Janelas holandesas. As janelas de Amsterdã são todas tão diferentes. Cores da casa de estilo holandês

Janelas holandesas.  As janelas de Amsterdã são todas tão diferentes.  Cores da casa de estilo holandês
Janelas holandesas. As janelas de Amsterdã são todas tão diferentes. Cores da casa de estilo holandês

Em uma noite de neblina em dezembro de 1893 em Amsterdã, 96 transeuntes caíram nos canais de Amsterdã. A razão para esse fenômeno não foi apenas o amor dos holandeses por sua bebida nacional - vodka de zimbro (gin) genever -, mas também a escuridão das ruas de Amsterdã.

Amsterdã ainda é uma cidade bastante escura hoje. Ou seja, é normal em termos de iluminação pública cidade europeia, que depois do habitual em Moscou anos recentes o desperdício de luz parece escuro. Em dezembro, Amsterdã recebe o Festival da Luz, e esperávamos que fosse um espetáculo encantador quando fomos passear de ônibus aquático na primeira noite.

O festival de luz estava realmente em pleno andamento, mas foi feito de uma maneira bem holandesa. Uma tulipa multicolorida apareceu de repente na vigia do nosso barco. A flor clara mudou de cor e logo surgiram bolas azuis luminosas na superfície negra e oleosa da água do canal.

Os contornos de alguns edifícios ao longo das margens dos canais são iluminados com luzes: isso é feito de forma bastante econômica, para não dizer com moderação - sem qualquer desejo de jogar a casa pela janela, como os espanhóis, queridos ao meu coração, se expressam em Nesses casos.
Depois de algum tempo, você começa a se acostumar com o nível de iluminação das ruas e canais de Amsterdã e já encontra suas vantagens nessa atmosfera suave. Porque a cidade é linda e a iluminação modesta combina com ele.

Tivemos muita sorte que nossas primeiras impressões de Amsterdã acabaram sendo água. Dificilmente há outra cidade no planeta - com exceção de Veneza, é claro - tão fortemente dependente da água e tão composta por ela. Como um homem que é principalmente água, Amsterdã é uma densa teia de canais mais o rio Amstel, bem, casas em suas margens. E pontes corcundas entre eles.

Os canais ocupam 25% de toda a área da capital holandesa.

Naturalmente, existem novos quarteirões da cidade que abrigam grandes edifícios comerciais e residenciais, você os vê quando chega ao centro de trem do Aeroporto Schiphol, mas não estamos falando deles agora. A histórica Amsterdã, uma cidade cujo nome consiste no nome do rio e na palavra "barragem", fica nos canais. O ano passado marcou o 400º aniversário da criação do chamado "cinturão de canais" - uma área exclusiva que foi construída para os ricos de Amsterdã.

Toda a humanidade teve a sorte de que essas pessoas tivessem bom gosto no verdadeiro sentido da palavra, bem como o gosto pela inovação arquitetônica e pela economia. Graças a esta última qualidade, as casas são muito estreitas na frente e bastante altas para o século XVII, porque os impostos eram pagos em função da largura da fachada. As casas do canal são construídas de tal forma que grossas, paredes de rolamento- lateral, ou seja aqueles que ficam perpendiculares à água. Mas a fachada voltada para o canal é relativamente leve e, portanto, pode ser substituída. Em outras palavras, se você vir uma casa do século XVII, não é fato que sua fachada seja da mesma época. No entanto, de alguma forma, tudo deu certo em Amsterdã para que todas as fachadas das casas nos canais - antigas e relativamente novas - pareçam maravilhosas e se misturem muito harmoniosamente quando você as admira de baixo, do lado de um barco deslizando silenciosamente pela água .

É hora de dizer algumas palavras sobre este barco e o que fizemos nele. Na Internet, você pode encontrar muitos anúncios de passeios pelos canais de Amsterdã. Escolhemos o barco mais antigo, foi construído no final do século retrasado. Já a bordo, ouvimos a confirmação deste fato do luxuoso capitão holandês. Ele não era jovem, em forma e imediatamente inspirava confiança e simpatia. De acordo com o capitão, o barco pertencia originalmente a um notário de Amsterdã que o navegava de um cliente para outro. E quando não precisava do barco para fazer negócios, alugava-o para pessoas ricas que faziam piqueniques.

Hoje, você pode reservar um bilhete para este navio online e sentar-se em uma de suas várias mesas por três horas, enquanto o barco move lentamente as rendas nas águas escuras dos canais.

Além da fabulosa beleza das vistas, você também janta. O tamanho do barco não permite manter uma cozinha nele, então ela vai duas vezes a um dos restaurantes da costa. O tempo é calculado em até um minuto para que os pratos quentes cheguem sem demora da cozinha do restaurante à sua mesa. Não existem apenas procedimentos bem estabelecidos para isso, mas também pequenas invenções tecnológicas holandesas que admirei constantemente durante toda a viagem. Imagine uma estante com compartimentos para uma dúzia de pratos. O capitão a pega no mensageiro do restaurante, e agora a aeromoça está carregando pratos para as mesas - tão quente que ela pega um prato com uma toalha para não se queimar.

