Moderna arhitektura hramova. Moderna crkvena arhitektura: karakteristike, značenja, zadaci

Moderna arhitektura hramova.  Moderna crkvena arhitektura: karakteristike, značenja, zadaci
Moderna arhitektura hramova. Moderna crkvena arhitektura: karakteristike, značenja, zadaci

Brzi razvoj hramogradnje u naše vrijeme, pored svog pozitivnog početka, ima i negativnu stranu. Prije svega, to se tiče arhitekture crkvenih objekata koji se grade. Česti su slučajevi da arhitektonska rješenja zavise od ukusa donatora ili nastojatelja hrama, koji nemaju potrebna znanja iz oblasti hramovne arhitekture.

Stanje moderne crkvene arhitekture

Mišljenja profesionalnih arhitekata o problemu moderne crkvene arhitekture su veoma različita. Neki smatraju da tradicija prekinuta nakon 1917. danas treba da počne od trenutka kada je bila prisiljena da prestane - sa secesijskim stilom ranog dvadesetog veka, za razliku od moderne kakofonije arhitektonskih stilova prošlosti, koje su birali arhitekti ili naručioci prema po njihovom ličnom ukusu. Drugi pozdravljaju inovacije i eksperimente u duhu moderne arhitekture sekularne građevine i odbacuju tradiciju kao zastarjelu i neu skladu s duhom modernosti.

Dakle, sadašnje stanje arhitekture pravoslavnih crkava u Rusiji ne može se smatrati zadovoljavajućim, jer su ispravne smjernice za traženje arhitektonskih rješenja za moderne crkve i kriteriji za procjenu iskustva iz prošlosti, koji se često koriste pod krinkom slijeđenja tradicije, donijeli. izgubljeno.

Za mnoge je neophodno poznavanje tradicije pravoslavnog hramogradnje zamijenjeno nepromišljenom reprodukcijom “uzoraka” i stilizacijom, a pod tradicijom se podrazumijeva bilo koji period domaće hramogradnje. Nacionalni identitet se, po pravilu, izražava u kopiranju tradicionalnih tehnika, oblika i elemenata vanjskog uređenja crkava.

U ruskoj istoriji 19. i 20. veka već je bilo pokušaja da se vrati počecima pravoslavnog hramogradnje, što je sredinom 20. veka dovelo do pojave rusko-vizantijskog stila, a početkom 20. veka. 20. vijek u neoruskom stilu. Ali to su bili isti „stilovi“, samo ne zasnovani na zapadnoevropskim, već na vizantijskim i staroruskim uzorima. Uz općenito pozitivan smjer takvog okretanja ka istorijskih korena, ali su samo „uzorci” kao takvi, njihove stilske karakteristike i detalji poslužili kao podrška. Rezultat su bili imitativni radovi, čije je arhitektonsko rješenje bilo određeno nivoom poznavanja „uzoraka” i stepenom profesionalnosti u njihovoj interpretaciji.

U savremenoj praksi uočavamo istu sliku pokušaja da se „uzorci” reprodukuju iz čitavog šarenila raznolikog nasleđa bez prodiranja u suštinu, u „duh” projektovanog hrama, čemu je savremeni arhitekta hramovnik, kao pravilo, nema veze, ili mu nedostaje dovoljno obrazovanja za to.

Crkvene građevine, koje su u pravoslavlju, poput ikona, svetinje za vjernike, uz površan pristup arhitekata svom dizajnu, ne mogu posjedovati energiju blagodati koju svakako osjećamo kada razmišljamo o mnogim drevnim ruskim crkvama koje su naši duhonosni preci podigli u stanje poniznosti, molitve i poštovanja pred svetinjom hrama. Ovo ponizno pokajno osjećanje, spojeno sa usrdnom molitvom za slanje pomoći Božije u stvaranju hrama - doma Božijeg, privuklo je blagodat Duha Svetoga, kojom je hram sagrađen i koji je u njemu prisutan do danas. .

Kreiranje svakog pravoslavna crkva je proces ko-kreacije između čovjeka i Boga. Pravoslavnu crkvu uz Božiju pomoć moraju stvarati ljudi čije je stvaralaštvo, zasnovano na ličnom asketskom, molitvenom i profesionalnom iskustvu, u skladu sa duhovnom tradicijom i iskustvom Pravoslavne Crkve, a stvorene slike i simboli su uključeni u nebesko prototip - Carstvo Božije. Ali ako hram ne projektuju crkveni ljudi samo gledajući fotografije hramova u udžbenicima istorije arhitekture, koji se u ovim udžbenicima smatraju samo „arhitektonskim spomenicima“, onda ma koliko „ispravno“ hram bio izveden, vjerno preslikano sa takvog “modela” uz neophodne korekcije u vezi sa zahtjevima modernog dizajna, tada će vjerničko srce, koje traži istinsku duhovnu ljepotu, sigurno osjetiti zamjenu.

Izuzetno je teško objektivno vrednovati samo na formalnim osnovama ono što se danas gradi. Mnogi ljudi, koji često dolaze u crkvu sa srcem otvrdnutim godinama bezbožništva, možda nemaju akutne misli o neskladu između onoga što se dešava u crkvi i onoga što vide ispred sebe. Ljudi koji još nisu u potpunosti uključeni u crkveni život, poput ljudi s nerazvijenim sluhom za muziku, neće odmah osjetiti ove lažne note. Oku poznati detalji i često obilje ukrasa pod maskom sjaja mogu zasjeniti neuvježbani duhovni vid, pa čak i donekle ugoditi svjetovnom oku, a da um ne podignu na tugu. Duhovnu ljepotu zamijenit će svjetovna ljepota ili čak estetizam.

Moramo shvatiti da ne moramo razmišljati o tome kako najbolje nastaviti „tradiciju“, shvaćenu sa stanovišta teoretičara arhitekture, ili stvoriti zemaljski lijep hram, već kako riješiti probleme s kojima se Crkva suočava, a koji nisu promijeniti, uprkos promjenama u arhitektonskim stilovima. Hramska arhitektura je jedna od vrsta crkvene umjetnosti koja je organski uključena u život Crkve i osmišljena da služi njenim ciljevima.

Osnove pravoslavne crkvene arhitekture

  1. Tradicionalnost

Nepromenljivost pravoslavne dogme a bogoslužbeni poredak određuje temeljnu nepromjenjivost arhitekture pravoslavne crkve. Osnova pravoslavlja je očuvanje učenja hrišćanstva, koje su konsolidovali Vaseljenski sabori. Shodno tome, arhitektura pravoslavne crkve, koja odražava ovu nepromjenjivu simboliku arhitektonskih oblika Hrišćansko učenje, izuzetno je stabilan i tradicionalan u svojoj srži. Istovremeno, raznolikost arhitektonskih rješenja crkava određena je karakteristikama njene funkcionalne namjene (katedrala, župna crkva, spomen-crkva itd.), kapacitetom, kao i varijabilnosti korištenih elemenata i detalja u zavisnosti od preferencija. ere. Neke razlike u crkvenoj arhitekturi uočene u različitim zemljama koje ispovijedaju pravoslavlje određene su klimatskim uslovima, istorijskih uslova razvoj, nacionalne preferencije i nacionalne tradicije povezane sa karakteristikama nacionalnog karaktera. Međutim, sve ove razlike ne utječu na osnovu arhitektonske formacije pravoslavne crkve, budući da u bilo kojoj zemlji iu bilo kojoj eri dogma pravoslavlja i bogosluženja zbog kojih je crkva izgrađena ostaju nepromijenjeni. Dakle, u pravoslavnoj crkvenoj arhitekturi ne bi trebalo da postoji nikakav „arhitektonski stil“ ili „nacionalni pravac“ u svojoj srži, osim „vaseljenskog pravoslavnog“.

Konvergencija crkvene arhitekture sa stilom svjetovnih građevina, koja se dogodila u vrijeme novog doba, povezana je s prodorom sekularnog principa u crkvenu umjetnost u vezi s negativnim procesima sekularizacije Crkve koje nameće država. To je uticalo na slabljenje figurativne strukture crkvene umjetnosti općenito, uključujući i arhitekturu hrama, njegovu svetu svrhu da bude izraz nebeskih prototipova. Hramska arhitektura u tom periodu je u velikoj mjeri izgubila sposobnost izražavanja najdubljeg sadržaja hrama, pretvarajući se u čista umjetnost. Hramovi su se donedavno doživljavali na ovaj način - kao spomenici arhitekture, a ne kao dom Božiji, koji "nije od ovoga svijeta", a ne kao svetilište, što je prirodno za pravoslavlje.

Konzervativizam je sastavni dio tradicionalnog pristupa, i to nije negativna pojava, već vrlo oprezan duhovni pristup svakoj inovaciji. Crkva nikada ne poriče inovacije, ali se pred njih postavljaju vrlo visoki zahtjevi: Bog ih mora objaviti. Dakle, postoji kanonsko predanje, odnosno slijeđenje modela koje je Crkva prihvatila kao odgovarajuće njenom dogmatskom učenju. Korišćen u kanonska tradicija uzorci za izgradnju hramova potrebni su arhitektima da zamisle šta i kako treba učiniti, ali oni imaju samo pedagoški značaj- podučavati i podsjećati, ostavljajući prostor za kreativnost.

Danas "kanoničnost" često znači mehaničku implementaciju nekih obaveznih pravila koja ograničavaju kreativna aktivnost arhitekta, iako ne postoji “kanon” kao kod obavezni zahtevi u Crkvi nikada nije bilo veze sa hramskom arhitekturom. Antički umjetnici nikada nisu doživljavali tradiciju kao nešto što je jednom zauvijek utvrđeno i podložno samo doslovnom ponavljanju. Novo koje se pojavilo u gradnji hrama nije ga radikalno promijenilo, nije negiralo ono što se ranije dešavalo, već je razvilo ono prethodno. Sve nove riječi u crkvenoj umjetnosti nisu revolucionarne, već sukcesivne.

  1. Funkcionalnost

Funkcionalnost znači:

Arhitektonsko uređenje mjesta okupljanja članova Crkve za molitvu, slušanje riječi Božje, slavljenje evharistije i drugih sakramenata, ujedinjenih u obred bogosluženja.

Dostupnost svih potrebnih pomoćnih prostorija vezanih za bogosluženje (panoramska sala, sakristija, crkvena prodavnica) i boravak ljudi (svlačionica i sl.);

Usklađenost sa tehničkim zahtjevima koji se odnose na prisustvo ljudi u hramu i rad hramske zgrade (mikroklimatski, akustični, pouzdanost i trajnost);

Isplativost izgradnje i eksploatacije crkvenih objekata i objekata, uključujući gradnju u redovima uz korištenje optimalnih inženjerskih i građevinskih rješenja, neophodno i dovoljno korištenje vanjskog i unutrašnjeg uređenja.

Arhitektura hrama treba da organizacijom prostora hrama stvori uslove za bogosluženje, zajedničku molitvu, a takođe, kroz simboliku arhitektonskih oblika, pomogne da se shvati šta čovjek čuje u riječi Božijoj.

  1. Simbolizam

Prema crkvenoj teoriji o odnosu slike i prototipa, arhitektonske slike i simboli hrama, kada se izvode u okviru kanonske tradicije, mogu odražavati prototipove nebeskog postojanja i asocirati na njih. Simbolika hrama objašnjava vjernicima suštinu hrama kao početka budućeg Carstva Nebeskog, stavlja pred njih sliku ovoga Carstva, koristeći vidljive arhitektonske forme i sredstva likovnog ukrašavanja kako bi se stvorila slika nevidljivog. , nebesko, Božansko dostupno našim čulima.

Pravoslavna crkva je figurativno oličenje dogmatskog učenja Crkve, vizuelni izraz suštine Pravoslavlja, evanđelska propoved u slikama, kamenju i bojama, škola duhovne mudrosti; simbolična slika samog Božanskog, ikona preobraženog univerzuma, nebeskog sveta, carstva Božijeg i vraćenog raja čoveku, jedinstvo vidljivog i nevidljivog sveta, zemlje i neba, zemaljske Crkve i Crkve nebeske.

Oblik i struktura hrama povezani su sa njegovim sadržajem, ispunjenim Božanskim simbolima koji otkrivaju istine Crkve, vode do nebeskih prototipova. Stoga se ne mogu proizvoljno mijenjati.

  1. ljepota

Pravoslavna crkva je centar svega najlepšeg na zemlji. Sjajno je uređena kao mjesto dostojno za slavljenje Božanstvene Evharistije i svih sakramenata, po liku ljepote i slave Božije, zemaljskog doma Božijeg, ljepote i veličine Carstva Njegovog Nebeskog. Raskoš se postiže arhitektonskom kompozicijom u sintezi sa svim vrstama crkvene umjetnosti i upotrebom najboljih mogućih materijala.

