Malambot at matigas na liwanag sa photography: ang mga pangunahing pagkakaiba. Matigas at malambot (directional at diffused) na liwanag

Malambot at matigas na liwanag sa photography: ang mga pangunahing pagkakaiba.  Matigas at malambot (directional at diffused) na liwanag
Malambot at matigas na liwanag sa photography: ang mga pangunahing pagkakaiba. Matigas at malambot (directional at diffused) na liwanag

Ngayon, bibigyan ka namin ng mga pambihirang tip para sa pagbabago ng iyong living space gamit ang isang walang kapantay na sistema ng pag-iilaw na pumupuno sa kapaligiran ng malambot, nagkakalat na ningning.


Ang ganitong uri ng pag-iilaw ay may mataas na kahalagahan para sa dekorasyon ng mga apartment. Bago i-install ito sa iyong bahay, dapat mong bigyang-pansin ang mga tip at trick na makakatulong sa iyong makamit ang isang kamangha-manghang hitsura panloob.

Gusto mo ba ng mainit o malamig na liwanag? Ang pag-iilaw ay may partikular na temperatura ng kulay, na sinusukat sa degrees Kelvin (K). Sa madaling salita, ito ay nagpapahiwatig kung paano ang living space ay napuno ng ningning - dilaw o asul.

Ang pagpili ng isang tiyak na uri ng mga bombilya ay nakasalalay sa epekto na nais mong makamit kapag pinalamutian ang iyong tahanan:

  1. 2,700 K - mainit at malambot;
  2. 2.900 - 3.200 K - ginto;
  3. 3,500 K - neutral;
  4. 4,000 K - imitasyon ng natural na liwanag ng araw;
  5. 5,000 K - malamig.

Magpasya sa iyong mga kagustuhan. Kung nais mong lumikha ng isang mayaman at mainit na kapaligiran o palamutihan sila ng mga gawa ng tradisyonal na sining, kung gayon perpektong solusyon magkakaroon ng pag-iilaw na ginagaya ang mga kandila. Bukod sa modernong interior maaaring ganap na makadagdag sa malamig na temperatura ng kulay.

Lumilikha ang liwanag ng araw ng mainit at maaliwalas na kapaligiran sa dekorasyon.

Sala ni Mark English Architects, AIA

2. Ayusin ang panoramic na palamuti sa bintana.

Ang isang view ng natural na kapaligiran ay hindi lamang kahanga-hangang pagbabago sa dekorasyon ng apartment, ngunit pupunuin din ito ng nakasisilaw na sikat ng araw.

Tip: Magdagdag ng South Side Windows hindi pangkaraniwang bahay upang maipaliwanag ang interior hangga't maaari.

Guest Lounge ng Studio Schicketanz

Ang mga salamin ay magbibigay-daan sa iyo hindi lamang upang biswal na madagdagan ang lugar ng apartment, ngunit punan din ang silid na may nakasisilaw na ningning at init.

Disenyo ni Judith Taylor Designs

Sa isang silid na may isang maliit na bintana, gumamit ng isang snow-white tint palette. Mga salamin sa gilid pagbubukas ng bintana mag-maximize din liwanag ng araw.

Tip: Bumili ng high reflective home decor paint. Ang mga magaan, makintab na lilim ay sumisipsip ng higit na ningning at nagbibigay-daan sa iyo upang biswal na mapataas ang lugar ng silid.

Dekorasyon ng Green Canopy Homes

Ang ganitong pag-iilaw ay hindi lamang magpapahintulot sa iyo na magdala ng isang malambot na diffused glow sa dekorasyon, ngunit punan din ang kapaligiran ng hindi kapani-paniwalang kaginhawahan at init.

Sala sa loob istilong pandagat ni Darci Goodman Design

6. Isaalang-alang ang kadahilanan ng edad at katayuan sa kalusugan.

Habang tumatanda ang mga tao, nagiging mas sensitibo sila sa liwanag, na nagpapahintulot sa kanila na makakita. maliliit na bahagi. Mga table lamp ay makakalikha ng mainit at maigsi na kapaligiran, na perpekto para sa isang kalmado at tahimik na holiday.”]

Maraming tao ang sensitibo sa liwanag para sa iba pang mga dahilan: migraines, epilepsy, mga gamot.

Tip: gumamit ng mga espesyal na device para kontrolin ang ningning. Ang mga dimmer ay makakatulong upang bumuo ng isang natatangi at walang kapantay na sistema ng pag-iilaw na may iba't ibang functional na mga lugar at antas ng liwanag.

Kusina ng Venegas and Company

Tip: Gumamit ng maraming light source para magdagdag ng personalidad sa iyong apartment.

Guest Lounge ng Studio William Hefner

Nagpakita kami ng walong paraan upang lumikha ng isang nakamamanghang diffused lighting system na maaaring punan ang kapaligiran ng lambing at pagkamalikhain.

Nagustuhan mo ba ang mga ideyang ito sa dekorasyon mula sa mga mahuhusay na manggagawa? Ibahagi ang iyong opinyon sa amin sa mga komento sa ibaba...

Kadalasan, ang mga photographer na nagsisikap na makabisado ang pagbaril sa studio o kahit na malaman lamang ito sa pamamagitan ng pag-aaral sa kanilang sarili ay nahaharap sa kahirapan sa pagtukoy ng mga konsepto tulad ng "matigas" o "malambot" na liwanag. Tila na mula sa konteksto ay malinaw kung paano naiiba ang isa mula sa pangalawa, ngunit walang kalinawan, dahil ang isang tao ay may kaunting karanasan sa pag-iilaw.

