Disparar objetos de vidrio. Por qué aparecen brillos en las fotografías y cómo evitarlos
Lo más destacado es el área más brillante del sujeto de la fotografía. Los brillos no deseados en una fotografía provocan muy a menudo defectos en la fotografía. Como puede descubrir en el artículo, los "resaltados correctos" ayudan a transmitir la textura del objeto fotografiado. En el artículo analizamos la influencia de la calidad de la luz en el contraste de la imagen terminada y la tridimensionalidad del objeto fotográfico en una imagen plana: una fotografía. Al igual que una sombra que transmite el volumen de un cuerpo, una iluminación depende de la calidad de la luz...
Contraste entre valor neutro y resaltado.
Cuando experimentes con la luz reflejada en una pantalla o en el techo y las paredes de una habitación, no te olvides de la regla del cuadrado inverso, porque Antes de llegar al objeto fotográfico, la luz recorrerá la distancia hasta las paredes y el techo, y sólo después de reflejarse en ellos llegará al objeto fotográfico. Por lo tanto, para obtener la exposición de tono neutro correcta, tendrá que aumentar la potencia del flash y/o abrir más la apertura.
Mover la fuente de luz
Debido a que mover la fuente de luz durante la exposición aumenta la tamaño efectivo, luego, al igual que con una sombra, los límites de las luces se verán borrosos. Sin embargo, al fotografiar objetos brillantes, es necesario tener en cuenta que el resplandor de la fuente de luz se reflejará como en un espejo. Dependiendo de la forma del objeto, en lugar de un gran resplandor (como el de una fuente de luz realmente grande), es posible que obtenga
Cómo afectan los ajustes de la cámara al destello
Apertura de la lente y distancia focal.
Una apertura abierta reduce la profundidad de campo de los objetos en el encuadre. Hablando de destellos, considerémoslo como uno de los objetos del encuadre. La dependencia de la profundidad de campo del tamaño de la apertura (por cierto, y también de la distancia focal de la lente) afectará el límite de iluminación de la misma manera que todos los demás objetos, es decir. Cuando la apertura está abierta, el borde se volverá borroso; cuando la apertura está cerrada, por el contrario, se volverá más claro y contrastante.
Distancia de la cámara al sujeto de la fotografía.
Dado que, con una distancia focal constante de la lente y una apertura constante de la lente, la profundidad de campo depende de la distancia entre la cámara y el sujeto de la foto, la borrosidad de los límites de la llamarada será mayor con una mayor profundidad de campo. Aquellos. Cuando la cámara se acerca al sujeto de la foto, el resplandor será más borroso y habrá menos contraste.
Las dependencias que muestran la relación entre el desenfoque de los límites de una llamarada desde la configuración de la cámara y la distancia de la cámara al objeto fotografiado son válidas si el punto de enfoque no coincide con la llamarada. Por cierto, un hermoso bokeh se produce cuando las luces del fondo se ven borrosas debido a la poca profundidad de campo. Bokeh son los reflejos desenfocados en el fondo de una fotografía.
Filtro polarizador y deslumbramiento.
Independientemente de las características de la fuente de luz y la configuración de la cámara, le permite reducir la cantidad de reflejos durante la fotografía. Sin embargo, conviene recordar que un filtro polarizador no elimina el deslumbramiento de las superficies metálicas.
Las tendencias en el mundo de la moda y la industria de la belleza se reemplazan tan rápidamente que a veces simplemente no podemos seguirles el ritmo. No hace mucho tiempo, era costumbre cubrir las uñas con barniz, alejándose un milímetro de la cutícula, pero ahora la verdadera habilidad es aplicar el barniz directamente debajo.
Pero una de las principales tendencias más populares en el mundo del diseño de uñas son las "mechas perfectas". Muchos artistas publican sus obras bajo las etiquetas. #destello , #mechas perfectas V en las redes sociales. ser capaz de hacer hermosa foto ahora es igual de importante cómo hacerlo hermoso revestimiento. Al fin y al cabo, nuestros clientes suelen elegirnos basándose en fotografías de nuestro trabajo. Y si usted también está atrapado en la ola de la “adicción al deslumbramiento”, estos consejos son para usted.
1. Las mechas perfectas son imposibles sin una superficie ungueal perfectamente lisa. Su recubrimiento debe ser lo más suave posible. Ahora existen muchas capas de base de goma gruesas que se pueden usar para alisar la placa de la uña. Para hacer esto, necesita conocer al menos los conceptos básicos de la arquitectura de las uñas para que la alineación sea lo más natural posible.
2. Las luces perfectas se crean con la lámpara adecuada. De hecho, el deslumbramiento es el reflejo de una bombilla en superficie lisa clavo Por lo tanto, para conseguir un brillo ovalado, la bombilla y la lámpara deben ser redondas. No será posible crear reflejos con una lámpara cuadrada o de cualquier otra forma.
3. Para crear reflejos perfectos necesitas un brillo perfecto. No te apresures a disparar capa pegajosa s, si lo hay. Primero toma una foto y luego retira la dispersión. Quitar la capa pegajosa puede hacer que el brillo se desvanezca un poco.
4. Fotografíe sus uñas debajo de la lámpara, captando el resplandor. Asegúrate de que las mechas capturadas sean lo más suaves y redondas posible, en este caso el recubrimiento lucirá realmente perfecto.
