Andrey Rublevning eng mashhur ikonasi. Andrey Rublevning mashhur piktogrammalari. Xitrovo Xushxabari. Xushxabarchi Metyuning yuzi

ANDREY RUBLEVNING IKONALARI

Andrey Rublevning tarjimai holi va ijodi

Andrey Rublev (+ c.1430), ikona rassomi, yunon Teofanining shogirdi, muhtaram.

Avvaliga u Radonejdagi Sankt-Nikon bilan yangi boshlovchi, keyin esa Moskvadagi Spaso-Andronikov monastirida rohib bo'lib, u erda vafot etgan va dafn etilgan.

Trinity Eski Ahd
Andrey Rublev
Moskva maktabi
1422-1427 yillar
142 x 114 sm
ohak taxtasi. Mat to'quv, gesso, tempera
belgisi. Trinity-Sergius monastirining Trinity sobori ikonostazidan ma'bad tasviri

XIV xonada - milodiy. XV asr Rublev o'zining durdona asari - "Uchlik" ikonkasini yaratdi (Davlat Tretyakov galereyasida "Ibrohimning mehmondo'stligi" mavzusida. U an'anaviy Injil syujetini chuqur she'riy va falsafiy mazmun bilan to'ldirdi. An'anaviy qonunlardan uzoqlashib, bitta asar qo'ydi. Kompozitsiyaning markazida chashka (qurbonlik o'limini ramziy qiladi) va uning konturlari yon farishtalarning konturlarida takrorlangan (Masihni ifodalovchi) qurbonning o'rnini egallagan va qorong'u gilosning ifodali kontrasti bilan ta'kidlangan. va quyuq gilos dog'lari. ko'k gullar, nozik karam rulosi va ko'katlar bilan oltin oxraning ajoyib kombinatsiyasi bilan tashkil etilgan. Doira ichiga yozilgan kompozitsiya barcha kontur chiziqlarini bo'ysundiruvchi chuqur dumaloq ritmlar bilan o'ralgan bo'lib, ularning mustahkamligi deyarli musiqiy effekt beradi.

"Uchlik" uzoq va yaqin nuqtai nazarlar uchun mo'ljallangan bo'lib, ularning har biri soyalarning boyligini va cho'tkaning mohirona ishini boshqacha ochib beradi. Shaklning barcha elementlarining uyg'unligi "Uchlik" ning asosiy g'oyasining badiiy ifodasidir - bu dunyoda va hayotda uyg'unlikni yaratadigan eng yuqori ruhiy holat sifatida fidoyilik. 1405 yilda u Grek Teofan va Gorodetslik Proxor bilan birgalikda Moskva Kremlining Annunciation soborini (freskalar saqlanib qolmagan) va 1408 yilda Daniil Cherniy va boshqa ustalar bilan Vladimirdagi Assos soborini chizgan. rasm qisman saqlanib qolgan) va uning monumental uch bosqichli ikonostazi uchun piktogramma yaratildi. muhim bosqich yuqori rus ikonostazi tizimini shakllantirish.

Anonsatsiya
Andrey Rublev
1405
81 x 61 sm
belgisi. Bayram marosimi

Uning shogirdi Epifaniy tomonidan tuzilgan, ko'plab miniatyuralar bilan bezatilgan (16-asr nusxasi) Radonejlik Sankt-Sergiusning qadimiy hayotida Andrey Rublev uchta shaklda tasvirlangan: sahnada o'tirgan va qo'lda ishlangan Najotkor qiyofasini chizish. ma'badning devorida; yangi qurilgan monastirga kelish tosh cherkov va Lavra birodarlar tomonidan dafn etilgan.

Andrey Rublevning eng yirik asarlari piktogrammalar, shuningdek, Vladimirdagi Assotsiatsiya soboridagi freskalar (1408). Yunon Teofan va Andrey Rublevning Deisis, shuningdek, qirollik xazinasi yaqinidagi qirollik hovlisida joylashgan oltin gumbazli Annunciation cherkovi 1547 yilda Moskvada katta yong'in paytida yonib ketdi.

Rabbiyning suvga cho'mishi
Andrey Rublev (?)
15-asrning birinchi yarmi
81 x 62 sm

belgisi. Bayram marosimi
Moskva Kremlining annunciation sobori

Qadimgi rus rassomchiligining eng buyuk ustalari, jumladan Dionisiy ham uning ijodidan chuqur ta'sirlangan. Stoglaviy soborida (1551) Rublevning piktogramma rasmi namuna deb e'lon qilindi: to'g'ridan-to'g'ri "rassomga yunon rassomlari yozganidek, Andrey Rublev va boshqa taniqli rassomlar yozganidek, qadimgi tasvirlardan piktogramma chizish kerak" degan buyruq berildi.

20-asrda uning asarlarini tiklash va uning badiiy tarjimai holini oydinlashtirish bo'yicha olib borilgan ko'p ishlar rassomning qahramon obrazini anonim, astsetik, supra-individualdan ajratib olgan romantik "Rublev afsonasi" ning shakllanishiga olib keldi. O'rta asrlar ijodi muhiti.

16-asrdan beri mahalliy avliyo sifatida hurmatga sazovor bo'lgan Andrey Rublev endi butun Rossiya avliyolaridan biriga aylandi: u ruslar tomonidan kanonizatsiya qilingan. Pravoslav cherkovi 1988 yilda; cherkov uning xotirasini 4 iyul (17 iyul n.st.) kuni nishonlaydi.

Qudratli Qutqaruvchi
Andrey Rublev
1410-1420 yillar
158 x 106 sm
("Qutqaruvchi" belgisining o'ng taxtasi qarag'ay bo'lib, keyinchalik qayta tiklash paytida qo'shilgan
belgisi. Zvenigoroddan ikonografik deezning markaziy qismi
Moskva, Davlat Tretyakov galereyasi

Andrey Rublevning asarlari

Andrey Rublevning asarlari Muqaddas Rusda insonning ma'naviy go'zalligi va axloqiy kuchini yuksak tushunishni o'zida mujassam etgan rus va jahon ma'naviy san'atining eng yuqori yutuqlariga tegishli. Bu fazilatlar Zvenigorod darajasidagi piktogrammalarga xosdir ("Qutqaruvchi", "Havoriy Pavlus" (Rossiya muzeyida joylashgan), "Archangel Maykl", barchasi 14-15-asrlar boshidan), bu erda lakonik silliq konturlar va monumental rangtasvir texnikasiga yaqin cho'tkaning keng uslubi.

Transfiguratsiya
Andrey Rublev
Moskva maktabi
1405
80,5 x 61 sm
ohak taxtasi, ark, sayoz qobiq. Pavoloka, gesso, tempera
belgisi. Bayram marosimi
Moskva Kremlining annunciation sobori

Rublevning Assotsiatsiya soboridagi freskalari orasida eng muhimi "Oxirgi hukm" kompozitsiyasi bo'lib, unda an'anaviy dahshatli sahna ilohiy adolat g'alabasining yorqin bayramiga aylandi. Andrey Rublevning Vladimirdagi asarlari shuni ko'rsatadiki, o'sha paytda u o'zi yaratgan rassomlik maktabining boshida turgan etuk usta edi.

1425 - 1427 yillarda Rublev Daniil Cherniy va boshqa ustalar bilan birgalikda Trinity-Sergius monastirining Trinity soborini chizdi va uning ikonostazasi piktogrammalarini yaratdi. Rossiyada yangi o'zaro urushlar avj olgan vaqt va avvalgi davrda shakllangan insonning uyg'un ideali haqiqatda qo'llab-quvvatlanmadi, Rublev ijodiga ham ta'sir qildi. Keyingi piktogrammalarning ranglanishi yanada ma'yus; ba'zi piktogrammalarda dekorativ tamoyil kuchaytirilgan, boshqalarida arxaik tendentsiyalar paydo bo'ladi. Ba'zi manbalar Andronikov monastirining Spasskiy sobori rasmini (taxminan 1427 yil) Rublevning so'nggi ishi deb atashadi. Unga bir qator asarlar ham tegishli bo'lib, ularning Rublevning cho'tkasiga tegishli ekanligi aniq isbotlanmagan: Zvenigoroddagi "Gorodok" da Assotsiatsiya sobori freskalari (14-asr oxiri - 15-asr boshlari), piktogrammalar - "Bizning xonim. Vladimir” (taxminan 1409-yil, Associya sobori, Vladimir ), “Qudratdagi Qutqaruvchi” (1408), bayram marosimi piktogrammalarining bir qismi (“Annunciation”, “Masihning tug'ilishi”, “Shamlar”, “Suvga cho'mish”, “ Lazarning tirilishi", "O'zgarish", "Quddusga kirish" - hammasi yaxshi 1399) Moskva Kremlining sobori, "Xitrovo Xushxabari" miniatyuralarining bir qismi.

