Dutch na mga bintana. Ang mga bintana ng Amsterdam ay ibang-iba. Kulay ng disenyo ng mga bahay sa istilong Dutch

Isang maulap na gabi noong Disyembre 1893 sa Amsterdam, 96 na dumadaan ang nahulog sa mga kanal ng Amsterdam. Ang dahilan ng hindi pangkaraniwang bagay na ito ay hindi lamang ang pag-ibig ng Dutch para sa kanilang pambansang inumin - genever juniper vodka (gin) - kundi pati na rin ang matinding kadiliman sa mga lansangan ng Amsterdam.

Ang Amsterdam ngayon ay isang medyo madilim na lungsod. Iyon ay, ito ay normal sa mga tuntunin ng ilaw sa kalye isang lungsod sa Europa, na, pagkatapos ng karaniwan sa Moscow mga nakaraang taon ang magaan na basura ay tila madilim. Noong Disyembre, ginaganap ang Festival of Lights sa Amsterdam, at inaasahan namin na ito ay isang kaakit-akit na panoorin kapag sumakay kami sa water bus sa unang gabi.

Ang festival ng mga ilaw ay talagang puspusan, ngunit ito ay ginawa sa isang napaka Dutch na paraan. Isang maraming kulay na sampaguita ang biglang lumitaw sa porthole ng aming bangka. Nag-iba ang kulay ng liwanag na bulaklak, at hindi nagtagal ay lumitaw ang mga kumikinang na asul na bola sa madulas-itim na ibabaw ng tubig sa kanal.

Ang mga balangkas ng ilang mga gusali sa kahabaan ng mga pampang ng mga kanal ay iluminado ng mga ilaw: ito ay ginawa nang medyo matipid, hindi upang sabihin na maramot - nang walang anumang pagnanais na itapon ang bahay sa labas ng bintana, tulad ng ipinahayag ng mga Espanyol na mahal sa aking puso sa mga ganitong kaso .
Pagkaraan ng ilang oras, magsisimula kang masanay sa antas ng pag-iilaw ng mga kalye at kanal ng Amsterdam at nahanap mo na ang mga pakinabang nito sa mahinang kapaligiran na ito. Dahil maganda ang lungsod, at nababagay dito ang katamtamang ilaw.

Napakaswerte namin na ang aming unang impression sa Amsterdam ay nasa tubig. Halos walang ibang lungsod sa planeta - minus Venice, siyempre - ay umaasa sa tubig at kaya binubuo nito. Tulad ng isang tao na karamihan sa bahagi ay binubuo ng tubig, ang Amsterdam ay isang makakapal na sapot ng mga kanal kasama ang Amstel River, balon, at ang mga bahay sa kanilang mga pampang. At humpbacked bridges sa pagitan nila.

Sinasakop ng mga kanal ang 25% ng kabuuang lugar ng kabisera ng Dutch.

Naturally, may mga bagong bloke ng lungsod na naglalaman ng malalaking opisina at mga gusali ng tirahan, makikita mo ang mga ito kapag nakarating ka sa gitna sa pamamagitan ng tren mula sa paliparan ng Schiphol, ngunit hindi natin ito pinag-uusapan ngayon. Ang makasaysayang Amsterdam, isang lungsod na ang pangalan ay kumbinasyon ng pangalan ng ilog at ang salitang "dam", ay nakatayo sa mga kanal. Noong nakaraang taon, ipinagdiwang namin ang ika-400 anibersaryo ng paglikha ng tinatawag na "canal belt" - isang eksklusibong lugar na itinayo para sa mayayamang residente ng Amsterdam.

Ang lahat ng sangkatauhan ay mapalad na ang mga taong ito ay may mahusay na panlasa sa totoong kahulugan ng salita, pati na rin ang panlasa para sa pagbabago sa arkitektura at pagtitipid. Salamat sa huling kalidad, ang mga bahay ay napakakitid sa harapan at medyo mataas para sa ika-17 siglo - pagkatapos ng lahat, ang mga buwis ay binayaran depende sa lapad ng harapan. Ang mga bahay sa mga kanal ay itinayo sa paraang ang makapal, mga pader na nagdadala ng pagkarga– lateral, i.e. yaong nakatayo patayo sa tubig. Ngunit ang façade na nakaharap sa kanal ay medyo magaan at samakatuwid ay maaaring palitan. Sa madaling salita, kung makakita ka ng isang bahay mula sa ika-17 siglo, hindi isang katotohanan na ang harapan nito ay mula sa parehong panahon. Gayunpaman, sa paanuman ang lahat ay gumana nang maayos sa Amsterdam na ang lahat ng mga facade ng mga bahay ng kanal - parehong sinaunang at medyo bago - ay mukhang kahanga-hanga at pinagsama nang maayos kapag hinahangaan mo sila mula sa ibaba, mula sa gilid ng isang bangka na tahimik na dumadausdos sa tubig.

Oras na para magsabi ng ilang salita tungkol sa bangkang ito at kung ano ang ginawa namin dito. Sa Internet maaari kang makahanap ng maraming mga patalastas para sa mga paglalakad sa kahabaan ng mga kanal ng Amsterdam. Pinili namin ang pinakalumang bangka, ito ay itinayo sa katapusan ng siglo bago ang huling. Nakasakay na kami ay narinig namin ang kumpirmasyon ng katotohanang ito mula sa marangyang Dutch captain. Siya ay nasa katanghaliang-gulang, fit, at agad na nagbigay inspirasyon sa pagtitiwala at pakikiramay. Ayon sa kapitan, ang bangka ay orihinal na pagmamay-ari ng isang notaryo ng Amsterdam, na naglayag dito mula sa isang kliyente patungo sa isa pa. At nang hindi na niya kailangan ang bangka para makipag-deal, inupahan niya ito sa mga mayayaman na nagpi-piknik.

Ngayon ay maaari kang mag-book ng tiket para sa sasakyang ito online at gumugol ng tatlong oras sa isa sa ilang mga mesa nito habang ang bangka ay tahimik na gumagalaw ng puntas sa madilim na tubig ng mga kanal.

