroz sliku “dubine ljudska duša” otkrila najteže lične i društvene sukobe tranzicionog doba u životu Rusije pokazala bolnu potragu za istinom, Bogom i harmonijom.

Izvrsni primjeri satiričnog žanra su djela M. E. Saltykov-Shchedrin (1826-1889). Pisac je stvorio satiričnu sliku o ruskoj birokratiji kao proizvodu autokratsko-kmetskog sistema („Pošehonska antika“, „Pokrajinske crtice“, „Pompaduri i Pompaduri“). U „Istoriji jednog grada“, parodirajući zvaničnu istoriografiju , pisac je stvorio galeriju grotesknih slika gradskih vladara; u čuvenim "Bajkama" u slikama "Mudrih Minnousa" - moral nove klase za Rusiju - buržoazije. Socio-psihološki roman “Golovljevi” govori o duhovnoj i fizičkoj degradaciji plemstva.

Nova faza u razvoju realizma našla je svoj najživlji izraz u djelu A. P. Čehova (1860-1904), autora feljtona, kratkih humorističkih i „depresivnih“ priča i inovativnih drama. Ideja o smrti osobe pod teretom dosadne svakodnevice bila je vodeći motiv u njegovim pripovijetkama “Čovjek u koferu” i “Odjeljenje br. 6”.

A.P. Čehov, suptilni psiholog, majstor podteksta, kombinujući humor i lirizam, napisao je drame „Galeb“, „Ujka Vanja“, „Sestrinska streljana“, „Voćnjak trešnje“, prožete posebnom alarmantnom atmosferom slutnje. predstojeće katastrofe. Pisac je stvorio novu strukturu dramske radnje, sposobnu da uključi bilo koje manifestacije života, formirane ne događajima ili borbom karaktera, već razvojem ključnih tema, raspoloženja, „podvodnih struja“, ironije i lirske simbolike. Čehovljeve drame imale su značajan uticaj na razvoj domaće i svjetske drame.

Razvoj ruskog pozorišta neraskidivo je povezan sa književnošću. Početkom veka na ruskoj sceni su bili na snazi ​​kanoni klasicizma sa svojom inherentnom pompom i retorikom, a repertoarom su dominirale predstave sa mitološkim zapletima. Ali već 20-30-ih godina prevladao je romantizam s tragičnim temama. Čudesne dramske slike stvorile su u Aleksandrijskom pozorištu glumci V. A. Karatygin (1802-1853), P. S. Mochalov (1800-1848).

Postepeno su u drami počele dominirati realističke tradicije. To je olakšala dramaturgija A. S. Griboedova (komedija "Teško od pameti"), A. S. Puškina (drama "Boris Godunov") i N. V. Gogolja (komedija "Generalni inspektor").

Ove i druge predstave postavljene su u moskovskom Malom i Petrogradskom Aleksandrinskom pozorištu. Živopisne slike u malom pozorištu stvarao je izvanredni glumac, bivši kmet M.S. Ščepkin (1788-1863), au Aleksandrijskom pozorištu - glumac A.E. Martynov (1816-1860), sin kmeta seljaka.

U drugoj polovini 19. veka, moskovsko Malo i Petrogradsko pozorište Aleksandrinski i dalje su ostali centri pozorišnog života. Centralno mjesto na repertoaru Malog teatra zauzele su komedije i socijalno-psihološke drame A.N. Ostrovsky (1823-1886). Ostrovski je u svojim dramama izneo galeriju tipova - od tiranina obuzetih strašću za novcem - trgovaca, činovnika, zemljoposednika do brojnih slugu, prisebnika ("Naši ljudi - bićemo na broju!", "Profitabilno mesto", „Oluja sa grmljavinom“ itd.). Dramaturg je sa velikom simpatijom prikazivao zanatlije, radnu inteligenciju, siromašne gradjane i provincijske glumce („Miraz“, „Šuma“ itd.). njegove komedije i socio-psihološke drame postavile su temelje nacionalnom repertoaru ruskog pozorišta.

Na razvoj reformisanog pozorišta veliki su uticali talentovani glumci: glumci Malog pozorišta Prov Sadovski, Marija Ermolova, Aleksandar Sumbatov-Južin, Aleksandar Lenski, glumci Aleksandrijskog pozorišta Marija Savina, Vladimir Davidov, Konstantin Varlamov.