Qutqaruvchi kuchda
Andrey Rublev
Moskva maktabi
15-asrning 10-yillari
18 x 16 sm
belgisi
Moskva, Davlat Tretyakov galereyasi

Archangel Jabroil

Moskva maktabi
1425-1427 yillar
189,5 x 89,5 sm
belgisi. Deesis darajasi

Dmitriy Solunskiy
Andrey Rublev va uning izdoshi
Moskva maktabi
1425-1427 yillar
189 x 80 sm
belgisi. Deesis darajasi
Trinity-Sergius Lavradagi Trinity sobori. Sergiev Posad

Rojdestvo
Andrey Rublev
1405
81 x 62 sm
belgisi. Bayram marosimi
Moskva Kremlining annunciation sobori

Rabbiyning taqdimoti
Andrey Rublev
1405
81 x 61,5 sm
belgisi. Bayram marosimi
Moskva Kremlining annunciation sobori

Rabbiyning Quddusga kirishi
Andrey Rublev
1405
80 x 62,5 sm
ohak taxtasi, ark, sayoz qobiq. Pavoloka, gesso, tempera
belgisi. Bayram marosimi
Moskva Kremlining annunciation sobori

Rabbiyning yuksalishi
Andrey Rublev
1408
125 x 92 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera
belgisi
Moskva, Davlat Tretyakov galereyasi

Suvga cho'mdiruvchi Avliyo Yahyo
Andrey Rublev yordamchilar bilan
Tver maktabi
1408
313 x 105 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera
belgisi. Deesis darajasi

Archangel Maykl

Moskva maktabi
1408
314 x 128 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera
belgisi

Aziz Gregori ilohiyotchi
Andrey Rublev, Daniil Cherni va ustaxona
Moskva maktabi
1408
314 x 106 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera
belgisi. Vladimirdagi Assos soborining Deesis marosimidan ("Vasilevskiy marosimi")

Avliyo Jon Xrizostom
Andrey Rublev, Daniil Cherni va ustaxona
1408
313 x 105 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera
belgisi

Anonsatsiya
Andrey Rublev, Daniil Cherni va ustaxona
1408
125 x 94 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera
belgisi. Bayram marosimi

Do'zaxga tushish
Andrey Rublev, Daniil Cherni va ustaxona
1408
124 x 94 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera
Davlat Tretyakov galereyasi

Birinchi chaqirilgan havoriy Endryu
Andrey Rublev, Daniil Cherni va ustaxona
Moskva maktabi
1408
313 x 105 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera

Archangel Jabroil
Andrey Rublev, Daniil Cherni va ustaxona
Moskva maktabi
1408
317 x 128 sm
jo'ka taxtasi, pavoloka, gesso, tempera

San'atshunos M.V. Alpatov shunday deb yozgan edi: "Rublev san'ati, birinchi navbatda, lakonik tasvirlar-ramzlar doirasida siqilgan katta fikrlar, chuqur his-tuyg'ular san'ati, buyuk ruhiy mazmun san'ati", "Andrey Rublev kompozitsiya, ritmning qadimiy tamoyillarini qayta tikladi. , nisbatlar, garmoniya, asosan uning badiiy intuitsiyasiga tayanadi”.

Uning bugungi kungacha yetib kelgan barcha sanoqli asarlarida zamonaviy inson uchun tushunarsiz poklik, donolik va ma’naviyat yorqin namoyon bo‘ladi. Uning farishtalari Iso, Xudoning onasi bizning zamonamizning kasalliklaridan nogiron bo'lib qolgan ruhlarimizni davolaydi, hech bo'lmaganda bir lahzaga insoniyatning umumiy holatini unutishga majbur qiladi va abadiy tinchlik, yaxshilik va ezgulik dunyosiga sho'ng'iydi. sevgi. Rublevning asarida rus xalqining ideal inson go'zalligi haqidagi orzulari eng aniq ifodalangan. Rublev davri insonga, uning ma'naviy kuchiga, yuksak nasroniylik g'oyalari yo'lida fidoyilik qobiliyatiga bo'lgan ishonchning tiklanish davri edi.

15-asrda ishlagan Andrey Rublevning afsonaviy nomi saqlanib qoldi odamlar xotirasi, va turli davrlarga oid asarlar o'zlarining g'ayrioddiy tarixiy yoki badiiy ahamiyatini ta'kidlashni xohlaganlarida ko'pincha u bilan bog'langan. Qayta tiklash va yodgorliklarni keyingi qatlamlardan ozod qilish tufayli ustaning asl rasmlarini tanib olish mumkin bo'ldi. Qayta tiklash kashfiyoti bilan bir qatorda ma'lumotlar to'plandi tarixiy manbalar, bu Andrey Rublev asarlarini tizimli tadqiq qilish uchun ishlatila boshlandi. Shunday qilib, Rublev rasmining haqiqiy kashfiyoti XX asrda sodir bo'ldi.

Andrey Rublevning qachon tug'ilgani, qaysi sinfga mansubligi va rassomlik bo'yicha o'qituvchisi kim ekanligi noma'lum. Ko'pchilik tadqiqotchilar 1360 yilni rassomning tug'ilgan kuni deb hisoblashadi. Rassom haqidagi eng dastlabki ma'lumotlar Moskva "Uchlik yilnomasi" ga to'g'ri keladi. 1405 yil voqealari orasida "o'sha bahor Buyuk Knyazning saroyida Muqaddas Xushxabarning tosh cherkoviga imzo chekishni boshladi va ustalar Teofan ikonachi Grechin va Gorodets oqsoqoli Proxor va rohib Andrey Rublev." O'sha paytdagi an'anaga ko'ra, xo'jayinning ismini oxirgi marta tilga olish uning arteldagi eng yoshi ekanligini anglatadi. Ammo shu bilan birga, Dmitriy Donskoyning to'ng'ich o'g'li Vasiliy Dmitrievichning uy cherkovini bezash bo'yicha faxriy ordenda ishtirok etish, o'sha paytdagi mashhur Yunon Feofan bilan birga Rossiyada Andrey Rublevni allaqachon tan olingan, obro'li usta sifatida tavsiflaydi. .

Uchbirlik yilnomasining quyidagi xabari 1408 yilga to'g'ri keladi: 25-may kuni "Vladimirdagi Muqaddas Xudo onasining buyuk tosh sobori Buyuk knyaz va ustalar Danilo ikonachi va Andreyning buyrug'i bilan imzolana boshladi. Rublev." Bu erda eslatib o'tilgan Daniil - bu Andreyning "o'rtog'i", keyingi ishlarda o'rtoq bo'lgan Daniil Cherni nomi bilan mashhur. Xronikalarda eslatib o'tilgan Vladimir Sumption sobori mo'g'ullarga qadar bo'lgan eng qadimgi yodgorlik bo'lib, 12-asrning ikkinchi yarmida knyazlar Andrey Bogolyubskiy va Vsevolod davrida qurilgan. Katta uyasi, edi sobori Metropolitan. O'rda bosqinchilari tomonidan vayron qilingan va yoqib yuborilgan ma'bad qayta tiklanishiga muhtoj edi. Moskva knyazi Vasiliy Dmitrievich, Vladimir knyazlari bo'limining vakili, Monomaxlar avlodi, 15-asrning boshlarida Ma'naviy va madaniy an'analarni qayta tiklash bilan bog'liq ma'lum bir mantiqiy va zaruriy harakat sifatida Uspenskiy soborini ta'mirlashni o'z zimmasiga oldi. Kulikovo dalasidagi g'alabadan keyin milliy mustaqillik davridagi rus.

Andrey Rublev va Daniil Cherniyning Vladimir Assos soboridagi asarlaridan ma'bad devorlarida qisman saqlanib qolgan freskalar bilan yagona ansamblni tashkil etuvchi ikonostaz piktogrammalari bugungi kungacha saqlanib qolgan.

1768-1775 yillarda 1408 yildagi eskirgan ikonostaz Ketrin davrining ta'miga mos kelmasligi sababli sobordan olib tashlandi va Shuya yaqinidagi Vasilyevskoye qishlog'iga (hozirgi Ivanovo viloyati) sotilgan. Ikonostazning keyingi taqdiri haqidagi ma'lumotlar Markaziy davlat restavratsiya ustaxonalarini 1919-1922 yillarda saqlanib qolgan yodgorliklarni olib tashlagan maxsus ekspeditsiya tashkil etishga undadi. Qayta tiklanganidan so'ng, bu piktogrammalar Davlat Tretyakov galereyasi va Davlat Rossiya muzeyi kollektsiyalariga kirdi. Assotsiatsiya soborining ikonostazasiga Deesis piktogrammalari, bayram va bashoratli qatorlar kiritilgan. Soborning o'lchamiga ko'ra, uning ikonostazasi bizgacha etib kelgan eng kattalaridan biridir. Shunday qilib, Deesis piktogrammalari (ulardan o'n bittasi galereya kolleksiyasida) 3,14 m balandlikda 14-15-asrlar oxirida Moskva zaminida rivojlangan qadimgi rus ikonostazining tarkibi va tarkibini ko'ramiz. Andrey Rublevga tegishli bo'lgan davra yunon va rus ustalari Teofanning ma'lum xizmatlari.

Vladimir Deesis - bu interyerning ko'lami va fresk tasvirlarining kompozitsion tuzilishi bilan mukammal bog'liq bo'lgan yagona epik tantanali ritmning stilistik ajralmas ansambli. Deesisning rangli eritmasi uyg'un tarzda aniq. Sokin, bulutsiz, sof ranglar umumiy yuksak va ravshan intonatsiyaga ideal tarzda mos keladi. Deesis kompozitsiyasining mafkuraviy kontseptsiyasi (yunon tilidan tarjima qilingan "Deesis" "ibodat" degan ma'noni anglatadi) "Oxirgi qiyomat" mavzusi bilan bog'liq bo'lib, avliyolarning insoniyat uchun shafoati va ibodati g'oyasini aks ettiradi. Najotkor. Assotsiatsiya sobori freskalaridagi "So'nggi hukm" dasturi alohida idrok bilan bajarilgan. Ma'badning keng maydoni go'zallik va olijanoblik tasvirlari bilan to'ldirilgan. Fresk ansamblining tasvirlari bilan bog'liq bo'lgan ikona deezida, Najotkor va uning oldida ibodatda ifodalangan azizlarning individual xususiyatlari, go'yo mustahkamlangan va o'tkirlashgan.