Eu tinha minhas dúvidas sobre a qualidade da comida que esse catering pode oferecer. Mas devo admitir que tudo estava no mesmo nível: bem preparado desde bons produtos, lindamente servido, embora sem frescuras.

É claro que estávamos constantemente ocupados com as vistas da vigia: não apenas casas, mas também velhas barcaças dispostas ao longo das margens dos canais. Isso também é em casa.

Amsterdã não é a única cidade europeia cujos moradores preferem viver na água. Isso, por exemplo, está muito na moda em Lyon, na França. Mas parece que só em Amsterdã esse fenômeno é tão difundido.

Há duas mil e quinhentas casas flutuantes na cidade.

Supõe-se que as raízes desse fenômeno incomum, na opinião dos visitantes, remontam aos anos após a Segunda Guerra Mundial, quando havia grandes dificuldades com moradia em Amsterdã. Mas deve haver alguma outra razão importante pela qual o holandês suporta estoicamente a inconveniência de viver em uma barcaça apertada, onde você tem que cozinhar em um fogão de um botijão de gás, e o banheiro é a latrina de um navio.

De acordo com a tradição de Amsterdã, os habitantes das casas flutuantes não cobrem suas janelas (vigias), para que você possa observar a situação e os habitantes quando estiver flutuando.

Além disso, as janelas de uma casa tradicional de Amsterdã são muito grandes e altas, o que, como de costume nesta cidade, tem não apenas um componente estético, mas também puramente prático. Se alguém quisesse trazer um piano ou guarda-roupa para uma casa holandesa, não seria possível fazê-lo pela porta. As escadas da casa são tão íngremes e estreitas que é extremamente difícil arrastar até uma mala por elas (como pudemos ver em nosso hotel). Todos os móveis de grande porte são trazidos pela janela. Em uma casa de Amsterdã, os caixilhos das janelas podem ser facilmente expostos. Sob o telhado de casas antigas na fachada, você pode ver um gancho enferrujado: permite levantar móveis com um guincho. Desde as fachadas casas holandesas inclinado para o canal, há uma chance bastante alta de que o piano não voe na janela de um vizinho.


O trabalho de um dos mais proeminentes representantes da Holanda na Arquitetura moderna, Rem Koolhasa, não deixa ninguém indiferente. Iniciando sua carreira como ator de cinema, diretor e roteirista, o holandês acabou optando pela arquitetura e ficou conhecido mundialmente como verdadeiro mestre estilo desconstrutivista. Nossa resenha apresenta 15 projetos impressionantes do arquiteto holandês Rem Koolhaas, cuja mera visão é admirável.

1. Sala de Concertos "Casa da Música" no Porto, Portugal


Sala de Concertos "Casa da Música"



Sala de Concertos "Casa da Música"


A Sala de Concertos "Casa da Música" foi construída no centro do Porto em 2005. Externamente, este edifício moderno se assemelha a um enorme cubo truncado, que muitas pessoas comparam brincando a um pedaço de açúcar refinado. No entanto, os interiores da "Casa da Música" surpreendem ainda mais - paredes internas se juntam e se cruzam em ângulos completamente impensáveis, e perspectivas incríveis se abrem em cada sala. A sala principal, na qual se apresentam três orquestras, tem capacidade para pouco mais de 1200 espectadores. Além disso, a "Casa da Música" possui um auditório adicional para 350 pessoas e salas de ensaio.

2. Villa dall "Ava em Paris, França


Villa dall "Ava em Paris, França



Villa dall "Ava em Paris, França: piscina na cobertura


Villa dall "Ava foi projetada pelo escritório de arquitetura Rem Koolhaas OMA nos subúrbios de Paris em 1991. A villa é composta por dois edifícios: um deles é destinado ao cliente e o segundo à sua filha. Esses edifícios são dois cubos elevados acima do solo em suportes especiais. No telhado de um deles há uma piscina e uma área "verde", de onde se abre uma vista deslumbrante da Torre Eiffel. Recurso distintivo O edifício parisiense de Koolhaas é servido pela ideia de "transferir para cima" todas as instalações significativas - nos primeiros andares há escadas, cozinhas pequenas e garagens.





Em 2009, foi concluída a construção de uma sede única de CFTV na capital chinesa. A nova sede da CCTV, localizada em 20 hectares de terreno, é considerada o projeto mais significativo do famoso arquiteto holandês Rem Koolhaas. O arranha-céu moderno é composto por duas torres (54 e 44 andares), a altura da maior delas é de 234 m. Os dois edifícios estão ligados entre si por estruturas horizontais ao nível andares superiores e na base. Curiosamente, por causa de uma forma tão incomum, a estrutura foi apelidada de "calça grande".





