Ang kailangan ni Chaplin. Charlie Chaplin - ano ang nasa likod ng tramp mask? Ang mga patakaran ng isang masayang tao mula kay Charlie Chaplin

Ang kailangan ni Chaplin.  Charlie Chaplin - ano ang nasa likod ng tramp mask?  Ang mga patakaran ng isang masayang tao mula kay Charlie Chaplin
Ang kailangan ni Chaplin. Charlie Chaplin - ano ang nasa likod ng tramp mask? Ang mga patakaran ng isang masayang tao mula kay Charlie Chaplin

Si Charlie Chaplin ay isang artistang Amerikano at Ingles, isang simbolo ng tahimik na sinehan, na kilala sa kanyang papel bilang tramp na si Charlie - na ang maliliit na trahedya ay pinagtatawanan pa rin ng buong mundo.

Mahirap na pagkabata at mga unang tungkulin

Si Charlie Chaplin ay ipinanganak sa isang pamilya ng mga aktor. Ang kanyang ama noon ay isang napaka sikat na tagapalabas ng mga kanta sa London music hall. Ngunit literal isang taon pagkatapos ipanganak si Charlie, iniwan niya ang pamilya. Si Nanay ay isa ring mang-aawit at artista. Lumaki siya kasama ang kanyang nakatatandang kapatid na si Sidney, na ipinanganak ng kanyang ina bago ikasal. Ngunit ang bata ay nagdala din ng apelyido na Chaplin.

Ginampanan ni Charlie Chaplin ang kanyang unang papel sa edad na 5. Nagkasakit ang aking ina - nagsimula siyang magkaroon ng mga problema sa kanyang lalamunan, at hindi makapunta sa entablado. Pagkatapos ang maliit na Charlie ay lumabas sa spotlight sa halip na siya at nagsimulang kantahin ang kanyang kanta. Ang masigasig na publiko ay tumanggap ng sanggol nang malakas: binomba siya ng mga barya at perang papel, na agad niyang sinimulan na kolektahin. Labis na ikinatuwa ng mga manonood ang numerong ito, dahil hindi man lang natapos ng bata ang kanta. Ngunit, nang makolekta ang pera, natapos niyang kantahin ang kanta at tumakbo palayo.

Kaya, ito ang parehong unang pagganap at ang unang pera na kinita.

Simula noon, ang ina ay hindi na bumalik sa entablado: pagkatapos umalis sa pamilya ng kanyang asawa, nagsimula siyang magkaroon ng mga problema sa pag-iisip at inilagay sa isang ospital. Ang mga bata ay ipinadala sa isang silungan para sa mga mahihirap na bata.

Sa edad na 9, sumali si Charlie sa grupo ng sayaw para sa mga mahuhusay na bata na "Eight Lancashire Boys", doon siya unang nagtagumpay sa isang komiks na papel, ngunit kailangan niyang umalis sa grupo pagkatapos ng isang taon at kalahati - kailangan niyang maghanapbuhay. Samakatuwid, ang batang lalaki ay nagbebenta ng mga pahayagan sa mga lansangan, tumutulong sa isang doktor na kilala niya, at nagtatrabaho ng part-time sa isang lokal na bahay-imprenta - ngunit walang sinuman ang nangahas na bigyan ang maliit na bata ng permanenteng trabaho.

Sa edad na 14, sa wakas ay natagpuan niya ang kanyang sarili sa kanyang elemento: kinuha siya bilang isang mensahero sa teatro at inalok ng isang maliit na papel sa dula. Ang pinakamalaking takot ni Charlie ay sasabihin sa kanya na basahin nang malakas ang papel - pagkatapos ng lahat, halos hindi siya marunong magbasa, ngunit tinulungan siya ng kanyang nakatatandang kapatid na makayanan ang problemang ito.

Si Charlie ang aktor at ang USA

Nasa edad na 16, nagsimulang maglaro si Charlie sa teatro nang palagian, nakibahagi siya sa mga paggawa ng iba't ibang palabas. Bilang karagdagan, masigasig siyang nag-aaral ng musika - tumutugtog siya ng biyolin sa loob ng apat at kung minsan ay 16 na oras araw-araw at kumukuha ng karagdagang mga aralin mula sa konduktor ng teatro.

Sa simula ng 1908, nakatanggap siya ng permanenteng posisyon bilang isang aktor sa theatrical enterprise ni Fred Karnot - nagtustos sila ng mga sketch at pantomime para sa halos lahat ng mga bulwagan ng musika sa London. Si Charlie ay tumalon sa pagkakataon at sa lalong madaling panahon ay naging isa sa mga pangunahing aktor sa isang bilang ng mga produksyon.

Noong 1910-1912, si Charlie ay nasa tour kasama ang Carnot troupe sa USA. Ang mga susunod na buwan sa England ay humantong sa kanya sa ideya na kailangan niyang bumalik sa Amerika, kaya kapag ang tropa ay nagtitipon doon muli para sa mga pagtatanghal, pumunta rin si Charlie. Ngunit sa isang matatag na desisyon na manatili doon.

Sa isa sa kanyang mga pagtatanghal, nakuha ni Charlie ang mata ng prodyuser ng pelikula na si Mack Sennett, at inanyayahan niya siyang subukan ang kanyang sarili sa industriya ng pelikula. Ang mga unang tungkulin ay hindi nagdala ng tagumpay: Si Sennett ay nagsimulang mag-isip na siya ay nagkamali, ngunit hinikayat siya ng aktres na si Mabel Normand na bigyan ang batang lalaki ng isa pang pagkakataon. At tama siya - nagsimulang kumita ang mga pelikula kasama si Chaplin. Ngunit nais ni Charlie na magsulat ng kanyang sariling mga script at gumawa ng kanyang sariling mga pelikula.

Ang kapanganakan ng "Tramp" at katanyagan

Noong Pebrero 1914, lumitaw ang unang pelikula na may padyak na si Charlie, "Children's Car Racing." Ang imahe ng isang clumsy na binata ay literal na nabuo sa loob ng ilang minuto: pantalon na masyadong malapad, malalaking sapatos, ngunit isang maliit na bowler na sumbrero at bigote na hindi akma sa kanyang sukat. Tulad ng ipinaliwanag mismo ni Charlie: nakadikit siya sa kanyang bigote upang hindi magmukhang bata pa, ngunit sa parehong oras ay hindi niya nais na itago ang kanyang mga ekspresyon sa mukha sa anumang bagay.

Ngunit ayaw na ni Chaplin na magtrabaho para sa isang tao. Samakatuwid, iniwan niya si Sennett at sa parehong 1914 ay inilabas niya ang kanyang pelikula, kung saan siya ay isang screenwriter, direktor, at aktor. Gusto niya ang buhay na ito: tumaas din nang malaki ang kanyang kinikita. Ito ay hindi na $150 sa isang linggo, ngunit isang minimum na $1,250, at hindi ito kasama ang mga bonus para sa mga kontrata.

Noong 1917, si Charlie Chaplin ang naging pinakamahal na aktor sa kanyang panahon - pumirma siya ng kontrata sa halagang $1 milyon sa film studio na First National Pictures.


Mga unang independent na pelikula

Noong 1919, binuo ni Chaplin ang kanyang sariling studio, United Artists, kasama sina Mary Pickford, Douglas Fairbanks at David W. Griffith. Nagsisimula siyang gumawa ng mga tampok na pelikula.

Ngunit ang kanyang unang obra, ang pelikulang "A Woman of Paris," ay medyo cool na tinanggap ng publiko. Ayaw ng mga tao ng malalalim na drama, mas pinili nilang pagtawanan si Charlie. Ngunit pinahahalagahan ng mga kritiko ang pelikula na natanto nila na kahit na si Chaplin ay isang matagumpay na artista, siya ay, una sa lahat, isang may-akda.