Osnovni principi za građenje arhitektonske kompozicije pravoslavne crkve su:

Headship unutrašnji prostor hram, njegova unutrašnjost nad vanjskim izgledom;

Izgradnja unutrašnjeg prostora na skladnoj ravnoteži dvije ose: horizontalne (zapad – istok) i vertikalne (zemlja – nebo);

Hijerarhijska struktura enterijera sa primatom kupole.

Duhovna ljepota, koju nazivamo sjajem, je odraz, odraz ljepote nebeskog svijeta. Duhovnu ljepotu koja dolazi od Boga treba razlikovati od svjetovne ljepote. Vision rajsku ljepotu a sukreacija u „sinergiji“ sa Bogom omogućila je našim precima da stvore hramove, čiji su sjaj i veličina bili dostojni neba. Arhitektonski nacrti drevnih ruskih crkava jasno su izražavali želju da odražavaju ideal nezemaljske ljepote Carstva nebeskog. Arhitektura hrama građena je uglavnom na proporcionalnoj korespondenciji dijelova i cjeline, a dekorativni elementi su imali sporednu ulogu.

Visoka namjena hrama obavezuje graditelje hrama da se maksimalno odgovorno odnose prema stvaranju hrama, da koriste sve najbolje što moderna građevinska praksa ima, sva najbolja sredstva umjetničkog izražavanja, ali ovaj zadatak mora biti riješen u svakom konkretan slučaj na svoj način, prisjećajući se riječi Spasitelja o dragocjenosti i dvije grinje donesene iz dna našeg srca. Ako se u Crkvi stvaraju djela crkvene umjetnosti, onda ona moraju biti stvorena na najvišem mogućem nivou u datim uvjetima.

  1. U oblasti arhitekture moderne pravoslavne crkve

Smjernica modernim graditeljima hramova trebao bi biti povratak izvornim kriterijima crkvene umjetnosti – rješavanje problema Crkve uz pomoć specifičnih sredstava hramovne arhitekture. Najvažniji kriterijum za procenu arhitekture hrama treba da bude u kojoj meri njegova arhitektura služi da izrazi značenje koje je u njega dao Bog. Hramsku arhitekturu ne treba posmatrati kao umetnost, već, kao i druge vrste crkvenog stvaralaštva, kao asketsku disciplinu.

U potrazi za modernim arhitektonskim rješenjima za rusku pravoslavnu crkvu treba iskoristiti cjelokupno istočnohrišćansko nasljeđe u oblasti hramogradnje, ne ograničavajući se samo na nacionalnu tradiciju. Ali ti uzorci ne treba da služe za prepisivanje, već za uvid u suštinu pravoslavne crkve.

Prilikom izgradnje hrama potrebno je organizirati cjelovit hramski kompleks koji obezbjeđuje sve moderne višestruke aktivnosti Crkve: liturgijsku, društvenu, obrazovnu, misionarsku.

Prednost treba dati građevinskim materijalima prirodnog porijekla, uključujući ciglu i drvo, koji imaju posebno teološko opravdanje. Preporučljivo je ne koristiti umjetne građevinske materijale koji zamjenjuju prirodne, kao i one koji ne uključuju ručni ljudski rad.

  1. Na polju odluka koje donosi Crkva

Izrada “uzornih” isplativih projekata za crkve i kapele različitih kapaciteta koji zadovoljavaju savremenih zahteva Crkve.

Uključivanje profesionalnih crkvenih arhitekata u rad eparhijskih struktura u izgradnji crkava. Osnivanje pozicije eparhijskog arhitekte. Interakcija sa lokalnim arhitektonskim vlastima kako bi se spriječila gradnja novih crkava koje ne odgovaraju savremenim zahtjevima Crkve.

Objavljivanje u crkvenim publikacijama materijala o pitanjima izgradnje hramova i crkvene umjetnosti, uključujući nove projekte crkava s analizom njihovih arhitektonskih i umjetničkih prednosti i nedostataka, kao što je bio slučaj u praksi predrevolucionarne Rusije.

  1. U oblasti stvaralaštva arhitekata i graditelja hramova

Arhitekta hrama mora:

Razumjeti zahtjeve Crkve, odnosno izraziti sakralni sadržaj hrama kroz sredstva arhitekture, poznavati funkcionalnu osnovu hrama, pravoslavno bogosluženje kako bi se razvila planerska organizacija u skladu sa specifičnom namjenom hrama ( župa, spomen obilježje, katedrala itd.);

Imajte svestan stav prema stvaranju hrama-svetišta kao svetom činu, bliskom crkvenih sakramenata, kao i sve što se radi u Crkvi. Ovo shvatanje mora odgovarati načinu života i radu arhitekte hrama, njegovom angažovanju u životu Pravoslavne Crkve;

Imati duboko poznavanje sveukupnosti predanja vaseljenskog pravoslavlja, baštine svega najboljeg što su stvorili naši prethodnici, čiji je duh bio blizak duhu Crkve, zbog čega su stvorene crkve ispunjavale zahtjeve Crkva i bili su dirigenti njenog duha;

Poseduju najviši profesionalizam, kombinuju tradicionalna rešenja sa modernim građevinskim tehnologijama u svojoj kreativnosti.

Mikhail KESLER

Jedno od glavnih Božijih svojstava je Njegova sveprisutnost, zato se molite pravoslavni hrišćanin možete to učiniti bilo gdje, bilo gdje.

Ali postoje mjesta isključivog prisustva Boga, gdje je Gospod na poseban, milostiv način. Takva mjesta nazivaju se Božjim hramovima ili crkvama.

Simbolika hrama objašnjava vjernicima suštinu hrama kao početka budućeg Carstva Nebeskog, stavlja pred njih sliku ovog Carstva, koristeći vidljive arhitektonske forme i sredstva slikovnog ukrašavanja kako bi se stvorila slika nevidljivog. , nebesko, božansko dostupno našim čulima.

Arhitektura nije u stanju da adekvatno rekonstruiše nebeski prototip, makar samo zato što su samo neki sveti ljudi tokom zemaljskog života bili nagrađeni vizijom Nebeskog Carstva, čija se slika, prema njihovim objašnjenjima, ne može izraziti nikakvim rečima. Za većinu ljudi ovo je misterija koja je tek neznatno otkrivena Sveto pismo i crkveno predanje. Hram je također slika Univerzalne Crkve, njenih osnovnih principa i strukture. U Simvolu vjerovanja Crkva se naziva “Jedna, Sveta, Katolička i Apostolska”.

Na neki način, ove osobine Crkve mogu se odraziti u hramskoj arhitekturi.

Hram je osvećena građevina u kojoj vjernici slave Boga, zahvaljuju mu na blagoslovima koje su dobili i mole Mu se za svoje potrebe. Centralne, najčešće najveličanstvenije crkve, u kojima se sveštenici iz drugih obližnjih crkava okupljaju na zajedničkim obredima, nazivaju se katedralama ili jednostavno katedralama.

Prema podređenosti i lokaciji, hramovi se dijele na:

Stavropegijal- crkve pod direktnom kontrolom Njegove Svetosti Patrijarha i Sinoda.

Katedrala- su glavne crkve za vladajuće biskupe određene biskupije.

Parish— crkve u kojima se obavljaju službe za lokalne parohije (parohija je zajednica pravoslavnih hrišćana koju čine sveštenstvo i laici ujedinjeni u crkvi).

Groblje- nalaze se ili na teritoriji groblja ili u njihovoj neposrednoj blizini. Posebnost grobljanskih crkava je da se ovdje neprestano obavljaju sahrane. Dužnost mjesnog sveštenstva je da na zahtjev rodbine obavi litije i parastos za sahranjene na groblju. Zgrada hrama ima svoj arhitektonski izgled, uspostavljen vekovima, sa svojom dubokom simbolikom.

Evropska klasifikacija arhitektonskih stilova.

O glavnim arhitektonskim stilovima:
    Arhitektura antičkog svijeta
  • Egipat
  • Mesopotamija itd.
  • Antička arhitektura
  • grčki
  • Roman
  • Srednjovjekovna arhitektura
  • Byzantine
  • Romanskaya
  • Gotika
  • Arhitektura novog doba
  • Renesansa
  • Barok i rokoko
  • Klasicizam i imperij
  • Eklekticizam ili Historicizam
  • Art Nouveau, poznat i kao Art Nouveau, Art Nouveau, Secession, itd.
  • Arhitektura modernog vremena
  • Konstruktivizam
  • Art Deco
  • Modernizam ili internacionalni stil
  • Visoka tehnologija
  • Postmodernizam
  • Raznovrsnost modernih stilova

Zapravo, čistih stilova u arhitekturi praktički nema, svi oni postoje istovremeno, dopunjujući se i obogaćujući jedni druge. Stilovi se ne zamenjuju mehanički, ne zastarevaju, ne pojavljuju se niotkuda i ne nestaju bez traga. U svakom arhitektonskom stilu postoji nešto od prethodnog i budućeg stila. Kada se građevina pripisuje određenom arhitektonskom stilu, moramo shvatiti da je to uslovna karakteristika, jer je svako arhitektonsko djelo jedinstveno i neponovljivo na svoj način.


Da bismo zgradu pripisali određenom stilu, moramo odabrati glavnu, po našem mišljenju, značajku. Jasno je da će takva klasifikacija uvijek biti približna i neprecizna. Srednjovjekovna ruska arhitektura u Evropska klasifikacija ionako se ne uklapa. Idemo dalje Arhitektura ruskih hramova.


Rus je od Vizantije prihvatio ustanovljene pravoslavna religija, koji je već imao različite tipove hramova. Nedostatak tradicije kamene gradnje u Rusiji nije nam dozvolio da za osnovu uzmemo složeni sistem kapitela vizantijske bazilike s kupolom. Pokrajinske vizantijske crkve sa četiri i šest stubova sa krstom kupolom postao je uzor za ruske crkve.

Hram kao bogomolja zauzima posebno mjesto u svakoj kulturi. Obično su, na ovaj ili onaj način, svi glavni događaji u životu ljudi povezani s njim - rođenje, sahrana, vjenčanje, krštenje itd. Za rusku kulturu, takve kultne građevine su hramovi; u ovom članku ćemo ispitati njihovu istoriju, značaj i ulogu za zemlju.

Istorija hrama kao strukture

Drevne kulture i antičko doba definirali su hram kao dom svog božanstva. Takve konstrukcije su podignute po principu ljudske kuće. U njemu je glavno mjesto zauzimala jedna ili druga figura Boga, a bilo je i posebno mjesto za darove donesene ovom božanstvu. Ljudima je ulazak u takav hram bio zabranjen, mogao se pogledati izvana, a samo povremeno pogledati unutra da bi se vidio njegov božanski kip.

Naprotiv, u kršćanstvu hram u početku nije bio pozicioniran kao Dom Božji, već samo kao mjesto za molitvu vjernika. Ova ideja je proizašla iz starozavjetne tradicije „pokretnog“ tabernakula, tj. prenosiva zgrada u kojoj su Jevreji čuvali svoju najsvetiju stvar – Kovčeg saveza. Osim toga, kršćanski Bog je zamišljen kao nadzemaljska slika, koja stoji izvan njegovih granica.

- Kako se može izgraditi kuća za takvog Boga? Ako ga cijeli svijet ne može obuzdati, kako onda kuća koju je napravio čovjek?

Za prve hrišćane Bog je živeo u srcu čoveka.
Međutim, s vremenom i kršćanstvo dobiva “državne” karakteristike, postajući. Tada se postavlja pitanje o određivanju mjesta za opće namaze, tj. pitanje izgradnje hrama.
Za prve vjerske objekte kršćani su počeli koristiti svjetovne građevine - kasnoantičke bazilike. Tako u 4.-5. vijeku. AD Pojavljuju se prve kršćanske crkve. Treba imati na umu da vjerski objekti nisu podignuti za te namjene, već samo adaptirani.

Opis prvog hrišćanskog hrama

Drevne bazilike bile su prilično prostrane prostorije, što se, zapravo, od njih tražilo. Ove građevine su bile pravougaone strukture koje su imale visoki centralni brod (definisan kao dva svjetla) i dva bočna broda - niži. U skladu s tim, u bazilici se nalaze simboli kršćanskog društva, koji se sastoje od:

Katekumeni
Vjeran
Pastiri

Čitava cjelina hrama odvija se po istom principu:

Dvorište (atrij)
Soba na ulazu (narteks)
Glavna soba (naos)
Sveto mjesto (oltar, apsida)

Ovaj raspored je simbolizirao sveto kretanje vjernika prema Bogu, idući od ulaza (zapad) do oltara (istok). Ovaj pravac je sačuvan i u drugim tipovima crkava, posebno u pravoslavnim.
Tako su prve kršćanske crkve vjernicima otkrivale ne “statično štovanje” paganskog božanstva, već “dinamiku” kretanja prema Bogu, izraženu u plastičnosti prostornih oblika.

Možemo rezimirati:

Hram u religijski orijentiranoj kulturi (teocentričnoj) postaje središnja struktura i oličenje njenih osnovnih ideja svjetonazora. Drugim riječima, hram reprodukuje određenu kulturu.

