A ação se passa em Leningrado.

Primeira noite. Zoya e Ilyin estão sentados na sala. Zoya é vendedora de uma mercearia. Ilyin está de férias em Leningrado, mora em algum lugar no Norte; As férias terminam - partindo em breve. Ele conta a Zoya que na casa vizinha, por cima da farmácia, viveu o seu primeiro amor, uma beldade a quem os amigos chamavam de Estrela. Ele se correspondeu com ela durante a guerra e depois parou de escrever. Ilyin quer ver como ela está agora. Ele promete a Zoya que voltará logo, se arruma rapidamente e vai descobrir - talvez ela ainda more lá.

Quarto de Tamara. A princípio ela não consegue se lembrar de Ilyin, apenas o passaporte que ele mostrou explica tudo. Tamara conta a ele que trabalha como capataz no Triângulo Vermelho, que seu trabalho é interessante, responsável e que mora com o sobrinho Slava. Mas a irmã de Lucy se foi – ela morreu durante o cerco. Slava estuda na escola tecnológica, onde Ilyin estudou antes da guerra.

Ilyin diz que trabalha como engenheiro-chefe em uma fábrica de produtos químicos em Podgorsk. Esta é uma das maiores fábricas da União. E aqui - em viagem de negócios. Durante três ou quatro dias. Tamara o convida para ficar com eles esses dias com a condição de que ele não traga ninguém aqui. Ilyin concorda e entra em uma pequena sala. Tamara vai para a cama.

Katya e Slava entram no apartamento. Tamara os repreende que já é meia-noite, que não é bom que as meninas se comportem dessa maneira, que Katya está distraindo Slava de seus estudos. Katya responde dizendo que Slava tira notas ruins não por causa dela, mas por causa de sua vizinha Lidochka, com quem Slava brigou e que, portanto, não lhe dá suas notas. Kátia vai embora. Tamara tenta tranquilizar Slava, mas ele diz que, em teoria, está até o pescoço. Ilyin entra e escuta. Isso é desagradável para Slava, então ele imediatamente concorda com Ilyin que é hora de dormir e vai para um pequeno quarto com uma cama. Ilyin conta a Slava a história dele e de Tamara e promete tirar sete peles de Slava se ele ofender Tamara na frente dele. Ele diz que pretende proporcionar uma vida feliz a essa mulher, pelo menos durante os dias que morar aqui.

Segunda noite. Ilyin, Slava e Katya estão limpando todo o apartamento de forma festiva para a chegada de Tamara. Quando Tamara chega, a princípio ela não gosta do fato de alguém estar cuidando de sua casa sem ela, mas depois convida todos para jantar com prazer. Quando Katya e Slava vão embora, Tamara canta com um violão uma música que ela e Ilyin cantaram há muitos anos: “Meu querido...” De repente ela diz que seria terrível se ela se casasse com alguém. Ilyin pede para repetir, mas Tamara não responde. As luzes da sala se apagam.

Terceira noite. Katya, que trabalha na central telefônica, ouve Ilyin dizer a Zoya que ele não poderá ir. A ação segue para o quarto de Tamara. Ilyin se prepara para partir e chama Tamara para ir com ele, embora não para Podgorsk, mas para o Norte, onde pensa em conseguir um emprego como motorista, abandonando a carreira de engenheiro. Tamara não entende por que ele deveria largar tudo e ir para o Norte e recusa o convite. Ilyin a manda para a loja sob o pretexto de comprar comida para ele na estrada, e ele sai sem se despedir. Slava proíbe Tamara de alcançar o falecido Ilyin. Ele não quer que Tamara seja humilhada.

Quarta noite. Quarto de Timofeev, amigo de Ilyin. Tamara está procurando por Ilyin aqui. Ao ouvir a voz dela, ele pede a Timofeev que não o entregue e se esconde. Timofeev diz a Tamara que não vê Ilyin há muito tempo. Neste momento, Timofeev recebe uma ligação da fábrica de produtos químicos, de Podgorsk. Tamara descobre que Ilyin lhe contou mentiras sobre sua vida, apropriando-se indevidamente da biografia de Timofeev, que na verdade ele é um motorista no Norte. Timofeev considera Ilyin descuidado, mas Tamara o defende ardentemente. Ela deixa seu endereço para Ilyin e vai embora. Timofeev aconselha Ilyin a alcançar Tamara e implorar perdão. Para Ilyin, isso está fora de questão. Ele está indo embora.

Quinta noite. Katya conta à preocupada Tamara sobre a existência de Zoya. Tamara decide procurar Ilyin lá. No entanto, Ilyin terminou com Zoya. Tamara não o encontra. Zoya fala com ela de forma insultuosa e Tamara vai embora sem conseguir nada.

Katya está procurando por Ilyin na estação. Ilyin quer ficar bêbado antes de sair. Katya tenta impedi-lo e começa a beber com ele. Katya conta a ele sobre Slava, Ilyin conta a ela sobre Tamara, como ela o acompanhou até o front e, finalmente, conta toda a verdade sobre si mesma.

Nesse momento, Tamara conta a Slava a mesma história sobre sua despedida. Kátia chega. Ela está bêbada. Ele dá a Slava o caderno de anotações que ela copiou para ele em uma noite. Tamara a deita na cama. Timofeev chega. Ele está procurando por Ilyin. Ele se compromete a consertar um refletor queimado. Então Ilyin retorna. Diz que não é um perdedor, que é útil à sociedade, que é uma pessoa livre e feliz. Tamara diz a ele que sabe de tudo e que tem orgulho dele. Ela lembra a Ilyin que ele a convidou para ir ao Norte com ele. Agora ela concorda em ir. Ilyin beija suas mãos e promete que nunca se arrependerá. Tamara, regozijando-se ou temendo por sua felicidade, deseja em voz alta que não haja guerra.

Você leu um resumo da peça "Cinco Noites". Também convidamos você a visitar a seção Resumo para ler os resumos de outros escritores populares.

