Sa master class ay titingnan natin ang karamihan simpleng teknik decoupage at karaniwang mga pagkakamali mga bagong dating.

Mga materyales at kasangkapan

Para sa trabaho kakailanganin namin:

• kahoy na tray- blangko para sa decoupage
• napkin 2 pcs
• panimulang aklat na "Vintage Design" (o "Sonnet" o "TAIR")
• decoupage glue (o regular na PVA glue)
• matte transparent varnish para sa decoupage
• acrylic na pintura puti, kayumanggi at mapusyaw na berde
• malawak na brush
• espongha ng pinggan
• kandila
• papel de liha
• opsyonal - itim na selyo at tinta pad
• opsyonal - hairdryer

Master class sa decoupage tray

1. Kumuha ng tray na gawa sa kahoy at buhangin ito papel de liha sa ibabaw ng buong ibabaw

2. Takpan ang workpiece ng lupa sa isang layer.

Pinapayagan ka ng lupa na protektahan ang puno mula sa kahalumigmigan at pinapayagan kang gumastos mas kaunting pintura, na inilapat mula sa itaas.

Ang panimulang aklat ay maaaring ilapat sa isang malawak na brush o espongha ng pinggan.

Hayaang matuyo. Maaari kang gumamit ng hairdryer upang mapabilis ang pagpapatuyo.

3. Pagkatapos matuyo, maglagay ng layer ng brown na acrylic na pintura.

Sa ilang mga lugar, maaaring ilapat ang mapusyaw na berdeng pintura sa kayumangging pintura upang lumikha ng epekto ng makinis na mga paglipat ng kulay sa natapos na trabaho.

4. Anggulo at gilid ibabaw kuskusin ng kandila.

5. Kulayan ang buong tray ng puting acrylic na pintura. Hayaang matuyo ng mabuti!

6. Pagkatapos matuyo, dumaan kami sa papel de liha sa mga lugar kung saan inilapat ang kandila.

7. Kumuha ng mga napkin para sa decoupage

8. Maingat na tanggalin ang pattern na gusto naming idikit sa tray. Ilagay nang nakaharap sa file (multi-fork, package).

9. Ilapat ang decoupage glue o PVA na diluted na may tubig na may brush.

10. Ilagay ito sa tray sa mga lugar kung saan gusto nating ilagay ang disenyo at pakinisin ito nang mabuti. Inalis namin ang file (multi-fork).

Ilapat ang natitirang mga pattern sa parehong paraan.

11. Naka-on huling yugto Maaari kang maglagay ng text stamp sa tray.

Upang gawin ito kakailanganin mo ng selyo at stamp pad. Ang mga stamp pad ng "Distress Inc" ay hindi angkop para dito, dahil ang susunod na layer ng barnis ay magpapahid sa kanila.

12. Mag-apply ng isang layer ng transparent matte varnish para sa decoupage. Hayaang matuyo ng mabuti.

Tapos na tray sa shabby chic style:

Handa nang tray sa istilong "shabby chic" gamit ang decoupage technique.

Mga halimbawa ng mga error sa decoupage:

1. Kung maglalagay ka ng napkin sa madilim na pintura, hindi makikita ang disenyo. Ang madilim na layer ay nagpapakita sa pamamagitan ng napkin.

2. Kung idikit mo ang pagguhit bago ilapat ang huling puting layer ng pintura, kailangan mong "i-outline" ang pagguhit upang hindi ito maipinta. Walang maayos na paglipat sa pagitan ng mga layer. Pagguhit at tuktok na layer ang tray ay hindi lumilikha ng impresyon ng integridad.

3. Huwag lumampas sa isang kandila at papel de liha! Ang pintura ay natanggal nang napakasama mula sa papel de liha sa lugar kung saan inilapat ang kandila. Masyadong maraming mga gasgas, nagbibigay ng impresyon ng isang sobrang luma at palpak na bagay. Hindi na ito "shabby chic"!

Upang lumikha ng multi-layering at makinis na mga transition, maaari kang lumikha ng epekto ng isang pattern na sumisikat mula sa ibaba.
Upang gawin ito, maglapat ng isa pang layer ng panimulang aklat (napaka manipis) sa barnisado na tray. Pagkatapos, gamit ang isang basang tela, binubura namin ang lupa sa mga lugar kung saan inilapat ang disenyo.
Ang pagguhit ay nakikita, ngunit natatakpan ng isang manipis na maputi na layer.
Susunod, idikit ang pattern ng napkin sa tabi nito at ilapat ang isang layer ng barnis sa buong tray.
Ang mga manipulasyong ito ay nagpapalubha sa proseso, ngunit pinapayagan kang makamit kawili-wiling epekto: mga bulaklak sa isang tray at maputla na may bahagyang kaputian at malinaw na nakikita, magaan na pagkasuot at sulat-kamay na teksto. Ito ay tunay na shabby chic!

Mga master class mula sa decoupage masters

Mga banayad na gasgas. Paglikha ng isang kahon sa shabby chic style mula sa master na "Chest of Wonderful Things" (Olga)

Napagpasyahan kong ipakita kung paano ko ginawa ang isa sa aking mga gawa, sana ay maging kapaki-pakinabang ang MK sa isang tao.

1. Narito ang isang blangko na gawa sa MDF. Inalis ko ang lapis gamit ang isang pambura at binaha.
2. Binasa ko rin ang loob.
3. Isang napkin na gagamitin ko sa dekorasyon.
4. Nilagyan ng buhangin at inihanda ang brush, roller at primer.
Maraming tao ang prime kaagad sa black primer. Kung meron man, kaya rin nila. Wala akong itim na panimulang aklat, puti lamang, kaya natutuwa ako dito.