Na primjer, po izgledu stambene zgrade i njenog unutrašnjeg okruženja, unutrašnjosti, možemo zamisliti osobu koja u njoj živi.

Dakle, hram je “personificirao” one karakteristične za kršćansku kulturu:

  • teološke (religijske doktrine),
  • kosmogonijske (poreklo svijeta) ideje.

Ideja pravoslavne crkve i njena istorija

Međutim, upravo je „nedosljednost“ ovakvih svjetonazorskih ideja u kršćanskoj kulturi s pojavom prvih bazilika dovela, između ostalog, do daljnjeg razvoja ideje ​​pravoslavne crkve. (). Mora se reći da se ova ideja pažljivo razvijala od 5. stoljeća i da se pojavljuje kao jedna od prvih u novim crkvenim doktrinama kršćanstva.
Ova „nedosljednost“ imala je sljedeći problem. Po Gospodu, Njegov presto je nebo, tj. težeći Bogu, vjernici okreću pogled prema gore. To znači da glavni smjer kretanja ne bi trebao biti horizontalan (kao u bazilici), već okomit! U hramovima tog vremena krov je bio ravan i kao da je zaklanjao samo nebo od pogleda vjernika.
Postavlja se pitanje kupole, koja bi simbolizirala ideju nebeskog prijestolja Boga. Ideja kupole tada nije bila potpuno nova, već je bila oličena u drevnom rimskom Panteonu.
Osim toga, ovo bi moglo vizualno riješiti dualizam kršćanskog pogleda na svijet, koji je podijelio vrijeme i prostor u ljudskom umu na dva glavna dijela svijeta:

Dolny (zemaljski)
planina (nebeska)

Ova podjela je u početku bila hijerarhijska, tj. izraženo tačno okomito: glavna stvar je tamo, a ne ovdje - na zemlji. To vrijeme i prostor prevazilaze ovo doba čovjeka. Ovaj aksiom izražava glavni hronotop cjelokupne kulture kršćanstva u srednjem vijeku.

Hram Sofije Carigradske

Došlo je do izražaja u prvoj temeljnoj vjerskoj građevini tog perioda - Sofiji u Carigradu. To je još uvijek bila bazilika, ali već tip kupole. Hram ima kupolu prečnika 36 metara, koja se nalazi na visini od 55 metara, što vizuelno izražava ideju o nebu i nebeskom prestolu Božijem.

Inače, ovaj hram je ostao jedinstven po tipičnom dizajnu bazilike s kupolom, koja više nikada nije izgrađena.

Da li ti se svidelo? Ne skrivajte svoju radost od svijeta - podijelite je

Qalat Seman, Sirija, 5. vijek

Osnova stuba Simeona Stolpnika. Sirija, 2005 Wikimedia Commons

Manastir Svetog Simeona Stolpnika - Kalat-Seman. Sirija, 2010

Južno pročelje crkve Svetog Simeona Stolpnika. Sirija, 2010 Bernard Gagnon / CC BY-SA 3.0

Kapiteli stubova crkve Svetog Simeona Stolpnika. Sirija, 2005 James Gordon / CC BY 2.0

Plan crkve Svetog Simeona StolpnikaIz knjige “Građanska i vjerska arhitektura centralne Sirije u 1.–7. stoljeću” Charlesa Jean Melchiora Vogüeta. 1865–1877

Danas je Kalat Seman (arapski "Simeonova tvrđava") ruševine drevnog manastira u blizini Alepa u Siriji. Prema predanju, upravo u ovom manastiru se podvizavao Sveti Simeon Stolpnik. Sagradio je stub, a na njemu malu kolibu, u kojoj je živeo, moleći se neprestano, duge godine, do svoje smrti 459. godine. Krajem 5. vijeka iznad stupa je podignuta posebna građevina čija je osnova sačuvana do danas. Tačnije, radi se o složenoj kompoziciji centralne (osmougaone) i četiri bazilike koje se pružaju od nje. Bazilika- pravougaona konstrukcija od neparnog broja (1, 3, 5) brodova - dijelova odvojenih stupovima..

Ideja da se na ovaj način ovekoveči uspomena na svetog Simeona rodila se za vreme vizantijskog cara Lava I (457-474) i sprovedena je već za vreme vladavine cara Zenona (474-491). Riječ je o kamenoj građevini sa drvenim stropovima, besprijekorno rađenoj u skladu sa kasnoantičkom tradicijom, ukrašenom stupovima koji nose lukove sa izvrsno profilisanim lukovima. Same bazilike u potpunosti odgovaraju tipu koji je postavio temelje cjelokupnoj zapadnokršćanskoj arhitekturi.

U principu, do 1054. godine (to jest, prije podjele Crkve na pravoslavnu i katoličku), gotovo sva kršćanska arhitektura može se smatrati pravoslavnom. Međutim, već je u Kalat-Semanu moguće uočiti osobinu koja će kasnije biti karakterističnija za istočnokršćansku graditeljsku praksu. To je želja za centričnošću kompozicije, za geometrijskom jednakošću osa. Katolici su kasnije preferirali proširenu formu, latinski križ sa proširenjem u suprotnom smjeru od oltara - rješenje koje je podrazumijevalo svečanu procesiju, a ne boravak ili pojavljivanje pred prijestoljem. Ovdje bazilike postaju krakovi gotovo pravilnog jednakokrakog (grčkog) krsta, kao da predviđaju pojavu u budućnosti popularnog krsta u pravoslavlju.

2. Aja Sofija - Mudrost Božija

Konstantinopolj, 6. vek

Katedrala Svete Sofije. Istanbul, 2009 David Spender / CC BY 2.0

Centralni brod katedrale Jorge Láscar / CC BY 2.0

Glavna kupola Craig Stanfill / CC BY-SA 2.0

Carevi Konstantin i Justinijan pred Bogorodicom. Mozaik u timpanonu jugozapadnog ulaza. 10. vek Wikimedia Commons

Katedrala u dijelu. Ilustracija iz knjige “Grundriss der Kunstgeschichte” autora Wilhelma Lubkea i Maxa Semraua. 1908 Wikimedia Commons

Plan katedrale. Ilustracija iz knjige “Grundriss der Kunstgeschichte” autora Wilhelma Lubkea i Maxa Semraua. 1908 Wikimedia Commons

Ova katedrala je izgrađena mnogo prije nego što su se putevi zapadnog i istočnog kršćanstva iz temelja razišli 1054. godine. Podignuta je na mjestu spaljene bazilike kao simbol političke i duhovne veličine novoujedinjenog Rimskog Carstva. Samo posvećenje u ime Sofije, Premudrosti Božije, ukazivalo je da Konstantinopolj postaje ne samo Drugi Rim, već i duhovni centar hrišćana, Drugi Jerusalim. Na kraju krajeva, upravo je na Svetoj zemlji trebao podignuti Solomonov hram, kojeg je sam Gospod obdario mudrošću. Za rad na građevini car Justinijan je pozvao dva arhitekta i istovremeno vrsne matematičare (a to je važno, s obzirom na to kako složen dizajn osmislili su i izvršili) - Isidora iz Mileta i Anthemia iz Trala. Počeli su sa radom 532. godine, a završili ga 537. godine.

Unutrašnjost Aja Sofije, ukrašena svjetlucavim mozaicima zlatne boje, postala je uzor mnogim pravoslavnim crkvama, gdje se ako ne forme, onda barem karakter prostora ponavlja - ne juri se prema gore ili sa zapada na istok. , ali glatko kruži (može se reći, kovitlajući se), svečano se uzdižući prema nebu prema potocima svjetlosti što se slijevaju iz prozora kupole.

Katedrala je postala uzor ne samo kao glavni hram svih istočnokršćanskih crkava, već i kao građevina u kojoj je djelotvorno djelovao novi konstruktivni princip (doduše, poznat je još od antičkih rimskih vremena, ali njegova puna primjena u velikim građevinama započeo upravo u Vizantiji) . Okrugla kupola ne počiva na čvrstom prstenastom zidu, kao, na primjer, u rimskom Panteonu, već na konkavnim trokutastim elementima -. Zahvaljujući ovoj tehnici, samo četiri oslonca su dovoljna za podupiranje kružnog luka čiji je prolaz otvoren. Ovaj dizajn - kupola na jedrima - kasnije je naširoko korišten i na istoku i na zapadu, ali je postao ikona za pravoslavnu arhitekturu: velike katedrale su, u pravilu, građene ovom tehnologijom. Čak je dobio i simboličko tumačenje: evanđelisti su gotovo uvijek prikazani na jedrima - pouzdana potpora kršćanskoj vjeri.

3. Nea Moni (Novi manastir)

Ostrvo Hios, Grčka, 1. polovina 11. veka

Zvonik manastira Nea MoniMariza Georgalou / CC BY-SA 4.0

Opšti pogled na manastirBruno Sarlandie / CC BY-NC-ND 2.0

Mozaik “Krštenje Gospodnje” katolikona - Crkva Uznesenja Sveta Bogorodice. 11. vek

Katholikon je katedralna crkva manastira.

Wikimedia Commons

Plan presjeka katolikona. Iz knjige "Ilustrovani vodič kroz arhitekturu" Jamesa Fergussona. 1855 Wikimedia Commons

Plan Katolikona bisanzioit.blogspot.com

U pravoslavlju postoji važan koncept - molitva ikone ili mjesta, kada se svetost svetog predmeta, takoreći, umnožava molitvama mnogih generacija vjernika. U tom smislu, mali manastir na udaljenom ostrvu s pravom je jedan od najpoštovanijih manastira u Grčkoj. Osnovao ga je sredinom 11. veka Konstantin IX Monomah Konstantin IX Monomah(1000-1055) - Vizantijski car iz makedonske dinastije. u ispunjenju zaveta. Konstantin je obećao da će sagraditi crkvu u ime Presvete Bogorodice ako se proročanstvo ostvari i on zauzme tron ​​vizantijskog cara. Stavro-pigijski status Najviši status manastira, manastira, katedrale, koji ih čini nezavisnim od lokalne biskupije i podređenim direktno patrijarhu ili sinodu. Carigradska patrijaršija je dozvolila da manastir postoji u relativnom prosperitetu nekoliko vekova čak i nakon pada Vizantije.

Catholicon, odnosno katedralna crkva samostana je crkva Uznesenja Blažene Djevice Marije. Prije svega, poznat je po izvanrednim mozaicima, ali i arhitektonska rješenja zaslužuju veliku pažnju.

Iako je vanjski dio hrama sličan uobičajenim jednokupolnim građevinama u Rusiji, iznutra je drugačije uređen. U mediteranskim zemljama tog doba bolje se smatralo da je jedan od predaka pravoslavne crkve s kupolom (uključujući crkvu Aja Irena i Aja Sofija u Carigradu) bila starorimska bazilika. Krst gotovo da nije planski izražen, on se prije podrazumijeva nego postoji u materijalu. Sam plan je protegnut od zapada prema istoku, tri dijela se jasno razlikuju. Prvo, priprata, odnosno pretprostorija. Prema mediteranskoj tradiciji može postojati više priprata (ovdje su služile i kao grobnice), jedna od njih se otvara u polukružnu tlocrtu pričvršćenu sa strane. Drugo, glavni prostor je . I na kraju, oltarski dio. Ovdje se razvija, polukrugovi se ne spajaju odmah s prostorom ispod kupole, između njih se nalazi dodatna zona - . Najzanimljivije se može vidjeti u naosu. U kvadrat formiran vanjskim zidovima upisana je centrična zgrada. Široka kupola počiva na sistemu poluloptastih svodova, što čitavoj prostoriji daje sličnost sa izuzetnim spomenicima iz vremena moći Istočnog Rimskog Carstva - Crkvom Svetih Sergija i Vakha u Carigradu i bazilikom San Vitale u Ravenna.

4. Katedrala dvanaest apostola (Svetitskhoveli)

Mcheta, Gruzija, XI vek

Katedrala Svetitskhoveli. Mcheta, Gruzija Viktor K. / CC BY-NC-ND 2.0

Istočna fasada katedrale Diego Delso / CC BY-SA 4.0

Unutrašnji pogled na katedralu Viktor K. / CC BY-NC-ND 2.0

Wikimedia Commons

Fragment freske sa scenom Posljednjeg suda Diego Delso / CC BY-SA 4.0

Plan presjeka katedrale Wikimedia Commons

Plan katedrale Wikimedia Commons

Katedrala je lijepa sama po sebi, ali moramo imati na umu da je i dio kulturno-historijskog i vjerskog kompleksa koji je formiran tokom nekoliko stoljeća. Reke Mtkvari (Kura) i Aragvi, manastir Jvari koji se uzdiže iznad grada (sagrađen na prelazu iz 6. u 7. vek), planina Tabor sa hramom Preobraženja Gospodnjeg i drugi objekti koji su imali ista imena kao i njihovi palestinski prototipovi. u Gruziji, slika Svete zemlje, prenela je u Iveriju sakralni sadržaj mesta gde se nekada odvijala radnja novozavetne istorije.

