Miękkie i twarde światło w fotografii: główne różnice. Jaka jest różnica między światłem twardym a miękkim

Głównym narzędziem fotografa nie jest aparat, ale światło. To on rysuje pejzaże, portrety i martwe natury na kliszy lub matrixie. Za pomocą światła rozwiązywane są trzy problemy fotograficzne: techniczny, wizualny i kompozycyjny. Problem techniczny - uzyskanie obrazu - został rozwiązany dzięki wynalezieniu kamery: ściśle odmierzona ilość światła, określona przez jego skład widmowy, jest kierowana przez obiektyw w żądane miejsce w kadrze, gdzie ciemne lub jasne obszary - światło i cień - pojawiają się.

Aby rozwiązać problem wizualny, nie wystarczy po prostu zalać światłem przestrzeń w polu wizjera. Za pomocą światła na płaszczyźnie fotografii można zobrazować, czyli narysować, trójwymiarowy świat wokół nas. Światło pozwala oddać krągłość jabłka i delikatność dziecięcej skóry, graficzny charakter kutej kraty i gąbczastość granitowego bruku, piękno kryształowego szkła i połysk niklowanej powierzchni stołu nóż, delikatne kolory mglistego poranka i jaskrawe kontrasty miasta nocą. Problem kompozycyjny można rozwiązać za pomocą cieni generowanych przez światło. Czasami cień jest prosty i zdefiniowany. Ona sama w sobie jest przedmiotem zdjęć i istotą obrazu (zdjęcie 2). Czasami cień tworzy niezwykle ozdobne linie, które w połączeniu z tłem mogą budzić u widza złożone skojarzenia, znacznie potęgując emocjonalny wydźwięk fotografii (fot. 3). Cień możesz wykorzystać także jako element kompozycyjny zdjęcia, np. aby połączyć jego odmienne części w jedną całość i nadać mu kompozycyjną kompletność (zdjęcie 4).

Światło można skierować na obiekt z dowolnego miejsca: z góry i z dołu, z prawej i lewej strony, z przodu i z tyłu. W tym przypadku za każdym razem powstaje wzór cienia charakterystyczny dla tego kierunku światła, który wpływa na odbiór fotografii przez widza.

Kierunki światła

Światło zmienia się w zależności od jego kierunku w stronę obiektu:
- tył (lub prosty)- skierowany na obiekt zza fotografa.
- górny- skierowany na temat z góry. dolny - skierowany na obiekt od dołu. górno-boczny - skierowany na obiekt pod kątem w prawo lub w lewo od aparatu.
- boczne- skierowane do tematu ściśle z boku. tylno-boczny - skierowany na obiekt pod kątem od tyłu i na prawo lub na lewo od aparatu.
- z powrotem- skierowany w stronę obiektywu aparatu.

Rodzaje światła

Bardzo często do stworzenia obrazu, zarówno na zewnątrz, jak i wewnątrz, wykorzystuje się kilka źródeł światła jednocześnie. W tym przypadku każdy z nich ma swój własny cel i nazwę.
- rysunek- główny rodzaj światła (wszystkie pozostałe odgrywają rolę pomocniczą). To on tworzy cienie, które decydują o rozwiązaniu światła i cienia zdjęcia. Światło kluczowe jest zwykle generowane przez pojedyncze źródło światła i może być skierowane na obiekt z dowolnego miejsca.
- pożywny- za jego pomocą podkreślają cienie, nadając im lekkości i przejrzystości. Bez światła wypełniającego cienie mogą stać się całkowicie czarne. Czasami jest to właściwe, ale częściej przynajmniej niektóre szczegóły należy czytać w cieniu.
- z powrotem- jest skierowany na obiekt od tyłu i wspomaga światło podświetlające, tworząc dodatkowe odblaski w oświetlanych przez niego obszarach.
W przypadkach, gdy jasność obiektu i jasność tła są takie same, podświetlenie pomaga oddzielić obiekt od tła.
- kontur (lub podświetlenie)- rodzaj podświetlenia. Tworzony jest przez źródło umieszczone dokładnie za głową modela i skierowane w stronę obiektywu aparatu. Światło to rysuje wokół obiektu jasny, prześwietlony kontur, pozbawiony szczegółów (zdjęcie 3).
- tło- służy do oświetlania tła, tworzenia na nim czarno-białego wzoru podtrzymującego światło główne.

Właściwości światła

- miękki (lub rozproszony)- nie tworzy ostrych cieni (fot. 7, 12). Jest to światło dnia pochmurnego lub zasłoniętego przez biegnącą chmurę słońca (zdjęcie 1), światło odbite od białej ściany lub fotoparasolki (przezroczystej, podświetlanej lub z odblaskową powłoką). powierzchnia wewnętrzna, praca nad odbiciem), światło z softboxów (specjalne oprawy oświetleniowe, dając miękkie światło).

- twardy (lub kierunkowy)- tworzy ostro zarysowane, głębokie cienie (patrz zdjęcia 2 - 4). Jest to światło słońca lub urządzenia oświetleniowe o małym korpusie świetlnym: żarówki, latarnie uliczne, plamy (specjalne źródła kierunkowego twardego światła, które wytwarzają bardzo wąską wiązkę promieni).

Sztuczne światło

Na ulicy jest tylko jedno źródło światła – słońce, a fotograf nie ma nad nim kontroli, inaczej niż w studiu, gdzie ze światłem można robić, co się chce. Pracując w studiu staram się oświetlić kadr w taki sposób, aby odwzorowywał wyobrażenie światło dzienne. Imituję na przykład światło słońca, smugi cieni z żaluzji czy światło z okna. Dzięki takiemu podejściu do pracy ze światłem możliwe jest wykonanie „prawdziwych” fotografii, podczas oglądania których widz doświadcza radości rozpoznania (fot. 6).

Aby uzyskać światło kluczowe, można zastosować wszelkiego rodzaju urządzenia oświetleniowe, jednak wygodniej jest fotografować ludzi za pomocą źródeł impulsowych, ponieważ fotografowanie poruszających się obiektów wymaga krótkich czasów otwarcia migawki. Błyski wytwarzają silny impuls w setnych częściach sekundy, co pozwala zagwarantować uniknięcie ruchu. Natomiast martwe natury najlepiej oświetlić żarówkami halogenowymi. Stale płonące światło pozwala ostrożnie, powoli budować kompozycję, a czas otwarcia migawki w tym przypadku nie może mieć wpływu na wynik fotografowania.

Miękkie światło nie tworzy ostrych, głębokich cieni. Takie światło można uzyskać, gdy korpus świetlny źródła światła ma powierzchnię emitującą tak dużą, że wydaje się, że obejmuje obiekt zarówno z prawej, jak i z lewej strony. Ten sam softbox lub parasol może działać bardzo miękko, jeśli zostanie przesunięty blisko obiektu i bardzo mocno, jeśli zostanie odsunięty od niego na dużą odległość.

Za zdobycie miękkie światło Używanie drogich softboxów wcale nie jest konieczne. Czasami można uzyskać bardzo miękkie światło, kierując lampę błyskową na sufit lub białą ścianę. Często wykorzystuję do tego arkusze pianki, które dobrze rozpraszają światło, nie zmieniając przy tym jego temperatury barwowej. Składane dyski świetlne (odbłyśniki światła naciągnięte na stalową sprężynę) są bardzo wygodne. Stanowią także doskonałe źródło miękkiego, rozproszonego światła zarówno w studiu, jak i w plenerze. Światło dowolnego okna miejskiego mieszkania również działa cicho, jeśli nie odsuniesz się od niego na więcej niż metr (zdjęcie 7).

światła uliczne

Światłocieniowe rozwiązanie oprawy, podyktowane panującymi warunkami, nie zawsze skutecznie rozwiązuje problem wizualny. Załóżmy, że widziałem obiekt, który mi się spodobał w szary, pochmurny dzień, kiedy równe, prawie bezcieniowe oświetlenie nie pozwala na oddaniu na zdjęciu ani terenu, ani faktury materiału, którym zdobione są ściany domów, ani okrągłości kolumn czy kolorystyki dekoracji mozaikowych. Trzeba będzie tu jeszcze wrócić, ale kiedy, o której godzinie? Słońce zakreślając łuk na niebie nieustannie zmienia warunki oświetleniowe. Wczesnym rankiem światło rozprzestrzenia się po powierzchni ziemi, pokonując grubość zapylonej atmosfery. Jednocześnie rozprasza i zabarwia powietrze na czerwono i ciepło żółte odcienie. Około dziesiątej rano, gdy słońce wschodzi trzydzieści stopni nad horyzontem, pojawiają się cienie skierowane ukośnie w dół. Od południa do drugiej po południu słońce znajduje się w zenicie, w tym czasie wzór odcięcia jest chyba najbardziej nieudany: obiekty pionowe nie tworzą długich cieni. Jest jednak wyjątek od tej reguły – ściany domów wystawiają boki na słońce, dzięki czemu każdy gzyms, wystający ponad okruszek cementu płaska powierzchnia, tworzy głębokie, czarne cienie. Jeśli mądrze to wykorzystasz, możesz uzyskać bardzo efektowne zdjęcia (zdjęcie 8). Następnie zachodzi słońce, powtarzając cały proces zmiany wzoru odcięcia, zmienia się jedynie kierunek cieni na obiekcie na przeciwny.

Nie dano nam mocy kontrolowania światła słonecznego. Trzeba to znieść, ale to nie znaczy, że fotografowanie w plenerze jest prostym zapisem chwili. Musisz zacząć od wyboru czasu fotografowania. Zależy to od tego, na jakiej wysokości będzie słońce, pod jakim kątem padają cienie i czy poranna mgiełka złagodzi i rozmyje obiekty tła. Nawet w ciągu jednego dnia nie można usunąć dwóch identyczne zdjęcia. O wpływie pogody na warunki oświetleniowe nawet nie mówię. Światło otwartego, bezpośredniego słońca jest ostre i bezkompromisowe, ale światło tego samego słońca zostanie zauważalnie rozproszone przez samą obecność chmur na niebie - służą one jako dobre reflektory. Chmura zakrywająca słońce może sprawić, że to światło będzie miękkie, a duża chmura burzowa może sprawić, że będzie ono prawie bezcieniowe (zdjęcie 1).

Światło pochmurnego dnia i światło słońca zza horyzontu są amorficzne i nie tworzą światłocienia (fot. 12). Światło zależy nie tylko od pory dnia, ale także od pory roku, czy pada deszcz, czy śnieg. Tak naprawdę nie ma złej pogody – są tylko źli fotografowie. Główne narzędzie wywierania wpływu światła uliczne- nogi. Nie zdziw się, pozwalają wybrać odpowiedni kierunek strzelania. Światło tak jak w studiu może być z tyłu, z tyłu, z boku, z tyłu, ale jeśli w studiu przesuwam lampy, to z oprawą nie ma takiej swobody. Trzeba samemu poruszać się w przestrzeni, zmieniając kierunek światła w kadrze.