Deesisning markaziy belgisi "Qudratdagi Najotkor" taxtda o'tirgan Xushxabarning ochiq matni bilan Iso Masihni tasvirlaydi. Qizil romb, ko'k-yashil tasvirlar va qizil to'rtburchaklar Masihning ulug'vorligi va "kuchlari", samoviy (ovalda) va erdagi (rombning burchaklaridagi to'rtta xushxabarchining ramzlari) ramzidir. Najotkorning ikonasi, ikonostazdagi aksariyat piktogrammalar singari, qayta-qayta yangilangan, bo'yalgan va mustahkamlangan. Yodgorlikning restavratsiya ochilishi muallifning yangi zaminga qo'shilgan joylarni va nozik shaffof yuqori qatlamlarini (sirlari) yo'qotgan holda asl rasmning yaxshilab ishqalanishini aniqladi. Ammo yodgorlikning texnologik puxtaligi, yuzning go'zal ishlangan ko'p qatlamli bo'yalishi tufayli zamonaviy tomoshabin, hatto ikonaning bu holatida ham, tasvirning chuqurligi va yuksak olijanobligini anglay oladi, sofligini qadrlaydi. , ikonaning yumshoq tovushli ohanglari, uning tantanali, klassik aniq ritmi. Najotkorning tashqi ko'rinishining ulug'vorligi ma'naviy yumshoqlik bilan uyg'unlashib, bu erda yunonchadan tubdan farq qiladigan milliy rus idealini ko'rishga imkon beradi, uning mavjudligi Molozdan oldingi davr yodgorliklarida juda sezilarli. Najotkorning ifodali yuzida tomoshabin slavyan etnik xususiyatlarini osongina sezadi. Uning qiyofasi haqiqiy hayotda oyoq osti qilingan adolat haqidagi mashhur g'oyalarni o'zida mujassam etgan. Boshqa piktogrammalarda tasvirlangan Najotkor oldida ibodat qilayotgan azizlar adolatli sudga fidokorona ishonch bilan to'ldiriladi. Har bir belgi uchun hayratlanarli darajada aniq, ruhiy xususiyatlar topildi, bir vaqtning o'zida butun ansamblning intonatsion birligini buzmasdan. Katta ko'p figurali guruhlarni bitta hissiy tovush bilan birlashtirish qobiliyati Andrey Rublevning kompozitsion sovg'asining xususiyatlaridan biridir. Xudoning onasining surati sig'imli, monumental xarakter, silliq oqadigan siluet bilan ta'kidlangan, ibodatda cho'zilgan qo'llarning ta'kidlangan imo-ishorasi bilan buzilgan. Butun tasvir muloyim va qayg'uli ibodat, "inson zoti uchun" shafoat bilan to'ldirilgan. Suvga cho'mdiruvchi Yahyo timsolida e'tibor ulug'vor qayg'u mavzusiga, eski iborada "ruhiy nola"ga qaratilgan. Yuhanno tavba qilishga chaqiradi, bu qo'lidagi ochilmagan o'ramdagi nizomning katta yozuvida aytilgan. Ilohiyotshunos Yuhanno va Birinchi chaqiriq Endryu, Gregori Buyuk va Ioann Xrizostom epik konsentratsiya va ishonch bilan Najotkorga murojaat qilishadi. Uzoq umr tajribasidan dono Buyuk Grigoriy timsolida ulug'vorlik yumshoq xotirjamlik va o'ychanlik bilan uyg'unlashgan. Issiq ohangda bir necha qatlamlarda yuz silliq bo'yalgan, yuqori chizmaning nafis grafikasi bilan o'tadi. Sof, nafis tuzilgan ohangning o'ziga xos go'zalligi sakkos astarining qip-qizil chiziqlari, eng yaxshi ranglarga ega och yashil omoforion va Injilning yashil qirrasi bilan ajralib turadi, qopqog'i murakkab bezakli.

Deesis seriyasidagi rang berishning haqiqiy bezaklari - bu ma'lum joylarda va ma'lum bir hisob-kitob bilan joylashtirilgan, maydoni va konfiguratsiyasi bo'yicha har xil bo'lgan qizil kinobar qismlari. Bular markazdagi taxtdagi Najotkor figurasining geometrik ramkalari, bosh farishtalarning keng plashlari va avliyolar Gregori ilohiyotshunos va Jon Krisostomning piktogrammalarida tor ifodali qo'shimchalar.

Deesis kompozitsiyasida ikki bosh farishta - Maykl va Jabroilning ibodat qiluvchi avliyolari orasida bo'lishi, Iso Masihning (Qutqaruvchi) markaziy suratining yon tomonlarida unga sig'inadigan "samoviy kuchlarni" tasvirlashning uzoq an'analariga borib taqaladi. . Andrey Rublevning rasmlarida farishtalar tasvirlariga alohida ahamiyat beriladi. Vladimirdagi Assotsiatsiya soborining fresk ansamblida farishtalarning ko'p sonli yuzlari ajoyib go'zallik va xilma-xillik tomoshasini taqdim etib, odamni yuksak tuyg'ular va kayfiyatlar olamiga jalb qiladi. Deesis piktogrammalaridagi farishtalar osmon va erni karnay chalayotgan, osmon gumbazini burab, "Oxirgi hukmda" havoriylar orqasida turgan, Xudoning Onasiga sajda qilib, taxtda tantanali ravishda o'tirgan farishtalarning tasvirlarini organik ravishda to'ldiradi.

Xushxabar voqealarini aks ettiruvchi Deesis tepasida joylashgan bayram qatori to'liq saqlanib qolmagan. Hammasi bo'lib bizga beshta piktogramma yetib keldi: "Xabar", "Do'zaxga tushish", "Osmonga ko'tarilish" (Tretyakov galereyasi to'plamida), "Taqdimot" va "Masihning tug'ilishi" (Rossiya davlat muzeyida). to'plam). Ko'pgina tadqiqotchilar ushbu yodgorliklarni Andrey Rublev va Daniil Cherniy ustaxonasi asarlari deb bilishadi. Galereya kolleksiyasidan uchta bayram piktogrammasi bajarilgan turli ustalar tomonidan, lekin ular miqyosning birligi, kompozitsion, ritmik va koloristik tamoyillar va benuqson dizayn bilan birlashtirilgan. Ga binoan qadimiy an'ana, chizma yoki grafik dizayn mualliflari etakchi ustalar bo'lgan, ular bannermenlar deb atalgan. Ehtimol, Vladimir "bayramlari" ning bunday bayroqchilari "o'rtoqlar" Andrey Rublev va Daniil Cherniy edi. Dastlabki chizmaga ko'p narsa kiritilgan edi, shunda bo'yoqlar bilan keyingi ish, qanchalik individual bo'lmasin, etakchi usta tomonidan mo'ljallangan tasvirning asosiy xususiyatlarini saqlab qoldi. Shuning uchun Vladimirning "bayramlari" ikonostazning yagona ansamblidan tashqariga chiqmaydi. Ehtimol, muhim tasvirlar yoki tafsilotlar asosiy ustalar tomonidan chizilgan. Ko'tarilish belgisi o'zining eng mukammal ijrosi bilan ajralib turadi va ko'plab tadqiqotchilar tomonidan Andrey Rublevning o'ziga tegishli. Nisbatan kengaytirilgan kichik joy Piktogramma yuzasida shon-shuhrat aylanasida osmon olamiga ko'tarilayotgan Masihning tasviri, nafis farishtalar hamrohligida, bu lahzaning buyukligini hayratlanarli tarzda ifodalaydi. Oppoq kiyimdagi havoriylar orasida turgan ikki farishtaning suratlari go'yo nurga singib ketgandek, ko'tarilgan qo'llari bilan mo''jiza sodir bo'layotganiga ishora qiladi. Bo'layotgan voqealarga zamin bo'lib xizmat qiladigan tog'li landshaftning tepalarida mistik yorug'lik bilan yoritilgan va mevalar yoki gullardagi yaltiroq ko'k-oq-qizil ranglar bilan yoritilgan yam-yashil tojli daraxtlarning parchalari saqlanib qolgan. Ushbu daraxtlarning tasviri Masihning va tirilishning qadimiy ramzlaridan biri bo'lgan "hayot beruvchi daraxt" g'oyasi bilan bog'liq. Koinot hodisasi sifatida taqdim etilgan hodisaga javob beradigan tabiat rassom tomonidan eng qadimgi ramziy identifikatsiyalarni anglagan holda tasvirlangan, ular chuqur nasroniygacha bo'lgan antik davrga asoslangan.

Guruhning markazida farishtalarning engil kiyimlari fonida Xudoning onasining surati ajralib turadi. Qo'l imo-ishoralari uning holatini ta'kidlaydi: chap qo'l ochiq xurmo bilan, go'yo bilan aloqa qilgandek ilohiy energiya, bo'sh joyni to'ldiradi, suhbat ishorasida o'ng qo'li havoriy Butrusga qaratiladi, u xuddi shunday holatda qo'lini tinchlantirdi. Xudoning onasining har ikki tomonida, havoriylar, yuksak quvonchga to'lib, Osmonga ko'tarilish mo''jizasi haqida o'ylashadi. Freskalar va Deesisdagi o'xshash tasvirlar bilan piktogramma yuzlarining tipologik o'xshashligini ta'kidlash kerak. 1408 yilgi ansamblda aksariyat personajlar kelajakda Rublevskiy turini aniqlaydigan o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'lishdi.

Ko'tarilish belgisi, boshqa ko'p figurali bayram piktogrammalari kabi, kompozitsiyaning maxsus ritmik tashkilotiga ega. Bu erda Andrey Rublevga xos bo'lgan uyg'unlik va plastik muvozanat hissi namoyon bo'ldi. Belgining rangi har bir ohangning nuanslari tufayli xilma-xildir. Asosiy ohanglarning go'zal tekisliklari yuqori modellashtirish naqshlari va sirlarining boyligi bilan jonlanadi.

Yaratilish nuqtai nazaridan Andrey Rublevning navbatdagi asari "Zvenigorod Chin" deb nomlangan, Rublev rasmining eng go'zal ansambllaridan biri. Marosim uchta bel belgisidan iborat: Qutqaruvchi, Archangel Maykl va Havoriy Pavlus. Ular Moskva yaqinidagi Zvenigoroddan, sobiq appanage knyazligining markazidan keladi. Uchta katta piktogramma, ehtimol, bir vaqtlar yetti figurali Deesisning bir qismi bo'lgan. O'rnatilgan an'anaga ko'ra, Xudoning onasi va Yahyo cho'mdiruvchi Najotkorning yon tomonlarida joylashgan edi, o'ng tomonda Archangel Mayklning belgisi bosh farishta Jabroilning ikonasiga to'g'ri keldi va Havoriyning ikonasi bilan birlashtirilgan. Pavlus chap tomonda havoriy Butrusning ikonasi bo'lishi kerak edi. Tirik qolgan piktogrammalarni restavrator G.O.Chirikov 1918 yilda Gorodokdagi Ustun sobori yaqinidagi o'rmonzorda Dmitriy Donskoyning ikkinchi o'g'li Yuriy Zvenigorodskiyning ushbu qadimiy knyazlik ibodatxonasini Markaziy davlat tiklash ustaxonalari ekspeditsiyasi tomonidan tekshirish paytida topdi. Qurbongoh to'sig'idagi piktogrammalarning joylashishining tabiati to'liq aniq bo'lmaganligi sababli, marosim ham Knyazlik Assotsiatsiya sobori, ham homiysi bo'lgan Savvino-Storojevskiy monastirining qo'shni tug'ilish sobori ikonostazasiga kiritilishi mumkin edi. Zvenigorod shahzodasi.