Katedrala Svetitskhoveli je izvanredan spomenik svjetske arhitekture. Međutim, pogrešno bi bilo govoriti samo o njegovoj materijalnoj komponenti, o svodovima i zidovima. Potpuni dio ove slike su tradicije - crkvene i svjetovne.

Prije svega, vjeruje se da je ispod hrama skrivena jedna od glavnih relikvija kršćanstva - tunika Spasitelja. Sa mjesta Gospodnjeg raspeća donijeli su ga Jevreji - rabin Elioz i njegov brat Longinoz. Elioz je dao svetište svojoj sestri Sidoniji, iskrenoj sljedbenici kršćanske vjere. Pobožna djevica je umrla držeći ga u rukama, a čak i nakon smrti nikakva sila nije mogla otrgnuti tkaninu sa njenih stisnutih dlanova, pa je i Isusova haljina morala biti spuštena u grob. Nad grobnim mjestom izraslo je moćno drvo kedra, koje je sva živa bića okolo obdarila čudesnim ljekovitim svojstvima.

Kada je sveta Nino došla u Iveriju na samom početku 4. veka, preobratila je prvo kralja Mirjam, a potom i sve Gruzijce u hrišćansku veru i ubedila ih da sagrade crkvu na groblju Sidonije. Od kedra je napravljeno sedam stubova za prvi hram; jedan od njih, koji je izlučivao smirnu, pokazao se čudesnim, pa otuda i naziv Svetitskhoveli - "stub koji daje život".

Postojeća zgrada izgrađena je 1010-1029. Zahvaljujući natpisu na fasadi poznato je ime arhitekte - Arsakidze, a bareljefna slika ruke potaknula je još jednu legendu - međutim, tipičnu. Jedna verzija kaže da je oduševljeni kralj naredio da se majstoru odsječe ruka kako ne bi mogao ponoviti svoje remek-djelo.

Početkom drugog milenijuma svijet je bio prilično malo mjesto, a u arhitekturi hrama lako se uočavaju crte romaničkog stila koji se širio Evropom. Spolja, kompozicija je križ dvije trobrodne bazilike pod visokim kosi krovovi sa bubnjem ispod konusa u sredini. Međutim, unutrašnjost pokazuje da je struktura hrama dizajnirana u vizantijskoj tradiciji - Arsakidze je koristio sistem krstastih kupola, koji je dobro poznat u Rusiji.

Planinski pejzaži jasno su utjecali na estetske sklonosti Gruzijaca. Za razliku od većine istočnokršćanskih crkava, bubnjevi kavkaskih crkava (uključujući i armenske) okrunjeni su ne okruglim, već oštrim konusnim glavama, čiji se prototipovi mogu naći u vjerskim objektima u Iranu. Za filigranski ukras na površini zidova zaslužan je visok nivo umijeća kavkaskih klesara. Svetitskhoveli, kao i drugi predmongolski hramovi u Gruziji, odlikuje se jasno čitljivom piramidalnom kompozicijom. U njemu volumeni različitih veličina čine holistički oblik (dakle, skriveni su u općem tijelu hrama, a samo dvije okomite niše istočne fasade nagovještavaju njihovo postojanje).

5. Studenica (Manastir Uspenja Presvete Bogorodice)

Kod Kraljeva, Srbija, 12. vek

Istočno pročelje crkve Uznesenja Blažene Djevice Marije u Studenici JSPhotomorgana / CC BY-SA 3.0

Crkva Uznesenja Blažene Djevice Marije u StudeniciDe kleine rode kater / CC BY-NC-ND 2.0

Bogorodica s Djetetom. Reljef timpanona zapadnog portala Wikimedia Commons

Fragment rezbarije na fasadi ljubar / CC BY-NC 2.0

Freske unutar hrama ljubar / CC BY-NC 2.0

Plan crkve Uznesenja Blažene Djevice Marije u Studenici archifeed.blogspot.com

Studenica je zadužbina (ili zadušbina): u srednjovekovnoj Srbiji tako su se nazivali sakralni objekti građeni za spas duše. Manastir kod Kraljeva je dom Stefana Nemanje, osnivača srpske države. Ovde se i povukao, pošto je položio monaški zavet i odrekao se prestola. Stefan Nemanja je kanonizovan i njegove mošti su sahranjene na teritoriji manastira.

Ne zna se tačno vrijeme izgradnje crkve Uznesenja Blažene Djevice Marije u Studenici – jasno je samo da je nastala između 1183. i 1196. godine. Ali jasno je vidljivo kako je arhitektura zgrade odražavala sve suptilnosti političke situacije tog vremena. Čak govore i o posebnom „Rash stilu“ (Srbija se u to vreme često zvala Raška i Rasija).

Stefan Nemanja je bio i u neprijateljstvu sa Vizantijom i orijentisan ka njoj. Ako pažljivo pogledate plan hrama, možete vidjeti da su arhitekte pri projektovanju središnjeg dijela jasno oponašale unutrašnja struktura Aja Sofija iz Carigrada. Riječ je o tzv. vrsti slabog križa, kada se prostor ispod kupole otvara samo po osi od prema oltaru. Ali na bočnim zidovima, čak i izvana, naglašeni su obrisi širokih lukova na kojima je ugrađen bubanj impresivnog promjera, koji pruža prostranost ispod kupole. Praćenje vizantijskih ukusa uočljivo je i u ornamentalnim motivima - u prozoru koji krasi centralnu apsidu.

Istovremeno, u borbi sa Vizantijom, u suštini, da bi sebi postao dostojan partner (na kraju se stvar završila brakom sa vizantijskom princezom), Nemanja je aktivno ulazio u saveze sa evropskim monarsima: ugarskim kraljem i carem. Svetog Rimskog Carstva. Ovi kontakti su uticali i na izgled Studenice. Mramorna obloga hrama jasno pokazuje da su njegovi graditelji bili dobro upoznati sa glavnim trendovima zapadnoevropske arhitektonske mode. I završetak istočne fasade, i pojasevi ispod vijenaca, i karakteristični prozorski otvori sa stubovima umjesto stubova svakako čine ovaj srpski spomenik srodnim romaničkom, odnosno rimskom stilu.

6. Aja Sofija

Kijev, XI vek

Aja Sofija, Kijev© DIOMEDIA

Aja Sofija, Kijev© DIOMEDIA

Kupole Aja Sofije, Kijev

Aja Sofija, Kijev

Mozaik sa prikazom otaca Crkve u Aja Sofiji. 11. vek

Gospa od Oranta. Mozaik u oltaru katedrale. 11. vek Wikipedia Commons

Plan katedrale artyx.ru

Katedrala, sagrađena početkom 11. stoljeća (naučnici se spore oko tačnih datuma, ali nema sumnje da je dovršena i osvećena pod Jaroslavom Mudrim), ne može se nazvati prvom kameni hram u Rusiji. Davne 996. godine na obalama Dnjepra pojavila se crkva Uznesenja Blažene Djevice Marije, poznatija kao Desetina. 1240. godine uništio ga je Batu Kan. Ostaci temelja, koje su proučavali arheolozi, ukazuju na to da je upravo ona formirala, modernim riječima, tipologiju Ruske pravoslavne crkve.

Ali, naravno, građevina koja je zaista uticala na pojavu pravoslavne arhitekture na prostranstvima Rusije bila je Sveta Sofija Kijevska. Konstantinsko-poljski majstori stvorili su ogroman hram u glavnom gradu - onaj koji dugo nije sagrađen u samoj Vizantiji.

Posveta Premudrosti Božjoj se, naravno, odnosila na istoimenu građevinu na obali Bosfora, centra istočnog hrišćanskog sveta. Naravno, ideja da bi Drugi Rim mogao biti zamijenjen Trećim još nije mogla biti rođena. Ali svaki grad, stekavši sopstvenu Sofiju, donekle je počeo da polaže pravo na titulu Drugog Konstantinopolja. Katedrale Svete Sofije izgrađene su u Novgorodu i Polocku. Ali stoljeće kasnije, Andrej Bogoljubski, gradeći veličanstveni hram u Vladimiru, koji je vidio kao alternativu Kijevu, posvetio ga je Uspenju Presvete Bogorodice: očigledno, ovo je bio simboličan gest, manifest nezavisnosti, uključujući i duhovnu .

Za razliku od posvećenja trona, forme ovog hrama nikada se nisu u potpunosti ponovile. Ali mnoge su odluke postale praktički obavezne. Na primjer, bubnjevi na kojima su podignute kupole i polukružne. Za katedrale su postale poželjne višekupole (u Svetoj Sofiji Kijevskoj u početku je izgrađeno trinaest poglavlja, imajući u vidu Spasitelja i Apostole, a zatim ih je dodato još). Osnova dizajna je križno-kupolni sistem, kada se težina kupole prenosi kroz stubove, a susjedni prostori su pokriveni ili svodovima ili manjim kupolama, koji je postao i glavni u domaćoj hramogradnji. I naravno, kontinuirano fresko slikarstvo interijera počelo se smatrati normom. Ovdje su, međutim, neki zidovi prekriveni veličanstvenim mozaicima, a treperenje zlatne folije zapečaćene smaltom čini vidljivom svjetlost božanskog etera, izazivajući sveto strahopoštovanje i vjernike u molitveno raspoloženje.

Sveta Sofija Kijevska dobro pokazuje razlike između liturgijskih obilježja zapadnih i istočnih kršćana, na primjer, kako je problem smještaja monarha i njegove pratnje različito riješen. Ako je u carskim katedralama negdje na Rajni, na zapadu bio pričvršćen privid oltara (westwerk), koji je simbolizirao pristanak svjetovnih i crkvenih vlasti, onda se ovdje knez uzdigao do (polati), uzdigavši ​​se iznad svojih podanika.

Ali glavna stvar je katolička bazilika, izdužena duž ose, sa naosom, transeptom i korom, kao da implicira svečanu procesiju. A pravoslavna crkva, koja po pravilu nije centrična građevina u strogom smislu (tj. koja se uklapa u krug), ipak uvek ima centar, prostor ispod glavne kupole, gde se nalazi ispred oltara. barijera, vjernik je u molitvi Možemo reći da je zapadni hram simbolički slika nebeskog Jerusalima koji je obećan pravednicima, cilj puta. Istočni prije pokazuje duhovnu strukturu Kreacije, čiji se tvorac i vladar obično prikazuje u zenitu kupole u liku Pantokratora (Svemogućeg).

7. Crkva Pokrova na Nerlu

Bogolyubovo, Vladimir region, XII vek

Crkva Pokrova na Nerlu C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Crkva Pokrova na Nerlu C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Kralj David. Fasadni reljef C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Fragment rezbarije na fasadi C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Fragment rezbarije na fasadi C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Plan crkve Pokrova na Nerlu kannelura.info

U 12. veku na teritoriji Vladimirsko-Suzdalske kneževine podignute su mnoge divne crkve. Međutim, upravo je ova relativno mala crkva postala gotovo univerzalni simbol ruskog pravoslavlja.

Sa stanovišta srednjovjekovnog arhitekte, u njemu nije bilo ničeg posebnog strukturno, bio je to običan hram sa četiri stupa s križno-kupolnim krovom. Osim što je izbor gradilišta - na vodenim livadama, gdje su se spojili Klyazma i Nerl - prisilio korištenje neobično velikog volumena inženjerski rad, nasuti brdo i duboko postaviti temelje.

kako god jednostavna rješenja dovelo do pojave apsolutno čudesne slike. Ispostavilo se da je zgrada jednostavna, ali elegantna, vrlo vitka i, shodno tome, stvara čitav kompleks asocijacija: kršćanska molitva plamena poput svijeće; duh koji se uzdiže u više svjetove; duša koja komunicira sa Svetlošću. (Zapravo, arhitekte najvjerovatnije nisu težile nekom naglašenom skladu. Arheološkim iskopavanjima otkriveni su temelji galerije koja okružuje hram. Istoričari se još spore oko toga kako je izgledao. Preovlađuje mišljenje da je to bila lučna pilonada sa sada šetalište - natkrivena galerija - na nivou drugog sprata, gde se još uvek vide vrata pevnice.)

Hram je od bijelog kamena; u Vladimirsko-Suzdalskoj kneževini radije su napuštali ravne cigle () i zidali troslojne zidove od glatko klesanih vapnenačkih ploča i zatrpavanja ispunjenih krečnim malterom između njih. Građevine, posebno one neoslikane, upečatljive su svojom blistavom bjelinom (u Vaznesenskoj katedrali u Vladimiru danas se mogu vidjeti ostaci freskoslikarstva arkaturno-stubnog pojasa; nakon rekonstrukcije krajem 12. završio u unutrašnjosti, ali je bio zamišljen kao obojeni ukras fasade).