Jeśli słońce znajduje się za fotografem, spodziewaj się płaskiego zdjęcia. W większości przypadków jest to złe - objętości obiektów nie są wykrywane. Czasem jednak bardzo skutecznie można wykorzystać własny cień (zdjęcie 10) lub cienie osób stojących w pobliżu.

Podświetlenie słońca różni się od światła studyjnego. W tym przypadku światła zajmują mniejszą część obszaru obrazu, tworząc ogólnie ciemny ton. Jednak na ulicy bardzo zauważalne jest rozpraszanie światła i ponowne odbicie promieni słonecznych. Mgła lub mgła powietrzna skutecznie się wyróżnia ciemne tła, tonalnie podkreślając głębię przestrzeni, a rozproszenie światła pozwala na uzyskanie niezbędnego opracowania zacienionych detali. Cienie tworzone przez blat są bardzo piękne. Kontury i sylwetki pomagają tworzyć lakoniczne i przyciągające wzrok obrazy. Błyszczące powierzchnie wody, polerowany metal, szkło, różne folie polimerowe itp. Dobrze radzą sobie z podświetleniem. wykończenie kamieniem konstrukcje architektoniczne, kamyki morskie, chmury o zachodzie słońca itp. (zdjęcie 9).

Jeśli zwrócisz się bokiem do słońca, zmieni się charakter oświetlenia. Cienie będą działać poprawnie dla fotografa, ale zdjęcie stanie się znacznie jaśniejsze, ponieważ płaszczyzn nasłonecznionych będzie znacznie więcej niż przy podświetleniu. Kolory staną się bogatsze. Znalezienie harmonijnego połączenia świateł i cieni w takim oświetleniu jest dość trudne. Światło i cień toczą odwieczny spór – kto jest dla sztuki ważniejszy (fot. 11).

Światło w kompozycji

„Skale” kompozycyjne pomagają mi zrównoważyć światło i cień. Są zawsze ze mną i patrząc na fotografie, w myślach ważę ich zawartość. Oczywiste jest, że ciemne plamy są cięższe od jasnych, a czerwony obiekt będzie przeważał nad zielonym. Lubię, gdy obiekty na fotografii podlegają prawom grawitacji, gdy na każdej fotografii panuje harmonia i równowaga. Konstruując fotografię, staram się nie umieszczać wszystkich obiektów w połowie kadru, bo inaczej fotografia się rozpadnie – jeśli góra zdjęcia będzie bardzo ciemna, a dół jasny, odbiorca instynktownie będzie chciał ją obrócić nad. Wystarczy włączyć wewnętrzne „skale” i przeanalizować światło i cień rozproszone po całym obrazie, a okaże się, że wiele z nich wymaga amputacji przestrzeni wolnych od obciążenia semantycznego. Jednocześnie zdjęcia nie ulegają pogorszeniu. Jednak kadrowanie z reguły prowadzi do zmniejszenia wykorzystywanej powierzchni negatywu lub matrycy, a tym samym obniża jego jakość. W miarę powiększania obrazu ostrość maleje, a ziarnistość wzrasta. Dlatego lepiej jest zrównoważyć kadr podczas fotografowania.

Kiedy uczyłem się fotografować, wyobrażałem sobie w myślach, że płaszczyzna fotograficzna balansuje na czubku igły. Wystarczy umieścić ciężarek w dowolnym punkcie tej wyimaginowanej konstrukcji, a do utrzymania równowagi konieczne będzie użycie przeciwwagi. Taka przeciwwaga może być nie tylko przedmiotem, ale także jego cieniem (fot. 15).

Na etapie przygotowania zawodowego warto fotografować martwe natury - martwa natura pozwala nie spieszyć się i przemyśleć wszystkie elementy kompozycji. Fotografując martwą naturę, należy przede wszystkim znaleźć miejsce na główny temat, dopiero potem można go wypełnić wolna przestrzeń zdjęcie z czymś innym. Bardzo proste rozwiązanie może pojawić się centralne położenie głównego obiektu lub symetryczna kompozycja. Jednak symetria zabija ruch w kadrze, natura nie lubi symetrii. Przemyślane naruszenie symetrycznej równowagi kompozycyjnej może nadać zdjęciu dodatkowe znaczenie, ekscytującą emocjonalność lub tajemnicę. Taka fotografia powinna wywołać u widza nieświadomy niepokój i tym samym zatrzymać jego uwagę (zdjęcie 13).

Z ładne zdjęcie nie da się odciąć ani jednego milimetra, nie wyrządzając mu krzywdy. Wszystko w nim powinno być ze sobą powiązane, jak w dobrym mechanizmie zegarka – wyjmij dowolną część, a zegarek stanie się drobiazgiem. Jednak analiza układu świateł i cieni na zdjęciach nie zawsze jest prosta. Wiele zdjęć wygląda dobrze bez wyraźnych głównych cieni i głównych akcentów świetlnych. Piękne zdjęcie Może się okazać, że jest utkany z wielu świateł i cieni o jednakowej powierzchni i jasności (zdjęcie 14). W tym przypadku fotograf nie ma innego wyjścia, jak tylko tę mozaikę ułożyć, uporządkować, korzystając z całego bogactwa dostępnych mu technik kompozycyjnych: górny lub dolny kąt, perspektywa liniowa lub tonalna, punkty złotego podziału, głębia ostrości, podkreślanie coś ważnego od użycia koloru lub, odwrotnie, wybielania. Ale najważniejsze jest umiejętność dostrzegania świateł i cieni wokół siebie i nauczenia się je kontrolować.

Oświetlenie jest jednym z Kluczowe punkty w fotografii. Możesz z nim eksperymentować, osiągając dobre wyniki, ale lepiej najpierw zrozumieć, czym jest miękkie i twarde światło, a następnie rozpocząć proces fotografowania.

Chyba każdy wie, że światło można jednocześnie rozproszyć i ukierunkować. W naturalna natura możesz zobaczyć obie te opcje. Na przykład letni dzień, pogodny niebieskie niebo, jasne słońce jest światłem bezpośrednim, można je nazwać kierunkowym. Obiekty na zdjęciach w takich warunkach pojawiają się z wyraźnym, jakby śledzonym cieniem. Ale jeśli słońce jest zakryte chmurami, światło staje się rozproszone i są prawie niewidoczne, chociaż na zewnątrz jest również jasno.

Każdy ma w swoim mieszkaniu żyrandol lub lampę. Emitują promienie bezpośrednie, które następnie odbite od ścian i podłogi ulegają rozproszeniu. Dzieje się tak, ponieważ powierzchnie mają szorstkość i nierówności, czasami niewidoczne dla ludzkiego oka. Dlatego też, gdy uderzają w nie promienie bezpośrednie, odbijają się one z różnym stopniem odchylenia. W rezultacie oświetlenie staje się bardziej miękkie, cienie nie znikają jak przy pochmurnej pogodzie, ale nie stają się tak jasne jak przy słonecznej pogodzie. Przejścia pomiędzy oświetlonymi i nieoświetlonymi obiektami stają się płynniejsze.

Fotografując w studiu, większość ludzi korzysta z mocnego reflektora lub monobloku. Rezultatem są twarde granice światła. Aby się od nich uwolnić i sprawić, by oświetlenie było mniej ostre, należy pamiętać o jednej zasadzie: im większe źródło światła w stosunku do fotografowanego obszaru, tym jaśniejsze i delikatniejsze cienie. Aby „powiększyć” źródło światła można zastosować odbłyśnik, da to pożądany efekt. A jeśli rozciągniesz cienką przezroczystą tkaninę przed źródłem światła, cienie całkowicie znikną. Ale z tą metodą należy zachować ostrożność, ponieważ... ta metoda jest niebezpieczna pożarowo.

Innym sposobem jest po prostu umieszczenie wymagany przedmiot bliżej okna. Emituje rozproszone światło, które nie będzie dawać ostrych przejść. Można to wykorzystać w codziennych sytuacjach: masz niedoskonałą skórę? Stań w stronę okna na zdjęciach, a ona będzie na zdjęciu wyglądać znacznie lepiej.

Teraz prawdopodobnie jest jasne, jakie jest światło kierunkowe, czyli twarde, i co nazywa się rozproszonym, czyli miękkim. Obydwa są używane w fotografii; trzeba tylko zrozumieć, jaki efekt należy osiągnąć. Na przykład fotografując mężczyzn, w większości przypadków lepiej jest używać twardego światła, a fotografując kobiety, lepiej używać miękkiego światła. Teraz nie pozostaje nic innego jak zacząć ćwiczyć i ćwiczyć robienie zdjęć w odpowiednich warunkach.

Oświetlenie odgrywa ważną rolę w fotografii. Dodanie może ożywić zdjęcie ciekawe efekty, imponujące cienie i sylwetki, ale jeśli zostaną użyte nieprawidłowo, na Twoim zdjęciu pojawią się niechciane światła i odbicia.

Ten przewodnik został napisany, aby wprowadzić początkujących w jeden z najważniejszych aspektów fotografii: oświetlenie. Poradnik składa się z 3 części. Pierwsza mówi o świetle twardym i miękkim, druga o oświetleniu sztucznym i naturalnym, a trzecia o intensywności światła i głębi ostrości.

Część 1: Światło twarde i miękkie

W tej części omówiono podstawowe pytanie dotyczące różnicy między fotografowaniem przy twardym i miękkim świetle.

Ostre światło tworzy dobrze zdefiniowane, ciemne cienie i zwykle pochodzi z jednego źródła, które jest zwykle małe lub bardzo odległe. Jednocześnie miękkie światło tworzy miękkie cienie lub nie tworzy ich wcale. Światło takie ma kilka źródeł, jest rozproszone lub odbite od różnych powierzchni, padając na obiekt pod nim różne kąty. W warunkach naturalnego oświetlenia twarde światło można zaobserwować w bezchmurny dzień, gdy słońce znajduje się wysoko nad horyzontem. Początkujący fotografowie portretowi powinni unikać fotografowania scen przy tego typu oświetleniu. Ale zachmurzenie, mgła, a nawet przemysłowe zanieczyszczenie powietrza tworzą miękkie oświetlenie, ponieważ światło słoneczne jest częściowo odbijane i rozpraszane na swojej drodze.

Należy pamiętać, że wielkość źródła światła jest odwrotnie proporcjonalna do jego twardości. Zatem im mniejsze źródło światła, tym ostrzejsze oświetlenie wytwarza.

