Badiiy fotografiyaning kelib chiqishi san'at shakli. Fotosurat va badiiy fotografiya

Badiiy fotografiyaning kelib chiqishi san'at shakli.  Fotosurat va badiiy fotografiya
Badiiy fotografiyaning kelib chiqishi san'at shakli. Fotosurat va badiiy fotografiya

Fotosurat fotosuratlari boshqacha.

Rasmlar ko'pincha ba'zi lahzalarni muzlatish, voqealar yoki odam tashrif buyurgan joylar xotirasini saqlab qolish uchun olinadi - biz bu janrni "Men va Palma daraxti" deb ataymiz. Ammo ba'zida siz xotiralardan qat'i nazar, his-tuyg'ularni uyg'otadigan narsalarni suratga olishni xohlaysiz, xuddi boshqa dunyoga - biz hali bo'lmagan va ehtimoldan yiroq bo'lmagan joyga deraza ochganday devorga osilgan rasmni olishni xohlaysiz. biz uchun. San'at olamiga deraza.

Ha, ha, bu siz o'zingiz yaratgan san'at bo'ladi - Mikelanjelo emas, Saryan emas va Malevich emas - faqat siz. Nega yo'q? Bu hamma uchun mavjud. Siz shunchaki xohlashingiz kerak.

Aynan qilishga intilayotganlar uchun shunday fotosurat, va bizning ABC foydali bo'ladi. "Men va palma daraxti" sinfining fotosessiyalari uchun bu bilimlarning barchasi mutlaqo kerak emas - zamonaviy raqamli kameralar Foydalanish shunchalik oson va ichkarida shunchalik murakkabki, ular sizga "hayot yilnomalarini" zarracha kuch sarflamasdan, ruhiy ortiqcha yuklamasdan suratga olishga imkon beradi. ajoyib natijalar, uning yordamida siz 10x15 hajmdagi to'liq albomni sig'imga to'ldirishingiz mumkin.

Bu san'at yoki yo'qligini qanday aniqlash mumkin?

Agar siz boshqa birovning suratiga qaraganingizda, uni olganingizni orzu qilsangiz, bu san'at. Hazil. Lekin faqat deyarli.

Faraz qilaylik, biz har doim o'z durdonalarimizni bilamiz - shunchaki o'zingizni boshqa narsaga ishontirishga urinmang. Ba'zi fotosuratchilar mutlaq mukammallikka erishish uchun shunchalik ko'p harakat qilishadiki, ular oddiy, oddiy muvaffaqiyatga e'tibor bermaydilar. Va bu bilan ular o'zlarini ham, bizni ham qashshoqlashtirdilar. Boshqalar, aksincha, har bir fotosuratni faqat pushti filtr orqali ko'rishadi va o'zlarini tanqidiy baholash hashamatidan mahrum qilishadi.

Agar siz bunday ekstremallardan qochishga muvaffaq bo'lsangiz (va ekstremallar har doim juda zararli), unda faqat ichki ovozingizni tinglash qoladi. O'ziga. U sizni hech qachon aldamaydi. Axir, asosiysi, fotosurat o'zingizga yoqadi. Yaratganga.

Va agar sizga fotosurat yoqsa, bu san'at. Haqiqiy san'at esa keng ommaga - bosma nashrlarda va dunyoda e'lon qilinishiga loyiqdir.

Qadrli natija sifatida chop etish

Sizning ajoyib suratingiz tomoshabinga taqdim etganingizdan keyingina haqiqiy asarga aylanadi. Garchi plazma panellari rasmlarni namoyish qilish uchun galereyalarda yoki kvartiralarning devorlariga osib qo'yiladigan vaqt yaqinlashib qolgan bo'lsa-da (ish stoli elektron ramkalari allaqachon do'konlarda sotilmoqda), ammo asarni amalga oshirishning eng oson usuli hali ham chop etish bo'lib qolmoqda.

Ko'p yoki kamroq arzon inkjet printerlar paydo bo'lgandan so'ng, fotosuratlarni to'g'ridan-to'g'ri uyda chop etish imkoniyati paydo bo'ldi va eng muhimi, chop etish sifati va jarayonini nazorat qilish imkoniyati paydo bo'ldi.

Jarayonni boshqarish juda muhimdir. Ehtimol, har bir kamera egasi kamida bir marta shunday vaziyatga tushib qolgan: siz fotosuratlar olish uchun laboratoriyaga kelasiz va ular ...

  • juda qizil ...
  • juda ko'k ...
  • juda bulutli!
  • ...ha, bular umuman sizning suratlaringiz emas!!!

Shuning uchun, uyda rasmlarni chop etish yanada ishonchli. Siz pulni qog'ozga (qanchalik yaxshi bo'lsa, shuncha qimmatroq!) va siyohga (bu asl bo'lishi mumkin, ya'ni printeringiz ishlab chiqaruvchisidan yoki arzonroq, ya'ni sizning printeringiz ishlab chiqaruvchisidan emas) sarflashingiz kerak bo'ladi. printer).

Uyda yuqori sifatli chop etish unchalik oson emas. Avvalo, printer va monitorni kalibrlash kerak, buning uchun siz foydalanishingiz kerak bo'ladi maxsus jihozlar. Shuningdek, sizga rangni boshqarish, kontrast, rang, to'yinganlik va boshqa ko'plab tasvir xususiyatlarini o'zgartirish bo'yicha ko'nikmalar kerak bo'ladi. Bularning barchasi haqida bizning ABC-da o'qishingiz mumkin.

Biroq, bularning barchasini o'zingiz qilishingiz shart emas - faqat o'rtacha narxda siz uchun hamma narsani qiladigan mutaxassislarni toping. So'nggi paytlarda bunday xizmatlar ko'proq paydo bo'ldi. Bu erda tanlashda xato qilmaslik muhimdir. Va buning uchun, yana bir bor, bizning ABC-ni oxirigacha o'qish siz uchun foydali bo'ladi - agar siz o'zingizning durdona asarlaringizni o'zingiz qayta ishlamasangiz va chop etmasangiz ham, ushbu texnologiyalar bilan tanishish sizga eng professional ijrochini ongli ravishda tanlash imkonini beradi. sizning buyurtmalaringiz.

Ertalab uyg'onganingizda, odatda nima qilasiz? Ehtimol, ko'pchilik o'z smartfonlarini qo'llariga olib, "VKontakte", "Facebook" yoki "Twitter"dagi yangiliklar lentasini aylanib chiqishni boshlaydilar, ammo eng mashhurlaridan biri. ijtimoiy tarmoqlar so'nggi bir necha yil ichida Instagramga aylandi. Ba'zi odamlar endi o'z hayotlarini ularsiz tasavvur qila olmaydilar. Fotosuratlaringizni namoyish qilish butun bir marosimga aylandi. Ularning yordami bilan his-tuyg'ularni va harakat momentini etkazish osonroq bo'ldi.

