نور نرم و سخت در عکاسی: تفاوت های اصلی نور سخت و نرم (جهت دار و پراکنده).

امروز نکاتی استثنایی برای دگرگون کردن فضای زندگی شما با یک سیستم روشنایی بی نظیر که محیط را با درخششی ملایم و پراکنده پر می کند به شما ارائه می دهیم.

این نوع نورپردازی برای دکوراسیون آپارتمان ها از اهمیت بالایی برخوردار است. قبل از نصب آن در خانه خود، باید به نکات و ترفندهایی توجه کنید که به شما کمک می کند تا به یک زیبایی فوق العاده دست پیدا کنید. ظاهرداخلی.

گرم دوست داری یا نور سرد? نورپردازی دمای رنگ خاصی دارد که بر حسب درجه کلوین (K) اندازه گیری می شود. به عبارت ساده، نشان می دهد که چگونه فضای زندگی با درخشندگی پر شده است - زرد یا آبی.

انتخاب نوع خاصی از لامپ بستگی به تأثیری دارد که می خواهید هنگام تزئین خانه خود به دست آورید:

1. 2700 K - گرم و نرم؛
2. 2.900 - 3.200 K - طلایی؛
3. 3500 K - خنثی؛
4. 4000 K - تقلید از نور طبیعی روز؛
5. 5000 K - سرد.

در مورد ترجیحات خود تصمیم بگیرید. اگر می خواهید یک ثروتمند و فضای گرمیا آنها را با آثار هنری سنتی تزئین کنید راه حل ایده آلنوری شبیه شمع وجود خواهد داشت. بعلاوه داخلی مدرنمی تواند دمای رنگ سرد را کاملاً تکمیل کند.

نور روز فضایی گرم و دنج در دکوراسیون ایجاد می کند.

اتاق نشیمن توسط Mark English Architects، AIA

منظره ای از محیط طبیعی نه تنها دکوراسیون آپارتمان را به طرز شگفت انگیزی متحول می کند، بلکه آن را مملو از آفتاب خیره کننده نیز می کند.

نکته: ویندوز سمت جنوبی را اضافه کنید خانه غیر معمولتا فضای داخلی تا حد امکان روشن شود.

سالن مهمان توسط استودیو Schicketanz

آینه ها به شما این امکان را می دهند که نه تنها به صورت بصری مساحت آپارتمان را افزایش دهید، بلکه اتاق را با درخشندگی و گرمای خیره کننده پر کنید.

طراحی توسط Judith Taylor Designs

در اتاقی با یک پنجره کوچک، از یک پالت رنگ سفید برفی استفاده کنید. آینه در طرفین باز شدن پنجرهرا نیز به حداکثر خواهد رساند نور روز.

نکته: یک رنگ دکور خانه با بازتاب بالا بخرید. سایه های روشن و براق درخشندگی بیشتری را جذب می کند و به شما امکان می دهد به صورت بصری مساحت اتاق را افزایش دهید.

دکوراسیون توسط خانه های سایبان سبز

چنین نورپردازی نه تنها به شما این امکان را می دهد که درخشش نرم و پراکنده ای را به دکوراسیون وارد کنید، بلکه فضا را با راحتی و گرمای باورنکردنی پر می کند.

اتاق نشیمن در سبک دریاییتوسط Darci Goodman Design

با افزایش سن افراد نسبت به نور حساس تر می شوند که به آنها امکان دیدن می دهد. قطعات کوچک. چراغ رومیزیقادر به ایجاد یک محیط گرم و مختصر خواهد بود که برای یک تعطیلات آرام و بی‌آرام است.]

بسیاری از افراد به دلایل دیگری به نور حساس هستند: میگرن، صرع، داروها.

نکته: از دستگاه های مخصوص برای کنترل درخشندگی استفاده کنید. دیمرها به شکل گیری یک سیستم روشنایی منحصر به فرد و غیر قابل مقایسه با انواع مختلف کمک می کنند مناطق عملکردیو سطح نور

آشپزخانه توسط Venegas and Company

نکته: از چندین منبع نور برای افزودن شخصیت به آپارتمان خود استفاده کنید.

سالن مهمان توسط استودیو ویلیام هفنر

ما هشت راه برای ایجاد یک سیستم نورپردازی پراکنده خیره کننده ارائه کرده ایم که می تواند فضا را با لطافت و خلاقیت پر کند.

آیا از این ایده های دکور صنعتگران با استعداد خوشتان آمد؟ نظر خود را در نظرات زیر با ما در میان بگذارید...

اغلب اوقات، عکاسانی که سعی می‌کنند در عکاسی استودیویی تسلط پیدا کنند یا حتی با مطالعه خود به آن پی ببرند، در تعریف مفاهیمی مانند نور «سخت» یا «نرم» با مشکل مواجه می‌شوند. به نظر می رسد که از زمینه مشخص است که چگونه یکی با دومی متفاوت است، اما هیچ وضوحی وجود ندارد، زیرا فرد تجربه کمی با نورپردازی دارد.