Miękkie światło Możesz także stworzyć własną, korzystając z dyfuzorów i odbłyśników:
- Dyfuzory. Chmury są przykładem naturalnego rozpraszacza. Każdy półprzezroczysty materiał nadaje się do sztucznego rozpraszania światła. Dlatego między źródłem światła a obiektem można zastosować specjalne zasłony na lampach błyskowych lub nawet zwykły biały materiał. Najważniejsze jest prawidłowe wybranie stopnia przezroczystości materiału i siły impulsu świetlnego (jeśli fotografowanie odbywa się przy użyciu sztucznych źródeł światła).
- Reflektory. Odbicie światła zasadniczo tworzy kolejne źródło światła. Fotograf może kontrolować kierunek i kąt padania na obiekt. Oprócz profesjonalnych reflektorów można do tego celu wykorzystać zwykłe kartki papieru. Odbijane może być zarówno światło naturalne, jak i sztuczne.

Obydwa rodzaje światła mają swoje zalety i wady. Twarde światło można wykorzystać do tworzenia obrazów o wysokim kontraście, aby podkreślić kształty i tekstury. Nadaje się również do wzmacniania efektu 3D, dodawania wymiarów i dramatycznych efektów do obrazu. Jednak twarde światło jest trudne w obsłudze i ogólnie uważa się, że nie nadaje się do wielu (jeśli nie większości) sytuacji, zwłaszcza do fotografowania ludzi.
Z kolei miękkie światło tworzy równomierne oświetlenie, które lepiej odwzorowuje kolory i kształty obiektów. Oczywiście wybór rodzaju światła zależy od gatunku fotografii, tematu i pożądanego efektu, ale zazwyczaj preferowane jest miękkie światło, które jest zdecydowanie najlepszą i najbezpieczniejszą opcją dla początkujących.

Część 2: Światło sztuczne i naturalne

Naturalne światło odnosi się oczywiście do bezpośredniego światła słonecznego lub normalnego światła dziennego, np. w pomieszczeniach zamkniętych. Źródłem sztucznego światła mogą być wszelkiego rodzaju świetlówki stosowane w różnych urządzeniach gospodarstwa domowego lub przemyśle.

Naturalne światło

Naturalne światło jest mniej kontrolowane i różni się znacznie w zależności od szeregu warunków, takich jak pora dnia, pogoda i położenie geograficzne. Nie wymaga użycia żadnego dodatkowe wyposażenie, chociaż oczywiście można zastosować te same dyfuzory i odbłyśniki. Kwestia wyboru między światłem naturalnym a sztucznym jest oczywiście bardziej istotna w przypadku fotografii portretowej lub produktowej. W przypadku krajobrazu lub fotografowania dzikiej przyrody Wybór fotografa ogranicza się zwykle do światła naturalnego.

Wśród czynników wpływających na charakter naturalnego światła warto zwrócić uwagę na:
- Pogoda. Jak wspomniano wcześniej, fotografowie często uważają pochmurną pogodę za lepszą, ponieważ pochmurne niebo tworzy miękkie światło. Ale zachmurzenie nie zawsze jest idealnie jednolite, a jego gęstość również jest różna. Warto to wziąć pod uwagę, ponieważ od tego zależy intensywność światła. A takie zjawiska naturalne jak huragany, burze czy nawet zwykła mgła też warto spróbować wykorzystać dla dobra zdjęcia: czarne niebo doda mu dramatyzmu, a światło rozproszone we mgle nada krajobrazowi poczucie głębi i poprawi perspektywę.

- Pory dnia. Zwykle więcej łagodne warunki oświetlenie można uzyskać wcześnie rano lub późnym wieczorem. Ponadto światło jest w tym czasie cieplejsze. Wschód i zachód słońca są często uważane za idealne pory na fotografowanie krajobrazów i portretów. Jednak o tej porze dnia warunki oświetleniowe zmieniają się bardzo szybko, zarówno pod względem intensywności, jak i koloru. Z jednej strony pozwala to na wykonanie serii różnorodnych ujęć w krótkim czasie, z drugiej jednak strony istnieje ryzyko przeoczenia naprawdę idealnego momentu. Podczas wschodu i zachodu słońca cienie zmieniają swoją intensywność i kształt. Zatem o zachodzie słońca cienie wydłużają się i stają się mniej intensywne, natomiast o poranku jest odwrotnie.
- Pozycja geograficzna. Istnieje zasada, że ​​im dalej od równika, tym dłużej możesz obserwować wschody i zachody słońca. Zatem łagodne poranne lub wieczorne warunki świetlne utrzymują się na takich obszarach znacznie dłużej i odwrotnie, w pobliżu równika mijają znacznie szybciej.
- Zanieczyszczenie powietrza. Podobnie jak para wodna we mgle i chmurach, cząsteczki pochodzące z przemysłowych zanieczyszczeń powietrza rozpraszają promienie świetlne, czyniąc je mniej intensywnymi i bardziej miękkimi.

Sztuczne światło

Pracując ze sztucznym światłem, fotograf staje przed tymi samymi problemami, co podczas fotografowania w świetle naturalnym. Ale w tym przypadku ma pełną kontrolę nad źródłami światła, ich liczbą, lokalizacją, kątem, jasnością i twardością. Ponadto różne sztuczne źródła światła mają różne temperatury barwowe. Na przykład żarówki halogenowe są chłodniejsze i wytwarzają światło o niebieskim zabarwieniu, podczas gdy żarówki wolframowe dają czerwonawy odcień. Wszystkie te niuanse należy wziąć pod uwagę i kontrolować, aby uzyskać pożądany rezultat.

Jeśli chodzi o kontrolowanie i manipulowanie światłem, istnieje wiele opcji, w zależności od tego, czy masz do czynienia ze światłem sztucznym, naturalnym, miękkim czy twardym. Wszystko sprowadza się do zrozumienia, jak finalny obraz zależy od warunków oświetleniowych, jego doboru i zarządzania, a także dostosowania ustawień aparatu (w szczególności balansu bieli) i dalszej obróbki zdjęcia w edytorach graficznych.

Część 3: Natężenie światła i głębia ostrości

W ostatniej części porozmawiamy o znaczeniu natężenia światła i tym, co powinni o nim wiedzieć początkujący.

Podczas fotografowania aparat potrzebuje określonej ilości światła, aby uchwycić obraz na matrycy. Ilość światła przechwytywanego przez czujnik zależy od trzech parametrów: ISO (czułość czujnika), przysłony obiektywu i czasu otwarcia migawki (czasu otwarcia migawki aparatu).

Fotografię można wykonać w różne warunki. Na przykład może wydawać się słoneczny dzień na fotografię krajobrazową idealne warunki Jednak przy takim oświetleniu duże natężenie światła zwiększa kontrast i pogarsza poziom szczegółowości. Jednocześnie pochmurna pogoda i rozproszone światło, jak pamiętamy, pomogą wyrównać te niedociągnięcia, poprawiając dokładność kolorów, wygładzając gradienty, zmiękczając cienie i zachowując teksturę obiektów. Jednak natężenie światła otoczenia jest niższe, a fotografowanie krajobrazów przy słabym oświetleniu wymaga dłuższego czasu otwarcia migawki i/lub wyższej czułości ISO.

ISO

Fragment

W momencie fotografowania otwiera się migawka znajdująca się bezpośrednio przed matrycą, umożliwiając tym samym wymagana ilość Swieta. Im dłuższy czas otwarcia migawki, tym więcej światła przechwyci matryca. Fotografując poruszające się obiekty, niezbędny jest długi czas otwarcia migawki, aby „zamrozić” obiekt w ruchu. Jednocześnie przydadzą się w nocy, gdy aparat potrzebuje więcej światła do wykonania zdjęcia. Możesz kompensować nadwrażliwość na światło, utrzymując ją w granicach dopuszczalny poziom hałas Aby dodatkowo ustabilizować aparat w takich przypadkach przydatny jest statyw.

Membrana

Przysłona to otwór w obiektywie, przez który światło wpada do czujnika aparatu. Wielkość przysłony kontrolowana jest przez specjalne urządzenie zwane. Naturalnie, im większa średnica tego otworu, tym więcej światła wpada do matrycy w określonym przedziale czasu i odwrotnie. są wyświetlane jako wartości F/. Zatem małe wartości (np. od F/1.0 do F/3.5) wskazują maksymalne parametry średnicy względnej apertury. Po otwarciu przysłony matryca otrzymuje największa liczba Swieta. Natomiast wartość F/22 oznacza zamkniętą przysłonę i ograniczoną Strumień świetlny przechodząc przez soczewkę. Zakres ustawień przysłony może się różnić w zależności od obiektywu.

To przysłona kontroluje głębię ostrości, czyli odległość pomiędzy najbliższymi i najdalszymi punktami mieszczącymi się w płaszczyźnie ostrości. Im większa średnica otworu, tym płytsza głębia ostrości.

Tryb automatyczny

W trybie pełnej automatyki kombinacja przysłony, czasu otwarcia migawki i czułości ISO jest wybierana przez sam aparat na podstawie tego, jak postrzega ustawienia najodpowiedniejsze w danym momencie fotografowania. W wielu przypadkach daje to przyzwoite rezultaty, ale doświadczeni fotografowie robią wspaniałe zdjęcia wyłącznie przy użyciu ustawienia ręczne kamery. Jednak dla początkujących tryb ten będzie bardzo przydatny w wielu przypadkach, pozostawiając możliwość i czas na skupienie się na innych aspektach fotografowania.

Ręczne sterowanie kamerą

W zależności od bieżących wymagań dotyczących fotografowania możesz używać różnych trybów sterowania aparatem. Najpopularniejsze tryby fotografowania to priorytet migawki, priorytet przysłony i pełny manual (dla bardziej doświadczonych fotografów). W każdym z nich wartość ISO można ustawić także ręcznie lub pozostawić w trybie automatycznym.

W trybie priorytetu przysłony fotograf wstępnie ustawia wartość przysłony, na przykład w celu kontrolowania głębi ostrości, a aparat oblicza optymalny czas otwarcia migawki. Jest to zazwyczaj preferowana opcja w przypadku fotografowania krajobrazów (przy zamkniętej przysłonie) i portretów (przy otwartej przysłonie).

W trybie priorytetu migawki czas otwarcia migawki jest ustawiany ręcznie, a pozostałe parametry dobiera automatyka aparatu. Tryb ten wykorzystujemy np. podczas fotografowania wydarzeń sportowych (ważne krótki czas otwarcia migawki aby uchwycić sportowców w akcji) lub w przypadku fotografii nocnej (wyjątkowo długi czas otwarcia migawki wymagany do uchwycenia maksymalnej ilości światła).