Bilang karagdagan sa kamangha-manghang kagandahan ng mga tanawin, mayroon ka ring hapunan. Ang laki ng bangka ay hindi nagpapahintulot na magkaroon ito ng kusina, kaya dalawang beses siyang bumisita sa isa sa mga restawran sa baybayin. Ang oras ay kinakalkula sa minuto upang maabot ng maiinit na pagkain ang iyong mesa nang walang pagkaantala mula sa kusina ng restaurant. Mayroong hindi lamang mahusay na itinatag na mga pamamaraan para dito, kundi pati na rin ang maliliit na Dutch teknolohikal na imbensyon na patuloy na nabighani sa akin sa buong paglalakbay. Isipin ang isang istante na may mga compartment para sa isang dosenang plato. Kinuha ito ng kapitan mula sa bellhop ng restaurant, at ngayon ay inihahatid ng stewardess ang mga pinggan sa mga mesa - napakainit na kinuha niya ang plato gamit ang isang tuwalya upang hindi masunog.

Nag-aalinlangan ako tungkol sa kalidad ng pagkain na maiaalok ng ganitong uri ng catering. Ngunit dapat kong aminin na ang lahat ay nasa pamantayan: mahusay na inihanda mula sa... magandang produkto, magandang inihain, bagama't walang anumang mga espesyal na frills.

Siyempre, patuloy kaming nabighani sa mga tanawin mula sa porthole: hindi lamang mga bahay, kundi pati na rin ang mga lumang barge na nakalagay sa mga gilid ng mga kanal. Bahay din ito.

Ang Amsterdam ay hindi lamang ang European city na mas gusto ng mga residente na manirahan sa tubig. Ito, halimbawa, ay napaka-sunod sa Lyon, France. Ngunit tila sa Amsterdam lamang ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ay napakalawak.

Mayroong dalawa at kalahating libong mga lumulutang na bahay sa lungsod.

Ipinapalagay na ang mga ugat ng hindi pangkaraniwang ito, sa mga mata ng mga bisita, ay bumalik sa mga taon pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nang ang Amsterdam ay nagkaroon ng malaking paghihirap sa pabahay. Ngunit tiyak na may ilang iba pang mahahalagang dahilan kung bakit stoically tinitiis ng Dutchman ang mga abala na nauugnay sa pamumuhay sa isang masikip na barge, kung saan kailangan niyang magluto sa isang kalan mula sa isang silindro ng gas, at ang banyo ay isang banyo ng barko.

Ayon sa tradisyon ng Amsterdam, hindi tinatakpan ng mga residente ng mga houseboat ang kanilang mga bintana (portholes), kaya maaari mong obserbahan ang kapaligiran at mga naninirahan habang lumulutang ka.

Bilang karagdagan, ang mga bintana sa isang tradisyunal na bahay sa Amsterdam ay napakalaki at mataas, na, gaya ng dati sa lungsod na ito, ay hindi lamang isang bahagi ng aesthetic, kundi pati na rin isang praktikal na isa. Kung may gustong magdala ng piano o cabinet sa isang Dutch house, imposibleng gawin ito sa pamamagitan ng pinto. Ang hagdan sa bahay ay napakatarik at makitid na napakahirap na kaladkarin kahit isang maleta paakyat sa kanila (gaya ng nakikita natin sa aming hotel). Lahat ng malalaking kasangkapan ay dinadala sa bintana. Sa isang bahay sa Amsterdam, madaling malantad ang mga frame ng bintana. Sa ilalim ng bubong ng mga lumang bahay sa harapan maaari mong makita ang isang kalawang na kawit: pinapayagan ka nitong iangat ang mga kasangkapan gamit ang isang winch. Dahil facades Mga bahay na Dutch nakatagilid patungo sa kanal, may medyo magandang pagkakataon na ang piano ay hindi lilipad sa bintana ng kapitbahay.

Ang gawain ng isa sa mga pinakakilalang kinatawan ng Holland sa modernong arkitektura, ni Rem Koolhaas, hindi nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit. Sa pagsisimula ng kanyang karera bilang artista sa pelikula, direktor at tagasulat ng senaryo, pinili ng Dutchman ang arkitektura at naging kilala sa buong mundo bilang isang tunay na master estilo ng dekonstruktibismo. Ang aming pagsusuri ay nagtatanghal ng 15 nakamamanghang proyekto ng Dutch architect na si Rem Koolhaas, na ang hitsura lamang nito ay kahanga-hanga.

1. Concert hall "House of Music" sa Porto, Portugal

Concert hall na "House of Music"

Concert hall na "House of Music"

Ang House of Music concert hall ay itinayo sa gitna ng Porto noong 2005. Sa panlabas, ang modernong gusaling ito ay kahawig ng isang malaking pinutol na kubo, na binibiro ng maraming tao sa isang piraso ng pinong asukal. Gayunpaman, ang mga interior ng House of Music ay mas nakakagulat - panloob na mga dingding katabi ng isa't isa at nagsasalubong sa ganap na hindi maisip na mga anggulo, at sa bawat silid ay nagbubukas ang mga hindi kapani-paniwalang pananaw. Ang pangunahing bulwagan, kung saan nagtatanghal ang tatlong orkestra, ay nakaupo lamang sa mahigit 1,200 na manonood. Bilang karagdagan, ang House of Music ay may karagdagang auditorium para sa 350 katao at mga puwang sa pag-eensayo.

2. Villa dall"Ava sa Paris, France

Villa dall"Ava sa Paris, France

Villa dall"Ava sa Paris, France: pool sa rooftop

Ang Villa dall "Ava ay itinayo ayon sa disenyo ng architectural bureau na Rem Koolhaas OMA sa labas ng Paris noong 1991. Ang villa ay binubuo ng dalawang gusali: ang isa sa mga ito ay inilaan para sa customer, at ang pangalawa para sa kanyang anak na babae. Ang mga gusaling ito ay dalawang cube na nakataas sa ibabaw ng lupa sa mga espesyal na suporta Sa bubong ng isa sa mga ito ay may swimming pool at isang "berdeng" lugar, na nag-aalok ng mga nakamamanghang tanawin ng Eiffel Tower. Natatanging tampok Ang Parisian building ng Koolhaas ay batay sa ideya ng ​​​"paglipat sa itaas" lahat ng makabuluhang lugar - sa mga unang palapag ay may mga hagdanan, maliliit na kusina at mga garahe.

