Anchar a pontuação da análise de percepção. Análise do poema de A.S. Pushkin "Anchar" (com um plano). Atores e suas características

Anchar a pontuação da análise de percepção.  Análise do poema de A.S. Pushkin
Anchar a pontuação da análise de percepção. Análise do poema de A.S. Pushkin "Anchar" (com um plano). Atores e suas características

O poema de Anchar (percepção, interpretação, avaliação)

O poema "Anchar" é um dos exemplos mais marcantes da letra filosófica de Pushkin, que são poemas, onde o poeta expõe sua visão sobre a natureza do universo, o lugar do homem nele.

Ao contrário de muitos outros poemas do poeta, há um enredo em "Anchar". Em sua forma e conteúdo, assemelha-se acima de tudo a uma parábola poética, que revela a natureza da escravidão e da tirania na sociedade humana, bem como a natureza e a fonte do mal existente no mundo.

A imagem de Anchar que aparece nas primeiras linhas do poema é, obviamente, metafórica. Anchar é a personificação do mal mundial, seu símbolo. A natureza, sábia e bela, “a deu à luz no dia da ira”, mas ao mesmo tempo certificou-se de que os seres vivos evitassem essa árvore na medida do possível:

“Um pássaro não voa para ele,

E o tigre não virá..."

No entanto, o mundo da natureza se opõe fortemente ao mundo das pessoas, a ideia da vontade própria humana destruidora:

"Mas homem homem

Ele enviou ao Anchar com um olhar autoritário;

E ele obedientemente fluiu no caminho

E pela manhã ele voltou com veneno.

Pushkin deliberadamente se abstém de introduzir a oposição entre senhor e escravo. Nessas falas, ambos os personagens são equiparados conscientemente – “ser humano”. Ao mesmo tempo, a culpa pelo fato de que posteriormente o mal se espalhou pelo mundo é igualmente de ambas as pessoas. Na primeira pessoa - pelo fato de ter enviado outra ao anchar "com um olhar imperioso", e na outra - por "fluir obedientemente no caminho". Somente na presença da escravidão, que se aninha na alma humana, a tirania é possível.

O resultado da "obediência" e da escravidão "natural" é que

“... o rei nutriu com aquele veneno

Suas flechas obedientes

E com eles a morte enviada

Para vizinhos em terras estrangeiras.

Para dar mais expressividade, Pushkin usa meios expressivos como metáforas (deserto atrofiado e mesquinho, estepes sedentos, galhos verdes mortos, a árvore da morte); epítetos (resina transparente grossa, redemoinho preto); personificações (Anchar, como uma sentinela formidável).

Assim, o poema é uma espécie de alegoria filosófica da responsabilidade de todos pelo mal que está acontecendo no mundo. E a culpa do escravo aqui não é menor do que a culpa do governante. A escravidão é apenas o outro lado da tirania, e eles só podem existir juntos. Enquanto houver escravos, haverá senhores, e é a escravidão da alma, a falta interior de liberdade que primeiro atinge o mal no mundo. A escravidão, de acordo com Pushkin, é principalmente um estado não natural, estranho à natureza sábia que existe de acordo com as leis humanas do Criador. O mal é gerado pelo homem, tentando ir contra as leis do ser e estabelecendo suas próprias regras e leis em um mundo que não foi criado por ele e não lhe pertence.

Texto da redação:

Após retornar do exílio, Pushkin percebeu que seus sonhos de arte livre não poderiam se tornar realidade. O rei e seus servos não deixam o poeta sozinho. Agentes secretos seguem todos os seus passos, suas obras são submetidas a severa censura. Em 1828, um processo foi iniciado contra o poeta sob a acusação de criar uma obra antigovernamental de Andrei Chenier e o poema ateu Gavriliad. Essas circunstâncias, bem como a intensificação da reação governamental, foram o motivo da criação do poema alegórico Anchar, contendo um forte protesto contra o poder destrutivo do despotismo.
Pushkin baseou o enredo deste trabalho em informações semi-lendárias sobre a existência de uma árvore venenosa upas-anchar na ilha de Java. Os viajantes disseram que esta árvore envenena o ar circundante e seu suco é mortal. Os líderes das tribos locais enviaram os condenados à morte para coletar resina venenosa de ancar, que era usada para envenenar flechas. O grande poeta usou essas histórias para criar uma imagem alegórica de um déspota sem limites, trazendo morte e destruição a todos os seres vivos, tirando a vida mais preciosa de uma pessoa. Se ao mesmo tempo relembrarmos a mitologia, entenderemos que a árvore do mundo é a fonte da vida, substituída no poema por uma terrível imagem de outra árvore, símbolo do mal universal.
O poema é dividido em duas partes: a primeira descreve uma árvore venenosa, a segunda fala sobre um senhor onipotente que enviou seu escravo à morte para semear a morte entre seus vizinhos com a ajuda do veneno que obteve.
Anchar é retratado pelo letrista como uma espécie de criatura fantástica, onipotente e destrutiva para os que o cercam. A descrição da árvore é terrível: o anchar fica raquítico e mesquinho no deserto, sozinho em todo o universo, sua natureza deu à luz no dia da raiva, suas raízes e galhos estão envenenados; o veneno escorre do calor e, à noite) "endurece com uma resina espessa e transparente. O mundo ao redor está envenenado: para as árvores)" o pássaro não voa e o tigre não vem; a chuva que regou seus lençóis deságua na areia já venenosa. Para esboçar a imagem, o poeta usou expressivos epítetos avaliativos: o deserto é atrofiado e mesquinho, o solo é incandescente no calor, a natureza das estepes sedentas, a verdura dos galhos mortos, o turbilhão é negro e nocivo, sua folha densa. Uma comparação é usada para anchar, como uma sentinela formidável, revelando, como epítetos, o poder destrutivo do mal dessa árvore.
Na imagem de Vladyka, Pushkin enfatiza sua onipotência, crueldade: ele lançou um olhar imperioso ao âncora, senhor invencível; desastroso para tudo ao redor: um escravo morre, morte enviada para vizinhos em terras estrangeiras. Na imagem de um escravo, a resignação, a humildade ao destino são enfatizadas: obedientemente fluiu no caminho, o pobre escravo morreu aos pés do senhor invencível. A imagem do príncipe e a imagem do servo são fortemente opostas, Pushkin usou a técnica de uma antese: um senhor invencível e um pobre escravo, no entanto, condenando fortemente essa divisão de pessoas, o autor observou o comum neles: , realça-o, torna-o mais brilhante e mais significativo. Anchar traz a morte para a natureza circundante, o príncipe para as pessoas.
O sentido ideológico do poema de Anchar é a imagem do poder destrutivo da autocracia para a sociedade, um apelo à sua destruição. Esse pensamento é expresso em imagens alegóricas, e o poema foi passado ao letrista pelos censores. A aparição de Anchar na imprensa foi de grande significado social e político. Foi o discurso do poeta contra a autocracia, embora disfarçado.

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"Anchar" de Pushkin é um dos poemas mais poderosos do poeta. Protesta contra o poder absoluto de uma pessoa sobre outra. Pushkin criou nele um círculo completamente novo de imagens para a poesia russa, percebida por ele do Oriente.

História da criação

Pushkin escreveu o poema "Anchar" em 1828, três anos após o levante dezembrista. Pouco antes de Alexander Sergeevich, o famoso poeta P. Katenin criou um poema inteiro com a "árvore da vida", que era um símbolo da misericórdia real. Talvez, como contraponto a essa obra lisonjeira, Anchar tenha sido composta. Foi publicado no almanaque "Flores do Norte" em 1832. Ao mesmo tempo, o poeta teve que se explicar ao chefe dos gendarmes, A. Kh.

Composição

A obra é composta por nove estrofes. O "Anchar" de Pushkin é construído sobre a oposição. As primeiras cinco estrofes descrevem a natureza sensual do deserto e a árvore mortal e formidável para todas as coisas vivas. Nasce no dia da ira. Tudo nele está cheio de veneno: o verde morto dos galhos, as raízes, o tronco com gotas pingando, que se solidificam à noite com resina transparente. Anchar fica em solo mesquinho e atrofiado em completa solidão. Ninguém se atreve a se aproximar dele, exceto por um redemoinho negro. Ele vai correr por um momento e já está correndo, levando as forças corruptoras.

A segunda parte, composta por quatro estrofes, fala das relações humanas com o poder absoluto, corruptor, desconhecido e a obediência silenciosa de um escravo.