Pagkatapos ay lumitaw ang kanyang mga obra maestra: "The Gold Rush" noong 1925 at "The Circus" noong 1928.

Sa kabila ng katotohanan na ang mga pelikula ay nagsimula nang gumawa ng may tunog, si Chaplin ay nanatiling tapat sa mga tahimik na pelikula. Ang kanyang huling pelikula sa genre na ito ay ang anti-Hitler film na "The Great Dictator," na inilabas noong 1940. Hindi na muling nagpakita si Tramp Charlie sa kanyang mga pelikula.

Kasabay nito, sinimulan ng mga awtoridad ng US ang pag-uusig laban kay Chaplin. Siya ay pinaghihinalaan ng komunismo, kaya ang FBI ay nangongolekta ng dumi sa kanya. Ang "The Great Dictator" ay gumanap ng isang malupit na biro kay Chaplin: sa mga bansa kung saan umunlad ang Nazism, siya ay itinuturing na isang "maruming Hudyo," at sa Amerika sinisisi nila siya sa "pagtuturo ng isang komunistang daliri sa madla." Sinulatan siya ng mga manonood ng mga liham na nagbabanta, at kinawayan siya ng mga distributor - hindi sila nangahas na umarkila ng naturang pelikula dahil sa madulas na paksa.

Ang kanyang susunod na pelikula, si Monsieur Verdoux, ay pinagbawalan na ganap na ipalabas.

Pag-alis mula sa USA, mga huling taon ng buhay

Nang umalis si Charlie Chaplin patungong England noong 1952 upang ipakita ang kanyang bagong pelikulang Footlights doon, hindi na siya nakabalik sa USA - pinagbawalan siyang bumalik.

Samakatuwid, ang aktor ay bumili ng bahay sa Switzerland sa lungsod ng Vevey.

Sa susunod na pagpunta niya sa Amerika ay 1972 pa lang - bibigyan siya ng panandaliang visa para sa seremonya ng Academy Awards.

Ang huling pelikula ni Charlie Chaplin ay A Countess from Hong Kong, na pinagbibidahan nina Sophia Loren at Marlon Brando.

Namatay ang aktor sa kanyang pagtulog noong Disyembre 25, 1977, at inilibing sa lokal na sementeryo sa lungsod ng Vevey. Isang monumento sa aktor ang itinayo sa baybayin ng Lake Geneva.


Mga titulo at parangal:

Noong 1954 siya ay iginawad sa Peace Prize.

Noong 1965 natanggap niya ang Erasmus Prize para sa kanyang kontribusyon sa pagpapaunlad ng kulturang Europeo.

Noong 1975, ginawang knight ni Queen Elizabeth II si Charlie Chaplin.

Nakatanggap si Chaplin ng tatlong Oscars: noong 1929, 1972 at 1973.

  • Si Chaplin ay minsang nakibahagi sa incognito sa isang Tramp look-alike competition sa isang teatro ng San Francisco at hindi man lang nakarating sa finals ng kompetisyon.
  • Labis na ipinagmamalaki ni Chaplin na ang isang patak ng dugong gipsi ay dumaloy sa kanyang mga ugat - ang kanyang lola ay nagmula sa isang pamilya ng mga gipsi.
  • Ang sikat na tindig ni Charlie Chaplin ay isang pagpupugay sa kanyang ama. Ganito siya naalala ni Charlie mula sa isang litratong nakita niya noong bata pa siya.
  • Apat na beses na ikinasal si Chaplin at nagkaroon ng 12 anak.
  • Pagkatapos ng kanyang kamatayan, ang kabaong ni Chaplin ay ninakaw para sa pantubos. Ang mga kriminal ay nahuli, at ang katawan ng aktor ay muling inilibing sa ilalim ng halos 2 metrong layer ng kongkreto.

Si Charlie Chaplin ay madaling matawag na isa sa mga pinakatanyag na tao na nabuhay sa mundo. Ang ilang mga tinedyer ay maaaring hindi alam kung sino siya, ngunit ang karera ng tahimik na alamat ng pelikula ay tumagal ng 75 taon. Para siyang Mickey Mouse ng mundo ng mga tao, isang icon na kinikilala ng mga tao sa buong mundo.

Ngunit sino ba talaga si Charlie Chaplin? Siya ay isang kamangha-manghang at kumplikadong tao. Sa artikulong ito sasabihin namin sa iyo ang ilang mga katotohanan na hindi mo makikita sa unang pahina ng Wikipedia.

1. Si Charlie Chaplin ay may 4 na asawa, bawat isa ay mas bata sa kanya

Noong siya ay 29, pinakasalan niya ang 16-taong-gulang na si Mildred Harris, ngunit nagdiborsiyo sila makalipas ang 2 taon. Noong siya ay 35 taong gulang, nagpakasal siya sa isa pang 16 na taong gulang na batang babae, si Lollita McMurray. Ang kasal ay naganap sa Mexico upang maiwasan ang mga problema sa batas ng US. Nasira ang kanilang kasal pagkatapos ng 3 taon. Ang diborsyo ay nakakuha ng maraming pansin. Ang susunod na napili ni Charlie Chaplin ay si Paulette Goddard. Nagpakasal sila noong 1936, ngunit nagsimula ang kanilang relasyon nang mas maaga - noong 1932. Si Paulette ay 22 taong gulang at si Charlie Chaplin ay 43 taong gulang. Naghiwalay sila pagkatapos ng 6 na taon "nang walang anumang kaguluhan sa publiko." Ang huling asawa ni Charlie Chaplin ay si Oona O'Neill, anak ng manunulat ng dulang si Eugene O'Neill. Malaki ang pagkakaiba ng edad nila: ang sikat na komedyante ay 54, at ang kanyang asawa ay 18 taong gulang.

2. Noong 1975 - ilang taon bago siya namatay - nagpasya si Charlie Chaplin na makilahok sa isang katulad na kompetisyon ni Charlie Chaplin sa France at nakakuha lamang ng ikatlong puwesto


Ang ilan ay naniniwala na ito ay nangyari dahil sa kulay ng kanyang mga mata - sa buhay sila ay tumusok sa asul, at ang mga hukom at madla ay nakita lamang si Charlie Chaplin na may kulay-abo na mga mata sa itim at puti na mga pelikula at litrato.

3. Si Charlie Chaplin ay isang perfectionist at sa set ng pelikulang "City Lights" ay pinilit niya ang aktres na si Virginia Cherill na mag-reshoot ng isang eksena nang 342 beses.


4. Ang kanyang unang bayad na konsiyerto ay naganap noong siya ay 7 taong gulang.


Si Charlie ay isang mananayaw sa music hall. Sa edad na 14, nakuha niya ang kanyang unang papel sa teatro at gumanap bilang delivery boy na si Billy sa dulang Sherlock Holmes (nakalarawan sa itaas).

5. Ipinakita ang mga pelikula ni Charlie Chaplin sa mga kisame ng ospital noong Unang Digmaang Pandaigdig


Si Chaplin ay isang mamamayan ng Britanya na nanirahan sa Amerika noong Unang Digmaang Pandaigdig. Hindi niya opisyal na sinuportahan ang magkabilang panig, ngunit ang kanyang talento sa pagpapatawa ay ginamit upang mapalakas ang moral ng mga sugatan sa mga ospital.

6. Gumawa si Charlie Chaplin ng pelikulang hindi mo pa napapanood


Sa kabila ng pagkilala na natanggap ni Charlie Chaplin, hindi lahat ng kanyang mga pelikula ay nakaligtas hanggang ngayon. Ang "Her Friend is a Bandit" ay isang nawawalang pelikula ng isang mahusay na aktor at direktor, na kilala lamang mula sa mga modernong pagsusuri.