Inilapat ko ang panimulang aklat na may brush.
6. I-level ito ng roller.
7. Pinunasan ko na rin ang loob, ipininta doon, at tuloy makinis na ibabaw pintura ng mdf ay mahiga nang hindi pantay (makikita mo ito sa lupa).
8 Ngayon ay natakpan ko na ang lahat nang mahigpit sa lupa, ngayon ay kailangan itong matuyo nang lubusan. Pinauna ko ito sa 2 layer at hayaang matuyo ito; Nilagyan ng pinong papel de liha 240.

9. Dahil nag-primed ako ng puti, kailangan ko itong balutin ng maitim, ang mga shabby scuff ay kadalasang maitim, itim. Sa personal, hindi ko talaga gusto ang itim, sa tingin ko ito ay mukhang medyo malupit. mas mahal ko malambot na kulay, kaya hinahalo ko ang itim at nasunog na umber.
10. Ito pala ay isang masarap na dark chocolate na kulay.
11. Tinatakpan ko ang kahon na may ganitong kulay gamit ang isang brush, i-level ito ng roller, tuyo ito at buhangin ng pinong papel de liha.
12. Ang pintura ay nananatili, ito ay isang kahihiyan upang itapon ito. Maaari mong takpan ito ng pelikula o ilagay ito sa isang garapon sa ilalim ng pelikula maaari mo itong gamitin sa loob ng 24 na oras, pagkatapos ay magsisimula itong matuyo.

13. Ngayon ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay - kumuha kami ng kandila, kuskusin ko ito ng kandila lamang kung saan gusto kong magkaroon ng malakas na abrasion at chips, at kung saan talaga sila nabuo sa katotohanan.
14. Ito ang mga pinaka-matambok na bahagi: mga binti, sulok - kung ano ang unang masira at mabibiyak. At ilang stroke sa kung saan. Tinatangay ko ang mga paraffin pellet gamit ang isang hard brush.
15. Ngayon ay kailangan nating takpan liwanag na kulay. Ang shabby chic ay karaniwang gumagamit ng puti, mga kulay pastel. Hindi ko gusto ang ganap na puti, kaya kumukuha ako ng mainit na puti.
Maaari mong gawin ito sa iyong sarili - maaari kang magdagdag ng isang patak ng okre sa puti. ito ay gagana garing; kung ang umber ay nasunog, pagkatapos ay magkakaroon ng pinkish tint, kung ang umber ay natural, ito ay magkakaroon ng bahagyang greenish tint, atbp.
16. Dito makikita ang pagkakaiba ng puti at mainit na puti.

17. Isang layer, ang ilalim ay nakikita, kailangan itong maging mas makapal.
18. Dalawang layer
19. Narito siya lahat.
20. Kumuha ako ng 240 na papel de liha at nagsimulang gumana nang aktibo.

21.Well, iyon talaga ang nangyayari.
22, 23. Sa ibang lugar ay pinupunasan ko lang ng papel ng liha ang mga gasgas. Salamat sa fibrous na istraktura ng MDF, ang mga abrasion ay kawili-wili.
24. Mas aktibo ang mga anggulo sa trabaho.

At ito ang nangyari

29. Idinidikit ko ang napkin gamit ang file.
30. Maaari mo itong pakinisin gamit ang rubber roller o spatula. Ang paggamit ng isang spatula na may malakas na presyon ay maaaring patagin ang napkin, kaya maingat kong ginagawa ang lahat.
31, 32. Pinahiran ko muli ng pandikit ang tuktok, tumututok espesyal na atensyon chamfer, kailangan mong balutin ang lahat ng mabuti at pindutin ito ng isang brush, dahil kung mayroong isang bula o kahit na higit sa isa, ang lahat ay magsisimulang mawala, at ang trabaho ay magkakaroon ng hindi magandang kalidad na hitsura. Pagkatapos ay pinatuyo ko ang lahat ng mabuti.

33. Ang kahon ay tuyo at tinatakpan ng 1 layer ng barnis para sa proteksyon. Una, pinoprotektahan ko ang napkin, at pangalawa, susunod ako sa mga selyo, at kung biglang may mali, maaari kong hugasan ang lahat.
34. Para sa panlililak, pinili ko ang pintura upang tumugma sa motif;
Hinahalo ko ang puti, natural na umber, at kaunting sienna.
35. Silicone stamp.
36. Paghahalo ng pintura.

37. Ipinamahagi ko ang pintura sa buong plato, ginagawa nitong mas madaling isawsaw ang espongha.
38. Kakailanganin ang isang piraso ng espongha.
39. Isawsaw ang espongha sa pintura, kailangan itong ipamahagi nang pantay-pantay, ang labis tuwalya ng papel kailangang tanggalin.
40. Ngayon namin kuskusin ang selyo, huwag pindutin ito, ngunit sa halip kuskusin ito, at walang pagpindot. Kung ikaw ay kumamot, ang pintura ay makapasok sa loob ng selyo at sa kasunod na pagtatatak ay magkakaroon ng tuluy-tuloy na mantsa.

Maaari kang gumawa ng isang uri ng stamp pad: maglagay ng cotton cloth na nakatiklop 2-4 beses sa isang malawak na plato, piraso ng salamin, tile, o ilang iba pang materyal na hindi sumisipsip ng pintura, ibabad ito ng pintura, at pagkatapos ay isawsaw ang selyo mismo - parang selyo. Ngunit mas maraming pintura ang nasasayang sa ganitong paraan.