Ngunit matigas at malambot na liwanag - simbolo. Siyempre, mayroon ding malinaw na pag-unawa - ang liwanag na ito ay mahirap, ngunit ang liwanag na ito ay malambot. Ngunit mayroon ding tinatawag na mga intermediate na yugto ng liwanag na lambot, na maaaring ipatungkol ng isang tao sa malambot na pag-iilaw, at itinuturing ng ibang tao ang matigas na liwanag. Kaya naman ang "lambot" at "katigasan" ay ang kinis lamang ng hangganan ng paglipat ng liwanag at anino.

Mayroong isang madaling paraan upang suriin kung anong uri ng ilaw ang mayroon ka. Ang pamamaraang ito ay mahusay na gumagana sa studio at sa natural na liwanag nasa labas. Ang kahulugan ay hindi nangangailangan ng anuman espesyal na aparato. Sapat na mga kamay at direktang pinagmumulan ng liwanag.

Hawakan kaliwang kamay sa harap mo, palad mo. Daliri kanang kamay posisyon ng ilang sentimetro mula sa iyong palad at sa paraang ang pinagmumulan ng liwanag ay humigit-kumulang sa posisyon kung saan ka kukunan. Ngayon tingnan ang mga anino na ibinabato ng daliri sa palad. Malinaw at malinaw - mas mahirap ang liwanag, ang anino mula sa daliri ay magiging matalas at kabaliktaran. Maaari mo ring bigyang pansin kung paano nagbabago ang mga anino (blur o concentrate) habang papalapit ka sa pinagmumulan ng liwanag o mas malayo dito.

Pagkatapos suriin ng ilang beses sa katulad na paraan kung anong uri ng liwanag ang nasa paligid, posible nang mag-navigate nang walang labis na pagsisikap at kahit na sa paglipas ng panahon ay matutunang makitang mabuti kung gaano karaming mga pinagmumulan ng liwanag ang ginamit ng photographer sa isang partikular na sitwasyon.

Basahin ang aming artikulo kung paano kumuha ng mga larawan gamit lamang ang isang pinagmumulan ng liwanag. Ito ay magiging kapaki-pakinabang para sa parehong mga baguhan na photographer at amateur photographer!

Mayroong maraming mga paraan at uri ng pag-iilaw sa studio. Simula sa pag-iilaw na may isang pinagmulan, nagtatapos sa paggamit ng ilang mga mapagkukunan kasama ng mga nagkakalat na payong at mga screen. Gusto kong magsimula sa mga pangunahing kaalaman, kaya naman sa artikulong ito ay pag-uusapan natin ang tungkol sa pag-iilaw na may iisang pinagmumulan ng liwanag.

Bagama't ang pamamaraang ito ng pag-iilaw sa pagbaril sa studio kaunti lang ang ginagamit ng mga photographer, sinubukan naming maghanap ng mga ilustrasyon na nagpapakita ng mga lighting scheme na ito nang ganap hangga't maaari, kahit na gumamit ang mga photographer ng higit sa isang pinagmumulan ng liwanag sa paggawa ng mga ito.

Sa teorya ang pinakamahusay na pinagmulan ng liwanag ay natural na pag-iilaw, dahil ang araw mismo ay iisang pinagmumulan. Ngunit ang pag-iilaw mula sa isang pinagmulan sa isang studio ay hindi kailanman katulad ng direktang sikat ng araw, dahil sa isang studio ang mga lamp ay palaging napakalapit sa paksa.

Nikon_light_1" height="466.6666666666667" src="https://ic.pics.livejournal.com/nikonofficial/39162016/599304/599304_original.png" title="(!LANG:Nikon_light_1" width="700">!}

Kapag ang pinagmumulan ng liwanag ay direkta sa itaas ng camera, eksakto sa itaas ng optical axis ng lens, medyo matutulis na anino ang lumilitaw sa ilalim ng baba at sa background sa ilalim ng buhok. Ang mga mata, gayunpaman, ay mahusay na naiilawan. Tandaan na ang direktang pag-iilaw ay nagbibigay ng isang espesyal na ningning sa buhok. Ngunit mayroon ding isang malaking "ngunit", sa kasong ito ang liwanag ay hindi modelo ng hugis ng mukha, at ito ay lumalabas na medyo malawak, na may maliliit na tampok.

Pag-iilaw sa isang anggulo ng 45 degrees

Ang pangunahing gawain ng naturang liwanag ay upang maipaliwanag ang pinakamahalagang elemento, upang bigyang-diin ang dami at hugis ng bagay o modelong kinukunan ng larawan. Ang ganitong liwanag ay bihirang ginagamit sa sarili nitong, dahil nagbibigay ito ng magkakaibang pag-iilaw, na nagpapahirap sa paggawa ng mga detalye dahil sa malaking hanay ng liwanag.