5. No fotografíes tus uñas bajo una lámpara si no pudiste alisarlas o si el recubrimiento tiene fallas. Es mejor no tener ningún deslumbramiento que "exponer" todas las "jambas" de su revestimiento.
No persigas la moda, y si algo no funciona, es mejor llevar esta etapa a la perfección y luego empezar a tomar fotografías con reflejos perfectos.
Solo una foto alejada de la lámpara puede salvar el trabajo con defectos que pueden no ser visibles en la vida y que pasan completamente desapercibidos para su cliente. Después de todo, en condiciones de iluminación intensa y en modo macro, los errores, pelusas e irregularidades más pequeños son visibles en la cámara. Puedes cubrir tus uñas con un top coat mate si el diseño lo permite y el cliente es positivo.
Los siguientes tres patrones de iluminación le ayudarán a combatir el deslumbramiento en superficies de vidrio y metal.
Fotografiar objetos con superficies brillantes o especulares, como joyas, herramientas metálicas o productos de vidrio, a veces causa muchas molestias al fotógrafo. Sin embargo, si conoces ciertas técnicas, concretamente cómo controlar la iluminación, no tendrás más problemas con las superficies reflectantes que con las mate.
En esta lección presentaremos tres tipos de objetos cuya superficie refleja la luz como un espejo y, en consecuencia, tres opciones de iluminación. Le mostraremos cómo fotografiar correctamente dichos objetos: hágalo en poco tiempo y obten excelentes resultados. ¿Por qué necesitas excelentes resultados? Para que los productos que fotografíes se vendan mejor.
Disparar objetos de cristal
Existen varios esquemas de iluminación para fotografiar productos de vidrio. La imagen más efectiva se obtiene cuando la fuente de luz está detrás del sujeto que se está fotografiando. Este técnica sencilla llamado retroiluminación o retroiluminación. La razón de su eficacia es aún más sencilla: la luz que atraviesa un objeto transparente resalta la pureza cristalina de este último.
Antes de trabajar con la iluminación, deberá elegir un lugar para fotografiar y el equipo fotográfico adecuado. No nos detendremos en este proceso en detalle.
Paso 1. Ajusta tu iluminación
Para proyectar luz a través del sujeto hacia la cámara, se necesita mucho espacio. Asegúrese de tener un área de filmación espaciosa también porque está filmando artículos frágiles. Es una buena idea fijar los cables al suelo con cinta adhesiva y comprobar la estabilidad de la plataforma o escenario en el que colocarás los objetos de vidrio.
Coloque la fuente de luz detrás del sujeto de modo que la superficie emisora sea visible a través del cristal. Encuentre una posición para la fuente y/o el elemento que se está fotografiando de modo que la luz enfatice los contornos del sujeto.
Si es necesario bajar o subir la fuente de luz con respecto al objeto que se está fotografiando, coloque una caja debajo de este último o aumente la altura del soporte en el que está montada la fuente.
¿Qué tipo de iluminación debo elegir: pulsada o constante? Ambas opciones son adecuadas ya que fotografiarás con un trípode.
Ahora deberías suavizar la luz. Para ello, utilice un accesorio que aumente el área luminosa, por ejemplo, un paraguas “transparente”, y/o fije hojas de papel blancas translúcidas en varias capas o trozos de tela en el espacio entre la fuente de luz y el objeto. Completa el diseño con paneles de espuma: coloca uno debajo del producto a fotografiar y coloca los otros dos a los lados del mismo. Vea un ejemplo de la “instalación” descrita arriba.
Los paneles de espuma en este esquema suavizan la luz: "envuelven" el objeto fotografiado por todos lados y reflejan los rayos de una fuente sobre él. Con el mismo fin, proponemos ponernos paneles laterales hoja de papel blanco o tela de tela. Esta superficie reflejará la luz sobre el objeto de arriba a abajo.
Piense en el “cubo” de luz resultante como una imitación de la luz natural de ventana grande: Tu tarea es crear una iluminación “envolvente” y evitar puntos de luz o reflejos que alteren la composición en la superficie del producto.
Entonces, los paneles de espuma son perfectos para el papel de reflectores.
Para resaltar los contornos de un objeto de vidrio, utilice paneles de espuma, pintado de negro. Colóquelos a los lados del sujeto que está fotografiando. Harán que el contorno sea más denso y el color del vidrio cercano se sature.
En las cuatro fotografías siguientes puedes evaluar el efecto de los paneles de espuma en la iluminación:
Figura A: Sin los paneles blancos a los lados. Observe los reflejos de la habitación en la superficie de vidrio.
Figura B. Con paneles blancos en los laterales. Los reflejos desaparecieron.
Figura B. Con paneles negros en los laterales. Ha mejorado la imagen del contorno y, en general, de todo el producto.
Figura D. Con paneles negros a los lados, colocados más cerca, detrás y en ángulo con respecto al jarrón. Compare las figuras C y D: cuanto más cerca y más oscuros sean los paneles, más contraste y más oscuro será el contorno.
Un trípode te ayudará a mantener la posición del sujeto en relación con el encuadre mientras ajustas la iluminación. Conecte la cámara a un trípode y asegúrese de que la cámara esté directamente frente al sujeto que está fotografiando. De esta forma evitarás distorsionar sus proporciones.