Cinco noites. Teatro Sovremennik. Pressione sobre o desempenho

RG, 13 de abril de 2006

Alena Karas

Luz na janela

"Sovremennik" recuperou "Five Evenings"

“Five Evenings” em Sovremennik, apesar do seu aniversário, não requer nenhuma entonação embaraçosa. Era exatamente isso que ele queria e, talvez, devesse ter sido uma apresentação de aniversário neste teatro. Tem a simplicidade e a euforia do mito.

De certa forma, ele faz o que Hollywood vem fazendo há muitas décadas - ele insiste na vitória do bem sobre o mal, do amor sobre o ódio, da paixão sobre o desapego, dá uma noção da conexão dos tempos, inscreve destinos privados na grande história, cativa com paixões e consola com ternura penetrante, final melodramático.

As lendas afirmam, entre outras coisas, que as antigas “Cinco Noites”, encenada em 1959 por Oleg Efremov e Galina Volchek, também diferiam da performance dura e hiper-realista do Teatro Dramático Bolshoi precisamente pelo seu tom otimista e romântico.

Talvez o maior sucesso do trabalho atual (dirigido por Alexander Ogarev) esteja no espaço do palco que se abre até a parede (artista de São Petersburgo Natalya Dmitrieva). A parede técnica posterior é totalmente aberta e no canto superior direito há uma única janela brilhando - um eterno símbolo de esperanças e expectativas. Uma alta lanterna de São Petersburgo, uma escada de incêndio “escondida” sob a neve e um enorme portão fundido completam esta instalação poética.

O pequeno apartamento de Tamara, a loja onde Zoyka trabalha, o bufê da estação, uma verdadeira pista de patinação - são apenas símbolos leves da vida cotidiana. Tecidos de gaze transparente separam suavemente um espaço do outro, não escondendo, mas apenas enfatizando a beleza poética da cidade.

Este espaço dita aos seus criadores todas as outras leis do jogo, obrigando-os a estar um pouco mais elevados acima da realidade, derramando lágrimas e olhares masculinos severos e cheios de melancolia. Aqui, os close-ups acontecem no silêncio tenso da sala, arrancados da escuridão por um feixe de luz, e os planos gerais são acompanhados pela voz rouca de Yuri Shevchuk, que gravou especialmente para a performance a música “My Darling ”, cantada pela primeira vez por Zinaida Sharko na apresentação do BDT.

Quando ocorre um “apagão” completo (como o apagão é chamado na gíria teatral), uma janela no alto da parede ainda queima, não deixando o público por um segundo sem a luz da esperança. As leis do gênero funcionam exatamente. Ou talvez esta incrível peça de Volodin funcione por si só, na qual a autenticidade documental da época se funde num elevado mito poético sobre a espera eterna, a fidelidade e o regresso às origens.

Elena Yakovleva interpreta Tamara com reverência, embora ela “adicione” a origem proletária comum da heroína, dando-lhe sua conversa eterna (sabe Deus de onde veio). No contexto do espaço elevado de São Petersburgo, parece antinatural. Mas ela adivinhou com naturalidade e precisão a plasticidade de uma mulher do “severo” estilo soviético, como se com a mão encolhida, alisando os cabelos como uma mulher, desprovida de um gesto temperamental, independente e brilhante. Mas a cada reviravolta dessa história maravilhosa, ela relaxa, ganhando liberdade de vôo na cena do rinque de patinação. Revela uma mulher no auge da felicidade. Vestida com um agasalho esportivo - calça, jaqueta e chapéu - ela novamente se torna uma garota de São Petersburgo do pré-guerra apaixonada por um estudante de química.

Liliya Azarkina interpretou a vendedora Zoya, namorada temporária de Ilyin, de maneira requintada e temperamental. Ela conseguiu levar o papel da vendedora azarada, engraçada e infeliz quase ao nível de um desenho animado, sem mentir em lugar nenhum ou grosseirar as nuances psicológicas. Junto com ela, a parte feminina do auditório provavelmente chorou mais de uma vez.

A jovem Katya de Polina Rashkina (Daria Belousova contracena com ela) é leve, excêntrica, extremamente natural, mais parecida com uma garota livre e independente dos nossos dias. Mas isso beneficia até mesmo uma atuação que permanece fiel ao espírito, e não à letra, da época.

Quão benéfico é o temperamento aberto de Sergei Garmash, sua aparência e comportamento masculino brutal. É o seu olhar, dirigido diretamente para o auditório com dor e saudade, que inicia a performance e dá o seu tom dolorido e penetrante. Às vezes, em seu Ilyin, em seus hábitos quase de prisioneiro, em sua maneira de fumar ou de se agachar, pode-se sentir o destino não escrito, mas claramente implícito por Volodin, deste homem, arrancado da vida normal por muitos anos contra sua própria vontade. . Em geral, eles são iguais, essas duas pessoas simples e insensíveis do mundo soviético. Completamente diferente de seus antecessores - os sofisticados Tolmacheva e Efremov, ou ainda mais os residentes de São Petersburgo Sharko e Kopelyan.

Mas isso não altera a essência da peça. E permanece no palco de Sovremennik como um conto de fadas penetrante sobre o passado e todas as eras futuras em nosso estranho país. É uma alegria reconhecer os sinais dos anos 50 e 60, ouvir a voz dos novos tempos na música e na voz de Yuri Shevchuk, contemplar o seu estilo ligeiramente arcaico, que lembra as actuações Sovremennik dos anos 70. Combinando num cocktail, nem sempre primorosamente rigoroso, tudo isto dá origem à sensação de uma vida única vivida em conjunto com o teatro.

Portanto, quando no final comovente Tamara-Yakovleva, abraçando seu amante recém-descoberto, diz sua famosa frase: “Se ao menos não houvesse guerra - nós, como há meio século, não somos engraçados, mas temos medo de pressentimentos e desejos!” chorar.