90 degree na pag-iilaw

Panay side lighting matalas na hinahati ang mukha sa iluminado at may kulay na mga kalahati. Bilang isang resulta, ang mukha ay lumilitaw na mas makitid, ngunit gilid ng anino mukhang mas malawak kaysa sa iluminado. Maiiwasan ito sa pamamagitan ng pagpapadilim ng background.
Tandaan na sa ilalim ng gayong pag-iilaw, ang mga mata ay dimly naiilawan, at ang ilong ay humahaba. Ang buhok ay naglalagay ng anino sa noo. Ang istraktura ng balat ay nagsisimula na tumayo nang higit pa at higit pa patungo sa hangganan sa pagitan ng liwanag at anino sa iluminado na bahagi.

Pag-iilaw mula sa itaas

Kapag nag-iilaw mula sa itaas, ang pinagmulan ay direktang nasa itaas ng ulo at bahagyang nauuna sa modelo. Ang ilong ay naglalagay ng isang malinaw na anino patayo pababa sa labi, ang mga mata ay naka-set off sa pamamagitan ng kilay at noo, na siya namang ay anino ng buhok. Ang cheekbones ay malinaw na tinukoy. Ang ganitong pamamaraan ay maaaring magbigay magandang resulta na may ilang uri ng mukha.

Direktang pag-iilaw mula sa ibaba

Kapag naiilaw mula sa ibaba, mula sa isang pinagmulan na matatagpuan sa harap ng modelo sa antas ng sahig, ang larawan ay gumagawa ng isang dramatiko at makamulto na impresyon. Ang ganitong uri ng pag-iilaw ay hindi kailanman natural maliban kung ang paksa ay nakahiga. Ang theatrical lighting mula sa mababang mga punto ay nagbibigay ng parehong epekto.

ilaw sa likod

Kapag naka-backlit, lalo na kapag ang pinagmumulan ng ilaw ay eksaktong nasa likod ng modelo at nakatago sa likod ng kanyang ulo, isang imahe ng silweta ang nalilikha. Ang isang stream ng liwanag ay bumubuo ng isang maliwanag na halo o halo sa buhok at balikat. Ang form ay nagbibigay-daan sa iyo upang tumpak na makilala ang larawan, ngunit hindi isang solong detalye ang gagawin sa mukha.

Ang backlight ay tinatawag ding contour at accent. Inilalantad nito ang hugis ng buong paksa ng pagkuha ng litrato o anumang bahagi nito, at "pinupunas" din ang paksa mula sa background. Upang makakuha ng isang light contour line, isang backlight source ang inilalagay sa likod ng bagay sa isang malapit na distansya mula dito. Maaari mong ayusin ang kapal ng linya ng liwanag na contour sa larawan sa pamamagitan ng pagtaas o pagbaba ng intensity ng backlight.

Pag-iilaw sa 45 degree na anggulo gamit ang diffusing umbrella

Ang malambot na pag-iilaw sa isang 45-degree na anggulo ay karaniwang itinuturing na pinakamahusay para sa pangkalahatang portrait photography. Upang lumikha ng ganoong liwanag, malambot na mga kahon at mapanimdim na mga panel, mga light panel, mga light disk ay ginagamit.

Pag-iilaw sa gilid ng profile

Ang ilaw na patayo sa camera ay ginagamit para sa pagbaril buong profile; sa kasong ito, ang pag-iilaw ay maaaring direkta o diffused. Tinutukoy nito ang talas ng facial contour sculpting. Ang mga mata ay ganap na nag-iilaw. Upang maiwasan ang bahagyang anino sa gilid ng ilong, ang pinagmumulan ng liwanag ay dapat na bahagyang mas malapit sa modelo kaysa sa camera. Maaari kang magdagdag ng fill light o ilaw ng buhok upang mapahina ang anino sa likod ng ulo.

Anong mga paraan ang maaaring gamitin upang mapahina ang liwanag?

- Pagsasabog. Ang isang translucent na bagay, katulad ng isang payong, softbox, octabox o diffuser, ay dapat ilagay sa pagitan ng paksa at ang pinagmumulan ng liwanag.

- Pagninilay. Iposisyon ang iyong paksa upang ang naaaninag na liwanag lamang ang tumama dito. Ito ang dahilan kung bakit kumukuha ang mga photographer sa loob ng bahay sa pamamagitan ng pagtutok ng kanilang flash sa kisame. Dapat itong isaalang-alang na kapag ang liwanag ay pinalambot sa pamamagitan ng pagkalat o pagmuni-muni, isang makabuluhang bahagi nito ang nawala, at ang pag-iilaw ng paksa ay bababa, bilang isang resulta kung saan kinakailangan upang gumawa ng mga pagsasaayos sa mga parameter ng pagbaril (pagtaas ang lakas ng pinagmumulan ng liwanag o dagdagan ang bilis ng shutter, buksan ang aperture, dagdagan ang ISO).

Ano ang mga katangian ng malambot na liwanag? Sa kaibahan sa mahirap, mahusay nitong itinatago ang mga bahid at mga depekto ng ibabaw na inaalis, ginagawang mas kaakit-akit ang balat ng modelo, at ang hangganan ng paglipat sa pagitan ng anino at liwanag na mga lugar ay hindi gaanong kapansin-pansin.
Siyempre, ang pag-iilaw mula sa maraming mga mapagkukunan ay gumagawa ng isang mas kawili-wiling impression, ngunit pag-uusapan natin ito sa isa sa sumusunod na mga paksa. Samakatuwid, kung nais mong subaybayan ang aming mga publikasyon, pagkatapos ay huwag kalimutang mag-subscribe sa aming LiveJournal.