Finalmente, antes de tomar fotografías finales, verifique que la superficie del producto esté libre de grasa y pelusa. Si es necesario, utilice líquido limpiacristales. Limpiar el producto antes de disparar le ahorrará tiempo durante la etapa de procesamiento.
Paso 2. Configura tu cámara
Dependiendo de las fuentes de luz con las que crees la iluminación, selecciona cámaras en el menú. valor adecuado equilibrio de blancos. En este tutorial utilizamos fuentes pulsadas, por lo que “Flash” es adecuado para nosotros. Así, eliminaremos el tinte azul no deseado de las fotografías. Si tiene dudas sobre la elección, configure "Balance de blancos automático".
Es posible que tenga dificultades para concentrarse vidrio transparente. Por lo tanto, elija un punto de enfoque que corresponda a un contorno más denso y enfoque a lo largo de él. En nuestro caso nos centramos en la base del jarrón porque es más oscura y más fácil de ver que el resto del jarrón.
Establezca el valor de apertura entre 11 y 16. Obtendrá una imagen más clara del sujeto en todo su volumen. Establezca la sensibilidad ISO al mínimo, por ejemplo ISO 100. Esto reducirá el ruido digital, que se vuelve más pronunciado a medida que aumenta la sensibilidad ISO, y también preservará más detalles en áreas muy oscuras y muy claras del sujeto.
Si fotografía con fuentes de luz constantes, confíe en las lecturas del exposímetro incorporado de la cámara para seleccionar la velocidad de obturación óptima. En esta escena, es necesario iluminar el fondo tanto como sea posible, para poder sobreexponer las fotos de forma segura. Para hacer esto, debe alargar la velocidad de obturación entre 1 y 2 pasos con respecto a la velocidad de obturación indicada por el exposímetro de la cámara.
Como guía sobre qué imagen buscar, utilice nuestros consejos fotográficos:
La imagen está demasiado sobreexpuesta.
¡Solo bien!
La imagen está subexpuesta.
Siéntase libre de realizar fotografías de prueba, ajustar la iluminación, la posición del sujeto fotografiado y los valores de los parámetros de disparo. A cambio del tiempo dedicado a estas “pequeñas cosas”, recibirá fotografías que presentarán de forma más ventajosa los productos fotografiados en el mercado.
(nota del traductor: si no está bien orientado en modo manual Al disparar, no está seguro de utilizar el exposímetro incorporado; consulte el artículo, y encontrará los principios básicos del control de exposición en el artículo.
Paso 3. Procesa tus fotos
Afortunadamente, la luz de fondo resaltará muchas imperfecciones en la superficie de su pieza, lo que ahorrará mucho tiempo durante la etapa de acabado. Sin embargo, si encuentra huellas dactilares en la superficie del vidrio, utilice la herramienta Tampón de clonar en Photoshop para eliminarlas. Los siguientes pasos en esta etapa son la desaturación y el blanqueamiento del fondo. En conjunto, todos estos pequeños “golpes” crearán en última instancia imagen perfecta bienes.
A continuación se muestran ejemplos de dicho procesamiento. Fotografiamos todos los elementos de la manera descrita anteriormente:
Fotografiar objetos con superficies brillantes
Fotografiar objetos hechos enteramente de vidrio es más fácil porque puedes sobreexponer no sólo el fondo, sino también el sujeto. La retroiluminación no funciona cuando la superficie del objeto es brillante, lo que significa que refleja la luz de la misma manera que el vidrio pero contiene detalles que deberían mostrarse en la fotografía. Estos productos incluyen, en particular, reloj de pulsera y gafas de sol. Los artículos con superficies brillantes deben iluminarse de forma diferente para que los compradores potenciales puedan apreciar el producto.
Paso 1. Ajusta tu iluminación
Necesitarás una mesa espaciosa y una sombrilla para iluminar. diametro largo. Coloque una fuente de luz con un paraguas a la izquierda del producto a fotografiar. Tome una hoja larga de papel blanco (nosotros usamos papel de fumar), cuélguela por un borde, baje el otro borde hasta la superficie de la mesa y coloque el objeto encima, en nuestro caso, unas gafas de sol.
Coloque el borde libre del papel en la parte inferior de la lente. De este modo, creará un pequeño reflector: dirigirá la luz desde la fuente hacia el objeto y eliminará la aparición de reflejos no deseados en las superficies brillantes del producto. La foto de arriba muestra el circuito descrito.
Como en el caso anterior, conviene utilizar paneles de espuma.
Coloque un par de paneles a un lado del sujeto. Deje que la luz de la fuente se refleje en los paneles y regrese al objeto desde el lado opuesto a la fuente. Coloque dos paneles sobre la superficie de la mesa verticalmente y en ángulo entre sí: en forma de letra “V”. Esta configuración concentrará la luz alrededor del sujeto, creando una iluminación suave y difusa.
En este caso son igualmente adecuadas tanto la luz continua como la pulsada.
A continuación se muestran fotografías que demuestran una iluminación “mala” y “buena”:
Los reflejos en el cristal distraen la atención del espectador del producto e incluso crean la sensación de algo “barato” y de baja calidad.
La superficie de papel adherida a la lente produce reflejos aceptables en superficies brillantes.