Kommersant, 13 de abril de 2006

50 anos foram colocados em "Cinco Noites"

Peça de Alexander Volodin em Sovremennik

Na véspera de seu 50º aniversário, o Teatro Sovremennik voltou-se novamente para a peça clássica de Alexander Volodin, “Cinco Noites”, que foi encenada no palco do teatro em 1959 por Oleg Efremov e Galina Volchek. Agora “Five Evenings” foi dirigido por Alexander Ogarev, e os personagens principais foram interpretados por Elena Yakovleva e Sergei Garmash. SERGEY KHODNEV assistiu à apresentação.

O teatro brinca com o seu próprio passado – uma estratégia completamente compreensível para as celebrações de aniversário. Pelo menos, isto é mais compreensível do que se o teatro tivesse simplesmente escolhido “Five Evenings” do nada como uma estreia normal. É oferecido ao público um grande bônus: esta é supostamente uma peça sobre o principal (pronunciada com aspiração), sobre sentimentos penetrantes, destinos frágeis, pureza espiritual e anos de espera agonizante na melancolia e na tristeza.

Uma parte significativa do público realmente soluça durante a maior parte da apresentação; felizmente, clímax emocionais dolorosos estão espalhados em abundância pela peça. Outra coisa é o meio pelo qual essa coisa “mais importante” é transmitida ao espectador. Mais precisamente, o remédio é um choro cansativo, constante, semelhante a um pôster e grosseiramente moído. Quase todos os atores gritam de forma anormal: o inquieto Ilyin (Sergei Garmash) constantemente explode em gemidos roucos e torturados, o jovem afetado e direto Slava (Shamil Khamatov) sempre começa a chorar histérico, a atrevida vendedora de um destino difícil Zoya (Lilia Azarkina ) não sabe falar de maneira diferente, a não ser em tons elevados e não naturais, e mesmo a ressonância ingênua da comovente garota Katya (Polina Rashkina) também não fica completa sem uma série de gritos e soluços exagerados. Apenas Elena Yakovleva, que interpreta Tamara com um excesso de confusão convulsiva e nervosa em sua voz e atuação, constrói seu papel de forma diferente - a linha entre o psicologismo sutil e a queixa flagrante é, portanto, cruzada aqui também.

Quão adequado isso é para a peça - julgue por si mesmo. A peça de Alexander Volodin, talvez, não opere com nuances e matizes de sentimentos muito filigranados, mas não permite generalizações. Sim, os personagens principais têm uma história de tragédia de escala bastante épica (Ilyin, 17 anos antes dos acontecimentos retratados na peça, rompe com Tamara, tendo ido para a guerra, e a própria Tamara sobrevive ao bloqueio), sim, a peça termina com as palavras “Se ao menos não houvesse guerra” - mas a peça em si não é sobre esses eventos. Ilyin de Oleg Garmash, em um vago impulso, volta para casa, para Tamara, com intenções igualmente vagas, alimenta suas fábulas sobre sua carreira supostamente brilhante e imagens caóticas de futura felicidade conjunta, foge de sua amada, vagueia sem teto pelas tavernas, corre para o abandonado o simplório Zoya, e depois retorna para Tamara - e por toda parte ele semeia uma intensidade chorosa de paixões sem qualquer consistência psicológica.

Com isso, o espectador sai da performance com a sensação de que levou uma surra na cabeça por muito tempo e de forma muito dolorosa, mas com objetivos pouco claros: os relacionamentos rompidos de todos os personagens, em vez de simpatia, pedem os “Casos” de Kharms , para algum tipo de “gente boa, mas que não consegue encontrar um lugar para si na vida”. Enquanto isso, tanto a textura da produção quanto a solução visual fingem ser uma concretude decorosa e patriarcal. O cenário de Natalya Dmitrieva representa um pátio comum de São Petersburgo com todos os graus concebíveis de verossimilhança: a janela com cortina brilha languidamente acima, sob o outono, e uma lanterna solitária é salpicada de neve, e uma neve falsa gira acima do palco nas cenas de rua . Neste contexto, aparecem sinais de interiores escassos, mas, aliás, muito precisos e espirituosamente calculados: molduras de portas que indicam a localização dos quartos e adereços como um candeeiro com abajur com franjas, uma cama de ferro e uma “mala” de gramofone. .

Esses detalhes, aliados à trilha sonora (em sua maioria fragmentos de sucessos dos anos 50), são escolhidos com extremo amor, e as referências à vida soviética nas falas dos personagens são enfatizadas da mesma forma exagerada e amorosa. Aqui Tamara está tentando controlar seu ardente sobrinho Slava, com uma reverência cômica em sua voz, convidando-o a ler as cartas de Marx. Aqui está ela, preocupada, falando sobre seu destino como capataz na fábrica do Triângulo Vermelho: “Meu trabalho é interessante... responsável...”. Aqui está a vendedora Zoya divulgando em voz alta uma lista de produtos alimentícios com especificações GOST. E toda vez que o público ri agradecido, evocando a sensação de que se esta é uma performance sobre o “principal”, então o “principal” aqui não são os gráficos sutis dos sentimentos humanos, mas as impressões populares de uma vida passada.

Novas notícias, 13 de abril de 2006

Evgenia Shmeleva

Sobre a estranheza do amor

Uma tentativa de repetir mais uma vez o triunfo de meio século atrás por Sovremennik falhou

Amanhã o Teatro Sovremennik de Moscou celebrará seu 50º aniversário. Os melhores presentes de Natal geralmente são aqueles que você dá a si mesmo. E para o seu aniversário de meio século, o teatro preparou um presente para si: restaurou a peça “Cinco Noites” baseada na peça de Alexander Volodin no roteiro. Você não olha na boca de um cavalo de presente, mas não houve comemoração.

A nova produção de Sovremennik, Five Evenings, despertou desde já a curiosidade da crítica: afinal, foi com esta peça, encenada em 1959 por Oleg Efremov, que começou a glória do jovem Sovremennik. A chefe do teatro, Galina Volchek, que participou daquela atuação de Efremov como segundo diretor, apenas aumentou a intriga, insinuando que não veríamos um remake da antiga produção, mas uma visão completamente nova do jovem diretor “sobre aqueles pessoas, naquela vida.” O aluno de Anatoly Vasiliev, Alexander Ogarev, foi convidado para a produção, e os papéis principais foram divididos pelas estrelas do teatro Elena Yakovleva e Sergei Garmash.