A construção da Torre da Bolsa de Valores de Shenzhen, de 254 metros, foi concluída em 2013. A primeira coisa que chama a atenção quando você vê um arranha-céu de 46 andares é uma base de 3 andares erguida acima do solo a cerca de 36 m, que na verdade se transformou em um enorme console. Dentro desta base estão localizados: uma sala de cirurgia, um centro de conferências, áreas de exposição e um escritório para os funcionários do intercâmbio. Na cobertura da base elevada encontra-se uma zona de lazer com jardim ornamental de onde eles abrem vistas panorâmicas cidade de Shenzhen. Diretamente na própria torre estão os escritórios da administração da bolsa.





O primeiro teatro de dança especializado na Europa, com insonorização incrível, um auditório único e todas as instalações necessárias, foi construído em Haia em 1987. Além do salão principal, projetado para 1.001 lugares, o prédio do teatro contém 4 grandes estúdios para ensaios e treinamentos, piscina, sauna, sala especial de relaxamento, academia e sala de jantar onde trabalham os melhores chefs de Haia . Para os visitantes do teatro há um lobby espaçoso com vários cafés e um grande buffet, onde todas as bebidas e guloseimas são distribuídas gratuitamente. O projeto dança-teatro foi o primeiro trabalho sério de Rem Koolhaas.





O Pavilhão de Verão da Serpentine Art Gallery foi erguido no Kensington Park, em Londres, em 2006. O edifício, que funcionou de julho a outubro de 2006, incluiu eventos culturais diários - discussões públicas e conferências, exibições de filmes e exposições do escultor e fotógrafo alemão Thomas Demand. A principal característica do pavilhão era um teto inflável em forma de ovo feito de um material translúcido, que é especialmente eficaz quando iluminado à noite. Este "telhado" foi transformado - pode ser levantado e abaixado dependendo condições do tempo. Dentro do pavilhão havia cafés e um anfiteatro para eventos sociais.





O Dee and Charles Wylie Drama Theatre abriu em Dallas em 2009. A principal inovação de Koolhaas neste projeto foi a decisão de colocar o foyer e as salas técnicas não na frente ou atrás do auditório, como costuma acontecer, mas, respectivamente, abaixo e acima dele. Os espectadores devem descer até o saguão, que é subterrâneo, e depois voltar ao primeiro andar para chegar ao salão principal, projetado para 575 lugares. A sala do salão é envidraçada em três lados, razão pela qual as praças próximas e os complexos modernos podem se tornar parte da performance. No entanto, vale a pena notar que, se necessário, essas superfícies transparentes podem ser apertadas com cortinas pretas. Surpreendentemente, dependendo do desempenho, a localização das filas de público e o perfil do piso podem ser facilmente alterados.





Museu de Arte Universidade Nacional foi inaugurada em Seul em 2005 e se tornou a primeira instalação desse tipo em toda a Coreia do Sul. Externamente, esta estrutura é um paralelepípedo truncado. A estrutura do Museu de Arte inclui várias salas de exposições, salas de aula, auditórios, uma sala de reuniões, uma biblioteca, etc. Como o museu faz parte da universidade, vários programas de formação e master classes são realizados dentro de suas paredes. É dada especial atenção arte contemporânea e realização de eventos que de alguma forma envolvam música, literatura, cinema ou produções teatrais. O Museu de Seul tornou-se um dos novos símbolos da arquitetura que se desenvolve a um ritmo incrível. Coreia do Sul.





O complexo de três torres altas sobre uma base de vidro foi construído às margens do rio Nieuwe Maas, em Roterdã, e se tornou o maior edifício multifuncional da Holanda. Vale a pena notar que a área onde está localizada a "cidade vertical" de Koolhasa com área total 160 mil m² m, já está decorado com obras-primas dos destacados arquitetos modernos Alvar Siza, Renzo Piano e Norman Foster, o que o torna uma espécie de centro de realizações arquitetônicas na Holanda. O arranha-céu central De Rotterdam é inteiramente entregue salas de escritório. A torre oeste abriga apartamentos residenciais, enquanto a torre leste abriga escritórios e o Nhow Hotel de quatro estrelas. O porão contém vários espaços públicos, salas de exposições, cafés, restaurantes, lojas e salas de conferências. Sob o solo há um estacionamento de três níveis.