7. Siya mismo ang gumawa ng musika para sa karamihan ng kanyang mga pelikula.


Si Charlie Chaplin ay hindi alam ang sheet music, ngunit binubuo niya ang musika para sa karamihan ng kanyang mga pelikula at marunong tumugtog ng cello at piano sa pamamagitan ng tainga. Maaaring narinig mo na ang musika ni Charlie Chaplin at hindi mo man lang alam. Itinakda ni Nat King Cole ang lyrics sa instrumental na tema na "Smile", na isinulat ni Charlie Chaplin para sa kanyang pelikulang Modern Times.

8. Nagprotesta ang Ku Klux Klan sa kanyang pelikula noong 1923.


Sa kabila ng pagmamahal at pagkilala na natanggap ni Chaplin noong nabubuhay pa siya, mayroong kahit isang grupo na nadama na masyado na niyang dinadala ang kanyang katatawanan. Ito ay ang Ku Klux Klan. Isang rehiyonal na kabanata sa South Carolina ang nagprotesta sa Charlie Chaplin film na Pilgrim. bakit naman Dahil si Chaplin ay gumanap bilang isang nakatakas na kriminal na nagpanggap na isang Protestante na pastor. Nasaktan sila.

9. Siya mismo ang nag-edit ng karamihan sa kanyang mga pelikula


Si Charlie Chaplin ay napaka-madamdamin tungkol sa paggawa ng kanyang mga pelikula: siya ay nagbida sa mga ito, nagdirekta, nag-produce at nag-edit pa nga ng halos lahat ng kanyang kinukunan. Nakilala siya sa paggawa ng pelikula nang higit pa sa kailangan niya at pagkatapos ay i-edit ang mga pelikula sa kanyang silid. Halimbawa, ang pelikulang City Lights ay kinunan sa 314,256 feet (96 km) ng pelikula, kung saan 8,092 feet (2.5 km) ang nanatili.

10. Namatay siya sa kanyang pagtulog sa Araw ng Pasko


Namatay si Chaplin sa katandaan noong Araw ng Pasko 1977 sa kanyang tahanan sa Switzerland. Nasa tabi niya ang kanyang asawang si Una at ang kanilang pitong anak. Siya ay iniulat na namatay "sa kapayapaan at tahimik" sa bandang 4am, "mga oras bago magsimula ang tradisyonal na pagdiriwang ng Pasko ng kanyang pamilya." Sinabi ng kanyang asawa sa press: "Si Charlie ay nagdala ng labis na kagalakan at kahit na siya ay may sakit sa mahabang panahon, ito ay isang kahihiyan na siya ay namatay magpakailanman sa Araw ng Pasko." Si Jack Lemmon ay nasa larawan na nagtatanghal kay Charlie Chaplin ng isang Academy Award noong 1972 sa edad na 83.

Chaplin's World: "Charles at Charlie - dalawang magkaibang kwento"

Sa mga lumang litrato, na nagtatampok ng walang kakulangan sa Swiss estate ni Charles Chaplin, ang aktor ay halos palaging napapalibutan ng mga bata. Sa isang punto, ang pamilya ay nag-print pa ng isang espesyal na photo card para sa Pasko: sa gitna ay si Charles Chaplin kasama ang kanyang asawang si Una O'Neill.

Nakangiting si Oona sa isang maliit na itim na damit, si Chaplin na may ngiti sa kanyang mukha sa isang chic suit na may kurbata at ang obligatoryong snow-white na panyo. Sa likod ng kanilang mga magulang ay may walong anak na Chaplin, apat sa kanila ay hindi lamang lumaki, ngunit dito rin ipinanganak, sa ari-arian ng pamilya sa Corzier-sur-Vevey, na matatagpuan sa loob ng isang malaking parke. Dinadala ni Oona Chaplin ang kanyang ikalimang anak nang lumipat sila.

“Gustong-gusto ni Nanay ang panganganak, at gustong-gusto ni Tatay na makita siyang buntis,” biro ng panganay na anak ni Chaplin na si Geraldine.

((scope.counterText))

((scope.counterText))

i

((scope.legend))

((scope.credits))

Ang Manoir de Ban ay ang huling tirahan ng "pinakatanyag na tao sa mundo". Si Charles Chaplin ay nanirahan sa Switzerland sa loob ng 25 taon pagkatapos niyang lisanin ang Estados Unidos, kung saan sa oras na iyon si Senator McCarthy ay nag-rampa at isang "panghuhuli ng mangkukulam" ay isinasagawa. Doon, hinabol ng FBI si Chaplin, at nanawagan pa nga ang ilang mamamahayag at asosasyon na i-boycott ang kanyang mga pelikula.

Chaplin's America at gumagalaw

Si Charles Chaplin ay nanirahan sa Amerika nang humigit-kumulang 40 taon, ngunit hindi nakatanggap ng pagkamamamayang Amerikano, naglalakbay sa buong buhay niya gamit ang isang pasaporte ng Britanya. Sa USA, natanto ni Chaplin ang tinatawag na "American Dream" at naging sagisag pa nito. Ngunit doon ay hinatulan si Charles Chaplin para sa pelikulang "The Great Dictator". Ilang tao ang nakakaalam na kinailangan niyang gumawa ng pelikula sa kanyang sarili, gamit ang kanyang sariling pera, kasama ang kanyang kapatid na si Sidney.

Naniniwala ang mga financier ng Amerika na ang Germany noon ay isang depensa laban sa komunismo. Anim na araw pagkatapos pumasok ang France at Great Britain sa digmaan kasama ang Nazi Germany, nagsimulang mag-film si Charles Chaplin.

Sa USA, ang The Great Dictator ay inilabas sa pagtatapos ng 1940, at ang Europa ay kailangang maghintay hanggang sa katapusan ng digmaan upang makita ang pelikulang ito...

"Hindi ko gagawin ang pelikulang ito kung alam ko ang tungkol sa mga kampo sa sandaling iyon," sabi ni Chaplin.

Nilagdaan nina Oona at Charles Chaplin ang mga dokumento para bumili ng estate na may parke malapit sa Geneva noong Disyembre 31, 1952. Ang Manoir de Ban ay isang 1850s na gusali na may 14 na kuwartong may magagandang kasangkapan. Gaya ng isinulat ng Swiss press noong panahong iyon, "Ang kwarto ni Madame ay "Marie Antoinette", ang silid ni Monsieur ay "Empire".

((scope.counterText))

(( scope.legend )) (( scope.credits ))

((scope.counterText))

i

((scope.legend))

((scope.credits))

"Dalawang magkaibang kwento - sina Charles at Charlie"

Ang ideya ng paglikha ng isang malaking museo na nakatuon kay Charlie Chaplin at sa kanyang mga gawa ay isinilang noong 2000 sa Switzerland bilang resulta ng isang pulong sa pagitan ng Swiss Philippe Meylan at Canadian na si Yves Durand. Ang una ay isang arkitekto at kaibigan ng pamilya Chaplin, ang pangalawa ay isang malaking tagahanga ng trabaho ni Chaplin. Ang World CEO ng Chaplin na si Jean-Pierre Pigeon ay nagsabi na ang bahay at ang museo ay sadyang pinaghiwalay at ang studio ay hindi itinayo malapit sa bahay ng aktor.

"Kung titingnan mo ang Manoir, ang tahanan ni Charles Chaplin, ang lugar na ito ay nakatuon lamang sa pamilya, sa kanyang personal na buhay, at ang studio ay nakatuon sa mga obra maestra ni Charlie, ito ay dalawang magkaibang kuwento - sina Charles at Charlie", sabi niya.

Sa bahay ni Chaplin ay may mga home video na kinunan ng kanyang asawang si Oona O'Neill. Kung titignan mo lang ang mga lumang pelikula, parang walang tigil ang biro ni Charles Chaplin.