Možda hram svoju ljepotu duguje činjenici da je koristio dostignuća istočnokršćanskih i zapadnoevropskih arhitektonskih škola. Po tipu, ovo je, naravno, građevina koja nastavlja vizantijske tradicije gradnje hramova: holistički volumen sa polukrugovima zakomara i šipkom na vrhu. Međutim, istoričari arhitekture praktički ne sumnjaju da su gradnju izveli arhitekti sa Zapada (istoričar iz 18. stoljeća Vasilij Tatiščov čak je tvrdio da ih je na raspolaganje Andreju Bogoljubskom poslao car Svetog rimskog carstva Fridrih I Barbarossa).

Učešće Evropljana uticalo je na izgled zgrade. Ispostavilo se da je plastično razrađeno, ovdje su napustili pojednostavljeni pristup, kada su fasade samo ravni, rubovi nedjeljivog volumena. Složeni profili stvaraju efekat uranjanja sloj po sloj u debljinu zida – prvo do izražajnih skulpturalnih reljefa, a zatim dalje u prostor hrama, u perspektivne padine uskih prozora puškarnica. Takve umjetničke tehnike, kada okomite šipke koje strše iskosa naprijed postaju pozadina za punopravne tročetvrtinske stupove, sasvim dostojne svojih antičkih prototipova, karakterističnih za djela romaničkog stila. Divne maske, njuške i himere koje su preuzele težinu pojasa sa arkaturnim stubovima takođe se ne bi činile stranim negde na obalama Rajne.

Očigledno je da su domaći majstori marljivo usvajali strano iskustvo. Kako stoji u hronici „Vladimirski hroničar” (XVI vek), za izgradnju sledeće, velike i stilski slične crkve Pokrova na Nerli, izgradnju Dimitrijeve katedrale u Vladimiru, „više nisu tražili nemačke zanatlije.”

8. Katedrala Vasilija (Katedrala Pokrova Blažene Djevice Marije, na opkopu)

Moskva, XVI vek

Ana Paula Hirama / CC BY-SA 2.0

Katedrala Vasilija Vasilija, Moskva Bradjward / CC BY-NC 2.0

Slika na zidovima katedrale Jack / CC BY-NC-ND 2.0

Bogorodica s Djetetom. Fragment slike katedrale Olga Pavlovsky / CC BY 2.0

Ikonostas jednog od oltara Jack / CC BY-NC-ND 2.0

Fragment slike katedrale Olga Pavlovsky / CC BY 2.0

Plan katedrale Wikimedia Commons

Možda je ovo najprepoznatljiviji simbol Rusije. U bilo kojoj zemlji, na bilo kom kontinentu, njegova slika može se koristiti kao univerzalni znak svega ruskog. Pa ipak, u istoriji ruske arhitekture nema više misteriozne građevine. Čini se da se o njemu sve zna. I činjenica da je izgrađen po nalogu Ivana Groznog u čast osvajanja Kazanskog kanata. A činjenica da se gradnja odvijala 1555-1561. I činjenica da, prema „Priči o svetoj čudotvornoj velikorečkoj ikoni svetog Nikolaja Čudotvorca o čudima iz likova svetog Jone mitropolita i prečasnog oca Aleksandra Svirskog čudotvorca“ i „Piskarevskog letopisaca“ “, sagradili su ga ruski arhitekti Postnik i Barma. Pa ipak, potpuno je nejasno zašto se pojavila ova građevina, koja je bila drugačija od bilo čega što je ranije građeno u Rusiji.

Kao što znate, ovo nije jedan hram, već devet zasebnih crkava i, shodno tome, devet oltara uspostavljenih na zajedničkoj osnovi (kasnije ih je bilo još više). Većina njih je zavjetna. Prije važne bitke Tokom pohoda na Kazan, kralj se obratio svecu kojeg je crkva toga dana počastila i obećao mu, u slučaju pobjede, da će sagraditi hram u kojem će se poštovati svetac pomoćnik.

Iako je hram pravoslavni, na neki način je blizak svojoj renesansnoj braći iz katoličkog svijeta. Prije svega, planski se radi o idealnoj (s malom rezervom) centričnoj kompoziciji - kakvu su predlagali Antonio Filarete, Sebastiano Serlio i drugi istaknuti teoretičari italijanske renesansne arhitekture. Istina, smjer kompozicije prema nebu i brojni ukrasni detalji - na primjer oštre "klešta" - čine je bližom južnoevropskom gotikom.

Međutim, glavna stvar je drugačija. Zgrada je uređena kao nikada do sada u moskovskim zemljama. Također je višebojna: polihromirani keramički umetci dodani su kombinaciji crvene cigle i bijele rezbarije. I opremljen je metalnim dijelovima sa pozlatom - kovanim spiralama uz rubove šatora sa slobodno visećim metalnim prstenovima između njih. A sačinjena je od mnogih bizarnih oblika, primijenjenih tako često da nije preostalo gotovo više jednostavne površine zida. I sva ta ljepota prvenstveno je usmjerena prema van. To je kao „crkva naopako“; mnogi ljudi ne bi trebali da se okupljaju pod njenim svodovima. Ali prostor oko njega postaje hram. Kao da je u najmanju ruku Crveni trg stekao status sakralnog statusa. Sada je postala hram, a sama katedrala je njen oltar. Štaviše, može se pretpostaviti da je, prema planu Ivana IV, cijela zemlja trebala postati sveta teritorija - "Sveto rusko carstvo", po riječima cara Kurbskog, koji je tada još uvijek bio dio užeg kruga.

Ovo je bio važan zaokret. Dok je ostao vjeran pravoslavlju, car Ivan ga je vidio na nov način. Na neki način ovo je blisko renesansnim težnjama Zapadni svet. Sada je bilo potrebno ne zanemariti taštinu smrtne stvarnosti u nadi u sretnu egzistenciju nakon kraja vremena, već poštovati Kreaciju datu ovdje i sada, nastojati da je dovedemo u sklad i očistimo od prljavštine grijeha . U principu, suvremenici su Kazansku kampanju doživljavali ne samo kao širenje teritorije države i pokoravanje prethodno neprijateljskih vladara. Ovo je bila pobjeda pravoslavlja i donošenje svetosti Hristovog učenja u zemlje Zlatne Horde.

Hram - neobično kitnjast (iako u početku okrunjen skromnijim kupolama), simetričan u planu, ali trijumfalno seže ka nebu, ne sakriven iza zidina Kremlja, već postavljen na mjesto gdje se ljudi uvijek gomilaju - postao je svojevrsna privlačnost. od cara do podanika, vizuelnu sliku pravoslavne Rusije koju bi želeo da stvori i u ime koje je kasnije prolio toliko krvi.

Guilhem Vellut / CC BY 2.0

Osvećenje crkve Aleksandra Nevskog u Parizu. Ilustracija iz zbirke „Ruski umjetnički list“. 1861. Metropolitan muzej umjetnosti

Neke crkve, pored redovnih bogosluženja, vrše i posebnu misiju - da dostojno predstavljaju pravoslavlje u drugačijoj konfesionalnoj sredini. U tu svrhu je 1856. godine pokrenuto pitanje obnove ambasade crkve u Parizu, koja se ranije nalazila u zgradi nekadašnje štale. Nakon što su prevazišli administrativne poteškoće i dobili dozvolu francuske vlade (ipak rat na Krimu), gradnja je počela 1858. godine, a završena je 1861. godine. Jasno je da je morao postati veoma Rus i pravoslavac po duhu. Međutim, arhitekti Roman Kuzmin i Ivan Shtrom počeli su projektirati čak i prije nego što su razvijeni uobičajeni kanoni načina a la Russe. To je prije eklekticizam u punom smislu riječi, mješavina stilova i nacionalnih tradicija - međutim, uspješno spojena u jednom djelu.

U unutrašnjosti je očigledna referenca na vizantijske tradicije: središnji volumen graniči sa mozaicima prekrivenim zlatnim podlogama (polovine kupolastih stropova), kao, na primjer, u crkvi Svete Sofije Carigradske. Istina, nisu ih dvije, već četiri - rješenje je koje je predložio turski građevinar Mimar Sinan. Plan zgrade dobija oblik jednakokrakog grčkog krsta, čiji su krakovi zahvaljujući apsidama zaobljeni sa svih strana. Izvana, kompozicija se prije odnosi na hramsku arhitekturu iz vremena Ivana Groznog, kada je zgrada bila sastavljena od zasebnih prolaza-stupova, a središnji dio dobio je šatorski krov. U isto vrijeme, ni Parižanima građevina ne bi trebala izgledati strano: jasni fasetirani oblici, zidanje od domaćeg materijala, što nije sasvim pošteno nazvati vjeverica kamenom, i, što je najvažnije, trokraki obrisi gotičkih prozora. napravio je zgradu u potpunosti kao kod kuće u glavnom gradu Francuske.

Generalno, arhitekte su uspele da spoje šaroliku raznolikost stilova u jednu sliku, najbližu svečanom „uzoru“ 17. veka, iz vremena Alekseja Mihajloviča.

Dana 30. avgusta (11. septembra) 1861. godine, u prisustvu brojnih gostiju, zgrada je osvećena. „Recimo da su Parižani, posebno Englezi i Italijani, ovog puta bili neobično zapanjeni spoljašnjim, ritualnim oblikom istočnjačkog bogosluženja, ispunjenim veličinom.<…>Činilo se da su svi – i katolici i protestanti – jako dirnuti veličinom istočnog obreda, njegovim drevnim karakterom, koji izaziva poštovanje. Osjećalo se da je to zaista bila Božanstvena služba iz prvog vijeka, Služba apostolskih ljudi, i rodilo se nevoljno raspoloženje da se voli i poštuje Crkva koja je sa takvim poštovanjem čuvala ovu Božansku službu” – tako su doživljavali savremenici. ovaj događaj Barsukov N.P. Život i djela M.P. Pogodina. Sankt Peterburg, 1888-1906.

Fragment rezbarije na fasadi© RIA Novosti

Ovo je mala porodična crkva na imanju poznatog preduzetnika Savve Mamontova. Pa ipak, u istoriji ruske kulture i ruske hramske arhitekture zauzima posebno mesto. Osmislivši gradnju, učesnici čuvenog Abramcevskog kruga Abramcevski umjetnički (Mamontovski) krug(1878-1893) - umjetničko udruženje koje je uključivalo umjetnike (Antokolsky, Serov, Korovin, Repin, Vasnetsov, Vrubel, Polenov, Nesterov, itd.), Muzičare, pozorišne radnike. nastojali su da u ovom djelu otelotvore sam duh ruskog pravoslavlja, njegovu idealnu sliku. Skicu hrama izradio je umjetnik Viktor Vasnetsov, a implementirao arhitekta Pavel Samarin. U radu na dekoraciji učestvovali su Polenov, Repin, Vrubel, Antokolsky, kao i članovi porodice Mamontov, uključujući njenu glavu, uspješnog amaterskog kipara.

Iako je gradnja poduzeta u vrlo praktične svrhe - da se izgradi crkva u koju bi mogli dolaziti stanovnici okolnih sela - glavni umjetnički zadatak ovog poduhvata bilo je traženje sredstava za izražavanje porijekla i specifičnosti ruske religioznosti. „Porast energije i umjetničke kreativnosti bio je izvanredan: svi su radili neumorno, takmičarski, nesebično. Činilo se da je umjetnički impuls stvaralaštva srednjeg vijeka i renesanse ponovo u punom zamahu. Ali tada su gradovi, čitavi regioni, države, narodi živeli sa ovim impulsom, ali imamo samo Abramceva, malu umetničku prijateljsku porodicu i krug. Ali u čemu je problem? „Duboko sam udahnula u ovoj kreativnoj atmosferi“, napisala je Natalija Polenova, umetnikova supruga, u svojim memoarima N.V. Polenova. Abramtsevo. Uspomene. M., 2013..

Zapravo, ovdje su arhitektonska rješenja prilično jednostavna. Ovo je hram bez stubova od cigle sa svjetlosnim bubnjem. Glavni kubični volumen je suho presavijen, ima glatki zidovi i oštri uglovi. Međutim, upotreba kosih (potpornih zidova), njihova složenog oblika kada kruni, ravniji dio visi kao zub nad strmim glavnim, dali su zgradi drevni, arhaični izgled. Zajedno sa karakterističnim zvonikom iznad ulaza i spuštenim bubnjem, ova tehnika stvara snažne asocijacije na arhitekturu starog Pskova. Očigledno, tamo, daleko od vreve gradskog života, inicijatori izgradnje nadali su se da će pronaći korijene izvorne pravoslavne slovenske arhitekture, ne pokvarene suhoćom stilizacijskih rješenja ruskog stila. Arhitektura ovog hrama bila je izvanredna anticipacija novog umjetničkog pravca. Krajem veka dolazi u Rusiju (analogno evropskom secesiji, secesiji i secesiji). Među njegovim varijantama bio je i takozvani neoruski stil, čije se karakteristike već vide u Abramcevu.