Ushbu yodgorliklar guruhiga nisbatan Andrey Rublevning muallifligi, afsuski, bizgacha etib kelgan yozma manbalarning birortasi, zamonaviy rasmlar tomonidan tasdiqlanmagan. Darajani tiklagandan so'ng, uni birinchi marta nashr etgan I.E.Grabar, stilistik tahlil ma'lumotlariga asoslanib, piktogrammalarni Andrey Rublevning asarlari deb hisobladi. Rassom asarining tadqiqotchilaridan hech biri bahslashmagan bu atribut tarixiy faktlar bilan ham tasdiqlangan. Bu darajaning taxminiy mijozi Yuriy Zvenigorodskiy Trinity-Sergius monastiri bilan aloqalari bilan mashhur; u Radonejning Sankt-Sergiusning ma'budasi bo'lib, qabri ustiga tosh Trinity soborini o'rnatgan (1422). Trinity monastirida ishlagan Andrey Rublev monastir asoschisining ma'budasi bo'lgan yirik investorning buyrug'ini bajarishi mumkin deb taxmin qilish tabiiydir.

Keyinchalik Zvenigorod darajasi bilan bog'liq ma'lumotlar saqlanib qoldi. 1697-1698 yillardagi inventarizatsiyaga ko'ra, Gorodokdagi Assotsiatsiya sobori devorlariga ettita Deesis piktogrammasi osilgan. O'sha paytda Deesis qanday holatlar tufayli qurbongoh to'sig'ida joylashmaganligini aytish qiyin. Ehtimol, piktogrammalar Savvino-Storojevskiy monastiridan ko'chirilgan bo'lishi mumkin, ehtimol ular Assotsiatsiya soborining qurbongoh to'sig'idan ko'chirilgan.

"Zvenigorod" unvoni yuqori tasviriy fazilatlarni majoziy mazmunning chuqurligi bilan birlashtirdi. Yumshoq, samimiy intonatsiyalar, uning rangining "sokin" yorug'ligi Zvenigorod chekkasi, Moskva yaqinidagi eng go'zal joylar landshaftining she'riy kayfiyati bilan hayratlanarli darajada jaranglaydi va biz uchun Vatan qiyofasini ifodalaydi. Zvenigorod darajasida Andrey Rublev yo'lning cho'qqisiga chiqqan taniqli usta sifatida ishlaydi, uning muhim bosqichi 1408 yilda Vladimirdagi Assotsiatsiya soborida suratga olingan rasm edi. Kattalashtirilgan yuzlarni tomoshabinga yaqinlashtiradigan yarim uzunlikdagi tasvirning imkoniyatlaridan foydalangan holda, rassom uzoq muddatli tafakkur, diqqat bilan qarash va intervyu kutadi.

"Qutqaruvchi" Deesisning markaziy belgisi alohida ahamiyatga ega, uning mazmunining cheksiz, bitmas-tuganmas chuqurligi bilan ajralib turadi. Ushbu etuk asari bilan Rublev Masihning Vizantiyanikidan tubdan farq qiladigan ikonografik turini tasdiqlaydi, uning oldingi versiyasi 1408 yilgi ansambldagi o'xshash tasvirlar edi ("Oxirgi hukm" dan freskali Qutqaruvchi sudya va "Najotkor" belgisi. Biz yuqorida muhokama qilgan kuch"). Zvenigorodning "Spas" xudo obrazlarining ma'lum bir mavhumligini yo'qotganga o'xshaydi va insoniylashtirilgan, ilhomlantiruvchi ishonch va umidga ega bo'lib ko'rinadi. yaxshi boshlanish. Ustoz Masihga ruscha xususiyatlarni tashqi tomondan ham beradi va ularni ichki, o'ziga xos holat tonalligida his qilish imkonini beradi: ravshanlik, xayrixohlik, faol ishtirok. Shaklning qisman saqlanib qolgan yuzi va yarmiga qaramay, tasvirning taassurotlari shunchalik to'liq va to'liqki, bu Andrey Rublev san'atida yuz va ko'zlarning ifodaliligining asosiy, ortib borayotgan ahamiyatini ko'rsatadi. Bunda usta yuzlarning psixologik ifodaliligining ajoyib namunalarini qoldirgan mo'g'ulgacha bo'lgan san'at qoidalariga amal qiladi: "Vladimirning xonimi", "Ustyug xabari", Novgorodning "Qo'l bilan yaratilmagan Qutqaruvchi", "Qo'l farishtasi". "Oltin sochlar", "Oltin sochlarning qutqaruvchisi". Najotkorga slavyan qiyofasini berib, usta yuzni faqat yumshoq engil tonlarda bo'yadi.

O'sha davrdagi Vizantiya yuzlarining ifodaliligiga jigarrang-yashil astar ohangining (yunoncha "sankir") keyingi modellashtirishning engil, yuqori oqartirilgan qatlami (oxra) bilan kontrasti orqali erishildi. Vizantiya yuzlarida ba'zan yelpaza shaklida, ba'zan juft bo'lib yoki guruhlarga birlashtirilgan modellash qatlamlari ustiga joylashtirilgan oqartiruvchi zarbalar - "ko'chiruvchilar" keskin ajralib turardi. Cinnabar dog'lari yunon yuzlarida ham kontrastli va badiiy jihatdan hayratlanarli bo'ladi: lablarda, "jigarrang" kabi, burun shaklida, ko'z bo'shlig'ining konturi bo'ylab va ko'zning ichki burchagida (ko'z yoshi). Kremldagi Annunciation soboridagi Teofan Deesisining yuzlari, shu jumladan Najotkor ikonasining yuzi aynan shunday yozilgan.

Rublevning yuzlarni chizishi boshqacha. Rus ikona rassomi yumshoq chiaroscuro uslubini afzal ko'radi, ya'ni ikona rassomlari aytganidek, silliq, "suzuvchi" va yorqinroq astarning o'tishini hisobga olgan holda bir necha qatlamlarga ohanglarni qo'ydi. shaffof va engil ustkilari. Eng ko'zga ko'ringan joylar bir necha marta engil modellashtirilgan oxra bilan qoplangan, shuning uchun ko'p qatlamli yozuvning bu joylari yorug'lik, yorug'lik chiqaradigan taassurot qoldiradi. Yuzni bo'yashni jonlantirish uchun ocherning oxirgi qatlamlari orasiga ma'lum joylarda kinobarning yupqa qatlami yotqizilgan (ikona rassomlari tomonidan "drumyanka" deb ataladi). Yuz xususiyatlari ishonchli, kalligrafik jihatdan aniq yuqori jigarrang naqsh bilan tasvirlangan. Shaklni modellashtirish juda nozik joylashtirilgan oqartiruvchi "slaydlar" bilan yakunlandi. Ular Rublev doiralarining yuzlarida faol ravishda bo'yalmagan va Teofan va yunon ustalari kabi ko'p emas edi. Yupqa, nafis, bir oz egilgan, ular yotqizilgan ohangdan farq qilmadi, balki shaklning engil haykaltaroshligining organik yakuni bo'lib xizmat qildi va go'yo uning kulminatsion nuqtasi bo'lib, bu silliq ta'kidlashning bir qismiga aylandi.

Archangel Mayklning suratiga o'tadigan bo'lsak, u Vladimir Assotsiatsiya sobori devoriy rasmlaridagi farishtalar tasvirlari doirasiga yaqin ekanligini ta'kidlash kerak. Konturning nafisligi va moslashuvchanligi, harakat va dam olishning mutanosibligi, nozik tarzda etkazilgan o'ychan, mulohazakor holat - bularning barchasi, ayniqsa, soborning katta ombori yonbag'irlaridagi farishtalarga o'xshash tasvirni yaratadi. Fresk tasvirlari orasida farishta bor, uni Zvenigoroddan oldingi deb hisoblash mumkin. U katta tonozning janubiy yonbag'rida, ikkinchi qatorda joylashgan bo'lib, u erda o'tirgan Havoriy Simun tepasida ko'tariladi. Ammo fresk farishtasi o'zining ko'plab aka-ukalari, butun fresk farishta mezbonlari yoki sobori doirasida qabul qilinadi. Uning obrazli xususiyatlari o'ziga o'xshaganlar muhitida erigandek tuyuladi. Zvenigorod Archangel Maykl - Deesisning ikonasi. Ehtimol, uning hamkasbi, Archangel Jabroilning yo'qolgan ikonasi singari, u "farishta mavzusi" ning kvintessensiyasini o'zida mujassam etgan, chunki Deesisdagi bu ikki tasvir orqali Masihga keladiganlar "idrok qilinadi. samoviy kuchlar", inson zoti uchun ibodat.

Zvenigorod bosh farishtasi yuksak tafakkur sohibining tasavvurida tug‘ilib, o‘sha davrdagi hayotining barcha mashaqqatlari va fojiali holatlariga qaramay, uning qalbida yashagan uyg‘unlik va barkamollik orzusini o‘zida mujassam etgan. Bosh farishta qiyofasi ellin tasvirlarining uzoq aks-sadolarini va samoviy aholining go'zalligi haqidagi g'oyalarini birlashtirgandek tuyuldi, ular sof rus ideali bilan bog'liq bo'lib, samimiylik, mulohazakorlik va tafakkur bilan ajralib turardi.

