معماری املاک قرن نوزدهم. عمارت نجیب. املاک بر اساس ایده ها و نقشه های آبرام هانیبال تجهیز شد

معماری املاک قرن نوزدهم.  عمارت نجیب.  املاک بر اساس ایده ها و نقشه های آبرام هانیبال تجهیز شد
معماری املاک قرن نوزدهم. عمارت نجیب. املاک بر اساس ایده ها و نقشه های آبرام هانیبال تجهیز شد

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -143470-6"، renderTo: "yandex_rtb_R-A-143470-6"، async: true))؛ ))؛ t = d.getElementsByTagName("script")؛ s = d.createElement("script")؛ s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"؛ s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t);))(این , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

این نمایشگاه در سال 1976 تحت هدایت سرپرست ارشد کاخ-موزه پاولوفسک A.M.Kuchumov ایجاد شد. بر اساس منابع ادبی و اسنادی، نقاشی، طراحی و عکس، فضاهای داخلی معمولی آن دوران بازسازی شد. در سال 2000، این نمایشگاه با تغییرات و اضافات بازگشایی شد. با حرکت از سالنی به سالن دیگر، گویی در ماشین زمان حرکت می کند، یک قرن تمام از جلوی چشمان شما می گذرد. از طریق فضای داخلی، نحوه تجهیز اجداد ما به فضای زندگی، شما بهتر به روانشناسی و فلسفه مردم آن زمان، نگرش و جهان بینی آنها پی می برید.

17 سالن به 3 بلوک معنایی تقسیم شده است:

  • املاک نجیب روسیه از 1800-1830s،
  • عمارت اشرافی کلان شهری دهه 1830-1860،
  • آپارتمان شهری 1860-1890.

دکوراسیون داخلی 1800-1830

در آغاز قرن نوزدهم، یک خانه عمارت یا عمارت شهری محل سکونت معمولی اشراف بود. در اینجا، به عنوان یک قاعده، یک خانواده بزرگ و خادمان متعدد زندگی می کردند. تالارهای تشریفات معمولاً در طبقه دوم قرار داشتند و شامل مجموعه ای از اتاق نشیمن، بودوار و اتاق خواب بود. اتاق های نشیمن در طبقه سوم یا نیم طبقه قرار داشتند و دارای سقف کم بودند. خادمان در طبقه اول زندگی می کردند، اماکن خدماتی نیز وجود داشت. اگر خانه دو طبقه بود، اتاق های نشیمن، به عنوان یک قاعده، در طبقه اول بودند و به موازات محل خدمات بودند.

پایان قرن هجدهم - آغاز قرن نوزدهم زمان غلبه کلاسیک است که حاکی از یک ریتم واضح و سبک واحد در قرار دادن مبلمان و هنر است. مبلمان معمولاً از چوب ماهون ساخته می شد و با نوارهای برنزی یا برنجی طلاکاری شده تزئین می شد. از فرانسه و سایر کشورهای اروپایی، علاقه به دوران باستان به روسیه نفوذ کرد. بنابراین در فضای داخلی این زمان شاهد مجسمه های عتیقه و دکورهای مربوطه خواهیم بود. تحت تأثیر ناپلئون، سبک امپراتوری، ایجاد شده توسط معماران C. Persier و P. Fontaine، با روح اقامتگاه های امپراتوری مجلل امپراتوری روم، مد می شود. مبلمان به سبک امپراتوری از توس و صنوبر کارلیایی ساخته شده بود که اغلب به رنگ سبز - مانند برنز قدیمی، با جزئیات حکاکی شده طلاکاری شده بود. ساعت ها و چراغ ها از برنز طلاکاری شده ساخته شده بودند. دیوارهای اتاق ها اغلب با رنگ های خالص - سبز، خاکستری، آبی، بنفش رنگ آمیزی می شدند. گاهی اوقات آنها را با کاغذ دیواری کاغذی یا کاغذ دیواری تقلیدی، صاف یا راه راه، با تزئینات چسبانده می کردند.

انفیلاد اتاق ها در نمایشگاه باز می شود (پایان 18 - آغاز قرن 19). در چنین اتاقی می تواند یک خدمتکار در حال انجام وظیفه باشد. مبلمان چوب ماهون با روکش های برنجی به سبک «یعقوب» ساخته شده است.

نمونه برای پرتره(1805-1810) به اتاق مربوطه در املاک کنت A.A. Arakcheev در گروزینو تبدیل شد. متأسفانه خود این املاک در طول جنگ بزرگ میهنی کاملاً ویران شد. اتاق پرتره به سبک اولیه امپراتوری روسیه تزئین شده است، دیوارها مانند کاغذ دیواری های راه راه رنگ شده اند.

کابینه(دهه 1810) یک صفت واجب یک ملک نجیب بود. در فضای داخلی ارائه شده در نمایشگاه، مجموعه مبلمان از توس کارلیایی، میز و صندلی راحتی از چوب صنوبر ساخته شده است. نقاشی دیواری از کاغذ دیواری تقلید می کند.

ناهارخوری(1810-1820) - همچنین به سبک امپراتوری ساخته شده است.

اتاق خواب(دهه 1820) از نظر عملکردی به مناطق تقسیم می شود: اتاق خواب واقعی و بودوار. یک کیت در گوشه ای وجود دارد. تخت با یک صفحه پوشیده شده است. در بودوآر، مهماندار می توانست به کار خود بپردازد - سوزن دوزی، مکاتبه.

بودوار(دهه 1820) در کنار اتاق خواب قرار داشت. اگر شرایط اجازه می داد، اتاق جداگانه ای بود که معشوقه خانه در آن به کار خود می رفت.

نمونه اولیه هال(دهه 1830) به عنوان اتاق نشیمن P.V. Nashchekin، یکی از دوستان A.S. Pushkin، از نقاشی N. Podklyushnikov بود.

دفتر مرد جوان(دهه 1830) بر اساس "یوجین اونگین" پوشکین ساخته شد (مقایسه با آن جالب است که نمونه اولیه خانه لارین از این رمان شد). در اینجا می توانید تمایل به راحتی و راحتی را ببینید، پارچه های تزئینی به طور فعال استفاده می شود. مختصر بودن ذاتی امپراتوری به تدریج ناپدید می شود.

دکوراسیون داخلی 1840-1860

دهه 40 - 60 قرن نوزدهم - زمان تسلط رمانتیسیسم. در این زمان، تاریخ گرایی رایج بود: شبه گوتیک، دوم روکوکو، نئو یونانی، موریش، و بعد - سبک های شبه روسی. به طور کلی، تاریخ گرایی تا پایان قرن نوزدهم حاکم بود. فضای داخلی این زمان با میل به تجمل مشخص می شود. اتاق ها مملو از مبلمان، تزئینات و چیزهای زیبا هستند. مبلمان عمدتاً از چوب گردو، گل سرخ و چوب ساکارد ساخته می شد. پنجره ها و درها با پارچه های سنگین پوشیده شده بود، میزها با رومیزی پوشانده شده بودند. فرش های شرقی روی زمین ها گذاشته شد.

در این زمان، رمان های جوانمردانه دبلیو اسکات رایج شد. از بسیاری جهات، تحت تأثیر آنها، املاک و ویلاها به سبک گوتیک ساخته می شوند (من قبلاً در مورد یکی از آنها نوشتم -). کابینت های گوتیک و اتاق نشیمن نیز در خانه ها چیده شده بود. گوتیک در پنجره های رنگی، صفحه نمایش، صفحه نمایش، در عناصر تزئینی دکوراسیون اتاق بیان شد. برنز به طور فعال برای تزئین استفاده می شد.

پایان دهه 40 و آغاز دهه 50 قرن نوزدهم با ظهور "روکوکو دوم" مشخص شد که در غیر این صورت "a la Pompadour" نامیده می شود. این به تقلید از هنر فرانسه در اواسط قرن 18 بیان شد. بسیاری از املاک به سبک روکوکو ساخته شده اند (به عنوان مثال، نیکولو پروزورووو در حال حاضر در حال مرگ در نزدیکی مسکو). مبلمان به سبک لویی پانزدهم ساخته شده است: مجموعه های چوب رز با تزئینات برنزی، درج های چینی نقاشی شده به شکل دسته گل و صحنه های درخشان. به طور کلی، اتاق مانند یک جعبه گرانبها بود. این به ویژه برای محل های نیمه زن صادق بود. اتاق‌های سمت مردانه‌تر لاکونیک‌تر بودند، اما بدون ظرافت نیز نبودند. اغلب آنها به سبک "شرقی" و "موری" تزئین می شدند. مبل‌های عثمانی مد شد، اسلحه‌ها روی دیوارها تزیین شد، فرش‌های ایرانی یا ترکی روی زمین‌ها قرار داشت. همچنین ممکن است در اتاق قلیان و دستگاه بخور وجود داشته باشد. صاحب خانه در لباس شرقی.

نمونه ای از موارد فوق است هال(دهه 1840). مبلمان موجود در آن از چوب گردو ساخته شده است، نقوش گوتیک را می توان در پایان تزئینی ردیابی کرد.

اتاق بعدی است اتاق نشیمن زرد(دهه 1840). مجموعه ارائه شده در آن برای یکی از اتاق های نشیمن کاخ زمستانی در سن پترزبورگ، احتمالاً طبق نقشه های معمار A. Bryullov ساخته شده است.

لباس پوشیدن دختر جوان(دهه 1840-1850) ساخته شده به سبک روکوکو گردو. چنین اتاقی می تواند هم در یک عمارت پایتخت و هم در یک املاک استانی باشد.

AT کابینت-بودوار(دهه 1850) به سبک "روکوکو دوم"، مبلمان گران قیمت "a la Pompadour"، روکش شده با چوب گل سرخ، با درج هایی از برنز طلاکاری شده و چینی نقاشی شده، ارائه شده است.

اتاق خواب یک دختر جوان(دهه 1850-1860) از نظر شکوه و عظمت قابل توجه است، همچنین نمونه ای از "روکوکو دوم" است.

دکوراسیون داخلی 1870-1900

مشخصه این دوره از بین بردن تفاوت های داخلی اصیل و بورژوایی است. بسیاری از خانواده های اصیل قدیمی به تدریج فقیرتر شدند و نفوذ خود را به صنعت گران، سرمایه داران و افراد شاغل ذهنی دادند. طراحی داخلی در این دوره با توجه به توانایی های مالی و سلیقه مالک شروع می شود. پیشرفت تکنولوژی و توسعه صنعتی به ظهور مواد جدید کمک کرد. بنابراین، توری ماشینی ظاهر شد، پنجره ها شروع به تزئین با پرده های توری کردند. در این زمان، مبل هایی با اشکال جدید ظاهر شد: گرد، دو طرفه، همراه با قفسه کتاب، قفسه، ژاردینیر و غیره. مبلمان وبهلسترد ظاهر می شود.

در دهه 1870، تحت تأثیر نمایشگاه جهانی پاریس در سال 1867، سبک لویی شانزدهم مد شد. سبک "بول" تولدی دوباره را تجربه می کند، بنابراین به نام A.Sh. Boule، که تحت لویی چهاردهم کار می کرد، نامگذاری شده است - مبلمان با لاک پشت، مروارید مادر، برنز تزئین شده است. اتاق های این دوره با ظروف چینی کارخانجات روسی و اروپایی تزئین شده است. تعداد زیادی عکس با قاب گردو دیوارها را تزئین کرده است.

نوع اصلی مسکن، آپارتمان در یک ساختمان آپارتمانی است. طراحی آن اغلب با ترکیبی از سبک ها، ترکیبی از چیزهای نامتجانس تنها با اشتراک رنگ، بافت و غیره مشخص می شد. به طور کلی فضای داخلی این زمان (و همچنین معماری به طور کلی) ماهیتی التقاطی داشت. اتاق ها گاهی بیشتر شبیه سالن نمایشگاه بودند تا فضای نشیمن.

سبک شبه روسی در حال ورود به مد است. از بسیاری جهات، این امر توسط مجله معماری "معمار" تسهیل شد. ویلاهای کشور اغلب به این سبک ساخته می شدند (به عنوان مثال، در نزدیکی مسکو). اگر خانواده در یک آپارتمان زندگی می کردند، یکی از اتاق ها، معمولاً اتاق غذاخوری، می توانست به سبک شبه روسی تزئین شود. دیوارها و سقف با صفحات راش یا بلوط پوشیده شده بود که با کنده کاری پوشانده شده بود. اغلب یک بوفه بزرگ در اتاق غذاخوری وجود داشت. در تزیین از نقوش گلدوزی دهقانی استفاده شده است.

در پایان دهه 1890، سبک آرت نوو (از فرانسوی مدرن - مدرن) شکل گرفت که در رد تقلید، خطوط مستقیم و زوایای بیان شد. مدرن خطوط طبیعی منحنی صاف، فن آوری های جدید است. فضای داخلی Art Nouveau با وحدت سبک، انتخاب دقیق اقلام متمایز می شود.

اتاق نشیمن زرشکی(دهه 1860-1870) با شکوه و لوکس سبک لویی شانزدهم، همراه با میل به راحتی و آسایش، تحت تاثیر قرار می دهد.

کابینه(دهه 1880) التقاطی است. در اینجا موارد مختلف و اغلب ناسازگار جمع آوری شده است. یک فضای داخلی مشابه می تواند در خانه یک وکیل یا سرمایه دار معتبر باشد.

ناهارخوری(1880-1890) به سبک روسی ساخته شده است. یک ویژگی واجب صندلی "قوس، تبر و دستکش" توسط V.P. Shutov (1827-1887) بود. پس از نمایشگاه تمام روسیه در سن پترزبورگ در سال 1870، آنها محبوبیت زیادی به دست آوردند. به زودی صنعتگران دیگر شروع به ساخت قطعات مشابه مبلمان با تنوع های مختلف کردند.

اتاق نشیمن افرا(دهه 1900) - یک نمونه خوب از هنر نو.

بنابراین، تمام قرن نوزدهم از مقابل چشمان ما گذشت: از سبک امپراتوری با تقلید از فرهنگ باستانی در آغاز قرن، از طریق شیفتگی به سبک های تاریخ گرایی در اواسط قرن، التقاط در نیمه دوم قرن. قرن و منحصر به فرد، بر خلاف هر چیز مدرن در پایان قرن 19-20.

© 2009-2019. کپی و چاپ مجدد هرگونه مطالب و عکس از سایت در نشریات الکترونیکی و رسانه های مکتوب ممنوع است.

اگر به آرشیو مجلات قدیمی نگاه کنید، می توانید به طور تصادفی به یک نشریه شگفت انگیز "انگیزه های معماری روسیه" برخورد کنید که در قرن نوزدهم در سنت پترزبورگ منتشر شد. در آنجا پروژه های خانه های روستایی را خواهید یافت که مطمئناً قلب از آنها درد خواهد گرفت. امروز در مورد املاک روسی صحبت خواهیم کرد که سنت آن برای همیشه از بین رفته است.

نماهای حکاکی شده، سبک، فرم های کلاسیک، برجک های ظریف، پنجره های دنج - املاک چوبی روسی ما را با زیبایی خود متحیر می کنند و چیزی شبیه آرزوی کهن الگویی برای چیزی بسیار عزیز و نزدیک را تداعی می کنند، اما مدت ها قبل از دوران ما گم شده اند.

کلمه "املاک" (به معنایی نزدیک به مدرن) حداقل از قرن هفدهم ظاهر شده است. ظاهر اولین املاک متعلق به گذشته های دور است. حتی مسکو در مراحل اولیه وجود خود فقط یک املاک کشور بود. پس از تبدیل شدن به یک اقامتگاه شاهزاده، املاک درباریان در کنار کاخ شاهزاده ظاهر شد که در ابتدا از دیوارهای کرملین فراتر نمی رفت.

دنیای املاک بسیار دقیق و با جزئیات ایجاد شده است. در یک خانه خوب، همه چیز باید تا کوچکترین جزئیات فکر شود. به عنوان مثال، رنگ زرد خانه عمارت، مانند طلا، ثروت مالک را نشان می داد. سقف توسط ستون های سفید (نماد نور) پشتیبانی می شد. رنگ خاکستری ساختمان های بیرونی دوری از زندگی فعال است. و قرمز در ساختمان های بیرونی بدون گچ، برعکس، رنگ زندگی و فعالیت است. همه اینها در فضای سبز باغ ها و پارک ها غرق شد - نمادی از سلامتی و شادی. این دنیای ایده‌آل که در نمادگرایی املاک اهمیت پیدا می‌کند، با دیوارها، میله‌ها، برج‌ها، خندق‌های مصنوعی، دره‌ها و حوض‌ها از دنیای بیرون محصور شد.

علاوه بر خانه اصلی که صاحبان آن در آن زندگی می کردند، این ملک می توانست شامل حیاط اسب و گاو، انبار، گلخانه و گلخانه باشد که اغلب به سبک وحدت ایجاد می شد. املاک مطابق با "سبک بزرگ" در آن زمان ساخته شد: این کلاسیک، باروک و سبک ملی است.

معماران املاک روسی سعی کردند آنها را شاد، رنگارنگ کنند، در نتیجه نماها اغلب با کنده کاری های چوبی تزئین شده و با رنگ های آبی، قرمز، زرد و سبز رنگ آمیزی می شدند. بسته‌ها، ستون‌ها، ستون‌ها، پنجره‌های قاب‌بندی شده به‌عنوان افزوده‌ای به این مورد خدمت می‌کردند. بسیاری از املاک روسیه بر اساس طرح های اصلی معماران مشهور ساخته شده اند، در حالی که در همان زمان، بخش بزرگی بر اساس پروژه های "استاندارد" ساخته شده است. در املاکی که متعلق به مجموعه داران و مجموعه داران معروف بود، کل موزه های هنری وجود داشت.

پس از جنگ میهنی 1812، بیشتر ساختمان ها به سبک امپراتوری ساخته شدند - آخرین دوره درخشان کلاسیک. در املاک استانی صاحبان اشراف، خانه‌های عمارت از سازه‌های سنگی کاخ بودند. معماری تشریفاتی کلاسیک با رواق ها به شخصیت اجتماعی و اقتصادی تبدیل شد.

اوج معماری املاک روسیه در قرن نوزدهم بود. چه سبک هایی که در میان ساختمان های صاحب زمین و البته وسایل نجیب دنج دیده نمی شد! همه چیز در املاک آنها توسط صاحبان آنها امتحان شد. معماران خانه هایی را به سبک "گوتیک روسی" و "طعم پمپئی" و به سبکی مانند نئو رنسانس می ساختند. در اینجا، در خاک روسیه، بسیار گسترده و آزادانه تفسیر شد - از درک رمانتیک و "تزیینی" تا یک کپی دقیق از بناهای معماری خاص. این سبک جدید که آزادانه در خاک روسیه ریشه دوانید، شروع به نامگذاری "آلا رنسانس" کرد.

در معماری املاک روسی، دکوراسیون داخلی آنها، و همچنین در طراحی تزئینی و کاربردی مبلمان املاک در قرن 19، ویژگی های رمانتیسیسم ملی به طور فزاینده ای ظاهر می شود. این جهت جدید چه تفاوتی داشت؟ در ساختمان‌های مانور، با شروع خانه مانور، خدمات خانگی و به‌ویژه طراحی ساختمان‌های کلیسا، معماران توانستند به طرز ماهرانه‌ای و ارگانیک دکور معماری گوتیک را با روسی قدیمی ترکیب کنند. و نتیجه خیره کننده بود - هنر پیش از پترین و هنر نیمه دوم قرن 18 - اوایل قرن 19 با هم ادغام شدند. این فقط مربوط به اقامتگاه های کشور ثروتمندترین اشراف نیست - که اکنون به موزه تبدیل شده اند.

ساخت خانه هایی به سبک معماری روسی در میان روشنفکران بسیار متواضع مرسوم بود. با این وجود، حتی پروژه های کلبه های روستایی ساده امروز ما را با تفکر و اصالت تصفیه شده خود شگفت زده می کنند. این سبک در دوران شوروی کاملاً از بین رفت. اکنون خانه های روستایی در روسیه طبق قوانین غربی ساخته می شوند و بعید است در آینده نزدیک ظاهر خود را از یک خانه روستایی داشته باشیم.

مانور آرخانگلسکویه

در میان تمام مجموعه های معماری ساخته شده در منطقه مسکو، یکی از مهم ترین مکان ها توسط املاک Arkhangelskoye اشغال شده است. پس از بازدید از آرخانگلسک در سال 1833، A.I. هرزن نوشت: "آیا به آرخانگلسک رفته اید؟ - اگر نه، بروید ...".

پایه گذاری املاک Arkhangelskoye به دهه 1660 باز می گردد. در این زمان، به دستور صاحبان املاک شاهزادگان Odoevsky، یک کلیسای سنگی در محل یک کلیسای چوبی ساخته شد. و با توجه به نام آن، روستای سابق Upolozy در حال حاضر Arkhangelsk نامیده می شود.

بعداً، از سال 1681 تا 1703، این املاک به شاهزاده M.Ya تعلق گرفت. در این زمان، از سال 1780 تا 1790، طبق پروژه معمار فرانسوی C. Gern، یک قصر ساخته شد، یک پارک منظم بر روی تراس هایی با تزئینات معماری و مجسمه های مرمر ساخته شد.

در سال 1810، Arkhangelskoye دوباره صاحب خود را تغییر داد. این ملک توسط شاهزاده، دولتمرد، عاشق، خبره و کلکسیونر آثار هنری نیکلای بوریسوویچ یوسوپوف (1751 - 1831) به دست آمده است. او با تغییر برخی جزئیات، ساخت کاخ را تکمیل می کند. علاوه بر این، در اواسط دهه 1810، ساخت ستون‌های کاخ به پایان رسید، در سال 1817 طاق ورودی ساخته شد و یک اسکله بر فراز کاخ برپا شد. در تابستان 1818، در طی بازدید از املاک امپراتور الکساندر اول، تئاتر به طور رسمی افتتاح شد. در سال 1819، کاخ کوچک "کاپریس" بازسازی شد و یک معبد بنای یادبود برای امپراتور کاترین دوم ساخته شد.

ظاهر نهایی آرخانگلسک تا سال 1820 شکل می گیرد. املاک نزدیک مسکو واقعا مثال زدنی بود. در همان زمان، هم ظرافت مجموعه معماری و هم مجموعه آثار هنری در آرخانگلسک چشمگیر بود. دکوراسیون واقعی این مجموعه پارکی است که به دلیل آن ملک "ورسای نزدیک مسکو" نامیده می شود.

از سال 1919، آرخانگلسک به یک موزه تاریخی و هنری تبدیل شده است. اساس این مجموعه منحصر به فرد مجموعه ای از نقاشی های اروپای غربی از قرن 17 - 19، مجموعه ای از مبلمان قرن 18 - 19، اشیاء هنری و صنایع دستی و مجموعه بزرگ کتاب است.

در نزدیکی املاک مکان هایی با فضای شگفت انگیز وجود دارد که روح دوران باستان در آن حفظ شده است. صاحبان برجسته، شاهکارهای معماری، پارک های باستانی، کوچه هایی با درختان چند صد ساله، اسرار گذشته - همه اینها همیشه گردشگران را جذب می کند. و حتی ویرانه ها می توانند جالب باشند، زیرا در این بقایای سنگی دوران قدیم، انرژی و تاریخ حفظ شده است. امروز در مورد 10 املاک صحبت خواهیم کرد. شاید در کودکی تعطیلات مدرسه خود را در نزدیکی این مکان‌ها گذرانده باشید، اما حتی فکر نمی‌کردید چه نوع افرادی در اینجا جای خود را به جا گذاشته‌اند. ما به Polenovo، Voronovo، Serednikovo، Vinogradovo، Yasnaya Polyana، Abramtsevo، Ostafyevo، Marfino، Gorki و Olgovo حرکت می کنیم.

پولنوو

یک خانه دو طبقه چوبی که در سالهای 1911-1912 توسط معمار کارست بنا به طرح ایوان رایلسکی ساخته شده و توسط یک گذرگاه لعابدار به بال آشپزخانه متصل شده است، در اینجا حفظ شده است. یک حیاط اسب تغییر یافته و ساخته شده، یک حیاط احشام از سه ساختمان دو طبقه. در طرف دیگر بزرگراه دیمیتروفسکی یک مجموعه کلیسا وجود دارد. این شامل کلیسای ولادیمیرسکایا از 1772-1777 (معماران ادعایی معبد واسیلی باژنوف یا ماتوی کازاکوف هستند)، یک برج ناقوس مدرن و یک برج ساعت - همه به سبک کلاسیک. بقایای یک گورستان با سنگ قبرهای مربوط به قرن 18 تا 19.

یاسنایا پولیانا

در Yasnaya Polyana، تا به امروز، یک خانه دو طبقه از لئو تولستوی وجود دارد که در 1800-1810 ساخته شده است و در سال 1871 ساخته شده است (نویسنده معمار Tula Guryev است). طبیعت نیز حفظ شده است: یک کوچه توس که از دو برج ورودی شروع می شود. پارک لیندن اواخر قرن 18؛ منظره "پارک پایین" از گونه های درختی مخلوط با حوضچه های آبشاری. باغ های سیب در مجاورت این املاک، یک بیشه قدیمی بلوط نمدار وجود دارد که بخشی از مزارع املاک، صنوبر و توس کاشته شده توسط لئو و سوفیا تولستوی بود.

قبر نویسنده نیز در اینجا قرار دارد. نه چندان دور از املاک، در روستای کوچاکی، نزدیک کلیسای سنت نیکلاس، که در پایان قرن هفدهم تأسیس شد و در نیمه دوم قرن نوزدهم بازسازی شد، یک گورستان وجود دارد - گورستان خانواده تولستوی.

اوستافیوو

این خانه دو طبقه اصلی و بال‌های جانبی که توسط ستون‌ها به آن متصل شده‌اند در اوستافیوو نگهداری می‌شوند که در سال‌های 1801-1807 به سبک کلاسیک، احتمالاً توسط معمار ایوان استاروف، و احتمالاً توسط خود شاهزاده آندری ویازمسکی طراحی شده است. اینجا کلیسای ترینیتی 1778-1781 است که به سبک کلاسیک ساخته شده است. یک پارک چشم انداز نمدار با یک کوچه اصلی و یک حوض که توسط سد رودخانه لیوبوچی تشکیل شده است. بناهای گرانیتی در پارک نصب شده است - نیکولای کارامزین، واسیلی ژوکوفسکی، الکساندر پوشکین، همه بناها طبق پروژه هنرمند نیکولای پانوف ایجاد شده اند. در نزدیکی مجموعه ای از ساختمان های کارخانه پارچه مربوط به اواسط قرن هجدهم قرار دارد که در دهه 1820 توسط معمار فئودور شستاکوف بازسازی شد.

آبرامتسوو

نیکولای گوگول، ایوان تورگنیف، ایلیا رپین، والنتین سرووف در سال های مختلف از این املاک بازدید کردند. یک خانه اصلی یک طبقه چوبی با نیم طبقه متعلق به یک سوم آخر قرن 18 به سبک کلاسیک با پسوندهای دهه 1870 حفظ شده است. یک کارگاه چوبی 1873 (معمار ویکتور هارتمن)، یک ترموک 1878 (معمار ایوان روپت)، یک خانه مدیر یک طبقه، یک خانه چوبی یک طبقه واسیلی پولنوف. کلیسای اسپاسکی 1881-1882 به سبک نئوروسی که توسط معمار پاول سامارین مطابق طرح ویکتور واسنتسف با مشارکت پولنوف ساخته شده است. یک کلیسای کوچک در مجاورت کلیسا، طراحی شده توسط Vasnetsov. پارکی از گونه های درختی مختلط با حوضچه هایی در سواحل رودخانه ووری.

مارفینو

این املاک توسط نویسنده نیکولای کارامزین که نمایشنامه های او در تئاتر مارفینسکی به صحنه رفتند، بازدید کرد. در 1763-1780، تحت مدیریت فیلد مارشال کنت پیوتر سالتیکوف و پسرش، فرماندار کل مسکو کنت ایوان سالتیکوف، املاک مجدداً برنامه ریزی و بازسازی شد. پس از خرابی در سال 1812، توسط معمار قلعه فئودور توگاروف بازسازی شد. بخش مرکزی در سال های 1832-1846 توسط معمار میخائیل بیکوفسکی بازسازی شد، که ظاهر یک مجموعه یکپارچه را به سبک گوتیک انگلیسی به ملک داد. به خانه اصلی و دو ساختمان بیرونی رسیدیم. دروازه ورودی 1837–1839; دو ساختمان دو طبقه لانه های نیمه دوم قرن 18 به سبک کلاسیک؛ یک خانه دو طبقه از مدیر ابتدای قرن 19 به سبک امپراتوری. حیاط اسب متروکه و خانه کالسکه قرن هجدهم. کلیسای ولادت باکره 1701-1707 به سبک باروک. همچنین یک پارک نمدار وجود دارد که در پایان قرن نوزدهم توسط سازنده پارک آرنولد رگل، با آلاچیق‌ها، حوض‌ها و یک پل «گوتیک» بر روی حوضچه طراحی شده است.

اسلایدها

در گورکی می توانید یک خانه اصلی دو طبقه و ساختمان های دوقلو را ببینید. گلخانه؛ ساختمان اقتصادی ساخته شده در اواخر قرن 19-20 توسط معمار فئودور کولبه، متشکل از یک اصطبل، یک کالسکه خانه و یک اتاق رختشویی با یک برج آب. پارک لیندن اواخر قرن 18؛ یک پارک منظر قرن 19-20 در شیب رودخانه Turovka ساخته شده از گونه های درختی مخلوط با حوضچه های کوچک و بزرگ، یک غار، پل ها و دو غرفه روتوندا. اندکی در کنار آن ساختمان دو طبقه چوبی گچ بری شده قرار دارد. در دهه 1920 و 30 از آن به عنوان مدرسه استفاده می شد.

اولگوو

لئو تولستوی یک بار از اینجا دیدن کرد. این مکان بسیار زیبایی است، به خصوص در فصل پاییز که ورودی معبد با برگ های ریخته تزئین شده است. خانه اصلی ویران شده بر اساس یک ساختمان اوایل قرن 18 حفظ شده است که در سال 1786 توسط معمار فرانچسکو کامپورزی گسترش یافت. کلیسای Vvedenskaya در سال 1751 با برج ناقوس و راهروهای 1828 بسیار باشکوه است که در سال 1892 توسط معمار ایوان مایزنر بزرگ شد. برخی از درختان نمدار کاشته شده در نیمه دوم قرن هجدهم باقی مانده اند.