Sedamdesetih godina počele su se stvarati privatne pozorišne grupe i pozorišta. Na inicijativu A.N. Ostrovsky i N.G. Rubinstein (1835-1881), od talentovane mladosti nastao je Umjetnički krug; 1872. režiser i dramaturg A.F. Fedotov je otvorio Narodno pozorište u Moskvi. Kasnije su stvoreni: „Pozorište Puškin“ umetnika moskovskog Malog teatra A.A. Brenko i Rusko dramsko pozorište preduzetnika F.A. Corsham.

Godine 1882. ukinut je monopol „carskih“ pozorišta, što je pozitivno uticalo na razvoj provincijskih pozorišta i osnivanje privatnih i „narodnih pozorišta“.

Godine 1898. K.S. Stanislavskog i V.I. Nemirovič-Dančenko otvorio je Moskovsko umjetničko pozorište (Moskovsko umjetničko pozorište, Moskovsko umjetničko pozorište). Njegovi osnivači su postavili cilj „...stvoriti prvo razumno, moralno javno pozorište...“.

ZAKLJUČAK

Početak 19. stoljeća bio je vrijeme kulturnog i duhovnog uspona u Rusiji. Otadžbinski rat 1812. ubrzao je rast nacionalne samosvesti ruskog naroda i njeno učvršćivanje. Rast nacionalne samosvesti naroda u ovom periodu imao je ogroman uticaj na razvoj književnosti, likovne umetnosti, pozorišta i muzike. Autokratski kmetski sistem svojom klasnom politikom kočio je proces razvoja ruske kulture. Primljena su djeca neplemićkog porijekla osnovno obrazovanje u parohijskim školama. Gimnazije su stvorene za djecu plemića i zvaničnika, dale su pravo upisa na univerzitet. U prvoj polovini 19. veka u Rusiji je osnovano sedam univerziteta. Pored postojećeg Moskovskog univerziteta, osnovani su univerziteti Dorpat, Vilna, Kazan, Harkov, Sankt Peterburg i Kijev. Viši državni službenici školovali su se u privilegovanim obrazovnim ustanovama – licejima. Nastavilo se razvijati izdavaštvo knjiga, časopisa i novina. Godine 1813. u zemlji je bilo 55 državnih štamparija. Zgrade građene u klasicističkom stilu odlikuju se jasnim i mirnim ritmom i preciznim proporcijama. Strane trupe i kmetska pozorišta i dalje su igrali glavnu ulogu u pozorišnom životu Rusije. Ščepkin, Močalov - glumci. U to vreme nisu svi shvatali pravi značaj njegovog rada. Šarmantno talentovani Alyabyev, Varlamov, Gurilev obogatili su rusku muziku šarmantnim romansama. U prvoj polovini 19. veka ruska muzička kultura je porasla do neviđenih visina. A.S. Puškin je postao simbol svog doba, kada je došlo do brzog uspona kulturnog razvoja Rusije. Puškinovo vrijeme se naziva "zlatno doba" ruske kulture. M. Yu. Lermontov uzeo je Puškinovu zvučnu liru u svoje ruke. Razvoj ruske kulture u prvoj polovini 19. stoljeća bio je na kraju određen ekonomskim i društveno-političkim procesima koji su se odvijali u životu zemlje. Osim toga, sredinom 19. stoljeća sve više se uviđao rastući globalni značaj ruske kulture.

U 19. vijeku Po prvi put je domaća nauka postigla veliki i ozbiljan uspjeh. Istraživanja ruskih naučnika – matematičara, fizičara, hemičara, biologa, astronoma, geografa – dala su značajan doprinos razvoju svjetske naučne misli. Matematika i prirodne nauke dobile su poseban značaj u 19. veku. Škole ruske naučne misli, nastale u to vrijeme, pripremile su osnovu za razvoj domaće opreme i tehnologije dvadesetog vijeka.

Dakle, 19. vijek - "zlatno doba ruske kulture" - jedinstven je i višestruk. Ruska civilizacija 19. veka. uspješno premostio jaz između domaće i evropske tradicije, a da pritom zadrži svoju originalnost. Domaći naučnici dali su ozbiljan doprinos svjetskom naučno-tehnološkom napretku i postali poznati u inostranstvu.