Com todos os arredores fantásticos, o estado das pessoas em Nikolaev Rússia é lido aqui. O servo tem medo de seu senhor, que pode espancá-lo até a morte, o soldado tem medo do oficial com manoplas e receber uma dose letal de golpes, o oficial tem medo do chefe da chancelaria, os cortesãos têm medo do mero olhar do imperador. O medo permeia todo o vasto país. Ele priva o homem comum de dignidade e lhe mostra um lugar no quintal. Mas, ao mesmo tempo, aquele em cujas mãos o poder mortal é também privado de dignidade. Obtendo prazer com isso, o proprietário torna-se escravo de sua alma negra.

Assim, o czar Pushkin em Anchar só precisava de um olhar ameaçador para enviar seu súdito à morte certa.

Tema, ideia do poema

Este é um típico mito oriental. Dele nascem miragens instáveis. Não existe tal árvore na natureza e não pode existir.

O tronco, galhos e raízes penetraram completamente em tudo nele. Mesmo que chova, irrigará a areia combustível com veneno. Um pássaro não voa para o animal de Pushkin, tão terrível para todos os seres vivos, nem um tigre formidável. Apenas um redemoinho negro o alcança e imediatamente se afasta, tornando-se corruptível. Mas! O que não acontecerá se a divindade quiser!

Sem dizer uma palavra, apenas apontando o caminho para o homem com os olhos, o senhor enviou um escravo mudo para a âncora. Ele obedientemente correu pela estrada, percebendo que estava indo para a morte. Tendo cumprido a ordem, ele enfraqueceu e silenciosamente se deitou aos pés do senhor todo-poderoso. Ele morreu ao lado de seu mestre. Invencível é aquele que, por causa da vitória sobre estranhos, não poupa os seus. Aqui está o segredo do déspota. O príncipe que saturava as flechas com veneno não morreu, porque o mal triunfa no mundo, e tal árvore não existiria se não houvesse mal no mundo. O poema "Anchar" de Pushkin, que estamos analisando, revela as relações sociais das pessoas: despotismo e anti-humanidade de um lado, humildade silenciosa do outro.

Atores e suas características

O pobre escravo de vontade fraca causa simpatia. Mas quantas surras, dores e humilhações ele aparentemente suportou, passando de um homem livre e orgulhoso a um submisso e calado. Assim, zombando e torturando, os déspotas “reeducam” as pessoas.

E o senhor? Ele sabia perfeitamente que aquele homem não sobreviveria, mas esperou calmamente pelo seu retorno, nem por um momento duvidando que não fugiria para lugar nenhum. E para onde correr no deserto quente e sem água? Em todos os lugares aguarda apenas a morte. Assim, no Império Russo, o servo não tem onde se esconder.

Técnicas para revelar imagens

Continuando a análise de "Anchar" de Pushkin, devemos dizer sobre a perfeição do autor como artista. Visivelmente e brilhantemente, uma anchar solitária aparece diante de nós - uma árvore mortal que se ergue como uma "terrível sentinela", na fronteira do deserto e das estepes, sedenta de chuva, abrasada pelo calor. Vemos tanto a resina dourada solidificada em sua casca quanto as folhas nos galhos murchas de veneno. A árvore se torna uma metáfora para todo o mal que existe no mundo.

Apenas um redemoinho negro varre sobre ele.

Swift, é desenhado na imaginação, como um funil de um furacão.

Todo o mal do mundo, recolhido em uma árvore venenosa, começa a se espalhar por toda parte com grande velocidade. A princípio é apenas um redemoinho, depois chuva, que se torna venenosa, depois - flechas que trazem morte a tudo.

Ou seja, "venenoso" e "veneno" tornam-se palavras-chave para todo o trabalho. E os epítetos: deserto "atrofiado e mesquinho", galhos verdes "mortos", redemoinho "preto" injetam uma cor sombria.

O déspota enche as flechas obedientes com veneno e começa a semear o mal. Assim, ela se estende a todos os limites acessíveis a ela. A ideia do mal mundial excita o poeta, e sua história imparcial e desapegada só reforça a impressão que ele cria.

Gênero da obra

Muito provavelmente, o trabalho "Anchar" pode ser chamado de parábola filosófica, pois a história não preservou informações confiáveis ​​sobre tal árvore.