Jean-Pierre Pigeon: "Oo. Mahilig siyang magbiro, halata naman, pero minsan naging ama pa rin siya. Hindi naman siya jokester 24/7 syempre. At least iyon ang sinasabi ng mga anak niya."

((scope.counterText))

(( scope.legend )) (( scope.credits ))

((scope.counterText))

i

((scope.legend))

((scope.credits))

Gayunpaman, hindi itinago ng British na manunulat na si Peter Ackroyd ang madilim na bahagi ng talambuhay ni Chaplin sa kanyang aklat. Kaya't isinulat niya na si Chaplin ay may tunay na "bulimia" pagdating sa mga kababaihan at hindi niya sila palaging pinakikitunguhan nang elegante, kasama ang kanyang asawang si Una O'Neill. Sa trabaho siya ay isang malupit din, sa buhay siya ay medyo matipid, natatakot na mawala ang lahat ng kanyang ipon.

Mahirap pagkabata

Ang takot na maiwan nang walang pera ay maliwanag na nauugnay sa napakahirap na pagkabata ni Charles Spencer Chaplin. Kung ano ang makikita natin sa ibang pagkakataon sa pelikulang "Baby", naranasan mismo ni Chaplin - gutom, lamig, pagala-gala sa mga lansangan, gabi sa mga flophouse. Matapos ang diborsyo ng kanilang mga magulang, ang maliit na si Charles at ang kanyang kapatid na si Sidney ay nanatiling nakatira kasama ang kanilang ina, si Hannah Chaplin.

Sa museo ng Chaplin's World, ang mga unang bulwagan ay hindi rin mukhang masaya - ito, sa katunayan, ay ang pagkabata ni Chaplin. "Ang tanging naalala ni Chaplin sa kulay ay ang mga tiket sa transportasyon na nakalatag sa lahat ng dako sa London ang lahat ng iba pa niyang alaala ay nasa itim at puti.", sabi ni Jean-Pierre Pigeon, Pangkalahatang Direktor ng Chaplin's World, sa isang panayam sa RFI.

Gayunpaman, hindi kailanman sinisisi ni Chaplin ang kanyang mga magulang sa kanilang kahirapan. Ang ina, isang dating pop actress, ay nakipaghiwalay sa kanyang ama, isang dating talentadong aktor, dahil sa kanyang pagkagumon sa alak.

© Roy Export SAS

Ang My Autobiography (Penguin Modern Classics) ni Chaplin, na isinulat niya sa parehong bahay sa Switzerland habang nagtatrabaho ng anim hanggang walong oras sa isang araw, ay nagpapakita kung gaano kamahal ni Charles ang kanyang ina, kahit na hindi niya ito kayang tiisin. Napakahirap ng buhay na dahil sa gutom, pansamantalang nawalan ng malay ang ina ni Charles Chaplin at napilitang sumailalim sa rehabilitasyon sa mga psychiatric hospital. Ngunit sa kanyang sariling talambuhay, sumulat si Chaplin ng isang buong ode sa kanyang ina.

Charlie Chaplin: “Tuwing gabi, pagbabalik mula sa teatro, ang aking ina ay naglalatag ng mga matamis sa mesa para kay Sydney (kapatid na lalaki ni Charles Chaplin - ed.) at para sa akin, sa umaga ay makakahanap kami ng isang piraso ng pie o kendi - naniniwala na hindi tayo dapat gumawa ng ingay, dahil kadalasan ay late na siyang natutulog."

Gayunpaman, ang gayong mga oras ay sa simula pa lamang, pagkatapos ay ipinadala ng ina ang mga lalaki sa kanilang mga kapitbahay - ang pamilyang McCarthy. Gustung-gusto ni Chaplin na pumunta doon dahil makakain siya ng masaganang pagkain doon, ngunit sa kabila ng kanyang gutom, mas pinili pa rin niyang magpalipas ng oras sa bahay kasama ang kanyang ina.

Charlie Chaplin: “Siyempre, may mga araw na nanatili ako sa bahay; ang aking ina ay gumawa ng tsaa at pinirito na tinapay sa taba ng baka, nagustuhan ko ito, pagkatapos ay isang oras na binasa niya ako, dahil maganda siyang nagbasa, at natuklasan ko ang kaligayahan sa tabi niya, napagtanto ko na mayroon akong isang lugar. manatili sa bahay kaysa pumunta sa pamilya McCarthy.”

Sa mundo ni Chaplin, ang ina ay nauugnay sa pagkabata, at samakatuwid din sa pagngangalit ng kahirapan. Sinabi niya na kahit na ang pinakamahihirap na pamilya ay kayang bumili ng isang piraso ng karne na inihurnong sa apoy tuwing Sabado at Linggo - isang walang uliran na luho para sa kanilang pamilya, kung saan siya ay galit sa kanyang ina sa loob ng mahabang panahon at nahihiya na kahit na sa katapusan ng linggo ay hindi sila makakain. karaniwan. Isang araw, nakaipon sila ng pera para makabili ng isang piraso ng karne, na niluto nila sa apoy. Ang karne ay lumiit sa medyo katawa-tawa na laki, ngunit pagkatapos ay nakaramdam ng kasiyahan ang bata at walang hanggang pasasalamat sa kanyang mahirap na ina.

Bilang karagdagan, ang maliit na Charles ay may utang sa kanyang unang pagganap sa entablado kay Hannah Chaplin. Sa aklat na "My Autobiography," naalala niya na ang boses ng kanyang ina ay madalas na nabasag sa mga pagtatanghal sa entablado dahil sa sipon at kahinaan, at pagkatapos ay pinagtawanan ng madla ang mahirap na babae. Noong isa sa mga araw na ito, nang si Hannah Chaplin ay hindi na muling nakapagpatuloy sa kanyang pagganap, at ang mga manonood ay nagbo-boo sa kanya, ang 5-taong-gulang na si Charles ay dumating sa entablado sa kanyang lugar at kinanta ang sikat na kanta noon tungkol kay Jack Jones...

Ang madla ay naghagis ng mga barya sa bata, pagkatapos ay huminto siya saglit at sinabi: sandali, mangyaring, mabilis kong kukunin ang lahat ng pera at magpatuloy sa pagkanta muli. Ang mga manonood ay namamatay sa tuwa at lambing.

Ang bahay kung saan hindi nakasara ang mga pinto

Si Michael Chaplin, ang anak ni Charles Chaplin, na dumalo sa inagurasyon ng museo sa kaarawan ng kanyang ama, Abril 16, ay nagsabi na ginugol niya ang kanyang buong pagkabata sa bahay ng Manoir de Ban sa Corziers-sur-Vevey.

Michael Chaplin:“Nag-aral ako sa isang regular na paaralan na malapit sa aking bahay. Minsan ay nag-uuwi ako ng mga kaibigan upang maglaro sa aming magandang parke. Naaalala ko kung paano sinabi ng ilan sa kanila nang may panghihinayang na ang aking ama ay isang matanda na, may kulay abong lalaki. This is not Charlie, they told me, poorly hiding their disappointment na hindi nila nakilala ang Tramp sa bahay na ito. Sa kasamaang palad, wala siya doon. Ang walang tirahan na padyak na ito, ang gipsi na ito, na palaging gumagalaw, sa kasamaang palad, ay hindi nakatira dito. Ngunit kasama ang (museo) Chaplin's World, masasabi nating sa wakas ay makakahanap na siya ng tahanan dito. Ngayon ay magiging maayos na siya.", paliwanag ni Michael Chaplin, presidente ng Charlie Chaplin Museum Foundation. Matapos ang pagkamatay ni Chaplin, ang mga paglalakbay mula sa buong mundo sa bahay ng aktor ay hindi tumigil, " may mga sumugod pa sa paghalik sa mga dingding, sobrang nagpapasalamat sila sa kanya para sa kanyang mga pelikula. Doon ko napagtanto kung gaano kalakas ang sining ng aking ama sa pakikipag-usap sa mga tao saanman sa mundo."