Na apresentação, o público preparado para a nostalgia ficou impressionado pela beleza do desenho: uma árvore coberta de neve, luz amarela em uma janela solitária, neve girando no ar e montes de neve quase invisíveis à distância - é difícil imagine um ambiente mais adequado para cinco noites românticas. Na história de amor do motorista Alexander Ilyin e do capataz da fábrica Tamara, que se conheceram após dezessete anos de separação, Ogarev viu um conto de fadas atemporal, tão eterno e universal quanto o mito de Odisseu e Penélope. O cenógrafo Dmitrieva não tentou nos levar de volta ao final dos anos 50 e omitiu humanamente os detalhes sombrios do apartamento comunitário soviético, onde a maioria dos acontecimentos se desenrola. Em vez de portas há aberturas vazias, em vez de paredes há tecidos claros e transparentes, e os móveis do apartamento de Tamara desaparecem e aparecem como num conto de fadas, embora sejam visíveis as sombras de montadores de palco bem treinados.

Parece que toda essa atmosfera mágica, tecida de luz azulada, música insinuante, flocos de neve rodopiantes, deveria deixar não só o público, mas também os atores em um clima romântico. Mas é aqui que surge a principal discrepância: desde os primeiros minutos da performance, os heróis, como um só, caem em um estado semi-histérico, falam muito e com exaltação, riem nervosamente e até dançam como se esta fosse a última dança de uma pessoa condenada à morte. A histeria geral com soluços intermináveis, gagueira, chiado doloroso, caretas de dor e lágrimas continua durante toda a apresentação e no final não é menos cansativa do que o refrão que soa como “My Darling” na performance histérica de Yuri Shevchuk.

Não é de surpreender que os jovens atores não consigam lidar com seus papéis. É claro que Shamil Khamatov, que só se formou na RATI no ano passado, carece de charme ou carisma interior para desempenhar o papel característico de Slava, que foi estelar para o jovem Tabakov. E sua parceira Polina Rashkina, que interpreta Katya, tem que se agitar muito, arregalar os olhos e rir como uma louca na vã tentativa de incitar seu parceiro. Mas se a monotonia da atuação do jovem casal pode ser atribuída à falta de habilidade, então como explicar a palidez desagradável das imagens de Tamara e Ilyin? Elena Yakovleva, retratando uma mulher cansada da solidão e da espera, usa um conjunto padrão de meios expressivos: lábios trêmulos, gagueira, soluços altos, uma voz trêmula de excitação, risadas nervosas e histéricas - essa histeria feminina de quase três horas em vozes elevadas no o fim se torna insuportável. As coisas ficam ainda mais tristes com a imagem de Sergei Garmash: ele explora impiedosamente seu sorriso encantador e, quando é necessário encenar o sofrimento, começa a mostrar os dentes e a chiar agressivamente, acrescentando pathos desnecessários às suas palavras já expressivas.

Tendo separado a história de Ilyin e Tamara das realidades cotidianas e históricas, o diretor Ogarev acidentalmente ou (provavelmente) deliberadamente privou os personagens principais de qualquer individualidade, e o espectador - a oportunidade de simpatizar com eles. Seus Ilyin e Tamara, do motorista e operário de Volodin, passaram para a categoria de figuras quase metafísicas: o herói abstrato retorna à heroína abstrata, incorporando o sofrimento universal (e, portanto, não específico de ninguém) das mulheres que anseiam por amor.

Seguindo o texto de Volodin palavra por palavra, Ogarev não conseguiu transmitir o principal: o espírito desta mais humana das peças soviéticas. E parece que “Five Evenings” teria sido melhor dirigido pela própria Galina Volchek. E então a conversa sobre “aquelas pessoas e aquela vida” não se transformaria em um relato desapaixonado sobre algum tipo de amor em geral.

NG, 14 de abril de 2006

Grigory Zaslavsky

Parte dois

A estreia de “Five Evenings” foi tocada no Sovremennik

Uma estreia teatral não é apenas, e às vezes nem tanto, um evento teatral. A vida social está em pleno andamento: Igor Nikolaev com um representante não identificado da elite criativa ou empresarial, Vladimir Spivakov com sua esposa Sati Spivakova, Evgeny Primakov, Alisa Freindlich, Larisa Rubalskaya, Vadim Abdrashitov, Pavel Kaplevich - uma breve resposta do jornal não permita-nos listar todos os que homenagearam com a sua presença a estreia de “Five Evenings” no Sovremennik. Na terça e quarta-feira, a peça de Alexander Volodin, que há mais de quarenta anos trouxe glória ao teatro e aos seus grandes e notáveis ​​​​atores, voltou ao drama do Sovremennik.

Eles convidaram Alexander Ogarev, um jovem diretor, aluno de Anatoly Vasiliev, que ainda não havia entrado no círculo da moda e era reservado, para encenar a peça. A escolha parecia inesperada e ao mesmo tempo correta: a peça de Volodin precisava de um olhar tão especial e dificilmente teria resistido ao tratamento radical de Serebrennikov ou Chusova. É difícil dizer se a história descrita por Volodin será preservada fora das realidades soviéticas, fora do pretérito completo, no qual, por exemplo, uma vendedora de um departamento de mercearia se preparava para os exames, e as cartas de Marx para sua esposa pareciam ter algum tipo de valor “superbook” - espiritual. Em um passado não ficcional, uma garota que trabalha em uma central telefônica anuncia com orgulho que poderá se tornar despachante. No presente não ficcional, isso provoca risos. Temos que admitir que a vida descrita por Volodin e a vida de hoje são muito diferentes uma da outra. Um dos personagens comenta, falando sobre um conhecido: “Ela parou de aparecer, provavelmente se casou com um homem rico”. Hoje é o contrário: só quem se casou com gente rica se exibe – tem algo para mostrar.