Os russos presumiram que cresce em Java, mas essas eram apenas vagas conjecturas que o poeta superou brilhantemente.

Tamanho e ritmo

O ritmo do poema é dado por repetições de natureza semântica (suco desce, uma pessoa escorreu no caminho, suor escorre) e anáforas (as raízes estão embriagadas com veneno, os galhos estão verdes mortos). O poema é escrito em tetrâmetro iâmbico. Se você o lê devagar, observando cesuras semânticas, então no som ele se aproxima do hexâmetro.

O plano "Anchar" de Pushkin é dado no texto do artigo. Todos podem usá-lo, acrescentando apenas sua impressão pessoal. O poema é profundamente trágico. Ele toca os problemas do mal mundial, que mais tarde determinarão os temas das obras de L. Tolstoi, F. Dostoiévski, M. Lermontov, F. Tyutchev. O humanismo dos escritores e poetas russos incitava os leitores a combater o mal em todas as suas formas e manifestações.

Na herança criativa de A.S. Pushkin, o poema "Anchar" se destaca de maneira especial. O escritor francês Prosper Mérimée escreveu: "Este poema teve a infelicidade de ser tomado pelos censores como um ditirambo revolucionário".

Plano de análise para o poema "Anchar" de A.S. Pushkin
1. História da criação da obra
2. Composição (construção de uma obra de arte)
3. Tema, ideia principal e ideia do poema
4. Características do herói lírico
5. Técnicas de revelação de imagens
6. Gênero da obra
7. O tamanho e o ritmo do poema
8. Minha atitude em relação ao trabalho

1. O poema "Anchar" é uma das obras mais significativas do poeta. O trabalho em sua criação começou pelo autor no final de agosto - início de setembro de 1828. O local de escrita da obra é Maliniki, a propriedade Tver dos Wolfs. A obra foi concluída em 9 de novembro de 1828, publicada no almanaque "Flores do Norte" (final de 1831, aproximadamente 24 de dezembro).

Pode-se supor que a data - 9 de novembro de 1828 - foi deliberadamente fixada pelo autor no rascunho do manuscrito. Para o poeta, o poema "Anchar" era significativo e era importante para ele vinculá-lo a um período histórico específico. O estado psicológico de Pushkin enquanto trabalhava no trabalho não era o melhor. Ele estava sob o olhar vigilante da censura. O poeta queria ir para o exterior ou para o Cáucaso. Mas ele não recebeu permissão para essas viagens. A situação de Alexander Sergeevich foi ainda mais complicada pelo fato de que, no caso do poema “Andrei Chenier”, por um decreto do Conselho de Estado, a supervisão secreta foi estabelecida sobre ele.

No meio literário, são conhecidas as disputas sobre o que levou o poeta a escrever um poema no estilo de uma lenda oriental. Muito provavelmente, o motivo para escrever foi sua leitura em periódicos russos de uma nota do médico da Companhia Holandesa das Índias Orientais F.P. Fursh sobre uma árvore sinistra, uma árvore de veneno. Supõe-se que Pushkin, um conhecedor sutil de "imagens sonoras", ficou fascinado pela palavra incomum "anchar" e lembrou-se do próprio fato da existência de uma árvore fatal e aterrorizante.

Também nas origens da criação do poema está o fato de que "Anchar" é uma resposta poética às censuras de Katenin, que condenava implicitamente a obra "Estância" de Pushkin, encontrando nela os motivos da lealdade ao czar.

2. O poema "Anchar" é construído de acordo com o seguinte princípio:
- o enredo da obra,
- o conflito principal (contradição), o desenvolvimento da ação é a segunda parte composicional (começa com a união "Mas")
- desenlace fugaz (começa com a união adversativa "A")

O poema tem apenas nove estrofes. Na abertura (as cinco primeiras estrofes), o autor nos apresenta anchar. Anchar é o nome de uma árvore indiana cujo suco contém um veneno mortal. Os habitantes do Oriente contaram muitas lendas sobre ele.

A última estrofe, a partir da união antagônica "A", nos fala sobre o período em que o escravo não está mais vivo. Por que o rei precisava de resina? Sature as "flechas obedientes" destinadas aos vizinhos com veneno.