W pełni tryb ręczny Doświadczony fotograf, który rozumie wpływ poszczególnych parametrów zdjęć i ich zależności, zyskuje absolutną kontrolę nad procesem fotografowania.

Cóż, możesz dowiedzieć się, jakie są tryby fotografowania aparatem.

Przez uchylone drzwi gabinetu słychać było tango argentyńskie, czasem przerywane dźwiękami klaksonów samochodów dochodzących z ulic Buenos Aires, radosnymi krzykami dzieci oraz szybką i głośną rozmową przechodniów. Robiło się już ciemno, ludzie spieszyli się do domu, albo z wizytą, może na koncert... Witryny sklepów rozświetlały jasne lampy, a nad wejściami do restauracji rozświetlały się neony. Początek zwykłego wieczoru w wielkim mieście.
W biurze, na rzeźbie biurko, paliła się lampa, wypełniając pokój miękkim, rozproszonym światłem...

……………………………………..Miękkie rozproszone światło………………………………..

Słońce wschodziło nad Nadrenią-Palatynatem. Tutaj oświetlił wciąż uśpione lasy świerkowe Pfalzer Wald, ptaki zaczęły śpiewać, gratulując sobie nowego cudownego dnia, wiewiórki wypełzły z pustych domów. Młode wiewiórki zaczęły biegać po spirali, próbując złapać się nawzajem za ogony, a starsze wiewiórki stopniowo schodziły na usianą igłami ziemię w poszukiwaniu opadłych szyszek i grzybów. Słońce, naśmiewając się z mieszkańców lasu, wyruszyło w dalszą wędrówkę i swymi promieniami przeszyło wody szarego Renu. Z głębin rzeki tysiące ryb wypłynęły w stronę światła i po chwili zaczęło się wydawać, że wielki Ren jest odlany ze srebra. I to srebro zagrało, wyskakując z rzeki w powietrze, pluskając się w płynące fale, a rozpryski wody wyglądały jak cenne kamienie z jaskiń gór Eifel.

Promienie słońca w końcu oderwały się od tafli wody, biegnąc po stopniach nabrzeża za katedrą św. Marcina i Szczepana, wpadły na ulice i place miasta Moguncja, które natychmiast zabłysły czystymi, umytymi szybami budynków mieszkalnych , witryny sklepowe i witraże katedry. Wspaniała Moguncja, w czasach Cesarstwa Rzymskiego znana jako Mogontiacum, z rzymską bazyliką, domem pioniera drukarza Guttenberga i katedrą, która dorównuje Kolonii pod względem wpływu na wszystkich, którzy ją widzą. Miasto wielowiekowej kultury, ciszy i spokoju, zakłócane jedynie krzykiem mew i gwizdami parowców nadpływających od strony Renu.

Ale luminarz na tym nie poprzestał. Próbowała dostać się do mieszkań przez zaciągnięte zasłony i opuszczone żaluzje, aby budząc mieszkańców, mogli usłyszeć ich entuzjastyczne słowa o jej potędze i pięknie. I tak, znajdując małą szczelinę pomiędzy zasłoniętymi zasłonami w jednym z okien trzeciego piętra zabytkowego budynku, ostrożnie wszedł do pokoju, w którym na drewnianym łóżku spała mała dziewczynka, przytulając pluszowego misia z wytartym skórzanym nosem. Brązowe pasma włosów były rozrzucone na poduszce, a gęste czarne rzęsy otaczały jej mocno zamknięte oczy. Promienie słońca zaczęły padać na twarz śpiącej dziewczyny i unosząc jedną rzęsę za drugą, budziły ją.

Dziewczyna zmarszczyła nos i przetarła oczy pięściami, otworzyła je i śmiała się radośnie, widząc, jak zasłony lśnią w promieniach porannego słońca, jak rzadkie drobinki kurzu w powietrzu złociły się. Wyszła spod koca i boso podbiegła do okna. Odsunęła zasłony i strumień jasnego światła zalał jej twarz. Dziewczyna na chwilę zamknęła swoje ciemnozielone oczy, po czym otworzyła je w stronę tego światła i wyjrzała przez okno. I znów się roześmiała tym wesołym, dziecięcym śmiechem, jaki się śmieje kolorowy papier na długo oczekiwany prezent. Ale ten dzień był prezentem dla dziewczyny! NIE! To miała być uczta! Jasny dzień wolny, który spędzi z rodzicami, spacerując ulicami Moguncji, jej placami, skwerami i parkami! Chodzić! Ale najpierw musimy obudzić te „leżaki”! I pobiegła do sypialni rodziców.

Dziewczyna otworzyła drzwi i zajrzała przez szczelinę. Jej rodzice parskali przez sen, a tata nawet chrapał lekko, a jego pszeniczne wąsy podnosiły się w rytm oddechu. Cicho, wchodząc na palcach do pokoju, zaczęła skradać się do łóżka, ledwo powstrzymując śmiech i wyobrażając sobie, jak teraz, naśladując zegar na Katedrze, głośno powie: „Bam-zemmm! Bam-zammmm!”, a jej mama i tata podskoczą z zaskoczenia, a potem będą się śmiać wesoło z tego, jak zostali oszukani. Podkradła się bardzo blisko rodziców i już miała „dzwonić na zegarze”, gdy tata, rycząc jak „tygrys”, chwycił ją za rękę i pociągnął na łóżko. Dziewczyna zaczęła ze śmiechem wyrywać się z objęć wąsatego „drapieżnika”, ten jednak był silniejszy i nie wypuścił jej ze swoich „łap”. „Mamo, proszę zostań panterą!” - krzyknęła dziewczyna. A matka stała się „panterą” - wybawicielką i po krótkiej walce z „tygrysem” uwolniła córkę. "Więcej! Więcej!" – domagała się uwolniona z „niewoli” kobieta, ale jej matka powiedziała: „Na dzisiaj wystarczy, Estero. Musimy nakarmić „tygrysa”, sami zjeść śniadanie i pójść na spacer, a potem pojedziemy odwiedzić ciotkę Fridę i wujka Salomona! "Hurra!" – krzyknęła Estera i podskakując na jednej nodze, pobiegła się umyć.

A godzinę później, gdy rodzina jadła śniadanie, rozpoczęła się uczta Estery. Ulice Moguncji witały dziewczynkę i jej rodziców uśmiechami przechodniów, przyjacielskimi uściskami dłoni przyjaciół i znajomych oraz paskiem mąki z ręki wesołego piekarza na nosie Esther po wizycie w piekarni. Tata i mama szli grzecznie, ramię w ramię, w stronę Katedra, a minx pobiegła przed siebie, śmiejąc się i tańcząc w promieniach słońca, dokańczając precla, rzucając okruchy wszechobecnym wróblom.

Katedra górowała nad Esterą jak starożytny zamek nie do zdobycia. I zaczęła, jak to robiła wiele razy wcześniej, wyobrażać sobie siebie jako małą wróżkę, która została uwięziona w tym zamku przez potężnego czarodzieja. Ale czy zło może zatrzymać wróżkę? Nie, oczywiście nie! Ponieważ już wkrótce przybędzie ogromny, miły smok, w którym ucieleśnia się duch dzielnego rycerza. Smok, lśniący magicznymi łuskami, będzie latał po zamku, badając go bursztynowymi oczami w poszukiwaniu wróżki, a gdy go znajdzie, wyda głośny ryk, który przestraszy potężnego czarodzieja tak bardzo, że pęknie ze strachu! Dobrze mu tak! A wróżka i smok odlecą do tajemniczego Czarnego Lasu i zamieszkają tam w chatce! A Estera roześmiała się wesoło, malując w myślach obraz tego, jak smok wspinał się do chaty, nie wiedząc, co zrobić ze swoim ogonem!

Uczta Estery trwała dalej na Starym Mieście z domami o konstrukcji szachulcowej, łabędziami w sztucznym jeziorze, które karmiła z ręki, i pięknymi ptakami ofiarującymi swoje szyje do pieszczot. Wreszcie cała rodzina przybyła do domu Cioci Friedy i wujka Salomona w pogodnym nastroju. Jak Esther uwielbiała przebywać w tym przestronnym pomieszczeniu jasne mieszkanie, po przekątnej po drugiej stronie ulicy od jej domu. Ściany pokryte były fotografiami bliskich, poważnych lub uśmiechniętych, w różnym wieku, ale w niemal tych samych pozach - siedzących z książkami w rękach; stojąc w zamyśleniu, opierając się o biurko; przy rodzinnym stole ze świecami i filiżankami kawy. Przede wszystkim Esther podobał się duży okrągły portret, który przedstawiał jej prababcię i młodą ciotkę Fridę. Prababcia o siwych włosach jak błotniak, o miłym, wyrozumiałym spojrzeniu, z dużą kameą na wizytowej sukni. I młoda ciocia Frida - w marynarskim kostiumie, bardzo piękna, ale z niespokojnymi oczami... Ciotka Frida była teraz w przyzwoitym wieku, zachowując żywiołowość ruchów, lekkość kroku, jasność umysłu i niezwykłe poczucie humoru. Spotkała swoich bliskich w ciemnoniebieskich, satynowych, luźnych spodniach i tej samej marynarce z golfem. Na marynarce wyhaftowano brązowymi nićmi wzór przedstawiający kaczki w trzcinach i Chińczyka w słomkowym kapeluszu spacerującego mostem nad stawem. Mama Estery stwierdziła, że ​​ciocia Frieda czuła się „szykownie”!

Ciocia Frida otworzyła drzwi i krzyknęła: „Soli, spójrz, kto do nas przyszedł!” Zostaw swoje karty w spokoju! Nasza gwiazda przybyła! I mam nadzieję, że jej głodni rodzice! "Też jestem głodny!" - powiedziała Estera. Wszyscy się roześmiali i weszli do mieszkania. Drzwi od gabinetu się otworzyły, najpierw pojawił się brzuch, a potem sam wujek Salomon, najsłynniejszy specjalista od preferencji w mieście. Pince-nez miał przysunięty na sam czubek nosa, a oczy uśmiechały się przebiegle. Machając ręką na powitanie rodzicom Estery, podniósł i rzucił dziewczynę na sufit, pocałował ją w policzek i szepnął jej do ucha: „Nie mów nikomu! Wielki sekret! Frida upiekła teiglach na Wasze przybycie!” „Hurra, hurra!” Krzyknęła Estera, „będzie teiglach!” Ale to wielka tajemnica!” I z tym „sekretem” wszyscy udali się do jadalni.