اما نور سخت و نرم - نماد. البته، درک روشنی نیز وجود دارد - این نور سخت است، اما این نور نرم است. اما به اصطلاح مراحل میانی نرمی نور نیز وجود دارد که یکی می تواند آن را به نور ملایم نسبت دهد و دیگری نور سخت را. به همین دلیل است که «نرم» و «سختی» تنها صافی مرز گذار نور و سایه است.

یک راه آسان برای بررسی نوع روشنایی شما وجود دارد. این روش هم در استودیو و هم در نور طبیعی به خوبی کار می کند خارج از منزل. تعریف حتی نیازی به هیچ کدام ندارد تجهیزات خاص. دست کافی و منبع نور مستقیم.

نگه دارید دست چپدر مقابل شما، کف دست بالا انگشت دست راستدر فاصله چند سانتی متری از کف دست و به گونه ای قرار بگیرید که منبع نور تقریباً در موقعیتی باشد که می خواهید عکاسی کنید. حالا به سایه هایی که انگشت روی کف دست می اندازد نگاه کنید. واضح و واضح - هر چه نور سخت تر باشد، سایه انگشت تیزتر خواهد بود و بالعکس. همچنین می توانید با نزدیک شدن به منبع نور یا دورتر شدن از آن به نحوه تغییر سایه ها (تار یا متمرکز شدن) توجه کنید.

پس از چندین بار بررسی به روشی مشابه، چه نوع نوری در اطراف وجود دارد، از قبل می‌توان بدون تلاش زیاد پیمایش کرد و حتی با گذشت زمان یاد گرفت که به خوبی ببیند چند منبع نور توسط عکاس در یک موقعیت خاص استفاده شده است.

مقاله ما را در مورد نحوه عکس گرفتن تنها با استفاده از یک منبع نور بخوانید. هم برای عکاسان تازه کار و هم برای عکاسان آماتور مفید خواهد بود!

راه ها و انواع نورپردازی در استودیو بسیار زیاد است. شروع از نورپردازی با یک منبع، پایان دادن به استفاده از چندین منبع به همراه چتر و صفحه نمایش پخش کننده. من می خواهم با اصول اولیه شروع کنم، به همین دلیل است که در این مقاله در مورد نورپردازی با یک منبع نور صحبت خواهیم کرد.

اگرچه این روش نورپردازی در تیراندازی استودیوییما سعی کرده‌ایم تصاویری را پیدا کنیم که تا حد امکان این طرح‌های نوری را به‌طور کامل منعکس کنند، حتی اگر عکاسان از بیش از یک منبع نور هنگام ایجاد آنها استفاده کنند.

در تئوری بهترین منبعنور نور طبیعی است، زیرا خورشید خود یک منبع واحد است. اما نورپردازی از یک منبع واحد در یک استودیو هرگز مانند نور مستقیم خورشید نیست، زیرا در یک استودیو لامپ ها همیشه به سوژه بسیار نزدیک هستند.

Nikon_light_1" height="466.6666666666667" src="https://ic.pics.livejournal.com/nikonofficial/39162016/599304/599304_original.png" title="(!LANG:Nikon_light_1" width="700">!}

هنگامی که منبع نور مستقیماً بالای دوربین، دقیقاً بالای محور نوری لنز باشد، سایه‌های نسبتاً تیز زیر چانه و در پس‌زمینه زیر مو ظاهر می‌شوند. چشم ها اما به خوبی روشن شده اند. توجه داشته باشید که نور مستقیم به مو درخشندگی خاصی می بخشد. اما یک "اما" بزرگ نیز وجود دارد، در این مورد نور شکل صورت را مدل نمی کند و به نظر می رسد کاملاً گسترده و با ویژگی های کوچک است.

نورپردازی در زاویه 45 درجه

وظیفه اصلی چنین نوری، روشن کردن مهمترین عناصر، تأکید بر حجم و شکل شی یا مدلی است که از آن عکس گرفته می شود. چنین نوری به ندرت به تنهایی مورد استفاده قرار می گیرد، زیرا نور متضادی را ارائه می دهد، که به دلیل طیف وسیع روشنایی، کار جزئیات را دشوار می کند.

روشنایی 90 درجه

صرفا نورپردازی جانبیبه شدت صورت را به نیمه های روشن و سایه دار تقسیم می کند. در نتیجه، صورت بسیار باریک تر به نظر می رسد، اما سمت سایهعریض تر از روشن به نظر می رسد با تاریک کردن پس‌زمینه می‌توان از این امر جلوگیری کرد.
به خاطر داشته باشید که در چنین نوری، چشم ها کم نور می شوند و بینی بلند می شود. موها روی پیشانی سایه می اندازند. ساختار پوست بیشتر و بیشتر به سمت مرز بین نور و سایه در سمت روشن ظاهر می شود.