Bilo je to vrijeme moralne i filozofske potrage za slobodom i pravdom. Vlastito-plemićka kultura je postepeno gubila svoj monopolski položaj; Novi društveni sloj, inteligencija, došao je do izražaja u Rusiji i pojavila se jedinstvena opoziciona kultura protesta i neslaganja. Važna ideja koju je ispovijedala revolucionarna inteligencija bila je ideja o samožrtvovanju u ime naroda - čak do te mjere da se prihvati bolna smrt za njih. Pokazalo se da je revolucionarna ideologija bila privlačna ruskom narodu, a 19. vek ju je ostavio u nasleđe 20. veku.

19. vek se naziva „zlatnim dobom” ruske poezije i vekom ruske književnosti u svetskim razmerama. Ne treba zaboraviti da je književni skok koji se dogodio u 19. veku pripreman čitavim tokom književnog procesa 17. i 18. veka. 19. vijek je vrijeme formiranja ruskog književnog jezika, koji se u velikoj mjeri formirao zahvaljujući A.S. Puškin.
Ali 19. vek je počeo sa procvatom sentimentalizma i pojavom romantizma. Ovi književni trendovi našli su izraz prvenstveno u poeziji. Do izražaja dolaze poetski radovi pjesnika E.A. Baratynsky, K.N. Batjuškova, V.A. Žukovski, A.A. Feta, D.V. Davidova, N.M. Yazykova. Kreativnost F.I. Tjučevljevo "Zlatno doba" ruske poezije je završeno. Međutim, centralna ličnost ovog vremena bio je Aleksandar Sergejevič Puškin.
A.S. Puškin je započeo svoj uspon na književni Olimp pjesmom "Ruslan i Ljudmila" 1920. godine. A njegov roman u stihovima "Evgenije Onjegin" nazvan je enciklopedijom ruskog života. Romantične pjesme A.S. Puškinov „Bronzani konjanik” (1833), „Bahčisarajska fontana” i „Cigani” otvorili su eru ruskog romantizma. Mnogi pjesnici i pisci smatrali su A.S. Puškina svojim učiteljem i nastavili su tradiciju stvaranja književnih djela koju je on postavio. Jedan od ovih pjesnika bio je M.Yu. Lermontov. Poznata je njegova romantična poema “Mtsyri”, poetska priča “Demon” i mnoge romantične pjesme. Zanimljivo je da je ruska poezija 19. veka bila usko povezana sa društveno-političkim životom zemlje. Pjesnici su pokušali da shvate ideju o njihovoj posebnoj svrsi. Pesnik u Rusiji smatran je provodnikom božanske istine, prorokom. Pjesnici su pozvali vlasti da saslušaju njihove riječi. Živopisni primjeri razumijevanja uloge pjesnika i utjecaja na politički život zemlje su pjesme A.S. Puškin „Prorok“, oda „Sloboda“, „Pesnik i gomila“, pesma M.Yu. Ljermontov „O smrti pjesnika“ i mnogi drugi.
Uporedo s poezijom počela se razvijati i proza. Prozaisti s početka veka bili su pod uticajem engleskih istorijskih romana W. Scotta, čiji su prevodi bili izuzetno popularni. Razvoj ruske proze 19. veka započeo je proznim delima A.S. Puškin i N.V. Gogol. Puškin, pod uticajem engleskih istorijskih romana, stvara priču "Kapetanova kći", u kojoj se radnja odvija u pozadini grandioznog istorijskih događaja: tokom Pugačovljeve pobune. A.S. Puškin je uradio kolosalnu količinu rada istražujući ovaj istorijski period. Ovaj rad je uglavnom bio političke prirode i bio je usmjeren na one na vlasti.