Fotosurat ixtirosi 19-asr boshlariga toʻgʻri keladi. Uni yaratishda deyarli bir vaqtning o'zida bir nechta odamlar ishladilar: Tomas Wedgwood Bilan Uilyam Genri Foks Angliyada va Jozef Nieps Bilan Lui Dager Fransiyada. Biroq, har qanday tasvirni tuzatishga urinish ancha oldin qilingan. Bu kamera obscura tomonidan tasdiqlangan (" qorong'i xona"), O'rta asrlardan beri ishlatilgan. IN bu daqiqa haqida gapiramiz linzalari keyinchalik o'rnatilgan kichik teshikli quti haqida. Birinchi kameradan foydalanish juda qiyin edi, chunki kameraning qarama-qarshi devorida teshikdan kiruvchi yorug'lik teskari tasvirni berdi.

Fotografiya 19-asrda haqiqiy sensatsiya edi. Birinchidan, u tez orada tijorat xarakteriga ega bo'ldi, ikkinchidan, texnologik taraqqiyotga to'g'ridan-to'g'ri turtki bo'ldi, shuning uchun fotosuratlarni takomillashtirish sakrash va chegaralar bilan davom etdi. Quyida 13 yil farqi bilan olingan ikkita fotosurat mavjud. Ularning yaratuvchisi Jozef Nieps.

Teshik kamerasi

Surat 1826 yilda olingan, hayotdan olingan birinchi fotosurat

Ushbu fotosurat 1839 yilda olingan

Aslida, yuqoridagi rasm ekipaj bo'lishi kerak edi, lekin u juda tez haydab ketdi, shuning uchun kamera uni suratga olishga ulgurmadi; 8 soatlik "ekspozitsiya" bilan. Aynan shu yili fotografiya paydo bo'ldi.

1860-yillarga kelib, tortishish tezligini 8 soatdan 30 soniyagacha kamaytirish mumkin edi, bu esa fotografiyada misli ko'rilmagan mashhurlikka sabab bo'ldi.

Fotosuratning rivojlanishi muqarrar ravishda oldinga siljidi. Asta-sekin ular haqiqiy san'at asarlariga aylandilar, ular orqali odamlar dunyoni qanday bo'lsa, shunday ko'rishlari va yangi ufqlarni yanada real formatda tasavvur qilishlari mumkin edi.

Fotosuratning mustaqil san’at sifatida vujudga kelishi 19-asr oxiri 20-asr boshlarida vujudga kela boshladi. Texnologiya shu darajaga yetdiki, fotograf olgan har bir kadr model yoki landshaftning eng kichik xususiyatlarini aks ettiradi. Ayni paytda san'atda ilgari faqat badiiy ma'noga ega bo'lgan ikki yo'nalishning sintezi mavjud edi: modernizm va impressionizm shunday bir butunlikka aylandi. Bu kombinatsiyani ko'rsatadi Fred Holland kuni 1898 yilda Filadelfiya salonida "Yetti" seriyasini namoyish etgan oxirgi so'zlar" Fotosuratlar Masihning hayotining so'nggi daqiqalarini aks ettiradi.

Fred Holland Dayning "Yetti oxirgi so'z". Fotosuratlarda muallifning o'zi tasvirlangan.

Ammo agar Fred Day fotografiyaning klassik taqdimotiga rioya qilgan bo'lsa, unda avangard yondashuv hamma narsani o'zgartirdi. Alfred Stiglitz Biz uchun fotografiyani kim yaratgan zamonaviy dunyo. Uning maxsus yondashuvi sanoatda inqilob qildi. U natyurmortlarni suratga olishni boshladi va fotografik portretlarga yangi tendentsiyalarni olib keldi. Stieglitz Nyu-Yorkdagi bir nechta san'at galereyalariga ega bo'lib, ularda nafaqat uning, balki Evropadan kelgan rassomlarning asarlari ham namoyish etilgan.

Bu uning asarlari klassik misol 20-asrda fotografiya.

Bir necha yil o'tgach, u Fred Day bilan birgalikda "Photo-Secession" ga asos soldi, bu birinchi foto-san'at harakati bo'ldi. Stieglitz, shuningdek, o'z fotosuratlarini jurnallar orqali targ'ib qildi "BILANAmerika Eslatmalar» Va « Kamera ish» , bu erda jurnalni sotib olgan har bir kishiga san'atda yangi so'z berildi. Fotosuratchi ko'p sayohat qilgan, shuning uchun uning kollektsiyasida nafaqat Amerika shahar manzarasi, balki Evropadan olingan fotosuratlar ham bor edi. Butun faoliyati davomida Shtiglits san'at elitasining nafratiga duch keldi, ular fotografiya rassomlik kabi sharafli o'ringa loyiq emas deb hisoblaydilar. Yuqorida aytib o‘tganimizdek, Alfred Shtiglits bu qoliplarni buzib, o‘z asarlariga jamoatchilik e’tiborini jalb qila oldi. Shuni ta'kidlash kerakki, Stiglits fotografiyada hech qachon tijorat maqsadini ko'zlamagan, u umumiy fikrga qaramasdan, u haqiqiy rassom bo'lgan, chunki har bir tortishish - qorli Nyu-Yorkning fotosurati yoki yorug'likni to'g'ri belgilashga urinish bo'lishidan qat'iy nazar; model.

Alfred Stieglitzdan keyin paydo bo'lgan fotosuratchilar ro'yxati juda ko'p. Ba'zilar unga taqlid qilgan bo'lsa, boshqalari o'z faoliyatini XX asr davomida Amerikada jadal rivojlanayotgan tijorat sanoatida jamlagan. Biz shunday xulosaga kelishimiz mumkinki, fotografiya o'zining qisqa vaqt ichida jamoatchilikning o'ziga bo'lgan munosabatini bir necha bor o'zgartira oldi. U tijorat biznesidan yuqori san'atga o'tdi va keyin yana sanoatga aylandi, ammo 20-asr boshidagi fotosuratchilar bizga sovg'a qilgan asarlar abadiy qoladi. Ular odamlar fotografiyani hozirgidan ko'ra ko'proq qadrlashlarini eslatish uchun mavjud.

Ko'pgina boshlang'ich fotograflar tezda professional tarzda suratga olishni o'rganishni xohlashadi.
Bugungi kunda raqamli texnologiyalarning rivojlanishi tufayli deyarli har qanday havaskor fotograf...

Fotografiya san'atida tasvir formatini tanlash juda muhimdir. To'g'ri tanlangan ramka yo'nalishi nafaqat tasvirning vizual idrokini yaxshilashi, balki uni buzishi ham mumkin....

Suratda kayfiyat va atmosferani yaratish uchun siz kompozitsiyaning virtuozisi bo'lishingiz shart emas ...

Portret suratga olish texnikasi bo'yicha kitobda siz professional fotosuratchilarning portret suratga olish bo'yicha maslahatlarini topasiz. Portretlarni ramkalash bo'yicha boshlang'ich fotograf uchun qo'llanma ilova qilingan...

Tomoshabinning nigohi fotosurat muallifi tomonidan ilgari o'ylangan traektoriya bo'ylab bir ob'ektdan ikkinchisiga o'tganda fotosurat muvaffaqiyatli deb hisoblanishi mumkin. Aslida, agar siz tomoshabinning fotografiya haqidagi ba'zi bir asosiy xususiyatlarini bilsangiz, bu unchalik qiyin emas ...

Siz allaqachon kamera bilan tanishdingizmi va portretni suratga olishda yorug'likdan qanday to'g'ri foydalanishni bilasizmi, mos fon, burchak izlayapsizmi va kerakli maydon chuqurligidan foydalanasizmi? Biroq, qanchalik harakat qilsangiz ham, suratga olish natijasi odatda fotosuratlaringizda ko'rsatmoqchi bo'lgan narsangizga mos kelmaydi...