Sa paghahanda ng artikulo, ginamit ang mga materyales mula sa aklat ni David Kilpatrick na "Light and Lighting". Salamat sa mga ilustrasyon

Ang salitang "photography" ay literal na isinasalin bilang "pagguhit gamit ang liwanag". Kaya naman isang garantiya ang magandang liwanag magandang shot. Nangangailangan ng patuloy na pagsasanay upang matutunang "makita" ang liwanag, "mahuli" ang liwanag, at gamitin ito sa kapakinabangan. Ngunit para sa mga nagsisimula, ito ay magiging maganda upang ibuod sa iyong ulo ang isang maliit na teoretikal na kaalaman tungkol sa liwanag sa photography. Ito ang gagawin natin!

liwanag sa photography maaaring uriin ayon sa mga sumusunod na parameter:

- ang likas na katangian ng pag-iilaw (malambot o matigas na liwanag);

- paraan ng pagkuha ng ilaw (directional, diffused, reflected);

- direksyon ng liwanag na nauugnay sa paksa (harap, gilid, likod, itaas, ibaba);

- ang papel ng ito o ang pinagmulang iyon sa pangkalahatang pattern ng light-shadow (pagguhit, pagpuno, backlighting, pagmomodelo at background);

- depende sa likas na katangian ng pinagmulan (natural at artipisyal na liwanag);

- ayon sa temperatura ng kulay (mainit o malamig na liwanag).

Maaari kang pumili ng higit pa at higit pang walang katiyakan at mas maraming species magaan, ngunit tututuon natin ang paghahati na ipinakita.

Malambot na liwanag at matigas na liwanag.

matigas na liwanag ay may katangiang larawan, na madaling makilala sa pamamagitan ng matalim na kaibahan sa pagitan ng liwanag at anino, isang minimum na kalahating tono. Sa matitigas na pag-iilaw, ang mga anino mula sa mga bagay ay nagiging malalim, at ang mga highlight ay nagiging binibigkas. Binibigyang-diin din ang tekstura ng mga paksa. Ang pinakasimpleng halimbawa ng matitigas na liwanag ay ang araw sa isang maliwanag na hapon. Gayundin, ang matigas na liwanag ay maaaring malikha sa pamamagitan ng paggamit ng mga flash na nakadirekta sa paksa nang hindi gumagamit ng anumang mga kalakip. matigas na liwanag magbigay ng mga studio device na may reflector o may honeycomb-type na nozzle, tube, atbp.


Malambot na liwanag
nailalarawan sa pamamagitan ng isang calmer pattern - isang maximum ng halftones at gradients. Samakatuwid, sa klasikong portrait photography, ang pangunahing pinagmumulan ay isang soft light source - isang studio device na may photo umbrella o softbox, o soft light mula sa isang window. Isang halimbawa din malambot na liwanag maaaring natural na liwanag sa maulap na araw, o liwanag sa lilim ng gusali sa maaraw na araw.

Paano makuha ang ninanais na itim at puting pattern.

Maaari mong kontrolin ang ilaw (kapag nag-shoot sa studio o gamit ang flash) o gamitin ang nasa paligid (kapag nag-shoot sa labas o sa loob ng bahay nang walang flash). Magkagayunman, maaaring gumamit ang photographer ng tatlong magkakaibang paraan ng pagkuha uri ng liwanag.

ilaw ng direksyon nakuha sa pamamagitan ng paggamit ng medyo makapangyarihang pinagmulan naglalayon sa paksa mula sa isang maikling distansya, nang hindi gumagamit ng karagdagang mga kalakip. Samakatuwid, ang ilaw ng direksyon ay karaniwang mahirap na may katangiang itim at puti na pattern.


naaaninag na liwanag
nakuha sa pamamagitan ng pagpapakita ng pangunahing mapagkukunan mula sa anumang ibabaw. Maaari itong maging isang salamin, isang puting homogenous na materyal, isang kulay-pilak na ibabaw o isang payak na pader na pininturahan sa isang solong kulay. Ang mga puti at pilak na ibabaw ay hindi nagbabago ng temperatura ng kulay (ibig sabihin, panatilihin ang kanilang mga natural na kulay). Ang mga may kulay na ibabaw ay nagbibigay ng mga kulay na pagmuni-muni kapag ang liwanag ay naaninag mula sa kanila, kaya dapat itong gamitin nang may pag-iingat. Ang naaninag na liwanag ay nasa gitnang posisyon sa pagitan ng direksyon at diffused na ilaw.

nakakalat na liwanag- ito ang liwanag mula sa pangunahing pinagmumulan, na dumadaan sa mga translucent substance bago maabot ang paksa. Bilang isang diffuser, cumulus na ulap sa kalangitan, isang piraso ng translucent na tela, isang sheet ng papel, mga kurtina o propesyonal na mga kabit(mga payong sa liwanag, mga softbox, atbp.). Gayundin nakakalat na liwanag ay ang liwanag sa lilim sa isang maaraw na araw. Ang diffused light ay ang pinakamalambot, na nagbibigay ng maayos na paglipat sa pagitan ng liwanag at anino sa paksa.