O edifício futurista da Biblioteca Central de Seattle foi projetado por Rem Koolhaas e concluído em 2004. O principal motivo para a construção deste enorme complexo foi o desejo de atrair verdadeiros conhecedores de livros. O edifício é composto por quatro fachadas, decoradas com malha metálica e vidro, cada uma diferente uma da outra. Quase todas as cores do arco-íris podem ser encontradas nos interiores da biblioteca - inúmeras escadas rolantes são feitas em tons de verde claro, a sala de leitura infantil é rosa e amarela, a sala de conferências é vermelha, etc. O princípio da abertura espaço interior edifício tornou-se uma das chaves neste projeto. Curiosamente, o prédio da biblioteca carece de ângulos retos e linhas paralelas.





O centro estudantil "Educatorium" (da educação inglesa - educação) foi construído no campus da Universidade de Utrecht em 1997. A arquitetura do edifício é bastante típica de um holandês - formas irregulares e inclinadas, volumes que se cortam, vidros máximos e diferentes níveis. Dentro das paredes do centro estudantil existem tanto instalações educacionais (salas de aula, auditórios e salas de aula) quanto áreas de recreação (estufa, sala de exposições, salas de jogos e refeitório). O Centro Educatório, que se tornou o local preferido dos alunos, foi o primeiro trabalho de Koolhaas, de uma forma ou de outra ligado à educação.





O edifício da Embaixada da Holanda em Berlim, construído em 2003, é um estrito paralelepípedo de 27 metros de altura. O edifício é totalmente envidraçado, e é por isso que você pode até vê-lo. estrutura de suporte de carga. Tudo o que não deveria ser visível aos olhos curiosos dos transeuntes está escondido atrás de vidros fumê especiais ou tem vista para o pátio. Ao projetar o edifício da embaixada, Rem Koolhaas desenvolveu uma espiral especial, movendo-se ao longo da qual você pode contornar todo o edifício ao redor do perímetro e subir no telhado. Em 2005, o projeto de Berlim do arquiteto holandês foi premiado com um prêmio de arquitetura extremamente prestigiado. União Européia que é concedido a cada dois anos. É curioso que Zaha Hadid, que já foi aluna do próprio Koolhaas, tenha se tornado a principal jurada da comissão.





O Centro de Exposições "Kunsthal" (traduzido do holandês. Kunsthall - "Salão das Artes") foi inaugurado em 1992 na terra natal de Koolhaas, na cidade de Roterdã. Dentro das paredes deste edifício com uma área total de 3.300 m2. m há uma exposição dividida em três salas de exposições, uma galeria de fotos e uma galeria de design. Graças a isso, o Kunsthal pode realizar de cinco a seis exposições ao mesmo tempo. Também no centro de exposições há um amplo auditório, um café-restaurante, uma livraria e uma pequena sala VIP. O Kunsthalle hospeda anualmente cerca de 25 exposições e exposições.

14. Estação de trem "McCormick-Tribune Campus Center" Illinois Institute of Technology em Chicago, EUA





A estação ferroviária McCormick-Tribune Campus Center foi inaugurada nas dependências do Illinois Institute of Technology em Chicago em 2003. Este edifício incomum foi o primeiro projeto concluído Coolhas nos Estados Unidos. Curiosamente, a estação está localizada acima de outro objeto do holandês - um prédio estudantil de um andar. A estrutura da estação é um tubo de aço de 161 m de comprimento. armações de metal e vidros contínuos, bem como seu retrato na fachada do prédio principal do instituto.





construção moderna O Milstein Hall foi inaugurado na Cornell University of Architecture and Design, perto da cidade de Nova York, em 2011. A sala de exposições contém: um amplo hall de entrada, um centro de conferências para 240 pessoas, espaços de exposição, um arquivo universitário, uma pequena sala de jantar e café para visitantes, além de inúmeros estúdios projetados para o projeto coletivo de pequenos grupos de estudantes. Casa característica arquitetônica edifício é servido pelo fato de que ele é literalmente cortado em edifício velho universidade no segundo andar.

Rem Koolhaas é o fundador do maior escritório de arquitetura OMA, autor de muitos projetos incríveis. Você pode conhecer alguns projetos desta empresa em nossos materiais: e. Sabe-se que Rem Koolhaas não é apenas um arquiteto praticante, mas também um conhecedor da teoria da arquitetura. Claro, Zaha Hadid, cujo trabalho abordamos no artigo, pode ser chamado de seu aluno mais famoso.

As fileiras arrumadas de casas de quatro andares ao longo de vários canais são talvez a imagem mais comum que vem à mente quando se pensa na arquitetura tradicional da Holanda. Hoje, muitas cidades holandesas podem ostentar exemplos bastante marcantes do pensamento arquitetônico moderno, objetos interessantes para diversos fins - de teatros e escolas primárias a museus e shopping centers.

O portal I'm an architect apresenta sete dos projetos mais impressionantes realizados na Holanda nos últimos anos.