Relembremos a trama: ao chegar em sua cidade natal, após um rápido conhecimento de uma vendedora de mercearia, o herói Ilyin se lembra de seu primeiro amor e tarde da noite vai visitá-la. Acontece que ela nunca organizou sua vida pessoal, substituindo-a pelo trabalho diário e pelas atividades festivas. Ele cuida do sobrinho, que estuda na Politécnica e é amigo de uma moça que é telefonista. Pois bem, então Ilyin, envergonhado de sua baixa posição como motorista, inventa que trabalha como engenheiro-chefe de uma fábrica de produtos químicos, então, envergonhado dessa inverdade, pode-se dizer, ele foge, mas Tamara, como é chamada a heroína, esquecendo-se do orgulho feminino, superando distâncias e obstáculos, alcança-se a felicidade. “Se ao menos não houvesse guerra” - suas últimas palavras refletem sonhos de felicidade que são compreensíveis para todos os soviéticos.

Ilyin é interpretado por Sergei Garmash, Tamara é interpretada por Elena Yakovleva. Anteriormente, esta união teria nos obrigado a falar sobre garantia de qualidade. Mas não é à toa que foi dito acima que muita coisa mudou em relação ao passado.

Em conexão com “Five Evenings”, lembro-me de outra apresentação do Sovremennik, “Murlin Murlo”, baseada na peça de Nikolai Kolyada. Lá Yakovleva e Garmash levam uma vida difícil e sem esperança. Todas as emoções são nítidas, “fora da caixa”. Em “Five Evenings” parece que a vida e as pessoas são completamente diferentes, mas o estilo de atuação é semelhante. Mas só aí as suas palavras, os seus insultos machucam, machucam, mas aqui – não (ou quase não). "Eu menti! Eu menti para ela! - Ilyin-Garmash grita, grita, mas não evoca nenhuma simpatia, pois ele mesmo não sente. Havia dor, aqui - apenas uma designação de dor, uma designação de amor, uma designação de um motorista, uma designação de uma mulher exausta, exausta, devastada, privada da própria capacidade de amar. É mais conveniente para ela lembrar do que ter... Volodinskaya Tamara é completamente diferente, partidária e soviética, ela é ao mesmo tempo aberta e viva. Existem muitos recursos de atuação diferentes na atuação de Yakovleva, mas mesmo em sua totalidade eles não resultam em um personagem vivo, em um destino que Volodin tem, como dizem, mapeado, por dentro e por fora. Movimentos cuidadosos de portas “designadas”, camas de solteiro, mesas, globos de neve do tamanho de um ser humano (artista – Natalya Dmitrieva) são pensados ​​detalhadamente, ou seja, o excesso de vida para uma história tão simples é desproporcional e apenas enfatiza a insuficiência, “redução” da existência do ator.

Os jovens parecem um pouco melhores, a estudante Slava (Ilya Drevnov) e a telefonista Katya (Daria Belousova), ela talvez seja mais natural que as demais. Mais simples e mais vivo, mais humanamente compreensível. Mas então me lembro de como a atriz adulta Marina Neyolova interpretou uma garota na peça de Roshchinsk “Hurry to Do Good”. Sem qualquer farsa ou maldade, naturalmente, simplesmente. O mais ofensivo é que a atual insuficiência do jogo parece estar predeterminada: quando Volodin implica uma pausa, silêncio, algum tipo de silêncio, cheio da energia do reconhecimento, da compreensão e de outras emoções e eletricidade, a música entra na performance. Às vezes é tranquilo, mas na maioria das vezes não é muito bom, ou a música “My dear you...” é interpretada por Yuri Shevchuk em uma performance exagerada que combina com os atores. Shevchuk, é claro, não pode ser mudado. Eu gostaria mais de atribuir tudo relacionado aos atores à emoção da estreia.

Cultura, 20 de abril de 2006

Natália Kaminskaya

Onde a mãe é jovem e o pai está vivo

"Cinco Noites" em Sovremennik, que completou 50 anos

A performance foi produzida para o aniversário de Sovremennik, embora isso não tenha sido declarado no programa. E, em geral, a estreia não é precedida de quaisquer promoções ou declarações sedutoras. Tudo aconteceu de alguma forma no estilo Volodin, para quem agitar, antecipar acontecimentos e bater no peito era considerado vergonhoso. A peça foi lançada poucos dias antes da noite de aniversário, e uma estranha consideração veio à mente do autor dessas falas durante a apresentação. No próprio nome do teatro - Sovremennik - pode-se ouvir algo romântico à moda antiga. Não, o conceito permanece na linguagem, mas agora nem as novas formações criativas nem as pessoas que vivem conosco ao mesmo tempo são chamadas por ele. “Prática”, “Novo Drama”, O Centro de Algo ou Alguém - são as coisas chamadas pelos seus nomes próprios de forma breve, eficiente e sem pathos. E Contemporâneo é um conceito abrangente e filosófico; além de indicar simultaneidade, contém uma certa consciência de si mesmo como um interlocutor procurado (também uma palavra aparentemente antiquada) e até mesmo um governante de mentes.

É claro que, nos anos em que Sovremennik nasceu e cresceu, ele realmente se reconheceu como tal e realmente o foi. Enquanto brincava com brinquedos debaixo da mesa, ouvi meus pais conversando: “Vamos para Sovremennik!” , “Você já viu isso em Sovremennik?” Jovens engenheiros pronunciavam a palavra da mesma forma que hoje pronunciamos os nomes de lojas de moda, restaurantes ou resorts. Não, estava completamente errado! E o desejo é diferente, e o motivo, e o sistema de valores, e as ideias sobre a felicidade. "Five Evenings" é uma peça sobre felicidade. Sobre a possibilidade de encontrá-lo. Com um bom final que não causa censuras ao autor pela falsidade melodramática. “É uma pena ser infeliz” é uma das frases mais marcantes de Alexander Volodin. Diz-se, embora não sem ironia, mas com a firme convicção de que isso é vergonhoso. Se tanto ele como os seus contemporâneos sobreviveram à pior guerra da história da humanidade, então têm o direito de ser felizes.