Zmęczona długim spacerem po Moguncji i siedzeniem przy stole z smakołykami, Esther spała na skórzanej sofie, przykrytej kocem. Dorośli pili kawę i rozmawiali o swoich planach, o nowych przedstawieniach operowych we Frankfurcie, o świetlanej przyszłości Niemiec, którą obiecał Adolf Hitler. Za oknem zrobiło się ciemno, ojciec wziął Esterę na ręce i po krótkim pożegnaniu zaniósł ją przez ulicę do domu. Mama rozebrała dziewczynkę i położyła ją do łóżka. Rodzice przez kilka minut patrzyli, jak Estera pociąga nosem, po czym ojciec objął matkę w talii i poszli do swojej sypialni.

Chmury przeleciały nad Moguncją, padał deszcz, na przemian śnieg i słońce. Dni mijały, zamieniając się w miesiące i lata. Ale po trzech latach włączono ogromny przełącznik. Z zgrzytliwym dźwiękiem zaczął się obracać wokół własnej osi i po minięciu martwego punktu kliknął. I światło niebieskie zgasło...

Nie? Nie! Słońce wzeszło jak każdego pięknego poranka nad Moguncją. Ale czy naprawdę promienie słoneczne może zastąpić szczęście Święty spokój, uczucie radości? Słońce poprawia ludzką percepcję, noc przynosi rozkosze miłości, a deszcz przynosi spokój. Niech będzie bezksiężycowa noc, niech zimny deszcz uderza w okna. Chmury się rozproszą, pojawi się piękny Księżyc, deszcz ustanie, a powietrze wypełnią zapachy kwiatów i opadłych jesiennych liści... Ciemność jest nieprzenikniona, groźna i bezlitosna.
Ciemność niszczy człowieka, odbiera mu siły duchowe, pozbawia go przyszłości i niczym grzęzawisko wciąga go coraz głębiej w siebie, wlewa się do ust otwartych w ostatnim krzyku i wysysa ostatnie okruszki powietrza. Każdy, kto pozbawiony jest codziennych radości, szczęśliwych chwil, miłości i uczestnictwa, skazany jest na powolny upadek. Oddech żywych ludzi zaczyna zmieniać się w oddech Cheyne’a-Stocka, jednak zauważają to w ostatniej chwili.

Dwa tygodnie temu ciemność zaczęła wciągać w siebie rodzinę Esther z nieubłaganością kata przywiązującego ofiarę Inkwizycji do koła. Mała Esther, wciąż czująca się chroniona przez matkę i ojca, otrzymała rano drugi silny cios, którego nie byłaby w stanie wytrzymać sama. Kiedy Esther obudziła się i pobiegła do salonu, aby przywitać się z rodzicami, zobaczył, jak jej matka przyszyła jej żółtą sześcioramienną gwiazdę na jej płaszczu. „Mamo, tato, jestem twoją gwiazdą! Tak?! Jestem gwiazdą! Jestem gwiazdą!!" - i zaczęła wirować w jakimś znanym tylko jej tańcu. Ale jej matka, urocza, czuła, młoda kobieta kolor brzoskwiniowy Kozhi, która przekazała córce całe swoje piękno, opuściła głowę w dłonie i wybuchnęła płaczem. Estera zatrzymała się i podbiegła do niej: „Mamo, mamo, dlaczego płaczesz?” Spojrzała na tatę i ze strachem dostrzegła łzy w jego oczach. I wtedy Esther zauważyła jego marynarkę wiszącą na krześle z tą samą żółtą sześcioramienną gwiazdą, co na jej płaszczu i czarny napis„JUDA”. Uradowana porannym spotkaniem z rodzicami i oszołomiona gwiazdą wszytą na płaszczu, dziewczynka nie zauważyła tego śmiercionośnego oznaczenia. Estera chciała żyć w miłości, być chroniona przez rodziców i mieć dzieciństwo, a nie nominację.

„Ale tatusiu, ty nie jesteś Żydem, jesteś Niemcem!” Dlaczego twoja mama też uszyła ci gwiazdę? Po co?!" – Estera zaczęła krzyczeć, a strach coraz bardziej wkradał się do duszy dziewczyny. Ojciec wziął Esterę na ręce, przycisnął ją do piersi i patrząc mu w oczy, powiedział ochryple: „Tak, Estero, jestem Niemką... Tak, Niemką! Ale nie jestem zdrajcą mojej żony i córki! Do tych gwiazd dotarliśmy ramię w ramię i razem z nimi pójdziemy…” Ojciec chciał powiedzieć coś jeszcze, ale głos mu się urwał, twarz zbladła i opadł na kanapę. „O mój Boże, kochanie, co się z tobą dzieje?! - Mama krzyknęła - Estera, to atak serca! Zwilż ręcznik zimna woda i przynieś to szybko! Kochanie, ty i ja, jesteśmy wszyscy razem... Chodź, połóż się... Widzisz, Estera już przyniosła ręcznik, połóżmy ci go na sercu, a poczujesz się lepiej...”

Estera siedziała z mamą przy sofie i patrzyła na śpiącego ojca. Jego twarz zaróżowiła się, atak minął, ale jego oddech był niespokojny, jęknął. Mama trzymała tatę za rękę i pogłaskała go po dłoni. Esther spojrzała na dużą, a niegdyś silną rękę ojca i pomyślała: „Czy tata będzie w stanie dotrzymać słowa – Nie pozwolimy, żeby stała się Ci krzywda – które dał jej zaledwie miesiąc temu? Czy będzie mógł? I wspomnienia tego okropnego dnia wróciły nowa siła -

W wigilię swoich urodzin Estera poszła spać później niż zwykle. Długo nie mogła zasnąć, miotała się i przewracała, próbując odgadnąć, co dadzą jej rodzice, jakie dowcipy pokażą ciocia Frieda i wujek Solomon, jakie ciasto upiecze cukiernik Helmut, ich współlokator. Estera wstała, podniosła z krzesła misia i wsunęła się z nim pod koc. Oczy dziewczyny zaczęły się sklejać, wzięła głęboki oddech i zasnęła... A Estera miała cudowny sen - stała przy oknie, za którym było czyste, czyste, gwiaździste niebo... Świeciło ogromny księżyc, powódź niebieski ulicy, a z góry spada kryształowy deszcz, a kryształowe kropelki uderzają o chodnik z melodyjnym dzwonieniem, podskakują, zderzają się ze sobą, a dźwięk dzwonienia nasila się... I wtedy z jaskiń Eifel wychodzą gnomy, niosąc jasno płonące pochodnie w rękach. A światło odbija się w tysiącach soczewek i wydaje się, że cała ulica zaczyna płonąć magicznym płomieniem.

Kiedy nudny listopadowy poranek obudził Esterę, ta długo leżała w łóżku, bojąc się, że zrujnuje radosne wrażenie snu i... Dopiero gdy promienie słońca z wahaniem przedarły się przez chmury, wstała i podbiegła do okna. „Naprawdę padał kryształowy deszcz!” – powiedziała radośnie Estera i już miała pobiec i powiedzieć o tym mamie i tacie, gdy jej serce zamarło i zaczęło bardzo szybko bić. I zrodził się w nim nieznany dotąd strach.

Promienie słońca odbijały się od ogromnej ilości potłuczonego szkła, które zaśmiecało ulicę. Okna domów miały czarne szczeliny, niczym obnażone bezzębne usta straszny krzyk. Jeden z budynków spłonął doszczętnie, a ogień pokrył sadzą sąsiednie elewacje. Esther skierowała wzrok na dom ciotki Friedy i wujka Salomona i to, co zobaczyła, sprawiło, że cofnęła się od okna. Ciocia Frida leżała na chodniku. Pod jej głową rozmazała się ciemna kałuża, jej poza przypominała niechcianą szmacianą lalkę wyrzuconą na wysypisko, głowę miała tak nienaturalnie odwróconą, a trzy kroki od ciała ciotki Fridy, opartej o ścianę, siedział wujek Solomon. Jego głowa zwisała na piersi, ramiona zwisały wzdłuż ciała, owiniętego jakimś materiałem. Esther przyjrzała się uważnie i uświadomiła sobie, jakim materiałem owinięto wujka Salomona. To był zwój Tory.

Przerażona tym, co zobaczyła, Estera już miała pobiec do rodziców, gdy drzwi się otworzyły i weszli do jej pokoju. Twarz mamy była biała jak papier, a oczy czerwone od łez. Tata przykucnął przed Esterą, pogłaskał ją po ręce i powiedział: „Dopóki jesteśmy razem, córko, nie bój się niczego... Nie pozwolimy, żeby stała ci się krzywda... Nie pozwolimy ci …” Głos taty stłumił się, pocałował Esterę w czoło i wyszedł z pokoju. A mama i Estera usiadły na łóżku, przytuliły się i siedziały długo, słuchając, jak robotnicy miejscy na ulicy usuwają szkło i ładują je na samochody.

Esther obudziła się ze wspomnień, gdy usłyszała głos swojej matki. Rozmawiała z tatą, który leżał na sofie, zawstydzony swoją niespodziewaną słabością. „Kochanie, jeśli jutro poczujesz się lepiej, pójdziemy wszyscy razem do parku. Estera potrzebuje spacerów, świeże powietrze poprawia zdrowie i przyczynia się do rozwoju zdolności dziecka. Poza tym... Nie możemy okazywać strachu ani słabości... Jesteśmy gotowi na wszystko. Kochanie, co o tym myślisz?” – Mama próbowała mówić wesołym głosem, ale w ostatnim pytaniu Estera poczuła niepewność. Ojciec spojrzał uważnie na swoją ukochaną żonę Esterę i odpowiedział: „Jesteśmy gotowi na wszystko... Czy jesteśmy gotowi na to, że będą na nas pluć?!”