Vidi također predavanje "" i materijale "" i "" iz kursa "".

5 (100%) 3 glasa

Izložba je završena u Moskvi “Kanon i van kanona”, posvećen arhitekturi modernog hrama. Ovom prilikom kopiramo ranije prepisanu skicu o novim trendovima u ovoj oblasti od modernih arhitekata i izuzetno informativan članak o historiji gradnje starovjerskih hramova iz časopisa Burning Bush. Sam časopis, koji je postao prototip web stranice Starovjerna misao, možete preuzeti na kraju članka: to je bio jedan od naših najuspješnijih izdanja!

AKTUELNO NA TEMU

*****

Kako bismo probali kulturni šok viđenog, čitaocima naše stranice nudimo najvredniji materijal našeg župljanina, umjetnika i arhitekte Nikole Frizina. Ovaj članak je napisao 2009. godine posebno za časopis Burning Bush, koji je objavio inicijativna grupa Rogoški parohijani u okviru Odjela za pitanja mladih Ruske pravoslavne crkve.

Načini gradnje starovjerskih hramova

Nikola Frizin

Svaki čitalac zna da je hrišćanska crkva dom molitve i dom Božji. Ali može li svako reći zašto hram izgleda ovako i kako bi starovjerski hram trebao izgledati idealno?

Kroz hrišćansku istoriju, iako je postojala crkvena arhitektura, ona nije bila regulisana strogim kanonima, kao što se desilo sa bogosluženjem, himnografijom i ikonopisom. Arhitektura je u početku izgledala kao da „ispada“ iz kanonskog polja. Nije određen složenim sistemom pravila i kanona.

Od trenutka nastanka staroverstva pa do kraja 19. veka nije postojala stvarna staroverska arhitektura jer nije bila potrebna neka posebna ispravnost arhitekture. Samo na unutrašnju strukturu hrama, slike i ikone postavljeno je nekoliko opštih zahtjeva. Međutim, postoji nešto nedostižno u starovjerskim crkvama što ih razlikuje od svih drugih...

U ovom članku autor istražuje naslijeđe starovjeraca u oblasti graditeljstva hramova 17.–19. stoljeća i izglede za njegov razvoj u našem vremenu. Zanimljivo je da autor navodi citate istraživača hramogradnje upravo iz 20. stoljeća.

A razvoj "istorijskog stila" dogodio se u 20. vijeku, a procvat starovjerničke crkvene gradnje dogodio se upravo u 20. stoljeću. Odnosno, tek u poslednjih 100 - 170 (od vremena eklekticizma) godina pojavio se problem identiteta ruske hramovne arhitekture uopšte - čak i u zajednici arhitekata. Starovjerci su prihvatili ovaj problem tek nakon što se početkom 20. vijeka pojavila mogućnost izgradnje crkava. Točke percepcije tradicije na početku 20. vijeka autor je vrlo dobro obradio.
Hoće li tradicija započeta prije stotinu godina biti prihvaćena ili će se izgradnja hramova vratiti na prvobitnu ravnodušnost? Vjerovatnije će biti oboje.

A. Vasiliev

U posljednjih 15-20 godina, prvi put od 1917. godine, starovjerci su imali priliku da grade crkve. Izgradnja hramova nije velika stvar; malo zajednica može priuštiti tako skup poduhvat. Međutim, neki hramovi su izgrađeni i vjerovatno će ih biti izgrađeno još. U nadi da će se pojaviti nove starovjerničke crkve, može se postaviti pitanje: kakve bi one trebale biti? moderni hramovi kako se odnose na starovjerničke i staroruske tradicije. Da bismo ovo razumjeli, korisno je osvrnuti se unazad, vidjeti šta su moderni staropravoslavni hrišćani naslijedili od svojih predaka u 17.–19. vijeku, šta iz perioda prije raskola i u čemu se, zapravo, to nasljeđe izražava.

U Vizantiji, iz koje je hrišćanstvo došlo u Rusiju, stvorena je savršena unutrašnjost hrama, idealna za molitvu i bogosluženje. Glavni tip crkve, centrična, krstokupolna, imala je duboko simboličko i teološko značenje i maksimalno je odgovarala karakteristikama sakramenta Liturgije koja se u njoj obavlja.

U svakom hramu, prostor koji je stvorio arhitekta diktira određeni pravac djelovanja za osobu u njemu. Glavni prostorni motiv centričnog vizantijskog i staroruskog hrama je predsoblje. Centrična crkva je najdosljednija pravoslavnom bogosluženju i samoj vjeri.

Izvanredni likovni kritičar A.I. Komech je pisao o vizantijskim crkvama s križnim kupolama: „Onaj ko uđe u hram, nakon što napravi nekoliko koraka, staje, a da ga ništa ne potakne da se pomakne. Samo oko može pratiti beskrajni tok krivolinijskih oblika i površina koje se kreću okomito (smjer koji nije dostupan stvarnom kretanju). Prelazak u kontemplaciju najvažniji je trenutak vizantijskog puta ka znanju.” Unutrašnjost vizantijskog hrama nosi ideju vječnosti i nepromjenjivosti, savršena je i stroga. Nema razvoja u vremenu ili prostoru, prevladava ga osjećaj postignuća, postignuća, ostanka.


U Vizantiji je stvorena savršena unutrašnjost hrama, idealna za molitvu i bogosluženje. Glavni tip crkve, centrična, krstokupolna, najbolje odgovara karakteristikama sakramenta Liturgije koja se u njoj obavlja
Unutrašnjost crkve Aja Sofija u Carigradu (danas Istanbul)

U takvoj crkvi hrišćanin stoji u molitvi, kao svijeća ispred slike. Svaka osoba koja se moli ne kreće se nikuda, već je okrenuta Bogu. Hram je zemaljsko nebo, centar univerzuma. Prostor hrama zaustavlja molitvu, izvlači je iz sujetnog, jurnjave i trčanja svijeta svakodnevice i prenosi u idealno stanje rajskog mira. Bez obzira gdje se čovjek nalazi u takvom hramu, prostor ga „centrira“, on se nalazi u centru Univerzuma i stoji pred Bogom. On sam tu stoji, i sam sluša riječ Božiju, i sam se obraća Njemu u molitvi (iako je u isto vrijeme među istim ljudima koji se mole i moli s njima). U nekim crkvama prostor čak i "stisne" osobu sa svih strana, ne dozvoljava joj da se kreće, potpuno fokusirajući svoj um na kontemplaciju nebeskog svijeta, izaziva osjećaj poštovanja i drhtanja duše, čovjek gotovo fizički doživljava biti u kući Božijoj. Hram, čovek i molitva su u neverovatnom skladu. Možemo reći da se prostor hrama formira molitvom, i obrnuto, on sam određuje prirodu ove molitve i cjelokupni tok djelovanja molitelja.

To je ideal hrama koji je Vizantija dala i drevna Rus'. Arhitektonski oblici odgovaraju prirodi bogosluženja u njemu. Ali pošto u zemaljskom svijetu ne postoji ništa trajno i nepomično, teško je održati jednom postignuto savršenstvo. Udaljavanje od ideala drevnog kršćanskog hrama i degeneracija principa započeli su mnogo prije raskola. Sredinom 17. vijeka i kasnije stanje u hramskoj arhitekturi, sa stanovišta korespondencije hramske arhitekture bogosluženju, bilo je daleko od idealnog. U tim uslovima nastala je staroverska hramovna zgrada.

Starovjernička umjetnost i književnost počele su se oblikovati istovremeno s pojavom samog fenomena zvanog Staro vjerovanje. Od raskola Ruske crkve, staratelji drevno pravoslavlje Morao sam opravdati svoje odvajanje od Novih ljubavnika i svom duhovnom životu (često u egzilu, na novim nenaseljenim mjestima) dati materijalno oličenje. Odnosno, pisati liturgijske i apologetske knjige, ikone, praviti crkveni pribor, a takođe i podizati zgrade za molitvu i proslavljanje sakramenata - hramove, kapele ili molitvene domove. Tako se pojavila starovjernička umjetnost.

U velikim centrima starovjerničkog života - na Vygu, na Vetki, u Guslitsyju, itd. umjetničke škole, koji je naslijedio i razvio prije svega tradicije ruske umjetnosti 17. stoljeća, ali pritom nije zazirao od modernih umjetničkih tokova uvezenih iz Evrope. Neke od ovih škola dobile su nacionalni značaj. Na primjer, Vygov livene ikone, izuzetne po ljepoti i kvaliteti izvođenja, koje se nazivaju i "pomeransko livenje", raširile su se širom Rusije. Dizajn knjiga, ikonopis, duborez i crkveno pjevanje dostigli su visoko savršenstvo.

Među crkvenim umjetnostima koje su cvjetale u starovjerskoj sredini, arhitektura nije bila jedina. Odnosno, gradnja hramova i kapela je postojala, ali ta gradnja nije bila stalna, sistematska i profesionalna aktivnost, što je arhitektura. Hramovi i kapele građeni su kada su prilike dozvoljavale, rijetko i ne u svim mjestima gdje su živjeli starovjerci.

Sa tako oskudnom gradnjom hramova nije formirana ni starovjernička arhitektonska škola niti skup tradicija za izgradnju i uređenje hramova. Ne postoji skup znakova po kojima bi se moglo sa potpunim povjerenjem reći da je hram (ili kapela) koji ih posjeduje definitivno starovjerski, te da ne može biti novovjernički, katolički ili bilo koji drugi.


Panorama staroverskog hostela Vygov, koji je postojao oko 150 godina i uništen je kaznenim operacijama za vreme vladavine Nikole I.
Fragment zidnog lista „Porodično stablo Andreja i Semjona Denisova“ Vyg. Prva polovina 19. veka

Nedostatak vlastitih arhitektonskih tradicija kod starih vjernika može se jednostavno objasniti: starovjercima je gotovo uvijek bilo zabranjeno graditi hramove i kapele. Na zajedničku molitvu okupljali su se uglavnom u molitvenim domovima - zgradama bez spoljni znaci hram. Međutim, molitvene prostorije često nisu imale nikakve unutrašnje oznake, osim obilja ikona i svijećnjaka. Rasporedite se vlastiti dom ili javna zgrada, koja se izgledom nije razlikovala od štale, prostorija za molitvu bez vanjskih „dokaza raskola“ bila je mnogo jednostavnija od izgradnje hrama ili kapele. Mnogo rjeđe je bilo moguće graditi kapele i vrlo rijetko - punopravne crkve. Rijetkost crkava objašnjava se ne samo nedostatkom ili malim brojem svećenika, a samim tim i rijetkošću Liturgije. Za molitvu u svjetovnom obredu bile su dovoljne kapele bez oltara.

Staroverci su mogli da sagrade nešto što bi izgledom ličilo na hram ili uz pomoć lokalnih vlasti (u slučaju da su vlasti zažmirile na to), ili bez traženja dozvole, ali negde u neprohodnoj divljini, gde nijedna vlast nije mogla da ode. neće moći doći do njega. Ali hram manje ili više značajne veličine i ukrasa može nastati samo u prilično naseljenom području ili naselju, a u tajnom i udaljenom manastiru nije potrebna velika crkva. Osim toga, ako se trebate sakriti od stalnog progona i progona, ne možete ponijeti crkvu ili kapelu sa sobom, poput ikone ili knjige.

Sasvim je besmisleno graditi hram, koji iziskuje velike finansijske izdatke i organizacione napore da se izgradi, a zatim ga odmah predati na skrnavljenje progoniteljima. Iz tih razloga starovjerci su se arhitekturom bavili u rijetkim trenucima kada su okolnosti bile za to povoljne. Nije bilo vlastitih arhitekata zbog njihove gotovo potpune beskorisnosti i nemogućnosti bavljenja profesionalnim aktivnostima, ako bi se takvi arhitekti iznenada pojavili. Dakle, moramo konstatovati: staroverska arhitektura ne postoji kao poseban pravac u ruskoj arhitekturi.


Gotovo sva drvena arhitektura ruskog sjevera 18.-19. stoljeća. je uglavnom starovjerac. Iako su drvene starovjerske crkve gotovo nepoznate, a sve poznate sjeverne crkve sagradili su novovjernici, njihovi oblici su apsolutno ruski, baštine i razvijaju pravoslavne tradicije prije raskola u arhitekturi. Kapela u selu Volkostrov

Ipak, iako starovjerska arhitektura nije nastala u eksplicitnom obliku, u nekim krajevima starovjerci su imali snažan utjecaj na novovjerničko okruženje, posebno na izgled crkava koje su gradili novovjerci. Prije svega, ovo se tiče ruskog sjevera. Značajan dio njenog stanovništva činili su starovjerci bez svećenika, dok se drugi dio, iako formalno pripadao Sinodalnoj crkvi, praktički dobrim dijelom držao starih crkvenih i narodnih običaja. Uključujući i arhitekturu. Dakle, gotovo sva drvena arhitektura ruskog sjevera 18.-19. je uglavnom starovjerac.

