معرفی

مردم از زمان های بسیار قدیم بر روی پارچه نقاشی ایجاد می کردند. "باتیک" نام کلی برای روش های مختلف نقاشی دستی پارچه است. همه این تکنیک ها بر اساس اصل رزرو است، یعنی با یک ترکیب مقاوم در برابر رنگ آن مکان هایی از پارچه را که باید بدون رنگ باقی بمانند و یک الگو را تشکیل دهند، می پوشانند.

تکنیک های مختلفی برای نقاشی مواد در آن شناخته شده بود ژاپن باستان، سومر، سریلانکا، پرو، کشورهای آفریقایی و هندوچین. با این حال، زادگاه باتیک (در درک مدرناین تکنیک) جزیره جاوه اندونزی در نظر گرفته می شود.

تاریخچه باتیک

اندونزی. جزیره جاوا

استادان جزیره جاوه در رنگرزی پارچه ها به ارتفاعات و پیچیدگی های بی سابقه ای دست یافته اند. زمان کوتاهاین کاردستی به یک هنر واقعی تبدیل شده است

بیشتر نمای پیچیدهنقاشی دیواری در اندونزی توسعه یافته است. دو نسخه از ظاهر باتیک در این کشور وجود دارد. به گفته یکی از آنها، این تکنیک در قرن 6-7 آورده شد. اهل هندوستان. از طرفی فرهنگ محلی است. احتمالاً هنر باتیک از تقلید از پاشنه هندی که به جاوه و سوماترا صادر می شد نشات گرفته است. به هر حال، این صنعتگران اندونزیایی بودند که این تکنیک شناخته شده را به کمال رساندند. قابل ذکر است که باتیک از دیرباز یک تجارت زنانه محسوب می شده است. ابتدا این الگو با استفاده از چوب بامبو و موم ذوب شده اعمال شد. بعداً، ابزاری که در جاوا اختراع شد - آوازخوانی - جایگزین گرز شد. او اجازه داد تا خطوط، نقاط، فرها را با ظرافت بیشتری ترسیم کند. پارچه را تا 10 بار در محفظه رنگ فرو می‌کردند تا رنگ‌های غنی به دست آید.

خلق یک بوم منحصربه‌فرد ممکن است ماه‌ها و گاهی سال‌ها طول بکشد، زیرا به دلیل آماده‌سازی چند مرحله‌ای ماده (خیساندن، جوشاندن، سفید کردن) و فرآیند طولانی رنگرزی (واکس کردن، رنگرزی، خشک کردن - تکرار برای هر رنگ) است. بنابراین، در ابتدا، فقط اشراف به خود اجازه می دادند لباس هایی با چنین الگوهایی بپوشند. آنها با داشتن اوقات فراغت فراوان، مشتاقانه به نقاشی پارچه مشغول شدند و کم کم خادمان خود را در این کار پرزحمت و وقت گیر مشارکت دادند.

حدود ده هزار الگوی جاوه ای شناخته شده وجود دارد و همه آنها بسیار متنوع هستند. محققان بر این باورند که باتیک در قرن هفدهم، زمانی که درست در زمانی که آواز خواندن شروع شد اختراع شد، رواج یافت. کمی بعد، یک الگوی بافندگی ظاهر می شود که با درهم آمیختگی خاص نخ ها در فرآیند ساخت پارچه ایجاد شده است.

صنعتگران جاوه معمولاً از پارچه های پنبه ای استفاده می کردند و اسرار صنعت خود را از نسلی به نسل دیگر منتقل می کردند و الگوها در خانواده های مختلف به طور قابل توجهی با یکدیگر تفاوت داشتند. طرح‌های تکمیل‌شده می‌توانند تم‌های متنوعی داشته باشند، از الگوهای هندسی و تزئینات گل گرفته تا صحنه‌های مختلف اساطیری که خدایان و پرندگان خارق‌العاده را به تصویر می‌کشند. به طور کلی در ساحل شمالی از رنگ های روشن تری نسبت به قسمت مرکزی جزیره استفاده می شود. به طور واقعی شناخته شده است که تعیین کاست یک شخص از روی نقاشی ها امکان پذیر بود و تکرار زیور آلات سلطنتی به شدت ممنوع بود.