نورپردازی از بالا

هنگامی که از بالا روشن می شود، منبع مستقیماً بالای سر و کمی جلوتر از مدل قرار دارد. بینی سایه شفافی را به صورت عمودی روی لب ایجاد می کند، چشم ها توسط ابروها و پیشانی که به نوبه خود توسط موها سایه می اندازند، قرار می گیرند. استخوان گونه به وضوح مشخص است. چنین طرحی می تواند بدهد نتایج خوببا برخی از انواع چهره

نور مستقیم از پایین

هنگامی که تصویر از پایین، از منبعی که در جلوی مدل در سطح طبقه قرار دارد، روشن می شود، تصویری دراماتیک و شبح مانند ایجاد می کند. این نوع نورپردازی هرگز طبیعی نیست مگر اینکه سوژه دراز کشیده باشد. نورپردازی تئاتر از نقاط پایین همین اثر را ارائه می دهد.

نور پس زمینه

هنگام نور پس زمینه، یعنی زمانی که منبع نور دقیقاً در پشت مدل قرار دارد و پشت سر او پنهان شده است، یک تصویر شبح ایجاد می شود. جریان نور یک هاله یا هاله درخشان بر روی موها و شانه ها ایجاد می کند. فرم به شما امکان می دهد تا پرتره را به طور دقیق تشخیص دهید، اما حتی یک جزئیات روی صورت کار نمی شود.

نور پس زمینه را کانتور و لهجه نیز می نامند. شکل کل سوژه عکاسی یا هر قسمتی از آن را آشکار می کند و همچنین سوژه را از پس زمینه «پاره می کند». برای به دست آوردن یک خط کانتور نور، یک منبع نور پس زمینه در پشت جسم در فاصله نزدیک از آن قرار می گیرد. می توانید ضخامت خط کانتور نور در عکس را با افزایش یا کاهش شدت نور پس زمینه تنظیم کنید.

نورپردازی در زاویه 45 درجه با استفاده از یک چتر پخش کننده

نور ملایم در زاویه 45 درجه به طور کلی برای عکاسی پرتره عمومی بهترین در نظر گرفته می شود. برای ایجاد چنین نوری از جعبه های نرم و پانل های بازتابنده، پانل های نور، دیسک های نور استفاده می شود.

نورپردازی پروفیل جانبی

برای عکاسی از نور عمود بر دوربین استفاده می شود مشخصات کامل; در این حالت، روشنایی می تواند مستقیم یا پراکنده باشد. این امر وضوح مجسمه سازی کانتور صورت را تعیین می کند. چشم ها کاملاً روشن است. برای جلوگیری از سایه جزئی در کناره بینی، منبع نور باید کمی نزدیکتر از دوربین به مدل قرار گیرد. می توانید نور پر یا نور مو را اضافه کنید تا سایه پشت سر را نرم کنید.

از چه روش هایی می توان برای کاهش نور استفاده کرد؟

- انتشار.یک جسم نیمه شفاف، یعنی چتر، سافت باکس، اکتاباکس یا دیفیوزر، باید بین سوژه و منبع نور قرار گیرد.

- انعکاس.سوژه خود را طوری قرار دهید که فقط نور منعکس شده به آن برخورد کند. به همین دلیل است که عکاسان در داخل خانه با نشان دادن فلاش خود به سقف عکس می گیرند. باید در نظر داشت که وقتی نور در اثر پراکندگی یا انعکاس نرم می شود، قسمت قابل توجهی از آن از بین می رود و نور سوژه کاهش می یابد، در نتیجه لازم است تنظیماتی در پارامترهای عکسبرداری (افزایش) انجام شود. قدرت منبع نور یا افزایش سرعت شاتر، باز کردن دیافراگم، افزایش ISO).

نور ملایم چه ویژگی هایی دارد؟ در مقابل سخت، به خوبی عیوب و عیوب سطح در حال رفع را پنهان می کند، پوست مدل را جذاب تر می کند و مرز انتقال بین مناطق سایه و روشن کمتر به چشم می آید.
البته، نورپردازی از چندین منبع تأثیر بسیار جالب‌تری ایجاد می‌کند، اما در یکی از این موارد در مورد آن صحبت خواهیم کرد. موضوعات زیر. بنابراین، اگر می خواهید نشریات ما را دنبال کنید، فراموش نکنید که در LiveJournal ما مشترک شوید.

در تهیه مقاله از مطالب کتاب نور و روشنایی دیوید کیلپاتریک استفاده شده است. با تشکر از تصاویر

کلمه "عکاسی" به معنای واقعی کلمه به عنوان "نقاشی با نور" ترجمه می شود. به همین دلیل است که نور زیبا تضمینی است شوت خوب. یادگیری "دیدن" نور، "گرفتن" نور و استفاده از آن به نفع، تمرین مداوم می طلبد. اما برای شروع، خوب است که کمی دانش نظری را در ذهن خود خلاصه کنید نور در عکاسی. این کاری است که ما انجام خواهیم داد!