Belgining tasviriy dizayni juda chiroyli. Shaxsiy tanada ustun bo'lgan pushti ohanglar burun chizig'i bo'ylab pushti chayqalish bilan biroz kuchayadi. Yana qizg'in pushti rangga bo'yalgan nozik, biroz to'ldirilgan lablar bu etakchi ohangni jamlaganga o'xshaydi. Yumshoq jingalaklardagi oltin-jigarrang sochlar, yuzni hoshiya qilib, assortimentni yanada kengaytiradi issiq soya, bu yorqin ocherda bo'yalgan farishta qanotlarining oltin yordami va oltin fonga mos keladi. Sochlardagi firuza-ko'k bosh tasma go'yo yorug'lik bilan singib ketgandek, bu oltin palitraga olijanob emalning chayqalishi kabi to'qilgan. U tonal ravishda ko'k, paportki (qanotlari) va chitonning kichik joylarida oltin naqshli yelkada ko'proq jim bo'lgan soya bilan aks ettiriladi. Ammo yuzning oldingi qismidagi ustun rang (ikona rasmidagi atama, yuzdan tashqari butun rasmni, ya'ni yuzdan oldin bo'yalgan narsani anglatadi) yana pushti rangga aylanadi. Bu yelkalarga o'ralgan va nafis burmalarga o'ralgan farishtalarning ohangidir. Tasviriy sirtning ko'p qismini to'ldirgan pushti ohang oqartirilgan burmalar bilan mohirlik bilan modellashtirilgan bo'lib, quyultirilgan marjon pushti ohangining yuqori naqshlari bilan ta'kidlangan. Oltin sariq, pushti va ko'k ranglarni o'zida mujassam etgan, oltin fon, bezak va farishta qanotlarining yordamchi soyalari bilan boyitilgan ushbu ikonaning rang sxemasi samoviy samoviy bosh farishta tasviriga juda mos keladigan ko'rinadi.

Darajaning uchinchi qahramoni, Havoriy Pavlus, usta talqinida u odatda o'sha davrdagi Vizantiya san'ati doirasida tasvirlanganidan butunlay farq qiladi. Usta Vizantiya qiyofasining kuch va qat'iyatliligi o'rniga falsafiy chuqurlik va epik tafakkur xususiyatlarini ochib berdi. Havoriy libosi o‘zining rangi, burmalar ritmi, ohang o‘tishlarining nozikligi bilan ulug‘ go‘zallik, osoyishtalik, ma’rifatli uyg‘unlik va tiniqlik taassurotini oshiradi.

Tretyakov galereyasida Andrey Rublevning eng mashhur asari - mashhur "Uchlik" ham mavjud. Ijodiy kuchlarining eng yuqori cho'qqisida yaratilgan ikona rassom san'atining cho'qqisidir. Andrey Rublev davrida uchlik xudosi (Ota, O'g'il va Muqaddas Ruh) g'oyasini o'zida mujassam etgan Uchbirlik mavzusi umuminsoniy borliqning aks etishi, eng oliy haqiqat, ramz sifatida qabul qilingan. ruhiy birlik, tinchlik, totuvlik, o'zaro sevgi va kamtarlik, umumiy manfaatlar uchun o'zini qurbon qilishga tayyorlik. Radonejlik Sergius Moskva yaqinida "Muqaddas Uch Birlikka qarash orqali bu dunyoning nafratlangan nifoq qo'rquvini engib o'tgan"ligiga qat'iy ishonib, Uchbirlik nomidagi asosiy cherkovi bo'lgan monastirni qurdi.

Andrey Rublevning dunyoqarashi g'oyalari ta'sirida shakllangan Radonejning Sankt-Sergius muqaddas asket va insoniyat tarixidagi ajoyib shaxs edi. Fuqarolar nizolarini bartaraf etish tarafdori, Moskvaning siyosiy hayotida faol ishtirok etdi, uning yuksalishiga hissa qoʻshdi, urushayotgan knyazlarni yarashtirdi, Moskva atrofida rus yerlarini birlashtirishga hissa qoʻshdi. Radonejlik Sergiusning alohida xizmati uning Kulikovo jangiga tayyorgarlikdagi ishtiroki bo'lib, u Dmitriy Donskoyga o'z maslahatlari va ruhiy tajribasi bilan yordam bergan, tanlagan yo'lining to'g'riligiga ishonchini mustahkamlagan va nihoyat rus armiyasiga baraka bergan. Kulikovo jangi. Radonejlik Sergiusning shaxsiyati o'z zamondoshlari uchun alohida obro'ga ega edi, Kulikovo jangi paytida bir avlod uning g'oyalari asosida tarbiyalangan va Andrey Rublev bu g'oyalarning ma'naviy merosxo'ri sifatida ularni o'z ijodida mujassam etgan.

15-asrning 20-yillarida Andrey Rublev va Daniil Cherniy boshchiligidagi ustalar jamoasi Avliyo Sergius monastiridagi Uchbirlik soborini piktogramma va freskalar bilan uning qabri ustida qurilgan. Ikonostaz "Uchlik" belgisini juda hurmatga sazovor ma'bad tasviri sifatida o'z ichiga olgan bo'lib, an'anaga ko'ra Qirollik eshiklarining o'ng tomonidagi pastki (mahalliy) qatorga joylashtirilgan. 17-asr manbalaridan birida monastir abboti Nikon Andrey Rublevga "O'zining otasi Avliyo Sergiyni maqtash uchun Muqaddas Uch Birlikning tasvirini chizishni" buyurgani haqida dalillar mavjud.

"Uchlik" syujeti Bibliyadagi solih Ibrohimga uchta go'zal yosh farishta qiyofasida xudoning paydo bo'lishi haqidagi hikoyaga asoslangan. Ibrohim va uning rafiqasi Sora Mamre emanining soyasi ostida musofirlarga muomala qilishdi va Ibrohimga uch shaxsdagi xudo farishtalarda gavdalanganligini tushunish berildi. Qadim zamonlardan beri Uchbirlikni tasvirlashning bir nechta variantlari mavjud bo'lib, ba'zida ziyofat va buzoqni so'yish va non pishirish epizodlari bilan tasvirlangan (galereya to'plamida bular Buyuk Rostovdan 14-asrga oid Uchbirlik piktogrammalari va). Pskovdan 15-asr piktogrammalari).

Rublev ikonasida diqqat uchta farishta va ularning holatiga qaratilgan. Ular taxt atrofida o'tirgan holda tasvirlangan, uning markazida Yangi Ahd qo'zisini, ya'ni Masihni anglatuvchi qurbonlik buzoqning boshi bilan Evxaristik kosa joylashgan. Ushbu tasvirning ma'nosi qurbonlik sevgisidir. Chap farishta Ota Xudoni bildiradi va o'ng qo'li bilan kosani duo qiladi. Iso Masihning xushxabar kiyimida tasvirlangan o'rta farishta (O'g'il) ramziy belgi bilan taxtga o'ng qo'lini tushirib, Ota Xudoning irodasiga bo'ysunish va odamlarga bo'lgan sevgi uchun o'zini qurbon qilishga tayyorligini bildiradi. . To'g'ri farishtaning (Muqaddas Ruh) imo-ishorasi Ota va O'g'il o'rtasidagi ramziy suhbatni yakunlaydi va tasdiqlaydi. yuqori ma'no qurbonlik sevgisi va qurbonlikka mahkumlarga tasalli beradi. Shunday qilib, Eski Ahd Uchbirligining tasviri (ya'ni Eski Ahddagi syujet tafsilotlari bilan) Eucharist (Yaxshi Qurbonlik) timsoliga aylanadi, bu Injilning oxirgi kechki ziyofati va muqaddas marosimning ma'nosini ramziy ravishda aks ettiradi. u (Masihning tanasi va qoni sifatida non va sharob bilan muloqot qilish). Tadqiqotchilar tasvir lakonik va tabiiy ravishda mos keladigan kompozitsion doiraning ramziy kosmologik ahamiyatini ta'kidlaydilar. Doirada ular koinot, tinchlik, ko'plikni, koinotni o'z ichiga olgan birlik g'oyasining aksini ko'radilar. Uchbirlikning mazmunini tushunishda uning ko'p qirraliligini tushunish muhimdir. "Uchbirlik" tasvirlarining ramziyligi va polisemiyasi qaytadi qadim zamonlar. Aksariyat xalqlar uchun daraxt, piyola, taom, uy (ma'bad), tog', doira kabi tushunchalar (va tasvirlar) mavjud edi. ramziy ma'no. Andrey Rublevning qadimiy ramziy tasvirlar va ularning talqinlari sohasidagi xabardorligining chuqurligi, ularning ma'nosini xristian dogmalarining mazmuni bilan uyg'unlashtirish qobiliyati o'sha davrning ma'rifiy jamiyatiga xos bo'lgan yuqori darajadagi ta'limdan dalolat beradi. rassomning ehtimoliy muhiti.

"Uchlik" ning ramziyligi uning tasviriy va uslubiy xususiyatlari bilan bog'liq. Ular orasida rang eng muhim hisoblanadi. Tasavvur qilinayotgan xudo samoviy samoviy dunyoning surati bo'lganligi sababli, rassom bo'yoqlar yordamida erdagi nigohlarga ochilgan ulug'vor "samoviy" go'zallikni etkazishga harakat qildi. Andrey Rublevning rasmi, ayniqsa Zvenigorod darajasi, rangning o'ziga xos sofligi, tonal o'tishlarning olijanobligi va rangga yorqin nur berish qobiliyati bilan ajralib turadi. Yorug'lik nafaqat oltin fonlar, bezakli kesmalar va yordamchilar, balki yorug'lik yuzlarining yumshoq erishi, oxraning sof soyalari va farishtalarning kiyimlarining tinch tiniq ko'k, pushti va yashil ohanglari orqali ham chiqariladi. Belgidagi rangning ramziyligi, ayniqsa, Rublevskiy karam rulosi deb ataladigan ko'k-ko'kning etakchi tovushida seziladi. Tarkibning go'zalligi va chuqurligini anglab, "Uchlik" ning ma'nosini Radonejlik Sergiusning tafakkur, axloqiy takomillashtirish, tinchlik, uyg'unlik haqidagi g'oyalari bilan bog'lab, biz Andrey Rublevning ichki dunyosi bilan aloqa qilganga o'xshaymiz, uning fikrlari tarjima qilingan. bu ishga.