Ko'plab yangi boshlovchi fotosuratchilar o'zlarining fotosuratlarida chiroyli fon xiralashishini - bokehni orzu qiladilar. Shuning uchun ular uni sotib olishadi refleksli kamera... Lekin hamma narsa ham birinchi qarashda ko'rinadigan darajada oddiy emas - karik yaratish loyqa fon(bokeh) fotosuratlaringizda bir nechta shartlar bajarilishi kerak...

Portret suratga olish katta planda to'liq uzunlikdagi suratga olishdan ko'ra osonroq ko'rinishi mumkin. Bu yerda shart emas nozik tana model va uning kameraga suratga tushish qobiliyati. Biroq, yaxshi portret uchun kamera qarshisida o'tirgan modelning yuzini suratga olishning o'zi etarli emas...

Havaskor fotograf yaxshi portret olishni istasa nima qilishi kerak? Nega professional foto yoritishni sotib olmaysiz? Yoki shunchaki professional fotostudiyani ijaraga olasizmi? Ajoyib natijalar minimal vositalar bilan erishish mumkin. Uyda studiya portretini suratga olish juda mumkin...

Tashqarida suratga olish paytida tabiiy yorug'lik, ko'pincha ulug'vor tabiat tomonidan yaratilgan yorug'lik-soya naqshini oddiygina ko'rish va yozib olish kifoya. Fotostudiyada yorug'likni qanday qilib to'g'ri o'rnatish kerak ...

Katta voqeadan bir-ikki yil o'tib ham xuddi shunday zavqli va ta'sirchan bo'lgan qancha ta'til suratlarini olgansiz? Balki yo'q. Siz hamma narsani mashg'ulot bilan bog'liq deb o'ylashingiz mumkin - siz ko'proq bayramlarni suratga olishingiz kerak va siz ajoyib fotosuratlarga ega bo'lasiz ... Ha, mashq mukammal qiladi, lekin bu holda emas ...

Butun oila uchun dam olish fotosurati oson emas. Ayniqsa, oila katta bo‘lsa va bayram muvaffaqiyatli o‘tgan bo‘lsa...

Besh oddiy qoidalar, bu sizga osongina bolangizning ajoyib portretini olishga yordam beradi...

Yuqori sifatli professional linzalarning dizayni odatda asferik va past dispersiyali optik elementlarni o'z ichiga oladi, bu sizga an'anaviy linzalarga qaraganda aniqroq va kontrastli tasvirni olish imkonini beradi. Biroq, hatto eng qimmat professional linzalarda ham...

Ko'pincha fotografiyada yangi boshlovchining eng sevimli savollaridan biri masshtab nisbati bilan bog'liq. Ko'pchilik, masshtab qanchalik baland bo'lsa, shuncha yaxshi deb hisoblashadi - siz uzoqdagi mavzuni yaqinlashtirishingiz mumkin! Kattalashtirishdan teleskop sifatida ham foydalanasizmi? Ayni paytda, fotografiya san'atida badiiy maqsadlarda turli xil linzalardan foydalaniladi...

Siz moda modeli bo'lishni rejalashtiryapsizmi yoki shunchaki portret suratlaringiz chiroyli ko'rinishini xohlaysizmi, siz qanday qilib poza qilishni o'rganishingiz kerak bo'ladi...

Yovvoyi tabiatni suratga olishning barcha turlaridan qushlarni suratga olish, ehtimol, eng hayajonli va qiziqarli. Qushlar bu dunyodagi eng qo'rqoq mavjudotlardan biri va ko'pincha to'g'ri otishni o'rganish uchun juda ko'p sabr-toqat talab etiladi ...

Ninachi, kapalak yoki hatto oddiy gulning munosib so'l suratini olish uchun ko'p harakat talab etiladi. Va bu erda gap so'l suratga olish uchun uskunada yoki hatto fotografning tajribasida emas. Ushbu maqolani o'rganib, qisqa videoni tomosha qilib, professional so'l fotosuratchilarning ba'zi sirlari haqida bilib olasiz...

Ajam fotograf qanchalik tez-tez nostandart ekspozitsiyadan mohirona foydalanish oddiy mavzuni hayratlanarli fotosuratga aylantirishi mumkin deb o'ylaydi? Past va yuqori asosiy effektlarni qanday olish mumkin. Selektiv fokus nima? Fotosuratga qanday qilib retro effekt berish mumkin...

Agar siz fotosuratlaringizni yaxshilashni, ularga hayot, dinamizm yoki boshqa effektlarni berishni istasangiz, siz avtomatik rejimlarni unutishingiz va ekspozitsiya parametrlarini tanlashda ijodiy bo'lishingiz kerak bo'ladi: tortishish tezligi, diafragma va ISO. Nostandart ekspozitsiya sozlamalaridan ijodiy foydalaning va rasmlaringizga turli dinamik effektlar qo'shing...

Bugungi kunda suratga olish hayotning muhim bir lahzasini suratga olishning bir usuli emas. Katta miqdordagi texnologiya tufayli yuqori sinf Va maxsus dasturlar, hamma fotografiyani sevimli mashg'ulotiga aylantirish imkoniyatiga ega bo'ldi. Badiiy fotografiya san'at turi sifatida juda ko'p qirrali. Hatto yangi boshlovchi ham o'z tasavvurini ko'ngildagidek ko'rsata oladi. Shu bilan birga, har bir kishi o'z sevimli janrini topadi.

Bir oz tarix

Bugun Raqamli kamera har bir uyda mavjud. Ammo yuz yil oldin fotografiya haqiqiy hashamat edi. Oddiy fotosurat yorug'lik bilan bo'yalgan tasvir ekanligini kam odam biladi. Bu noyob kashfiyot bir qancha olimlar tufayli yuzaga keldi. Fotosurat ko'pchilik biladigan shaklda paydo bo'lishidan oldin juda ko'p ishlar qilingan. Fotosurat tarixi qiziqarli va hayajonli.

Tasvirlarni olishga urinishlar 17-asrda qayd etilgan. Ammo ularni muvaffaqiyatli deb atash mumkin emas. Badiiy fotografiya 1839 yilga borib taqaladi. Fransuz olimi Lui Dager birinchi bo'lib odamning aniq tasvirini oldi. Bunday holda, ta'sir qilish vaqti bir daqiqadan oshmadi. O'shandan beri fotografiya ko'p marta yaxshilandi. Bugun bizda haqiqiy asarlar yaratish imkoniyati mavjud minimal xarajatlar vaqt.

Noyob fotosuratni qanday yaratish mumkin?

Har kim hech qanday dastlabki sozlamalarsiz kamerani olib, hamma narsani suratga olishi mumkin. Qayerda chiroyli zarba Katta ehtimol bilan siz uni ololmaysiz. Haqiqiy fotograf bo'lmoqchi bo'lganlar, avvalo, ramka mazmunini qanday to'g'ri tanlashni o'rganishlari kerak. Nurni to'g'ri tanlash va ob'ektivni sozlash kerak. Eski Zenit yoki eng so'nggi raqamli kamera bilan suratga olishingiz kerakligidan qat'i nazar, bu qoidalar har qanday texnika uchun bir xil.