3. De que trata o poema "Anchar"? Este poema é sobre a ordem mundial injusta, sobre o papel do homem nela.

Este trabalho é sobre a relação trágica e irreconciliável entre o governante invencível e o escravo pobre e marginalizado. Pushkin em sua obra refere-se a um tema que percorre como um fio vermelho toda a sua obra: o tema da liberdade e da tirania.

No início do poema, o autor introduz o conceito de "anchar", esta é a "árvore do veneno". O veneno que está presente na árvore está saturado de tudo, das raízes às folhas. Qualquer criatura viva que se aproxime da terrível árvore perece. Nem a fera nem o pássaro se aproximam dele, conhecendo sua propriedade nociva. E o ser mais alto da terra, o homem, envia outro homem à árvore em busca de resina mortal.

A ideia principal do poema é o protesto ativo de Pushkin contra o poder ilimitado de uma pessoa sobre outra. A tragédia está no fato de que tanto o portador (príncipe, czar) quanto os súditos (escravos desprivilegiados) acham esse poder natural e legítimo.

O tema principal do poema é o mal universal, considerado tanto do ponto de vista filosófico quanto do humano universal. O mal é o flagelo da humanidade. O símbolo do mal - anchar - "a árvore da morte". Anchar está associado ao problema filosófico da vida e da morte.

4. O herói lírico é "um conceito literário condicional que abrange toda a gama de obras criadas pelo poeta". Colocar um sinal de igual entre a personalidade do poeta e o herói lírico não deveria ser.

Pensamentos, sentimentos do herói lírico mudam ao longo da história. Primeiro, o herói lírico nos fala sobre a árvore de ancar, que traz a morte a todos os seres vivos. Ele narra com bastante calma, tão calmamente quanto se pode falar sobre a morte. Mas um arrepio sinistro, entonações formidáveis ​​estão presentes em sua história. Além disso, o grau aumenta. O herói lírico diz que os animais não se aproximam da árvore terrível. E a pessoa a quem a natureza dotou de uma mente superior (!) envia outra pessoa para ele. Envia para a morte certa. Na história do herói lírico, há um ódio oculto e disfarçado pelo que está acontecendo.

5. Técnicas de revelação de imagens (no exemplo de uma paisagem)
A principal tarefa é compreender como a paisagem contribui para a divulgação da intenção do poema. A paisagem é ascética e expressiva. A paisagem no poema carrega uma carga negativa, é a personificação da morte. Tudo diante de nossos olhos está saturado de tragédia.

Caminhos e figuras (meios linguísticos de divulgação figurativa do conteúdo ideológico da obra e avaliação do autor):
Epítetos: "No deserto atrofiado e mesquinho", "areia combustível", "turbilhão preto"
Metáforas: “A natureza deu à luz... deu a beber” “O turbilhão virá correndo...
Antítese (oposição): "senhor" - "escravo"
Antigos eslavismos e arcaísmos: "frio" "à noite", "redemoinho", "obediente"

6. Gênero
"Anchar" é uma obra de orientação filosófica. O gênero do poema é um poema de enredo lírico-épico. A narrativa é estilizada como uma parábola, uma lenda antiga.

7. Tamanho e ritmo
O tamanho do poema "Anchar" é tetrâmetro iâmbico.

Analisando o poema "Anchar", não se pode deixar de atentar para sua originalidade rítmica. Nas primeiras cinco estrofes que definem anchar, há um arranjo semelhante de acentos. Cada linha tem três acentos, a sexta sílaba é átona. Devido a isso, o padrão rítmico é homogêneo em termos de entonação. Esse tipo de homogeneidade é bastante justificado. Há uma enumeração das propriedades de anchar. As únicas exceções são as linhas de quatro golpes e dois choques.

Quatro corações: “Ele fica - um em todo o universo”, “E o tigre não vai - apenas um redemoinho negro”, “A chuva flui para a areia combustível”.

Golpe duplo: "E congela à noite"

“Mas um homem é um homem ...” - a palavra “homem” repetida duas vezes enfatiza a tensão da situação. O herói lírico fica chocado, a indignação é sentida em sua voz. Aqui Pushkin combina todos os meios de expressividade sonora: a repetição de palavras, a repetição de sons, o domínio do som “a” (“Enviado ao Anchar com um olhar autoritário”). O início da segunda parte é apoiado e ritmado. A sexta estrofe, que começa com a conjunção "mas", é de dois golpes.