Malamang na nakikita mo na ang liwanag ay maaaring idirekta sa iba't ibang mga anggulo na may kaugnayan sa paksa: direkta sa modelo ("head on"), mula sa gilid, sa 45 degrees, mula sa likod, mula sa itaas o sa ibaba. Ang paraan ng paglilipat ng mga volume sa paksa ay depende sa anggulo ng pag-iilaw. Tiyak na narinig mo ang mga expression tulad ng "flat light" at "volumetric, artistic light". Kaya, upang maihatid ang lakas ng tunog na nakikita natin sa tunay, 3D na mundo sa tulong ng isang litrato, isang dalawang-dimensional na imahe, kinakailangan na gumamit ng liwanag na nagbibigay-diin sa dami ng mga bagay.

Pinakamahusay para sa gawaing ito ilaw sa gilid, at kasama ng accent backlighting, lumilikha ito ng maximum na artistikong epekto. Tanging side light - medyo malawak ang konsepto, maaari itong ilagay sa ilalim iba't ibang anggulo. Kung paano itakda nang tama ang side light ay depende sa modelo at sa mga tampok ng hitsura nito. Lumilikha din ito ng magandang pattern ng light-shadow ilaw sa itaas, na kadalasang ginagamit para sa pagbaril ng modelo sa studio. Ngunit ang mahinang liwanag ay pangunahing ginagamit upang punan ang mga anino o upang lumikha ng isang partikular na epekto ng pagbaril para sa mga horror na pelikula.

Ang papel na ginagampanan ng mga pinagmumulan ng liwanag sa scheme ng pag-iilaw

Ngayon isaalang-alang natin ang papel ng iba't ibang mga mapagkukunan depende sa kanilang pakikilahok sa pangkalahatang larawan ng pag-iilaw ng paksa. Marahil ay nakatagpo ka na ng mga terminong tulad ng fill light, key light, back light atbp. Tingnan natin kung ano ang ibig sabihin ng lahat ng kakila-kilabot na konseptong ito. Sa katunayan, walang kumplikado:

susi na ilaw- Ito ang pangunahing pinagmumulan ng pag-iilaw sa scheme ng pag-iilaw. Siya ang gumuhit ng mga pangunahing volume ng bagay, kaya ang pangalan. AT ang mundong nagsasalita ng Ingles ang ilaw na ito ay tinatawag na "key light", i.e. susi na ilaw. Pinagmulan susi na ilaw kadalasan mayroong isa, at ito ang pinakamakapangyarihan kumpara sa iba. Ang gilid o itaas na ilaw ay karaniwang ginagamit bilang key light.

punan ang liwanag- liwanag na ginagamit para pantay na liwanag ang buong eksena. Ito ay kadalasang ginagamit upang i-highlight ang mga anino, o sa pangkalahatan ay i-equalize ang illumination sa frame upang maayos na mailantad ang larawan sa nais na bilis ng shutter at aperture.

ilaw sa pagmomodelo ginagamit para gumawa ng mga accent (nagsasalungguhit sa mga highlight) o nagpapalambot ng mga indibidwal na anino sa paksa. Karaniwan, ang ilaw sa pagmomodelo ay lubos na nakatutok, at ang kapangyarihan nito ay nakatakda upang hindi makagambala sa pangunahing cut-off pattern.

Backlight(ito ay tinatawag ding contour) ay nilikha gamit ang isang mapagkukunan na matatagpuan sa likod ng modelo. Karaniwan itong ginagamit upang paghiwalayin ang modelo mula sa background, upang lumikha ng mga accent at artistikong i-highlight ang mga contour ng figure. Sa klasikong portrait photography backlight nakadirekta alinman mula sa likod o mula sa likod sa isang anggulo (sa likod ng balikat). Ang mga scheme na gumagamit ng backlight ang pinakamaganda. Ang backlighting ay mukhang kamangha-manghang sa mga larawan ng lalaki, at mukhang kawili-wili din para sa pag-highlight ng malago na mga hairstyles ng mga batang babae. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay salamat sa backlight na ang mga larawan na kinunan sa paglubog ng araw ay tila napakaganda!

ilaw sa background- gaya ng maaari mong hulaan mula sa pangalan, ito ay ginagamit upang i-highlight ang background. Ang katotohanan ay dahil sa distansya sa pagitan ng background at ng modelo, kapag gumagamit, halimbawa, isang mapagkukunan ng liwanag, ang background ay lumalabas na madilim. Hindi ito nangangahulugan na dapat itong i-highlight, kung minsan ang ilaw sa background ay hindi ginagamit nang tumpak upang lumikha ng gayong epekto ng lalim ng espasyo. Ang ilaw ay nakadirekta sa background alinman sa pointwise (gumawa sila ng isang liwanag na lugar sa likod ng modelo), o pantay-pantay (nag-iilaw ang buong ibabaw ng background nang pantay-pantay), o lumikha ng isang malambot na gradient na paglipat. Huling pagpipilian Hindi ko ipinapayo ang paggamit sa murang mga studio na may murang mga background sa papel, dahil malamang na hindi sila perpekto. Bilang isang resulta, ang gayong walang tirahan na epekto ay nakuha sa mga larawan, patawarin mo ako para sa gayong pagpapahayag.

LARAWAN
At muli at muli isang tala tungkol sa susunod na lektura ni Alexander Shimbarovsky (paksa - Mastery ng isang photo artist).