41. Pinahiran ang selyo

42. Maaari kang magsanay sa isang piraso ng papel.

43. Pinindot nang pantay hangga't maaari. Maaari mong igulong ito gamit ang isang roller, ngunit mag-ingat na huwag ilipat ito, o ilagay ang isang pindutin pababa at pindutin nang pantay-pantay, ngunit huwag pindutin nang napakalakas at hindi pointwise, kung hindi, magkakaroon ng dumi.
44. It's imprinted, but for the box I need it to be a little maput and more delicate, so I'll smear it even less.

45, 46. Inihahanda ko ang selyo para sa karagdagang trabaho.
47 Naka-print sa ibabaw.
48. Ano ang nangyari.

49. Ganyan ang nangyari.
50. Ito ang mahabang bahagi ng kahon, at narito ang stencil ay hindi ganap na natatakpan ang buong gilid, kaya sinubukan ko sa isang tuyong stencil, hindi ganap na nag-apply ng pintura dito, ngunit kung saan kinakailangan, inilimbag ko ito.
51. Ang paglipat ay nakikita, ngunit kapag ang pintura ay natuyo, hindi ito gaanong kapansin-pansin, ngunit kung ito ay napapansin pa rin, pagkatapos ay makakatulong ang papel de liha. Pinunasan ko ang pintura gamit ang pinong papel de liha, na may tuldok sa ilang lugar, dahil kailangan ko ng lumang puntas.
52. Sa loob ay may 2 layer ng lupa.

53. Ang pintura ay hindi nalalapat nang pantay-pantay, kaya upang makakuha ng isang siksik na kulay, inilapat ko ang 3 layer ng pintura na may isang brush, at pagkatapos ng pagpapatayo, pinahiran ito ng pinong papel de liha.
54. Ito ang mga aging medium na ginagamit ko, may 3 kulay.
55-56. Ito ang mga kulay, pinili ko ang gitna.

57. Tatandaan ko ang loob ng kahon, dahil sa buhay hindi mangyayari na kung ang isang kahon ay aktibong ginamit, ito ay bago sa loob at luma sa labas, o kabaliktaran. Tatandaan ko ito gamit ang isang brush, dahil ang dumi ay kailangang itaboy sa mga sulok, na kung saan ito ay nagiging mas marumi. Inilagay ko ang medium sa brush, i-blend ito sa isang tuwalya at umalis ako.
58. Inilapat ko ito sa mga sulok.
59. Matanda na, mayroon ding nuance dito - kung ilalapat mo lamang ito sa mga sulok, ang natitirang bahagi ng ibabaw ay magiging malinis, kung gayon hindi rin ito mangyayari. Ngunit hindi mo rin kailangang maging masyadong maliwanag, kaya tinalikuran ko na lang ang lahat gamit ang halos tuyo na brush.
60. Tinandaan ko rin ang talukap ng mata at tinatakan ko ito ng kaparehong pintura gaya ng labas ng lace, ngunit diluted ito ng kaunti gamit ang glazing medium upang ang imprint ay mas malabo at maselan.

61. Nagpasya akong putulin ang loob gamit ang puntas. Ngunit kailangan muna itong paghandaan. Una, ang anumang natural na puntas ay kailangang basain, patuyuin at plantsahin bago gamitin, dahil ito ay may posibilidad na lumiit, lalo na kung nakadikit sa pva, ito ay nabasa mula sa pandikit, natutuyo at nagiging mas maikli. Pangalawa, hindi ko nagustuhan ang kulay, lahat ay naghalo sa ibabaw, kaya ipininta ko ito. Maaari mong ipinta ito ng pintura, maaari kang gumamit ng isang medium, napagpasyahan ko na madudumihan ako.
Mahalaga! Pinalamutian ko ng puntas at laso sa huling sandali (pagkatapos ng huling barnisan), i.e. ang kahon ay dapat na barnisan at buhangin, barnisan.
62, 63. Inihanda ang puntas, ilagay ang ilang daluyan sa espongha at simulan itong kulayan nang bahagya.
64. Ganito ang magiging hitsura nito sa kahon.

65. Ididikit ko ito sa "Moment Crystal", mayroon ding mga espesyal na tampok dito. Ang sandali ay natunaw ang pintura bago ito matuyo. Kapag natuyo, madali itong maalis. Sa anumang kaso, tinanggal ko ito nang madali. Ngunit kung lagyan mo ito ng toothpick habang hindi ito tuyo, masisira rin nito ang tuktok na layer ng pintura.
Ang lace seam ay dapat nasa gilid kung saan hindi ito nakikita (mas mabuti sa sulok). Samakatuwid, binuksan namin ang kahon at tinitingnan ito: ang dalawang malayong sulok ay agad na nawala, kaya alinman sa kanan o kaliwa, ngunit ang mga nasa harap.
66.67. Hindi namin inilalapat ang pandikit sa buong ibabaw nang sabay-sabay, ngunit unti-unti. Naglagay sila ng isang piraso, pinahiran ng toothpick, idinikit, at iba pa.
68. Nagtrabaho ito.