نور در عکاسیرا می توان با توجه به پارامترهای زیر طبقه بندی کرد:

- ماهیت روشنایی (نرم یا نور سخت);

- روش به دست آوردن روشنایی (جهت، پراکنده، منعکس)؛

- جهت نور نسبت به سوژه (جلو، پهلو، پشت، بالا، پایین)؛

- نقش این یا آن منبع در الگوی کلی سایه نور (نقاشی، پر کردن، نور پس زمینه، مدل سازی و پس زمینه)؛

- بسته به ماهیت منبع (نور طبیعی و مصنوعی)؛

- با دمای رنگ (نور گرم یا سرد).

شما می توانید بیشتر و بیشتر به طور نامحدود انتخاب کنید و گونه های بیشترنور، اما ما بر روی تقسیم بندی ارائه شده تمرکز خواهیم کرد.

نور نرم و نور سخت.

نور سختدارای یک تصویر مشخصه است که با کنتراست شدید بین نور و سایه، حداقل نیم تنه، به راحتی قابل تشخیص است. در نورهای سخت، سایه‌های اجسام عمیق می‌شوند و برجسته‌ها مشخص می‌شوند. بر بافت موضوعات نیز تاکید شده است. ساده ترین مثال از نور سخت، خورشید در یک بعد از ظهر روشن است. همچنین می توان با استفاده از فلاش هایی که به سمت سوژه هدایت می شوند بدون استفاده از هیچ گونه پیوستی، نور سخت ایجاد کرد. نور سختدستگاه های استودیویی را با بازتابنده یا با نازل، لوله و غیره از نوع لانه زنبوری بدهید.

نور نرمبا الگوی آرام‌تر مشخص می‌شود - حداکثر نیمه‌تون‌ها و گرادیان‌ها. بنابراین، در عکاسی پرتره کلاسیک، منبع اصلی یک منبع نور ملایم است - یک دستگاه استودیویی با یک چتر عکس یا سافت باکس، یا نور ملایم از یک پنجره. همچنین یک مثال نور نرمممکن است نور طبیعی در یک روز ابری یا نور در سایه ساختمان در یک روز آفتابی باشد.

چگونه الگوی سیاه و سفید مورد نظر را بدست آوریم.

می توانید نور را کنترل کنید (هنگام عکسبرداری در استودیو یا با فلاش) یا از آنچه در اطراف است استفاده کنید (هنگام عکسبرداری در فضای باز یا داخل خانه بدون فلاش). به هر حال، عکاس می تواند از سه روش مختلف برای به دست آوردن استفاده کند نوعی نور.

نور جهت داربه دست آمده با استفاده از کاملا منبع قدرتمندسوژه را از فاصله ای کوتاه، بدون استفاده از پیوست های اضافی نشانه گیری می کند. بنابراین، نور جهت دار معمولاً با الگوی سیاه و سفید مشخصه سخت است.

نور منعکس شدهبا انعکاس منبع اصلی از هر سطحی به دست می آید. این می تواند یک آینه، یک ماده همگن سفید، یک سطح نقره ای یا یک دیوار ساده رنگ شده به یک رنگ باشد. سطوح سفید و نقره ای دمای رنگ را تغییر نمی دهند (یعنی رنگ طبیعی خود را حفظ می کنند). سطوح رنگی هنگامی که نور از آنها منعکس می شود، بازتاب های رنگی ایجاد می کنند، بنابراین باید با احتیاط از آنها استفاده کرد. نور بازتابی در موقعیت وسط بین نور جهت دار و پراکنده قرار دارد.

نور پراکنده- این نور از منبع اصلی است که قبل از رسیدن به سوژه از مواد نیمه شفاف عبور می کند. به عنوان یک پخش کننده، ابرهای کومولوس در آسمان، یک تکه پارچه شفاف، یک ورق کاغذ، پرده یا وسایل حرفه ای(چتر در نور، سافت باکس و غیره). همچنین نور پراکندهنور در سایه در یک روز آفتابی است. نور پراکنده ملایم ترین است که انتقال صاف بین نور و سایه را روی سوژه ایجاد می کند.

احتمالاً از نظر بصری تصور می کنید که نور می تواند در زوایای مختلف نسبت به سوژه هدایت شود: مستقیماً به مدل ("سر روی")، از کنار، در 45 درجه، از پشت، از بالا یا پایین. نحوه انتقال حجم ها روی سوژه به زاویه نور بستگی دارد. حتماً عباراتی مانند "نور تخت" و "نور حجمی، هنری" را شنیده اید. بنابراین برای انتقال حجمی که در دنیای واقعی و سه بعدی می بینیم با کمک یک عکس، یک تصویر دو بعدی، باید از نوری استفاده کرد که بر حجم اجسام تاکید دارد.