Sa simula pa lang ng lecture, ito na praktikal na aplikasyon kumikislap, ang pagpapatakbo ng isang tilt-shift lens ay ipinakita rin, ngunit dahil inilarawan ko na ang lahat ng ito sa sapat na detalye sa isang tala bago ang huli, hindi ko na uulitin ang aking sarili nang labis. Magdaragdag lang ako ng ilang bagong puntos.

Kapag nagtatrabaho sa isang flash, ang isang mas mataas na ISO ay nagbibigay-daan sa iyo upang mas mahusay na gawin ang background (background).
Mga Panlabas na Flash, na direktang isinusuot sa camera, ay maaaring gamitin bilang alternatibo sa mga monoblock. Ang alternatibong ito ay lumalabas na mas mobile at ang mga naturang flash ay maaari ding i-synchronize sa isa't isa. Upang gawin ito, mayroon silang mga switch ng uri: Off - Master - Slave. off- offline na trabaho, ibig sabihin. Naka-off ang pag-synchronize, Master - ang flash ay ang pinuno, i.e. nagbibigay ng hudyat upang sunugin ang alipin ay kumikislap, Alipin - ang aliping flash na magpapaputok sa signal mula sa master flash.

Pagkatapos ng isang maikling workshop, bumalik kami sa teorya muli at isinasaalang-alang ang mga uri ng liwanag (ayon sa papel ng liwanag sa frame) at ang pangunahing mga scheme ng pag-iilaw na ginamit kapag nag-shoot.

Bago isaalang-alang ang mga scheme ng pag-iilaw, kinakailangang maunawaan ang mga uri ng liwanag, kung anong uri ng liwanag ang tinatawag at kung anong mga gawain ang ginagawa nito.

Mga pangunahing uri ng liwanag

Ang bawat pinagmumulan ng ilaw sa studio ay may sariling pangalan depende sa lokasyon nito sa studio, sa layunin nito at sa lakas ng epekto nito sa bagay na kinunan.

Key light bilang pangunahing ilaw

Inilalagay ito sa malapit na sektor sa harap ng modelo, ngunit inilagay sa itaas ng axis ng lens ng camera. Ang pangunahing gawain ng pangunahing liwanag ay upang maipaliwanag ang pinakamahalagang elemento, upang bigyang-diin ang dami at hugis ng bagay o modelong kinukunan ng larawan. Ang kumpetisyon ng iba pang mga uri ng liwanag ay hindi katanggap-tanggap - maaari lamang silang umakma sa key lighting. Sa madaling salita, ang pangunahing ilaw ay maaaring tawaging pangunahing. Ang self-drawing light ay bihirang gamitin, dahil nagbibigay ito ng contrasting lighting, na nagpapahirap sa paggawa ng mga detalye sa mga anino o mga highlight dahil sa malaking hanay ng liwanag.

Ilista natin ang ilang mga disadvantages ng key light kung ito ay ginagamit bilang ang tanging pinagmulan.

Mga katangiang pisikal pinagmulan ng pag-iilaw (sa partikular, pinag-uusapan natin ang taglagas luminous flux) hindi maayos na naiilawan ang background. Ang background ay nananatiling contrasting dahil sa pagkakaiba sa liwanag ng modelo mismo at ang paksa at background.

Bahagyang lamang ang pag-iilaw: ang modelo ay iluminado sa kalahati - ang gilid kung saan ang modelo ay nakabukas patungo sa pinagmumulan ng liwanag.

Ito ay tumatagal ng maraming oras upang pumili ng isang lugar upang i-set up ang paksa. Ang katotohanan ay may mga problema sa mga anino, kung saan marami: sa mukha, sa mga kaugnay na bagay, laban sa background, atbp.

Sa key light, imposibleng gamitin ang background bilang elemento ng pagbabalanse ng komposisyon.

Para sa lahat ng mga pagkukulang nito, ang key light ay may sariling mga texture at tumutulong upang gawing mas maliwanag ang panghuling larawan nang may kaibahan.

Kadalasan, ang imahe ng isang pinagmumulan ng pangunahing liwanag ay tinatawag na Rembrandt at ang isang tiyak na pagkakapareho ng mga natapos na litrato sa brush ng artist ay nabanggit. Ang kakapusan at pagiging maikli ng susing liwanag ay ginagawang posible na maipakita ang gumaganap na karakter o bagay sa unahan at iwanan ito sa larangan ng pananaw ng manonood.
Ang pangunahing liwanag ay nailalarawan din sa kagandahan at pagiging kumplikado nito. Totoo, ang pangunahing mga problema ay lumitaw lalo na may kaugnayan sa di-kasakdalan.

Para sa ganap na trabaho sa anumang pinagmumulan ng liwanag, dapat mong tandaan ang dalawang pangunahing panuntunan:

1. Nakaugalian na i-install ang bawat isa sa mga nakalistang pinagmumulan ng liwanag nang hiwalay.
2. Ang kontrol sa pag-iilaw ay itinakda lamang sa pamamagitan ng viewfinder ng camera.

punan ang liwanag

Sa esensya, ang fill light ay isang pangkalahatang unipormeng pag-iilaw. Sa intensity, dapat itong mas mahina kaysa sa pagguhit ng isa, bilang panuntunan, sa pamamagitan ng dalawa o tatlong hakbang. Ito ay kilala na ang mas maliwanag ang fill light, mas mahina ang pattern, mas mababa ang light contrast, lalo na kung tayo ay nakikitungo sa isang flat na imahe. Minsan ang papel ng fill ay maaaring gampanan sa pamamagitan ng pagmomodelo ng diffused light. Kadalasan ang on-camera flash ay ginagamit bilang fill light.