“Pumunta dito si Michael Jackson at inimbitahan ang buong pamilya sa Disneyland. Surrealism!” paggunita ng mga kamag-anak. "Naging kaibigan namin ang mga gypsies: ilang beses silang bumalik dito at binigyan kami ng malaking bakasyon," sabi ni Michael Chaplin. Ang bahay ay madalas na nagho-host ng malalaking afternoon tea para sa mga kalapit na bata mula sa mahihirap na pamilya, at minsan kahit para sa mga bata mula sa Chernobyl, na dinala sa Switzerland para sa rehabilitasyon...

Mula sa proyekto hanggang sa pagbubukas

At sa gayon ito ay lumabas na sa isang pagbisita sa Chaplin's World, ang mga bisita ay bumubulusok sa itim at puting mundo ng Chaplin mania, at sa pagbisita sa bahay ay malalaman nila kung paano nabuhay ang "pinaka sikat na tao sa mundo".

CEO Chaplin's World Jean-Pierre Pigeon: "Ang isang buong epiko ay konektado sa Manoir de Ban estate! Namatay si Charles Chaplin noong Disyembre 25, 1977. At ang kanyang asawang si Una - noong 1991. Pagkatapos nito ay nanirahan ang dalawang anak ni Chaplin sa bahay na ito kasama ang kanilang mga pamilya - sina Michael at Eugene. Noong 2000 ay nagpasya silang ibenta ang Manoir. Nang malaman ito ng kaibigan ng pamilya na si Philippe Meylan, sinabi niya: “Hindi, ano ang sinasabi mo!” Ito ay imposible! May kailangang gawin! Hindi natin hahayaang mawala ang ganitong uri ng pamana." Ganito ang kanilang unang pag-uusap, kung saan napag-usapan nila ang posibilidad na gawing museo ang bahay ni Charlie Chaplin. Sinabi noon nina Michael at Eugene Chaplin na talagang ayaw nilang maging mausoleum ang bahay, ito ang isa sa kanilang pangunahing hinihingi. Nais nilang ang lugar ay patuloy na maging isang lugar ng tawanan at damdamin. Bilang resulta ng ilang buwang trabaho, sumulat si Philippe Meylan ng isang daang pahinang draft at ipinakita ito sa pamilya ni Chaplin. Nagustuhan nila ito at nagpasyang ibenta ang bahay sa pamamagitan ng Charles Chaplin Museum Foundation.

((scope.counterText))

(( scope.legend )) (( scope.credits ))

((scope.counterText))

i

((scope.legend))

((scope.credits))

Isang buong 16 na taon ang lumipas mula sa ideya hanggang sa pagbubukas. Ang pagbubukas ng museo ay unang binalak para sa 2005. Ang mga developer ng proyekto - sina Yves Durand at Philippe Meylan - ay nagsimulang ayusin ang mga pormalidad sa plano ng pagtatayo, at sa Switzerland ang mga ito ay kadalasang napakahabang proseso. Bukod dito, ayon sa batas ng Switzerland, maaaring hamunin ng mga lokal na residente ang anumang proyekto. Ano ang nangyari sa isang punto: gusto ng isa sa mga taong nakatira sa kapitbahayan na isara ang proyekto ng Chaplin's World, sa takot sa malaking pagdagsa ng mga turista sa tahimik na bayan ng Corzier-sur-Vevey. Ang paglilitis sa kapitbahay ay tumagal ng limang taon. Naantala ang karagdagang konstruksyon dahil sa mga isyu sa pananalapi. Sa kabuuan, humigit-kumulang 60 milyong Swiss franc ang ginugol sa paglikha ng museo.

Sa pinakadulo simula ng paggawa ng pelikula na "The Great Dictator," nagtaka si Chaplin kung paano kukunan ang larawang ito, dahil ang kanyang karakter, si Charlie, ay hindi nagsasalita. “At bigla akong nakahanap ng solusyon. Ito ay kahit na halata. Kahit na sa paglalaro ng Hitler, maaari akong mag-rant sa pamamagitan ng aking wika sa katawan at maging madaldal gaya ng kailangan ko. And vice versa, nung gumanap ako kay Charlie, medyo nananahimik ako."- sabi ni Chaplin.

Ang Chaplin's World ay may buong silid na nakatuon sa "The Great Dictator." "Si Hitler ay isa sa mga pinakadakilang aktor na nakita ko," sabi ni Charles Chaplin. Nang maglaon, nang makatakas ang isa sa mga empleyado ng Nazi German Ministry of Culture, nakipagkita siya kay Charles Chaplin at sinabi sa kanya na si Hitler ay nanonood ng The Great Dictator na mag-isa.

"Ibibigay ko ang lahat para malaman kung ano ang tingin niya sa kanya," sagot ni Chaplin sa kanya. Ito ay pinaniniwalaan na ito ay mula sa huling eksena ng The Great Dictator na si Chaplin ay hindi nakapag-renew ng kanyang American visa at napilitang umalis patungong Switzerland upang takasan ang McCarthyism.

Mga huling araw sa Manoir de Ban

©Roy Export Co Est

Sa Switzerland, hindi kailanman natutunan ni Charles Chaplin ang Pranses at nagalit nang lumipat ang isa sa mga bata sa Pranses sa hapunan. Maaaring tila sa Manoir de Ban si Charlie Chaplin ay naging isang "ordinaryong tao" mula sa sagisag ng pangarap ng Amerika. Gayunpaman, doon niya isinulat ang mga script para sa kanyang huling dalawang pelikula, A King in New York at A Countess from Hong Kong, kasama sina Marlon Brando at Sophia Loren. Ang "The King of New York" ay pinagbawalan na magpakita sa Estados Unidos hanggang 1973: dahil sa koneksyon ng hari sa batang si Rupert, na nagbasa ng Karl Marx sa isa sa mga paaralan sa New York, ang hari mismo ay inakusahan ng pagkakaroon ng koneksyon sa mga komunista. Kaya kinutya ni Chaplin ang McCarthyism, na nagpalayas sa kanya palabas ng bansa.

Hindi huminto si Charles Chaplin sa pagsusulat at pag-compose ng musika sa Switzerland hanggang sa kanyang kamatayan. "Ang magtrabaho ay mabuhay. At gusto kong mabuhay," sabi niya. Pumanaw si Charles Chaplin sa kanyang tahanan, Manoir de Ban, noong Araw ng Pasko 1977. Si Una O'Neill at ang kanyang mga anak ay nanatili sa kanyang tabi hanggang sa huling sandali.


Talambuhay.

Si Charlie Chaplin ay ipinanganak noong Abril 16, 1889 sa London sa 287 Kenington Road sa pamilya ng mga aktor na sina Lily Harley at Charles Chaplin.

Ang kanyang buhay ay may lahat: isang masayang maagang pagkabata, isang gutom na kabataan at, siyempre, katanyagan, katanyagan at kayamanan, na nakuha niya sa kanyang mga kasanayan sa pag-arte. Ang manonood ay maaalala magpakailanman ang nakakarelaks, masigla at malikot na padyak na nagdulot ng mga positibong emosyon sa kanya sa loob ng maraming taon. Una siyang lumabas sa entablado sa edad na 5 at agad na nakatanggap ng isang bagyo ng palakpakan (nawalan ng boses ang kanyang ina na si Lily Harley sa panahon ng pagtatanghal at, upang kahit papaano ay mapawi ang sitwasyon, iminungkahi ng direktor ng pagtatanghal na dalhin ang maliit na Charlie sa entablado kasama ang isang komiks na kanta na sikat noong panahong iyon - minsan ay nakita niya ang isang masiglang batang lalaki na nagpapakita ng isang bagay sa mga kaibigan ni Lily). Hindi pa siya nakakanta ng ilang mga taludtod, at lumilipad na ang mga barya sa entablado. At pagkatapos ay tumigil siya sa pagkanta at sinabi sa lahat na tatapusin niya ang kanta pagkatapos niyang tipunin ang mga ito. Nagdulot ito ng tawanan ng lahat. Lalong lumakas ang halakhak na ito nang simulan niyang samahan ang direktor para ibigay niya ang pera sa kanyang ina at hindi kunin para sa kanyang sarili. Oo, sa ganitong pag-uugali ay madali nating makilala ang pelikulang Charlie - kusang-loob at hindi pinipigilan ng anumang mga kombensiyon, nakakaantig sa kanyang mga pagtatangka na maging praktikal at mapagmalasakit.