Tego wieczoru Estera poszła do łóżka ze swoimi rodzicami. Długo nie mogła zasnąć, ale potem powieki się zamknęły, oddech się uspokoił, zasnęła i przyśnił jej się sen:

Estera siedziała przy oknie zamku i patrzyła w nocne niebo... Gwiazdy świeciły jasnym, zimnym światłem, migotały, mrugały do ​​siebie. Esther zajrzała w niezwykle piękne głębiny nieba, ale to nie odległe źródła światła ją w tym momencie interesowały. Tam, wysoko, wysoko, daleko, daleko, leciał połyskujący łuskami smok o bursztynowych oczach... Smok spieszył się z pomocą Esterze, bo była wróżką, zamkniętą w tym złym, podłym magiku. ogromny, straszny zamek. I wtedy smok pojawił się w całej okazałości, leciał coraz bliżej. Teraz on ją uratuje! Smoku, jestem tutaj! I nagle oczy smoka stały się matowe, obojętne... Zatoczył krąg nad zamkiem i zaczął wznosić się wyżej... wyżej... z powrotem do swego odległego gwiezdnego domu... Smok! Smok! Dlaczego zostawiłeś mnie samego w tym okropnym miejscu?! Estera zbiegła po ogromnych marmurowych schodach i przebiegając obok kryształowego lustra, zobaczyła swoje odbicie. Stała ubrana w niebieską, zwiewną sukienkę i niebieskie buty. Jej włosy błyszczały w świetle pochodni, szmaragdowe oczy były szeroko otwarte ze zdziwienia, a szafirowa bransoletka, prezent od ciotki Fridy, podkreślała brzoskwiniowy kolor skóry na jej ramieniu. Dlaczego smok odleciał? I w tym momencie na piersi Estery zabłysła żółta gwiazda z czarnym napisem „JUDE” -

Estera obudziła się z płaczem. Zrozumiała, dlaczego smok odleciał. Smok rzucił się na pomoc wróżce, ale jak mogła być „JUDE”? A smok nikogo nie widział... I Estera doskonale zrozumiała, że ​​już nigdy nie będzie wróżką... Że smok odleciał na zawsze. I że teraz jest już na zawsze – „JUDE”. Dzieciństwo się skończyło.

Zimny ​​wiatr rozwiewał opadłe liście na ulice Moguncji, zmuszając przechodniów do podniesienia kołnierzy płaszczy i kurtek, woda deszczowa z brązowych oczodołów Guttenberga spływały duże krople, przypominające łzy. Ale może to naprawdę były łzy za tysiące płonących ksiąg w ogniu szaleńców? A Ciemność gęstniała coraz bardziej nad tym miastem, przybierając coraz bardziej surowe formy egzystencji Esther i jej rodziców.

Trzy lata później ogromny przełącznik ponownie zgrzytnął. Rozległ się niesamowity dźwięk kliknięcia i Ciemność rozświetliła się szkarłatnymi językami potwornego płomienia. Ten ogień nie rozjaśniał i ten ogień nie dawał ciepła. A Ciemność gęstniała coraz bardziej i wiało się od niej śmiertelne zimno. Zarówno ten płomień, jak i śmiertelne zimno były zwiastunami piekła powstającego z głębin Ciemności.

Wiatr kołysał ciałem chłopca wiszącego na pętli szubienicy zainstalowanej na placu apelowym. Głowa nienaturalnie opierała się na ramieniu, twarz posiniała, a język wystawał. Jego ręce, starannie zabandażowane na nadgarstkach, zwisały bezwładnie wzdłuż wyczerpanego ciała. Kilka sekund temu chłopiec walczył o życie, wykonując straszny taniec na szubienicy, jakby mówiąc: „Wczoraj nie pozwolono mi umrzeć, jak chciałem, a dziś nie chcę umierać, jak chcesz . Jestem człowiekiem". Walczył ze śmiercią dalej, aż esesman, zaskoczony chęcią życia, położył mu wielkie dłonie na ramionach. Nastąpiło złamanie kręgów i życie dziecka zostało przerwane. Mężczyzna w białej szacie narzuconej na mundur SS spojrzał mu w twarz i pomachał ręką. Egzekucja demonstracyjna dobiegła końca. Na rozkaz strażników stojące w szeregu dzieci odwróciły się i ruszyły kolumną w stronę koszar. Drewniane chodaki, niczym złowieszczy metronom, wystukiwały kroki, których rytm stale się gubił, a strażnicy reagowali na to gniewnymi krótkimi komendami, których dźwięk powodował, że dzieci kuliły się w oczekiwaniu na cios kolbą karabinu lub bicz. Rottweilery zaczęły wściekle szczekać i wyrywać się ze smyczy, a żołnierze śmiali się i straszyli dzieci, puszczając smycze tak, że ogromne psy mógł wyciągnąć rękę i szarpnąć potężnymi kłami dziecka.

Estera weszła w kolumnę i płakała. Płakała cicho, powstrzymując się, żeby nie wybuchnąć płaczem, jak w bydlęcym wagonie, kiedy ją, tatę i mamę wywożono donikąd. Kiedy jej tata, jej ukochany tata, bez względu na to, jak bardzo się starał, nie był w stanie ochronić swojej córki przed okropnościami śmierci, przed odgłosami rzeźniczych haków wbijających się w ciała zmarłych z wycieńczenia i zawałami serca ludzi, aby zaciągnąć ich na brzeg wagonu i wrzucić na nasyp kolejowy, kiedy ukochany ojciec przycisnął ją do płaszcza, żeby nie widziała, jak młody mężczyzna udusił dwójkę swoich dzieci, żonę, i powiesił się na „zapomniany” hak wbity w ścianę wagonu. Kiedy tata nagle sapnął, jego twarz najpierw zrobiła się czerwona, potem zsiniała, upadł na brudną podłogę i zaczął o nią bić rękami i nogami, a potem przeciągnął się i zamilkł. Estera pamięta, jak krzyczała: „Tatusiu, wstawaj! Tatusiu, tu jest brudno! Mamo, zrób coś! Co się dzieje z tatą?” i usłyszałam w odpowiedzi: „Twój ojciec zmarł, dziewczyno”. I w słabym świetle padającym z nawiewnika tuż pod sufitem Estera ujrzała siwowłosą starszą kobietę o nieobecnym spojrzeniu i zamarzniętej twarzy... I wtedy stary rabin uściskał Esterę i zaczął czytać modlitwę... i płakała i nie mogła przestać, a jej matka stała obojętnie, a ja patrzyłem. Gdzie spojrzała i co zobaczyła, Esther nigdy się nie dowiedziała...

„Dlaczego ja płaczę, a inne dzieci nie płaczą? – pomyślała Estera, patrząc w załamane oczy sąsiadów w koszarach. „Może dlatego, że lepiej mnie karmią?” Kiedy wujek Gunther przyniesie mi wieczorem bułkę z mlekiem, odmówię!” Po podjęciu tej decyzji Estera poczuła się lepiej, łzy jej wyschły... Wieczorem wujek Gunther, jak Estera nazywała obecnego na egzekucji mężczyznę w białej szacie, przyszedł i przyniósł chleb i kubek mleka. Zawołał ją z baraków i zaczął czekać, patrząc obojętnie na dziewczynę. "Nie będę jeść!" – powiedziała Estera. próbując przyciągnąć wzrok esesmana. To, co powiedziała Estera, nie od razu dotarło do jego zrozumienia, a kiedy zrozumiał, jego twarz wykrzywił grymas nienawiści. Dłoń mocno ściskała ramię Esther. „Jedz, śmieciu, co ci dają!” – Głos Gunthera nie wróżył nic dobrego. Krzyknęła z bólu, a Gunther w dziwnym przerażeniu cofnął jego rękę. Odwrócił pasiastą kurtkę Estery z żółtą gwiazdą i upewnił się, że nie ma żadnych siniaków. „Byłeś dziś na placu apelowym. Widziałeś śmierć chłopca. Chcesz wpaść w pętlę? – zapytał spokojnie esesman. Esther pokręciła głową, uświadamiając sobie, że jej determinacja wyparowuje. Wzięła jedzenie i zaczęła jeść, mieszając ze łzami chleb i mleko. Kiedy Estera przełknęła ostatni kawałek chleba, Gunther wziął pusty kubek i powiedział: „Powiem cioci Elsie, że jesteś posłuszna. Będzie z ciebie zadowolona. Idź spać"

--
Estera położyła się i próbowała zasnąć. Przez te nieco ponad cztery miesiące życia w obozie przyzwyczaiła się już do nocnych jęków, szlochów i płaczu dzieci w barakach. Estera spojrzała na sąsiednie prycze, na których dwa dni temu leżała dziewczyna z Austrii, z którą bardzo chciała się zaprzyjaźnić. Kiedy Estera jej o tym powiedziała, dziewczyna spojrzała na nią smutnymi oczami i odpowiedziała, że ​​nie mogą się przyjaźnić. "Ale dlaczego?! – zapytała zmartwiona Estera. „Nie lubisz mnie?” Leżymy obok siebie. Ile możemy sobie powiedzieć!” „Tyle można opowiedzieć... - powtórzyła sąsiadka z pryczy Estery – Estera, Estera... nic nie możemy powiedzieć... Niedługo umrę.” I tymi słowami dziewczyna odwróciła twarz do ściany i ucichł. A wczoraj nie wróciła z budynku szpitala i prawie wszystkie zabrane tam dzieci nie wróciły, podobnie jak wiele z nich nie wróciło w tym czasie.

Estera przypomniała sobie, jak na stację przyjechał pociąg, który tak długo wiózł Żydów z Moguncji. Wszystko się powtarzało: polecenia, szczekanie psów. Ale tutaj wszyscy zostali zmuszeni do opuszczenia samochodów. Próbowała zbliżyć się do matki, wziąć ją za rękę, ale odepchnęła córkę, jej twarz była przerażająco obca. SS-mani przechodzili pomiędzy rzędami ludzi ustawionych wzdłuż zamkniętych już wagonów i wyciągali z nich mężczyzn, kobiety i dzieci. Kiedy sortowanie zostało zakończone, rozległy się polecenia, a dziewczynka zobaczyła matkę, która dziwnie biegała po okolicy, przyciskając zaciśnięte w pięści ręce do piersi. Estera przez łzy patrzyła, jak kolumna, w której biegła jej matka, posuwała się coraz dalej i dalej, aż zniknęła za bramą. „Gdzie ich zabrano? Dlaczego wszyscy zostaliśmy rozdzieleni? Dlaczego pozostałe dzieci zostały z rodzicami?” – Zadała te pytania stojącej obok niej młodej kobiecie. Spojrzała na Esterę ze zdziwieniem: „Nie słyszałaś? Zabrano ich pod prysznice w celu oczyszczenia. Dlaczego bez nas, bez Ciebie... Nie wiem..."

Nastał kolejny poranek bez radości, a było ich już wiele. Estera straciła rachubę, zdając sobie sprawę z jej bezużyteczności. Przez kilka minut słońce zaglądało przez małe okienko baraku. Promienie miękkiego, rozproszonego światła oświetlały ponure wnętrze strasznego schronu Estery. Zaświeciły i zniknęły, jakby bały się tego, co znów będą musiały zobaczyć.

Drzwi do baraków otworzyły się, dwóch mężczyzn w pasiakach obozowych z żółtymi sześcioramiennymi gwiazdami na piersiach wniosło kocioł z gotowaną brukwią i kawałkami spleśniałego chleba. Dzieci wstały z pryczy i ustawiły się w kolejce po coś, co trudno nazwać jedzeniem. Estera nie zbliżyła się do nich. Musi poczekać na Gunthera.