Noong 2009, natapos ang pagtatayo ng isang natatanging gusali ng punong-tanggapan ng CCTV sa kabisera ng Tsina. Ang bagong CCTV headquarters, na matatagpuan sa 20 ektarya ng lupa, ay itinuturing na pinakamahalagang proyekto ng sikat na Dutch architect na si Rem Koolhaas. Ang modernong skyscraper ay binubuo ng dalawang tower (54 at 44 na palapag), ang taas ng mas malaki sa kanila ay 234 m Ang dalawang gusali ay konektado sa isa't isa gamit ang mga pahalang na istruktura sa antas itaas na palapag at sa base. Kapansin-pansin, dahil sa hindi pangkaraniwang hugis, natanggap ng istraktura ang palayaw na "malaking pantalon".

Ang 254-meter na taas na Stock Exchange Tower sa Shenzhen ay natapos noong 2013. Ang unang bagay na pumukaw sa iyong mata kapag nakakita ka ng 46-palapag na skyscraper ay ang 3-palapag na base na nakataas sa ibabaw ng lupa sa humigit-kumulang 36 m, na talagang naging isang malaking console. Sa loob ng baseng ito ay mayroong: isang operating room, isang conference center, mga lugar ng eksibisyon at isang opisina para sa mga empleyado ng palitan. Sa bubong ng nakataas na base ay may isang recreational area na may ornamental garden, mula sa kung saan sila nagbubukas malalawak na tanawin lungsod ng Shenzhen. Direkta sa tore mismo ay ang mga tanggapan ng pamamahala ng palitan.

Ang unang nakalaang dance theater sa Europe, na may hindi kapani-paniwalang soundproofing, isang natatanging auditorium at lahat ng kinakailangang pasilidad, ay itinayo sa The Hague noong 1987. Bilang karagdagan sa pangunahing bulwagan, na idinisenyo para sa 1001 na upuan, ang gusali ng teatro ay naglalaman ng 4 na malalaking studio para sa pag-eensayo at pagsasanay, isang swimming pool, isang sauna, isang espesyal na silid sa pagpapahinga, isang gym at isang silid-kainan kung saan nagtatrabaho ang pinakamahusay na mga chef ng The Hague . Para sa mga bisita sa teatro ay may maluwag na lobby na may ilang mga cafe at isang malaking buffet, kung saan ang lahat ng inumin at pagkain ay inihahain nang walang bayad. Ang dance theater project ay ang unang seryosong trabaho ni Rem Koolhaas.

Ang summer pavilion ng Serpentine Art Gallery ay itinayo sa Kensington Park ng London noong 2006. Ang istraktura, na pinatatakbo mula Hulyo hanggang Oktubre 2006, ay kasama ang pang-araw-araw na mga kaganapang pangkultura - mga pampublikong talakayan at kumperensya, mga screening ng pelikula at mga eksibisyon ng German sculptor at photographer na si Thomas Demand. Ang pangunahing tampok ng pavilion ay isang hugis-itlog na inflatable na kisame na gawa sa translucent na materyal, lalo na kahanga-hanga kapag naiilaw sa gabi. Ang "bubong" na ito ay binago - maaari itong itaas at ibaba depende sa lagay ng panahon. Sa loob ng pavilion ay may cafe at amphitheater para sa mga pampublikong kaganapan.

Ang Dee at Charles Wiley Drama Theater ay binuksan sa Dallas noong 2009. Ang pangunahing inobasyon ni Koolhaas sa proyektong ito ay ang kanyang desisyon na ilagay ang foyer at mga teknikal na silid hindi sa harap o likod ng auditorium, gaya ng kadalasang nangyayari, ngunit, ayon dito, sa ibaba at sa itaas nito. Ang mga manonood ay dapat bumaba sa lobby, na matatagpuan sa ilalim ng lupa, at pagkatapos ay bumalik sa unang palapag upang makapasok sa pangunahing bulwagan, na may 575 katao. Ang bulwagan ay makintab sa tatlong gilid, kaya naman ang mga kalapit na pampublikong hardin at modernong complex ay maaaring maging bahagi ng pagtatanghal. Gayunpaman, nararapat na tandaan na, kung kinakailangan, ang mga transparent na ibabaw na ito ay maaaring sakop ng mga itim na kurtina. Nakakagulat din na, depende sa pagganap, ang lokasyon ng mga hilera ng madla at ang profile sa sahig ay madaling mabago.

Museo ng Sining pambansang unibersidad ay binuksan sa Seoul noong 2005 at naging unang pasilidad ng uri nito sa buong South Korea. Sa panlabas, ang istrakturang ito ay isang pinutol na parallelepiped. Kasama sa istruktura ng museo ng sining ang ilang mga exhibition hall, lecture room, auditorium, assembly hall, library, atbp. Dahil ang museo ay bahagi ng unibersidad, ang iba't ibang mga programa sa pagsasanay at master class ay gaganapin sa loob ng mga dingding nito. Ang partikular na atensyon ay binabayaran kontemporaryong sining at pagdaraos ng mga kaganapan na sa isang paraan o iba pa ay may kinalaman sa musika, panitikan, sinehan o mga pagtatanghal sa teatro. Ang Seoul Museum ay naging isa sa mga bagong simbolo ng arkitektura na umuunlad sa hindi kapani-paniwalang bilis South Korea.

Isang complex ng tatlong matataas na tore sa isang glass base ang itinayo sa pampang ng Nieuwe Maas river sa Rotterdam at naging pinakamalaking mixed-use na gusali sa Netherlands. Kapansin-pansin na ang lugar kung saan matatagpuan ang "vertical city" ng Koolhaas kabuuang lugar 160 thousand sq. m, ay pinalamutian na ng mga obra maestra ng mga natitirang kontemporaryong arkitekto na sina Alvaro Siza, Renzo Piano at Norman Foster, na ginagawa itong isang uri ng sentro ng mga tagumpay sa arkitektura sa Holland. Ang gitnang skyscraper na De Rotterdam ay ganap na nakatuon sa lugar ng opisina. Ang western tower ay naglalaman ng mga residential apartment, habang ang eastern tower ay may mga opisina at ang four-star Nhow Hotel. Sa basement mayroong iba't-ibang mga pampublikong espasyo, mga exhibition hall, cafe, restaurant, tindahan at conference room. Mayroong tatlong antas na paradahan sa ilalim ng lupa.