Ang palakpakan na ito na tumunog pagkatapos ng pagtatanghal ay ang huling para sa kanyang ina na si Lily Harley, hindi nagtagal ay tuluyan na itong nawalan ng boses at napilitang umalis sa entablado. Nagsimula ang isang panahon ng paghihirap sa buhay ng maliit na si Charlie at ng kanyang kapatid na si Sydney. Ang ina ay kumita ng dagdag na pera sa pamamagitan ng pananahi, pagpapanatiling sigla ng mga bata sa tulong ng Bibliya, at pag-aaliw din sa kanila sa pamamagitan ng masining na mga kuwento sa kanilang mga mukha. Ngunit lumala at lumala ang sitwasyon. At isang araw ay nabalitaan ang mga lalaki na ang kanilang ina ay nawalan ng malay at ipinadala sa isang psychiatric hospital. Nangangahulugan ito na ang kanilang kapalaran sa hinaharap ay kailangang pagpasyahan ng korte, na sinentensiyahan sina Charlie at Sydney na manirahan kasama ang kanilang ama. Ang buhay sa bahay ng aking ama ay hindi gaanong naiiba sa buhay sa kalye. Sa simula pa lang ay ayaw na sa kanila ng kanilang madrasta at patuloy silang pinagtatabuyan palabas ng bahay, habang umiinom naman ang kanilang ama at mas piniling huwag makialam sa anumang bagay. Ito ay naging malinaw na ang mga lalaki ay kailangang mag-alala tungkol sa kanilang hinaharap na kapalaran sa kanilang sarili. Si Sydney, na naging 16, ay nakakuha ng trabaho bilang bugler sa isang barko, at sinubukan ni Charlie ang maraming propesyon.
Nagbenta siya ng mga pahayagan, sinubukang maging isang glass blower, isang printer. Ngunit dapat tandaan na hindi niya binitawan ang ideya na maging isang artista at regular na bumisita sa mga ahensya ng teatro. At sa huli ay nakamit niya ang kanyang layunin, inalok siyang gampanan ang papel ng isang mensahero sa dulang "Sherlock Holmes". Kapansin-pansin, nang ibigay sa kanya ang teksto ng papel, ang kanyang pinakamalaking takot ay kailangan niyang basahin ito nang malakas (matagal na niyang nakalimutan kung ano ang paaralan at binasa ito ng literal na pantig ng pantig). Mabuti na lang may isang linggo pa bago ang rehearsal at si Charlie, sa tulong ng kanyang kapatid, ay nakayanan ang text. Ang kanyang mga pagsisikap ay ginantimpalaan. Ang pagganap kung saan siya ay kasangkot ay isang malaking tagumpay. Ito ay naging malinaw na ang theatrical na kapaligiran ay hindi tinanggihan ang maliit na ragamuffin. Pagkatapos nito, maraming taon ng maingat na trabaho sa entablado, na nagtapos sa isa pang tagumpay: inanyayahan siyang maglaro ng mga sketch sa bangkay ng sikat na clownery director na si Fred Karno. At noong 1910 nagpunta siya sa kanyang unang paglilibot sa Paris, kung saan siya ay pinalakpakan ng Folies Bergere, Olympia at Segal. At noong 1911, umalis ang tropa ni Carnot upang sakupin ang Estados Unidos sa isang barko ng baka. Ang mga paglilibot ay naulit muli at si Charlie Chaplin ay seryosong nag-iisip tungkol sa paglipat sa Amerika para sa permanenteng paninirahan. Bukod dito, ang paraan ng pagsakop sa kontinenteng ito ay nakita na - ito ay isang pelikula. Si Charlie ay nabighani sa gawa ni Max Linder, ang hindi mapag-aalinlanganang pinuno ng noon ay comic cinema, at gusto niyang subukan ang kanyang sarili sa sining na ito. Noon, sa loob ng ilang libong dolyar maaari kang kumuha ng buong larawan.

Mack Sennett

Nagsimulang magpakita ng kapalit na interes ang sinehan sa aktor. Isang araw, isang batang extra mula sa grupong D.W. Si Griffith, habang nagsasalita si Charlie, ay bumulalas: "Ito ang taong mag-aalok ako ng kontrata kung sakaling magtagumpay ako!" Binigyan siya ng tadhana ng ganoong pagkakataon. At itinatag ni Mack Sennett ang kumpanya ng pelikula na Keystone Film.
At kasama niya na sinimulan ni Chaplin ang kanyang matagumpay na pag-akyat sa sinehan na Olympus. Sa loob ng mga dingding ng kumpanya ng pelikula na ito ay ipinanganak ang imahe ng maliit na padyak.
Ito ay tulad nito. Si Chaplin, sa kanyang karaniwang suit, ay naglibot sa studio na walang ginagawa, at nakuha ang mata ni Senet, na naghahanap ng isang imahe para sa isa pang komedya. Siyempre, walang script ang kusang lumabas, simula sa sunud-sunod na mga episode ng komiks. Ipinadala ni Sennett si Chaplin sa kanyang dressing room, na hiniling sa kanya na gumawa ng "anumang uri ng comedy makeup." Naalala ni Chaplin nang maglaon: “Sa pagpunta sa costume room, agad akong nagpasya na magsuot ng malapad na pantalon na parang bag sa akin, sobrang laki ng sapatos at bowler na sumbrero na napakaliit para sa akin, at malalaking sapatos hindi kaagad magpasiya kung ako ay matanda o bata, ngunit, naalala na itinuring ako ni Sennett na masyadong bata, idinikit niya ang kanyang sarili ng isang maliit na bigote, na, sa aking palagay, ay dapat na magmukhang mas matanda, nang hindi itinatago ang aking mga ekspresyon sa mukha." Tandaan na si Chaplin ay hindi nakipaghiwalay sa bigote na ito sa buong oras na siya ay naglaro ng padyak. Kumbinsido siya na walang barbero ang makakagawa ng mga ganoong bagay, at seryoso niyang iginiit na kung ito ay ganap na maubos, siya ay magpapanggap na isang tramp shaven. Sa pangkalahatan, si Chaplin ay sensitibo sa buhok at palaging pinuputol ang kanyang sariling buhok, at madalas na sinusuklay ang buhok ng kanyang mga artista para sa paggawa ng pelikula, kaya malinaw na hindi nagkataon na ang propesyon ng tagapag-ayos ng buhok ay napili para sa kanyang bayani sa "The Great Dictator." Ngunit bumalik tayo sa sandali ng kapanganakan ng pangunahing tauhan ng pelikula sa lahat ng panahon. "Noong nagbibihis ako, hindi ko pa naiisip kung anong uri ng karakter ang dapat itago sa likod ng hitsura na ito, ngunit sa sandaling handa na ako, ang costume at makeup ay nagmungkahi ng imahe sa akin, at nang bumalik ako ang pavilion, ang aking karakter ay ipinanganak na ako noon at, papalapit kay Sennett, nagsimulang maglakad-lakad nang may pagmamalaki, kaswal na winawagayway ang kanyang tungkod...