Finalmente, asegúrese de que la superficie del artículo que está fotografiando esté completamente limpia.
Paso 2. Configura tu cámara
Ajuste el balance de blancos según la fuente de luz que esté utilizando: incandescente, halógena, fluorescente, etc. Todo sigue igual que la última vez.
Centrarse en unas gafas o un reloj es más fácil que centrarse en jarrones de vidrio La superficie del primero contiene muchas partes opacas, que son más fáciles de “captar” para el enfoque automático. Centrarse en la parte central del tema.
Establezca el valor de apertura en al menos 11 para obtener una imagen clara de todo el producto.
A diferencia del caso anterior, ahora cuando la escena se ilumina desde un lateral, puedes confiar más en el fotómetro incorporado. Si aún tiene dificultades para elegir la velocidad de obturación, cambie la cámara al modo de prioridad de apertura ("Av" o "A"); la "automatización" de la cámara establecerá automáticamente la velocidad de obturación óptima.
No olvides seleccionar valor mínimo Sensibilidad ISO: ISO 100. Cuando fotografía con un trípode, disparar con una sensibilidad ISO baja no suele causar problemas.
Seleccionar sensibilidadYO ASITan poco como sea posible. Si está utilizando un trípode, instaleYO ASI 100.
Paso 3. Procesa tus fotos
Si domina la iluminación lateral, lo más probable es que retocar sus imágenes no le lleve mucho tiempo.
En la etapa de procesamiento, verifique que la superficie del producto fotografiado no contenga partículas de grasa o polvo, que el fondo esté uniformemente blanqueado en toda el área y que los colores de la imagen correspondan a los colores reales. Este también es un buen momento para trabajar con pinceles de clonación/reparación en todos los defectos que no pudiste eliminar durante la etapa de filmación, como rayones y abrasiones.
No tengas miedo de ajustar la luz y la sombra. Recorte las imágenes de productos del fondo actual, colóquelas sobre un fondo completamente blanco y dibuje sombras a mano si es necesario.
Si planeas vender artículos fotografiados en grandes cantidades. plataformas comerciales, como eBay o Amazon, luego verifique que las imágenes resultantes cumplan con los estándares aceptados en estos sitios.
A continuación se muestra el resultado de la técnica de iluminación propuesta utilizando el ejemplo de varios productos:
Disparar objetos metálicos
Un esquema de iluminación con dos fuentes de luz parece más complejo. En realidad, se construye fácilmente por etapas.
Lo más difícil de fotografiar son los productos metálicos: su superficie refleja la luz casi como un espejo. La gran mayoría de los objetos metálicos reflejan la imagen de los objetos que los rodean.
La técnica que describiremos a continuación te ayudará a capturar pequeños objetos metálicos sin reflejos en sus superficies que alteren la integridad de la composición.
Para resaltar los contornos del sujeto y saturar sus colores, intente incorporar paneles de espuma pintados de negro en el esquema de iluminación.
Paso 1. Ajusta tu iluminación
Prepare una superficie dura para retirar el producto: una mesa o un cajón. Coloque dos fuentes de luz a cada lado. Utilice sombrillas para difundir la luz de ambas fuentes. Como en el caso anterior, utiliza papel blanco enrollado como fondo. Asegure un borde de la hoja en la parte superior detrás del objeto y el otro borde en la lente.
En este esquema de iluminación no se necesitarán paneles de espuma blanca. La iluminación se crea únicamente mediante dos fuentes de luz difusa ubicadas a los lados del sujeto fotografiado.
Monte la cámara en un trípode y levántela ligeramente por encima del sujeto: deje que la lente “mire” ligeramente al sujeto fotografiado de arriba a abajo, como en el caso anterior.
Independientemente de las fuentes que elija, colóquelas a los lados del sujeto, inclínelas ligeramente hacia abajo y ajústelas a la misma potencia. Estas preparaciones le ayudarán a iluminar los productos de manera uniforme y evitarán puntos brillantes antiestéticos en sus superficies.
Antes de empezar a fotografiar, asegúrate de que el producto que estás fotografiando esté limpio: no hay huellas de grasa ni manchas que hayas podido dejar al exponerlo. Puedes limpiar las manchas a medida que las encuentres, pero la forma más sencilla es usar guantes de tela y manipular la prenda con los dedos cubiertos.
Las dos primeras fotos a continuación muestran cómo mala iluminación se convierte en una iluminación muy pobre en el caso de objetos metálicos. Por lo tanto, primero domine el control de la iluminación si desea obtener resultados de alta calidad.
Haga lo que sea necesario para eliminar los reflejos antiestéticos (dos primeras fotos) e iluminar el producto de manera uniforme y “imperceptible” (dos últimas fotos).
Paso 2. Configura tu cámara
La configuración de la cámara es la misma que en el caso anterior. Repitámoslos brevemente: valor de apertura - desde 11, Sensibilidad ISO- mínima (ISO 100), velocidad de obturación - según el exposímetro, enfocando en la parte central del producto, balance de blancos - automático o “flash” si utiliza fuentes de luz pulsada (es posible que deba seleccionar un valor diferente en lugar de “automático” dependiendo del tipo de fuentes de luz aplicadas por usted).