Ang futuristic na gusali ng Seattle Central Library ay idinisenyo ni Rem Koolhaas at natapos noong 2004. Ang pangunahing motibo para sa pagtatayo ng malaking complex na ito ay ang pagnanais na maakit ang mga tunay na mahilig sa libro. Ang gusali ay binubuo ng apat na facade, pinalamutian ng metal mesh at salamin, na ang bawat isa ay naiiba sa bawat isa. Sa loob ng silid-aklatan makikita mo ang halos lahat ng mga kulay ng bahaghari - maraming mga escalator ang ginawa sa mapusyaw na berdeng mga tono, ang silid ng pagbabasa ng mga bata ay kulay rosas at dilaw, ang silid ng kumperensya ay pula, atbp. Ang prinsipyo ng pagiging bukas panloob na espasyo ang gusali ay naging isa sa mga susi sa proyektong ito. Kapansin-pansin na walang mga tamang anggulo o parallel na linya sa gusali ng aklatan.

Ang sentro ng mag-aaral na "Educatorium" (mula sa edukasyon sa Ingles - edukasyon) ay itinayo sa campus ng Utrecht University noong 1997. Ang arkitektura ng gusali ay medyo tipikal para sa Dutchman - irregular at sloping na mga hugis, mga volume na pinuputol sa bawat isa, maximum na glazing at multi-level na disenyo. Sa loob ng mga dingding ng sentro ng mag-aaral mayroong parehong mga lugar na pang-edukasyon (mga silid-aralan, auditorium at bulwagan ng panayam) at mga lugar ng libangan (greenhouse, bulwagan ng eksibisyon, mga silid ng laro at silid-kainan). Ang Educatorium, na naging paboritong lugar sa mga mag-aaral, ay ang unang gawain ni Koolhaas na may kaugnayan sa edukasyon sa isang paraan o iba pa.

Ang gusali ng Dutch Embassy sa Berlin, na itinayo noong 2003, ay isang mahigpit na parallelepiped na 27 metro ang taas. Ang gusali ay ganap na glazed, kung kaya't maaari mo itong makita frame na nagdadala ng pagkarga. Ang lahat ng bagay na hindi dapat makita ng mapanlinlang na mga mata ng mga dumadaan ay nakatago sa likod ng isang espesyal na mausok na salamin o tinatanaw ang courtyard. Sa pagdidisenyo ng gusali ng embahada, si Rem Koolhaas ay bumuo ng isang espesyal na spiral, na gumagalaw kung saan maaari kang maglakad sa buong perimeter ng gusali at makarating sa bubong nito. Noong 2005, ang proyekto ng Berlin ng Dutch architect ay iginawad ng isang napaka-prestihiyosong award sa arkitektura. European Union, na iginagawad tuwing dalawang taon. Nakakapagtataka na ang pangunahing miyembro ng hurado ng komisyon ay si Zaha Hadid, na dating estudyante ng Koolhaas mismo.

Ang exhibition center na "Kunsthal" (isinalin mula sa Dutch. Kunsthall - "Art Hall") ay binuksan noong 1992 sa tinubuang-bayan ng Koolhaas, sa lungsod ng Rotterdam. Sa loob ng mga dingding ng gusaling ito na may kabuuang lawak na 3,300 sq. m mayroong isang eksibisyon na nahahati sa tatlong exhibition hall, isang photo gallery at isang gallery ng disenyo. Dahil dito, maaaring mag-host ang Kunsthal ng lima hanggang anim na eksibisyon nang sabay-sabay. Gayundin sa exhibition center mayroong isang maluwag na auditorium, isang cafe-restaurant, isang bookstore at isang maliit na VIP room. Ang Kunsthalle ay nagho-host ng humigit-kumulang 25 eksibisyon at eksibisyon taun-taon.

14. istasyon ng tren ng McCormick-Tribune Campus Center, Illinois Institute of Technology, Chicago, USA

Binuksan ang istasyon ng tren ng McCormick-Tribune Campus Center sa Illinois Institute of Technology sa Chicago noong 2003. Ang hindi pangkaraniwang istraktura na ito ang una ipinatupad na proyekto Koolhaas sa Estados Unidos. Kapansin-pansin, ang istasyon ay matatagpuan sa itaas ng isa pang pasilidad ng Dutch - isang isang palapag na gusali ng mag-aaral. Ang disenyo ng istasyon ay isang steel pipe-floor na 161 m ang haba. mga metal na frame at tuluy-tuloy na glazing, pati na rin ang kanyang larawan sa harapan ng pangunahing gusali ng instituto.

Modernong gusali Ang exhibition hall na "Milstein Hall" ay binuksan sa teritoryo ng Cornell University of Architecture and Design malapit sa New York noong 2011. Ang exhibition hall ay naglalaman ng: maluwag na lobby, conference center para sa 240 katao, exhibition space, archive ng unibersidad, maliit na dining room at cafe para sa mga bisita, pati na rin ang maraming studio na dinisenyo para sa kolektibong disenyo ng maliliit na grupo ng mga estudyante. Bahay tampok na arkitektura ang gusali ay pinaglilingkuran ng katotohanan na ito ay literal na naka-embed sa lumang gusali Unibersidad sa ikalawang palapag.

Si Rem Koolhaas ang nagtatag ng pinakamalaking architectural bureau na OMA, na ang akda ay kinabibilangan ng maraming hindi kapani-paniwalang mga proyekto. Maaari kang maging pamilyar sa ilan sa mga proyekto ng kumpanyang ito sa aming mga materyales: at. Nabatid na si Rem Koolhaas ay hindi lamang isang praktikal na arkitekto, kundi isang masigasig na dalubhasa sa teorya ng arkitektura. Siyempre, ang kanyang pinakatanyag na mag-aaral ay maaaring tawaging Zaha Hadid, na ang gawain ay hinawakan namin sa artikulo.

Kahit na ang mga hilera ng maayos na apat na palapag na bahay sa kahabaan ng maraming kanal ay marahil ang pinakakaraniwang imahe na lumilitaw kapag iniisip ang tungkol sa tradisyonal na arkitektura sa Netherlands. Ngayon, maraming mga lungsod ng Dutch ang maaaring magyabang ng medyo kapansin-pansin na mga halimbawa ng modernong kaisipang arkitektura, mga kagiliw-giliw na bagay para sa iba't ibang layunin - mula sa mga sinehan at pangunahing paaralan hanggang sa mga museo at shopping center.

Ang portal na Ako ay isang arkitekto ay nagtatanghal ng pito sa mga pinakakahanga-hangang proyekto na ipinatupad sa Netherlands sa mga nakaraang taon.