-Nakikita mo, siya ay maraming nalalaman - siya ay isang padyak, isang maginoo, isang makata, isang mapangarapin, ngunit sa pangkalahatan, siya ay isang malungkot na nilalang na nangangarap ng magandang pag-ibig at pakikipagsapalaran. Gusto niyang maniwala ka na siya ay isang siyentipiko o isang musikero o isang duke o isang manlalaro ng polo. At kasabay nito, handa siyang mamulot ng upos ng sigarilyo sa bangketa o kumuha ng kendi mula sa isang bata.

At, siyempre, sa ilalim ng tamang mga pangyayari, kaya niyang bigyan ng sipa ang isang babae, ngunit sa ilalim lamang ng impluwensya ng matinding galit." Si Sennett, na gumugulong sa pagtawa, ay pinapunta si Chaplin sa set. At kaya pumasok ang padyak. ang mundo ng sinehan - sa pamamagitan ng lobby ng hotel: dito Sa paggawa ng pelikula, ipinakita ni Chaplin ang kanyang bayani sa sandaling siya, na nagpapanggap bilang isang panauhin, ay sinusubukang pumasok sa lobby ng isang mamahaling hotel upang magpainit sa paanan ng isang babae, tumalikod, humingi ng paumanhin, itinaas ang kanyang sumbrero ng bowler, lumipat at nabadtrip muli, at muling tinanggal ang kanyang bowler na sumbrero at yumuko ang cameraman na kumukuha nito na ang mga aktor, ang mga taga-disenyo ng kasuutan, at ang mga taga-disenyo ng hanay ay tumakbo upang makita ito Ngunit kinakailangan din na makamit ni Charlie na tama siya sa mga direktor, na naniniwala na napakaliit niya ang kuwadro, ayon sa umiiral na mga ideya noong panahong iyon, ang komedya ay dapat na ganap na binubuo ng mga habulan, pagtakbo, pag-akyat sa mga bubong at pagtalon kahit saan. Kung iginiit pa ni Charlie ang kanyang bersyon ng script, ang kanyang materyal ay walang awang tinadtad sa panahon ng pag-edit. Natutunan pa niya kung paano umangkop sa hindi maiiwasang kasamaang ito, at nagtanghal ng pinakakahanga-hangang mga stunt sa simula at pagtatapos ng episode, dahil imposibleng putulin ang alinman sa hitsura ng bayani sa screen o ang kanyang paglabas mula sa episode. Sa wakas, pagkatapos ng matunog na tagumpay ng ika-apat na pelikula ni Chaplin (ang pangangailangan para dito ay mas mataas kaysa sa 45 na kopya na inilabas, at sa oras na iyon ang sirkulasyon ng 30 kopya ay itinuturing na isang tagumpay), pinahintulutan siya ni Mack Sennett na idirekta ang kanyang mga pelikula nang nakapag-iisa. Ang hindi mapag-aalinlanganang bentahe ng pagtatrabaho sa Keystone ay mayroong "kamangha-manghang diwa ng improvisasyon" na pinanatili ni Chaplin sa buong buhay niya. Ang unang pelikula kung saan itinuturing niyang kinakailangan na magsulat ng isang script ay ang "The Great Dictator" (1939), bago ang lahat ay ipinanganak mula sa isang ideya, sa paligid kung saan ang balangkas ay impromptu na binuo at ang mga trick ay naimbento.


At ang tagumpay ay lumalaki na tulad ng isang avalanche. Kahit saan si Chaplin ay sinalubong ng nagagalak at nagpapasalamat na pulutong ng mga humahanga sa kanyang talento; sa lahat ng mga tindahan ng laruan ay may mga pigura ng maliit na padyak; Ang mga kapangyarihan na at mga sikat na tao ay naghanap ng kanyang kakilala. Ngunit wala siyang maraming tunay na kaibigan. Hindi siya nagmamadaling magpakasal, dahil naniniwala siya na ang pamilya ay tumagal ng masyadong maraming oras, at nang ang kanyang matalik na kaibigan na si Douglas Fairbanks ay nagpakasal kay Mary Pinkford, nagkaroon siya ng katulad ng kanyang sariling pamilya.

Mary Pinkford
Maya-maya, upang hindi umasa sa mga namamahagi, magkasama silang nagpasya na magtatag ng kanilang sariling kumpanya ng pelikula at tinawag itong "United Artist". Ang unang pelikulang ginawa para sa kanya ay ang "The Gold Rush," ang pagrenta nito ay ganap na sumaklaw sa milyong dolyar na depisit na nabuo noong panahong iyon para sa kumpanya.


Gayunpaman, si Chaplin ay nakatadhana na mahulog sa "mapagmahal na lambat." Ang pag-iibigan sa kaibig-ibig na si Milred Harris ay natapos sa isang sapilitang pag-aasawa, na hindi tumagal ng kahit na dalawang taon at iniwan si Chaplin sa isang pakiramdam ng mabigat na kahangalan.
Bukod dito, ang hindi pagkakaunawaan na agad na lumitaw sa pagitan nila ng kanyang asawa ay may masamang epekto sa pagkamalikhain. Malapit na sa depresyon si Chaplin nang hindi niya sinasadyang makita ang isang sira-sirang mananayaw na nagtatanghal kasama ang kanyang apat na taong gulang na anak sa isang kabaret. Jackie Coogan (iyon ang pangalan ng batang lalaki) ay kahanga-hanga, at napagtanto ni Chaplin na kailangan lang niyang i-cast ang batang ito sa kanyang susunod na pelikula. Ang mga ideya ay nagsimulang bumuhos: "Isipin, isang bata ang tumatakbo sa mga kalye at sinira ang mga bintana, at pagkatapos ay isang tramp glazier ay lilitaw at inilagay ang mga ito. At anong saya - ang bata at ang padyak ay nabubuhay nang magkasama at natagpuan ang kanilang mga sarili sa pinaka hindi kapani-paniwalang pakikipagsapalaran !” Hindi nagtagal at napaniwala ang ama ni Jackie. Bilang tugon sa madamdaming pakiusap na payagan ang kanyang anak na makunan - sa isang solong larawan lamang - mahinahong sumagot si Coogan Sr.: "Oo, dalhin ang bug na ito sa iyong kalusugan!" Si Jackie pala ang huwarang artista - mabilis niyang nahawakan ang tamang ideya at namuhay sa kanyang tungkulin upang hindi magkaroon ng kaguluhan sa sikolohikal na bahagi ng usapin. Ang kahirapan ay lumitaw lamang kapag ang sanggol ay kailangang umiyak sa camera. Dahil sobrang saya ni Jackie sa set ng Chaplin, kailangan niyang humingi ng "tulong" ng kanyang ama, na nagbanta sa kanyang anak na kung hindi siya iiyak, siya ay aalisin sa studio. Ang tugon ay kaagad at lumampas sa lahat ng inaasahan. Kaya ipinanganak ang "The Kid" - ang pelikula kung saan nakagawa ng isa pang pagtuklas si Chaplin; Hindi lamang "slap comedy" ang maaaring maging matagumpay; maaaring manatiling nakakatawa ang komedya habang tunay na nakakaantig.