Paso 3. Procesa tus fotos
Al igual que en la situación con la configuración de la cámara, sus acciones en la etapa de procesamiento son las mismas: elimine las imperfecciones de la superficie de los productos usando la herramienta Tampón de clonación y la herramienta Pincel corrector. Además, tenga mucho cuidado en garantizar la limpieza y uniformidad de color y tono del fondo.
Por tradición, presentamos ejemplos creados utilizando el esquema de iluminación descrito:
Epílogo
Las técnicas de iluminación propuestas no son las únicas. Sin embargo, con su ayuda se pueden crear imágenes que puedan resaltar los productos anunciados en comparación con las ofertas de la competencia y fomentar Clientes potenciales a compra.
A veces, la etapa de posproducción puede resultar tediosa y llevar mucho tiempo, especialmente cuando sientes que se requiere mucho trabajo en el metraje para lograr un gran resultado. Intente delegar el procesamiento, por ejemplo, a empresas como Pixelz. Este es uno de los servicios que te ayuda a llevar tus imágenes a la perfección, incluso con grandes volúmenes y facturación. La subcontratación libera su tiempo para que pueda concentrarse más en la fase de rodaje y ventas.
Creo que te interesa aprender no sólo a fotografiar vidrio, sino también a tomar fotografías sin reflejos. Estos desagradables " conejitos soleados”Le gusta aparecer en el momento de disparar desde otras fuentes de luz o desde su propio flash. Esto resulta especialmente inconveniente cuando se dispara rápidamente y en condiciones de poca iluminación.
Para disparar sin deslumbramiento, debes recordar curso escolar física. Ángulo de incidencia de la luz igual al ángulo reflexiones. Esto significa que parte de los rayos del flash atravesarán el cristal e iluminarán el objeto, y la segunda parte se reflejará en el cristal y regresará en el mismo ángulo en que lo impactó. Esto significa que debemos rastrear mentalmente la dirección del haz de la fuente de luz, el reflejo de su parte y su movimiento posterior. Concluimos que es necesario tomar fotografías no perpendiculares al vidrio, sino en un ángulo determinado. Cómo fotografiar a través de un cristal sin reflejos depende de su lente. Cuanto más amplio sea su ángulo, mayor debe ser el ángulo de disparo en relación con la perpendicular convencional a la superficie del vidrio.
Pero no todo es tan sencillo como parece. No entraré en explicaciones de un libro de texto de física, pero en términos simples, al fotografiar desde un ángulo amplio, parte interna El cristal también comenzará a reflejar la luz y el sujeto simplemente no estará iluminado.
Puede que te rías, pero es muy... aviso util. Si sueles disparar a través de un cristal o en habitaciones con mucho cristal, ¡solo necesitas una linterna pequeña! ¡Con su ayuda, encontrar ese ángulo es mucho más fácil y conveniente!
En una situación en la que no es posible buscar el ángulo de mínima reflexión, pero es necesario disparar directamente perpendicular, e incluso con flash incorporado. Intente inclinar ligeramente la cámara y disparar por debajo o por encima de la línea del flash, pero el sujeto en esta posición se moverá desde el centro del encuadre. Es decir, obtenemos un marco extraño con gran cantidad espacio vacio y un sujeto desplazado, así como con distorsión óptica. Pero todas estas pequeñas cosas son fáciles de arreglar en Photoshop, y lo más importante: ¡aun así lograste tomar una foto!
Otra característica desagradable del vidrio. Al fotografiar un panorama a través de un cristal, la mayoría de las veces captura su propio reflejo. Para evitar esto, es necesario acercar la lente al cristal y enfocar con las manos. En este caso, gracias al enfoque y la profundidad de campo, obtendrás una excelente foto “limpia”.
Quizás la forma más sencilla de evitar deslumbramientos y reflejos, aunque cueste algo de dinero, sea un filtro polarizador. Este accesorio te permitirá no sólo fotografiar vidrio sin reflejos, sino también fotografiar agua sin reflejos y, si lo deseas, a través del agua. La misma lente elimina parte del smog de arriba. grandes ciudades, por supuesto, sólo en la foto. Tiene una desventaja: un filtro polarizador oscurece la lente. Todo depende del precio. Uno caro le quitará 2 paradas de exposición y uno barato podría requerir 5 paradas.
Ya hemos descubierto cómo fotografiar a través de vidrio, ¡ahora comprendamos cómo fotografiar objetos de vidrio! El principal problema de este tipo de disparos sigue siendo el mismo resplandor. Además de ellos, estos objetos reflejan todo lo que hay a su alrededor. Puedes cambiar el ángulo y la perspectiva durante mucho tiempo y aún así es difícil lograr un resultado satisfactorio.
Necesita fotografiar cualquier superficie brillante sin flash, pero con luz tenue. Uno mas la condición más importante es la limpieza del tema. También debe estar intacto, sin grietas ni rayones, de lo contrario aparecerán todos en la fotografía.
Fondo
Muy punto importante es el fondo de la foto. El fondo debe ser monocromático y preferiblemente mate. Un clásico en este género de disparos es el negro o fondos blancos. A veces puedes usar un fondo liso y ondulado, pero debes asegurarte de que el sujeto no se pierda.
Luz
Antes de fotografiar vidrio, es mejor abastecerse de varias fuentes de luz. Pueden ser destellos, pero no “desnudos”. Si utilizas luz pulsada, debes hacerla difusa, es decir, pasarla por un paraguas o caja de luz.