بهترین برای این کار نور جانبیو در ترکیب با نور پس زمینه تاکیدی، حداکثر جلوه هنری را ایجاد می کند. فقط نور جانبی - مفهوم بسیار گسترده است، می توان آن را در زیر قرار داد زوایای مختلف. نحوه تنظیم صحیح چراغ جانبی به مدل و ویژگی های ظاهری آن بستگی دارد. همچنین یک الگوی سایه روشن زیبا ایجاد می کند نور بالا، که اغلب برای تصویربرداری مدل در استودیو استفاده می شود. اما نور کم عمدتاً برای پر کردن سایه ها یا ایجاد یک افکت تیراندازی خاص برای فیلم های ترسناک استفاده می شود.

نقش منابع نور در طرح روشنایی

حال بیایید نقش منابع مختلف را بسته به مشارکت آنها در تصویر کلی از روشنایی سوژه در نظر بگیریم. احتمالاً با اصطلاحاتی مانند نور پر، نور کلید، نور پس زمینهو غیره. بیایید ببینیم همه این مفاهیم وحشتناک به چه معنا هستند. در واقع، هیچ چیز پیچیده ای وجود ندارد:

نور کلید- این منبع اصلی روشنایی در طرح روشنایی است. این اوست که حجم های اصلی شی را ترسیم می کند، از این رو نام آن است. AT دنیای انگلیسی زبانبه این نور «نور کلیدی» می گویند. نور کلید منبع نور کلیدمعمولاً یکی وجود دارد و در مقایسه با بقیه قدرتمندترین است. نور جانبی یا بالا به طور کلاسیک به عنوان نور کلید استفاده می شود.

نور را پر کن- نوری که برای روشن کردن یکنواخت کل صحنه استفاده می شود. معمولاً یا برای برجسته کردن سایه ها یا به طور کلی برای یکسان کردن نور در کادر استفاده می شود تا بتواند به درستی عکس را با سرعت شاتر و دیافراگم مورد نظر در معرض دید قرار دهد.

نور مدل سازیبرای ایجاد لهجه (خط برجسته) یا ملایم کردن سایه های فردی روی سوژه استفاده می شود. به طور معمول، نور مدل سازی بسیار متمرکز است و قدرت آن به گونه ای تنظیم می شود که الگوی قطع اصلی را قطع نکند.

نور پس زمینه(به آن کانتور نیز گفته می شود) با استفاده از منبعی که در پشت مدل قرار دارد ایجاد می شود. معمولاً برای جدا کردن مدل از پس زمینه، ایجاد لهجه و برجسته کردن هنرمندانه خطوط شکل استفاده می شود. در عکاسی پرتره کلاسیک نور پس زمینهاز پشت یا از پشت با زاویه (پشت شانه) هدایت می شود. طرح هایی که از نور پس زمینه استفاده می کنند زیباترین هستند. نور پس زمینه در پرتره های مردانه دیدنی به نظر می رسد و همچنین برای برجسته کردن مدل موهای شاداب دختران جالب به نظر می رسد. به هر حال، به لطف نور پس زمینه است که تصاویر گرفته شده در غروب خورشید بسیار جادویی به نظر می رسند!

نور پس زمینه- همانطور که از نام آن حدس می زنید، برای برجسته کردن پس زمینه استفاده می شود. واقعیت این است که به دلیل فاصله بین پس‌زمینه و مدل، هنگام استفاده از مثلاً یک منبع نور، پس‌زمینه تیره می‌شود. این بدان معنا نیست که باید برجسته شود، گاهی اوقات از نور پس زمینه دقیقاً برای ایجاد چنین تأثیری از عمق فضا استفاده نمی شود. نور به سمت پس زمینه هدایت می شود (آنها یک نقطه نورانی در پشت مدل ایجاد می کنند)، یا به طور مساوی (کل سطح پس زمینه را به طور مساوی روشن می کنند)، یا یک انتقال گرادیان نرم ایجاد می کنند. آخرین گزینهمن توصیه نمی کنم از استودیوهای ارزان قیمت با زمینه کاغذ ارزان استفاده کنید، زیرا آنها ناقص هستند. در نتیجه چنین جلوه بی خانمانی در تصاویر به دست می آید، مرا به خاطر چنین بیانی ببخشید.

تصویر
و بارها و بارها یادداشتی در مورد سخنرانی بعدی الکساندر شیمباروفسکی (موضوع - تسلط یک هنرمند عکس).

در همان ابتدای سخنرانی بود کاربرد عملیفلاش ها، عملکرد یک لنز شیب دار نیز نشان داده شده است، اما از آنجایی که من قبلاً همه اینها را با جزئیات کافی در یادداشتی قبل از گذشته شرح داده ام، زیاد خود را تکرار نمی کنم. من فقط چند نکته جدید اضافه می کنم.