Birinchi kunlardanoq professional fotograf bo'lish mumkin emas. Haqiqiy asar tug'ilishidan oldin siz juda ko'p suratga olishingiz kerak bo'ladi. Shu munosabat bilan raqamli texnologiya juda ko'p afzalliklarga ega. Muvaffaqiyatsiz ramka istalgan vaqtda o'chirilishi mumkin. Har bir intiluvchi fotograf o'zi uchun birinchi navbatda e'tibor beradigan fotografiya janrlarini aniqlashi kerak. Professional bo'lish uchun siz o'zingizni nozik yoya olmaysiz. Muayyan faoliyat sohasining barcha sohalarini yaxshi biladigan mutaxassisni topish juda kam.

Portret

Portret fotosuratlari odamlar birinchi fotosuratlarni olishni o'rganganlarida tug'ilgan. Bu erda rassomlar rasm tasvirlarini takrorlashga harakat qilishdi. Birinchi portretlar juda qimmat edi. Ularni faqat aristokratlar sotib olishlari mumkin edi. Ular o'zlari ham, oila a'zolari bilan ham suratga tushishdi. Ayrim qadimiy fotosuratlar bugungi kungacha saqlanib qolgan va hozirda butun dunyo muzeylarida saqlanadi.

Portret nafaqat yuzning tasviri. Agar odam to'liq balandlikda tasvirlangan bo'lsa, bu ham portret fotosurati hisoblanadi. Har qanday fotografiya maktabi birinchi navbatda ushbu janrni o'z kursida o'z ichiga oladi. Modellarni ochiq havoda ham, bino ichida ham suratga olish mumkin. Bu muhim

asosiy urg'u aynan shaxsga qaratildi. Hech qanday tafsilotlar e'tiborni chalg'itmasligi kerak.

Alohida ta'kidlash joiz studiyada suratga olish. Portret suratga olishning bu turi nisbatan yangi. Ilgari yulduzlar moda jurnallari uchun shu tarzda suratga tushishgan. Bugungi kunda har bir kishi studiyada fotosessiya bilan o'zini xursand qilishi mumkin. Badiiy fotografiya fonni to'g'ri tanlash va yoritishni tashkil qilishni o'z ichiga oladi.

Natyurmort

Bu fotografiya janri ham rasmdan kelib chiqqan. Rassomlar o'z rasmlarida chiroyli tartiblangan meva va sabzavotlarni tasvirlashdi. Rasm to'ldirildi chiroyli mato va idishlar. Birinchi fotografiya maktabi paydo bo'lishi bilanoq, natyurmort ham mashhur bo'la boshladi. Fransuzcha "tabiat morte" so'zma-so'z ma'nosini anglatadi. jonsiz tabiat». Professional fotograflar, rassomlar singari, tomoshabinga ma'lum jonsiz narsalar mavjudligining ma'nosini chiroyli tarzda etkazishga qodir.

Uzoq vaqt davomida natyurmort talab qilinmagan janrga tegishli edi. Fotosurat texnikasi va san'ati maktablarda faqat ta'lim maqsadida o'qitildi. Rivojlanish bilan axborot texnologiyalari natyurmort juda mashhur bo'ldi. Uning yordami bilan fotosuratchilar o'zlarining kasbiy mahoratini oshiradilar. Bundan tashqari, onlayn-do'konni mahsulot fotosuratlarisiz eslab qolish mumkinmi? Axir, ma'lum bir mahsulotning tasviri natyurmortdir.

Bugungi kunda natyurmort barcha janrlar orasida birinchi o'rinlardan birini egallaydi. Fotografiya tarixi shuni ko'rsatadiki, ob'ektlar tasvirlarining hissiy kuchi ilgari portret fotosuratlaridan kam emas edi. Ayni paytda bu tendentsiya yo'qolgan. Ammo natyurmortsiz onlayn-do'konlarning mavjudligi imkonsiz bo'lar edi.

Manzara

Tabiatni suratga olishni o'z ichiga olgan klassik janr landshaft deb ataladi. Fotosanoatning ushbu tarmog'ini eng hissiy deb atash mumkin. Tabiatdan har bir intiluvchi fotograf ilhom olishi mumkin. Va ba'zi rasmlar shunchalik ajoyibki, ulardan ko'zingizni uzish qiyin.

Yangi boshlanuvchilar uchun birinchi kunlardanoq landshaftni o'zlashtirish qiyin. Har kim landshaft suratga olishi mumkin. Lekin gap lahzani qo'lga kiritishda emas. Rasm fotosuratchining ruhiy holatini etkazishi kerak. Qidiruv jarayoni yanada murakkablashadi yaxshi zarba turli tabiat hodisalari tufayli bo'lishi mumkin. Studiyadan farqli o'laroq, tashqarida ish buzilishi mumkin yorqin quyosh, yog'ingarchilik yoki kuchli shamol. Ba'zida fotograf haqiqatan ham yaxshi suratga olish uchun haftalab ishlashi kerak.

Arxitektura

Fotosuratning oldingi janrlari singari, arxitektura deyarli darhol paydo bo'ldi. Peyzaj bilan juda katta o'xshashlik bor. Faqatgina farq shundaki, ob'ektlar turli xil binolar va inshootlardir. Shuningdek bor o'ziga xos xususiyatlar. Katta e'tibor beriladi to'g'ri tanlov otish nuqtalari. Binoni ijaraga olishning eng foydali usuli - tepalikdan. Misol uchun, bir uyni boshqasining tomidan suratga olish mumkin.

Arxitektura eng qiyin janrlardan biridir. To'g'ri pozitsiyani topish ko'pincha qiyin tirbandlik Va ob-havo sharoiti. Bundan tashqari, kamera linzalari orqali tafsilotlarni etkazish har doim ham mumkin emas. Arxitekturani suratga olish qimmat jihozlarni talab qiladi.

Reportajni suratga olish

Bugungi kunda bu janr juda keng tarqalgan. Va reportaj fotografiyasi faqat 20-asrning ikkinchi yarmida ommalasha boshladi. Turli tadbirlar va bayramlarning fotosuratlari hisobot ekanligini kam odam biladi.

Fotosuratchi shunchaki u yoki bu voqeani suratga oladi, deb ishoniladi. Darhaqiqat, hisobot berish nafaqat muayyan harakatlarning mohiyatini, balki ularga bo'lgan munosabatni ham etkazish imkoniyatidir. Agar fotosuratning turli janrlarini ko'rib chiqsak, reportaj fotografning xarakterini, uning hissiy holatini va professionalligini eng aniq ifodalaydi. Agar norozilik suratga olinayotgan bo'lsa, masalan, fotosuratchi ikkala tomonni ijobiy tomondan ko'rsatishi kerak. Narsalarga ob'ektiv qarash - haqiqiy fotoreportyorda bo'lishi kerak bo'lgan eng muhim xarakter xususiyatlaridan biridir.

Uy yoki janrdagi fotosuratlar

Kamera yordamida uzatish Kundalik hayot janrdagi fotografiyani nazarda tutadi. Ko'pincha tasvirlar hujjatli asosga ega. Janr fotosuratlari reportajlarga juda o'xshash. Mutaxassis hayotni qanday bo'lsa, shunday etkazishi kerak. Suratda bolalar o‘ynayotgani, hovlini tozalagan buvisi, tilanchi va hokazolar aks etishi mumkin.