Kiedy Estera skończyła chleb i popijała go mlekiem, dzieci były już zabrane. Dziewczyna siedziała sama na pryczy w martwej ciszy baraków. „Dlaczego mnie lepiej karmią, dlaczego nie zrobiłam sobie tatuażu z numerem na ramieniu, gdzie jest moja mama?” - pytania pojawiały się w jej głowie w ciągłej i znanej sekwencji. Estera nie otrzymała odpowiedzi i nie było kogo zapytać. Jedyną rzeczą, która zaczęła rozjaśniać szare dni, było pojawienie się ciotki Elsy.

Ciocia Elsa – takie imię usłyszała Esther od Gunthera, gdy tylko wyróżnił ją spośród wielu przerażonych na śmierć dzieci stojących w kolejce po tatuaż. Wytrwałe spojrzenie wysokiego mężczyzny o bladej twarzy, szarych, niemiłych, uważnych oczach i ostrym nosie sprawiło, że Estera się wzdrygnęła. Dreszcz przebiegł ciało dziewczyny. Wyciągnęła lewą rękę do esesmana siedzącego przy stole, na którym leżały igły i stał kubek z niebieską farbą, lecz Gunther położył swoją duża ręka na jego ramieniu i szepnął mu coś do ucha. SS-man spojrzał od niechcenia na Esterę i pokiwał głową ze zrozumieniem.

Gunther wypchnął Esterę z baraków i patrząc ponad głową dziewczyny, wyjaśnił, że miała szczęście. Miałem szczęście, o jakim inni mogą tylko marzyć. Estera zainteresowała się ciotką Elsą, bardzo dobrą lekarką i życzliwą kobietą, ale Estera z kolei musi być posłuszną dziewczynką i wykonywać wszystkie jej polecenia. Sama ciocia Elsa wróci do obozu po odpoczynku za około dwa tygodnie, a Estera musi przez cały ten czas dobrze jeść i być posłuszna jemu – Guntherowi.

Ani dwa tygodnie, ani trzy miesiące później nie przyjechała ciocia Elsa. Ale tydzień temu, kiedy Estera, w swojej zwykłej samotności, siedziała w koszarach, próbując nie pamiętać jasnych dni swojego dzieciństwa, pełnych szczęścia i miłości... Odpędzając myśli o łabędziach na stawie w Moguncji, rodzaj taty i silne ręce, radosny śmiech mamy i tak dalej pyszne teiglach cioci Fridy, gdy drzwi się otworzyły i młoda, szczupła brązowowłosa kobieta w białej sukni dosłownie wdarła się do baraków.

„Gdzie jest moja Estera?!” Gdzie jest moja dziewczyna?! – kobieta krzyknęła radośnie: „Czy jesteś Esterą?!” Lekkim krokiem podeszła do dziewczyny, która gdy się pojawiła, zerwała się z pryczy, chwyciła Esterę za rękę i obróciła ją w swoją stronę. "Niesamowity! Po prostu świetnie! – Ciocia Elsa mówiła dalej głośno, co Esther zrozumiała – Gunther jest świetny! Wiesz, Esther... Nie, będę cię nazywać Peach! Lubiłeś brzoskwinie? Gunther jest z tobą szczęśliwy! To prawda, był jeden przypadek, że postanowiłeś go nie słuchać... Ale już nie popełnisz błędów?! Mam rację?!" Na te słowa twarz kobiety spoważniała i Estera pośpieszyła się z nią zgodzić. „Zgadza się, Peach! Cieszę się, że mnie zrozumiałeś! - powiedziała ciocia Elsa, „A ponieważ tak się złożyło, że od razu się polubiliśmy, pozwalam ci powiedzieć, czego pragniesz najbardziej!” „Chcę poznać moją matkę!” – odpowiedziała bez wahania Estera, patrząc z nadzieją w niebieskie oczy lekarki.

„Poznać moją matkę…” – powtórzyła ze zdziwieniem ciocia Elsa i odrzuciwszy głowę do tyłu, roześmiała się. Jej ostry śmiech, przypominający krzyk nocnego ptaka, zdawał się przerywać ciszę koszar. „Oczywiście, że poznasz mamę! Mogę ci to nawet obiecać, Peach! – powiedziała pewnie kobieta, uśmiechając się do swoich myśli po tych słowach. Esther uwierzyła tej młodej, pięknej kobiecie, która była dla niej tak miła, i uśmiechnęła się, czując promyk nadziei na coś przypominającego radość z przeszłości.

Od tego dnia czas leciał szybciej, Gunther wziął Esterę na ręce i zabrał dziewczynę do ciotki Elsy, do jej biura, w długim, parterowym budynku, położonym niedaleko koszar. Budynek był biały, miał dwa wejścia do niego. Estera weszła do drzwi znajdujących się na froncie szpitala, jak wskazuje czerwony krzyż na znaku, i inne szerokie drzwi, w które wprowadzano dzieci, znajdowały się na końcu.

Ciocia Elsa przywitała dziewczynkę nieustannym uśmiechem, poczęstowała ją ciasteczkami, a następnie Gunther zważył ją na wadze i zrobił zastrzyk, po którym Estera doznała nieprzyjemnych i bolesnych doznań, ale wytrzymała, pamiętając o obietnicy nie popełniania błędów. Na polecenie lekarki Estera codziennie brała prysznic, po czym jej skórę smarowano jakimś płynem. Skóra Esther za każdym razem stawała się coraz bardziej miękka, a jej kolor zaczął przybierać jaśniejszy brzoskwiniowy odcień. Ciocia Elsa z każdym badaniem stawała się coraz weselsza, żartowała z Guntherem i czule szturchała Esterę. A wczoraj Estera, korzystając z pogodnego nastroju kobiety, zapytała ją: „Ciociu Elso, obiecałaś mi, że spotkam się z moją mamą... Kiedy to będzie możliwe?” Gunther szybko zerknął na lekarza, ale ona spokojnie odpowiedziała: „Peach, nigdy nikogo nie oszukałam, nawet takich jak ty... Poznasz swoją matkę w dniu, w którym sama przyjadę po ciebie rano. Ten dzień będzie naszym wspólnym świętem. Teraz Gunther zabierze Cię do koszar. Muszę pomyśleć o tych wakacjach.”

Drzwi do baraku otworzyły się i Estera zobaczyła sylwetkę ciotki Elsy. „Przyszła dzisiaj po mnie! Dziś jest święto i zobaczę się z mamą!” – pomyślała Estera z radością. Kobieta zrobiła kilka kroków w stronę dziewczyny i wyciągnęła rękę. „Chodź ze mną, Peach, czas poznać swoją matkę” – głos lekarki brzmiał stłumiony. Estera podbiegła do niej i chwyciła ją za wyciągniętą rękę: „Dzisiaj, prawda? Czy spotkam się dzisiaj z mamą?! Gdzie ona jest, dlaczego nie poszła z tobą, ciociu Elso?!” - dłoń kobiety zacisnęła się, a Estera poczuła ból, ale dziewczyna nie zwróciła na to uwagi. Pragnęła spotkania, które odmieni całe jej życie i przywróci szczęście do jej serca. Lekarz przesunął językiem po wargach, źrenice rozszerzyły się, a oczy zmieniły kolor z niebieskich na prawie czarne: „Brzoskwinia! Twoja mama czeka na ciebie w szpitalu, chodźmy szybko!” Prawie wyciągnęła ze sobą Esterę z baraków. Słońce raziło dziewczynę w oczy, zamknęła je, a kiedy je otworzyła, zobaczyła, jak w jednej chwili zmienił się otaczający ją świat. Wszystko pozostało na swoim miejscu – wieże na obwodzie obozu, dymiący komin krematorium, baraki pomalowane na szaro. Ale kolory stały się jaśniejsze, bardziej przyjazne, wiosenne słońce mocniej przygrzało, a w szpitalu czekała na nią mama... „Dlaczego mama jest w szpitalu? – Estera zaniepokoiła się. „Czy ona jest chora?” „O czym ty mówisz, Peach, twoja mama nie może zachorować! – powiedziała z przekonaniem ciocia Elsa – „On już tak nie może…” Estera nie załapała sarkazmu ostatnie słowa i czy mogłaby to zrobić?

Dziewczyna i lekarka szły ramię w ramię do budynku szpitala. W ich stronę szedł ochroniarz z ogromnym rottweilerem na smyczy. A kiedy Rottweiler minął Esterę, nagle usiadł na tylnych łapach i patrząc na dziewczynę, zawył rozdzierająco. SS-man w milczeniu pociągnął za smycz, pies przestał wyć i przeszedł obok właściciela, spoglądając na Esterę i lekarza.

Estera zaczęła odczuwać niepokój, którego przyczyny nie mogła znaleźć. Przecież wszystko szło dobrze. Teraz za chwilę pozna swoją matkę. Ale dlaczego pies tak wył? Ciocia Frida powiedziała kiedyś, że psy wyją na śmierć. Po co spotykać się w szpitalu, skoro mama nie jest chora? Dlaczego ciocia Elsa jest taka zdenerwowana, coraz mocniej ściska jej dłoń? "Boli mnie!" - Estera nie mogła tego znieść. „Czy jesteś ranna, Peach?!” – zapytał lekarz dziwnym, głuchym głosem. „Ale co ty wiesz o bólu?” O prawdziwym bólu?! Chodźmy, Peach! Dziś jest nasze święto!”

Dotarli do końcowego wejścia do budynku szpitala, ciocia Elsa otworzyła drzwi i wepchnęła Esther do środka. Estera widziała długi korytarz, z namalowanym biały kolorściany i te same białe drzwi. Panowała tu sterylna czystość. Było niezwykle cicho. I Estera zlękła się. Nie, zaczęła się bać tego korytarza, którym musiała iść. I nagle dziewczyna zdała sobie sprawę, że jej matki tu nie ma. Inaczej już by podbiegła do niej i przytuliła. „Mojej matki tu nie ma…” – powiedziała Estera. – Dlaczego tak zdecydowałeś? – zapytała ją ciocia Elsa. „Mamy tu nie ma! Mojej mamy tu nie ma!!” – krzyknęła Estera. „Zamknij się, podłe stworzenie!” – ostry głos i porzucone słowa, których nigdy wcześniej nie słyszano, tylko przestraszyły dziewczynę jeszcze bardziej. "Nigdzie nie idę! Chcę wrócić do koszar! Mamy tu nie ma!” – Estera zaczęła wyrywać rękę, próbując się uwolnić i uciekać, by ukryć się w barakach. „Niszczysz moje wakacje! Psujesz wakacje! Psujesz wakacje! - i po każdym zdaniu na twarz Estery zaczęły padać ciężkie ciosy, umiejętnie zadawane doświadczoną ręką. Nos i uszy Estery zaczęły krwawić i zaczęła tracić przytomność. Kobieta podniosła ją i zaniosła na drugi koniec korytarza. Głowa Estery dyndała na boki jak szmaciana lalka, widziała tylko biały sufit tego okropnego korytarza, a potem wszystko zniknęło...