Las fuentes de luz deben colocarse a ambos lados del sujeto que se está fotografiando. La luz no debe impactar al fotógrafo, de lo contrario verá su reflejo en el sujeto. Para no sólo fotografiar un objeto, sino también mostrar su textura, es necesario utilizar las fuentes de luz con prudencia y conocer una regla.
La textura aparece a medida que aumenta la iluminación y disminuye el ángulo de incidencia de los rayos de luz sobre la superficie del sujeto. Queda claro que puede aumentar o disminuir la cantidad de luz alejando o acercando la fuente de luz, pero puede cambiar el ángulo bajándola o subiéndola. Para grabar lo más claramente posible partes individuales Al fotografiar un objeto, es necesario utilizar las aperturas de apertura más pequeñas posibles.
Estoy seguro de que estos no son consejo dificil, te ayudará a fotografiar bellamente objetos de vidrio, lo que te dará un gran impulso en la fotografía de productos.
Fecha de publicación: 15.02.2016
En el último artículo sobre el tema de la fotografía de productos, abordamos los detalles específicos de la fotografía de objetos mate. Ahora propongo continuar y considerar técnicas para fotografiar objetos brillantes, con las que pueden surgir ciertas dificultades por deslumbramientos y reflejos en su superficie.
Sesión de fotos para la marca de cosméticos Skin Code
NIKON D800 / 85,0 mm f/1,8 AJUSTES: ISO 100, F14, 1/200 s, equivalente a 85,0 mm.Se puede crear una superficie brillante. varios materiales: plástico, metal, lámina de espejo, vidrio coloreado etc. Cada uno de estos materiales tiene sus propias capacidades reflectantes y se comporta de manera diferente cuando se dispara con materiales suaves y luz dura. La iluminación que utilizamos en el rodaje también depende de la forma del objeto. En las mismas condiciones de iluminación, podemos enfatizar el volumen y obtener hermosos reflejos en un objeto y una imagen confusa en otro, incluso si están hechos de materiales similares, pero al mismo tiempo difieren significativamente en su forma.
Y como recordamos, la principal tarea de la fotografía publicitaria de productos es demostrar de la forma más ventajosa posible el producto ofrecido y transmitir sus principales propiedades: volumen, textura, material, color, detalles y forma.
Para revisar técnicas y posibles dificultades, que puedes encontrar al fotografiar objetos brillantes, elegí 5 botellas diferentes como ejemplo:
- №1 - tubo de plástico brillante (crema de manos);
- №2 - botella de plástico brillante con logo plateado en relieve (rímel);
- №3 - botella metalizada (lápiz labial);
- №4 - una botella de plástico brillante con una etiqueta metalizada y una tapa de plástico mate (esmalte de uñas);
- №5 - botella de metal con superficie del espejo(EAU de Toilette).
Sugiero tomar una foto de estos productos sobre un fondo blanco “con un recorte” para usarla en el sitio, considerar diferentes esquemas de iluminación y elegir los más acertados para cada objeto.
Al igual que cuando fotografío objetos mate, necesitaré 3 fuentes de luz pulsada, un sincronizador, una mesa, un trípode y 2 láminas de plástico blanco.
Esquema de iluminación No. 1 (Reflectores)
Primero, intentemos fotografiar 5 de nuestros objetos uno por uno, utilizando accesorios reflectores estándar en todos los monobloques. Por comodidad, llamaremos a este tipo de iluminación.
En esta sesión utilicé monobloques con una potencia de 400 J. Su rango de ajuste de potencia es de 1/1 a 1/32 en incrementos de 1/10 (gradaciones de 20 a 60).
Mis ajustes fueron los siguientes: 2 reflectores a los lados con 25 niveles de potencia, un reflector detrás del plástico con 28 niveles. cámara nikon D800, lente Nikon AF-S Nikkor 24-120 mm f/4G ED VR. Configuraciones de la cámara: ISO 100, velocidad de obturación 1/250, apertura f/16, balance de blancos - "flash". La distancia focal del objetivo al disparar es de 120 mm.
Se colocan pequeñas láminas de cartón negro a ambos lados del objeto; también se les llama banderas negras. Le permiten cortar los rayos de luz innecesarios y aclarar los límites del objeto (discutimos esta técnica en el artículo sobre fotografiar objetos mate).
Botellas retiradas del “Esquema de iluminación n.° 1”
Logramos iluminar más o menos aceptables. botella número 1. Pero si miramos de cerca los reflejos blancos de los reflectores, haciendo clic en estas áreas con la herramienta Cuentagotas (Pipeta) en programa adobe Photoshop, entenderemos que contienen 0% de información (blanco colores RGB 255, 255, 255). Al imprimir en una imprenta, obtendremos un "agujero" (CMYK 0, 0, 0, 0), un área de la imagen donde la hoja de papel permanece completamente sin imprimir.
Aunque mi Nikon D800 tiene un amplio rango dinámico, incluso desde su archivo RAW no es posible extraer textura y detalle en estas áreas.
En botella número 2 el volumen desapareció por completo, apareció pequeños rasguños.
En botella número 3 Tampoco hay suficiente volumen, la textura del material no es legible.