هنگام کار با فلاش، ISO افزایش یافته به شما امکان می دهد پس زمینه (پس زمینه) را بهتر کار کنید.
فلاش های خارجیکه مستقیماً روی دوربین پوشیده می شوند، می توانند به عنوان جایگزینی برای مونو بلوک استفاده شوند. به نظر می رسد که این جایگزین بیشتر متحرک است و چنین فلاش ها نیز می توانند با یکدیگر هماهنگ شوند. برای این کار سوئیچ هایی از نوع Off - Master - Slave دارند. خاموش کار آفلاین، یعنی همگام سازی خاموش است، استاد - فلش رهبر است، یعنی. سیگنالی برای روشن کردن فلاش های برده می دهد، Slave - فلاش slave که روی سیگنال فلاش اصلی شلیک می کند.

پس از یک کارگاه کوتاه، دوباره به تئوری بازگشتیم و انواع نور (با توجه به نقش نور در کادر) و طرح‌های نورپردازی اصلی مورد استفاده در هنگام عکس‌برداری را در نظر گرفتیم.

قبل از در نظر گرفتن طرح های نورپردازی، ضروری است که انواع نور را درک کنید، چه نوع نوری نامیده می شود و چه وظایفی را انجام می دهد.

انواع اصلی نور

هر منبع نوری در استودیو بسته به موقعیت مکانی آن در استودیو، هدف آن و قدرت تأثیر آن بر روی جسم مورد عکسبرداری، نام خاص خود را دارد.

نور کلید به عنوان چراغ اصلی

در قسمت نزدیک جلوی مدل قرار می گیرد، اما بالای محور لنز دوربین قرار می گیرد. وظیفه اصلی نور کلید، روشن کردن مهمترین عناصر، تأکید بر حجم و شکل شی یا مدلی است که از آن عکس گرفته می شود. رقابت انواع دیگر نور غیرقابل قبول است - آنها فقط می توانند نورهای کلیدی را تکمیل کنند. به زبان ساده می توان چراغ کلید را اصلی نامید. نور خودکشنده به ندرت مورد استفاده قرار می گیرد، زیرا نور متضادی را ارائه می دهد، که به دلیل طیف وسیع روشنایی، کار کردن جزئیات در سایه ها یا هایلایت ها را دشوار می کند.

بیایید تعدادی از معایب نور کلید را در صورت استفاده از آن به عنوان تنها منبع فهرست کنیم.

مشخصات فیزیکیمنبع روشنایی (به ویژه، ما در مورد سقوط صحبت می کنیم شار نورانی) پس زمینه را به درستی روشن نکنید. پس زمینه به دلیل تفاوت در نور خود مدل و سوژه و پس زمینه متضاد باقی می ماند.

روشنایی فقط جزئی است: مدل تا نیمه روشن می شود - سمتی که مدل به سمت منبع نور چرخیده است.

انتخاب مکانی برای تنظیم سوژه زمان زیادی می برد. واقعیت این است که در سایه ها مشکلاتی وجود دارد که از آنها بسیار زیاد است: روی صورت، اشیاء مرتبط، در برابر پس زمینه و غیره.

با نور کلیدی، استفاده از پس زمینه به عنوان عنصری برای متعادل کردن ترکیب غیرممکن است.

با همه کاستی‌هایش، نور کلیدی بافت‌های خاص خود را دارد و به روشن‌تر شدن تصویر نهایی با کنتراست کمک می‌کند.

اغلب، تصویر یک منبع نور کلیدی رامبراند نامیده می شود و شباهت خاصی از عکس های تمام شده با قلم موی هنرمند مشخص می شود. کمیابی و مختصر بودن نور کلیدی این امکان را به وجود می آورد که شخصیت یا شی بازیگر نقش اول را به نمایش بگذارد و آن را در میدان دید بیننده رها کند.
نور کلیدی نیز با زیبایی و پیچیدگی آن مشخص می شود. درست است، مشکلات اصلی در درجه اول در ارتباط با نقص است.

برای کار کامل با هر منبع نوری، باید دو قانون اساسی را به خاطر بسپارید:

1. مرسوم است که هر یک از منابع نور ذکر شده را جداگانه نصب کنید.
2. کنترل نور فقط از طریق منظره یاب دوربین تنظیم می شود.

نور را پر کن

در اصل، نور پرکننده یک نور کلی یکنواخت است. از نظر شدت، معمولاً باید دو یا سه مرحله از ترسیم ضعیف تر باشد. مشخص است که هر چه نور پر روشن تر باشد، الگوی ضعیف تر، کنتراست نور کمتر می شود، به خصوص اگر با یک تصویر مسطح روبرو باشیم. گاهی اوقات نقش پرکننده را می توان با مدل سازی نور پراکنده ایفا کرد. اغلب از فلاش روی دوربین به عنوان نور پرکننده استفاده می شود.