Belgi bizning asrimizning yigirmanchi yillariga qadar Trinity monastirining Trinity soborida bo'lgan, keyinchalik u monastirga aylangan. Bu vaqt ichida ikonka bir qator ta'mirlash va nusxa ko'chirishdan o'tdi. 1904-1905 yillarda Moskva arxeologiya jamiyati a'zosi, taniqli rassom, piktogramma yig'uvchisi va Tretyakov galereyasining ishonchli vakili I.S.Ostrouxovning tashabbusi bilan "Uchlik" ni keyingi yozuvlardan birinchi chuqur tozalash amalga oshirildi. Ishga mashhur ikonachi va restavrator V.P. Asosiy eslatmalar olib tashlandi, ammo yozuvlar yangi gesso qo'shimchalarida qoldirildi va o'sha davrning tiklash usullariga muvofiq, yo'qolgan joylarda muallifning rasmini buzmaydigan qo'shimchalar kiritildi.

1918-1919 yillarda va 1926 yilda eng yaxshi ustalar Markaziy davlat restavratsiya ustaxonalari yodgorlikni yakuniy tozalashni amalga oshirdi. 1929 yilda "Uchlik" qadimgi rus rasmining bebaho durdonasi sifatida Tretyakov galereyasiga ko'chirildi. Andrey Rublevning rasm chizish an'analarida, ehtimol, uning shogirdlari va izdoshlari tomonidan yaratilgan ikkinchi yodgorlik doirasi ham mavjud.

Evxaristiya tasviri tushirilgan darvoza to'sig'i Andrey Rublev "Uchlik" deb yozgan Uchbirlik ikonostazasiga ko'tariladi. Chodirning kompozitsion va ikonografik sxemasi Uchbirlik ikonostazining ikkita piktogrammasi ("Non bilan muloqot" va "Sharob bilan muloqot") dizayniga yaqindan mos keladi va u Uchbirlikning Qirollik eshiklari uchun maxsus yozilgan bo'lishi mumkin. Sobor. Yodgorlik Annunciation qishlog'idagi Uchbirlik monastiri (Lavra) yaqinida joylashgan Annunciation cherkovidan yoki yo'q bo'lib ketgan Radonej knyazlari oilasining qadimiy mulki Shahzodadan olingan. Qishloq Radonej knyazi Andrey Vladimirovich tomonidan monastirga hissa sifatida sovg'a qilingan. "Eucharist" qahramonlarining nozik ifodalangan o'ychan va tafakkur holati Rublev asarlarining xarakteri va ruhiga yaqin.

Tretyakov galereyasida saqlanadigan Rublev yodgorliklari 15-asrda Moskva rasmining eng yuqori cho'qqisida yaratilgan. 14-asrda tarixiy sharoitlar tufayli Vizantiya (Konstantinopol) sanʼati Paleyologlar uslubi deb ataladigan (yaʼni Vizantiyadagi Paleologlar sulolasi davri) qoʻshilgan. Sharqiy xristian olami, Moskva ustalari uning individual elementlari va texnikasini o'zlashtirib, Vizantiya merosini engishga muvaffaq bo'lishdi. Vizantiya tasvirlarining asketizmi va jiddiyligini, ularning mavhumligini rad etib, Andrey Rublev ularning qadimgi, ellin asoslarini his qildi va uni o'z san'atiga tarjima qildi. Andrey Rublev an'anaviy tasvirlarni yangi mazmun bilan to'ldirishga muvaffaq bo'ldi, uni o'sha davrning eng muhim g'oyalari: rus erlarini birlashtirish bilan bog'ladi. yagona davlat va umuminsoniy tinchlik va totuvlik.

Akademik D.S.Lixachev ta'kidlaganidek, "rus xalqining milliy g'oyalari uning ikki dahosi - Andrey Rublev va Aleksandr Pushkinning asarlarida to'liq ifodalangan. Aynan ularning asarlarida rus xalqining eng yaxshi inson haqidagi orzulari, ideal inson go'zalligi haqidagi orzulari eng aniq aks ettirilgan. Rublev davri insonga, uning ma'naviy kuchiga, yuksak g'oyalar yo'lida fidoyilik qobiliyatiga ishonchning tiklanish davri edi."

Andrey Rublevning hayoti va faoliyati xronologiyasi

Taxminan 1360 yil - Andrey Rublev tug'ilgan, ehtimol Rossiyaning markaziy qismida. Boshqa maʼlumotlarga koʻra, u 1365 yilda tugʻilgan.

1390-yillarning oxiri - "Xitrovo Xushxabari" kitobi uchun miniatyuralar yaratish.

1405 yilgacha - Trinity-Sergius monastirida Andrey ismli rohib bo'ldi. Boshqa manbalarga ko'ra - Andronikov monastirida.

1405 yil - Yunon Teofan va "Gorodets oqsoqoli" Proxor bilan birgalikda Moskva Kremlining Annunciation soborini, Moskva knyazlarining uy cherkovini piktogramma va freskalar bilan bezashda ishlagan. "Transfiguratsiya".

1408 yil - Daniil Cherni bilan birgalikda Vladimirdagi Assos soborining rasmi va ikonostazasi ustida ishlagan. "Xudoning onasi", "Ilohiyotshunos Yuhanno", "Havoriy Endryu", "Najotkor kuchda".

1408-1422 yillar orasida - Zvenigorod kamarining yaratilishi. "Qutqaruvchi", "Archangel Maykl", "Havoriy Pavlus".

Taxminan 1411 (boshqa manbalarga ko'ra 1427) - Uchbirlik belgisi.

1422-1427 yillar orasida - Daniil Cherni bilan birgalikda Trinity-Sergius monastirining Trinity sobori ikonostazini bo'yash va yaratishga rahbarlik qilgan. Uchbirlikning ma'bad tasviri bo'yalgan.

Keyingi barcha qadimgi rus rasmlari Rublev ijodining ulkan ta'sirini boshdan kechirgan va his qilishda davom etmoqda. 1551 yilda Stoglaviy soborida Rublevning ikonografiyasi mukammal namuna deb e'lon qilindi.

Rublevning qayta tug'ilishi 20-asrda sodir bo'lgan, uning asarlarida ko'plab restavratsiyalar amalga oshirilgan, usta hayotini o'rganish va uning tarjimai holiga oydinlik kiritish amalga oshirilgan. Asta-sekin Rublevning nomi afsonaga aylanadi, yo'qolgan Muqaddas Rus va butun qadimgi rus san'atining o'ziga xos ramzi. Ushbu afsonaning eng yorqin ifodasi Andrey Tarkovskiyning 1971 yilda suratga olingan "Andrey Rublev" filmi bo'lib, unda o'ta shafqatsiz tarixiy davr va muhtaram rassomning tinch va uyg'un tasvirlari o'rtasidagi ajoyib kontrast aniq ta'kidlangan.

Andrey Rublev buyuk rus avliyolaridan biri sifatida hurmatga sazovor.

17 iyul kuni pravoslav cherkovi muqaddas ikona rassomi, muhtaram Andrey Rublevning xotirasini hurmat qiladi. Uning piktogrammalarining eksklyuzivligi qadimgi davrlarda qadrlangan va 16-asrdan boshlab mashhur "Uchlik" xizmat qila boshlagan. rasmiy namuna Rus ikona rassomlari uchun. Biz sizni Qadimgi Rusning badiiy dahosining 7 ta ajoyib yuzini eslab qolishni taklif qilamiz.

"Oxirgi hukm." Masihning yuzi

Butun dunyodan minglab odamlar Vladimirga Assos soboriga tashrif buyurishadi va 1408 yilda Daniil Cherniy va Andrey Rublev tomonidan yaratilgan unutilmas freskalarni ko'rishadi. Bugungi kunda ushbu rasm yilnomalarda tasdiqlangan Rublev san'atining yagona yodgorligidir. Vizantiya an'analarida ijro etilgan Masihning Ikkinchi Kelishi rasmi qayta talqin qilinadi. Markaziy raqam Tarkibi, shubhasiz, Masih bo'lib, u osmondan Uni kutayotgan tomoshabinlarga tushayotganga o'xshaydi. U hayratlanarli darajada yaqin ko'rinadi, uning yuzi yorqin va muloyim. U odamlarga tinchlik va najot keltiradi. Rasmdagi har bir ishtirokchining mavjudligi asosli va ramziy ma'noga ega: farishta, osmonni o'ralgan kabi aylantirib, Hukm yaqinlashayotganini e'lon qiladi; Ehtiros asboblari bilan tayyorlangan taxt Qutqaruvchining to'lov qurbonligini eslaydi; ajdodlarning raqamlari asl gunohning rishtalarini anglatadi. Masihning siymosi ostida Xudoning onasi va Oldinchi bor, ular tomoshabinga insoniyat homiylarining tinimsiz ibodatlarini eslatib turadi. Ularning duosini havoriylarning yuzlari davom ettirayotganga o'xshaydi, ular mehribonlik bilan va ayni paytda tomoshabinga qattiq qaraydilar. Rossiya san'atida deyarli birinchi marta solih va rahmdil sud g'oyasi ushbu rasmda shunday mukammal badiiy shaklda mujassamlangan.

"Uchlik". Farishtalar yuzlari

Rublev Eski Ahd Uchbirlik ikonasini (1411 yoki 1425-1427 (?)) chizgan vaqtga kelib, ajdodlari Ibrohimning mehmondo'stligi, uchta begona odamni qabul qilish va davolash haqidagi afsonaga asoslangan bu Injil epizodini tasvirlash an'anasi mavjud edi. . Rublev belgisi taniqli syujetning yangi ko'rinishiga aylandi. Unda hech qanday an'anaviy Ibrohim va Sara yo'q, ularning uyi va taom taqdim etilgan Mamre eman deyarli ko'rinmas qoladi. Tomoshabin oldida uchta sayr qiluvchi farishta paydo bo'ladi. Ular dasturxon atrofida hotirjamlik bilan sukunatda o'tirishadi. Bu erda hamma narsa ajoyib drama va aks ettiruvchi tafakkur yaratishga qaratilgan. Markaziy farishta Masih bilan ajralib turadi, uning figurasi butun kompozitsiyaning dumaloq ritmini o'rnatadi: siluetlar kiyimning sirpanish va tushuvchi chiziqlari, egilgan boshlar va nigohlar bilan bir-birini aks ettiradi. Farishtaning ekvivalent raqamlari bir-biri bilan birlikda va mutlaq muvofiqlikda. Bu erda tirik xususiyatlar abadiy Kengashning yuksak tasviri va Masihning qurbonligining oldindan belgilanishi bilan almashtiriladi. Rublevning "Uchlik" asarini Tretyakov galereyasida ko'rishingiz mumkin.