A.S. Puškin i N.V. Gogol je iznio glavne umjetničke tipove koje će pisci razvijati tokom 19. stoljeća. Ovo je umjetnički tip „suvišnog čovjeka“, čiji je primjer Eugene Onjegin u romanu A.S. Puškina, i takozvani tip "malog čovjeka", koji pokazuje N.V. Gogol u svojoj priči „Šinel“, kao i A.S. Puškin u priči „Agent stanice“.
Književnost je svoj publicistički i satirični karakter naslijedila od 18. stoljeća. U pjesmi u prozi N.V. Gogoljeve "Mrtve duše" pisac na oštar satiričan način prikazuje prevaranta koji kupuje mrtve duše, Razne vrste zemljoposednici koji su oličenje raznih ljudskih poroka (očigledan je uticaj klasicizma). Po istom planu je i komedija “Generalni inspektor”. Djela A. S. Puškina također su puna satiričnih slika. Književnost nastavlja satirično oslikavati rusku stvarnost. Sklonost prikazivanju poroka i nedostataka ruskog društva karakteristična je za cijelu rusku klasičnu književnost. Može se pratiti u delima gotovo svih pisaca 19. veka. Istovremeno, mnogi pisci satiričnu tendenciju implementiraju u grotesknom obliku. Primjeri groteskne satire su djela N.V. Gogolja „Nos“, M.E. Saltikov-Ščedrin „Gospodo Golovljevi“, „Istorija jednog grada“.
Od sredine 19. veka dolazi do formiranja ruske realističke književnosti, koja je nastala u pozadini napete društveno-političke situacije koja se razvila u Rusiji za vreme vladavine Nikolaja I. Kriza kmetskog sistema je nastaje, a kontradikcije između vlasti i običnih ljudi su jake. Postoji hitna potreba za stvaranjem realistične literature koja bi akutno odgovorila na društveno-političku situaciju u zemlji. Književni kritičar V.G. Belinski označava novi realistički pravac u književnosti. Njegov stav razvija N.A. Dobroljubov, N.G. Chernyshevsky. Nastaje spor između zapadnjaka i slavenofila o putevima istorijskog razvoja Rusije.
Pisci se okreću društveno-političkim problemima ruske stvarnosti. Razvija se žanr realističkog romana. Njegove radove stvara I.S. Turgenjev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoj, I.A. Goncharov. Prevladavaju društveno-politička i filozofska pitanja. Književnost se odlikuje posebnim psihologizmom.
Razvoj poezije donekle jenjava. Vrijedi istaknuti poetska djela Nekrasova, koji je prvi uveo socijalna pitanja u poeziju. Poznata je njegova pesma „Ko u Rusiji dobro živi?“, kao i mnoge pesme koje promišljaju težak i beznadežan život naroda.
Književni proces kasnog 19. veka otkrio je imena N.S. Leskova, A.N. Ostrovsky A.P. Čehov. Potonji se pokazao kao majstor male književne vrste – priče, ali i kao odličan dramaturg. Takmičar A.P. Čehov je bio Maksim Gorki.
Kraj 19. vijeka obilježila je pojava predrevolucionarnih osjećaja. Realistička tradicija je počela da nestaje. Zamijenila ju je takozvana dekadentna književnost, čije su odlike bile misticizam, religioznost, kao i predosjećaj promjena u društveno-političkom životu zemlje. Nakon toga, dekadencija se razvila u simbolizam. Ovo otvara novu stranicu u istoriji ruske književnosti.