Kaya para saan ang fill light? Pinapalambot nito ang itim at puting pattern ng larawan, ginagawang mas malalim ang mga anino. Gayunpaman, may mga sitwasyon kung saan hindi kinakailangan na gamitin ito. Ito ay: isang dramatikong larawan ng babae, itim at puti larawan ng lalaki, light tone soft portrait. Sa ibang mga kaso, gumagana ang fill light para sa kapakinabangan ng photographer, kaya sulit na malaman ang tungkol sa mga feature nito.

Upang lumikha ng isang fill light, mga soft box at reflective panel, light panel, light disk ay ginagamit. Ang fill light source ay matatagpuan bilang pamantayan: harap o sa tabi ng camera, pahilis sa harap. May isang opinyon na ang fill light source ay dapat lamang matatagpuan nang harapan, dahil kung hindi man ay lilitaw ang magaspang na dobleng anino sa larawan. Ngunit, kung ang photographer ay gumagamit ng isang malambot na kahon o light disc, inilalagay ang mga ito malapit sa modelo, ang panganib ng karagdagang mga anino ay maiiwasan.

Kung fill light lang ang gagamitin mo, magiging flat ang frame, walang contrast.

Magkasama, ang fill at shaping light ay lumilikha na ng medyo maayos na larawan.

Kung sakaling gusto naming gumamit ng isang hindi itim na background, at lalo na kung ang buhok ng modelo ay nagsasama sa background, ito ay nagkakahalaga ng pagkonekta ng higit pang mga karagdagang ilaw na mapagkukunan, na tatalakayin sa ibaba.

Backlight

Ang backlight ay tinatawag ding contour at accent. Inilalantad nito ang hugis ng buong paksa ng pagkuha ng litrato o anumang bahagi nito, at "pinupunas" din ang paksa mula sa background. Upang makakuha ng isang light contour line, ang pinagmulan ng backlight ay matatagpuan sa likod ng bagay sa isang malapit na distansya mula dito. Maaari mong ayusin ang kapal ng linya ng liwanag na contour sa larawan sa pamamagitan ng pagtaas o pagbaba ng intensity ng backlight. Ang backlight ay nagsisilbing i-highlight ang light accent. Sa tulong nito, binibigyang-diin ang mga texture ng buhok, damit, atbp.

Ang isang pamamaraan batay sa backlight ay cotrazhur(Contre-jour, pagbaril laban sa liwanag).

ilaw sa background

Gaya ng ipinahihiwatig ng pangalan, ang ilaw sa background ay nag-iilaw sa background kung saan inilalarawan ang paksa. Maaari itong maging pare-pareho at hindi pantay. May dalawang layunin ang background light. Lumilikha ito ng karagdagang spatial na lalim ng litrato sa pamamagitan ng paghihiwalay ng paksa mula sa background, at nagbibigay-liwanag sa background, na nagbibigay-diin sa texture at kulay nito. Ang intensity ng background light ay dapat na mas mababa kaysa sa key light.

Ang background na pinagmumulan ng liwanag ay itinakda upang ang mga bahagi ng liwanag ng bagay ay iguguhit sa madilim na background at ang mga madilim sa liwanag. Ang hard light source ay ginagamit para gumawa ng background light. Bumubuo sila ng isang liwanag na lugar ng isang nakapirming hugis at sukat, o pantay na nagpapailaw sa background. Maaaring may ilang mga mapagkukunan.

ilaw sa pagmomodelo

Ang pagmomodelo ng ilaw ay isang low-intensity na directional beam ng liwanag na ginagamit upang makagawa ng mga highlight na nagpapahusay sa pag-render ng volume ng isang bagay at nagha-highlight ng mga anino upang mapahina ang mga ito, at kung minsan ay ganap na maalis ang mga ito. depende sa layunin at Malikhaing ideya ang liwanag sa pagmomodelo ay maaaring malambot o matigas.

Ang direksyon ng liwanag na pagkilos ng bagay ay ibang-iba - mula sa harap hanggang sa likod, na tinutukoy ng intensyon ng photographer. Kasabay nito, ang pagmomodelo ng liwanag ay hindi maiiwasang makakaapekto sa density ng mga anino sa ilang mga lawak, mas pinaliliwanag ang mga ito, mas malapit ang mga lugar ng anino na ito ay nakikipag-ugnayan sa mga lugar kung saan nakapatong ang ilaw ng pagmomolde.

Ang pagmomodelo ng ilaw ay isang pantulong na bahagi ng ilaw. Ito ay dapat na kasuwato ng pangunahing ilaw, palaging isinasaalang-alang ang nangingibabaw na halaga nito sa pamamahagi ng mga ilaw at mga anino sa bagay.

Pag-uusapan ko ang tungkol sa mga scheme ng pag-iilaw sa kasunod na mga tala, dahil sa panahon ng panayam ay binigyan kami ng napakababaw na ideya ng apat. pangunahing mga scheme, ngunit nangako silang gagawin ito nang mas detalyado sa mga praktikal na klase sa studio. Sa tingin ko pagkatapos nito mga praktikal na pagsasanay Ilalarawan ko ang lahat ng mga puntong nauugnay sa mga light scheme, kung hindi, kung susubukan mo na ngayong unawain ang paksa sa tulong ng Google, wala nang materyal na natitira para sa mga susunod na tala at kailangan mong ulitin)

At bilang bahagi ng tala na ito, babanggitin ko rin na ang liwanag ay maaaring malambot at matigas.