1. Kaleidoscopic Theater sa Lelystad

Proyekto: Theater Agora

Layunin: teatro

Lungsod: Lelystad

Taon ng pagtatayo: 2007

Ang hindi pangkaraniwang gusali ay bahagi ng programang Lelystad ng Adriaan Geuze, na idinisenyo upang aktibong paunlarin ang gitnang bahagi ng Lelystad, isang lungsod na wala pang 50 taong gulang. Ang natatanging teatro na ito ang resulta propesyonal na diskarte at libreng paglipad ng malikhaing pag-iisip ng mga arkitekto UN Studio. Ang mga may-akda ng proyekto ay naniniwala na ang Agora Theater building ay isa sa mga pinaka-kumplikadong bagay sa buong panahon ng kanilang trabaho.

2. Amorphous na istraktura sa Eindhoven

Destinasyon: shopping center

Lungsod: Eindhoven

Taon ng pagtatayo: 2010

Lumitaw ang gusaling ito bilang resulta ng muling pagtatayo ng gitnang bahagi ng Eindhoven, na kinabibilangan ng pag-aayos ng isang malaking shopping at office center, paradahan ng kotse at bisikleta at isang pasukan sa underground na bahagi ng proyekto. Ang amorphous at streamline na mga hugis ng bagong gusali ng shopping center na may mga glass fragment sa harapan ay lumikha ng mga kamangha-manghang at dynamic na spatial configuration sa loob ng gusali.

3. Mirror cube sa Rotterdam

Proyekto: Atriumtower Hiphouse Zwolle

Layunin: panlipunang pabahay

Lungsod: Rotterdam

Taon ng pagtatayo: 2009

Ang mga may-akda ng proyektong ito ay nagpasya na basagin ang stereotype na nabuo sa Europa na ang mga apartment para sa mga taong mababa ang kita o mga mag-aaral (social na pabahay) ay dapat, bilang isang panuntunan, ay masikip, madilim at pangit. Kaya nagdisenyo sila ng maraming palapag na gusali na may mga dingding na salamin, na binabaha lamang ng natural na liwanag sa anumang oras ng araw at nagbibigay sa mga naninirahan dito ng disenteng kondisyon ng pamumuhay. Ang glass cube na ito na may sukat na 23 mx32 mx25 m ay ginawaran ng ilang prestihiyosong parangal sa arkitektura noong 2010 at 2011.

4. Pointed Municipality sa The Hague

Proyekto: The Hague Municipal Office

Layunin: opisina

Lungsod: The Hague

Taon ng pagtatayo: 2011

Ang puting "papel na eroplano" ay naglalaman ng halos lahat ng mga pangunahing institusyong panlipunan at mga kagamitan The Hague: munisipalidad, opisina ng pagpapatala, aklatan ng lungsod at sentro ng impormasyon. Ang liwanag at bilis na ipinahayag sa disenyo ng gusali ay nagpapatuloy sa loob nito. Ang mga panloob na dingding ng gusali ay halos transparent, at ang lahat ng mga opisina ay bumubukas sa isang salamin, acute-angled na atrium na pinagsasama ang mga sahig na may iba't ibang function. Banayad at sabay matibay na istruktura ng mga manipis na beam at biswal na walang timbang na mga kisame ay nagpapakita ng panloob na espasyo sa maximum.

5. Texel Maritime Museum

Proyekto: Maritime and Beachcombers Museum

Layunin: museo

Lungsod: Texel

Taon ng pagtatayo: 2011

Mula noong sinaunang panahon, ang mga naninirahan sa isla ng Texel, na ang buhay ay hindi maiiwasang nauugnay sa dagat at pagpapadala, ay nangolekta ng mga piraso ng kahoy mula sa mga castaway barko at ginamit ang mga ito sa konstruksyon. Hindi kataka-taka na sa ating panahon ay dito lumitaw ang isang museo na may di-pangkaraniwang pangalan na “Museum of the Sea and People Collecting Things Washed Ashore by the Sea.” Ang gusali ng institusyong ito, na idinisenyo ng architectural bureau Mecanoo, ay ginawa alinsunod sa sinaunang eco-tradisyon ng lokal na konstruksyon. Ang na-reclaim na hardwood ay nagsilbing façade material ng gusali. Ang marangal na kulay-pilak na kulay nito ay resulta ng maraming taon ng pagkakalantad sa hangin at kahalumigmigan.

6. Wave building sa Almere

Proyekto: Block 16

Arkitekto: René van Zuuk

Layunin: hotel + shopping center

Lungsod: Almere

Taon ng pagtatayo: 2005

Ang prinsipyo ng konstruksiyon ng Block 16 na gusali ay sa maraming paraan ay katulad ng sistema ng pagtatayo ng tunel, batay sa sabay-sabay na paghahagis ng mga dingding at sahig. Ang pagpapalit ng haba ng mga katabing cell sa huli ay humantong sa pagbuo ng orihinal na magkakaibang hugis ng façade. Bagaman ang paglikha ng Dutch architect na si René van Zuuk ay tinatawag na "Wave", dahil ang kakaibang arkitektura ay talagang nagbibigay ng impresyon na ang ibabaw ng facade ay maayos na "umaagos", mayroong isa pang asosasyon - ang anodized aluminum sa cladding at ang curved. Ang hugis ng mga dingding ay nakapagpapaalaala sa balat ng isang higanteng reptilya.

7. Primary school sa The Hague

Proyekto: Primary School The Hague

Layunin: paaralan

Lungsod: The Hague

Taon ng pagtatayo: 2011

Sa loob ng mga pader ng paaralan, ang mga bata ay dapat makaramdam na protektado at sa parehong oras ay may sapat na pagkakataon para sa masayang komunikasyon. Ang mga may-akda ng proyekto para sa isang gusali ng elementarya sa The Hague ay nagpasya na gawin itong parang isang "kulay diwatang nilalang" Ang pahabang istraktura, na nakaunat sa paligid ng isang berdeng bakuran ng laro, ay hindi pantay sa taas at lapad, at sa loob ay nag-aanyaya sa maliliit na estudyante na maglakbay sa isang kakaibang labyrinth na may sirang pader at hindi inaasahang pagliko.