At pagkatapos ay ang dekorasyon ng takip ng kahon na may laso, gayundin sa "Moment Crystal", ang pinagsamang ilalim ng bow, isang bow na gawa sa puntas at laso, lahat ay nakadikit din sa "Moment Crystal".
Well actually tapos na resulta. Vintage na kahon na "Sharmel".

http://www.livemaster.ru/topic/794223-nezhnye-pote...katulochki-v-stile-shebbi-shik

Decoupage para sa mga nagsisimula - MK mula kay Maya Balagurova (maya125): Dekorasyon cutting board

Mga materyales:

plywood cutting board
tatlong-layer na makukulay na napkin
gunting
brushes, ang isang bristle ay flat, ang pangalawa ay round foam
PVA glue
puting acrylic na pintura
acrylic na barnisan
gunting
at kaya magsimula tayo:

kunin ang workpiece; kung hindi, kami mismo ang gumagawa

Mga decoupage board. Paggawa gamit ang isang naka-print na larawan - MK mula sa master Cozetta

Ang pagtatrabaho sa decoupage ay lubhang kawili-wili, kapana-panabik, kapana-panabik at kamangha-manghang! Ang ganitong uri ng pagkamalikhain ay nangangailangan ng mahusay na pangangalaga at napakalaking pasensya! Ngunit lahat ay magbabayad ng isang daang beses kapag natapos ang trabaho! Nakalimutan mo ang tungkol sa maliliit na pagkakamali at pagkabigo at buong pagmamalaki mong palamutihan ang iyong tahanan gamit ang isang bagong craft!

Stage 1. Paggawa gamit ang isang naka-print na larawan sa isang color printer.

Tinatakpan namin ang reverse side ng larawan gamit ang tape. Upang matiyak na ang tape ay nakadikit nang pantay-pantay, gumamit ng plastic card.

Stage 2. Tinatrato namin ang may kulay na bahagi na may barnisan.

Ikabit muna ang larawan sa mga sulok gamit ang tape sa pisara. Ang barnis ay dapat ilapat sa isang malambot na brush sa 5-6 na mga layer. Ang tinatayang oras ng pagpapatayo para sa isang layer ay 15-20 minuto!

Stage 3. Ihiwalay ang larawan sa tape.

Pagkatapos ganap na tuyo barnisan, maingat na gumamit ng isang pin upang i-pry up ang sulok ng larawan at pagkatapos ay dahan-dahang hilahin ang baluktot na gilid gamit ang iyong mga daliri patungo sa gitna. Ito ay lumalabas na manipis, tulad ng isang napkin, isang sheet na may isang larawan at puting kumot may tape.

Stage 4. Magsimula tayo sa board na buhangin ang ibabaw ng board na may papel de liha upang matiyak ang isang makinis at patag na ibabaw para sa karagdagang trabaho.

Stage 5. Pinuna namin ang board.

Kailangan ko ng 2 coats upang masakop ang lahat ng mga puwang sa board. Ang bawat layer ay dapat na tuyo!

sa larawan: isang amerikana ng panimulang aklat.

Stage 6. Pinintura namin ang isang gilid ng board at ang mga gilid nito na may gintong acrylic na pintura. 2-3 layer depende sa density ng pintura. Ang tinatayang oras ng pagpapatayo para sa isang layer ay 20-30 minuto. ( reverse side Pininturahan ko ang mga board gamit ang puting acrylic na pintura).

Stage 7. Idikit namin ang inihandang larawan sa puting bahagi na may pandikit.

Ilapat ang pandikit sa ibabaw ng board, pantay na lugar mga larawan. Magdagdag tayo ng larawan.

Gamit ang isang roller pinapakinis namin ang ibabaw, ngunit walang panatismo. Itinuro namin ang roller mula sa gitna hanggang sa mga gilid. Huwag hayaang lokohin ka ng maliliit na bula! Kapag tuyo, ang larawan ay mag-aayos sa sarili nitong!

Stage 8. Kapag ang imahe ay ganap na tuyo, alisin ang labis na papel gamit ang papel de liha.

9 entablado. Maglagay ng craquelure varnish sa gilid na libre sa larawan.

Maglagay ng barnis sa isang layer sa isang gilid ng board at sa mga gilid nito. Oras ng pagpapatayo 30-40 minuto.

Stage 10. Paglalagay ng puting acrylic na pintura sa ibabaw ng barnisan.

Maingat na ilapat ang isang layer ng puting acrylic na pintura sa isang pass gamit ang isang malambot na brush. Inilipat ko ang brush mula sa itaas hanggang sa ibaba.

Stage 11. Gawin ang parehong sa harap na bahagi sa mga lugar na walang larawan. Tandaan na ang craquelure varnish ay hindi dapat makapasok sa imahe!

Stage 12. Sinasaklaw namin ang produkto na may ilang mga layer ng barnisan (tuyo ang bawat layer hanggang sa ganap na tuyo tulad ng ipinahiwatig sa pakete). At voila - tapos na trabaho!

Huwag kalimutang punasan ang leeg ng mga garapon upang hindi matuyo ang mga takip!

P.S. Mainit na Puso Gumagawa ng mga Himala!

Isang araw, mga 20 taon na ang nakalilipas, ang taga-disenyo na si Rachel Ashwell ay nangangarap ng interior para sa kanyang sarili. Naglakad siya sa mga flea market, mga antigong tindahan, bumili ng mga antigo magagandang kasangkapan iba't ibang istilo. Inayos niya ito, na-update hitsura, gumamit ng iba't ibang pandekorasyon na pamamaraan. Kaya't ang lumang "basura" ay nakakuha ng bago, hindi maihahambing na istilo. At pagkatapos ay nagpasya si Rachel na bigyan ng pangalan ang istilong ito Shabby Chic.