پس نور پر برای چیست؟ الگوی سیاه و سفید عکس را نرم می کند، سایه ها را کمتر عمیق می کند. با این حال، شرایطی وجود دارد که استفاده از آن ضروری نیست. این است: یک پرتره دراماتیک زن، سیاه و سفید پرتره مرد، پرتره ملایم تون روشن. در موارد دیگر، نور پرکن به نفع عکاس است، بنابراین ارزش دانستن ویژگی های آن را دارد.

برای ایجاد نور پرکننده، از جعبه های نرم و پانل های بازتابنده، پانل های نور، دیسک های نور استفاده می شود. منبع نور پرکننده به صورت استاندارد قرار دارد: جلو یا در کنار دوربین، به صورت مورب در جلو. عقیده ای وجود دارد که منبع نور پر فقط باید از جلو قرار گیرد، زیرا در غیر این صورت سایه های دوتایی خشن در عکس ظاهر می شوند. اما، اگر عکاس از جعبه نرم یا دیسک نور استفاده کند و آنها را نزدیک مدل قرار دهد، می توان از خطر سایه های اضافی جلوگیری کرد.

اگر فقط از نور پرکننده استفاده کنید، قاب صاف و بدون کنتراست خواهد بود.

با هم، نور پرکننده و شکل‌دهنده در حال حاضر یک تصویر نسبتا هماهنگ ایجاد می‌کنند.

در صورتی که بخواهیم از پس‌زمینه غیر مشکی استفاده کنیم، و به‌ویژه اگر موهای مدل با پس‌زمینه ترکیب شوند، ارزش آن را دارد که منابع نور اضافی بیشتری را که در زیر مورد بحث قرار خواهد گرفت، وصل کنیم.

نور پس زمینه

نور پس زمینه را کانتور و لهجه نیز می نامند. شکل کل سوژه عکاسی یا هر قسمتی از آن را آشکار می کند و همچنین سوژه را از پس زمینه «پاره می کند». برای به دست آوردن یک خط کانتور نور، یک منبع نور پس زمینه در پشت جسم در فاصله نزدیک از آن قرار دارد. می توانید ضخامت خط کانتور نور در عکس را با افزایش یا کاهش شدت نور پس زمینه تنظیم کنید. نور پس زمینه برای برجسته کردن لهجه نور است. با کمک آن بر بافت مو، لباس و ... تاکید می شود.

یکی از تکنیک های مبتنی بر نور پس زمینه است کوتراژور(Contre-jour، تیراندازی در برابر نور).

نور پس زمینه

همانطور که از نام آن پیداست، نور پس‌زمینه پس‌زمینه‌ای را که سوژه در آن به تصویر کشیده شده است، روشن می‌کند. می تواند یکنواخت و ناهموار باشد. نور پس زمینه دو هدف دارد. با جدا کردن سوژه از پس‌زمینه، عمق فضایی بیشتری از عکس ایجاد می‌کند و پس‌زمینه را روشن می‌کند و بر بافت و رنگ آن تأکید می‌کند. شدت نور پس زمینه باید کمتر از نور کلید باشد.

منبع نور پس‌زمینه طوری تنظیم می‌شود که نواحی نور جسم روی آن کشیده شود پس زمینه تیرهو تاریکی روی نور. برای ایجاد نور پس زمینه از منابع نور سخت استفاده می شود. آنها یک نقطه نورانی با شکل و اندازه ثابت را تشکیل می دهند یا به طور مساوی پس زمینه را روشن می کنند. ممکن است چندین منبع وجود داشته باشد.

نور مدل سازی

نور مدل‌سازی یک پرتو جهت‌دار نور با شدت کم است که برای تولید هایلایت‌هایی استفاده می‌شود که رندر حجم یک شی را بهبود می‌بخشد و سایه‌ها را به منظور نرم کردن آن‌ها و گاهی اوقات به طور کامل حذف می‌کند. بسته به هدف و ایده های خلاقانهنور مدل سازی می تواند نرم یا سخت باشد.

جهت شار نور بسیار متفاوت است - از جلو به عقب، که با قصد عکاس تعیین می شود. در عین حال، نور مدل‌سازی ناگزیر تا حدودی بر تراکم سایه‌ها تأثیر می‌گذارد و هر چه آن‌ها را بیشتر روشن می‌کند، هر چه این نواحی سایه نزدیک‌تر با مناطقی که نور مدل‌سازی روی آنها قرار گرفته است تماس پیدا کند.

نور مدلسازی یک جزء نور کمکی است. باید با نور کلید هماهنگ باشد، همیشه ارزش غالب آن را در توزیع نور و سایه روی جسم در نظر بگیرد.