Janr fotografiyasining farqi nafaqat fotografning, balki sub'ektlarning ham hissiy holatini etkazish qobiliyatidir. Rasmda siz quvonch, ko'z yoshlar, umidsizlik va g'azabni ko'rishingiz mumkin. Bu kabi bo'lishi mumkin ko'cha fotosurati, va bino ichida suratga olish.

Interer fotografiya

Bugungi kunda biz ushbu fotografiya janrisiz ishlay olmaymiz, garchi u juda yosh. Allaqachon tugagan interyer, yaratilgan professional dizayner, o'zining hissiy yukiga ega. Shu bilan birga, fotosuratchining vazifasi g'oyani buzilmasdan to'liq etkazishdir. Interyer fotosurati dizayn bilan chambarchas bog'liq. Hech bir mutaxassis tajribali fotografning yordamisiz o'z ishining portfelini yarata olmaydi.

Portret suratga olishda burchak katta rol o'ynaydi. To'g'ri tanlangan nuqta xonaning rasmda qanday ko'rinishini aniqlaydi. Bundan tashqari, bitta element butun makonni bezashga imkon beradi. Shuning uchun fotosuratchi eng foydali ichki tafsilotlarga alohida e'tibor berishi kerak.

Ko'paytirish

Fotosuratning bu janri badiiy emas. Shunga qaramay, u bor muhim. Turli xil skanerlar juda ko'p texnik xususiyatlar. Ammo fotograf rasmning mohiyatini to'g'riroq etkaza oladi. Bundan tashqari, ko'plab qadimiy tasvirlar talab qilinadi maxsus davolash. Yana bo'yoqqa tegmang. Fotosurat - bu tasvirni qog'ozga aniq o'tkazish qobiliyati. Va ba'zi fotosuratlar shu qadar yuqori sifatda olinganki, fotosuratni asl nusxadan ajratish juda qiyin bo'lishi mumkin.

Yalang'och uslubda suratga olish

Yalang'och inson tanasi bugungi kunda mashhur suratga olish mavzusi. Aslida, bu janr ancha oldin paydo bo'lgan. Rassomlar o'z ayollarini kiyimsiz tasvirlashni yaxshi ko'rishganini hamma biladi. Birinchi badiiy fotosurat paydo bo'lishi bilanoq, yalang'och uslub tug'ildi. Bu janr ko'p asrlar davomida eng muhim o'rinlardan birini egallagan.

Ko'pincha qizlar fotosurat mavzusidir. Bu ko'cha fotosurati yoki studiya fotosurati bo'lishi mumkin. Suratdagi yalang'och tana faqat ijobiy his-tuyg'ularni uyg'otishi mumkin. G'azab yoki nafrat yo'q.

Yalang'och uslub ko'pincha kundalik fotosuratlar bilan bir-biriga bog'langan. Bu fotografiya janrlari bir-biri bilan mukammal tarzda mavjud. Misol uchun, yalang'och qiz o'zining kundalik ishlari bilan shug'ullanayotgani yoki plyajda quyoshga botgani tasvirlangan bo'lishi mumkin.

Avangard

Hayotning boshqa sohalarida bo'lgani kabi, siz fotografiyaga nostandart yondashuvni topishingiz mumkin. Avangard - fotografiyaning alohida janri. Bu an'anaviy estetikadan tashqariga chiqish bilan tavsiflanadi. O'z maqsadlariga erishish uchun fotograf eng noan'anaviy vositalardan foydalanishi mumkin.

Avangard fotografiyaning boshqa janrlari kabi o'ziga xos xususiyatlarga ega emas. Shuning uchun, ko'pincha fotosuratning professionalligini kuzatish juda qiyin. Fotosuratchi haqiqiy dunyo bilan hech qanday aloqasi bo'lmagan "ikkinchi haqiqat" ni tasvirlashi mumkin. Fotosuratning predmeti odamlar, hayvonlar, uy-ro'zg'or buyumlari va o'simliklar bo'lishi mumkin. Va ular boshqalar uchun g'ayrioddiy shaklda tasvirlangan bo'ladi.

Makro suratga olish

Ushbu janr yangi boshlanuvchilar orasida juda mashhur. Bu ma'lum bir miqyosda tasvirni olishni o'z ichiga oladi. Ko'p odamlar so'l suratga olishni ob'ektdan qisqa masofada suratga olish imkoniyati deb bilishadi. Lekin bunday emas. Maxsus linzalar yuqori sifatli suratga olish imkonini beradi. Ob'ektlarni o'tkazish texnikasi keng miqyosda ancha qimmat.

Ibratli suratga olish hasharotlar, mayda hayvonlar va mikroorganizmlarning hayotini suratga olish imkonini beradi. Qimmatbaho ob'ektiv yordamida siz hatto chivin yoki burgani suratga olishingiz mumkin.

Nostandart fotografiya janrlari

Professional doiralarda umumiy qabul qilingan deb atash mumkin bo'lmagan suratga olish turlari mavjud. Bularga birinchi navbatda avtoportretlar kiradi. Hech bir fotosuratchi o'zini yaxshi suratga olmaydi. Ushbu janr havaskorlar uchun ko'proq mos keladi. Axborot texnologiyalarining rivojlanishi bilan avtoportret juda mashhur bo'la boshladi. Shu bilan birga, suratga olish uchun oddiy mobil telefon ko'pincha ishlatiladi.

Smartfoningiz bilan landshaftlarni ham suratga olishingiz mumkin. Fotosuratlar uy albomi uchun yaxshi ko'rinadi. Yuqori sifatli professional fotosuratlar tegishli texnologiyadan foydalangan holda yaratilishi kerak, bu arzon emas. Yarim professional SLR kamera bilan fotografiya bilan tanishishni hali ham o'rtacha darajadan boshlash tavsiya etiladi. narx kategoriyasi. Bunday jihozlar tajribasiz fotografga fotografiya janrlari haqida tasavvurga ega bo'lish, shuningdek, asoslarni o'rganish imkonini beradi.

Fotosurat san'ati

xilma-xillik badiiy ijodkorlik, bu fotografiyaning ekspressiv imkoniyatlaridan foydalanishga asoslangan (Qarang: Fotosurat).

Uning paydo bo'lishining birinchi kunlaridan boshlab, vakillar suratga olishning yangi, g'ayrioddiy "texnik" vositalariga murojaat qilishdi. tasviriy san'at. Fotosurat ixtirochilaridan biri L.J.M.Dager rassom boʻlib, portret, landshaft va natyurmortning anʼanaviy rangtasvir janrlariga mos ravishda birinchi fotosuratlar (dagerreotiplar) yaratilgan. Ilk fotografiya san'at asarlarini ochiq taqlid qilgan; 19-asr tasviriy sanʼatining har bir yoʻnalishi (romantizm, tanqidiy realizm, impressionizm) tasviriy (yaʼni rasmga taqlid qilish) fotografiyasida oʻziga xos xususiyatga ega edi. Badiiy fotografiya deb atalgan piktorializm tarafdorlari fotografiyaning yuksak tasviriy madaniyatga ega bo‘lishi va uning plastik san’at bilan uzviy bog‘liqligini his etishi uchun ko‘p ishlarni amalga oshirdi. Bunday izlanishlar fotografik portretda eng ajoyib natijalarga olib keldi. Frantsiyada G. F. Nadar, Buyuk Britaniyada J. M. Kemeron, Rossiyada A. I. Denyer va S. L. Levitskiy va boshqalar rassomchilikdan inson individualligini tahlil qilish mahoratini o'zlashtirib, bir vaqtning o'zida yaratgan. muhim qadam tasvirlangan shaxsning hujjatlashtirilgan shaxsiy xususiyatlarini ishonchli tarzda etkazish uchun turli tortishish effektlarini (yorug'lik va h.k.) ishlatish yo'lida.