En botella número 4 La textura de la tapa de plástico mate era claramente visible, pero al mismo tiempo se hicieron visibles múltiples pequeños rasguños en la botella brillante y en la etiqueta metalizada.
Botella nº 4 - “Esquema de luces nº 1”
En botella número 5 El volumen y la textura del material desaparecieron por completo y su superficie de espejo reflejó todos los objetos circundantes en el estudio.
Así, vemos que este tipo de iluminación intensa, que revela claramente la textura de los objetos mate, es completamente inadecuada para fotografiar objetos brillantes. Crea reflejos poco atractivos y reflejos en su superficie que destruyen la forma y no transmiten el material. Por eso, intentaremos utilizar otros tipos de iluminación para objetos brillantes.
Y ahora, mirando un poco hacia el futuro, me gustaría describir una pequeña técnica que utilizo periódicamente cuando fotografío objetos brillantes y reflectantes.
Cuando colocamos un objeto brillante sobre la mesa de objetos, a menudo obtenemos un reflejo de la superficie de la mesa en el objeto (foto No. 1). La intensidad y manifestación de este efecto depende del material, forma y textura del objeto fotografiado, pero no debemos perderlo de vista. Para evitar tales reflejos, debemos levantar el objeto por encima del plano utilizando algún tipo de soporte que, si es posible, no sobresalga en ancho más allá de la base del objeto. Personalmente, los transparentes me parecieron convenientes para esto. tapas de plastico De los frascos de perfume, puedes utilizar cualquier otro soporte.
En la foto número 2 se puede ver que levantamos la botella y el reflejo del plano de la mesa en ella disminuyó, pero no desapareció por completo, por lo que tenemos que aumentar la altura de nuestro soporte. En la foto número 3 vemos que ahora el plano de la mesa no se refleja en la botella.
Esquema de iluminación nº 2 (Lightcube)
Pero volvamos a los experimentos con luz en nuestras botellas.
Mucha gente cree que un cubo de luz es ideal para fotografiar objetos brillantes, ya que proporciona una luz suave. luz difusa y aísla completamente el objeto del entorno.
Intentemos disparar nuestros objetos en él. Llamémoslo.
Coloquemos 2 reflectores a los lados del cubo de luz con 30 niveles de potencia y uno detrás, con 28. Cámara Nikon D800, lente Nikon AF-S Nikkor 24-120 mm f/4G ED VR. Configuraciones de la cámara: ISO 100, velocidad de obturación 250, apertura f/16, balance de blancos - "flash". La distancia focal del objetivo al disparar es de 100 mm.
Botella nº 1 en general salió bien. No tenemos luces sobreexpuestas con falta de información, pero al mismo tiempo su uniformidad en la parte inferior del objeto deja mucho que desear. Esto se debe a que la tela estirada sobre un cubo de luz suele tener muchos pliegues e irregularidades que se reflejan en el objeto.
Botellas No. 2 Y №3 También tengo reflejos desiguales en la parte inferior, aunque aquí, al disparar, ya intenté levantarlos de la superficie con un soporte de plástico.
Botella nº 4 Se ve bien, pero se pueden ver algunos desniveles debido al reflejo de la tela, pero la textura de la funda mate se ha suavizado notablemente y se ha perdido.
Botella nº 5 con una superficie metalizada de espejo refleja todos los pliegues e irregularidades del tejido lightcube. La imagen parece muy extraña.
Por lo tanto, el cubo de luz crea una iluminación suave y difusa, pero no resuelve el problema de los reflejos en la superficie de los objetos brillantes y no permite en la medida necesaria Controle la distancia del objeto al plano de la mesa y al fondo, ya que tiene un espacio limitado. Nunca lo uso en mis sesiones fotográficas, pero en determinadas situaciones puede que te resulte útil.
Esquema de luces No. 3 (Cajas de listones)
Ahora intentemos utilizar 2 cajas de tiras (accesorios especiales para la fuente de luz en forma de cajas de luz rectangulares estrechas) en dos lados de la cámara para iluminar nuestros objetos. Llamemos a este tipo de iluminación.
Colocaremos una lámina de plástico blanco sobre la mesa, colocaremos la segunda lámina detrás de la mesa como fondo y detrás de ella colocaremos una fuente de luz pulsada con un reflector para que brille a través del plástico hacia la luz.
Mis configuraciones fueron las siguientes: caja de tira a la izquierda a 40 niveles de potencia, caja de tira a la derecha a 55 niveles de potencia (la caja de tira a la derecha es un poco más grande, ya que no tenía dos idénticas), Reflector detrás del plástico en 28 niveles. Cámara Nikon D800, lente Nikon AF-S Nikkor 24-120 mm f/4G ED VR. Configuraciones de la cámara: ISO 100, velocidad de obturación 1/250, apertura f/16, balance de blancos - "flash". La distancia focal del objetivo al disparar es de 120 mm.
Usamos banderas de cartón negro a lo largo de los bordes de los objetos.
En botella número 1 De las cajas de tiras recibimos reflejos suaves, bastante contrastantes, pero no sobreexpuestos, que enfatizaban bien su forma. Este tipo Me gusta la iluminación de esta botella.