در یادداشت های بعدی در مورد طرح های نورپردازی صحبت خواهم کرد، زیرا در طول سخنرانی ایده بسیار سطحی از چهار مورد به ما داده شد. طرح های اساسی، اما آنها قول دادند که در کلاس های عملی در استودیو با جزئیات بیشتری آن را حل کنند. فکر کنم بعد از اینها تمرین های عملیمن تمام نکات مربوط به طرح های سبک را شرح خواهم داد، در غیر این صورت اگر اکنون سعی کنید موضوع را با استفاده از Google درک کنید، هیچ مطلبی برای یادداشت های بعدی باقی نمی ماند و باید تکرار کنید)

و به عنوان بخشی از این یادداشت، همچنین اشاره می کنم که نور می تواند نرم و سخت باشد.

نور نرم و سخت

مفهوم نور "سخت" و "نرم" نسبی و همان منبع نور است، در شرایط مختلفتیراندازی، می تواند هم سخت و هم نرم باشد. به چه پارامترهایی بستگی دارد که ما چه نوع نوری خواهیم بود؟ بیایید نگاهی بیندازیم به نمونه های گویاساخته شده بر روی مدل های سه بعدی

تفاوت اصلی بین نور سخت و نور ملایم، گرادیان گذار بین هایلایت و سایه است. اگر به مکان هایی که با رنگ قرمز دایره شده اند نگاه کنید، می بینید که در صورت سمت چپ، قسمت روشن شده به طور ناگهانی می شکند و به سایه تبدیل می شود، در حالی که در صورت سمت راست، انتقال از ناحیه نور به ناحیه سایه است. صاف تر

حالا بیایید از آن بگذریم مدل سه بعدیبه واقعی:

در عکس با نور سخت، سایه با لبه های تیز تلفظ می شود، در حالی که در عکس با نور ملایم، سایه تارتر است و انتقال از روشن به تاریک (سایه) بسیار ملایم تر و تقریباً نامرئی است. همانطور که می بینید، عکاسی با نور ملایم جذاب تر به نظر می رسد، بنابراین پرتره هایی با نور ملایم به عنوان منبع اصلی بهتر به نظر می رسند (اگر از یک دختر عکاسی می کنید، با نور ملایم بهتر عکس بگیرید).

عوامل موثر بر نوع نور:

اندازه منبع نور نسبت به اندازه جسم مورد عکسبرداری؛
- فاصله منبع نور تا سوژه

هر چه منبع نور بزرگتر و به سوژه نزدیکتر باشد، نور ملایم تر است. و بالعکس، هر چه کوچکتر و بیشتر باشد، سخت تر است.

اگر از صورت شخصی در نور یک لامپ رشته ای عکاسی کنید، نور سخت می شود، زیرا لامپ کوچکتر از صورت شخص است. خورشید در روز روشن نیز منبع سخت نور است (و مشکل بزرگبرای عکاس) حتی با وجود اندازه بزرگ آن، زیرا نسبت به سوژه مورد عکاسی بسیار دور است.

اگر آسمان پوشیده از ابر باشد، نور ملایم خواهد بود، زیرا نور خورشیدعبور از میان ابرها پراکنده خواهد شد. برای اندازه منبع نور در این موردما دیگر خورشید را چنین نخواهیم پذیرفت، بلکه ابرهایی را که نور جهت دار خورشید را پراکنده می کنند، نخواهیم پذیرفت. ابرها بسیار کوچکتر از سطح خورشید هستند، اما به سوژه بسیار نزدیکتر هستند (بنابراین وقتی هوای بیرون ابری است، عکاسان خوشحال می شوند).

Hard Score بر بافت (بافت) و زبری سوژه تاکید می کند و می تواند عکس را کنتراست و دراماتیک تر کند.

راه های کاهش نور

- پراکندگی نور. هر جسم نیمه شفافی برای این کار مناسب است، آن را بین سوژه و منبع نور قرار دهید. عکاسان از چترها برای انتقال و انعکاس، سافت باکس، اکتاباکس، دیفیوزر (که با بازتابنده فروخته می شود) استفاده می کنند، اما همچنین می تواند یک ورق، پرده، هر چیزی که می تواند نور را پراکنده کند.

O انعکاس نور. سوژه خود را طوری قرار دهید که فقط نور منعکس شده به آن برخورد کند. به همین دلیل است که عکاسان در داخل خانه با نشان دادن فلاش خود به سقف عکس می گیرند.

باید در نظر داشت که وقتی نور در اثر پراکندگی یا انعکاس نرم می شود، بخش قابل توجهی از آن از بین می رود و روشنایی سوژه کاهش می یابد، در نتیجه لازم است تنظیماتی در پارامترهای عکسبرداری انجام شود (افزایش نور). قدرت منبع نور یا افزایش سرعت شاتر، باز کردن دیافراگم، افزایش ISO).

نور ملایم چه ویژگی هایی دارد؟ در مقابل سخت، عیوب و عیوب سطح در حال رفع را به خوبی پنهان می کند، پوست مدل را جذاب تر می کند و مرز انتقال بین نواحی سایه و روشن بیشتر نامرئی می شود.

برای امروز کافی است...

ادامه دارد...