1. Teatro caleidoscópico em Lelystad

Projeto: Teatro Agora

Objetivo: teatro

Cidade: Lelystad

Ano de construção: 2007

O edifício incomum faz parte do plano do programa Lelystad by Adriaan Geuze, projetado para desenvolver ativamente a parte central de Lelystad, uma cidade que ainda não completou 50 anos. Este teatro único é o resultado abordagem profissional e vôo livre do pensamento criativo dos arquitetos Estúdio ONU. Os autores do projeto acreditam que o edifício do Teatro Agora é um dos objetos mais complexos de todo o período de sua obra.

2. Estrutura amorfa em Eindhoven

Objetivo: centro comercial

Cidade: Eindhoven

Ano de construção: 2010

Este edifício surgiu como resultado da reconstrução da parte central de Eindhoven, que incluiu a disposição de um grande centro comercial e de escritórios, estacionamento para carros e bicicletas e uma entrada para a parte subterrânea do projeto. As formas amorfas e aerodinâmicas do novo edifício do centro comercial com fragmentos de vidro na fachada criam configurações espaciais fascinantes e dinâmicas no interior do edifício.

3. Cubo de espelhos em Roterdã

Projeto: Atriumtower Hiphouse Zwolle

Finalidade: habitação social

Cidade: Roterdão

Ano de construção: 2009

Os autores deste projeto decidiram quebrar o estereótipo que se desenvolveu na Europa de que os apartamentos para segmentos da população de baixa renda ou estudantes (habitação social) devem, em regra, ser apertados, escuros e feios. Então eles projetaram um prédio de vários andares com paredes de vidro, que é simplesmente inundada de luz natural a qualquer hora do dia e proporciona aos seus habitantes condições de vida dignas. Este cubo de vidro de 23mx32mx25m foi premiado com vários prêmios de arquitetura de prestígio em 2010 e 2011.

4. Município de Gabled em Haia

Projeto: Secretaria Municipal de Haia

Objetivo: escritório

Cidade: Haia

Ano de construção: 2011

Este "avião de papel" branco abriga quase todas as principais instituições sociais e serviços de utilidade Haia: município, cartório, biblioteca municipal e centro de informações. A leveza e a rapidez, expressas no desenho do edifício, têm continuidade nos seus interiores. As paredes internas do edifício são quase transparentes, e todos os escritórios se abrem para um átrio de vidro em ângulo agudo que une andares com diferentes funções. Leve e ao mesmo tempo estruturas duráveis de vigas finas e tetos visualmente sem peso maximizam o espaço interior.

5. Museu Marítimo de Texel

Projeto: Museu Marítimo e Beachcombers

Objetivo: museu

Cidade: Texel

Ano de construção: 2011

Desde os tempos antigos, os habitantes da ilha de Texel, cuja vida está intrinsecamente ligada ao mar e à navegação, recolhem pedaços de madeira de naufragado navios e os usou na construção. Não é de surpreender que em nosso tempo tenha surgido aqui um museu com o nome incomum “Museu do Mar e Pessoas Colecionando Coisas jogadas à beira-mar”. A construção desta instituição, projetada pelo escritório de arquitetura Mecanoo, é feita de acordo com a antiga eco-tradição da construção local. A madeira reciclada foi utilizada como material para o acabamento das fachadas do edifício. Sua tonalidade prata nobre é o resultado de muitos anos de exposição ao ar e umidade.

6. Construção de ondas em Almere

Projeto: Bloco 16

Arquiteto: René van Zuuk

Finalidade: hotel + centro comercial

Cidade: Almere

Ano de construção: 2005

O princípio de construção do edifício Bloco 16 é em muitos aspectos semelhante ao sistema de túneis, baseado na concretagem simultânea de paredes e piso. A alteração do comprimento das células adjacentes umas às outras levou à formação da forma original não uniforme da fachada. Embora a criação do arquiteto holandês René van Zuuk seja chamada de “A Onda”, porque a arquitetura peculiar realmente dá a impressão de que a superfície da fachada “flui” suavemente, há outra associação - o alumínio anodizado no revestimento e a curva A forma das paredes lembra a pele escamosa de um réptil gigante.

7. Escola primária em Haia

Projeto: Escola Primária Haia

Objetivo: escola

Cidade: Haia

Ano de construção: 2011

Dentro dos muros da escola, as crianças devem se sentir protegidas e, ao mesmo tempo, ter oportunidades suficientes para uma comunicação divertida. Os autores do projeto para a construção de uma escola primária em Haia decidiram fazê-la parecer uma "escola colorida criatura fabulosa". A estrutura alongada, que se estende ao redor do recreio verde, não é uniforme em altura e largura, mas em seu interior convida os jovens estudantes a fazer uma espécie de viagem por um labirinto de luz com paredes quebradas e curvas inesperadas.