"Zvenigorod darajasi". Najotkorning yuzi

1918 yilda Zvenigorod Assotsiatsiya sobori yaqinidagi o'rmonda "Gorodokda" uchta Deesis piktogrammasi topildi, ular Rublev cho'tkasining stilistik tahlili asosida I. Grabarga tegishli edi. Keyinchalik, tadqiqotchilar Rublevning muallifligi hech qachon hujjatlashtirilmaganiga qaramay, Grabar atributini deyarli bir ovozdan qabul qilishdi. "Zvenigorod marosimi" uchta piktogrammani o'z ichiga oladi: "Qutqaruvchi", "Archangel Maykl" va "Havoriy Pavlus". Eng mukammali, shubhasiz, Najotkorning qiyofasi bo'lib, uning xotirjam, o'ychan va hayratlanarli darajada xayrixoh nigohi tomoshabinga qaratilgan. Umid, yaqinlik va samimiy ishtirok va'dasi, oddiy odamlar olamidan cheksiz ravishda olib tashlangan ulug'vor, ideal go'zallik bilan bir qatorda - rus ikonka rassomi bularning barchasini mukammal o'zida mujassamlashtira oldi.

"Zvenigorod darajasi". Archangel Mayklning yuzi

"Zvenigorod darajasi" ning ikkinchi belgisi Archangel Mayklning surati edi. Uning Najotkorga qaragan yuzi o'ychan muloyimlik va osoyishtalik bilan aks-sado berganga o'xshaydi. Bu tasvir bizni Muqaddas Uch Birlikning farishtalariga ishora qiladi va nafaqat uning kamtarligi, balki vizual o'xshashligi - uzun, egiluvchan, bir oz cho'zilgan bo'yin, qalin jingalak qalpoqcha, egilgan bosh. Uchinchi belgi - "Havoriy Pavlus" - Rublevnikidan farqli tarzda yaratilgan, shuning uchun bir qator tadqiqotchilar bu yuzni boshqa usta, masalan, Rublevning uzoq yillik hamkori Daniil Cherni tomonidan yaratilgan deb hisoblashadi. Tretyakov galereyasida Zvenigorod darajasining piktogrammalarini ko'rishingiz mumkin.

Vladimir Xudoning onasining piktogrammalari ro'yxati. Bokira Maryamning yuzi

Rublev yozuvining xususiyatlari aniq kashf etilganiga qaramay, ikona muallifi Rublevning o'zi emas, balki uning atrofidagi kishi bo'lishi mumkin edi. Grabar bu asarning buyuk usta tomonidan yaratilganligini aniq ta'kidlaydi: "Bu erda hamma narsa Rublevdan - sovuq mavimsi umumiy ohang, chizma xarakteri, yuz xususiyatlari, Rublevga xos bo'lgan burunning engil tepaligi bilan, nafis qo'llar, butun kompozitsiyaning go'zal silueti, chiziqlar ritmi va ranglar uyg'unligi. An'anaviy Vizantiya prototipi - Xudoning onasi O'g'lini o'ng qo'lida ushlab, Unga mehr bilan egilib, ba'zi, ehtimol ataylab og'ishlar bilan amalga oshirildi. Bu, ayniqsa, onaning qiyofasi uchun to'g'ri keladi, chunki chaqaloq aynan Vizantiya modeliga ko'ra ko'paytiriladi. Xudoning onasi qiyofasida shakllarning anatomik to'g'riligi, birinchi navbatda, bo'yinning egilishi buziladi, bu onaning yuzini Isoning yuziga iloji boricha yaqinlashishiga imkon beradi. Ularning nigohlari to'qnashdi. Bibi Maryamning qo'llari hayratlanarli tarzda tasvirlangan, ibodat imo-ishorasida keng ochilgan. Onaning yuzi maforium bilan qoplangan, u xuddi gumbaz kabi chaqaloqqa cho'zilgan, uni himoya qiladi va tinchlantiradi. Va, albatta, Rublevning osoyishtaligi, pokligi, qayg'u va azob-uqubatlarning yo'qligi, Xudoning onasi oldida sukunat, tinchlik va sevgi tuyg'usi bilan to'lganligi hayratda qoladi. Belgini Vladimir-Suzdal muzey-qo'riqxonasi ko'rgazmasida ko'rishingiz mumkin.

Uchlik ikonostazasi. Dmitriy Solunskiyning yuzi

Rublev nomi Trinity-Sergius Lavra Trinity soborining ikonostazini yaratish bilan bog'liq. Rassomning cho'tkasi bosh farishta Gabriel, Saloniklik Demetriy va havoriylar Butrus va Pavlusning piktogrammalarida ko'rinadi. Uchbirlik ikonostazasi noyobdir. Bu qadimgi rus san'atining gullagan davrida yaratilgan yagona me'moriy va go'zal ma'bad ansambli bo'lib, bugungi kungacha to'liq saqlanib qolgan. Ushbu piktogrammalarni kim chizgan - Andrey Rublev yoki Daniil Cherni - hanuzgacha sir bo'lib qolmoqda. So'nggi restavratsiya ishlari davomida piktogrammalar orasida, shubhasiz, Rublevga tegishli bo'lganlar borligiga qat'iy ishonch bildirildi. Masalan, Dmitriy Salonikaning suratiga qaraganimda, men uni Rublev chizganiga chindan ham ishonishni xohlayman: o'sha bosh muloyim tafakkurda egilgan, ibodatda ko'tarilgan o'sha nafis qo'llar, qalin jingalak sochlarning qalpoqchasi, o'sha katta-katta va bolalarcha sodda ko'zlar, o'sha muloyimlik va xotirjamlik.

Xitrovo Xushxabari. Xushxabarchi Metyuning yuzi

Rublev yozuvining yana bir faraziy yodgorligi - Xitrovo Xushxabari qurbongohining miniatyuralari - rassomning merosida ajralib turadi. Bugungi kunda Rossiya Davlat kutubxonasi fondida saqlanayotgan ushbu noyob qo'lyozma namunasi 14-15-asrlar oxirida Buyuk Gertsog Moskvaning eng yaxshi ustaxonalaridan birida tayyorlangan. Qo'lyozma matni xushxabarchilar va ularning ramzlari tasvirlangan sakkizta miniatyura oldingi rasmlari bilan birga keladi. Miniatyuralarning uslubi ularni Teofan yunon, Daniil Cherni va Andrey Rublev tomonidan chizilganligini ko'rsatadi, oxirgi ikki ikonkachining ismlari ko'pincha tilga olinadi. Olimlar o'rtasida kelishuv yo'q: masalan, G. Vzdornov ularning barchasi Cherniy cho'tkasiga tegishli deb hisoblaydi va O. Popova buning aksini ishonchli tarzda isbotlaydi - ularning barchasi Rublev tomonidan yaratilgan. Evangelist Metyuning ramziy qiyofasi ko'pincha Rublevga tegishli. Bo'yinning egilishi, momiq sochlarning boshining konturi va yuzning turi Vladimir freskalarida usta tomonidan yaratilgan Rublev tasvirlariga juda yaqin. Biroq, Anxelning nigohi qattiqroq. Qo'lida Xushxabar bilan havoda uchadigan kiyimda u tezda Xudoning Kalomini unga etkazishni xohlab, tomoshabin tomon harakat qiladi.
Muqaddas piktogramma rassomining muallifligini ko'pincha aniq aniqlashning iloji bo'lmasa-da, mamlakatimiz buyuk merosga ega, shu jumladan qadimgi rus madaniyatining mislsiz namunalari.

Andrey Rublev (1370-1428) - rus erining eng mashhur va hurmatli ikona rassomi. Pravoslav cherkovi tomonidan hurmatlilar darajasida kanonizatsiya qilingan.

Monastizm

Rassom Andrey nomi bilan Andronikov monastirida monastir qasamlarini oldi. Rublevning ijodi Moskva knyazligining qadimiy an'analaridan kelib chiqqan va u slavyan diniy qonunlariga rioya qilish orqali badiiy tajribaga ega bo'lgan.

Buni odatiy ma'noda rasm deb atash mumkin emas, uning ishi boshidanoq muqaddas mavzuni aks ettirgan. Rassomning o'zi yozgan birinchi asarlari "Xitrovo Xushxabari" uchun mo'ljallangan. Bu kitob mazmuni bilan ma'no jihatdan mos keladigan miniatyuralar edi.

Birinchi asarlar

1405 yilda Rublev tajribali ikonachi Yunon Teofan bilan birga Moskva Kremlining Annunciation sobori rasmida qatnashdi, u o'sha paytda rohib Andrey Rublevga bunday asarlarni olishga ruxsat berilganidek, o'z nazdida bo'lgan. mas'uliyatli ish va hatto taniqli rassom bilan ham o'zining yorqin iste'dodi tufayli. Ikonka rassomlari ishining dastlabki oylarida Moskvaning eng yuqori ruhoniylari bunga ishonch hosil qilishdi to'g'ri tanlov qilish- Andrey Rublevning rasmlari o'sha davrning yuqori cherkov standartlariga to'liq mos keldi. Annunciation sobori freskalari ustida ishlashni tugatgandan so'ng, Rublev rus piktogrammalarining taniqli ustasiga aylandi.

Andrey Rublevning rasmlari 1408 yil yilnomasida ikkinchi marta eslatib o'tilgan, bular Vladimir Assotsidagi soboridagi rasmlar edi. Bu safar rassom taniqli ikonachi Daniil Cherni bilan birga ishladi. Bu vaqtga kelib, Rublev allaqachon o'zining ruscha uslubini shakllantirgan edi. Keyingisi birgalikda ishlash Sergiev Posaddagi Trinity-Sergius Lavra soboridan ikona rassomi.