Prva polovina 19. veka ušao u istoriju kao „zlatno doba“ ruske kulture. Kulturni napredak determinisan je neviđenim rastom nacionalne samosvesti ruskog naroda pod uticajem Otadžbinskog rata 1812. i često se razvijao suprotno konzervativnoj politici vlade.

Kao što je već spomenuto, nakon reforme P.D. Kiseleva, razvio se zatvoreni razredni sistem prosvjete i obrazovanja: župne škole - za državne seljake, okružne škole - za djecu trgovaca i ostale gradske stanovnike, kadetske škole - za obuku oficira, gimnazije - za djecu plemstva i birokrata. Za plemiće su stvoreni i kadetski korpusi i druge specijalne jedinice. obrazovne ustanove. Pravo na upis na univerzitet davalo se samo diplomiranjem u gimnaziji ili plemićkim obrazovnim ustanovama. Otvorene su nove specijalne visokoškolske ustanove: Medicinsko-hirurška akademija, Viša škola Pravni, tehnološki, geodetski, građevinski instituti, Lazarevski institut za orijentalne jezike.

Nauka je nastavila da se razvija, a došlo je do njene diferencijacije, tj. identifikaciju nezavisnih naučnih disciplina. Godine 1826., istaknuti ruski matematičar N.I. Lobačevski je stvorio „neeuklidsku geometriju“, koja je priznata u nauci tek nekoliko decenija kasnije. Astronomska opservatorija Pulkovo izgrađena je u blizini Sankt Peterburga. Najvažnija otkrića napravili su ruski naučnici u elektrotehnici, mehanici i medicini (B.S. Jacobi, P.L. Shilling, N.I. Pirogov, itd.). Imao svjetski značaj geografskim otkrićima: ekspedicija oko svijeta I.F. Krusenstern i Yu.F. Lisyansky (1803-1806), otkriće Antarktika od strane M.P. Lazarev i F.F. Bellingshausen (1819) i drugi.

Osnivanje Društva istorije i starina na Moskovskom univerzitetu (1804) izazvalo je veliko interesovanje za rusku istoriju. Ovom periodu pripadaju radovi istoričara N.M. Karamzina, T.N. Granovskog, a od kasnih 40-ih. XIX vijeka - CM. Solovyova.

O problemima ruskog jezika se naširoko raspravlja u Društvu ljubitelja ruske književnosti, koje je počelo da razvija pravila i norme ruske književne i govorni jezik, omjeri u njemu strane reči, neologizmi i arhaizmi. Problem je bio posebno akutan, jer je ruska aristokratija govorila pretežno francuskim jezikom, a obični staleži sačuvali su dugu tradiciju crkvenoslovenskog jezika. Za razliku od N.M. Karamzina, koji je predložio „pisati kako kažu i govoriti kako pišu“, pisac A.S. Šiškov je u Društvu zastupao suprotnu tačku gledišta: predložio je fokusiranje na knjigu Slavenski jezik u ime očuvanja nacionalnih korena. Formiranje modernog ruskog jezika obično se povezuje sa radom A.S. Puškin. "Praktična ruska gramatika" N. I. je takođe odigrala veliku ulogu u tome. Grech i prvi „Rječnik Ruske akademije“.

Početkom 19. vijeka. Sentimentalizam u ruskoj književnosti, pod uticajem rata 1812. godine, zamenjen je romantizmom (V.A. Žukovski, K.F. Rylejev, A.A. Bestužev-Marlinski). Osnivači realizma, koji je tada uspostavljen u evropskoj književnosti, bili su A.S. u Rusiji. Puškin, A.S. Gribojedov. Metoda prikazivanja stvarnosti, korišćena u romanu „Evgenije Onjegin” i drami „Teško od pameti”, počela je da prevladava u ruskoj književnosti. Uobičajeno je da se njihovi mlađi savremenici M.Yu smatraju piscima realistima. Lermontova, N.V. Gogol, I.A. Goncharova.

Od izuzetnog značaja za razvoj ruske književnosti bili su „debeli“ književni časopisi – „Sovremennik“, čiji je osnivač A.S. Puškin, .i “Domaće bilješke”. Širenje privatnog knjižarstva 30-ih i 40-ih godina. XIX vijeka vezano prvenstveno za ime A.F. Smirdin, koji je osnovao seriju “Biblioteka.za čitanje”. Snizio je cijenu knjiga i učinio ih široko dostupnim čak i kupcima skromnih sredstava.

Kao što je već napomenuto, 1814. godine pojavila se prva biblioteka za širu javnost - Carska javna biblioteka, koja je bila zasnovana na poljskom zbirka knjiga. Ulaz je bio besplatan tri puta sedmično za sve, osim za “nepristojno obučene”. Godine 1831. u Sankt Peterburgu je osnovan Rumjancevski muzej, nazvan po kolekcionaru originalne kolekcije, grofu N.P. Rumyantseva. Godine 1861. njegova zbirka je prevezena u Moskvu i služila je kao osnova Ruske državne biblioteke. Godine 1852. dvorska Ermitaž je takođe bila otvorena za javnost.

Rusko pozorište se razvija: uz kmetska pozorišta ruskih aristokrata (Šeremeteva, Jusupova), postojala su državna pozorišta - Aleksandrija i Mariinski u Sankt Peterburgu, Boljšoj i Mali u Moskvi. Ruski, nacionalni Muzička škola, u čijem je stvaranju izuzetnu ulogu odigrao M.I. Glinka, autor prve nacionalne opere „Život za cara“ („Ivan Susanin“). Kompozitor A.S. Dargomyzhsky, autor opere „Rusalka“, tražio je maksimalan izraz psihološkog portreta svojih likova muzičkim sredstvima. Njegov kredo u umjetnosti „Želim istinu“ poslužio je kao osnova za kasnija potrage ruskih kompozitora koji su zauzeli istaknuto mjesto u svjetskoj muzičkoj kulturi.