Hindi lahat ngayon ay wastong binibigyang kahulugan ang kahulugan ng terminong "shabby chic". Ito ang istilo ng muwebles, palamuti, tela. Sa pangkalahatan, ang panloob na istilo. Sa kasalukuyan, ang parehong pangalan ay ibinibigay sa ilang mga pamamaraan na gawa sa kamay, halimbawa, sa decoupage.

Ito ay nasa romantikong istilo at pamamaraan ng decoupage gagawin natin bote para sa panloob na dekorasyon. Ngunit una, alamin natin kung ano ito.

Ano ang shabby chic? Mula sa Ingles, ang pariralang ito ay isinalin bilang "shabby chic, shine."

Shabby chic ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng malambot na mga kulay ng pastel. Ang mga ito ay kumukulong puti, napakabihirang cream, light lilac, maputlang asul at baby pink, ivory, creamy, sea foam. Ang lahat ng mga kulay ay maganda, ngunit tila kumupas sa paglipas ng panahon. Ang paggilding ay ginagamit sa mga pandekorasyon na bagay. Ang shabby chic ay isang istilo na nauugnay sa romansa at kaaliwan. Ito ay ayon sa gusto ng lahat ng malikhain, mapangarapin at banayad na kalikasan.

Maraming tao ang nalilito sa mga istilong Shabby Chic at Provence. Ano ang kanilang pagkakaiba?

Ang shabby chic ay luxury, elegance, at ang Provence ay simple at isang tiyak na rustic roughness. Sa Provence mayroong maraming mga imahe ng mga rosas, ngunit walang mga anghel tulad ng shabby chic. Sa turn, sa shabby chic hindi mo makikita ang mga bungkos ng mga tuyong damo at cockerels, tulad ng sa Provence style (imitasyon ng isang French village). Shabby chic ay nagbibigay-daan para sa banayad na mga guhitan at mga tseke.

Decoupage bottles at shabby chic style

Upang baguhin ang bote kakailanganin namin:

• isang walang laman na bote ng magandang hugis na may makinis na ibabaw;
• snow-white construction paint at whitewash;
• walang balat;
• espongha at mga brush;
• tatlong-layer na napkin na may mga bulaklak;
• gunting na may manipis na talim;
• may kulay na mga pinturang acrylic;
• decoupage varnish;
• tubig at lalagyan;
• maliit na tela na napkin;
• PVA o decoupage glue;
• naylon mesh, butil, karayom, sinulid;
• gintong balangkas.

Ang unang bagay na kailangan mong gawin ay hugasan ang bote ng sabon at punasan ang tuyo. Ngayon inihahanda namin ang konstruksiyon puting pintura, whitewash at espongha. Maaari kang bumili ng espongha sa isang tindahan o gawin ito sa iyong sarili mula sa isang lapis at paghuhugas ng espongha para sa mga pinggan.

Ang pangunahing panuntunan kapag nag-aaplay ng mga layer ay upang matuyo ang bawat layer. O, mas tiyak, inilapat nila ang isang layer at pinatuyo ito, inilapat ang pangalawang layer at pinatuyo ito, atbp.

Isawsaw ang espongha sa pintura ng konstruksiyon at "basag" ang bote, naglalagay ng 5 layer. Pagkatapos gumawa kami ng 2 layer ng puti.

Kapag natuyo na ang susunod (huling) layer, buhangin ito ng papel de liha.

Ang ibabaw ng bote ay inihanda para sa pagguhit. Gupitin ang mga fragment mula sa isang napkin. Paghiwalayin ang layer na may pattern.

Dilute ang PVA glue ng isa sa tubig kung ito ay masyadong makapal. At tatlong bahagi ng pandikit na may isang tubig, kung ang PVA ay normal na pare-pareho. Sinusubukan namin ang isang fragment ng bulaklak, pumili ng isang lugar kung saan ito ay mas mahusay na matatagpuan at tumingin.

Ipapadikit namin ang mga motif gamit ang isang fan brush. Ito ay napaka-maginhawa dahil ito ay sumasakop sa isang malaking ibabaw ng napkin at hindi ito mapunit.

Ang imahe sa bote ay maaaring gawin pareho sa magkabilang panig, o iba.

Upang maiwasang magmukhang walang laman ang leeg, naglalagay kami ng disenyo dito na nakatagilid.

Sinasaklaw namin ang mga pinatuyong motif na may pinakamanipis na layer ng barnisan. Mas mainam na gumamit ng sintetikong brush.

Ang mga nakadikit na bulaklak ay magmumukhang iginuhit ng kamay kung ipininta natin ang mga ito. Para sa mga layuning ito, pinipili namin ang pintura at pintura nang direkta sa ibabaw ng mga bulaklak at dahon.

Tulad ng makikita mo, ang mga ipininta na motif ay nakakuha ng ningning at may pakiramdam na sila ay pininturahan.

Ngayon ay ang background ng turn. Ang pinakamahirap na bagay sa aplikasyon ay hindi ang hakbang sa mga floral motif.

Inirerekomenda namin ang paggamit ng manipis na brush para mas madaling makapasok mahirap abutin ang mga lugar. Ngunit bago tayo magsimula, tingnan natin ang barnisan. Bibigyan tayo nito ng proteksyon na kung hindi sinasadyang makapasok tayo sa mga bulaklak, mabilis nating mabubura ang mga ito. Ang isang manipis na layer ng barnisan sa kasong ito ay gumaganap ng papel ng isang layer.

Ang kulay ng background para sa bote ay pinili upang maging maselan magandang pangalan- foam ng dagat. Paghaluin ang puti at berdeng pintura sa gayong mga sukat upang makuha ang nilalayon na lilim. Kung sumobra ka sa mga gulay, kakailanganin mong palabnawin muli ng puti.