Agar 19-asrning o'rtalarida portret janrida bo'lsa. Faqat F.ga xos boʻlgan obrazli imkoniyatlar rivojlangan boʻlsa, boshqa janrdagi asarlar dastlab butunlay tasviriy oqimga tegishli edi. Tasviriy fotosuratchilar, aksariyat hollarda sobiq rassomlar va grafik rassomlar, kontseptsiya va ijroda juda murakkab kompozitsiyalar yaratdilar; Ko'pincha fotograf bir nechta negativlardan asar yaratishga to'g'ri keldi (masalan, ingliz ustasi O. Reylanderning (1856) "Hayotning ikki yo'li" dabdabali allegorik kompozitsiyasi 30 ta negativdan o'rnatilgan). Fotografik kompozitsiyalar ustida ishlash jarayoni ko'pincha rasmlarni yaratishda odatiy bo'lganidek, grafik eskizlarni yaratishni o'z ichiga oladi.

1860-yillardan boshlab atelyening sun'iy muhitida rivojlangan f. tendentsiyalariga parallel ravishda. Ochiq suratga olish texnikasi keng tarqaldi. Biroq, 1920-yillargacha bo'lgan fotografik landshaft. manzarali manzaraga taqlid qilish ruhida rivojlangan (frantsuz R. Lamar, belgiyalik L. Misson, ingliz A. Keyli, rus S. A. Savrasov va boshqalar). Xuddi fotografiyaning portret janrida bo'lgani kabi Rembrandt yoritgichi, 19-asr oxiri - 20-asr boshlari fotografik landshaftida. impressionistik rangtasvir tamoyillaridan foydalanilgan.

19-asrning 2-yarmidagi etnografik dala fotografiyasi. sayohatchining o'ziga xos daftari edi: u o'z oldiga hayotiy materiallarni ishonchli yozib olishni maqsad qilib qo'ygan. Ilk dala etnografik suratga olish natijalari bu usulning samaradorligini ko'rsatdi, chunki ular reportaj fotografiyasining paydo bo'lishiga asos bo'lib xizmat qildi. 1853-56 yillardagi Qrim frontlaridan olingan fotosuratlar (ko'pincha qattiq haqiqat bilan ajralib turadi) (R. Fenton) keng jamoatchilik fikrini oldi. AQSHdagi fuqarolik 1861—65 (M. B. Bredi, A. Gardner), 1877—1878 rus-turk (A. I. Ivanov, D. N. Nikitin, M. V. Revenskiy) urushlari.

Fotosuratdagi texnika va ilmiy yutuqlar fotografiyaning rivojlanishi uchun nihoyatda muhim, qaysidir ma'noda hal qiluvchi ahamiyatga ega bo'lgan. Quruq brom-jelatin plitalarini tayyorlash usulining kashfiyoti (R. Maddox, Buyuk Britaniya, 1871) deb atalmishdan voz kechishga imkon berdi. ho'l kollodion usuli va fotomateriallarni zavod usulida ishlab chiqarish, bu fotografiya jarayonini sezilarli darajada soddalashtirdi. 1883 yilda rus tomonidan taklif qilingan. fotograf S. A. Yurkovskiy, keyin avstriyalik O. Anshyuts tomonidan takomillashtirilgan, qisqa ekspozitsiyalar uchun moslashtirilgan pardali tirqishli panjur. , harakatdagi odamlar va narsalarni suratga olish imkonini berdi. J. Eastman (AQSh, 1886–88) tomonidan Kodak portativ kamerasining yaratilishi reportaj fotografiyasining rivojlanishiga yangi turtki berdi. 19-asrning 2-yarmida. va 20-asrda. Yangi, tobora takomillashgan va xilma-xil fotografik linzalar va fotooptikaning boshqa elementlari yaratildi (masalan, panoramali suratga olish uchun qo'shimchalar va maxsus linzalar). L. Dyukos du Hauron (Frantsiya, 1868—69), F. Ives (AQSh, 1881), G. Lipman (Fransiya, 1891), 1907 yilda B. Homolka va 1912 yilda R. Fisherning (Germaniya) asarlari asos solgan. rangli fotografiya asoslari.

E. Muybrij (AQSh) tomonidan turli nuqtai nazardan bir nechta kameralar bilan suratga olingan suratlar seriyasi fotografiya tarixidagi muhim bosqich bo‘ldi (“Galloping Horse”, 1878; “Figure in Motion”, “Sakragan qiz” - ikkalasi ham 1887), bu haqiqiy harakatlar plastikligining g'ayrioddiy go'zalligini ochib berdi. 20-asrning 1-choragidagi ushbu yangiliklarga katta rahmat. Fotosuratda real dunyo shakllarini talqin qilishga qiziqish kuchaydi (san'atning boshqa sohasida, ya'ni rasmda ishlab chiqilgan majoziy tamoyillar emas). F. 1910-yillarda tasviriylik bilan bir qatorda. Hammasi yuqoriroq qiymat hujjatlilik oldi (Frantsiyada E. Atget, Buyuk Britaniyada P. Martin, AQSHda A. Stiglits, Rossiyada M. P. Dmitriev va boshqalar), shunga mos ravishda kundalik shahar yoki kundalik nasrga bagʻishlangan asarlar yaratilgan. qishloq hayoti, "kichkina odamga" iliq hamdardlik bilan to'ldirilgan.

Ushbu bosqichda fotografiya evolyutsiyasida jurnalistika muvaffaqiyatlari bilan chambarchas bog'liq bo'lgan "yashirin kamera" bilan reportaj olish kabi fotografiya texnikasi muhim rol o'ynadi (Qarang: Yashirin kamera). , uzoq muddatli fotografik kuzatuv (odatiy kamera deb ataladigan), fotoseriyalarni yaratish (ya'ni, bir mavzu bo'yicha foto insholar yoki bir qator fotosuratlar). Hujjatli fotografiyaning ushbu shakllarining shakllanishi va rivojlanishi asosan plyonkada ishlaydigan engil vaznli Leika kamerasining paydo bo'lishi bilan bog'liq (1914 yilda nemis O. Barnak tomonidan ixtiro qilingan, 1925 yilda ommaviy ishlab chiqarish boshlangan). 1920-yillarning xarakteristikasi. reportaj fotografiyasining imkoniyatlarini boyitish va hujjatli fotografiya yutuqlari mustaqillikning yakuniy tan olinishiga katta hissa qo'shdi. estetik qiymati fotografik tasvirlar. Endi e'tibor, birinchi navbatda, hayotni "hayotning o'zida" aks ettiruvchi haqiqiy tasvirlarni yaratishga qaratildi.