Ang mga Swedes, tulad namin, ay gustong manirahan maraming palapag na mga gusali. Ang labas ng Stockholm ay binuo na may mga tipikal na residential na kapitbahayan, hindi ito magugulat sa sinuman sa Europa, ngunit kadalasan ang gayong "mga saksakan" ay tanda ng hindi ang pinakamahusay magandang lugar. Narito ito sa pagkakasunud-sunod ng mga bagay. Sa pagtingin sa unang larawan, maaari mong isipin na ito ay Russia.
Ngunit may mga nuances. Gusto kong makipag-usap tungkol sa kanila ngayon.

1. Nakatira ako sa isa sa mga lugar na ito sa aking paglalakbay sa Sweden. Kung hindi mo titingnang mabuti, hindi mo mauunawaan na hindi ito ang labas ng Moscow, ngunit isang lugar ng tirahan ng kabisera ng isa sa mga pinakamaunlad na estado ng Europa.

2. Ang lahat ng mga kapitbahayan na ito ay itinayo 40 o higit pang mga taon na ang nakakaraan. Ang pangunahing pagkakaiba sa amin ay ang malalaking courtyard, halos lahat ng travel pass, at maraming parking space. Sa ating bansa, noong nagtatayo sila ng parehong Khrushchev at Brezhnev na mga gusali, hindi namin inisip ang tungkol sa mga parking space - hindi lahat ay may personal na transportasyon, at tumulong ang mga kooperatiba sa garahe. Ano ang mayroon - limang hinto lamang sa tram patungo sa garahe. Ngunit ito ay Sweden, at hindi ka maaaring mag-park ng kotse sa labas ng iyong bintana: kailangan mong magbayad. Maraming mga lugar ang nakalaan para sa isang partikular na residente, at walang sinuman ang magpaparada ng kanilang sasakyan doon. Kahit sino ay maaaring pumarada sa kahabaan ng mga kalye, ngunit ang lahat ng paradahan ay binabayaran: ang mga residente ay kailangang bumili ng tiket na nagpapatunay na sila ay talagang nakatira sa bloke, at nagbabayad din ng upa minsan sa isang buwan: mga 25 euro. Kung bumisita ang sasakyan, mangyaring magbayad ayon sa oras.

3. Tingnan mo - mabuti, tiyak na isang uri ng bayan ito malapit sa Moscow, ang bahay lamang ang pininturahan, at mayroong paradahan para sa mga bisikleta. Oo, libre ang paradahan ng bisikleta, kapwa para sa mga residente at para sa mga bisita.

5. Ang mga unang palapag ng mga bahay ay madalas na inuupahan bilang mga opisina. Ang katotohanan ay halos lahat ay matagal nang nagkakaisa sa mga kooperatiba at asosasyon ng mga may-ari ng bahay, at ang mga isyu sa pagpapanatili ng bahay, pati na rin ang pag-aayos nito, ay ganap na nakasalalay sa mga balikat ng mga residente. Kung bumili ka ng ilang mga apartment sa kabuuan at pagkatapos ay inupahan ang lugar sa mga kumpanya, maaari kang makatipid ng malaki sa pagpapanatili ng bahay.

6. Alam mo ba kung ano ang nakakaakit ng iyong mata, bukod sa katotohanan na ang bahay ay pininturahan, bagaman ito ay 40 taong gulang? Oo, una - ang kawalan ng mga bar sa mga bintana ng unang palapag. Ito ay ganap sa lahat ng dako, at ito ay normal para sa Europa. Ang mga bar ay nasa masasamang kapitbahayan lamang para sa mga migrante, bagama't hindi ako magtataka kung ang mga ito ay karaniwang ipinagbabawal ng batas sa Stockholm. Ngunit isa pang maliit na bagay - marami ang walang mga kurtina. Sa Sweden, ito ay umunlad sa kasaysayan;

7. Hindi sila nagtitipid ng espasyo sa mga lugar ng tirahan hangga't maaari ay sinusubukan nilang hatiin magagandang parke at mga parisukat. Kasabay nito, ang mga bahay ay maaaring tumayo nang napakalapit sa isa't isa, literal na sampung metro ang layo. Well, naaalala mo ba ang tungkol sa kakulangan ng mga kurtina?

9. Napakaganda kapag walang nag-iimbak ng mga ski at lumang cabinet sa mga balkonahe, nagsabit ng mga air conditioner sa mga dingding at hindi nagsasalamin ang mga loggia sa iba't ibang istilo.

10. Ang mga lugar ay matatagpuan na isinasaalang-alang ang accessibility ng transportasyon. Ang mga linya ng metro ay umaabot hanggang sa labas ng lungsod. Halos palaging ang distansya mula sa bahay hanggang sa istasyon ay hindi hihigit sa 15 minuto sa paglalakad. Walang mga tambakan ng kotse malapit sa mga lobby: mas madaling iwanan ang iyong sasakyan sa bahay kaysa maghanap kung saan ito iparada malapit sa metro. Hindi rin ito gagana sa kalapit na bakuran - bayad ang paradahan.

11. Halos lahat ng mga istasyon ng metro sa labas ay ganito ang hitsura, isang tuluy-tuloy na linya ng Filyovskaya.

12. Bagaman, habang naglalakbay sa tren, nakatagpo din ako ng ilang uri ng malalaking paradahan sa mga istasyon, bagaman marahil ito ay mga paradahan ng mga kalapit na kumpanya. Mayroon ding sapat sa kanila sa labas ng lugar;

13. Isang tipikal na pasukan sa isang mataas na gusali. Mga pintong salamin. Ang mga pangalan ng mga residente ay nakasulat sa mga mailbox.

14. Ang mga silong ng mga bahay ay ganap na ginagamit ng mga residente. Halos bawat pasukan ay may imbakan ng bisikleta. Sinusubukan pa nilang lumikha ng ilang seksyong "paradahan": ang mga malalaking bahagi na bihirang ginagamit ay itinatabi.

15. Lahat ng mga bahay na itinayo bago ang dekada sisenta ay may mga bomb shelter. Ngayon sila ay hindi na ginagamit para sa kanilang nilalayon na layunin;

16. Sa bahay na kinaroroonan ko, nagpasya silang maglagay ng ping-pong table. At may gumagawa ng sauna.

17. Narito ang isang Swedish secret. Ang bawat apartment ay may mga ganoong storage room. Dito inilalagay ang mga gulong, ski, maleta at iba pang basura sa tag-araw.

18. Labahan sa silong ng isang gusali ng tirahan. Bakit panatilihin ang sa iyo washing machine sa bahay, kung magagamit mo ang pampubliko? Buong bahay ang nagbabayad ng kuryente.