„Gunther! Gunther, otwórz drzwi, ona tu jest! - krzyknęła SS-manka. Jej twarz pobladła i zadrżała, oddech stał się nierówny. Ciężkie, wyłożone filcem drzwi otworzyły się i kobieta podała Esther w ręce Gunthera. „Ukarz ją, ten śmieciu!” – krzyknęła Elza. Drugi mężczyzna, ubrany w fartuch rzeźniczy narzucony na biały fartuch, wzdrygnął się i odłożył strzykawkę ze znieczuleniem. Gunther rozebrał nieprzytomną Esterę i położył dziewczynę na stole ze stali nierdzewnej, niejasno przypominający salę operacyjną. Lampa chirurgiczna rozbłysła jasno i drzwi na korytarz zamknęły się szczelnie.

W pustym korytarzu zapanowała kompletna cisza... I panowała długo, wydawało się, że całą wieczność. I nagle, w tym sterylnym korytarzu, w tej całkowitej ciszy, rozległ się dźwięk dzwonka. Był niespokojny, niezdecydowany, przypominał płacz dziecka. Ale natychmiast odezwało się wiele innych dzwonków... Było ich coraz więcej i tego pierwszego już nie było słychać. A potem wszystko ucichło. Co to było? Czy dusza Estery zjednoczyła się z duszami wielu dzieci, które przeszły przed nią tym korytarzem? A może były to dusze wszystkich zabitych ludzi różne sposoby V różne miejsca? Jedno jest pewne – dusza małej Estery odnalazła spokój.

W dalekim kraju, w gabinecie ogromnego mieszkania, gdzie z ulicy dobiegały dźwięki tanga argentyńskiego, lampka biurkowa. Starczy kobieca ręka, a następnie włączyłem i wyłączyłem. Niebieskie oczy kobiety, wyblakłe z czasem, patrzyły na lampę z dziwnym, niemal pełnym miłości uczuciem. Gdy lampa rozbłysła, pomieszczenie rozświetliło się miękkim, rozproszonym światłem. A to ciepłe światło zapewniał abażur wykonany z najlepszej, rzadko spotykanej skóry brzoskwiniowy odcień. Skóra Estery.

Słowo „fotografia” dosłownie tłumaczy się jako „malowanie światłem”. Dlatego piękne światło jest kluczem do dobrego zdjęcia. Nauczenie się „widzieć” światło, „łapać” je i wykorzystywać je na swoją korzyść wymaga ciągłej praktyki. Ale najpierw dobrze byłoby uogólnić w głowie trochę wiedzy teoretycznej nt światło w fotografii. Oto co zrobimy!

Światło w fotografii można klasyfikować według następujących parametrów:

— charakter oświetlenia (światło miękkie lub twarde);

— sposób uzyskania oświetlenia (kierunkowy, rozproszony, odbity);

— kierunek światła względem obiektu (przód, bok, tył, góra, dół);

- rola tego lub innego źródła w ogólnym wzorze światła i cienia (rysowanie, wypełnienie, tło, modelowanie i tło);

- w zależności od charakteru źródła (światło naturalne i sztuczne);

- według temperatury barwowej (światło ciepłe lub zimne).

Rodzajów światła można rozróżniać w nieskończoność, jednak zatrzymamy się na przedstawionym podziale.

Miękkie światło i twarde światło.

Ostre światło ma charakterystyczny obraz, który jest łatwy do rozpoznania dzięki ostremu kontrastowi światła i cienia, minimalnej liczbie półtonów. W ostrym oświetleniu cienie obiektów stają się głębokie, a światła wyraźniejsze. Podkreślona jest także faktura tematów. Najprostszym przykładem twardego światła jest słońce w jasne południe. Ostre światło można również uzyskać, używając lamp błyskowych skierowanych na obiekt bez użycia żadnych akcesoriów. Ostre światło Dostarczają urządzenia studyjne z odbłyśnikiem lub z przystawką typu plaster miodu, tuba itp.

Miękkie światło charakteryzuje się spokojniejszym wzorem - maksymalnie półtonów i gradientów. Dlatego w klasycznej fotografii portretowej głównym źródłem jest źródło miękkiego światła - urządzenie studyjne z fotoparasolem lub softboxem, albo miękkie światło z okna. Również przykład miękkie światło Może służyć jako naturalne światło w pochmurne dni lub jako światło w cieniu budynku w słoneczny dzień.

Jak uzyskać pożądany wzór odcięcia.

Możesz kontrolować światło (podczas fotografowania w studiu lub z lampą błyskową) lub korzystać z tego, co jest w pobliżu (podczas fotografowania na zewnątrz lub w pomieszczeniu bez lampy błyskowej). Tak czy inaczej, fotograf może zastosować trzy różne metody uzyskiwania rodzaj światła.

Światło kierunkowe uzyskuje się przy użyciu dość mocnego źródła nakierowanego na obiekt z niewielkiej odległości, bez użycia dodatkowych przystawek. Dlatego światło kierunkowe jest zwykle twarde i ma charakterystyczny wzór światła i cienia.

Odbite światło uzyskuje się, gdy główne źródło odbija się od dowolnej powierzchni. Może to być lustro, biały jednorodny materiał, srebrna powierzchnia lub zwykła ściana pomalowana na jeden kolor. Powierzchnie białe i srebrne nie zmieniają temperatury barwowej (czyli zachowują naturalne kolory). Kolorowe powierzchnie wytwarzają kolorowe refleksy, gdy odbija się od nich światło, dlatego należy ich używać ostrożnie. Pod względem twardości światło odbite zajmuje pozycję pośrednią pomiędzy skierowanym i rozproszonym.

Rozproszone światło- Jest to światło z głównego źródła, które przechodzi przez półprzezroczyste substancje przed uderzeniem w obiekt. Dyfuzorem mogą być cumulusy na niebie, kawałek przezroczystej tkaniny, kartka papieru, zasłony lub profesjonalne urządzenia (parasole do oświetlenia, softboxy itp.). Również rozproszone światło- To światło w cieniu w słoneczny dzień. Światło rozproszone jest najbardziej miękkie i zapewnia płynne przejścia między światłem a cieniem obiektu.

Prawdopodobnie wyobrażasz sobie wizualnie, że światło może być skierowane pod różnymi kątami w stosunku do fotografowanego obiektu: bezpośrednio na modela („z przodu”), z boku, pod kątem 45 stopni, z tyłu, z góry lub z dołu. Kąt oświetlenia określa sposób przenoszenia objętości na obiekt. Prawdopodobnie słyszałeś wyrażenia takie jak „światło płaskie” i „światło wolumetryczne, artystyczne”. Aby więc za pomocą fotografii oddać objętość, którą widzimy w prawdziwym, trójwymiarowym świecie, dwuwymiarowym obrazem, konieczne jest użycie światła, które uwydatni objętość obiektów.

Najlepiej nadaje się do tego zadania światło boczne, a w połączeniu z oświetleniem akcentującym od tyłu tworzy ostateczny efekt artystyczny. Samo światło boczne to dość szerokie pojęcie, można je ustawić pod różnymi kątami. Sposób prawidłowego ustawienia światła bocznego zależy od modelu i cech jego wyglądu. Tworzy również piękny wzór światła i cienia górne światło, który jest często używany do fotografii modelek w studiu. Ale oświetlenie typu downlight służy głównie do wypełniania cieni lub tworzenia specyficznego efektu filmowania w horrorach.

Rola źródeł światła w schemacie oświetleniowym

Rozważmy teraz rolę różnych źródeł w zależności od ich udziału w ogólnym obrazie oświetlenia przedmiotu. Najprawdopodobniej spotkałeś się już z takimi pojęciami jak „światło wypełniające”, „światło kluczowe”, „światło tylne” i tak dalej. Zastanówmy się, co oznaczają te wszystkie przerażające pojęcia. Naprawdę nie ma nic skomplikowanego:

Malowanie światłem- To jest główne źródło światła w schemacie oświetlenia. To on rysuje główne tomy obiektu, stąd nazwa. W świecie anglojęzycznym światło to nazywane jest „światłem kluczowym”, czyli tzw. kluczowe światło. Źródło malowanie światłem Zwykle jest jeden i jest on najpotężniejszy w porównaniu z innymi. Światło boczne lub górne jest klasycznie używane jako światło kluczowe.

Wypełnij światłem– światło, które służy do równomiernego oświetlenia całej sceny. Zwykle służy do podkreślenia cieni lub ogólnego wyrównania oświetlenia w kadrze, aby móc prawidłowo naświetlić zdjęcie przy żądanych czasach otwarcia migawki i wartościach przysłony.

Modelujące światło służy do tworzenia akcentów (podkreślania świateł) lub zmiękczania poszczególnych cieni na obiekcie. Zazwyczaj światło modelujące jest wąsko skupione, a jego moc jest tak dobrana, aby nie zakłócać głównego schematu odcięcia.

Podświetlenie(zwany także konturem) tworzony jest przy użyciu źródła znajdującego się za modelem. Zwykle służy do oddzielenia modela od tła, do stworzenia akcentów i artystycznego podkreślenia konturów sylwetki. W klasycznym portrecie podświetlenie skierowane albo od tyłu, albo od tyłu pod kątem (zza ramienia). Schematy wykorzystujące podświetlenie są najpiękniejsze. Podświetlenie wygląda imponująco męskie portrety, a także wygląda interesująco, aby podkreślić obszerne fryzury dziewcząt. Nawiasem mówiąc, to dzięki podświetleniu zdjęcia zrobione o zachodzie słońca wydają się tak magiczne!

Światło tła– jak można się domyślić z nazwy, służy do podkreślenia tła. Faktem jest, że ze względu na odległość tła od modelu, przy zastosowaniu np. jednego źródła światła, tło okazuje się przyciemnione. Nie oznacza to, że koniecznie musi być podświetlony; czasami światło tła nie jest wykorzystywane specjalnie do uzyskania takiego efektu głębi przestrzeni. Światło kierowane jest na tło punktowo (tworząc plamę świetlną za modelem), równomiernie (równomiernie oświetlając całą powierzchnię tła) lub tworząc miękkie przejście gradientowe. Tej ostatniej opcji nie polecam w niedrogich studiach z tanimi papierowymi tłami, gdyż są one zazwyczaj niedoskonałe. W rezultacie fotografie dają taki bezdomny efekt, wybaczcie mi takie określenie.