Os suecos, como nós, adoram viver em arranha-céus. Os arredores de Estocolmo são construídos com dormitórios típicos, isso não surpreenderá ninguém na Europa, mas geralmente esses “painéis” não são um sinal da boa área. Aqui está na ordem das coisas. Olhando para a primeira foto, você pode até pensar que esta é a Rússia.
Mas há nuances. Hoje quero falar sobre eles.

1. Morei em uma dessas áreas durante minha viagem à Suécia. Se você não olhar de perto, não entenderá que não são os arredores de Moscou, mas um quarto de dormir da capital de um dos estados europeus mais prósperos.

2. Todos esses bairros foram construídos há 40 anos ou mais. A principal diferença da nossa são grandes pátios, quase todos os cartões de viagem e muito espaço para estacionamento. Em nosso país, quando Khrushchevs e Brezhnevs estavam sendo construídos, eles não pensaram em vagas de estacionamento - nem todos tinham transporte pessoal e até cooperativas de garagem ajudaram. O que há - apenas cinco paradas no bonde para a garagem. Mas esta é a Suécia, e você não pode simplesmente colocar um carro debaixo da janela: você tem que pagar. Muitos lugares são reservados para um inquilino específico, e ninguém vai colocar seu carro lá. Qualquer pessoa pode estacionar nas ruas, mas todos os estacionamentos são pagos: os moradores precisam comprar um bilhete confirmando que realmente moram no quarteirão, além de pagar aluguel uma vez por mês: cerca de 25 euros. Se o carro veio visitar - se você pagar por hora.

3. Olhe - bem, apenas algum tipo de cidade perto de Moscou, apenas a casa é pintada e há um estacionamento para bicicletas. Sim, o estacionamento de bicicletas é gratuito para residentes e hóspedes.

5. Os primeiros andares das casas são frequentemente alugados como escritórios. O fato é que quase todos há muito se unem em cooperativas e HOA, e a manutenção da casa, bem como seu reparo, fica inteiramente nos ombros dos moradores. Se você comprar vários apartamentos com a entrada inteira e depois alugar instalações para empresas, poderá economizar muito na manutenção da casa.

6. Sabe o que chama a sua atenção, além do fato de a casa estar pintada, apesar de ter 40 anos? Sim, em primeiro lugar - a ausência de grades nas janelas dos primeiros andares. Está absolutamente em toda parte, e é normal para a Europa. Bares são apenas lugares ruins para imigrantes, embora eu não ficaria surpreso se eles fossem proibidos por lei em Estocolmo. Mas mais uma coisa - muitas cortinas não têm. Na Suécia, isso se desenvolveu historicamente, houve até a proibição de cortinas para que uma pessoa não esconda em casa bens pelos quais não paga impostos.

7. Eles não economizam espaço nas áreas de dormir, tentam dividi-lo sempre que possível belos parques e quadrados. Ao mesmo tempo, as casas podem ficar muito próximas umas das outras, literalmente dez metros de distância. Bem, você se lembra da falta de cortinas?

9. É bom quando ninguém guarda esquis e guarda-roupas velhos nas varandas, não pendura ar condicionado nas paredes e não esmalta loggias em estilos diferentes.

10. As áreas são localizadas levando em consideração a acessibilidade do transporte. As linhas de metrô se estendiam até os arredores da cidade. Quase sempre de casa para a estação não mais de 15 minutos a pé. Não há depósitos de carros perto dos saguões: é mais fácil deixar o carro em casa do que procurar onde estacioná-lo perto do metrô. Também não funcionará no pátio vizinho - o estacionamento é pago.

11. Quase todas as estações de metrô nos arredores são assim, um ramal contínuo de Filevskaya.

12. Embora, enquanto andava de trem, também encontrei algum tipo de estacionamento grande nas estações, embora fosse possível que fossem estacionamentos de empresas localizadas nas proximidades. Também há bastantes na periferia, não faz sentido colocar um escritório em zonas centrais caras.

13. Uma entrada típica de um arranha-céus. As portas são de vidro. Os nomes dos moradores estão escritos nas caixas de correio.

14. Os porões das casas são usados ​​com vigor pelos moradores. Quase todas as entradas têm uma arrecadação para bicicletas. Eles até tentam fazer várias seções de “estacionamento”: aquelas grandes que raramente são usadas são removidas.

15. Todas as casas construídas antes dos sessenta anos têm abrigos antibombas. Agora que eles não são mais usados ​​para o fim a que se destinam, os próprios moradores decidem o que fazer com essas instalações.

16. Na casa onde eu estava, resolveram instalar uma mesa de pingue-pongue. E alguém faz uma sauna.

17. E aqui está o segredo sueco. Cada apartamento tem essas celas-despensas. É aqui que guardam pneus de verão, esquis, malas e outros lixos.

18. Lavanderia no porão de um prédio residencial. Por que manter o seu máquina de lavar em casa, se você pode usar o público? A casa inteira paga pela eletricidade de qualquer maneira.