Panghimagas

Pagkatapos ng mga impression ng palasyo, ang Dutch House ay lumilikha ng isang ganap na naiibang mood - pagiging simple at kaginhawahan. Ngunit ang pagiging simple ay kamag-anak: lahat ay naka-display dito - maging ang kasaganaan ng mahalagang Dutch blue na Delft at Rotterdam carpet tile sa mga dingding (higit sa 10 libo ang bilang!), O lahat ng uri ng mga paksa at laki ng mga painting na nakakalat sa mga dingding . At isang naka-istilong libangan ang pagkolekta ng porselana: Silangan at Europa, mga pinggan at marupok na mga pigurin, mga plorera, mga pitsel, mga mangkok ng tulip.

Ang panloob na layout at mga pangunahing detalye ng arkitektura na palamuti ng Dutch House ay ganap na napanatili. Sa ground floor mayroong mga service at utility room: Lower (Front) Entrance Hall at Kitchen. Isang oak na hagdanan ang humahantong sa pangalawang - harap - palapag na may Hall at Dessert Room.

Ang front porch ay ang pangunahing pasukan sa bahay. Ang pagiging simple ng dekorasyon ng mga koridor at hagdan ay binabayaran ng kayamanan ng dekorasyon - mga kuwadro na gawa ng mga master ng Dutch noong ika-17 - ika-18 na siglo. Mga malalaking canvases, naiiba sa mga genre at artistikong merito, ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang binibigyang diin na dekorasyon.

Ang isang pagpipinta sa tema ng "mga bakuran ng manok" ay walang alinlangan na makaakit ng pansin - isang espesyal na uri ng genre kung saan ang parehong mga domestic at wild na kinatawan ng pandekorasyon at kakaibang mga lahi ay inilalarawan sa isang komposisyon ("Mga Ibon sa Park," isang kopya ng hindi kilalang artist mula sa orihinal ng ika-17 siglo).

Ang isang espesyal na lugar - hindi lamang sa Dutch House, kundi pati na rin sa buong koleksyon ng mga kuwadro na gawa ng museo - ay inookupahan ng seremonyal na marina ng Cornelis van Wieringen "Ang Pagdating ni Frederick V ng Palatinate kasama ang kanyang asawang si Elizabeth, anak ni King. James I ng England, sa Vlissingen noong 1613", na hindi lamang isang master ng lagda, kundi pati na rin ang petsa - 1626. Maingat na pininturahan ang mga kagamitan sa barko, mataas na kasanayan sa paglalarawan ng mga panorama ng dagat at lungsod, katangi-tangi mga kumbinasyon ng kulay payagan kaming isaalang-alang ang "grupong larawan" ng mga barko bilang isa sa pinakamahusay na maagang seremonyal na Dutch marinas noong ika-17 siglo.

Sa lower vestibule ay iniharap at iba't ibang uri buhay pa rin - ang paboritong brainchild ng Dutch painting. Ang mga kumikinang na kaliskis ng isda, mahalagang Delft faience, transparent na salamin, mga prutas sa ibang bansa, na nakunan ng hindi kilalang mga artista noong ika-18 siglo, ay naglalarawan ng pangunahing pambansang tampok ng Dutch still life: ang pag-ibig sa paglalarawan ng maliliit na anyo at mga detalye ng layunin ng mundo.

At ang proseso ng paglikha ng still life ay naging plot ng painting, "Still Life with Game" (hindi kilalang artist ng ika-18 siglo).

Ang mga itim na baguettes na nagbi-frame ng mga painting ay katangian ng Dutch art, maging ito ay isang monumental decorative canvas o isang katamtamang "Rural Landscape" (hindi kilalang artist II kalahati XVII siglo).

Pinalamutian din ng mga pintura ang hagdanan, kung saan pareho ang orihinal na mga gawa na "Susanna and the Elders" ni Cornelis Schut, (1579-1655, Flanders), "Winter Harbor" ng Dutchman na si A. Smith (huli sa ika-17 - unang bahagi ng ika-18 siglo), at mga gawa. ng mga hindi kilalang tao ay iniharap na mga artista.

Ang kaluluwa ng anumang tahanan ng Dutch, pati na rin ang "nakakatuwa" ng Kuskovo, ay ang kusina, kasama ang init ng pamilya nito, isang malaking fireplace, mga mesa na may mga kagamitan, mga istante na may mga beer mug, mga cabinet na may porselana sa ibang bansa. At kasama ng mga "decoy" na miyembro ng sambahayan, ang mga nakamamanghang pigura ng mga kababaihan at ginoo, na, tulad ng mga aktor ng Kuskovo theater, ay gumaganap ng kanilang mga tungkulin sa "tanaw" ng Dutch House sa ikatlong siglo ngayon.

Ang kusina, na kabilang sa lugar para sa mga opisyal na layunin, sa mga kondisyon ng kultura ng paglalaro noong ika-18 siglo, ay naging object din ng espesyal na inspeksyon ng mga bisita, bilang isang huwarang interior, pinalamutian ng "Dutch taste" at nilayon upang ipakita ang isang patula na paraan ng pamumuhay.

Karamihan sa mga muwebles sa kitchen furnishings complex ay itinayo noong unang kalahati ng ika-18 siglo: mga oak na mesa na may nakatalikod na mga paa at isang mataas na base, mga cabinet na may makintab na "moon" na mga pintuan ng salamin. Sa pagitan ng mga cabinet ay may isang mesa na may "slate board". Sa itaas nito ay isang black-lacquer tray na gawa sa Chinese - isa sa ilang orihinal na item na nagmumula sa Dutch House. Maaari ding kabilang dito ang mga upuan “...sa nakatalikod na mga binti na may mga upuang hinabi mula sa damo...”

Sa espasyo sa pagitan ng mga bintana ay may kakaibang piraso ng mga kagamitan sa kusina - kahon ng tinapay na gawa sa kahoy, katulad ng isang cell ( Kanlurang Europa, simula ng ika-18 siglo). Sa ilalim nito, sa isang mesa na may kulot na mga binti, ay isang dibdib. gawaing Hapon(I kalahati ng ika-18 siglo), na natatakpan ng magaspang na butil na tanned at pinakintab na balat ng pating - "galyusha". Noong ika-18 siglo, ang pagsasama ng mga bagay ng oriental na pinagmulan o ginawa sa "estilo ng Tsino" sa interior ay nagpakita ng matalas na interes ng mga bansang European, kabilang ang Russia, sa kultura ng misteryosong Silangan. At ang interes na ito ay nasiyahan higit sa lahat salamat sa mga Dutch merchant shipping company.