Ang premiere ng "The Kid" sa New York ay isang tagumpay. Gumawa ng sensasyon si Jackie Coogan, nabulunan ang press sa tuwa at niraranggo ang bagong pelikula ni Chaplin bilang cinema classic, ngunit si Chaplin... ay hindi kailanman nagpakita sa premiere, mas piniling umupo sa California. Sa katunayan, kahit gaano siya naging matagumpay, hindi niya nalampasan ang malalim na pagdududa sa sarili hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Sa panonood ng kanyang mga pelikula sa ibang pagkakataon, maaari niyang humanga ang mga ito nang malakas, ngunit kapag naglalabas ng isang bagong likha sa screen, palagi siyang takot na takot sa pagkabigo, at pagkatapos ng bawat pelikula ay ipinahayag niya na hindi siya kukuha ng anupaman. Minsan may mga tunay na dahilan para sa gayong "krisis" na mga damdamin. Ang hitsura ng sound cinema ay isang pagkabigla para kay Chaplin, tulad ng para sa maraming mga luminaries sa sinehan.
Hindi lahat ay nakatakdang basagin ang sound barrier. Sa loob ng mahabang panahon, hindi matanggap ni Chaplin ang katotohanan na ang mga bayani ng pelikula ay nakuha na ang regalo ng pagsasalita at, samakatuwid, ay hindi na mabubuhay ayon sa mga batas ng pantomime. Ang isang tunay na paalam sa silent cinema ay ang City Lights, ang huling ganap na tahimik na pelikula ni Chaplin. Dito ang kanyang padyak, kasama ang kanyang nakakaantig na walang pag-iimbot na pag-ibig para sa bulag na babaeng bulaklak, sa wakas ay naging isang mito.

Dahil sa kalituhan tungkol sa hinaharap, nagpasya si Chaplin na pagalingin ang kanyang sarili sa pamamagitan ng paglalakbay at pumunta muna sa Japan (kung saan siya ay muntik nang mapatay ng mga aktibista ng isa sa mga radikal na grupong pampulitika), at pagkatapos ay naglayag kasama ang magandang Pollet Godard patungong China, at Jacques Cocteau ay nasa parehong barko kasama niya, nag-iiwan ng masigasig na mga alaala tungkol sa kakilala na ito. Habang naglalakbay, ipinanganak ang ideya ng "Bagong Panahon". Sa pelikulang ito, ginamit ni Chaplin ang ingay sa unang pagkakataon;
Ang pagkakaroon ng sound cinema ay naging imposible na huwag pansinin, at pagkatapos ay binigyan ng buhay si Chaplin ng ideya ng isang parody ni Hitler. Ang pseudo-German na wika ng mga oratorio ng "dakilang diktador" na si Adenoid Ginkel ay naging napakatalino na kompromiso na pinagkasundo ang alamat ng tahimik na sinehan sa mga nagsasalitang bayani.
Paghahanda para sa papel ng "dakilang diktador," kinolekta ni Chaplin ang lahat ng talaan ng kasaysayan ni Hitler na magagamit niya, pinag-aaralan ang kanyang bawat pose, bawat intonasyon, bawat "kuwento" (ang Fuhrer na yumakap sa mga bata, ang Fuhrer sa mga oberols, atbp.). "Ang taong ito ay isang mahusay na aktor," ulit ni Chaplin sa bawat panonood "Ngunit siya ang pinakamahusay na aktor sa aming lahat."

Ang pelikula, siyempre, ay isang tagumpay; Naghihintay sila sa kanya - pagkatapos ng lahat, ang England ay pumasok na sa digmaan at ang France ay sinakop. Nilamon ng digmaan ang Europa. Ngunit sa States ang larawan ay tinasa nang iba. Ang isa sa mga direktor ng Hollywood ay humingi ng pahintulot kay Chaplin na muling i-print ang huling talumpati ng kanyang bayani sa kanyang mga Christmas card, dahil itinuring niya ang tekstong ito na puno ng sangkatauhan at pag-asa - at kasabay nito, isinulat ng ilang publikasyon na itinuturo ni Chaplin ang isang "komunistang daliri" sa ang madla. Ang tanging tugon ni Roosevelt sa larawan ay ang mga salitang: "Ang iyong larawan ay nagdulot sa amin ng maraming problema sa Argentina." At pagkatapos ay nagsalita si Chaplin sa ilang mga kaganapan bilang suporta sa pagbubukas ng isang pangalawang harapan at taimtim na humingi ng tulong para sa mga Ruso sa digmaan laban kay Hitler Mula noon hanggang 1952, nang siya ay napilitang tumakas sa Estados Unidos, ang kanyang buhay hindi na kalmado. Noong 1943, isang maruming kaso ang ginawa laban kay Chaplin, ang nag-akusa kung saan ay isang Joan Barry, na nag-claim na si Charles ang ama ng kanyang anak. Hindi kinumpirma ng genetic testing ang pagiging ama, ngunit ang nasasakdal ay kailangang gumastos ng higit sa isang kahila-hilakbot na linggo sa paghihintay ng desisyon ng korte. Kung ang hurado ay napatunayang nagkasala sa lahat ng mga kaso, si Chaplin ay nahaharap sa dalawampung taon sa bilangguan. Pagkatapos ay nagsimula ang mga kaguluhan sa censorship, na naging lalong agresibo laban sa kanyang mga pelikula. Ang mga antisosyal at antimoral na motibo ay natagpuan sa script para kay Monsieur Verdoux, at nang sinubukan ni Chaplin na ipaliwanag ang kanyang mga posisyon, inakusahan siya ng poot sa Simbahang Katoliko, estado at lipunan. Ang pelikula, gayunpaman, ay inilabas, ngunit para lamang, pagkatapos ng pagpapalabas nito, ang mga akusasyon ni Chaplin ng "mga aktibidad na kontra-Amerikano" ay maaaring ganap na maisulong.
Gayunpaman, ipinakita rin sa kanya ng Amerika ang tunay at pinakamahalagang regalo sa kanyang buhay - ang pagkikita ni Una O'Neill, ang anak ng isang sikat na manunulat ng dula.

Siya ay 18, siya ay 54. Ang kasal na natapos sa panahon ng pagsubok ay naging napakasaya, at mahal na mahal ni Chaplin ang kanyang asawa na, halimbawa, para sa tanghalian kasama si Una, maaari niyang ihulog ang lahat at magmadaling umuwi mula sa studio. Magkasama silang pumunta sa Europa - una sa tinubuang-bayan ni Chaplin, England, kung saan hinangaan ng sensitibong Una ang mga kagandahan ng Albion, nakita kung paano namulaklak si Charlie mula sa mga kasiyahang ito. At pagkatapos ay nanirahan ang pamilya sa Switzerland, sa maliit na bayan ng Vevey. Kinunan din ni Charlie ng pelikula ang kanyang mga huling obra maestra - Footlights (1952), A King in New York (1957) at A Countess from Hong Kong (1967), ngunit naglaan siya ng mas maraming oras sa mga akdang pampanitikan at pamilya. Ang kasal na ito ay nagbunga ng 8 anak - 5 anak na babae at 3 anak na lalaki.
Noong tagsibol ng 1972, ginawaran ng American Film Academy ang 83-taong-gulang na si Chaplin ng isang honorary Oscar para sa kanyang mahusay na kontribusyon sa sining ng sinehan."

Noong Setyembre 3 sa Venice natanggap niya ang Golden Lion. Noong Marso 4, 1975, ginawaran ni Queen Elizabeth ang may-akda ng The Great Dictator ng isang kabalyero. Noong Disyembre 25, 1977, namatay si Charlie Chaplin.
Nagawa niyang ibuod ang kanyang mahaba at buong buhay: "Nahulog sa aking kapalaran ang maging sinta ng buong mundo, ako ay minahal at kinasusuklaman Oo, ang mundo ay nagbigay sa akin ng lahat ng pinakamahusay, at kaunti lamang sa pinakamasama. Anuman ang mga pagbabago ng aking kapalaran, naniniwala ako na ang parehong kaligayahan at kasawian ay hatid ng isang random na hangin, tulad ng isang ulap sa kalangitan, At alam ito, hindi ako nawalan ng pag-asa kapag dumating ang problema, ngunit nagagalak ako sa kaligayahan bilang isang kaaya-ayang sorpresa. ”