Quanto a mostrar a história de um escravo, também tem sua própria entonação e padrão rítmico. A narração segue em linhas de três tempos. Quando o desfecho trágico chega - "E o pobre escravo morreu a seus pés", segue-se uma linha de quatro tacadas, e depois dela uma linha de duas tacadas.

Conclusão: a combinação de todos os detalhes, elementos, até o arranjo das sílabas tônicas e átonas, confere originalidade ao ritmo e determina o valor artístico, força e peso da obra.

8. Gostei do poema "Anchar" por sua força, imagens poéticas claramente escritas, comparações inusitadas e uma abordagem única na divulgação do tema.

Parece que Pushkin nos contou apenas uma parábola, mas essa parábola é um vulcão adormecido.

Pushkin é um cantor da liberdade, ele está sempre em guarda dos direitos humanos.

Palavras-chave: Anchar, análise linguística do texto, Pushkin, rascunhos.

COMO. Pushkin "Anchar"

No deserto atrofiado e mesquinho,

No chão, o calor do incandescente,

Anchar, como uma sentinela formidável,

Ele está sozinho em todo o universo.

A natureza das estepes sedentas

Ela deu à luz a ele no dia da ira

E ramos mortos verdes

E regou as raízes com veneno.

O veneno escorre por sua casca,

Ao meio-dia, derretendo com o calor,

E congela à noite

Resina transparente grossa.

Nem mesmo um pássaro voa para ele

E o tigre não virá - apenas um turbilhão negro

Vai correr para a árvore da morte

E sai correndo, já pernicioso.

E se a nuvem irrigar,

Vagando, sua folha densa,

De seus galhos, já venenosos,

A chuva flui para a areia combustível.

Mas homem homem

Ele enviou ao Anchar com um olhar imperioso:

E ele obedientemente fluiu no caminho

E pela manhã ele voltou com veneno.

Ele trouxe o alcatrão da morte

Sim, um galho com folhas murchas,

E suar em uma sobrancelha pálida

Fluía em correntes frias;

Trazido - e enfraquecido e deitado

Sob o arco da choupana sobre os bastões,

E o pobre escravo morreu aos pés

Senhor invencível.

E o príncipe alimentou aquele veneno

Suas flechas obedientes

E com eles a morte enviada

Para vizinhos em confins alienígenas.

Ao analisar qualquer poema, é necessário usar não apenas a crítica literária, mas também a análise linguística para uma compreensão mais profunda do significado da obra. O poema "Anchar" foi escrito em 1828. Após retornar do exílio, A.S. Pushkin escreve várias obras relacionadas ao problema da liberdade e da tirania no país. Mas o poeta é observado de perto, então ele toma a lenda de uma árvore venenosa mortal como base da obra. Pouco antes disso, P. Katenin escreveu o poema "Arrependimento", no qual foi desenhada a imagem da "árvore da vida", simbolizando o "reino da misericórdia". Pesquisadores do trabalho de Pushkin apresentaram uma versão de que o poeta criou seu poema sobre a "árvore da morte" como uma antítese da árvore Katenin.

Na análise deste poema, aplicou-se o princípio de uma abordagem nivelada do texto, levou-se em conta o princípio do historicismo.

O poema "Anchar" pode ser dividido condicionalmente em duas partes. O primeiro descreve uma árvore venenosa, o segundo fala sobre o senhor onipotente que enviou seu escravo à morte. Essa divisão sugere uma derrubada do ritmo na linha "Mas um homem é um homem", bem como uma mudança no imaginário sonoro. Na primeira parte, o poeta utiliza a aliteração, enfatizando a cor sombria-monótona (consoantes surdos, assobios), na segunda, intensifica-se o uso de sons sonoros que enfatizam o desenvolvimento da ação. Falando sobre normas ortográficas, vale a pena notar o uso de palavras eslavas antigas com não conformidade (“frio, árvore”). Foi A. S. Pushkin elaborou a norma estilística da linguagem e distinguiu entre o uso de palavras com total e não plena concordância. Neste poema, o poeta usa eslavismos para criar a cor da época e solene euforia, porque. Pushkin "conta uma lenda".