"Muqaddas Uch Birlik"

15-asrning boshida Andrey Rublev butun hayotining asosiy asarlaridan birini - hozirda Moskvadagi Tretyakov galereyasida joylashgan ikonani yaratdi. Rassom Bibliyadagi an'anaviy hikoyani alohida ma'noga ega bo'ldi va tasvirga deyarli sezilmaydigan syujet mazmunini berdi. Markazda piktogrammachi bir piyola qo'ydi va uning atrofida uchta farishta alohida o'tirgan edi. Muqaddas ruhlar, Xudoning xizmatkorlari boshqacha kiyingan. O'rtadagi farishta tikilgan sariq jingalakli qizil chiton kiygan va ko'k rangli himation bilan qoplangan, uning orqasida yoyilgan daraxt, Oliy Yaratuvchiga mansublik ramzi. O'ng tarafdagi Muqaddas Ruh, tutunli yashil ohanglarda kiyingan, uning mujassamlanishida, uning orqasida tosh ko'tarilgan. Chapdagi farishta, och binafsha rangli peshtaxtalarda, uyning fonida joylashgan bo'lib, u yaratuvchisi, uy qurilishi boshlig'i; Boshqa ikki farishtaga qaragan nigohda otalik ustunligini o'qish mumkin. O'rtada Muqaddas Ruh va o'ng tomonda o'tirgan farishta unga qarab boshlarini egdi.

Rossiyalik piktogramma rassomi Andrey Rublev tomonidan yaratilgan jahon miqyosidagi beqiyos asar bu "Uchlik". Rasmning tavsifi, uning tarixi, olti yuz yil davomida qaerda joylashganligi haqidagi ma'lumotlar - bularning barchasi buyuk rassomga bag'ishlangan maxsus nashrlarda o'z aksini topgan. Eng ishonchli ma'lumotni Moskva, Lavrushinskiy ko'chasi, 10-bino manzilida joylashgan Tretyakov galereyasida topish mumkin.

Ishlar ro'yxati

Andrey Rublevning mashhur rasmlari rassom tomonidan chizilgan o'ttizga yaqin piktogrammadir turli vaqtlar, ular Moskva Kremlining Annunciation sobori, Vladimirdagi Aspen sobori, Sankt-Peterburgdagi Rossiya muzeyi va Tretyakov galereyasida joylashgan. Bir vaqtlar taniqli ikonachining rasm uslubiga mos keladigan ikonografik tasvirlar topilgan, ammo to'liq shaxsni aniqlab bo'lmadi.

Keling, Andrey Rublevning rasmlarini nomlari va joylari bilan sanab o'tamiz:

• "Rabbiyning o'zgarishi" (81x61 sm). Annunciation sobori ikonostazidagi bayram marosimi.
• "Ogohlantirish" (81x61 sm). Kreml Annunciation sobori ikonostazidagi bayram marosimi.
• "Qodir Qutqaruvchi" (158x106 sm). Tretyakov galereyasi.
• "Eski Ahd Uch Birligi" (142x114 sm). Tretyakov galereyasi.
• "Rabbiyning taqdimoti" (81x61 sm). Annunciation sobori, bayram marosimi.
• (189x89 sm). Zagorsk monastirining Trinity sobori.
• "Dmitriy Solunskiy" (189x80 sm). Sergiev Posad Lavra Trinity sobori.
• "Masihning tug'ilishi" (81x62 sm). Moskva Kremlining Annunciation sobori.
• "Najotkor kuchda" (18x16 sm). Tretyakov galereyasi.
• "Quddusga kirish" (80x62 sm). Annunciation sobori ikonostazidagi bayram marosimi.
• "Rabbiyning yuksalishi" (125x92 sm). Tretyakov galereyasi.
• "Avliyo Yahyo suvga cho'mdiruvchi" (315x105 sm). Tretyakov galereyasi.
• "Muqaddas Grigoriy ilohiyotchi" (314x106 sm). Vladimirdagi Assotsiatsiya sobori.
• "Do'zaxga tushish" (124x94 sm). Tretyakov galereyasi.

Rossiya muzeyida Andrey Rublevning rasmlari

Quyidagi piktogrammalar Sankt-Peterburgda joylashgan:

• "Archangel Jabroil" (317 x 128 sm);
• "Birinchi chaqirilgan Havoriy Endryu" (313x105 sm);
• "Annunciation" (125x94 sm);
• Avliyo" (313x105 sm);
• "Archangel Maykl" (314x128 sm).

Andrey Rublev (taxminan 1370 yil - 1428 yil 17 oktyabr, Moskva) - 15-asr Moskva ikonka, kitob va monumental rangtasvir maktabining eng mashhur va hurmatli ustasi. Rus pravoslav cherkovi tomonidan hurmatlilar darajasida kanonizatsiya qilingan.

Andrey Rublevning tarjimai holi

Andrey Rublevning tarjimai holida bir nechta ishonchli faktlar mavjud. Aniq sana Rublevning tug'ilgan joyi noma'lum va tarixchilar Moskva knyazligini yoki Novgorodni uning tug'ilgan joyi deb atashadi. Andrey ikona rassomlari oilasida o'sgan. Keyinchalik u rohib bo'ldi, keyin esa Andrey ismini oldi.

Rublev boshqa ustalar bilan birgalikda Annunciation soborini chizdi, bu uning o'sha paytdagi mohir mahoratining tasdig'i edi. Shuningdek, Rublev o'zining tarjimai holi uchun Vladimir shahridagi Uchbirlik sobori va Assotsiatsiya soborini chizgan.

Ammo Rublevning eng katta shon-shuhrati ikona rassomi edi. U ko'plab piktogrammalarni yaratdi, garchi ikonografiya an'anaviy bo'lmasa ham, unda u ruhiy go'zallik va inson kuchini birlashtirdi.

Rublevning eng ajoyib ishi "belgisi" hisoblanadi. Hayot beruvchi Uchbirlik", markazda uchta farishta va chakalakzor tasvirlangan. Boshqalar qatorida mashhur asarlar Rublev - "Havoriy Pavlus", "Zvenigorod darajasidan kelgan Qutqaruvchi", Assotsiatsiya soboridagi "Oxirgi hukm" freskasi.

Barcha piktogrammalar va freskalar bugungi kungacha saqlanib qolmagan.

Agar Andrey Rublevning qisqacha tarjimai holini ko'rib chiqsak, oxirgi ish Spasskiy soboridagi rasm edi. Buyuk usta 1428 yil oktyabrda vafot etdi.

Rublev ijodi

Andrey Rublev 14-asr Vizantiya san'atining klassitsizm an'analarini o'zlashtirdi, u Moskvada bo'lgan yunon ustalarining asarlaridan va ayniqsa, Moskva davridagi yunon Teofanning asarlaridan bilgan (Onasining Don belgisi Xudo, Annunciation soboridagi Deesis belgisi).

Andrey Rublev san'atining shakllanishining yana bir muhim manbai bu XIV asr Moskva maktabining 12-13-asr boshlari Vladimir-Suzdal rassomligi an'analariga asoslangan o'ziga xos jozibali va uslubning o'ziga xos yumshoqligi bilan rasmidir.

Andrey Rublev obrazlari odatda 1400-yillar va 15-asrning birinchi uchdan bir qismidagi Vizantiya sanʼati tasvirlariga mos keladi, lekin ulardan koʻproq maʼrifatliligi, muloyimligi va kamtarligi bilan ajralib turadi; ularda Vizantiya san'ati tomonidan ulug'langan aristokratik zodagonlik va intellektual qadr-qimmatdan hech narsa yo'q, lekin kamtarlik va soddalikka ustunlik beriladi.

Yuzlar ruscha, o'rta o'lchamli xususiyatlarga ega, go'zallikka urg'u bermasdan, lekin har doim engil va chiroyli.

Deyarli barcha belgilar "ilohiy tafakkur" yoki "ilohiy spekulyatsiya" deb nomlanishi mumkin bo'lgan jim tafakkur holatiga botiriladi; har qanday ichki ta'sirlar ularga xos emas.

Andrey Rublevning ishi 15-asrni aniqladi. Vizantiyaga nisbatan o'ziga xos rus rassomligi milliy maktabining gullab-yashnashi. Bu Dionisiygacha bo'lgan Moskva doiralarining butun rus san'atiga katta ta'sir ko'rsatdi.

IN qo'rqinchli vaqtlar 14-15-asrlardagi urushlar va nizolar davrida Rossiyada buyuk ikonachi Andrey Rublev paydo bo'ldi.

Rublevning mehribon, kamtarin, "quvonch va yengillikka to'la" inson sifatidagi g'oyasi saqlanib qolgan.

U katta ichki konsentratsiya bilan ajralib turardi. U yaratgan hamma narsa chuqur tafakkur mevasidir. Uning atrofidagilar Rublevning uzoq vaqt davomida o'zidan oldingilarning ijodini sinchkovlik bilan o'rganib, ikonaga san'at asari sifatida qaraganidan hayratda qolishdi.

Rublevning nomi yilnomalarda turli cherkovlar qurilishi munosabati bilan tilga olingan bo'lsa-da, u rassom sifatida XX asr boshlarida 1904 yilda Uchbirlik-Sergius Lavraning asosiy ziyoratgohi tiklanganidan keyin mashhur bo'ldi. qadimgi rus rasmining eng mukammal asari. Ushbu belgini tozalagandan so'ng, nima uchun Stoglavy sobori bu tasvirni faqat Rublev chizgan tarzda bo'yashga qaror qilgani ma'lum bo'ldi. Shundan keyingina rassomning boshqa asarlarini izlash boshlandi.

1380 yildagi Kulikovo jangi paytida Rublev allaqachon shahardan shaharga ko'chib o'tadigan va cherkovlarni qurish va bezash bilan shug'ullanadigan knyazlik hunarmandlar artelining bir qismi edi. O'sha paytda Rossiyada ko'plab cherkovlar qurilayotgan edi va ularning har birida ikona rassomlari ishlashi kerak edi.

Doimiy ravishda kuzatib bo'lmaydi ijodiy yo'l Rublev, chunki qadimgi rus ikona rassomlari hech qachon o'z asarlarini imzolamagan yoki sana ko'rsatmagan.