Sobremesa

Após as impressões do palácio, a casa holandesa cria um clima completamente diferente - simplicidade e conforto. Mas a simplicidade é relativa: tudo está em exibição aqui - seja uma abundância de preciosos azulejos azuis holandeses de Delft e Rotterdam nas paredes (mais de 10 mil em número!), ou todos os tipos de tramas e tamanhos de pinturas que espalham paredes. E um hobby da moda em colecionar porcelanas: orientais e europeias, pratos e estatuetas frágeis, vasos, jarros, tulipas.

O layout interior e os principais detalhes da decoração arquitetônica da Casa Holandesa foram completamente preservados. No rés-do-chão encontram-se escritórios e arrumos: Vestíbulo Inferior (Frente) e Cozinha. Uma escadaria de carvalho leva ao segundo andar - frente - com o Hall e Sobremesa.

O vestíbulo frontal é a entrada principal da casa. A simplicidade da decoração dos corredores e escadas é compensada pela riqueza da decoração - as pitorescas telas dos mestres holandeses dos séculos XVII e XVIII. Telas grandes, diferentes em gêneros e mérito artístico, distinguem-se por seu efeito decorativo enfático.

Sem dúvida, a pintura sobre o tema “quintal de pássaros” atrairá a atenção - um tipo especial de gênero no qual representantes domésticos e selvagens de raças decorativas e exóticas são retratados em uma composição (“Pássaros no Parque”, uma cópia de um artista desconhecido do original do século XVII).

Um lugar especial - não apenas na casa holandesa, mas em toda a coleção de pinturas do museu - é ocupado pela marina frontal de Cornelis van Wieringen "A chegada de Frederico V do Palatinado com sua esposa Elizabeth, filha do rei James I da Inglaterra, em Vlissingen em 1613", que tem não apenas um mestre de assinatura, mas também a data - 1626. Equipamento de navio cuidadosamente desenhado, alta habilidade em retratar o mar e o panorama da cidade, requintado combinações de cores permitem-nos considerar este "retrato de grupo" de navios como uma das melhores marinas cerimoniais holandesas do século XVII.

No vestíbulo inferior são apresentados e tipos diferentes natureza morta - uma ideia favorita da pintura holandesa. Escamas de peixe brilhantes, faiança de Delft preciosa, vidro transparente, frutas do exterior, capturadas por artistas desconhecidos do século XVIII, ilustram a principal característica nacional da natureza morta holandesa: o amor por retratar pequenas formas e detalhes do mundo objetivo.

E o próprio processo de criação de uma natureza morta tornou-se o enredo da pintura, “Natureza morta com jogo” (um artista desconhecido do século XVIII).

As baguetes pretas emoldurando a pintura são características da arte holandesa, seja uma tela decorativa monumental ou uma modesta "Paisagem Rural" (artista desconhecido II metade do XVII século).

A pintura também adorna as escadas, onde tanto as obras do autor "Susanna and the Elders" de Cornelis Schut (1579-1655, Flandres), "Winter Harbor" do holandês A. Smith (final do século XVII - início do XVIII), e obras de artistas desconhecidos.

A alma de qualquer casa holandesa, assim como a Kuskovsky - "divertida" - é a Cozinha, com seu calor familiar, uma lareira enorme, mesas com utensílios, prateleiras com canecas de cerveja, armários com porcelana estrangeira. E com os membros da família - "truques", figuras pitorescas de damas e cavalheiros, que, como os atores do teatro Kuskovsky, desempenham seus papéis nas "decorações" da casa holandesa já no terceiro século.

A cozinha, que pertence às instalações oficiais, nas condições da cultura do jogo do século XVIII, foi também objeto de uma inspeção especial por parte dos visitantes, como um interior exemplar, decorado ao "gosto holandês" e destinado a demonstrar uma poética modo de vida.

A maioria dos móveis do mobiliário da cozinha é da primeira metade do século XVIII: mesas de carvalho com pés cinzelados e armações altas, armários com portas envidraçadas de luar. Entre os armários encontra-se uma mesa com uma “tábua de ardósia”. Acima dela há uma bandeja vitrificada de trabalho chinês - uma das poucas coisas genuínas vindas da casa holandesa. Estes também podem incluir cadeiras “... com pernas cinzeladas, com assentos tecidos de grama ...”

Na parede entre as janelas, um curioso utensílio de cozinha - caixa de pão de madeira, semelhante a uma célula ( Europa Ocidental, início do século XVIII). Sob ele em uma mesa com pernas encaracoladas - um baú trabalho japonês(I metade do século 18), coberto com pele de tubarão curtida e polida de grão grosso - "galush". No século XVIII, o grande interesse dos países europeus, incluindo a Rússia, pela cultura do misterioso Oriente manifestou-se na inclusão no interior de objetos de origem oriental ou feitos à “maneira chinesa”. E esse interesse foi satisfeito em grande parte graças às companhias de navegação comerciais holandesas.