Ang papel ng pandekorasyon na nangingibabaw sa interior ng kusina ay ibinibigay sa mga bagay na gawa sa porselana, earthenware at salamin. Sa kalagitnaan ng ika-18 siglo, nang ang porselana sa Russia ay itinuturing na isang luho, kung hindi isang pambihira, ang napakaraming mga naturang produkto, na ipinakita rin, ay dapat na gumawa ng isang tiyak na impresyon sa isang bisita na tumitingin sa isang huwarang kusina.

Ang mga cabinet ng kusina ay naglalaman ng porselana at faience mula sa mga sikat na sentro ng Germany noong ika-17 - ika-18 na siglo: Meissen, Kreussen, Westerwald, Annaberg, Freiberg, atbp. At, bilang isang kailangang-kailangan na katangian ng isang Dutch home, Delft vase at pinggan, ceramic at glass mug, mga plato sa dingding.

Ang mga halimbawa ng serbisyo sa kasal ng Aleman ay ipinapakita sa mga mesa, bilang ebedensya sa pamamagitan ng dobleng coats of arm na inilalarawan sa mga bagay (Strasbourg o Haguenau, unang kalahati ng ika-18 siglo). May mga Chinese dish at pitsel sa mesa sa tabi ng bintana.

Ang mga anyo ng tableware ay hindi lamang tradisyonal, ngunit din, sa sa isang tiyak na lawak, nakakaaliw, gaya ng, halimbawa, ang tureen na “Hen with Chicks” (Germany, Hoechst, ika-2 kalahati ng ika-18 siglo).

Ang itaas na pasukan ay humahantong sa Hall, Dessert Room at sa balkonahe.

Ang dekorasyon ng entranceway ay eksklusibong binubuo ng mga kuwadro na gawa: mga tanawin ng Dutch city at rural landscape (ng hindi kilalang Dutch artist noong ika-18 siglo), dalawang portrait na "Rabbi" at "Girl at the Window" - mga kopya ng ika-18 siglo mula sa mga orihinal ni Rembrandt .

Ang bulwagan ay ang pangunahing ceremonial room ng entertainment pavilion, na nilayon para sa pagtanggap ng mga bisita. Dito nakalagay ang mesa at nakolekta ang pinakamahahalagang gawa ng pagpipinta, collectible porcelain at earthenware.

Ang dekorasyon ng bulwagan ay nakikilala sa pamamagitan ng kayamanan ng mga pandekorasyon na elemento at bagong bagay. Ang madilim na scheme ng kulay ng pininturahan na "karpet" na mga tile ay balanse ng kasaganaan ng liwanag na pagbuhos mula sa apat na bintana at makikita sa maraming salamin.

Ang nangungunang papel sa dekorasyon ng bulwagan ay ibinibigay sa pagpipinta, pangunahin sa mga gawa ng "Little Dutchmen". Ang isang malaking bilang ng mga pagpipinta ay isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga tampok ng Dutch interior. Ang kanilang pabitin ay lumalapit sa "trellis" na sikat noong ika-18 siglo, na pinapanatili ang pagkakapareho ng mga frame at simetrya. Ang iba't ibang genre ay tumutugma din sa orihinal: "marinas" at rural landscapes, still lifes, portraits, pati na rin ang "gallant scenes", paintings sa mythological subjects at ang pang-araw-araw na genre na minamahal ng Dutch.

Ang mga muwebles ng bulwagan ay binubuo ng mga cabinet na may koleksyon ng mga pambihira, mga living table at upuan na naka-upholster sa painted embossed leather, at isang matataas na grandfather clock sa isang black-lacquer case. Ang mga piraso ng muwebles ay ginawa ng mga Dutch at German masters noong ika-17 - ika-18 na siglo. Ang gitna ng bulwagan ay inookupahan ng isang mesa na may set ng tsaa para sa dalawang tao (Holland, ikalawang kalahati ng ika-18 siglo). Isa sa mga katangiang katangian Ang furnishing complex at decorative filling ng hall ay kumbinasyon ng tinatawag na "Hollandism" (tiles, paintings, furniture, Delft faience) at "Chinese". Ang mga kakaibang motif ng Oriental ay medyo organikong umaangkop sa interior ng "Dutch", dahil... Ito ay sa pamamagitan ng Holland, isang maritime power, na ang mga gawa ng sining ng Tsino at Hapon ay tumagos sa Europa. Kasama sa eksibisyon sa Hall ang parehong aktwal na mga item na Tsino - nakolektang porselana, maliliit na plastik at mga bagay ng pandekorasyon at inilapat na sining, pati na rin ang mga gawa sa istilong Chinoiserie ("Chinese"): isang Dutch mantel mirror, isang German fireplace screen, isang Russian. display cabinet na may gintong pagpipinta sa itim na barnis, pati na rin ang ilang Western European ceramics.

Hindi tulad ng Kusina, ang porselana dito ay nakatalaga ng higit na kinatawan, kinatawan na tungkulin. Ang mga eleganteng Chinese item ay ipinapakita bilang mga bagay na may espesyal na pagmamalaki sa isang slide na espesyal na idinisenyo para sa layuning ito. Sa isang angkop na lugar sa dingding, na ginagaya ang isang maling bintana, may mga katangi-tanging halimbawa ng teaware, pangunahin ang Saxon porcelain at mga plato na ginawa ng mga pabrika ng Flemish at Dutch.

Ang mga bihirang detalye ng dekorasyon ay nakakaakit din ng pansin: isang orihinal na Dutch tulip vase, namumulaklak tulad ng isang uri ng fan (Metal Pot workshop, Lambertus van Einhorn, manggagawa 1691-1721); Delft porcelain layer na naglalarawan ng coastal landscape na may mga barko (Porcelain Bottle workshop, Dirk Harles, manggagawa 1795-1806). Bilang isang pambihira, mayroon ding eskultura ng "nagtagumpay na Bacchus na nakasakay sa isang bariles" (Germany, kalagitnaan ng ika-18 siglo), na nakapagpapaalaala sa katangian ng "All-joing and all-drunken cathedral" - ang mga pagpupulong ni Peter na kinukutya ang mga ritwal ng simbahan