Pagkatapos ihalo nang lubusan ang pintura, takpan ang bote.

Ito ay isang yugto na nangangailangan ng maraming pasensya. Pinahiran namin ang bote na may barnisan sa 10 layer. Huwag kalimutan ang panuntunang nakasulat sa itaas! Magpatuyo tayo!

Gamit ang isang ginintuang balangkas gumawa kami ng isang maliit na chic sa paligid ng gilid ng ibaba, leeg at dito at doon ay "sundutin" namin sa background. Naka-on hintuturo pisilin ang isang patak ng tabas at pindutin ito ng mabilis na pagpindot.

Muli naming barnisan ang bote, ngunit sapat na ang dalawang layer.

Para sa dekorasyon leeg mga bote gagawa kami ng bulaklak mula sa tulle. Gupitin ang dalawang sentimetro na lapad na piraso na humigit-kumulang 40 cm ang haba. Maliit na parihaba para sa mga dahon.

Sa dalawang lalagyan ay naghalo kami ng pula at berdeng pintura. Binato namin sila ng tulle at naghintay. Dahil ang tulle ay isang naylon na tela, ito ay nag-aatubili na tinain. Ngunit makakamit namin ang aming layunin! Pagkatapos ng 30-40 minuto, inilabas namin ito. patuyuin natin.

Pininturahan namin ang mga gilid ng manipis na strip na may pulang acrylic na pintura.
Gupitin ang mga dahon mula sa mapusyaw na berdeng mga parihaba at pintura ang mga gilid ng berde. Sa ibabaw ng bawat isa ay gumuhit kami ng mga ugat. Naghihintay na matuyo ito.

I-roll up namin ang isang bulaklak mula sa isang pulang guhit at i-secure ito ng sinulid. Magtahi sa isang trio ng mga dahon. Magtahi ng butil sa gitna.

Binabalot namin ang isang manipis na strip ng pinong mapusyaw na berdeng kulay sa leeg ng bote. Tahiin ang bulaklak.

Ang gawain ay dapat gawin nang maingat, ngunit huwag kalimutan na ang shabby chic ay nangangailangan ng epekto ng isang tiyak na kapabayaan, katumpakan at perpektong pagkakasunud-sunod- sayang, hindi ang kanyang malakas na punto.

Ang Shabby chic ay isang istilong pambabae ng "Victorian romance", na ipinanganak noong huling bahagi ng 80s ng huling siglo at naging tanyag sa mga kabataan. Bote sa teknolohiya decoupage, natapos shabby chic style, ay magiging isang mahusay na pandekorasyon na elemento sa interior, na nagdaragdag ng isang ugnayan ng nostalgia dito. Gamit ang pamamaraan ng decoupage maaari mo ring gawin hindi pangkaraniwang plorera o nakakatawa Mga bola ng Bagong Taon .
Lalo na para sa site Handicraft Lessons Anna Dranovskaya.

Ang decoupage sa istilong shabby chic ay isang paraan ng pag-update ng mga lumang kasangkapan, na sa proseso ng dekorasyon ay nagbibigay ito ng pagiging sopistikado at istilong vintage.. Ang mga gawa na ginawa gamit ang shabby chic decoupage ay nakikilala sa pamamagitan ng isang imitasyon ng isang antigong ibabaw, isang scheme ng kulay sa loob ng pastel shades, at ang paggamit ng mga detalye na katulad ng interior decoration lumang England.

Mga ulat sa kasaysayan

Ang nagtatag ng shabby chic style ay itinuturing na Englishwoman na si Rachel Ashwell. Noong dekada 80 ng huling siglo, nang ang Great Britain ay nahawakan ng isang napakalaking pagkahumaling sa industriya ng loft, hinihiling ng romantikong kalikasan ng batang babae ang kapaligiran ng tradisyonal na lumang England. Naglakad-lakad si Rachel sa flea market, kung saan nakabili siya ng ilang cute, ngunit hindi napapanahon na mga item.

Isinagawa ni Ashwell ang pagpapanumbalik ng mga natuklasan sa pamamagitan ng pag-aaplay iba't ibang pamamaraan palamuti. Mga na-update na bersyon Ang basura at basura pagkatapos ng pagproseso ng mga babaeng needlewomen ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging sopistikado, pagiging sopistikado at kagandahan.

Pagpapanumbalik gamit ang decoupage technique

Ang pinakamalawak na hanay ng mga aplikasyon ng mga diskarte sa decoupage sa shabby chic style, pagpapanumbalik ng mga kasangkapan, pagpapabuti ng disenyo ng mga indibidwal na panloob na item, pagtatapos sa sahig - lahat ng ito ay nagbibigay ng kumpletong kalayaan sa imahinasyon ng mga craftswomen. Ang mga sumusunod na halimbawa Ang handmade na pagpapakilala ng Old English style ay magsisilbing mapagkukunan ng inspirasyon para sa mga solusyon sa dekorasyon sa hinaharap.

Ang pag-update ng isang dibdib ng mga drawer, isang mesa o isang upuan ay maaaring radikal na baguhin ang kapaligiran hindi lamang hiwalay na silid, kundi pati na rin sa buong bahay. Ipinakita namin sa iyong pansin ang isang master class sa decoupage furniture sa shabby chic style.