O papel de dominante decorativo no interior da cozinha é dado aos objetos de porcelana, faiança e vidro. Em meados do século XVIII, quando a porcelana na Rússia era percebida como um luxo, senão uma raridade, a própria abundância de tais produtos, que também estavam expostos, deveria ter causado certa impressão em um visitante que olhasse para um exemplar cozinha.

Porcelanas e faianças dos famosos centros da Alemanha dos séculos XVII e XVIII são coletadas nos armários da cozinha: Meissen, Kreussen, Westerwald, Annaberg, Freiberg, etc. E, como atributo indispensável da casa holandesa, vasos e pratos Delft, canecas de cerâmica e vidro, pratos nas paredes.

Exemplares de um serviço de casamento alemão estão expostos nas mesas, como evidenciam os brasões duplos retratados em objetos (Estrasburgo ou Haguenau, primeira metade do século XVIII). Na mesa perto da janela estão pratos e jarros chineses.

As formas de serviço de mesa não eram apenas tradicionais, mas também, em até certo ponto, divertido, como, por exemplo, na terrina "Frango com galinhas" (Alemanha, Hoechst, II metade do século XVIII).

O vestíbulo superior conduz ao Hall, à Sala das Sobremesas e à varanda.

A decoração do hall de entrada é composta exclusivamente por pinturas: vistas de cidades holandesas e uma paisagem rural (de artistas holandeses desconhecidos do século XVIII), dois retratos "Rabi" e "Menina na Janela" - cópias do século XVIII dos originais de Rembrandt.

O hall é a principal sala de frente do pavilhão de entretenimento, destinado à recepção de convidados. A mesa foi aqui servida e foram recolhidas as mais valiosas obras de pintura, porcelana de coleção e faiança.

A decoração do salão distingue-se pela riqueza de elementos decorativos e novidade. As cores escuras dos azulejos pintados em "tapete" são equilibradas pela abundância de luz que sai de quatro janelas e se reflete em vários espelhos.

O papel principal na decoração do salão é atribuído à pintura, principalmente às obras do "Pequeno Holandês". Um grande número de pinturas é uma das características mais marcantes do interior holandês. A sua suspensão aproxima-se da “treliça” popular no século XVIII, mantendo a uniformidade das molduras e a simetria. A diversidade de gêneros também corresponde ao original: “marinas” e paisagens rurais, naturezas-mortas, retratos, além de “cenas galantes”, pinturas sobre temas mitológicos e o gênero doméstico tão amado pelos holandeses.

O mobiliário do salão consiste em slides com uma coleção de raridades, mesas e cadeiras estofadas em couro pintado em relevo, um relógio de pêndulo alto em uma caixa preta brilhante. As peças de mobiliário foram feitas por mestres da Holanda e Alemanha dos séculos XVII e XVIII. O centro da sala é ocupado por uma mesa com um jogo de chá para duas pessoas (Holanda, 2ª metade do século XVIII). Um de características características O conjunto mobiliário e o recheio decorativo do salão é uma combinação do chamado "holandês" (azulejos, pinturas, peças de mobiliário, faiança de Delft) e "chinês". Motivos exóticos orientais são bastante organicamente incluídos no interior "holandês", porque. foi através da Holanda, uma potência marítima, que obras de arte chinesa e japonesa penetraram na Europa. A exposição do Salão apresenta tanto as coisas chinesas propriamente ditas - porcelanas de coleção, pequenos plásticos e objetos de arte decorativa e aplicada, quanto obras no estilo da "chinoiserie" ("chinês"): um espelho de lareira holandês, uma tela de lareira alemã , uma vitrine russa com pintura a ouro em laca preta, além de vários itens de cerâmica da Europa Ocidental.

Em contraste com a Cozinha, a porcelana tem um papel mais representativo, representativo. Como objetos de especial orgulho, elegantes engenhocas chinesas são exibidas em um slide especialmente projetado para esse fim. No nicho da parede, imitando uma falsa janela, encontram-se primorosos exemplares de utensílios de chá, sobretudo porcelana saxónica e pratos produzidos por fábricas flamengas e holandesas.

Raros detalhes da decoração também chamam a atenção: um vaso de tulipa holandês original, desabrochando como um leque (oficina Metal Pot, Lambertus van Einhorn, obra 1691-1721); Camada de porcelana de Delft representando uma paisagem costeira com navios (oficina "Garrafa de porcelana", Dirk Harles, obra. 1795-1806). Como raridade, há também uma escultura de um “Baco triunfante montado em barril” (Alemanha, meados do século XVIII), lembrando o atributo da “Catedral dos Brincadores e Bêbados” - as reuniões de Pedro, ridicularizando os rituais da igreja