E no Teatro Sovremennik ao longo dos 50 anos de existência, muita coisa aconteceu. E nos últimos anos, duas de suas cenas (antigas e novas) foram ativamente dominadas por novos diretores, e podem ser chamadas de modernas, mesmo porque os jovens as encenam de maneira diferente dos antigos. Mas tudo isto é uma conversa completamente diferente, um planeta diferente.

“Five Evenings” foi encenado por Alexander Ogarev na entonação em que soava o teatro de nossos pais. Os anos 50 foram uma época que combinou a falta de liberdade com um sentimento de liberdade, o sabor da guerra com um gosto ganancioso pela vida. Alunos com régua e papel whatman, conversas sobre as incríveis perspectivas da ciência química, sonhos de conquista do espaço, o prestígio da educação em cada família. Conversas engraçadas sobre a importância do serviço comunitário. A prioridade da felicidade pessoal na peça de Volodin é óbvia, mas as preocupações da heroína com os estudantes de fora da cidade que vivem em dormitórios não parecem ao autor nem estúpidas nem falsas. A guerra acabou e as pessoas boas queriam que houvesse felicidade suficiente para todos. Tudo isso é tocado no palco do atual Contemporâneo sem cortes. Além disso, é representado como neste teatro ou na lendária performance de Tovstonogov no Teatro Dramático Bolshoi na virada dos anos 60. Bem, é claro, não exatamente assim. Com um toque de estilização ou “olá de” direto. A mise-en-scène, onde os jovens heróis Katya (Daria Belousova) e Slava (Ilya Drevnov) estão sentados à mesa, ele tem um pão na mão e ela um pedaço de salsicha de Cracóvia, pode ser vista no antigo álbum de fotos do Teatro Dramático Bolshoi. O refrão da música “My dear you...” - também de lá, embora tenha sido gravado por Yuri Shevchuk. Tranças coladas, braços estendidos de Katya, a petulância infantil de Slava, uma partida de futebol no corredor entre Ilyin e seu amigo Timofeev (Valery Shalnykh), entonações romanticamente confidenciais, leve euforia - eles costumavam jogar assim antes, mas não jogam assim mais isso. Mas foi assim que vivíamos! Efremov e Tovstonogov, que encenaram esta peça no século passado, procuravam entonação na vida real e não a pegaram emprestada de um teatro dilapidado. Na atual performance do Sovremennik, ocorre um efeito raro: os atores atuam de maneira não moderna, mas ao mesmo tempo acreditam absolutamente nas possibilidades do teatro, que não existe mais, e no significado humano das pessoas que foram trazidas ao palco há quase 50 anos. Não, estas “Cinco Noites” não são de todo um “museu”, mas um diálogo vivo com os “pais”.

Esse efeito está presente até no set de Natalia Dmitrieva. Antigamente, tal desenho era chamado de “simultâneo”, é quando todos os locais da peça são indicados simultaneamente no palco: uma treliça de jardim em ferro fundido, uma árvore coberta de neve, uma janela luminosa acima, e à direita ali estão camas, mesas, cadeiras, um abajur. Hoje em dia também se misturam locais, mas com um grau de convenção muito maior e com um certo distanciamento frio. Mas Dmitrieva compreendeu aquela ingenuidade da combinação antiquada, onde todas as coisas são genuínas e o mundo inteiro está à vista.

Porém, o principal está no par Ilyin - Tom. Em Sergei Garmash e Elena Yakovleva, na incomum humanidade de sua peça. Garmash se superou. À sua masculinidade habitual, ao seu indiscutível talento de atuação foi acrescentado um prazer indisfarçável pelo material humano que teve de interpretar. Uma coisa é ser um policial confiável, cujo ator superou imensamente em todo o seu poder de persuasão, e outra bem diferente é ter um personagem tridimensional, puramente masculino, com drama, biografia e uma verdadeira história de amor. Como ele e o sobrinho de Toma, Slavka, travam um duelo masculino invisível, como isso muda do flerte rotineiro com a ridícula vendedora Zoya (Lilia Azarkina transforma o episódio em uma cena brilhante e comovente) para um encontro com Toma, quando, ao que parece, tudo em seu a vida está sendo decidida, mas ele mesmo tem medo de admitir para si mesmo! A peça não nos explica onde o herói ficou por muitos anos após o fim da guerra (e ele ficou - está claro onde). Mas Garmash interpreta isso com um comportamento sutil e uma expressão facial, na qual algo pesado e de prisioneiro é visível. De vez em quando, o rosto do herói capta um feixe direto de luz, e você nunca se cansa de olhar para esse rosto, há um close-up real e um silêncio retumbante no corredor.

No entanto, Elena Yakovleva é mais sutil, ela também tem um estilo teatral requintado, alguma pátina sutil de um estilo de palco não atual, através do qual transparece uma experiência absolutamente sincera. Yakovleva interpreta esse “ligeiramente” mágico, uma lacuna entre o hoje e o retrô, nos fazendo lembrar de seus famosos antecessores nesse papel, ou pelo menos do que lemos sobre sua atuação. Diante de nossos olhos, a tia espremida e oprimida se liberta de todas as algemas da sociedade e de seu próprio infortúnio e se transforma em uma mulher adorável.

Para o aniversário do Sovremennik, não poderia ter sido imaginada uma estreia melhor. Ela lembrou a participação sincera do público no jovem teatro de Oleg Efremov e seus associados, e o calibre espiritual dos diálogos com contemporâneos que ali ocorreram. E que este tipo de teatro está vivo enquanto alguém estiver interessado em histórias humanas genuínas. E também que os pais não sejam apenas lembrados e cuidados. Para ser honesto, às vezes eles são invejados.