هر دختری که در جهیزیه اش قرار می گیرد باید چیزهایی با تکنیک باتیک درست می کرد، مثلاً تابلوهای دیواری، پرده ها، پارچه های رنگارنگ، وسایل کمد لباس. حتی امروزه نیز لباس های نقاشی شده با دست در بین مردم جاوا بسیار محبوب است و بیشتر آنها برای مقاصد تجاری ساخته می شوند.

اگرچه استادان جزیره جاوه بنیانگذاران تکنیک باتیک در نظر گرفته می شوند، با این وجود، اولین اشاره به ماده رنگ آمیزی را می توان در متون چینی باستانی یافت که به حدود 2500 سال قبل از میلاد باز می گردد.

اینکه باتیک از اندونزی سرچشمه گرفت هنوز موضوع بحث است. و اگرچه برخی از محققان حتی در مورد قرن های اول بعد از میلاد صحبت می کنند، معتبرترین منابع تاریخ دیگری را - قرن چهاردهم - ذکر می کنند. زمان توزیع گسترده باتیک در جاوه ظاهراً قرن هفدهم بود.

در اندونزی، در برخی از مناطق جاوه مرکزی و جزایر مجاور آن، قدیمی ترین شکل رزرو حفظ شده است که هنوز هم برای ایجاد پارچه تشریفاتی خاص استفاده می شود. ذخیره در اینجا یک خمیر برنج مخصوص تهیه شده است که با چوب بامبو استفاده می شود. پارچه فقط با ریسندگی دستی تهیه می شود، رنگ از ریشه گیاه موریندا سیتریفولیا تهیه می شود، رنگرزی در چند مرحله انجام می شود و چند روز طول می کشد. پس از برداشتن خمیر، تصاویر ساده، عمدتاً هندسی، کمتر فیگوراتیو باقی می مانند. به گفته محقق معروف اندونزی G.P. Rofier، "... منشأ نسبتاً باورنکردنی هنر توسعه یافته امروزی باتیک از راه اسانرزرو با رب برنج.» او معتقد است که باتیک به عنوان یک روش بود

وارداتی از هند. از آنجایی که هند را زادگاه تزیین پارچه ها با کمک رنگ می دانند. در آب و هوای مساعد این کشور پنبه و گیاهان به وفور رشد می کنند که از آن رنگ های طبیعی تهیه می شود.

باتیک در مورد محبوبیت خاصی به دست آورد. جاوا، جایی که متخصصان در این زمینه به مهارت های بی سابقه ای دست یافته اند. در ابتدا، فقط اشراف لباس‌های پارچه‌ای با طرح‌هایی که با تکنیک باتیک ساخته می‌شد، می‌پوشیدند. صاحب وقت آزادآنها را به نقاشی پارچه اختصاص دادند. کم کم خادمان به این کار ظریف و بسیار پرزحمت متصل شدند.

در مورد الگوهای سنتی جاوا و تکنیک به کارگیری آنها از نسلی به نسل دیگر منتقل شد و در هر خانواده به طور متفاوتی نامیده می شد. به عنوان مثال، چپلوکان (با الگوهای تکرار شونده) یا کاوونگ (با عناصر دایره ای).

ایگور کامادزه، قوم شناس روسی، که فرهنگ مادی و معنوی جاوه را مطالعه می کند، توجه زیادی به هنر باتیک دارد: «... برای مدت طولانی، باتیک به بخشی جدایی ناپذیر از آیین نسل ها به خدایان تبدیل شده است. و غیره، و هر الگوی مملو از نمادگرایی و وقفی است قدرت جادویی. یکی از نمادهای مهم فرهنگ اندونزی "کریس" است - سلاح های باستانیجاوه ای - او یکی از نقوش مورد علاقه است که در باتیک به تصویر کشیده شده است. برخلاف کریس، ساخت باتیک یک هنر منحصراً زنانه است.

معنای نمادینباتیک به رنگ آبی-قهوه ای سنتی خود ظاهر می شود طرح رنگیدر به تصویر کشیدن نقوش زینتی باستانی و به ویژه در این که حتی یک آیین چرخه زندگیبدون کریس و باتیک کامل نیست. "کریس که در پارچه پیچیده شده است، وحدت کیهان را به طور کامل مجسم می کند، در حالی که به طور جداگانه کریس و باتیک - تجسم جنبه های مرد و زن جهان بینی." همبستگی فلسفی و نمادین اشیاء فرهنگ مادی و زندگی معنوی مردم ریشه بسیار کهن دارد. جهان و اسطوره یک کل واحد هستند.