Iako gotovo nijedna drvena starovjernička crkva nije poznata, a sve poznate sjeverne crkve sagradili su novovjernici, njihovi oblici su apsolutno ruski, baštine i razvijaju pravoslavne tradicije prije raskola u arhitekturi. U to vrijeme u cijeloj zemlji u gradnji crkava dominiraju barok i klasicizam doneseni iz Evrope, unoseći protestantske i katoličke crte u vjersku svijest i estetiku. Na sjeveru se sve do sredine 19. stoljeća drvena arhitektura razvijala u čisto nacionalnom (pravoslavnom) pravcu.

U naučnoj literaturi je uobičajeno da se to objašnjava udaljenošću severa od kulturnih i privrednih centara 18.–19. veka i tradicijama koje su zbog toga zapušene. To je svakako istina, ali utjecaj starovjeraca, visoki autoritet starovjeraca i tradicija Vyga, po našem mišljenju, ovdje su odigrali važnu ulogu.

Takva je bila situacija na sjeveru: drvene kapele i hramovi građeni su u nacionalnoj tradiciji.

U gradovima, zbog nedostatka vlastitih arhitektonskih tradicija, starovjerci su bili prisiljeni graditi u oblicima koji su bili oko njih - u arhitekturi svog vremena. Poznata želja starih vjernika da slijede tradiciju svojih predaka i antiku bilo je teško implementirati u arhitekturu. Već u 18. veku tradicije u kamenoj arhitekturi su u velikoj meri bile zaboravljene, a zbog nedostatka istorije arhitekture u to vreme, arhitekti i naručioci - prosvećeni predstavnici staroveraca - imali su vrlo približnu i mitsku predstavu o antičkom i iskonskom forme.

Ljubav prema antici izražavala se u želji da se reproduciraju drevni oblici kako su ih tada shvatali. Od kraja 18. stoljeća u ruskoj arhitekturi povremeno su se javljali „nacionalni“ trendovi - romantizam, historizam. Bili su popularni kod kupaca starih vjernika, koji su pokušavali naručiti crkve u "nacionalnom stilu" koji je postojao u to vrijeme. Primjeri uključuju crkve Preobraženskog groblja i crkvu Rođenja Hristovog na groblju Rogozhskoye. Izgrađene su u nacionalno-romantičarskom pravcu klasicizma.


Obilje razrađenih rezbarenih detalja, crveno-bijelo slikarstvo, šiljasti lukovi i drugi znakovi gotike – upravo tako su drevnu rusku arhitekturu zamišljali arhitekti s kraja 18. – početka 19. stoljeća. Njenoj strasti odali su priznanje glavni arhitekti – V. Bazhenov i M. Kazakov. Ovako su je vidjeli i njeni kupci. Ali "čisti" klasicizam nije uplašio trgovce i vođe zajednica. Potvrda toga je Pokrovska katedrala Rogožskog groblja.

Glavna katedralna crkva starovjeraca-sveštenika u Rogožskoj Slobodi. Sagrađena 1790-1792. Vjeruje se da je autor hrama arhitekta M.F. Kazakov. Prije obnove Katedrale Hrista Spasitelja, Pokrovska crkva na groblju Rogozhskoye bila je najobimnija moskovska crkva.

Neke crkve s kraja 18. – sredine 19. stoljeća. građena u baroknoj tradiciji. Ova arhitektura bila je rasprostranjena uglavnom u provincijama. Ovo su crkve u Novozibkovu.

U periodu XVIII – XIX vijeka. gradnja crkava je bila nesistematska, hramovi su se rijetko podizali. Stoga je teško identifikovati bilo koji opšti znakovi i trendovi u starovjerskoj arhitekturi tog vremena.

Tek nakon davanja vjerskih sloboda 1905. godine počinje masovna starovjerska crkva. Snage koje su se nakupile decenijama tajnovitog postojanja pojurile su napolje, a tokom 12 godina „zlatnog doba“ podignute su stotine hramova širom zemlje. Mnoge od njih su izgradili profesionalni arhitekti. U tom periodu može se govoriti, ako ne o specifično starovjerskoj arhitekturi, onda barem o njenim starovjerničkim obilježjima koja su se tada formirala.

Moguće je identificirati nekoliko trendova, ili puteva, starovjerničke arhitekture tog vremena, koji su se, općenito, poklopili s razvojem cjelokupne ruske arhitekture.

Eklekticizam

Dominantan tokom druge polovina XIX veka u Rusiji je stil bio eklekticizam. Ovaj stil je bio vrlo čest, postojao je od 1830-ih do revolucije 1917. godine. Eklekticizam je zamijenio klasicizam kada se iscrpio. Arhitektu se daje pravo izbora stila, smjera rada, kao i kombiniranja elemenata iz različitih stilova u jednoj zgradi.

Arhitekta može izgraditi jednu zgradu u jednom stilu, a drugu u drugom. Takva proizvoljna kombinacija u umjetničko djelo heterogene karakteristike se obično prepoznaju kao znak opadanja, degradacije odgovarajućih pokreta ili škola.

U eklekticizmu postoje divne građevine, ali u osnovi eklekticizam je kreativni ćorsokak, nemogućnost da se kaže vlastita riječ u umjetnosti, odsustvo puta, značenja, pokreta i života. Približna reprodukcija oblika i detalja iz različitih stilova, njihova mehanička povezanost bez unutrašnje logike.

By uglavnom, ista osoba ne može raditi u različitim stilovima, ali radi u jednom. Stil se ne može lažirati. Kako je pjesnik rekao: „Kako diše, tako i piše...“. A stil tog doba bio je eklekticizam - neka vrsta bezličnosti i mešavine. Radili su u njemu, i nikakav ukras posuđen iz prekrasnih stilova prošlosti nije ih mogao spasiti od praznine svojstvene eklekticizmu.

Pseudo-ruski stil, historizam

U ruskoj crkvenoj arhitekturi, uključujući starovjerce, jedna stvar je bila vrlo popularna
Jedan od eklektičnih trendova je historizam, koji se naziva i pseudoruski stil. Pojavio se 1850-ih, a poseban razvoj dobio je 1870-80-ih, kada se pojavilo zanimanje za nacionalne tradicije u umjetnosti.

Model je uglavnom preuzet iz ruske arhitekture 17. vijeka - takozvanog "ruskog uzorka". Ali samo su vanjski oblici reproducirani prema njihovom konceptu u to vrijeme. Ali ova ideja je i dalje bila prilično nejasna. I iako je bilo akumulirano određeno činjenično znanje o drevnim građevinama, nije bilo razumijevanja suštine ove arhitekture. Arhitekti i umjetnici odgojeni na klasicizmu nisu percipirali fundamentalno drugačiju arhitekturu. Principi građenja prostora, formi, detalja i volumena bili su isti kao u eklekticizmu koji je vladao oko njih. Rezultat su bile zgrade koje su bile suhe i lišene izražajnosti, iako izvana zamršene.

Historicizam je odigrao pozitivnu ulogu u drugoj polovini 19. stoljeća, a početkom 20. stoljeća, odnosno u vrijeme masovne gradnje crkava od strane starovjeraca, potpuno je nadživeo svoju upotrebljivost i izgledao je pomalo anahrono. . U to vrijeme rijetko su se gradile istorijske građevine i to uglavnom u provincijama. Iako je bila kvalitetna, bila je to jeftina arhitektura, s dozom službenog patriotizma, i nije zapošljavala prvoklasne arhitekte ili jednostavno zanatlije. Neke crkve su održavane u čistom historizmu, zadržavajući određenu „čistoću stila“ i koristeći samo pseudoruske motive, ali u većini drugih pseudoruske crte su se na najnevjerovatniji način pomiješale s klasičnim, renesansnim, gotičkim i drugim.


Bivša crkva staroverničke Trojice Belokrinitske zajednice grada Vladimira. Izgradnja 1916. godine bila je tempirana na 300. godišnjicu kuće Romanov, arhitekta S.M. Zharov. Djelovao je do 1928. Od 1974. - ogranak Vladimir-Suzdalskog muzeja, Kristalna fondacija. Lak minijatura. Vez".

Ispostavilo se da je crkva Trojice posljednja Vladimirova vjerska građevina. Stanovnici je zovu „Crvena“ jer je napravljena od crvene cigle u tzv. U svojoj arhitekturi kombinuje mnoge stilove i, radije, pripada pseudo-ruskom. Crvena boja i usmjerenje prema gore podsjećaju na lomače na kojima su spaljivani pristaše antičke pobožnosti.

Kao sličan primjer ovog stila možemo navesti Istorijski muzej i Gornje trgovačke redove (GUM) u Moskvi. Šezdesetih godina hteli su da sruše crkvu, ali se javnost, uz aktivno učešće pisca V. A. Solouhina, tome usprotivila i ona je iz konaka pretvorena u muzej kristala.

"vizantizam"

Pored „staroruskih“ motiva u istorizmu, postojao je i „vizantijski“ pravac, koji nije bio povezan sa Vizantijem kao i pseudoruski pravac sa arhitekturom Moskovske Rusije. Crkva Pokrova sagrađena je u „vizantijskom stilu“ u Novokuznetskoj ulici u Moskvi.


Moderna

Kopiranje vanjskih oblika i detalja bez razumijevanja suštine drevnih ruskih građevina nije dalo očekivani učinak oživljavanja nacionalnih oblika i tradicija u umjetnosti. Sve je to ubrzo postalo jasno arhitektima, te su se udaljili od direktnog kopiranja antičkih spomenika. I krenuli su putem ne kopiranja, već stvaranja generalizirane slike drevnog ruskog hrama. Tako se pojavio stil Art Nouveau, posebno secesija nacionalno-istorijskog pravca, koji se ponekad naziva i neoruskim stilom. Jedan od glavnih principa oblikovanja oblika u modernosti bila je stilizacija: ne doslovno kopiranje, već prepoznavanje i isticanje najvišeg karakteristične karakteristike antičke građevine.

Barok, klasicizam i eklekticizam (usko povezani sa historicizmom) nisu najviše odgovarajući stilovi za pravoslavnu crkvu. Prvo što vam upada u oči u ovim stilovima je potpuno nekršćanski, nepotrebni ukras u hramu, koji datira još iz paganske antike i ni na koji način nije reinterpretiran od strane kršćanstva.

Ali nekršćanski dekor svojstven stilovima uvezenim iz Europe nije najviše veliki problem. Sami prostor i zapremine bili su daleko od pravoslavlja. Pokušaji da se principi izgradnje pravoslavnog liturgijskog prostora spoje sa kanonima klasicizma po pravilu su neuspješni. U nekim crkvama građenim u čistom klasicizmu, prema sveštenicima (novovjernicima), iskreno je nezgodno služiti.

Klasicizam kao stil orijentiran na antiku koristi određene forme, koji je nastao uglavnom u antičko doba. U klasicizmu ne postoje tradicionalni oblici i kompozicijske tehnike za pravoslavnu crkvu. Stari Grci nisu poznavali kupolu, ali u kršćanskoj arhitekturi kupola je najvažnija, reklo bi se, ikona. Klasicizam je vrlo racionalan stil, ali kršćanska arhitektura je na mnogo načina iracionalna, kao što je i sama vjera iracionalna, zasnovana ne na logičkim konstrukcijama, već na Božanskom otkrivenju.

Kako preispitati tako iracionalnu formu kao što je crkvena kupola u klasicizmu? Kako bi izgledala apsida u klasicizmu, koja viri izvan pravougaonog, jasnog i logičnog volumena hrama? Kako rasporediti pet poglavlja u klasicizmu? Ruski arhitekti su pronašli odgovore na ova pitanja, ali sa kršćanske tačke gledišta oni su potpuno nezadovoljavajući.

I historicizam i eklekticizam stvorili su prostor i detalje na istoj klasičnoj osnovi. A drevna ruska arhitektura je u osnovi neklasična. Ne koristi sistem narudžbi. Ima unutrašnju harmoniju, logiku, jasnoću i hijerarhijsku podređenost delova, koja potiče od antike, ali se spolja, u detaljima, red gotovo i ne manifestuje.

Pokušaj oživljavanja srednjovjekovnih principa građenja arhitektonske forme i prostora napravili su secesijski arhitekti. Iz te želje je nastao stil. Eklekticizam je suprotstavio integritetu i organizmu, jedinstvu i čistoći stila u svakom detalju i principima kreiranja prostora.

Najbolji arhitekti zemlje radili su u stilu Art Nouveau. Oni su ti koji su najbogatiji Starovjerničke zajednice a filantropi su pokušavali da naruče projekte hramova. Tako je nastao zvonik Rogožskog groblja, koji se može smatrati remek-delom arhitekture ranog 20. veka i jednim od najlepših zvonika u Moskvi, a njegove karakteristike se mogu uočiti u nizu drugih staroverskih zvonika. , koju su kasnije izgradili manje istaknuti arhitekti. Očigledno, kupci su preporučili da se fokusiraju na zgradu koja im se sviđa. Fasada zvonika ukrašena je reljefnim likovima bajkovitih rajskih ptica: Sirina, Alkonosta i Gamajuna.