Decoupage ng upuan (master class)

Magsimula tayo sa listahan ng mga tool at materyales na kinakailangan para sa pagpapanumbalik ng isang upuan:

• pinturang acrylic;
• nasunog na acrylic umber;
• natural na ginawa ng acrylic sienna;
• acrylic barnisan;
• mga brush ng iba't ibang laki;
• papel de liha;
• kandila;
• mga napkin ng papel.

Ang dekorasyon ng isang upuan gamit ang shabby chic decoupage technique ay may mga sumusunod na hakbang:

• Paghahanda. Bago mo simulan ang proseso ng direktang dekorasyon, kailangan mong isagawa panimulang gawain upang alisin ang isang layer ng barnis o pintura mula sa ibabaw ng mga kabit. Bilang isang pangwakas na resulta, ang lugar ng muwebles ay dapat tumagal sa isang minimally magaspang at pinakamataas na makinis na istraktura.

Paghahanda ng ibabaw para sa pagpipinta

• Lumilikha ng mga abrasion . Isang opsyonal na item na maaari mong ligtas na laktawan kung ang ideya na nasa isip mo ay hindi nagsasangkot ng mga scuff sa item na pinalamutian. Ang pagpinta sa mga lugar kung saan makikita ang mga dapat na abrasion gamit ang sinunog na acrylic umber ay nakakatulong na lumikha ng pekeng pagsusuot. Ang mga lugar na ito ay nangangailangan ng waxing ng kandila at pagkatapos ay alisin ang labis.

Pagpinta ng upuan na may nasunog na umber o iba pang madilim na pintura

• Pagpinta. Acrylic na pintura puti ihalo sa natural na sienna - bibigyan nito ang pagpipinta ng hilaw na materyal ng isang milky-creamy shade. Hatiin ang masa sa ilang bahagi at idagdag ang PVA glue. Kulayan ang lahat ng elemento ng upuan gamit ang isang brush. Kung kinakailangan, ang base layer ay maaaring ma-secure na may ilang manipis na mga layer acrylic

Pagpinta ng upuan na may puting acrylic na pintura

• Paggiling. Gumamit ng papel de liha upang alisin ang gaspang ng pinatuyong pintura.

Paggiling sa ibabaw

• Dekorasyon . Ang pagkakaroon ng pagtukoy sa lugar kung saan ilalagay ang mga napkin, mag-apply ng isang layer ng acrylic varnish sa lugar na pininturahan at i-secure ang mga inihandang napkin gamit ang PVA glue.

Idikit ang larawan gamit ang PVA

• Konklusyon. Para sa kumpletong kahandaan, kinakailangang tratuhin ang item na may silky matte varnish.

Ang finishing touch

Sa video: palamuti ng upuan sa shabby chic style

Dekorasyon ng kahon (master class)

Ang hand decoupage ng isang box sa shabby chic style ay ginagawang maliwanag na mini-chest ang pinaka-hindi kapansin-pansing kahon para sa pag-iimbak ng mga bagay para sa iba't ibang layunin. Kahong gawang bahay - pinakamahusay na pagpipilian gawang kamay na regalo.

Bago simulan ang trabaho, siguraduhing mayroon ka lugar ng trabaho mga bagay tulad ng:

• kahoy na kahon;
• acrylic na puti at umber na mga pintura;
• mga balat ng iba't ibang kagaspangan;
• kandila ng waks;
• PVA pandikit;
• synthetic bristle brush;
• spray ng tubig;
• nalulusaw sa tubig na varnish coating.

1. Maghanda kahoy na kahon, upang gawin ito, alisin ang lahat ng mga fastener at handle mula dito.

Kahong kahoy

2. Maghalo ng pinaghalong natural na umber at tubig sa isang lalagyan. Ang density ng hinaharap na panimulang pintura ay dapat na katulad ng pagkakapare-pareho ng kefir. Ilapat ang isang layer ng nagresultang timpla sa mga lugar sa kahon kung saan plano mong gumawa ng mga abrasion.

3. Matapos matuyo ang brown na layer ng pintura, magsisimula ang yugto ng pagkuskos sa mga kinakailangang lugar na may wax/wax candle. Alisin ang labis gamit ang isang brush.

Kuskusin ang produkto gamit ang isang kandila

4. Kulayan ang produkto gamit ang puting pintura na diluted sa tubig.

Kulayan ito ng puti

5. Matapos ganap na matuyo ang patong, gumamit ng magaspang na papel de liha upang makagawa ng mga gasgas hanggang sa lumitaw ang panimulang aklat.

Gumagawa ng mga gasgas

6. Gupitin ang pattern ng hinaharap na dekorasyon mula sa isang napkin at paghiwalayin ang mga layer nito, pagkatapos ay ilakip ang pattern sa kahon (sa pinalamutian na lugar na dating greased na may pandikit). Ilapat muli ang pandikit sa tuktok ng larawan.

Idikit ang disenyo sa ibabaw

7. I-secure ang resulta gamit ang acrylic varnish.

Pangwakas na resulta

Tulad ng nakikita mo mula sa itaas na MK, kahit sino ay maaaring lumikha ng isang kahon sa shabby chic style na may kaunting pagsisikap at pasensya. Kasabay nito, ang pangwakas na gawain ay kawili-wiling sorpresa sa iyo. Ang mga sikat na designer sa mundo ay gumagamit ng shabby chic na istilo upang lumikha ng mga interior, dahil puno ng romansa at isang mood ng kagaanan, ito ay nagpapasaya sa mga connoisseurs sa kanyang pino at sinaunang kapaligiran.