O vocabulário também foi escolhido levando em conta o estilo da lenda: atrofiado, sedento, galhos, caplet, à noite, pernicioso, senhor - dá solenidade à história. Para entender o significado da obra, é necessário comentar algumas palavras: Anchar é uma árvore venenosa tropical do sul da Ásia; Bast - a casca de uma jovem tília e outras árvores de folha caduca. Assim, a análise do vocabulário ajuda a compreender a alegoria da lenda oriental com o destino da Rússia, realizada pelo autor, e a compreender o verdadeiro significado do poema: desastroso para o país de poder ilimitado. poema linguístico de Pushkin Anchar

O poema é rico em meios artísticos e visuais: epítetos (deserto atrofiado e mesquinho; turbilhão negro; olhar imperioso), metáforas (verdura morta de galhos, árvore da morte), que criam na mente do leitor imagens vívidas da destrutividade de a árvore. O autor usa a única comparação "como uma formidável sentinela", enfatizando a solidão e importante missão da árvore. Tambem como. Pushkin usa a técnica de gradação "e o pássaro não voa e o tigre não vai", mas o homem "obediente fluiu no caminho" para melhorar a imagem do poder do governante. Toda a obra se baseia na antítese da vida e da morte, assim como o “mestre invencível” e o “pobre escravo”. O poeta cria uma clara projeção de qual deles está destinado a viver, de quem está destinado a morrer. A lenda como gênero implica imagens vívidas, então Pushkin complementa a imagem com a personificação de “a natureza no dia da raiva deu à luz” a uma árvore.

No nível morfológico, não há repetições óbvias, mas vale a pena prestar atenção ao significado do verbo "fluir". No poema “a chuva flui para a areia combustível” e uma pessoa “obediente fluiu no caminho”, um paralelo claro é traçado. O uso do verbo "fluir" em relação a uma pessoa fala da privação de sua vontade, a ação da necessidade de cima. Alexander Sergeevich fala assim da impossibilidade de resistência ao poder, assim como à natureza.

As construções sintáticas são simples. Baseia-se no paralelismo baseado no contraste: um turbilhão vem correndo - ele se afasta, o veneno, derretido pelo calor, congela à noite, uma pessoa flui no caminho - e retorna pela manhã. Este paralelismo retrata a rejeição de todas as coisas vivas à árvore.

No poema "Anchar" A.S. Pushkin mostra sua posição principalmente na escolha do tema da obra; através do desfecho do enredo e das imagens, o leitor compreende a atitude do autor em relação ao poder.

Referir-se a rascunhos de manuscritos ajuda a entender melhor a intenção do autor. As versões de rascunho de "Anchar" foram preservadas, para que possamos identificar lugares em que o poeta teve dificuldade. Por exemplo, a linha sobre um escravo: “E ele fluiu obedientemente no caminho” nos rascunhos tinha as opções “E ele fluiu sem pensar no caminho”, “E ele fluiu no caminho por veneno”, “E o bravo . ..”. Deixar a palavra “obedientemente” significa o desejo do autor de mostrar a impossibilidade de recusa, a resignação ao seu destino. E em vez da linha “E pela manhã ele voltou com veneno” era: “E ele voltou com veneno”, “E ele voltou com segurança”, “e voltou com ele obedientemente”. Essas variantes da linha falam da intenção original do autor de retornar intacto. Isso muda todo o conceito do poema - ele não contém nenhuma ideia sobre liberdade e humanidade, nem sobre autocracia, que é destrutiva para a sociedade. É a palavra não esquerda “seguro” que confirma o principal simbolismo da obra: Anchar é a personificação de um destino insaciável, o senhor é um homem que comanda o destino e a própria morte, e o escravo é apenas uma ferramenta para atingir os objetivos do Estado.

Assim, podemos concluir que a análise linguística do texto permite uma compreensão mais profunda tanto de detalhes individuais quanto do sentido geral da obra. Uma análise do poema “Anchar” mostrou que todas as imagens potencializam a consciência da morte para uma sociedade de poder ilimitado, mas, ao mesmo tempo, a impossibilidade de resistir a esta nesta fase.

Lista bibliográfica

1. Pushkin A.S. Anchar - http://roslit.com/book/Anchar_Pushkin