ما نمی توانیم در مورد استقراض مستقیم از هند صحبت کنیم، بلکه در مورد بهبود فناوری که مدت ها برای اندونزیایی ها آشنا بوده است صحبت می کنیم. از طریق بسیاری از سوابق تجاری و اقتصادی شناخته شده است که پارچه های چاپ شده هندی موضوع صادرات فعال به سوماترا و جاوه در قرون وسطی بوده است. از تمایل به بازتولید الگوهایی که دوست دارید در تکنیک خودتان، یک وسیله معمولی جاوه ای پدید آمد - tyanting (جانتینگ) - یک ظرف مسی کوچک که با موم مذاب پر شده است و اگر موم شروع به جامد شدن کرد، می توان آن را روی آتش گرم کرد. کشتی مجهز به یک لوله خم شده نازک است که از آن جریان نازکی از موم جاری می شود و این دستگاه است که به شما امکان می دهد ضربه های ظریف ، خطوط و نقاطی را اعمال کنید که یک الگوی پیچیده را تشکیل می دهند - ویژگی برجستهباتیک اندونزیایی و طراحی با دست، رنگ‌آمیزی ساده پارچه را که بسیار ضروری است، تبدیل می‌کند زندگی روزمره، تبدیل به یک هنر بسیار توسعه یافته است.

پیش نیاز بعدی برای توسعه دکوراسیون پارچه طرح دار، به خصوص پنبه صاف نازک بود که دوباره از هند آورده شد. این مواد گران قیمت فقط می‌توانست برای زنان شهرهای ثروتمند ساحلی و ساکنان کروتون - خانه‌های شاهزاده جاوه ایلخانی، بپردازد.

از هزاران زیور آلات مختلف که از نسلی به نسل دیگر منتقل شد، بسیاری از آنها برای استفاده توسط مردم عادی در پایان قرن هجدهم ممنوع شد و تنها اعضای خانواده شاهزاده و افراد نزدیک به سلطان مجاز به پوشیدن آنها بودند. اینها در درجه اول آیین های سنتی، زیور آلات نمادین بودند. این زیورآلات شامل، به عنوان مثال، تصاویر پرنده افسانه ای با دم تار باز، تصویر شماتیک از شمشیر باستانی، نوار مارپیچی، زبانه ای از شعله که مکمل مارپیچ است، ضرباتی شبیه باران، نقش مایه تصویر یک کوه مقدس در زمینه سفید. این ممنوعیت ها و تجویزها در قرن هجدهم به شدت رعایت می شد و حتی امروزه نیز ظاهر شدن در مقوای جاکارتا به شکلی ممنوع برای مردم محلی ناپسند تلقی می شود. معنای نمادین الگوها، حاملان خود را تعالی می بخشید و به طور جادویی محافظت می کرد.

یک هنرمند واقعی نساجی عمیقاً در سنت فرهنگی خود ریشه دارد. علاوه بر این، تمرین باتیک نیاز به زمان زیادی، بهبود مهارت ها، ایجاد فضای خاصی از هماهنگی معنوی و تمرکز داشت. همه اینها باعث شکوفایی هنر باتیک شد.

هنگامی که بریتانیا در سال 1811 جاوه را اشغال کرد، آنها تصمیم گرفتند چوب پنبه انگلیسی را در سراسر منطقه جنوب آسیا توزیع کنند، اما با یک مانع غیرقابل عبور روبرو شدند که کیفیت رنگرزی باتیک محلی بود. این رنگ بسیار بالاتر از اروپایی بود، رنگ های گیاهی هنگام شستن محو نمی شدند، همانطور که در مورد چینت رنگ شده با آنیلین اتفاق افتاد. بنابراین سنت محلی موقعیت خود را تقویت کرد و شاید این عامل بر روند بعدی رویدادها تأثیر گذاشت.