20-asr boshidagi hujjatli fantastikadagi ko'plab ijtimoiy kuzatuvlarga xos bo'lgan etnografik yoki sof janrli tafakkur xususiyatlarini bartaraf etish, eng yaxshi vakillari 20-30-yillarning xorijiy fotoreportajlari. chiriyotgan burjua demokratiyasi, uning yaqinlashib kelayotgan fashizmga taslim boʻlishi (nemis ustalari A. Eyzenshtadt va E. Zalomon) haqidagi umumlashtirilgan tasvirlarni yaratishga muvaffaq boʻldi. ta'sirchan rasmlar qashshoqlik ommaviy(AQShda 30-yillarning boshlarida ishlagan V. Evans, D. Lange, R. Li, B. Shan va boshqa ustalarning asarlari).

1910-20-yillarda. fotografik materiallarning ekspressiv imkoniyatlari boʻyicha jadal izlanishlar olib borildi: kompozitsiyalar (venger L. Moholy-Nagyning fotogrammalari va amerikalik Man Reyning rayogrammalari deb ataladigan) fotorassomlar orasida shuhrat qozondi; shunga o'xshash tajribalar shuningdek, Germaniyada A. Renger-Patch, Chexoslovakiyada J. Funke va boshqalar tomonidan o'rganilgan), kameradan foydalanmasdan olingan. turli xil narsalar, nozik qog'ozga qo'llaniladi va yorug'lik ta'sirida o'z izlarini qoldiradi. Bu tajribalar fotografiyaning rivojlanishi uchun asos bo'lib xizmat qildi, bu esa fotografiyaning badiiy vositalari arsenalini boyitdi; biroq obrazlilik tamoyilini keskin rad etish modernistik tushunchalarning (dadaizm, syurrealizmga yaqin) bostirib kirishiga yo‘l ochdi. va boshqa avangard harakatlar).

Hujjatli F.ning haqiqiy gʻalabasi boyoʻgʻli edi. 20-yillar - 30-yillarning boshlaridagi fotoreportaj, bu mamlakatda sodir bo'layotgan ulkan ijtimoiy o'zgarishlar haqida aniq hikoya qilish zaruratidan kelib chiqqan. Gazeta va jurnallarda (Ogonyok, Sovet fotosurati va boshqalar) paydo bo'lgan 20-yillarning fotokompozitsiyalari darhol inqilobiy san'atning jadal rivojlanayotgan shakllari orasida muhim o'rin egalladi. Boyqushlarda ochilish voqelik, sotsialistik qurilish pafosini bevosita ochib beruvchi xususiyatlar, 20-yillar hujjatli F. ustalari. (M. V. Alpert, B. V. Ignatovich, E. I. Langman, A. M. Rodchenko, S. O. Fridlyand, Ya. N. Xalip, A. S. Shayxet va boshqalar) fotografik ekspressivlikni (g'ayrioddiy burchaklar va boshqalar) yaratishning innovatsion usullaridan mohirlik bilan foydalanganlar, ularni umuman aylantirmasdan. o'z-o'zidan tugaydi (masalan, suratga olishning ajoyib yuqori nuqtasi rasmda mamlakatda sodir bo'layotgan o'zgarishlarning haqiqiy ko'lamini etkazishga imkon berdi).

Hujjatli fotografiya bilan bir qatorda studiya fotografiyasi ham muvaffaqiyatli rivojlandi. Fotoportretning eng ko'zga ko'ringan ustasi M. S. Nappelbaum edi (u Sovet davrida V.I. Leninning birinchi fotoportretiga egalik qilgan; Leninni suratga olgan boshqa ustalar qatorida U. yetakchi o‘rin P. A. Otsup tomonidan ishg'ol qilingan). 20-30-yillarda. Portret suratkashlari A.P. yumshoq fokusli optika va tonal munosabatlarni batafsil ishlab chiqishga imkon beruvchi maxsus bosib chiqarish usullari.

Sovet amaliy fotografiyasining (ko'pincha fotomontaj texnikasidan foydalangan) yaratuvchilari Rodchenko va L.M.Lisitskiylar bo'lib, ular kitob illyustratsiyasi, plakatlar va dizayn san'atining badiiy imkoniyatlarini boyitdilar.

Boyqushlar rivojlanishining yangi bosqichi. hujjatli F. Buyuklar davridan reportaj boʻldi Vatan urushi 1941–45. Katta avlod ustalari bilan birgalikda D. N. Baltermants, A. S. Garanin, I. E. Ozerskiy, M. S. Redkin, M. I. Savin, G. Z. Sanko, M. A. Traxman, E. A. Xaldei, I. M. Shagin va boshqalar portativ kameralardan foydalanish (Leika, FED). harbiy muxbirlar fashizmga qarshi umumxalq kurashining haqqoniy qiyofasini kelajak avlodlar uchun saqlab qoldi. Ikkinchi jahon urushi (1939—45) fotoxronikasini yaratishda Gitlerga qarshi koalitsiyaning boshqa mamlakatlari muxbirlari ham (amerikalik D.Dunkan va boshqalar) hissa qoʻshgan.

Xorijiy hujjatli film F. 1950–1970-yillar. xilma-xil rivojlanishi bilan ajralib turadi janrdagi fotografiya, odatda yirik agentliklar tomonidan turli mamlakatlarga yuborilgan fotojurnalistlarning sayohati natijasida yaratilgan. Magnum assotsiatsiyasi tomonidan taqdim etilgan hujjatli fotosuratlar orasida Life va matbuot agentliklari (United Press International, Associated Press, Reuters, France Press va boshqalar) kabi tasvirlangan jurnallarning muharrirlari, shuningdek, eng oddiy didni qondirish uchun mo'ljallangan shaxsiy bo'lmagan fotosuratlar ma'lumotlari mavjud. , haqiqiy san'at asarlari mavjud. V.Bishof, R.Kapa, ​​D.Seymurlarning amerikaliklarning Vyetnamdagi tajovuzi va 60-yillardagi boshqa urushlar davrida yaratilgan harbiy fotoreportajlari aniq antimilitarist yoʻnalishi bilan ajralib turardi. Fransuz foto kitoblar A. Kartye-Bressonning 40-50-yillardagi sayohatlari natijasida yaratilgan ustalari muallifning hayot xarakteriga mohirona kirib borish qobiliyati bilan o'ziga tortiladi. turli millatlar hujjatli fotografiya vositalari orqali kapitalistik mamlakatlarda zamonaviy hujjatli fotografiyaning ilg'or yo'nalishlari B. Devidson, A. Kertes, D. Uayner, D. Frid va boshqalarning sotsialistik mamlakatlarda ajoyib yutuqlar bilan ajralib turadi [etakchi ustalar orasida T. Lehr (GDR), L. Lojinskiy (Polsha), E. Pardubskiy (Chexoslovakiya), L. Almasi (Vengriya), A. Mixaylopol (Ruminiya), I. Skrinskiy bor. (Bolgariya)].