Malambot at matigas na liwanag

Ang konsepto ng "matigas" at "malambot" na liwanag ay kamag-anak at ang parehong pinagmumulan ng liwanag, sa iba't ibang kondisyon pagbaril, maaaring maging matigas at malambot. Sa anong mga parameter kung gayon ito ay nakasalalay sa kung anong uri ng liwanag tayo? Tignan natin mga halimbawa ng paglalarawan ginawa sa mga 3D na modelo.

Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng hard light at soft light ay ang transition gradient sa pagitan ng mga highlight at shadow. Kung titingnan mo ang mga lugar na nakabilog sa pula, makikita mo na sa mukha sa kaliwa, ang bahaging iluminado ay biglang naputol at nagiging anino, habang sa mukha sa kanan, ang paglipat mula sa liwanag patungo sa lugar ng anino ay mas makinis.

Ngayon ay lumipat tayo mula sa 3D na modelo sa tunay:

Sa larawan na may matitigas na liwanag, ang anino ay naging binibigkas, na may matalim na mga gilid, habang sa larawan na may malambot na liwanag, ang anino ay mas malabo at ang paglipat mula sa liwanag patungo sa madilim (anino) ay mas malambot at halos hindi nakikita. Gaya ng nakikita mo, ang photography na may malambot na liwanag ay mukhang mas kaakit-akit, kaya ang mga portrait na may malambot na liwanag bilang pangunahing pinagmumulan ay itinuturing na mas maganda (kung ikaw ay kumukuha ng larawan ng isang babae, mas mahusay na kunan ng larawan gamit ang malambot na liwanag).

Mga salik na nakakaapekto sa uri ng liwanag:

Ang laki ng pinagmumulan ng liwanag na nauugnay sa laki ng bagay na kinukunan ng larawan;
- ang distansya mula sa pinagmumulan ng liwanag sa paksa.

Kung mas malaki at mas malapit sa bagay ang pinagmumulan ng liwanag, mas malambot ang liwanag. At kabaligtaran, ang mas maliit at higit pa, mas mahirap ito.

Kung kukunan mo ng litrato ang mukha ng isang tao sa liwanag ng bombilya na maliwanag na maliwanag, magiging matigas ang ilaw, dahil mas maliit ang bombilya kaysa sa mukha ng tao. Ang araw sa isang maaliwalas na araw ay isa ring mahirap na pinagmumulan ng liwanag (at malaking problema para sa photographer) kahit na sa kabila ng napakalaking sukat nito, dahil napakalayo nito sa paksang kinukunan ng larawan.

Kung ang langit ay natatakpan ng mga ulap, kung gayon ang liwanag ay magiging malambot, dahil sikat ng araw ang pagdaan sa mga ulap ay mawawala. Para sa laki ng pinagmumulan ng liwanag sa kasong ito hindi na natin kukunin ang araw bilang ganoon, ngunit ang mga ulap na nakakalat sa direksyon ng sikat ng araw. Ang mga ulap ay mas maliit kaysa sa ibabaw ng araw, ngunit mas malapit sa paksa (kaya kapag maulap sa labas, nagagalak ang mga photographer).

Binibigyang-diin ng Hard Score ang texture (texture) at kagaspangan ng paksa, at maaaring gawing mas contrasty at dramatic ang isang larawan.

Mga paraan upang mapahina ang liwanag

- pagkalat ng ilaw. Ang anumang translucent na bagay ay angkop para dito, ilagay ito sa pagitan ng paksa at ang pinagmumulan ng liwanag. Gumagamit ang mga photographer ng mga payong para sa paghahatid at pagmuni-muni, mga softbox, octabox, mga diffuser (ibinebenta nang may mga reflector), ngunit maaari rin itong maging isang sheet, isang kurtina, anumang bagay na nakakalat ng liwanag;

O repleksyon ng liwanag. Iposisyon ang iyong paksa upang ang naaaninag na liwanag lamang ang tumama dito. Ito ang dahilan kung bakit kumukuha ang mga photographer sa loob ng bahay sa pamamagitan ng pagtutok ng kanilang flash sa kisame.

Dapat tandaan na kapag ang liwanag ay pinalambot sa pamamagitan ng pagkalat o pagmuni-muni, isang makabuluhang bahagi nito ang nawala at ang pag-iilaw ng paksa ay bababa, bilang isang resulta kung saan kinakailangan na gumawa ng mga pagsasaayos sa mga parameter ng pagbaril (taasan ang kapangyarihan ng pinagmumulan ng liwanag o dagdagan ang bilis ng shutter, buksan ang siwang, dagdagan ang ISO).

Ano ang mga katangian ng malambot na liwanag? Sa kaibahan sa mahirap, mahusay nitong itinatago ang mga bahid at depekto ng ibabaw na inaalis, ginagawang mas kaakit-akit ang balat ng modelo, at ang hangganan ng paglipat sa pagitan ng anino at liwanag na mga lugar ay mas hindi nakikita.

Sapat na para sa araw na ito...

Itutuloy...