Posebno se ističe baletska umjetnost Rusije. Od trenutka kada je balet došao na rusku scenu iz prve baletske prestonice sveta - Pariza, najznačajniji događaji u baletskom životu počeli su da se dešavaju u Sankt Peterburgu, a potom i u Moskvi. Baletomanija ruskih careva svakodnevno je afirmirala estetizovani ideal autokratije. I estetika parade i estetika baleta imale su zajedničku osnovu - kmetstvo ruskog života. Balet se nije suprotstavljao životu, već kao da je postao dio njega, uzdižući svakodnevni tok događaja.

Za kraljevsku porodicu održavanje baleta bilo je pitanje prestiža: dobra baletska trupa povećavala je prestiž monarha jednako kao i luksuzna palata. A ako palače evropskih monarha nisu bile mnogo inferiornije (ako su uopće inferiornije) od palača ruskih careva, onda ni jedan evropski dvor nije mogao priuštiti održavanje takve baletne trupe kao u Rusiji, i još dvije takve trupe - u St. Petersburg i Moskva. Ruski balet je podržalo Ministarstvo carskog dvora. Marijinsko pozorište, nazvano po carici Mariji Fjodorovnoj, kao i druga carska pozorišta u obe prestonice, pripadalo je kraljevskoj porodici, koja je godišnje davala 2 miliona rubalja za njegovo održavanje.

Tvorac ruskog klasičnog baleta bio je poznati francuski koreograf, pedagog i dramaturg Šarl Didelo, u čijim su baletima plesale ruske balerine E.I. Istomina, A.S. Novickaja i dr. 1801. C. Didelot je pozvan na rusku pozornicu. On je bio taj koji je počeo nova era u ruskom baletu - doba velikih dostignuća. Didelot je 28 godina bio na čelu carske škole, pozivao strane balerine i plesače u Marijinski teatar, upoznao Sankt Peterburg sa umetnošću evropskih slavnih - posebno je velika italijanska balerina M. Taglioni zablistala na sceni Sankt Peterburga.

Umjetnička akademija je do tada postala konzervativna institucija, a u radu “akademika” dominiralo je prikazivanje biblijskih i vjerskih tema. O.A. je nastojao da prevaziđe uski okvir „akademizma“. Kiprenski, V.A. Tropinin, K.P. Bryullov. Tvorci svakodnevnog žanra u ruskom slikarstvu bili su A.G. Venetsianov, a zatim P.A. Fedotov.

Ruski vajar se aktivno razvija: prvi civilni spomenik u Moskvi - K. Minin i D. Pozharsky na Crvenom trgu - stvorio je I.P. Martosa (1818), u čast Aleksandra I, u znak sećanja na pobedu nad Napoleonom, podignut je čuveni stupac „Aleksandrija“ na Dvorskom trgu u Sankt Peterburgu (vajar A.A. Mont-ferrand), P.K. Klodt je vlasnik konjičkih skulpturalnih grupa na Aničkovom mostu u Sankt Peterburgu.

U ruskoj arhitekturi dominiraju tradicije kasnog klasicizma - stil Empire, koji se manifestirao u stvaranju velikih arhitektonskih cjelina Sankt Peterburga: Admiraliteta (A.D. Zakharov), Spit Vasiljevskog ostrva sa zgradom Exchange i rostralnim stupovima ( T. de Thomon), Kazanska katedrala (A. N. Voronjihin). Najviša građevina u Rusiji u to vrijeme bila je katedrala Svetog Isaka (A.A. Montferrand).

Nakon požara 1812. Moskva je ponovo obnovljena: ovdje su stvoreni ansambli Pozorišnog trga (O.I. Bove) i Manježne trga. 30-ih godina XIX vijeka klasicizam zamjenjuje "rusko-vizantijski" stil, čiji je najveći majstor bio K.A. Ton je tvorac Velike kremaljske palate i oružarnice, autor projekta za Katedralu Hrista Spasitelja. Izgradnja se odvija ne samo u glavnim gradovima, već iu drugim gradovima - na primjer, ansambl Primorskog bulevara u Odesi sa Potemkinovim stepenicama (A.I. Melnikov).