Arhitekta I.E. je sagradio mnoge divne crkve za starovjerce. Bondarenko. Autor je najistaknutiji arhitekta moskovske secesije F.O. Šehtel poseduje hram u Balakovu (sada prenet Ruskoj pravoslavnoj crkvi). Crkva Svetog Nikole na Bjeloruskom kolodvoru i Sretenska crkva na Ostoženki izgrađene su u istom stilu.

1. 2. 3.

2. Crkva Svete Trojice u Balakovu(Saratovska oblast) arh. F.O. Shekhtel 1910-12 Unatoč istorijska pravda prebačen u MP Ruske pravoslavne crkve.

3. Starovjernička crkva Svetog Đorđa Pobjedonosca(selo Novo-Kharitonovo, u fabrici Kuznjecov)

Crkva Svetog Đorđa sa keramičkim oltarom sagrađena je za stogodišnjicu pobede nad Napoleonom o trošku porcelanara Kuznjecova, čiju je glavnu brigu vodio Ivan Emeljanovič Kuznjecov. Treba napomenuti da su tokom crkvenih reformi patrijarha Nikona šatorske crkve prepoznate kao neprikladne. crkveni čin“, a njihova gradnja je zabranjena od 1653. godine, izuzev gradnje četvorovodnih zvonika. Ali starovjerci su ovu arhitekturu smatrali svojom.

Moskva. Crkva Vavedenja Vladimirske ikone Bogorodice na Ostoženki. 1907-1911 arh. V.D. Adamovich i V.M. Mayat


Crkva Svetog Nikole Čudotvorca u Tverskoj zastavi- starovjerski hram; podignuta na mestu drvene kapele na Trgu Tverske Zastave.


Crkva Svetog Nikole Čudotvorca u Tverskoj zastavi. Izgradnja hrama počela je 1914. godine, a osvećena 1921. Arhitekta - A. M. Gurzhienko.

Prvi projekat hrama izveo je I. G. Kondratenko (1856-1916) 1908. godine po narudžbini staroverskog trgovca I. K. Rahmanova, koji je posedovao parcelu na ražnju Butirskog vala i Lesne ulice u stilu belokamenskog Vladimira. arhitektura. Za Kondratenka, koji je izgradio desetine stambenih zgrada, ovo je bio njegov prvi projekat izgradnje hrama. Projekat je tada odobrila gradska vlast, ali je izgradnja odgođena iz nepoznatih razloga. Šest godina kasnije, zajednica je pozvala drugog arhitektu - A. M. Gurzhienka (1872 - nakon 1932), koji je završio potpuno drugačiji projekat. Za Gurzhienka, stručnjaka za radove na cestama i rekonstrukciju starih zgrada, ovo je bio i prvi projekat hrama.

Vjerovatno je u vrijeme kada je Gurzhienko pozvan, nulti ciklus već bio završen, budući da se vanjski obrisi zgrade tačno poklapaju s Kondratenkovim dizajnom. Ali sam hram je rađen u stilu rane novgorodske arhitekture, približava se istorijskoj crkvi Spasa na Neredici, dok je iznutra bez stubova (kod Kondratenka je šeststubna). Šatorski zvonik hrama takođe imitira novgorodske zvonike. Gradnju tokom Prvog svetskog rata finansirali su P.V. Ivanov, A.E. Rusakov i drugi. U to vreme u blizini Tverske zastave postojale su još dve velike crkve u ruskom stilu: Saborna crkva Sv. Aleksandra Nevskog (arhitekt A. N. Pomerantsev, 1915) na trgu Miusskaya i crkvi Svetog Krsta u školama Yamsky (1886). Oba su uništena.

Do početka 20. stoljeća istraživači drevne ruske arhitekture postigli su ozbiljan uspjeh, otkrili su i proučavali veliki broj spomenika drevne ruske arhitekture različitih škola i perioda. Na osnovu ovih saznanja nastao je pokret u arhitekturi, koji je naslijedio principe historizma, ali na novom, mnogo naprednijem nivou razumijevanja. Arhitekti su pokušali da sagrade hram u nekom drevnom „stilu“ (Novgorod, Vladimir-Suzdal, itd.), Reproducirajući detalje i neke kompozicione tehnike s doslovnom tačnošću. Preciznost je bila takva da se neki elementi nisu mogli odmah razlikovati od drevnih. Više nije bilo nikakve eklektične zbrke ili fiktivnih detalja, sve je urađeno s arheološkom preciznošću. Bilo je teže ili čak potpuno nemoguće, iz raznih razloga, reproducirati prostor i strukturu hrama na sličan način.



Crkva Pokrova i Uspenja Presvete Bogorodice u Maloj Gavrikovskoj ulici u Moskvi. 1911, arhitekt. I.E. Bondarenko

Arhitekte se nikada nisu usudile da doslovno kopiraju bilo koji drevni hram - to bi bio plagijat. Stoga su pokušali stvoriti nešto svoje u "antičkom stilu", kopirajući detalje i vješajući ih na vlastitu kompoziciju. Ali detalji drevnog hrama ne postoje sami, oni organski izrastaju iz unutrašnjeg prostora, ne mogu se otkinuti i zalijepiti na drugi zid. Oni imaju svoju logiku i smisao koji nam je sada nejasan. Ispostavilo se da su arhitekti ignorirali unutrašnji prostor. Rezultat je jedan spoljašnji izgled drevnog ruskog hrama, forma bez sadržaja, iako ponekad vrlo impresivna, a i nama zanimljiva za proučavanje.

Budući da je starovjeračka umjetnost vrlo karakteristična po želji da se kopiraju forme posvećene antici, bilo da su u pitanju crkve ili ikone, neki kupci nisu propustili da se obrate arhitektima koji su ispovijedali takav literalistički pristup.

Najjasniji primjer je crkva Uznesenja na Apuhtinki, izgrađena po uzoru na Uspensku katedralu Moskovskog Kremlja. Tako su u periodu masovne gradnje starovjerskih hramova od 1905. do 1917. dominirala dva glavna stila, kao iu arhitekturi cijele zemlje - eklekticizam i modernizam (u njihovoj nacionalno-istorijskoj verziji). Tada je, kao što znamo, nestala mogućnost izgradnje hramova, a sa njom i tradicija gradnje hramova u arhitekturi, a u mnogome i sama stara škola arhitekture.

Starovjernička katedrala Uznesenja na Apuhtinki u vrijeme zatvaranja 1935. i početkom 2000-ih (konak)


Dulevo. Starovjerci kao graditelji pravoslavne crkve: ovaj hram je sagrađen 1913-1917, Kuznjecovi su pomogli gradnju dodjelom zemljišta i davanjem beskamatnog kredita. Prethodnica ovog hrama, drvena crkva u ime Svetog apostola i jevanđeliste Jovana Bogoslova u Dulevu, podignuta je 1887. godine trudom pouzdanika Kuznjecovih Anufrijeva i uz pomoć Kuznjecova.

Pročitajte više o gradnji hrama proizvođača porculana Kuznjecov.

XXI vek

Prije 15-20 godina situacija u zemlji se ponovo promijenila. Ugnjetavanje je prestalo, a vjernici raznih nada ponovo su počeli graditi crkve. Pravoslavni staroverci su se takođe potrudili da to učine najbolje što su mogli.

A onda se postavilo pitanje: kakvi bi ti hramovi trebali biti? Ovo pitanje je jednako važno i za novovjernike, a budući da imaju više mogućnosti, ono je među njima dobilo veći razvoj. Tradicija, znanje i koncepti su toliko izgubljeni da su na konkursu raspisanom krajem osamdesetih godina prošlog veka za projektovanje hrama za 1000. godišnjicu krštenja Rusije, neki radovi pristigli bez oltara.

Sovjetski arhitekti nisu znali zašto je, zapravo, hram bio potreban, doživljavali su ga kao neku vrstu vanjskog ukrasa, znaka, spomenika, a ne kao mjesto za služenje Liturgije.

Krajem 1980-ih - ranih 90-ih, novovjerni istoričar i publicista V.L. Makhnach je rekao da će se prekinuta i izgubljena tradicija gradnje hramova nastaviti na prelomnoj tački, odnosno da će oživljavanje početi sa stilom secesije i drugim trendovima koji su postojali 1917. godine. I pokazao se u pravu.

U modernoj ruskoj hramogradnji možemo uočiti sve ove trendove - uglavnom se grade ili smiješne eklektične crkve, ili one stilski čistije, orijentirane ka secesijskoj tradiciji. Nije napušten ni put kopiranja drevnih građevina i pokušaja rada u nekoj vrsti „staroruskog stila“. U tom pravcu danas sibirski staroverci grade katedralu u Barnaulu u oblicima Vladimir-Suzdalske arhitekture.


Sada, kao i na početku 20. veka, glavni moto gradnje hramova je „povratak korenima“, klasičnoj antici. Početkom 20. vijeka. „Novgorodsko-pskovski stil“ je uzet kao ideal. I starovjerci "zlatnog doba" i tadašnji naučnici smatrali su ga uzorom.

E. N. Trubetskoy je u svom poznatom djelu "Spekulacije u bojama" napisao: „... hram personifikuje drugačiju stvarnost, tu nebesku budućnost koja mami, a koju čovečanstvo još nije ostvarilo. Ovu ideju sa neponovljivom savršenošću izražava arhitektura naših drevnih crkava, posebno novgorodskih." Istovremeno, nije objašnjeno zašto su novgorodske crkve bolje od svih ostalih, nije dato ništa konkretno u prilog ovoj ideji.

Činjenica je da su se početkom 20. stoljeća novgorodske i pskovske crkve uglavnom sačuvale u gotovo izvornom obliku. Bilo ih je mnogo, predstavljali su dvije moćne arhitektonske škole 14.–16. stoljeća. Spomenici drugih drevnih ruskih škola iz istog perioda nisu bili toliko poznati i brojni. Sve rane moskovske crkve su obnovljene do neprepoznatljivosti. Od škole u Tveru nije ostalo skoro ništa. Rostovska škola je uvelike obnovljena i opstala je samo na periferiji rostovske kolonizacije sjevera. Predmongolske crkve Kijevske Rusije takođe su obnovljene u duhu ukrajinskog baroka. Belozerska škola uopšte nije bila poznata. Vladimiro-Suzdalske crkve su manje-više očuvane i do tada su obnovljene. Ali oni su toliko udaljeni u vremenu od Moskovske Rusije da ih se možda ne doživljava kao svoje, rođake. Osim toga, mnogo je zanimljivije stilizirati moćne skulpturalne forme novgorodske i pskovske arhitekture u modernizam nego profinjene i bestežinske motive Vladimir-Suzdalj.



Arhitekti su pokušali uzeti u obzir sve starovjerničke kanone i napravili hram u stilu drevne arhitekture.

Drvene kupole za hram u Novokuznjecku izradio je majstor sa Altaja. Obložene su jasikom, koji će kasnije potamniti na suncu i izgledati kao staro srebro. Ovo je stari pristup: nisam želeo da pravim zlato i privlačim pažnju, ali sam želeo da ljudi budu radoznali“, kaže Leonid Tokmin, kustos izgradnje hrama.

Danas su opet, očigledno prema ustaljenoj tradiciji, novgorodski motivi u hramogradnji sve popularniji. Istovremeno, napori arhitekata, kako modernih, tako i modernih, usmjereni su uglavnom na to da hramu daju "staroruski" izgled. Jednostavno rečeno, stvara se svojevrsna pozorišna scenografija, iako često ima izuzetne umjetničke vrijednosti.

Ali hrišćansko bogosluženje se odvija unutar crkve, a ne izvan nje. A u dobroj hrišćanskoj arhitekturi izgled hrama je direktno zavisio od unutrašnjeg prostora, njime je oblikovan i potpuno mu odgovarao. Ali iz nekog razloga se ne poklanja pažnja stvaranju istinski kršćanskog prostora u duhu drevnog ruskog hrama.

Želeo bih da verujem da će arhitekte, postižući ozbiljan uspeh u stilizaciji spoljašnjeg izgleda hrama, preći na sledeću fazu oživljavanja pravoslavne arhitekture. Čini se da pozivanje na porijeklo, na klasičnu antiku treba biti ne samo u dekoraciji hrama, već što je najvažnije - u rješenjima prostornog planiranja. Potrebno je shvatiti i kreirati moderna verzija prostor hrama zasnovan na dostignućima staroruskih i vizantijskih arhitekata.

Nikola Frizin,

Starovjerski časopis" Gorući grm“, 2009, br. 2 (3)

Pozivamo čitaoce da se upoznaju sa elektronskom verzijom ovog broja časopisa. Ispostavilo se da je jedan od najboljih i sadrži puno korisnih informacija.

PDF verzija časopisa Burning Bush: