"Lembro-me de um momento maravilhoso..." Alexander Pushkin

Lembro-me de um momento maravilhoso...
Lembro-me de um momento maravilhoso:
Você apareceu diante de mim
Como uma visão fugaz
Como um gênio de pura beleza.

No langor da tristeza sem esperança
Nas ansiedades da azáfama barulhenta,
Uma voz suave soou para mim por um longo tempo
E sonhava com feições fofas.

Anos se passaram. Rajada de tempestades rebelde
Velhos sonhos dispersos
E eu esqueci sua voz gentil
Suas feições celestiais.

No deserto, na escuridão do confinamento
Meus dias passaram tranquilamente
Sem um deus, sem inspiração,
Sem lágrimas, sem vida, sem amor.

A alma despertou:
E aqui está você de novo
Como uma visão fugaz
Como um gênio de pura beleza.

E o coração bate em êxtase
E para ele eles ressurgiram
E divindade, e inspiração,
E vida, e lágrimas, e amor.

Análise do poema de Pushkin "Lembro-me de um momento maravilhoso"

Um dos poemas líricos mais famosos de Alexander Pushkin "Lembro-me de um momento maravilhoso ..." foi criado em 1925 e tem um fundo romântico. É dedicado à primeira beleza de São Petersburgo, Anna Kern (nee Poltoratskaya), que o poeta viu pela primeira vez em 1819 em uma recepção na casa de sua tia, a princesa Elizabeth Olenina. Sendo por natureza uma pessoa apaixonada e temperamental, Pushkin imediatamente se apaixonou por Anna, que naquela época era casada com o general Yermolai Kern e criou sua filha. Portanto, as leis de decência da sociedade secular não permitiam que o poeta expressasse abertamente seus sentimentos à mulher a quem foi apresentado apenas algumas horas atrás. Em sua memória, Kern permaneceu "uma visão fugaz" e "um gênio de pura beleza".

Em 1825, o destino novamente uniu Alexander Pushkin e Anna Kern. Desta vez - na propriedade de Trigorsk, não muito longe da aldeia de Mikhailovskoye, onde o poeta foi exilado por poesia anti-governo. Pushkin não apenas reconheceu aquela que há 6 anos cativou sua imaginação, mas também se abriu para ela em seus sentimentos. Naquela época, Anna Kern havia rompido com seu "marido soldado" e levava um estilo de vida bastante livre, o que causou condenação na sociedade secular. Seus romances sem fim eram lendários. No entanto, Pushkin, sabendo disso, estava convencido de que essa mulher era um modelo de pureza e piedade. Após o segundo encontro, que deixou uma impressão indelével no poeta, Pushkin criou seu poema "Lembro-me de um momento maravilhoso ...".

A obra é um hino à beleza feminina, que, segundo o poeta, pode inspirar um homem às façanhas mais imprudentes. Em seis quadras curtas, Pushkin conseguiu encaixar toda a história de seu conhecimento com Anna Kern e transmitir os sentimentos que experimentou ao ver uma mulher que cativou sua imaginação por muitos anos. Em seu poema, o poeta admite que, após o primeiro encontro, “uma voz gentil me soou por muito tempo e sonhei com feições fofas”. No entanto, pela vontade do destino, os sonhos juvenis permaneceram no passado e "uma tempestade rebelde dissipou os sonhos anteriores". Por seis anos de separação, Alexander Pushkin ficou famoso, mas, ao mesmo tempo, perdeu o sabor da vida, observando que havia perdido a nitidez dos sentimentos e da inspiração, que sempre foi inerente ao poeta. A gota d'água no mar da decepção foi o exílio em Mikhailovskoye, onde Pushkin foi privado da oportunidade de brilhar na frente de ouvintes agradecidos - os proprietários das propriedades dos latifundiários vizinhos tinham pouco interesse pela literatura, preferindo caçar e beber.

Portanto, não é de surpreender que, quando, em 1825, o general Kern com sua mãe e filhas idosas chegaram à propriedade de Trigorskoye, Pushkin imediatamente foi aos vizinhos em uma visita de cortesia. E ele foi recompensado não apenas com um encontro com o "gênio da beleza pura", mas também com seu favor. Portanto, não é de surpreender que a última estrofe do poema seja repleta de deleite genuíno. Ele observa que "a divindade, a inspiração, a vida, uma lágrima e o amor ressurgiram".

No entanto, segundo os historiadores, Alexander Pushkin interessava a Anna Kern apenas como uma poetisa da moda, abanada pela glória da rebeldia, cujo preço essa mulher amante da liberdade conhecia muito bem. O próprio Pushkin interpretou mal os sinais de atenção daquele que virou a cabeça. Como resultado, ocorreu uma explicação bastante desagradável entre eles, que pontilhava o "i" no relacionamento. Mas mesmo apesar disso, Pushkin dedicou muitos poemas mais deliciosos a Anna Kern, por muitos anos considerando essa mulher, que ousou desafiar os fundamentos morais da alta sociedade, sua musa e divindade, diante de quem ela se curvou e admirou, apesar de fofocas e fofocas.

COMO. Pushkin, como qualquer poeta, experimentou o sentimento de amor com muita intensidade. Todas as suas experiências, sensações derramadas em uma folha de papel com versos maravilhosos. Em suas letras você pode ver todas as facetas dos sentimentos. A obra "Lembro-me de um momento maravilhoso" pode ser chamada de exemplo didático das letras de amor do poeta. Provavelmente, cada pessoa pode facilmente recitar pelo menos a primeira quadra do famoso poema de cor.

Na verdade, o poema "Lembro-me de um momento maravilhoso" é a história de um amor. O poeta de forma bela transmitiu seus sentimentos sobre vários encontros, neste caso sobre os dois mais significativos, conseguiu transmitir de forma tocante e sublime a imagem da heroína.

O poema foi escrito em 1825, e em 1827 foi publicado no almanaque "Flores do Norte". A publicação ficou a cargo de um amigo do poeta - A. A. Delvig.

Além disso, após a publicação da obra de A.S. Pushkin começou a aparecer várias interpretações musicais do poema. Assim, em 1839 M.I. Glinka criou o romance "Lembro-me de um momento maravilhoso..." aos versos de A.S. Pushkin. A razão para escrever o romance foi o encontro de Glinka com a filha de Anna Kern, Ekaterina.

A quem é dedicado?

Um poema é dedicado a A.S. Pushkin para a sobrinha do presidente da Academia de Artes Olenin - Anna Kern. Pela primeira vez o poeta viu Anna na casa de Olenin em São Petersburgo. Isso foi em 1819. Naquela época, Anna Kern era casada com um general e não prestava atenção ao jovem graduado do Liceu Tsarskoye Selo. Mas esse mesmo graduado ficou fascinado com a beleza da jovem.

O segundo encontro do poeta com Kern aconteceu em 1825, foi esse encontro que serviu de impulso para escrever a obra “Lembro de um Momento Maravilhoso”. Então o poeta estava exilado na aldeia de Mikhailovskoye, e Anna chegou à propriedade vizinha de Trigorskoye. Eles tiveram um tempo divertido e despreocupado. Mais tarde, Anna Kern e Pushkin tiveram relações mais amigáveis. Mas esses momentos de felicidade e prazer estão para sempre impressos nas linhas do trabalho de Pushkin.

Gênero, tamanho, direção

O trabalho pertence às letras de amor. O autor revela os sentimentos e emoções do herói lírico, que relembra os melhores momentos de sua vida. E eles estão conectados com a imagem do amado.

O gênero é uma carta de amor. “... Você apareceu diante de mim ...” - o herói se refere ao seu “gênio de pura beleza”, ela se tornou um consolo e felicidade para ele.

Para este trabalho, A. S. Pushkin escolhe pentâmetro iâmbico e tipo cruzado de rima. Com a ajuda desses meios, o sentimento da história é transmitido. É como se víssemos e ouvíssemos ao vivo o herói lírico, que lentamente conta sua história.

Composição

A composição do anel da obra é baseada em antítese. O poema é dividido em seis quadras.

1. A primeira quadra fala do "momento maravilhoso" quando o herói viu a heroína pela primeira vez.
2. Então, em contraste, o autor desenha dias pesados ​​e cinzentos sem amor, quando a imagem do amado gradualmente começou a desaparecer da memória.
3. Mas no final, a heroína aparece para ele novamente. Então em sua alma novamente ressuscita "e vida, e lágrimas, e amor".

Assim, a obra é enquadrada por dois maravilhosos encontros de heróis, um momento de encanto e perspicácia.

Imagens e símbolos

O herói lírico do poema “Lembro-me de um momento maravilhoso ...” é uma pessoa cuja vida muda assim que um sentimento invisível de atração por uma mulher aparece em sua alma. Sem esse sentimento, o herói não vive, ele existe. Somente uma bela imagem de pura beleza pode preencher seu ser de significado.

No trabalho encontramos todos os tipos de símbolos. Por exemplo, a imagem-símbolo de uma tempestade, como a personificação da adversidade cotidiana, tudo o que o herói lírico teve que suportar. A imagem-símbolo “a escuridão do aprisionamento” nos remete à base real deste poema. Entendemos que isso se refere ao exílio do próprio poeta.

E o principal símbolo é o "gênio da pura beleza". É algo incorpóreo, belo. Assim, o herói eleva e espiritualiza a imagem de sua amada. Diante de nós não está uma simples mulher terrena, mas um ser divino.

Tópicos e problemas

• O tema central do poema é o amor. Esse sentimento ajuda o herói a viver e sobreviver em dias difíceis para ele. Além disso, o tema do amor está intimamente relacionado ao tema da criatividade. É a excitação do coração que desperta a inspiração no poeta. O autor pode criar quando emoções que tudo consomem florescem em sua alma.
• Além disso, A. S. Pushkin, como um psicólogo real, descreve com muita precisão o estado do herói em diferentes períodos de sua vida. Vemos como são surpreendentemente contrastantes as imagens do narrador no momento do encontro com o "gênio da pura beleza" e no momento de seu aprisionamento no sertão. São como duas pessoas completamente diferentes.
• Além disso, o autor abordou o problema da falta de liberdade. Ele descreve não apenas sua escravidão física no exílio, mas também uma prisão interior, quando uma pessoa se fecha em si mesma, isolada do mundo das emoções e das cores brilhantes. É por isso que aqueles dias de solidão e saudade se tornaram uma prisão para o poeta em todos os sentidos.
• O problema da separação aparece diante do leitor como uma tragédia inevitável, mas amarga. As circunstâncias da vida são muitas vezes a causa de uma lacuna que fere os nervos e depois se esconde nas profundezas da memória. O herói até perdeu uma lembrança brilhante de sua amada, porque a consciência da perda era insuportável.

Idéia

A ideia principal do poema é que uma pessoa não pode viver plenamente se seu coração está surdo e sua alma está adormecida. Somente abrindo-se ao amor, suas paixões, você pode sentir verdadeiramente esta vida.

O significado da obra é que apenas um pequeno evento, mesmo insignificante para outros, pode mudar completamente você, seu retrato psicológico. E se você mudar a si mesmo, sua atitude em relação ao mundo ao seu redor também mudará. Assim, um momento pode mudar seu mundo, tanto externo quanto interno. Você só precisa não perdê-lo, não perdê-lo na azáfama dos dias.

Meios de expressão artística

Em seu poema A. S. Pushkin usa uma variedade de caminhos. Por exemplo, para transmitir mais vividamente o estado do herói, o autor usa os seguintes epítetos: “momento maravilhoso”, “tristeza sem esperança”, “voz terna”, “traços celestiais”, “agitação barulhenta”.

Encontramos obras e comparações no texto, então já na primeira quadra vemos que a aparência da heroína é comparada a uma visão fugaz, e ela mesma é comparada ao gênio da pura beleza. A metáfora “uma tempestade rebelde dissipou sonhos anteriores” enfatiza como o tempo infelizmente tira do herói seu único consolo - a imagem de sua amada.

Assim, bela e poeticamente, A.S. Pushkin foi capaz de contar sua história de amor, despercebida por muitos, mas querida por ele.

Interessante? Salve na sua parede!

PARA ***

Lembro-me de um momento maravilhoso:
Você apareceu diante de mim
Como uma visão fugaz
Como um gênio de pura beleza.

No langor da tristeza sem esperança
Nas ansiedades da azáfama barulhenta,
Uma voz suave soou para mim por um longo tempo
E sonhava com feições fofas.

Anos se passaram. Rajada de tempestades rebelde
Velhos sonhos dispersos
E eu esqueci sua voz gentil
Suas feições celestiais.

No deserto, na escuridão do confinamento
Meus dias passaram tranquilamente
Sem um deus, sem inspiração,
Sem lágrimas, sem vida, sem amor.

A alma despertou:
E aqui está você de novo
Como uma visão fugaz
Como um gênio de pura beleza.

E o coração bate em êxtase
E para ele eles ressurgiram
E divindade, e inspiração,
E vida, e lágrimas, e amor.

A. S. Pushkin. "Lembro-me de um momento maravilhoso." Ouça um poema.
Aqui está como Yuri Solomin lê este poema.

Análise do poema de Alexander Pushkin "Lembro-me de um momento maravilhoso"

O poema "Lembro-me de um momento maravilhoso" é uma das galáxias de obras únicas na obra de Pushkin. Nesta carta de amor, o poeta canta a terna simpatia, a beleza feminina, a devoção aos ideais juvenis.

A quem o poema é dedicado?

Ele dedica o trabalho à magnífica Anna Kern, a garota que fez seu coração bater duas vezes mais forte.

História da criação e composição do poema

Apesar do pequeno tamanho do poema “Lembro-me de um momento maravilhoso”, ele contém várias etapas da vida de um herói lírico. Capaz, mas tão ardente, revela o estado de espírito de Alexander Sergeevich nos momentos mais difíceis para ele.

Tendo encontrado pela primeira vez a "visão fugaz", o poeta perdeu a cabeça como um jovem. Mas seu amor não foi correspondido, porque a linda garota era casada. No entanto, Pushkin viu no objeto de suspirar pureza, sinceridade e bondade. Ele teve que esconder profundamente seu tímido amor por Anna, mas foi esse sentimento brilhante e virginal que se tornou sua salvação durante os dias de exílio.

Quando o poeta estava no exílio no sul e no exílio em Mikhailovskoye por seu pensamento livre e ousadia de idéias, ele gradualmente começou a esquecer as "traços bonitos" e a "voz gentil" que o sustentavam na solidão. O desapego encheu a mente e a visão de mundo: Pushkin admite que não pode, como antes, sentir o sabor da vida, chorar, amar e apenas experimentar uma dor triste.

Os dias são chatos e maçantes, uma existência sem alegria tira cruelmente o desejo mais valioso - amar novamente e receber reciprocidade. Mas esse tempo desbotado ajudou o prisioneiro a crescer, a se desfazer de ilusões, a olhar "velhos sonhos" com um olhar sóbrio, a aprender a ter paciência e a se tornar forte apesar de todas as adversidades.

Uma visão inesperada abre um novo capítulo para Pushkin. Ele encontra a incrível musa novamente, e seus sentimentos são inflamados pelo afeto consciente. A imagem de Anna por muito tempo assombrou o talentoso escritor em momentos de desvanecimento da esperança, ressuscitou sua força de espírito, prometendo doce intoxicação. Agora o amor do poeta se mistura com a gratidão humana à moça que devolveu seu sorriso, fama e exigência nos círculos mais elevados.

É interessante que “Lembro-me de um momento maravilhoso” seja uma obra lírica que acabou adquirindo um caráter generalizado. Nele são apagadas personalidades específicas, e a imagem do amado é considerada do ponto de vista filosófico, como padrão de feminilidade e beleza.

Epítetos, metáforas, comparações

Na mensagem, o autor usa os efeitos reforçadores da poesia. Os meios artísticos da espátula são intercalados em cada estrofe. Os leitores encontrarão exemplos vívidos e vívidos de epítetos - "momento maravilhoso", "características celestes", "visão fugaz". Palavras escolhidas com precisão revelam o caráter da heroína descrita, desenham seu retrato divino na imaginação e também ajudam a entender em que situação o grande poder do amor desceu sobre Pushkin.

Cegado por sonhos ingênuos, o poeta finalmente começa a ver claramente e compara esse estado com tempestades de impulsos rebeldes que rasgam cortantemente o véu de seus olhos. Em uma metáfora, ele consegue caracterizar toda a catarse e renascimento.

Enquanto isso, o clássico russo compara seu anjo com um "gênio de pura beleza" e continua a adorá-lo depois de voltar do exílio. Ele cruza com Anna tão repentinamente quanto da primeira vez, mas esse momento não está mais saturado de amor juvenil, onde a inspiração segue cegamente os sentimentos, mas com maturidade sábia.

No final do poema “Lembro-me de um momento maravilhoso”, Alexander Sergeevich exalta a simpatia de um homem por uma mulher e enfatiza a importância do amor platônico, dando às pessoas a oportunidade de repensar o passado e aceitar o futuro, no qual “ vida, e lágrimas e amor” coexistem pacificamente.

Lembro-me de um momento maravilhoso (M. Glinka / A. Pushkin) Os romanos ouvem.Interpretado por Dmitry Hvorostovsky.

Para o 215º aniversário do nascimento de Anna Kern e o 190º aniversário da criação da obra-prima de Pushkin

"Um gênio de pura beleza" Alexander Pushkin a chamará, - ele dedicará poemas imortais a ela ... E escreverá linhas cheias de sarcasmo. “Como está a gota do seu marido?... Divino, pelo amor de Deus, tente fazê-lo jogar cartas e para que ele tenha um ataque de gota, gota! Esta é minha única esperança!... Como posso ser seu marido? Não consigo imaginar isso, assim como não consigo imaginar o paraíso”, escreveu o apaixonado Pushkin em agosto de 1825, de seu Mikhailovsky a Riga e à bela Anna Kern.

A menina, chamada Anna e nascida em fevereiro de 1800 na casa de seu avô, o governador de Oryol Ivan Petrovich Wolf, “sob um dossel de damasco verde com penas de avestruz brancas e verdes nos cantos”, estava destinada a um destino incomum.

Um mês antes de seu décimo sétimo aniversário, Anna se tornou a esposa do general de divisão Yermolai Fedorovich Kern. Meu marido estava em seu 53º ano. Casamento sem amor não traz felicidade. “É impossível amá-lo (o marido), nem me deram o consolo de respeitá-lo; Vou lhe dizer francamente – eu quase o odeio”, apenas a jovem Anna podia acreditar na amargura de seu coração no diário.

No início de 1819, o general Kern (para ser justo, não se pode deixar de mencionar seus méritos militares: mais de uma vez ele mostrou a seus soldados exemplos de proeza militar tanto no campo de Borodino quanto na famosa “Batalha das Nações” perto de Leipzig) chegou a São Petersburgo a negócios. Anna também veio com ele. Ao mesmo tempo, na casa de sua própria tia Elizaveta Markovna, nascida Poltoratskaya, e seu marido Alexei Nikolaevich Olenin, presidente da Academia de Artes, ela conheceu o poeta.

Era uma noite barulhenta e alegre, os jovens se divertiram jogando charadas, e em uma delas a rainha Cleópatra foi representada por Anna. Pushkin, de dezenove anos, não resistiu aos elogios em sua homenagem: "É permitido ser tão charmosa!" Algumas frases lúdicas dirigidas a ela, a jovem beleza considerada insolente...

Eles estavam destinados a se encontrar apenas depois de seis longos anos. Em 1823, Anna, deixando o marido, foi para a casa dos pais na província de Poltava, em Lubny. E logo ela se tornou a amante do rico proprietário de terras Poltava Arkady Rodzianko, poeta e amigo de Pushkin em São Petersburgo.

Com ganância, como Anna Kern lembrou mais tarde, ela leu todos os poemas e poemas de Pushkin então conhecidos e, "admirada por Pushkin", sonhou em conhecê-lo.

Em junho de 1825, a caminho de Riga (Anna decidiu se reconciliar com o marido), ela inesperadamente parou em Trigorskoye para visitar sua tia Praskovya Alexandrovna Osipova, cujo hóspede frequente e bem-vindo era seu vizinho Alexander Pushkin.

Na casa de sua tia, Anna ouviu pela primeira vez como Pushkin lia “seus ciganos” e literalmente “derretia de prazer” tanto no poema maravilhoso quanto na própria voz do poeta. Ela guardou suas memórias incríveis daquele tempo maravilhoso: “... Eu nunca vou esquecer o prazer que tomou minha alma. fiquei maravilhada…”

Alguns dias depois, toda a família Osipov-Wulf, em duas carruagens, partiu para uma visita de retorno à vizinha Mikhailovskoye. Junto com Anna, Pushkin vagou pelos becos do antigo jardim coberto de mato, e esse inesquecível passeio noturno tornou-se uma das lembranças favoritas do poeta.

“Todas as noites eu ando no meu jardim e digo a mim mesmo: aqui estava ela... a pedra em que ela tropeçou está na minha mesa perto de um galho de heliotrópio murcho. Finalmente, escrevo muita poesia. Tudo isso, se você quiser, se parece muito com o amor. Como foi doloroso ler essas linhas para a pobre Anna Wulf, endereçadas a outra Anna, porque ela amava Pushkin tão ardentemente e desesperadamente! Pushkin escreveu de Mikhailovsky para Riga e Anna Wulff na esperança de que ela passasse essas linhas para sua prima casada.

“Sua chegada a Trigorskoye deixou em mim uma impressão mais profunda e dolorosa do que aquela que nosso encontro nos Olenins uma vez me causou”, o poeta admite à bela mulher, “a melhor coisa que posso fazer em meu triste deserto rural é tentar não pensar mais em você. Se houvesse uma gota de piedade por mim em sua alma, você também teria que me desejar isso ... ".

E Anna Petrovna nunca esquecerá aquela noite enluarada de julho, quando ela caminhou com o poeta pelos becos do Jardim Mikhailovsky...

E na manhã seguinte Anna estava indo embora, e Pushkin veio se despedir dela. “Ele veio de manhã e, na despedida, trouxe-me uma cópia do segundo capítulo de Onegin, em folhas sem cortes, entre as quais encontrei uma folha de papel postal dobrada com quatro versos …”.

Lembro-me de um momento maravilhoso:
Você apareceu diante de mim
Como uma visão fugaz
Como um gênio de pura beleza.

No langor da tristeza sem esperança,
Nas ansiedades da azáfama barulhenta,
Uma voz suave soou para mim por um longo tempo

E sonhava com feições fofas.

Anos se passaram. Rajada de tempestades rebelde

Velhos sonhos dispersos
E eu esqueci sua voz gentil
Suas feições celestiais.

No deserto, na escuridão do confinamento

Meus dias passaram tranquilamente

Sem um deus, sem inspiração,
Sem lágrimas, sem vida, sem amor.

A alma despertou:
E aqui está você de novo
Como uma visão fugaz
Como um gênio de pura beleza.

E o coração bate em êxtase
E para ele eles ressurgiram

E divindade, e inspiração,
E vida, e lágrimas, e amor.

Então, como lembra Kern, o poeta pegou seu “presente poético” dela, e ela conseguiu devolver os poemas à força.

Muito mais tarde, Mikhail Glinka musicaria os poemas de Pushkin e dedicaria o romance à sua amada, Ekaterina Kern, filha de Anna Petrovna. Mas Catherine não está destinada a ter o nome de uma compositora brilhante. Ela vai preferir outro marido - Shokalsky. E o filho que nasceu desse casamento, o oceanógrafo e viajante Julius Shokalsky, glorificará seu sobrenome.

E outra conexão incrível pode ser traçada no destino do neto de Anna Kern: ele se tornará amigo do filho do poeta Grigory Pushkin. E toda a sua vida ele terá orgulho de sua avó inesquecível - Anna Kern.

Bem, qual foi o destino da própria Anna? A reconciliação com o marido durou pouco e logo ela finalmente rompe com ele. Sua vida está repleta de muitas aventuras amorosas, entre seus admiradores estão Alexei Wulf e Lev Pushkin, Sergei Sobolevsky e Baron Vrevsky ... Sim, e o próprio Alexander Sergeevich não anunciou poeticamente a vitória sobre uma beleza acessível em uma conhecida carta para seu amigo Sobolevsky. A "divina" foi incompreensivelmente transformada em uma "prostituta da Babilônia"!

Mas mesmo os numerosos romances de Anna Kern nunca deixaram de surpreender ex-amantes com sua reverência trêmula "diante do santuário do amor". “Aqui estão sentimentos invejáveis ​​que nunca envelhecem! Alexei Wolf exclamou sinceramente. “Depois de tantas experiências, não imaginava que ainda fosse possível ela se enganar...”.

E, no entanto, o destino foi misericordioso com essa mulher incrível, dotada de talentos consideráveis ​​​​e experimentou mais do que apenas prazer na vida.

Aos quarenta anos, na época da beleza madura, Anna Petrovna conheceu seu verdadeiro amor. Seu escolhido era um graduado do corpo de cadetes, o oficial de artilharia de vinte anos Alexander Vasilyevich Markov-Vinogradsky.

Anna Petrovna casou-se com ele, tendo cometido, segundo seu pai, um ato imprudente: casou-se com um jovem oficial pobre e perdeu uma grande pensão, que lhe era devida como viúva de um general (o marido de Anna morreu em fevereiro de 1841).

O jovem marido (e ele era primo em segundo grau de sua esposa) amava sua Anna com ternura e abnegação. Aqui está um exemplo de admiração entusiástica pela mulher amada, doce em sua ingenuidade e sinceridade.

Do diário de A. V. Markov-Vinogradsky (1840): “Minha querida tem olhos castanhos. Eles, em sua beleza maravilhosa, se deleitam em um rosto redondo com sardas. Este cabelo castanho de seda, contorna-o com ternura e realça-o com um amor especial... Orelhas pequenas, para as quais brincos caros são uma decoração extra, são tão ricas em graça que você vai admirar. E o nariz é tão maravilhoso, é lindo! .. E tudo isso, cheio de sentimentos e harmonia refinada, compõe o rosto da minha linda.

Nessa feliz união, nasceu o filho Alexandre. (Muito mais tarde, Aglaya Alexandrovna, nascida Markova-Vinogradskaya, presentearia a Casa Pushkin com uma relíquia inestimável - uma miniatura representando o rosto doce de Anna Kern, sua própria avó).

O casal viveu junto por muitos anos, suportando dificuldades e angústias, mas sem deixar de se amar profundamente. E eles morreram quase da noite para o dia, em 1879, um ano cruel...

Anna Petrovna estava destinada a sobreviver a seu adorado marido por apenas quatro meses. E como se para ouvir um barulho alto numa manhã de maio, poucos dias antes de sua morte, sob a janela de sua casa em Moscou em Tverskaya-Yamskaya: dezesseis cavalos atrelados por um trem, quatro em fila, arrastavam um enorme plataforma com um bloco de granito - o pedestal do futuro monumento a Pushkin.

Ao saber o motivo do barulho incomum da rua, Anna Petrovna suspirou aliviada: “Ah, finalmente! Bem, graças a Deus, está muito atrasado!”

A lenda sobreviveu: como se o cortejo fúnebre com o corpo de Anna Kern encontrasse em seu caminho lúgubre um monumento de bronze a Pushkin, que estava sendo levado ao Tverskoy Boulevard, ao Mosteiro Strastnoy.

Então, a última vez que eles se encontraram

Não se lembrando de nada, se preocupando com nada.

Então a nevasca com sua asa imprudente

Ele os ofuscou em um momento maravilhoso.

Então a nevasca se casou gentil e ameaçadoramente

O pó mortal de uma velha com bronze imortal,

Dois amantes apaixonados, navegando separados,

Que se despediram cedo e se encontraram tarde.

Um fenômeno raro: mesmo após sua morte, Anna Kern inspirou poetas! E a prova disso são estas linhas de Pavel Antokolsky.

... Um ano se passou desde a morte de Anna.

“Agora a tristeza e as lágrimas já cessaram, e o coração amoroso deixou de sofrer”, reclamou o príncipe N.I. Golitsyn. - Recordemos o falecido com uma palavra sentida, tão inspiradora ao poeta genial, como lhe proporcionando tantos "momentos maravilhosos". Ela amou muito, e nossos melhores talentos estavam a seus pés. Vamos manter este “gênio de pura beleza” como uma grata lembrança fora de sua vida terrena.”

Os detalhes biográficos da vida já não são tão importantes para uma mulher terrena que se voltou para a Musa.

Anna Petrovna encontrou seu último abrigo no cemitério da aldeia de Prutnya, província de Tver. Na "página" de bronze soldada na lápide, estão gravadas as linhas imortais:

Lembro-me de um momento maravilhoso:

Você apareceu diante de mim...

Um momento - e eternidade. Quão próximos estão esses conceitos aparentemente incomensuráveis!...

"Despedida! Já é noite, e sua imagem se ergue diante de mim, tão triste e voluptuosa: parece-me que vejo seu olhar, seus lábios entreabertos.

Adeus - parece-me que estou aos seus pés... - Daria toda a minha vida por um momento de realidade. Despedida…".

Estranho Pushkin - ou reconhecimento ou despedida.

Especial para o Centenário

Anna Kern: A vida em nome do amor Sysoev Vladimir Ivanovich

"GÊNIO DA BELEZA PURA"

"GÊNIO DA BELEZA PURA"

“No dia seguinte tive que partir para Riga com minha irmã Anna Nikolaevna Vulf. Ele veio de manhã e na despedida me trouxe uma cópia do segundo capítulo de Onegin (30), em folhas sem cortes, entre as quais encontrei uma folha de papel postal com quatro versos:

Lembro-me de um momento maravilhoso;

Você apareceu diante de mim

Como uma visão fugaz

Como um gênio de pura beleza.

No langor da tristeza sem esperança,

Nas ansiedades da azáfama barulhenta,

E sonhava com feições fofas.

Anos se passaram. Rajada de tempestades rebelde

Velhos sonhos dispersos

Suas feições celestiais.

No deserto, na escuridão do confinamento

Meus dias passaram tranquilamente

Sem um deus, sem inspiração,

Sem lágrimas, sem vida, sem amor.

A alma despertou:

E aqui está você de novo

Como uma visão fugaz

Como um gênio de pura beleza.

E o coração bate em êxtase

E para ele eles ressurgiram

E divindade, e inspiração,

E vida, e lágrimas, e amor!

Quando eu estava prestes a esconder um presente poético em uma caixa, ele me olhou por um longo tempo, então o agarrou convulsivamente e não quis devolvê-lo; Eu implorei com força novamente; O que passou pela cabeça dele então, eu não sei.

Que sentimentos teve então o poeta? Embaraço? Excitação? Talvez dúvida ou mesmo remorso?

Este poema foi o resultado de uma paixão momentânea - ou um insight poético? Grande é o segredo do gênio… Apenas uma combinação harmoniosa de algumas palavras, e quando elas soam em nossa imaginação, uma imagem feminina leve, cheia de encanto encantador, surge imediatamente, como se se materializasse do ar… Uma mensagem poética de amor para a eternidade …

Muitos estudiosos literários submeteram este poema à análise mais cuidadosa. As disputas sobre várias versões de sua interpretação, que começaram no início do século 20, ainda estão em andamento e provavelmente continuarão.

Alguns pesquisadores do trabalho de Pushkin consideram este poema apenas uma piada maliciosa do poeta, que decidiu criar uma obra-prima de letras de amor a partir dos clichês da poesia romântica russa do primeiro terço do século XIX. De fato, de cento e três de suas palavras, mais de sessenta são banalidades desgastadas (“voz terna”, “impulso rebelde”, “divindade”, “traços celestiais”, “inspiração”, “coração pulsa em êxtase”, etc.). Não vamos levar a sério essa visão de uma obra-prima.

De acordo com a maioria dos pushkinistas, a expressão "gênio da beleza pura" é uma citação aberta do poema "Lalla-Ruk" de V. A. Zhukovsky:

Oh! Não mora conosco

Gênio de pura beleza;

Só de vez em quando ele visita

Nós das alturas celestiais;

Ele é apressado, como um sonho,

Como um sonho matinal arejado;

E em santa lembrança

Ele não está separado de seu coração!

Ele está apenas em momentos puros

Ser acontece conosco

E traz revelação

Corações benevolentes.

Para Zhukovsky, esta frase foi associada a uma série de imagens simbólicas - uma visão celestial fantasmagórica, "apressada como um sonho", com símbolos de esperança e sono, com o tema "momentos puros do ser", arrancando o coração do "região escura da terra", com o tema de inspiração e revelações da alma.

Mas Pushkin provavelmente não conhecia esse poema. Escrito para o feriado dado em Berlim em 15 de janeiro de 1821 pelo rei prussiano Friedrich por ocasião da chegada da Rússia de sua filha Alexandra Feodorovna, esposa do grão-duque Nikolai Pavlovich, apareceu impresso apenas em 1828. Zhukovsky não o enviou a Pushkin.

No entanto, todas as imagens simbolicamente concentradas na frase “o gênio da pura beleza” reaparecem no poema de Zhukovsky “Eu costumava ser uma jovem musa” (1823), mas em uma atmosfera expressiva diferente - a expectativa do “doador de cantos” , ansiando pelo gênio da pura beleza - no piscar de sua estrela.

Eu costumava ser uma jovem musa

Encontrado no lado sublunar,

E a inspiração voou

Do céu, sem ser convidado, para mim;

Em todas as coisas terrenas

É um raio que dá vida -

E para mim naquela época era

Vida e poesia são uma.

Mas o doador de hinos

Faz muito tempo que não sou visitado;

seu retorno desejado

Quando posso esperar novamente?

Ou para sempre minha perda

E para sempre a harpa não soa?

Mas tudo desde os belos tempos,

Quando ele estava disponível para mim,

Qualquer coisa de bonito escuro claro

Eu salvei os últimos dias -

Flores de um sonho solitário

E as melhores flores da vida, -

Eu deito em seu altar sagrado,

Ó Gênio de pura beleza!

Zhukovsky forneceu o simbolismo associado ao "gênio da pura beleza" com seu próprio comentário. Baseia-se no conceito de beleza. “O belo… não tem nome nem imagem; nos visita nos melhores momentos da vida”; “aparece para nós apenas por minutos, com o único propósito de se expressar para nós, nos reviver, elevar nossa alma”; “só o que não é belo é belo”... O belo está associado à tristeza, ao desejo “por algo melhor, secreto, distante, que se conecte com ele e que exista em algum lugar para você. E esse esforço é uma das provas mais inexprimíveis da imortalidade da alma.

Mas, provavelmente, como o conhecido acadêmico filólogo V. V. Vinogradov observou pela primeira vez na década de 1930, a imagem do “gênio da pura beleza” surgiu na imaginação poética de Pushkin naquela época, não tanto em conexão direta com o poema de Zhukovsky “Lalla Ruk ” ou “Sou uma jovem musa, costumava ser”, tanto quanto sob a impressão de seu artigo “Raphael's Madonna (De uma carta sobre a Galeria de Dresden)”, publicado no “Polar Star for 1824” e reproduzindo o lenda que era difundida na época sobre a criação da famosa pintura “Madona Sistina”: “Dizem que Rafael, tendo esticado sua tela para esta imagem, não sabia por muito tempo o que estaria nela: a inspiração não veio . Um dia ele adormeceu com o pensamento da Madonna, e certamente algum anjo o acordou. Ele pulou: ela está aqui, gritando, apontou para a tela e fez o primeiro desenho. E, de fato, isso não é um quadro, mas uma visão: quanto mais você olha, mais vividamente você fica convencido de que algo não natural está acontecendo diante de você ... Aqui a alma do pintor ... com incrível simplicidade e facilidade, transmitiu para a tela o milagre que acontecia em seu interior... Eu... comecei a sentir claramente que a alma estava se espalhando... Era onde só podia estar nos melhores momentos da vida.

O gênio da pura beleza estava com ela:

Ele está apenas em momentos puros

Gênesis voa para nós

E nos traz visões

Inacessível aos sonhos.

... E definitivamente me vem à mente que esta imagem nasceu no momento de um milagre: a cortina se abriu e o segredo do céu foi revelado aos olhos de uma pessoa ... Tudo, e o próprio ar, se transforma em um anjo puro na presença desta virgem celestial, passageira.

O almanaque "Estrela Polar" com um artigo de Zhukovsky foi levado a Mikhailovskoye por A. A. Delvig em abril de 1825, pouco antes de Anna Kern chegar a Trigorskoye, e depois de ler este artigo, a imagem da Madonna se estabeleceu firmemente na imaginação poética de Pushkin.

“Mas Pushkin era alheio à base moral e mística desse simbolismo”, diz Vinogradov. - No poema “Lembro-me de um momento maravilhoso”, Pushkin usou o simbolismo de Zhukovsky, baixando-o do céu para a terra, privando-o de uma base religiosa e mística ...

Pushkin, fundindo a imagem de uma mulher amada com a imagem da poesia e mantendo a maioria dos símbolos de Zhukovsky, exceto religiosos e místicos

Suas feições celestiais...

Meus dias passaram tranquilamente

Sem um deus, sem inspiração...

E para ele eles ressurgiram

Deus e inspiração...

constrói a partir desse material não apenas uma obra de nova composição rítmica e figurativa, mas também de uma resolução semântica diferente, alheia ao conceito ideológico e simbólico de Zhukovsky.

Não se deve esquecer que Vinogradov fez tal declaração em 1934. Foi um período de ampla propaganda anti-religiosa e o triunfo da visão materialista do desenvolvimento da sociedade humana. Por mais meio século, os críticos literários soviéticos não tocaram no tema religioso na obra de A. S. Pushkin.

Os versos “no silêncio da tristeza sem esperança”, “ao longe, na escuridão do confinamento” são muito condizentes com “Eda” de E. A. Baratynsky; Pushkin emprestou algumas rimas de si mesmo - da carta de Tatyana para Onegin:

E neste exato momento

Não é você, doce visão...

E não há nada de surpreendente aqui - a obra de Pushkin está cheia de reminiscências literárias e até citações diretas; porém, usando os versos de que gostava, o poeta os transformava irreconhecíveis.

De acordo com o notável filólogo russo e pushkinista B. V. Tomashevsky, este poema, apesar de desenhar uma imagem feminina idealizada, está indubitavelmente ligado a A. P. Kern. “Não é sem razão que no próprio título“ K *** ”é endereçado à mulher amada, mesmo que retratada em uma imagem generalizada de uma mulher ideal.”

Isso também é indicado pela própria lista de poemas de Pushkin de 1816-1827 (foi preservada entre seus papéis), que o poeta não incluiu na edição de 1826, mas pretendia incluir em sua coleção de poemas em dois volumes (foi publicada em 1829). O poema “Lembro-me de um momento maravilhoso...” tem aqui o título “Para A.P. K[ern], indicando diretamente aquele a quem é dedicado.

O Doutor em Filologia N. L. Stepanov delineou a interpretação deste trabalho, que foi formado nos tempos de Pushkin e se tornou um livro didático: “Pushkin, como sempre, é excepcionalmente preciso em seus poemas. Mas, transmitindo o lado real dos encontros com Kern, ele cria uma obra que revela o mundo interior do próprio poeta. No silêncio da solidão de Mikhailov, o encontro com A.P. Kern evocou no poeta exilado tanto as lembranças das recentes tempestades de sua vida, e o arrependimento pela liberdade perdida, quanto a alegria do encontro, que transformou sua monótona vida cotidiana, e, acima de tudo, a alegria da criatividade poética.

Outro pesquisador, E. A. Maimin, destacou especialmente a musicalidade do poema: A poesia de Zhukovsky. A conhecida idealidade na resolução do tema, no entanto, não nega a vivacidade do imediatismo na sonoridade do poema e na sua percepção. Essa sensação de imediatismo vivo vem não tanto do enredo, mas da cativante e única música das palavras. Há muita música no poema: melodiosa, duradoura no tempo, música prolongada de versos, música de sentimento. E como na música, em um poema, não é uma imagem direta, não tangível do amado, mas a imagem do próprio amor. O poema é baseado em variações musicais de uma gama limitada de imagens-motivos: um momento maravilhoso - um gênio de pura beleza - uma divindade - inspiração. Por si só, essas imagens não contêm nada de imediato, concreto. Tudo isso vem do mundo dos conceitos abstratos e elevados. Mas no arranjo musical geral do poema, eles se tornam conceitos vivos, imagens vivas.

O professor B.P. Gorodetsky em sua publicação acadêmica “Pushkin’s Lyrics” escreveu: “O mistério deste poema é que tudo o que sabemos sobre a personalidade de A.P. é capaz de evocar na alma do poeta um sentimento que se tornou a base de um obra de arte, de forma alguma e de forma alguma nos aproxima da compreensão do segredo da arte, o que torna este poema típico de muitas situações semelhantes e capaz de enobrecer e envolver a beleza dos sentimentos de milhões de pessoas...

O aparecimento súbito e breve de uma “visão fugaz” na forma de um “gênio de pura beleza”, cintilou em meio à escuridão do aprisionamento, quando os dias do poeta se arrastavam “sem lágrimas, sem vida, sem amor”, poderia ressuscitar em sua alma “uma divindade e inspiração, / E vida, e lágrimas, e amor” apenas no caso em que tudo isso já havia sido experimentado por ele antes. Tais experiências ocorreram durante o primeiro período do exílio de Pushkin - elas criaram aquela experiência espiritual dele, sem a qual o aparecimento posterior de "Farewell" e penetrações tão surpreendentes nas profundezas do espírito humano como "Encantation" e "For the Shores of a Pátria" eram impensáveis. Eles também criaram essa experiência espiritual, sem a qual o poema "Lembro-me de um momento maravilhoso" não poderia ter surgido.

Tudo isso não deve ser entendido de forma muito simplista, no sentido de que a imagem real de A.P. Kern e a atitude de Pushkin em relação a ela foram de pouca importância para a criação do poema. Sem eles, é claro, não haveria poema. Mas o poema em sua forma em que existe não teria existido mesmo que o encontro com A.P. Kern não tivesse sido precedido pelo passado de Pushkin e por toda a difícil experiência de seu exílio. A imagem real de A.P. Kern, por assim dizer, ressuscitou a alma do poeta, revelou-lhe a beleza não apenas do passado irrevogável, mas também do presente, que é afirmado direta e precisamente no poema:

A alma despertou.

É por isso que o problema do poema “Lembro-me de um momento maravilhoso” deve ser resolvido, como se o virasse do outro lado: não foi um encontro casual com forças A.P. do poeta, que começou um pouco antes, determinou completamente todas as os principais traços característicos e o conteúdo interno do poema, causados ​​por um encontro com A.P. Kern.

Há mais de 50 anos, o crítico literário A. I. Beletsky pela primeira vez expressou timidamente a ideia de que a protagonista deste poema não é uma mulher, mas uma inspiração poética. “Absolutamente secundária”, escreveu ele, “parece-nos a questão do nome de uma mulher real, que foi então elevada à altura de uma criação poética, onde seus traços reais desapareceram, e ela mesma se tornou uma generalização, um expressão verbal ordenada de uma certa ideia estética geral... O tema do amor neste poema está claramente subordinado a outro tema, filosófico e psicológico, e seu tema principal é o tema dos diferentes estados do mundo interior do poeta na relação deste mundo com a realidade.

O professor M. V. Stroganov foi mais longe ao identificar a imagem da Madonna e o "gênio de pura beleza" neste poema com a personalidade de Anna Kern: "O poema" Lembro-me de um momento maravilhoso ... "foi escrito, obviamente, em uma noite - de 18 de julho a 19 de julho de 1825, após uma caminhada conjunta de Pushkin, Kern e Wulfov em Mikhailovsky e na véspera da partida de Kern para Riga. Durante a caminhada, Pushkin, de acordo com as memórias de Kern, falou de seu "primeiro encontro nos Olenins", expressou-se com entusiasmo sobre isso e, no final da conversa, disse:<…>. Você parecia uma garota tão inocente…” Tudo isso está incluído naquela lembrança do “momento maravilhoso”, ao qual é dedicada a primeira estrofe do poema: o primeiro encontro, e a imagem de Kern - uma “menina inocente” (virginal). Mas esta palavra - virginal - significa em francês a Mãe de Deus, a Virgem Imaculada. É assim que ocorre uma comparação involuntária: "como um gênio de pura beleza". E no dia seguinte, de manhã, Pushkin trouxe um poema para Kern ... A manhã acabou sendo mais sábia que a noite. Algo confundiu Pushkin em Kern quando ele passou seus poemas para ela. Aparentemente, ele duvidava: ela poderia ser essa modelo ideal? Ela vai aparecer para eles? - E eu queria selecionar poemas. Não foi possível pegá-lo, e Kern (exatamente porque ela não era uma mulher assim) os imprimiu no almanaque de Delvig. Toda correspondência "obscena" subsequente entre Pushkin e Kern pode obviamente ser considerada uma vingança psicológica contra o destinatário do poema por sua excessiva pressa e sublimidade da mensagem.

Nos anos 1980, o crítico literário S. A. Fomichev, que considerou este poema do ponto de vista religioso e filosófico, viu nele o reflexo de episódios não tanto da biografia real do poeta quanto da biografia interior, “três estados sucessivos do alma". Foi a partir desse momento que se delineou uma visão filosófica pronunciada desta obra. Doutor em Filologia V.P. Grekh-nev, baseado nas ideias metafísicas da era Pushkin, que interpretavam o homem como um “pequeno universo”, organizado de acordo com a lei de todo o universo: um ser tri-hipostático, semelhante a Deus, na unidade da concha terrena (“corpo”), “alma” e “espírito divino”, viu no “momento maravilhoso” de Pushkin um “conceito abrangente de ser” e, em geral, “toda a Pushkin”. No entanto, ambos os pesquisadores reconheceram "a condicionalidade viva do início lírico do poema como uma verdadeira fonte de inspiração" na pessoa de A.P. Kern.

O professor Yu. N. Chumakov voltou-se não para o conteúdo do poema, mas para sua forma, especificamente, para o desenvolvimento espaço-temporal do enredo. Ele argumentou que "o significado de um poema é inseparável da forma de sua expressão ..." e que "forma" como tal "ela mesma... atua como conteúdo ...". De acordo com L. A. Perfilieva, autor do último comentário sobre este poema, Chumakov “viu no poema a rotação cósmica atemporal e infinita do Universo Pushkin independente, criado pela inspiração e vontade criativa do poeta”.

Outro pesquisador da herança poética de Pushkin, S. N. Broitman, revelou neste poema "a infinidade linear da perspectiva semântica". O mesmo L. A. Perfilieva, tendo estudado cuidadosamente seu artigo, afirmou: “Tendo destacado “dois sistemas de significados, duas séries enredo-figurativas”, admite também sua “provável pluralidade”; como componente importante da trama, o pesquisador assume a “providencialidade” (31)”.

Agora vamos nos familiarizar com um ponto de vista bastante original da própria L. A. Perfilieva, que também se baseia em uma abordagem metafísica para a consideração desta e de muitas outras obras de Pushkin.

Abstraindo da personalidade de A.P. Kern como inspirador do poeta e destinatário deste poema e das realidades biográficas em geral, e com base no fato de que as principais citações do poema de Pushkin são emprestadas da poesia de V.A. Zhukovsky, que tem a imagem de "Lalla-Ruk" (no entanto, como outras imagens de suas obras românticas) aparece como uma substância sobrenatural e intangível: "fantasma", "visão", "sonho", "doce sonho", o pesquisador afirma que "gênio de pura beleza" aparece em sua realidade metafísica como um “mensageiro do Céu” como um misterioso intermediário entre o “eu” do autor do poeta e alguma entidade superior e sobrenatural – “divindade”. Ela acredita que o "eu" do autor no poema significa a alma do poeta. MAS "uma visão fugaz" A alma de um poeta "gênio de pura beleza"- este é o “momento da Verdade”, a Revelação divina, iluminando e penetrando a Alma com a graça do Espírito divino com um flash instantâneo. NO "tristeza languida sem esperança" Perfilyeva vê o tormento da presença da alma em uma concha corporal, na frase “uma voz suave soou para mim por um longo tempo”- a memória arquetípica e primária da alma sobre o Céu. As duas estrofes seguintes "retratam o Ser como tal, marcado por uma duração que desgasta a alma". Entre a quarta e a quinta estrofes, revela-se invisivelmente a providencialidade ou o "verbo divino", em "A alma despertou."É aqui, no intervalo dessas estrofes, que “é colocado um ponto invisível, criando uma simetria interna da composição ciclicamente fechada do poema. Ao mesmo tempo, é um ponto de virada – um ponto de retorno, a partir do qual o “espaço-tempo” do pequeno Universo Pushkin gira de repente, começando a fluir em direção a si mesmo, retornando da realidade terrena ao ideal celestial. A alma desperta recupera a capacidade de perceber divindades. E este é um ato de seu segundo nascimento - um retorno ao princípio divino fundamental - "Ressurreição".<…>Esta é a aquisição da Verdade e o retorno ao Paraíso...

A amplificação do som da última estrofe do poema marca a plenitude do Ser, o triunfo da harmonia restaurada do "pequeno universo" - corpo, alma e espírito de uma pessoa em geral ou pessoalmente do próprio poeta-autor , isto é, "toda a Pushkin".

Resumindo sua análise da obra de Pushkin, Perfilieva sugere que ela, "independentemente do papel que A.P. Kern desempenhou em sua criação, pode ser considerada no contexto das letras filosóficas de Pushkin, juntamente com poemas como "O Poeta" (que, segundo ao autor do artigo, é dedicado à natureza da inspiração), “Profeta” (dedicado à natureza providencial da criatividade poética) e “Eu ergui um monumento a mim não feito por mãos…” (dedicado à incorruptibilidade do herança). Entre eles, “Lembro-me de um momento maravilhoso...” aliás, como já notado, está um poema sobre “toda a plenitude do Ser” e sobre a dialética da alma humana; e sobre o "homem em geral", como sobre o Pequeno Universo organizado de acordo com as leis do universo.

Parece que ele previu a possibilidade do aparecimento de uma interpretação puramente filosófica das linhas de Pushkin, o já mencionado N. L. Stepanov escreveu: “Em tal interpretação, o poema de Pushkin perde sua concretude vital, aquele começo sensual-emocional que tanto enriquece as imagens de Pushkin , dá-lhes um caráter terreno e realista. Afinal, se abandonarmos essas associações biográficas específicas, o subtexto biográfico do poema, as imagens de Pushkin perderão seu conteúdo vital, se transformarão em símbolos convencionalmente românticos, significando apenas o tema da inspiração criativa do poeta. Podemos então substituir Pushkin por Zhukovsky com seu símbolo abstrato do “gênio da pura beleza”. Isso empobrecerá o realismo do poema do poeta, perderá essas cores e tonalidades que são tão importantes para as letras de Pushkin. A força e o pathos da criatividade de Pushkin estão na fusão, na unidade do abstrato e do real.

Mas mesmo usando as construções literárias e filosóficas mais complexas, é difícil contestar a declaração de N. I. Chernyaev, feita 75 anos após a criação desta obra-prima: “Com sua mensagem“ K *** ”Pushkin a imortalizou (A. P. Kern. - V.S.) assim como Petrarca imortalizou Laura e Dante imortalizou Beatrice. Séculos se passarão e, quando muitos eventos históricos e figuras históricas forem esquecidos, a personalidade e o destino de Kern, como o inspirador da musa de Pushkin, despertará grande interesse, causará polêmica, especulação e será reproduzido por romancistas, dramaturgos e pintores.

Do livro Wolf Messing. O drama da vida de um grande hipnotizador autor Dimova Nadezhda

100 mil - em um pedaço de papel limpo O dia seguinte chegou, e nosso herói estava novamente diante dos olhos do mais alto. Desta vez o dono não estava sozinho: um homenzinho gorducho de nariz comprido e cartilaginoso e pince-nez estava sentado ao lado dele: “Bem, Wolf, vamos continuar. Ouvi dizer que você é bom em

Do livro Segredos da Casa da Moeda. Ensaios sobre a história da falsificação desde os tempos antigos até os dias atuais autor polonês G N

"GENIUS" SOLITÁRIO Em uma das galerias de arte dos Estados Unidos, você não pode ver nada, na verdade, uma imagem imperceptível. Uma família está sentada à mesa: marido, mulher e filha, e ao lado da mesa você pode ver o rosto de um criado. A família bebe chá calmamente e o marido segura uma xícara na mão direita no estilo de Moscou, como um pires. No

Do livro Lições de direção de K. S. Stanislavsky autor Gorchakov Nikolai Mikhailovich

UMA PEÇA SOBRE O GÊNIO A última vez que encontrei Konstantin Sergeevich, como diretor de uma nova produção, foi enquanto trabalhava na peça "Molière" de M. A. Bulgakov. A. Bulgakov escreveu esta peça e a deu ao teatro em 1931. O teatro começou a trabalhar nele em 1934. A peça fala sobre

Do livro Vida cotidiana das forças especiais russas autor Degtyareva Irina Vladimirovna

Para a água limpa, o coronel Aleksey Vladimirovich Kuzmin serviu na SOBR RUBOP na região de Moscou de 1995 a 2002, foi o comandante do departamento. Em 2002, Kuzmin liderou a OMON no transporte aéreo e aquático. Em 2004, Vladimir Alekseevich foi nomeado chefe de

Do livro 100 grandes originais e excêntricos autor

Gênios-originais Gênios que foram além do comum, muitas vezes parecem excêntricos e originais. Cesare Lombroso, que já foi discutido, chegou a uma conclusão radical: “Não há dúvida de que entre um homem louco durante um ataque e um homem de gênio,

Do livro do Apocalipse autor Klimov Grigory Petrovich

Do livro de Vernadsky autor Balandin Rudolf Konstantinovich

Genes e gênios Por que algumas pessoas são dotadas de uma mente afiada, intuição sutil, inspiração? Este é um dom especial herdado dos ancestrais da mesma forma que o nariz do avô, os olhos da mãe são herdados? O resultado de muito trabalho? O jogo de azar que eleva alguém acima dos outros, como

Do livro dos escritos autor Lutsky Semyon Abramovich

“Criadores das artes e gênios da ciência...” Criadores das artes e gênios da ciência, Escolhidos entre as tribos terrenas, Vocês viveram os tormentos prescritos, Vocês estão na memória do Panteão do povo... Mas há outro... É terrível entre casas. Lá fui eu, deprimido e envergonhado... O caminho para a imortalidade, é forrado de pontas E

Do livro Light Burden autor Kissin Samuil Viktorovich

“Limpo para o Noivo, ardendo de amor...” Limpo para o Noivo, ardendo de amor, Uma multidão de namoradas brilha com um manto eterno. - Vou me curvar à sua cabeceira, Meu amigo terreno e inesquecível. A brisa - minha respiração - mais calma Sopra ao redor da testa amada. Talvez em um sonho Edmond ouça Aquele que vive para ele, assim como

Do livro Nosso amado Pushkin autor Egorova Elena Nikolaevna

A imagem do "gênio da pura beleza" O encontro com Anna, a ternura despertada por ela, inspirou o poeta a escrever um poema que coroou seus muitos anos de buscas criativas sobre o tema do renascimento da alma sob a influência do fenômeno da beleza e do amor. Ele foi para isso desde jovem, escrevendo poesia

Do livro "Abrigo de dríades pensativas" [propriedades e parques de Pushkin] autor Egorova Elena Nikolaevna

Do livro Eles dizem que estiveram aqui ... Celebridades em Chelyabinsk autor Deus Ekaterina Vladimirovna

De prodígio a gênio O futuro compositor nasceu em 11 de abril de 1891 na Ucrânia, na vila de Sontsovka, província de Yekaterinoslav (atual vila de Krasnoye, região de Donetsk). Seu pai Sergei Alekseevich era um agrônomo de pequenos nobres, e sua mãe Maria Grigorievna (nee

Do livro Artistas no Espelho da Medicina autor Neumayr Anton

CARACTERÍSTICAS PSICOPÁTICAS NO GÊNIO DE GOYA A literatura sobre Goya é extremamente extensa, mas apenas abrange bem questões relacionadas exclusivamente à estética de sua obra e sua contribuição para a história do desenvolvimento da arte. Biografia do artista mais ou menos

Do livro de Bach autor Vetlugina Anna Mikhailovna

Capítulo um. ONDE O GÊNIO CRESCE A história da família Bach está intimamente ligada à Turíngia. Esta área no centro da Alemanha tem uma incrível riqueza e diversidade cultural. “Onde mais na Alemanha você pode encontrar tanta bondade em um pedaço de terra tão pequeno?” - disse

Do livro de Sophia Loren autor Nadezhdin Nikolay Yakovlevich

79. Gênios estão brincando O filme de Altman tem um grande número de personagens, mas os atores são muitas vezes menores. O fato é que as figuras da moda, como muitos atores, não jogam nesta foto. Eles não têm papéis - eles agem como... eles mesmos. No cinema, isso é chamado de "camafeu" - a aparência

Do livro de Henry Miller. Retrato de corpo inteiro. o autor Brassai

“Uma autobiografia é um romance puro” A princípio, o tratamento solto dos fatos por Miller me confundiu, até mesmo me chocou. E não só eu. Hen Van Gelre, escritor holandês, aficionado de Miller, que publica o Henry Miller International há muitos anos