Rússia, 18 de maio de 2006

Marina Kvasnitskaia

Uma noite para um dueto

As pessoas são muito engraçadas quando adiam a felicidade por 17 anos

A peça “Five Evenings”, de Alexander Volodin, interpretada por dois dos melhores atores do teatro, Elena Yakovleva e Sergei Garmash, é uma opção ganha-ganha para a temporada de aniversário de Sovremennik. Essa dupla de atores já se desenvolveu bem como uma espécie de todo artístico. E se os gourmets do teatro costumam ir ver seus atores favoritos, então podemos dizer com segurança que o prazer de um dueto bem coordenado de duas estrelas é duplamente delicioso. O casal Yakovlev-Garmash foi lembrado pela peça “Demônios”, onde sua atuação nos papéis de irmão e irmã Lebyadkin foi simplesmente o Mont Blanc de um ator em uma composição multifigurada do mestre diretor Andrzej Wajda.

A peça de Volodin é uma boa escolha. Ela é aparentemente tão simples, ingênua, mas ao mesmo tempo ampla. Na verdade, é bom representar uma história simples e ingênua sobre o amor, nem todo teatro se arrisca com o destino. Aqui é mais difícil surpreender o espectador, que é tentado pelos sinos e assobios do drama moderno, pelas encenações espetaculares de diretores da moda e pelos figurinos de grife, que hoje se tornaram quase um fim em si mesmos para muitas produções. Mas aqui tudo é simples: ele e ela, o encontro de duas pessoas após 17 anos de separação, a consciência do amor e do pertencimento um ao outro, uma conversa sobre valor pessoal, felicidade, a escolha certa e a necessidade de corrigir um erro .

A história se desenrola de forma tão poderosa e pura que no final, quando esse esperado e amargo final feliz finalmente se desenrola, os espectadores fungam e tiram lenços de cambraia de suas bolsas - um acessório quase esquecido dos inveterados espectadores. Este é exatamente o tipo de performance em que tanto o intelectual intelectual quanto o enrolador da fiação experimentam sentimentos igualmente fortes.

Ele e ela. Tudo é simples e incrivelmente difícil no caminho para a felicidade. Eles foram separados pela guerra e, depois da guerra, Alexander Ilyin queria chegar à sua amada no sentido pleno de um herói, coroado com louros, em um cavalo branco. Mas houve problemas com isso. Ele não se formou no Instituto de Química por causa de sua incapacidade de se comprometer com o esporte; também teve sua cota de lutas sem regras, e aí, em geral, não fez carreira. Sim, exatamente carreiras, essa palavra está na ponta da minha língua há muito tempo.

A carreira é o culto do homem moderno. Não é segredo que hoje, para muitos, a riqueza se limita apenas ao sucesso profissional. Hoje, se você não fez carreira, você é um fracasso. Mas o dramaturgo revela-nos outras facetas da consistência humana: a capacidade de amar, de fazer amigos e de estar em harmonia com a própria consciência. A propósito, observo que para alguns críticos a peça de Volodin, e depois dela a performance como um todo, pareciam arcaicas. Mas isso confirma mais uma vez a relevância tanto da peça quanto da performance. E o fato de Sovremennik ter adivinhado alguma dor nervosa de hoje.

A peça “Five Evenings” é uma performance para o crescimento. Tenho certeza que os atores encontrarão novas cores para seus personagens. E agora estou curioso: como será o desempenho daqui a seis meses, daqui a um ano? Parece-me que só vai melhorar, como um bom vinho.

Sergei Garmash interpreta o encantador “perdedor” com moderação, mas de forma poderosa, nunca caindo no sentimentalismo. Ele não representa o amor em si, mas alguma felicidade indescritível de estar ao lado de um ente querido. E essas nuances de felicidade são incrivelmente interessantes de observar. Aqui ele e Tamara estão patinando na pista de patinação. É preciso dizer que os atores de patins conseguem deslizar naturalmente pelo proscênio. Ilyin não devora seu companheiro com os olhos, como é costume retratar o amor vulgar. Ele está feliz com esta pista de patinação, com o dia maravilhoso e com a comunicação com pessoas legais.
Só que essa felicidade é duplicada porque ela está por perto. Aqui ele está ensinando boxe ao sobrinho de Tamara. Ele gosta desse processo, mas duplamente pelo fato de que ela virá em breve. O final feliz ainda está longe, mas essas vibrações de felicidade cobrem completamente o auditório.

Eles cobrem Tamara também. No começo ela sentiu frio e se envolveu em uma jaqueta disforme, mas depois tirou vestidos femininos do guarda-roupa. E involuntariamente parece que ela já se aqueceu. Nos raios de felicidade, como dizem nos romances banais... A atriz Elena Yakovleva usa toques espirituosos e cômicos para não cair no melodrama barato. No entanto, ela não copia em nenhum lugar o desenho do papel de Lyudmila Gurchenko no famoso filme.

Embora seja difícil resistir a comparações – esse filme maravilhoso é tão memorável. “Por que você está beijando minhas mãos? Eles estão sujos!" – nesta cena final da explicação dos personagens, a memória simplesmente sugere a entonação da voz de Gurchenko. Porém, a atriz conseguiu encontrar sua própria entonação para essa cena. Sua Tamara é mais suave e feminina, e às vezes mais engraçada.

Em geral, o diretor Alexander Ogarev não economizou nas cenas de comédia desta performance. Afinal, as pessoas ficam muito engraçadas quando adiam a felicidade por 17 anos!

Planeta Beleza, número 5-6, 2006

Marina Dmitrevskaia

Não se separe de seus entes queridos!

No início foi uma ilusão. Uma velha lanterna de Leningrado, uma janela solitária brilhando, provavelmente o quarto de Tamara – janelas para um poço... Vosstaniya 22, apartamento 2? O verdadeiro discurso de Volodin, onde após a estreia do BDT, diversas pessoas vieram mais de uma vez, bateram e perguntaram a Tamara Vasilievna - a tal ponto a “segunda realidade” da performance, a mais terna das criações de Tovstonogov, capturada, fundida com vida, virou vida...

Lanterna, janela...