En botella número 2 También aparecieron 2 reflejos largos y brillantes. Esto añadió contraste al objeto, acentuó su forma y dio brillo al plástico negro. Me gusta esta imagen. Pero no pudimos iluminar el logo y el nombre de la máscara, que están grabados en plata en el frasco. Para ello arreglaré el trípode y haré otro. marco adicional botella, habiéndola colocado previamente delante de ella lista blanca Papel A4 con un agujero para la lente. El logo ahora es claramente visible. Puedo tomarlo del segundo fotograma y combinarlo fácilmente con el primer fotograma de la botella en Photoshop.
pero en botella número 3 el resplandor de las cajas de listones contrasta demasiado y destruye el volumen. La forma y textura metálica de la botella no se podía reproducir con este tipo de iluminación. La botella empezó a tener rayas.
En botella número 4 los aspectos más destacados en la etiqueta metalizada nuevamente contienen 0% de información ( el color blanco RGB 255, 255, 255). La textura de la cubierta mate, como ya hemos señalado, se veía mejor bajo una iluminación intensa con dos reflectores (esquema de iluminación n.° 1).
En botella número 5 Con una superficie metalizada de espejo, vemos claramente los reflejos de las cajas de listones, así como su diferencia de tamaño. No pude encontrar 2 cajas de tiras idénticas, así que la de la derecha es un poco más grande. La información en los reflejos vuelve a ser cero (blanco RGB 255, 255, 255). La botella tiene un aspecto demasiado contrastante y la textura del material no es legible.
Esquema de iluminación nº 4 (filtros de escarcha)
Finalmente, pasemos al último esquema de iluminación de hoy. Para ello necesito un filtro anticongelante. Se trata de un filtro especial difusor de luz, algo similar al papel de calco, que se utiliza para suavizar las sombras. Puedes adquirirlo en rollos en tiendas especializadas en cine y accesorios fotográficos.
El filtro antiescarcha se coloca sobre marcos rectangulares especiales para escarcha que se fijan a las rejillas, o simplemente se puede estirar fijándolo entre dos rejillas. Este diseño colocado entre la fuente de luz y el sujeto que se está fotografiando.
Colocaremos una lámina de plástico blanco sobre la mesa, colocaremos la segunda detrás de la mesa como fondo y detrás de ella colocaremos una fuente de luz pulsada con un reflector para que brille a través del plástico hacia la luz.
Estiré simétricamente los filtros de escarcha a ambos lados de la mesa. En este caso, es deseable que sobresalgan ligeramente de la lámina de plástico blanco situada detrás de la mesa como fondo, y converjan lo más cerca posible delante de la mesa, dejando sólo espacio para la lente. De esta manera aislamos al máximo los objetos brillantes de posibles reflejos innecesarios.
A ambos lados de la cámara detrás de los filtros anticongelante colocamos 2 monobloques con reflectores estándar.
Mis configuraciones fueron las siguientes: 2 reflectores a los lados a 25 niveles de potencia y uno detrás a 28. Cámara Nikon D800, lente Nikon AF-S Nikkor 24-120mm f/4G ED VR AF-S Nikkor. Configuraciones de la cámara: ISO 100, velocidad de obturación 1/250, apertura f/16, balance de blancos - "flash". La distancia focal del objetivo al disparar es de 120 mm.
En botellas nº 1 Y №2 El resultado fueron reflejos suaves y uniformes que enfatizaban armoniosamente el volumen. Pero el material de las botellas parece menos brillante que al fotografiar con dos cajas de tiras (esquema de iluminación nº 3)
En botella número 3 Finalmente logramos obtener reflejos uniformes que enfatizan bien el volumen y transmiten el material y la textura del objeto, lo que no pudimos lograr ni con un cubo de luz ni con dos cajas de tiras.
En botella número 4 El resultado fueron reflejos uniformes sobre el plástico negro brillante, pero la textura de la cubierta mate se perdió por completo.
Para iluminar uniformemente la etiqueta metalizada, nuevamente tuvimos que tomar un marco adicional, colocando frente a él una hoja de papel blanco A4.
En botella número 5 Con una superficie de espejo finalmente pudimos obtener deslumbramientos y transiciones de luz más o menos uniformes que transmiten el volumen y el material del objeto y minimizan los reflejos innecesarios.
No podremos eliminar por completo la franja oscura en el centro de la botella, ya que no podemos conectar estrechamente las 2 láminas del filtro de escarcha; debemos dejar un orificio para el trípode con la cámara. Pero ya hemos podido obtener una imagen de máxima calidad con transiciones suaves, que podemos llevar a la perfección retocando en Photoshop.
Ahora elegiré el máximo. buen tiro para cada una de las 5 botellas y retoque.
Para botella número 1 Considero que los esquemas de iluminación nº 3 (con cajas de listones) y nº 4 (con filtros anticongelantes) son igualmente exitosos. Aquí la elección depende de sus preferencias personales y de las preferencias del cliente: mostrar la botella con más contraste y brillo, o enfatizar su volumen con un ligero brillo "satinado". Probablemente elegiré la foto con el esquema de iluminación n.° 3 para retocar: me gusta cómo se combinan los reflejos de las cajas de tiras con los reflejos de la imagen de las aceitunas en la botella de crema.
Para botella número 2 También considero exitosos los esquemas de iluminación n° 3 (con cajas de listones) y n° 4 (con filtros anticongelantes).