بازرگانان کوچک پارچه باتیک وارداتی را برای کسانی که مایل به کار بودند عرضه می کردند و رنگ های تهیه شده بر اساس آن را تهیه می کردند. تکنولوژی سنتی. در همان زمان، "انحصار" گذار زنان در باتیک از بین می رود. انتقالی به تکنیک tjap-batik در حال انجام است، یعنی. الگو با مهر مسی اعمال می شود و مردان شاغل در کارگاه ها تولید تمبر را بر عهده می گیرند. این تجارت بسیار گران و حتی پرخطر بود. یک الگوی جدید هندی یا اروپایی همیشه بلافاصله مصرف کننده خود را پیدا نمی کند و هزینه ساخت یک دسته کامل از باتیک های یکسان می تواند منجر به ثروت غیرمنتظره و نابودی کامل شود. بنابراین، کارگاه ها هرگز به طور کامل به تولید تاجپ - باتیک روی نیاوردند و به رنگ آمیزی پارچه با دست ادامه دادند. این امر حفظ مهارت های هنری اجراکنندگان، غنای تنوع در تزئینات، اصالت و کیفیت بالامحصولات

من عاشق این پارچه های پارچه ای هستم. شاید این اشتیاق بعد از کلیساها جایگاه دوم افتخاری را در رتبه بندی شخصی من از پیوست ها داشته باشد. سولو بزرگترین و مهمترین مرکز تولید و تجارت باتیک اندونزی است. و اگرچه امکان خرید مواد و محصولات از آن در سراسر جاوا وجود دارد، البته انجام این کار در Solo منطقی و صحیح است.

تعجب آور نیست - یا برعکس، تعجب آور - که باتیک هنوز نه تنها و نه چندان در کارخانه های بزرگ، جادار و مدرن تولید می شود (مثلاً Batik Keris، که فروشگاه های زیبای آن در سراسر جاوا و البته قرار دارند. ، در Solo)، و در کارگاه های کوچک صنایع دستی - من، شاید، نمی توانم آنچه را که دیدیم، غیر از این نام بگذارم.

باتیک به صورت دستی روی پارچه نقاشی می شود و در واقع تا به امروز دقیقاً - دست ساز - باقی مانده است. حتی آنچه مهر زنی نامیده می شود، در واقع، دست ساز. چطور؟ اما اینجوری!

کارگاه کوچکی برای تولید باتیک به نام فاخر کارخانه در چند پیچ ​​هزارتوی کوچه های باریک از مهمانخانه ما قرار داشت. خیابان های جذاب

بانوی رسا، پنهان شده در پشت یک تکه پارچه، به وضوح به حضور کارخانه شهادت داد. به طور تصادفی، چشم های موجود در عکس روشن نشدند. یا شاید تصادفی نباشد: نمی‌دانم چگونه در تاریکی حاکم بر کارگاه، کارگران و کارگران می‌توانند بینایی خود را کاملاً از دست ندهند، و بارها و بارها پارچه‌های پارچه‌ای را نقاشی می‌کنند. اگرچه چه کسی به من گفت که آنها آن را از دست نمی دهند؟

قبل از اینکه یک ماده معمولی به باتیک تبدیل شود، تحت پردازش های متعدد قرار می گیرد. رنگ می شود، شسته می شود، خشک می شود، دوباره شسته می شود و غیره. در اینجا، برای وضوح، چندین برش از مراحل مختلف پردازش روی نگهدارنده آویزان شده است: به این ترتیب نوع پارچه مرحله به مرحله تغییر می کند.

ابتدا یک الگو با موم داغ روی پارچه اعمال می شود. از این رو، اتفاقا، نام این روش: باتیک گرم است. برای پارچه های نخی استفاده می شود. برای عزیز و کاملا گزینه های دستیموم، البته، به صورت دستی، و برای موارد ارزان تر - با پرس اعمال می شود. خوب، همچنین با دست.

به هر حال، موم نیز متفاوت است. اینجا یکی است.

رول های آماده برای رنگ آمیزی.

هنگامی که نقاشی اعمال می شود، پارچه برای رنگ آمیزی ارسال می شود. در اینجا دختران و خاله های آموزش دیده خاص می نشینند و با برس های مخصوص که چانگ تینگ نامیده می شود الگوی لازم را اعمال می کنند.

ابتدا یک رنگ، سپس رنگ دیگر.

مدام قلم خود را در مومی که روی مشعل گرم می شود فرو می برد.

در این کارخانه از رنگ ها منحصراً طبیعی استفاده می شود. از جانب گیاهان مختلفو درختان من گمان می کنم که به هیچ وجه به دلایل زیست محیطی نیست، بلکه احمقانه است زیرا ارزان تر است.

کوره ای برای گرم کردن دیگ های رنگ.

پارچه چاپ شده بیشتر ارسال می شود - ابتدا برای نقاشی روی پس زمینه - این اتفاق در حمام های بزرگ رخ می دهد. سپس پارچه چندین بار در آنها شسته می شود - در حال حاضر در آب پاک، به خودی خود

خشک کردن - در سطح دوم کارگاه، همیشه زیر سقف آلومینیومی و با تهویه طبیعی. به سادگی - با سوراخ هایی در اطراف محیط.

مراحل اپیلاسیون، رنگ آمیزی، رنگ آمیزی، شستشو و خشک کردن چندین بار تکرار می شود تا الگوی مورد نظر به دست آید.

بررسی کیفیت قبل از مرحله بعدی

یک برش استاندارد باتیک 2 متر طول و 1.20-1.30 عرض دارد. اگر این کار را کاملاً با دست انجام دهید، این شادی در نهایت از 60 دلار هزینه خواهد داشت. و اگر مطبوعات، پس از آن فقط از 6-8.

البته هزینه باتیک نه تنها به تکنیک نقاشی، بلکه به کیفیت خود پارچه نیز بستگی دارد. در هر نمایشگاهی، با لمس نمونه های روی آن، این امر بسیار آسان است قیمت متفاوت. خشن، متراکم، با یک الگوی ساده - ارزان ترین. سبک، ظریف، با خطوط طراحی برازنده و اغلب جزئیات ریز ترسیم شده - گرانترین آنها.

چیزی که شخصاً من را شگفت زده کرد این بود که باتیک فقط کات و سارافون نیست. باتیک تعداد غیرقابل تصوری از لباس، تونیک، دامن، شلوار، پیراهن مردانه است. غیر معمول در مدل های طراحی، غیر معمول در طراحی متریال. در عکس - سه سارافون من و یک رنده مردانه. سارونگ به قیمت 13 دلار، یک پیراهن - 27. تمام تولیدات کارخانه شما می توانید خودتان ببینید کدام کارخانه.

با بازگشت به کارخانه کوچکمان، می خواهم اضافه کنم که نه تنها یک فروشگاه نمایشگاهی (که در کمال تعجب، عکاسی در آن ممنوع است!)، بلکه کارگاه های نقاشی پارچه نیز دارد. آن ها می توانید بیایید و یک درس شخصی در ایجاد باتیک ترتیب دهید. نتیجه نهایی باید چیزی شبیه به این باشد.

نه، در واقع، من فکر می کنم چیزی زیباتر باید ظاهر شود، زیرا این نمونه ها با این وجود توسط دختران پیش دبستانی ایجاد شده اند)

به طور کلی، دفعه بعد که یک پارئو را گره می‌زنید، به این فکر کنید که چقدر حوصله و زحمت برای ایجاد چنین تکه باتیک ساده و ارزانی کشیده شده است. میانگین حقوق یک کارگر در چنین کارگاهی حدود 90 دلار است و این حداقل حتی در صورت عدم سفارش نیز تضمین می شود. اگر آنها در دسترس باشند، به ترتیب، کارکنان پاداش اضافی دریافت می کنند.

مفید:
- بازدید از یک کارگاه کوچک یک شغل کوتاه است. شاید در مجموع یک ساعت، از جمله گشت و گذار در فروشگاه. در فروشگاه های کارخانه های بزرگ (بدون بازدید از تولید) نمی توانید کمتر سرگردان شوید (به خصوص اگر هدفی برای خرید چیزی وجود داشته باشد: انتخاب بزرگ و بسیار پیچیده است).
– در اوت لت کارخانه باتیک کریس فیلمی از روند تولید باتیک پخش می شود که بسیار سرگرم کننده و بصری نیز می باشد.
- باتیک مرغوب هنگام شستن ریزش نمی کند.
- و بالاخره بهترین باتیک اندونزیایی است. حتی کلمه پارچه نقاشی شده با دست، باتیک، ریشه اندونزیایی دارد. در ضمن، سارافون هایی که در هاوایی مرا مجذوب خود کردند، همگی ساخت اندونزی هستند…

هر کس از خرید لذت ببریددر انفرادی!