Kapansin-pansin na ang pamamaraan ng decoupage ay napanatili anuman ang paksa, kaya maaari mong ligtas na gamitin ang ibinigay na mga master class upang palamutihan nang literal ang anumang bagay na kahoy, maging kaban ng mga drawer, mesa, pinto, dingding o kahit tray.

Decoupage ng mga lumang muwebles sa shabby chic style (2 video)

Mga ideya sa decoupage sa istilong shabby chic (40 larawan)

Ang shabby chic (shabby chic) ​​​​ay isang uri ng pandekorasyon na sining, sa tulong kung saan ang produkto ay binibigyan ng hitsura ng isang lumang antigong item.

Sa shabby chic style, ang kagustuhan ay ibinibigay sa magaan, malambot na pastel noble tones. Bilang isang patakaran, ang mga pattern ng bulaklak at mga anghel ay ginagamit bilang mga pattern; Ang trend na "shabby chic" ay nabuo noong 1980s sa England. Ang tagapagtatag nito ay ang taga-disenyo na si Rachel Ashwell, na bumili antigong kasangkapan sa mga flea market at inilapat ang kanyang mga kasanayan sa dekorasyon dito. Nagpasya kaming sumunod sa mga yapak ng mahusay na taga-disenyo, ngunit ang paksa ng aming pagkamalikhain ay hindi lumang kasangkapan, ngunit sa kabaligtaran, isang napaka-modernong bedside table, na nasa aming opisina mula pa noong una at tiyak na hindi umaangkop sa pangkalahatang istilo ng konsepto ng interior! Nagpasya kaming pumatay ng dalawang ibon gamit ang isang bato at kunin ang buong proseso ng pagbabago sa bedside table namin, na ipapakita ito sa iyo bilang master class sa shabby chic. Naniniwala kami na walang ganoong bagay na dapat itapon, kailangan mo lamang na subukan na maunawaan kung paano gawin itong eksklusibo Good luck sa iyo sa iyong malikhaing landas!

Mga materyales na ginamit:

Acrylic primer

Acrylic na pintura na "Powdered Sugar" (Decoupage School)

Acrylic na pintura na "Burnt Umber" (Ladoga)

Acrylic paint black (Acryl art)

Kulayan ang "Gold"

Matandang Tansong Pintura

Mga brush: stencil, malawak na flat bristles (para sa pintura), makitid na bristles (para sa pintura), synthetic (para sa pintura at barnisan)

Istensil na bilog

Dekorasyon na elemento na gawa sa acrylic (pattern, dalawang hawakan)

Matte finishing varnish batay sa tubig(libangan ni Ars)

Epoxylin Moment (Plastic epoxy adhesive para sa sealing hole)

pandikit" Super moment pro"

Magaspang at pinong grit na papel de liha

Zero grade na papel de liha

Isang piraso ng wax candle

Gunting

Distornilyador

Nightstand "Noon"

Una, inihahanda namin ang produkto para sa trabaho. Tinatanggal namin ang mga hindi kinakailangang bahagi ng metal (mga hawakan, lock ng kumbinasyon) at takpan ang mga butas ng epoxylin. Hayaang matuyo ito ng isang araw.

Simulan na natin ang pagproseso. Buhangin ang buong ibabaw ng produkto gamit ang papel de liha. Para sa mga nasirang lugar ginagamit namin ang magaspang na bahagi, para sa natitira - ang pinong butil na bahagi.

Gamit ang isang malawak na bristle brush, takpan ang buong ibabaw ng bedside table na may acrylic primer. Iwanan upang matuyo ng kalahating oras - isang oras. Nag-apply kami ng limang layer ng panimulang aklat upang maitago ito hangga't maaari. asul, at gumamit din ng mas kaunting pintura sa ibang pagkakataon. Bago ilapat ang susunod na coat ng primer, siguraduhin na ang nakaraang coat ay tuyo at bahagyang buhangin ang ibabaw na may zero-grade na papel de liha.

Sinasaklaw namin ang mga nilalayong lugar ng hinaharap na "pagtanda" (bilang panuntunan, ito ang mga sulok at dulong bahagi ng produkto) gamit ang pintura na "Burnt Umber" at hayaang matuyo ng 30 minuto.

Simulan natin ang pagpipinta ng produkto. Sa una, tinatakpan namin ang mga waxed na ibabaw na may ilang mga layer ng puting pintura, at pagkatapos ay tinatakpan namin ang buong ibabaw ng bedside table na may pintura, at sa gayon ay pinapalabas ang tono. Huwag kalimutan na bago ilapat ang susunod na layer dapat mong hintayin na matuyo ang nauna (20-30 minuto).

Matapos ganap na matuyo ang produkto, sinasansan namin ang aming sarili ng pinong butil na papel de liha at magaan na paggalaw kuskusin namin ang mga lugar na dating pininturahan ng kayumanggi na pintura, sa gayon ay lumilikha ng isang "pagtanda" na epekto.

Magsimula tayong magtrabaho sa stencil.

Mga materyales sa stencil

Inaayos namin ang stencil sa ibabaw na may tape. Gamit ang isang blotting motion, ilapat ang itim pinturang acrylic papunta sa drawing gamit ang stencil brush. Sa pagkumpleto ng pagpipinta, agad na alisin ang stencil, maging maingat na hindi mahuli o ma-smear ang disenyo. Iwanan upang matuyo sa loob ng 30 minuto.

Paghandaan natin pandekorasyon na elemento. Sa una, takpan ang ibabaw ng lupa.

Matapos matuyo ang panimulang aklat (15 minuto), takpan ang ibabaw ng itim na pintura. Iwanan upang matuyo sa loob ng 20-30 minuto.