19-asr - 20-asr boshlarida badiiy fotografiya. (ya'ni hujjatli fotografiya rivojiga to'sqinlik qilgan kichik formatli kinokameralar va ayniqsa fotosensitiv materiallar mavjud bo'lmagan davrda) 20-yillarning o'rtalarida fotografiya ijodini rivojlantirishning asosiy va hatto yagona yo'li bo'lib tuyuldi. asr. "Hayot oqimi" taassurotlarini to'g'ridan-to'g'ri takrorlash tamoyiliga asoslangan hujjatli fotografiyadan farqli o'laroq, zamonaviy fotografiyada oddiyroq o'rin egalladi. badiiy fotografiya Muallif tabiatni sun'iy muhit yaratish (fotostudiya) yoki turli xil laboratoriya o'zgarishlari (fotomontaj, fotografiya, fotosuratlar asosidagi qora-oq kontrastni ta'kidlash) orqali talqin qiladigan fotografik ijodning maxsus shakli sifatida mavjud bo'lib qoldi. fotografik tasvir, Solarizatsiya , ijobiy jarayonning turli modifikatsiyalari (Qarang: Ijobiy jarayon) va boshqalar). 19-20-asrlar bo'yida tasviriy san'atning turli yo'nalishlarini, shu jumladan uning ko'plab inqiroz tendentsiyalarini sezgir aks ettiruvchi badiiy fotografiya rivojlanmoqda. Fransiyada P. Brassai, X. Kallagan, D. Kipis, A. Siskind, A. Ueston (hammasi — AQSH) va boshqalar eski devorlarning suvoqlarini, afisha parchalarini, asfaltdagi yoriqlarni va hokazolarni suratga olishgan. masshtab va teksturani tanib bo'lmas darajada o'zgartirib, mavhum san'at ruhida kompozitsiyalar yaratish (Qarang: Abstrakt san'at). Talqinda epik ulug‘vorlikka moyillik yovvoyi tabiat(A. Adams, AQSH), syurrealistik psixologizm (Italiyada T. del Tin, Gretsiyada D. Charisiadis), tasvirlarning ekspressionistik intensivligi (Buyuk Britaniyada B. Brandt) zamonaviy xorijiy fotografik landshaftga xosdir. Asarlar insonparvarlik pafosi bilan sug'orilgan eng yaxshi ustalar G'arbiy Evropa va Amerika fotografik portret (R. Avedon, Brassai, Y. Karsh, E. Shtayxen, F. Halsman va boshqalar). F.Royter (Italiya), V.Rauch (Germaniya), E.Xartvig (Polsha) o‘zlarini fotografiya ustasi ekanliklarini isbotladilar.

1970-yillarda Badiiy ko'rishning fotografik shakllarining rangtasvir va grafikaga ta'siri sezilarli darajada oshdi, bu esa turli xil atalmish turlarining paydo bo'lishiga olib keldi. giperrealizm (uning vakillari F.ga taqlid qilib, soʻnggi modernistik harakatlar boshi berk koʻchadan chiqish yoʻlini topishga umid qiladi).

Boyqushlar rivojlanishining hozirgi bosqichi. hujjatli f. (urushdan keyingi birinchi yillarda boshlangan) alohida rang-barangligi bilan ajralib turadi janr shakllari va ijodiy odatlar. Yangi jihozlarning paydo bo'lishi ko'plab magistrlarning ma'lum mavzular va fotografik ijodkorlik sohalari bo'yicha ixtisoslashuviga yordam beradi. Musiqa (O. V. Makarov), balet (E. P. Umnov), drama teatri (A. S. Garanin), sport (I. P. Utkin, V. S. Shandrin), aviatsiya (V. M. Lebedev) mavzulariga doimiy qiziqish mualliflarga katta chuqurlikka erishish imkonini beradi. hayotiy materialni majoziy ma'noda ochish; Ulug 'Vatan urushi qahramonlari xotirasi mavzusi uning yo'llari bo'ylab yurgan fotosuratchilar tomonidan ta'sirchan talqin qilingan (M. P. Ananyin, V. M. Mastyukov). Novosti Press agentligining yaratilishi (Qarang: Novosti Press Agency) (APN), TASS fotoxronikasi faoliyati, nashr katta miqdor tasvirlangan jurnallar ("Ogonyok", "Sovet Ittifoqi" , «Смена », «Советский экран » и др.) расширили «географию» советского фоторепортажа (В. А. Генде-Роте, Г. А. Копосов, В. С. Резников, В. С. Тарасевич, Л. Н. Шерстенников va boshq.). Hujjatli fotografiya tasvirlarida (birinchi navbatda yirik fotografik janrlarda, masalan, fotoesselarda) nafaqat voqealar, balki alohida odamlar ham tobora ko'proq aks ettirilib, ularning individual psixologiyasini chuqur anglagan holda talqin qilinmoqda. Zamonaviy sovet hujjatli kino san'ati ushbu nomning yuksalishi bilan ajralib turadi. reportaj portreti, unda odam suratga olinmaydi maxsus shartlar fotostudiya, lekin ish jarayonida, shahar ko'chalarida, uy sharoitida. 1969 yildan ("Planet" nashriyoti tashkil etilishi munosabati bilan) boyqushlarning yangi janri rivojlanmoqda. hujjatli fotografiya [fotokitoblar - yilnomalar («Foto-70» va boshqalar), mintaqaviy almanaxlar («Shimoliy chiroqlar», 1974 va boshqalar), mualliflik nashrlarini yaratish]. Sov milliy maktablari orasida. Nihoyat 60—70-yillarda shakllangan hujjatli F. yetakchi oʻrinlardan birini litva (A. Kunchius, A. Makijauskas, A. Sutkus va boshqalar) egallaydi.

50-70-yillarda sovet badiiy fotografiya sohasida. V. A. Malyshev (rangli fotoportret), A. Kochar, R. L. Baran (tasvir qilinayotgan shaxsning xususiyatlarini ta'kidlash uchun turli bosma effektlardan foydalangan holda), fotopeyzaj rassomlari A. M. Perevoshchikov va rang imkoniyatlaridan muvaffaqiyatli foydalangan holda A. G. Bushkin, V. E. Gippenreiter, L. L. Sievert, N. F. Kozlovskiy. Fotomontaj, fotografiya, salbiy-pozitiv birikma, rangli filtrlar va niqoblar yordamida bosib chiqarish usullari L. Balodis, V. S. Butirin, R. Dixavicius, P. Karpavichyus, P. Tooming va boshqalar tomonidan yangi estetik mezonlar ishlab chiqilmoqda jamiyat. amaliy fotografiya, ko'plab fotosuratchilar (V.F. Plotnikova va boshqalar) e'tiborini tortdi.

Lit.: Morozov S., Rus badiiy fotografiyasi, M., 1955; uning, Sovet badiiy fotografiyasi, M., 1958; uning, "Ko'rish san'ati", M., 1963; uning, San'at orasida fotografiya, [M., 1971]; Nappelbaum M., Hunarmandchilikdan san'atga, M., 1958; Fotosuratlar. Xalqaro yillik reklama va tahririyat, Z., 1966–; Pawek K., Das Bildaus der Maschine. Skandal und Triumph der Photographic, Olten – Freiburg im Breisgau, 1968; Gernsheim N. va A., kamera obscuradan tortib to zamonaviy davr boshlarigacha fotografiya tarixi, N. Y., ; Fotografiya entsiklopediyasi, v. 1–20, N. Y. – Toronto – L., ; Yuz yillik fotografik tarix, Albukerke (Nyu-Meksiko), 1975 yil.

A. S. Vartanov.