Deixe-me fazer uma reserva imediatamente: vi a primeira apresentação de “Five Evenings”, preparada para o 50º aniversário do Sovremennik. Fui à estreia de Leningrado (não de São Petersburgo), quase certo de que em “Sovremennik” - a segunda e favorita “casa” de Volodin - naquela noite eles tentariam esquecer seu glamoroso e multicolorido “burguês” hoje no nome do lendário, preto e branco, democrático e verdadeiro “ontem”. Que vão lavar o rosto e tirar vernizes caros, pelo menos por um curto período de tempo. Parecia que aqui eles não conseguiriam mentir, encenar ou não acreditar na peça, nem que fosse pela saudade “daquele” teatro. Eu tinha quase certeza: eles iriam assumir aquela entonação de simples verdade dramática, na qual nosso teatro está cada vez pior. Além disso, tanto Tamara quanto Ilyin estão nas capacidades dos maravilhosos Elena Yakovleva e Sergei Garmash... Em geral, comigo o trem Leningrado-Moscou carregava uma tonelada de pathos e uma mala de esperanças. Tremendo na carruagem, entreguei-me a um idealismo profissional imperdoável: que Galina Volchek estaria vigilante e não confundiria os hábitos de 1958 com os hábitos e danças que surgiram depois do Festival da Juventude e dos Estudantes (todos os teatros confundem). Afinal, ela se lembra de como eles andavam, o que vestiam, por que estavam tristes, o que queriam... O tempo está se esgotando, restam as últimas testemunhas oculares, e provavelmente aproveitaram “Cinco Noites” “para lembrar”, para voltar lá, para o antigo “Sovremennik”, onde - “Verdade! Nada além da verdade!" Não, além da verdade também existe a felicidade...

“Five Evenings” foi dirigido pelo jovem diretor Alexander Ogarev. Mas para sentir o tempo, sentir seus cheiros, movimentos, vibrações de luz, vibrações do ar e as nuances dos relacionamentos, não é necessário viver nele. Vale a pena ativar uma imaginação criativa educada - e você não confundirá mais os anos 10 do século 19 com os seus próprios 30 anos, e a época da juventude de seus pais com os anos em que sua avó era jovem... O que podemos dizer sobre as últimas décadas em que você cresceu? Embrulhos, chapéus e meias da adolescência, sapatos e lenços da juventude não se confundem com sapatos e chapéus de avó ou mãe, e não se pode confundi-los com coisas próprias de outras décadas. Em anos diferentes, as pessoas olham, andam e se tocam de maneira diferente. Leia do próprio Volodin como era pegar uma garota pela mão! E como reagiram, que gesto interno acompanhou este acontecimento...

Uma lanterna, uma janela... E então alguns portões forjados que não eram de Leningrado, mas de comerciante-Moscou apareceram, passando por eles, direto da peça “Máscara” de Rimas Tuminas, duas bolas de neve incrivelmente grandes rolaram, e foi “como um bola de neve” que a performance começou a ganhar detalhes desnecessários e se afogar na agitação do palco. Aqui está “My Darling” na voz de Yuri Shevchuk, e discos antigos, e algumas outras músicas (“Onde está Kura, e onde fica a casa?” - como disseram em uma apresentação...) Há cortinas voando para trás e para frente, e molduras de portas convencionais que parecem ter saído de fotografias das primeiras performances contemporâneas, e mesas incondicionais, e “patinação retrô”, e uma mistura dos anos 50 e 70...

Bem, como pode Katya, a garota do telégrafo, dançar com um esfregão na mesa da casa de outra pessoa? "Eu não acredito!" - grita o primeiro Sovremennik, mas o atual Sovremennik não o ouve...

É como se estivessem sempre com medo de que hoje o espectador não entenda. O que ele não vai entender? Que a declaração de amor de Tamara, expressa em uma frase: “Eu te respeito”, não é a mesma do atual “Te convido para o chá da manhã com limão”?.. Como deixar o espectador tão estúpido? Aqui, “para gente estúpida”, logo na primeira cena, Liliya Azarkina retrata a vendedora Zoya nas melhores tradições de Klara Novikova. Mas a solitária Zoya é a mesma Tamara, só que ela não esperou por seu Ilyin. A peça contém rimas, espelhos, o silêncio da solidão...

Ou isto. Slava joga o livro no chão, Tamara grita: “Estas são cartas de Marx!” É engraçado e tristemente escrito, mas por algum motivo Yakovleva tem tanto medo que o público não ria da fala, que ela pedala e pinta com toda a força... E como Polina Rashkina (Katya) se agita, existindo no modo cartoon - nem um segundo de parada. Parece que a sala é um tubo do qual uma reação está sendo expelida.

Com Volodin, tudo está nas entrelinhas, por trás das palavras. É por isso que ele é Volodin, e não Sofronov ou mesmo Rozov. Em Sovremennik (assim como no Teatro Juvenil de Fontanka, onde a peça foi encenada por Semyon Spivak) não há nada de estranho entre, e as linhas são lindamente coloridas. Ou eles ficam deliciosamente silenciosos (Garmash), ou desmaiam dramaticamente (Tamara ao ver Ilyin), ou entoam cuidadosamente, destruindo discurso, que antes parecia um gravador, mas depois se revelou poesia. E o texto concurso fica desprovido de conteúdo, ao invés do genuíno (que é tão importante em Volodin), aparece um interminável “faz-de-conta”, tudo mostrando- e o mundo dos heróis de Volodin, onde o externo está escondido e o interno é claro, se transforma em um mundo onde tudo o que é externo é claro, mas não há interno.

Quase toda a performance demonstra uma atitude em relação ao texto, alienando-o. Enquanto isso, é o texto que soa de forma surpreendente, clara e sutil.

Mas os atores do Sovremennik não conseguem “lavar o rosto” depois da série, talk shows, Serebrenikov e Chusova.

Talvez com o passar do tempo Yakovleva e Garmash se acalmem e comecem a tocar de forma mais sutil. Na performance que vi, eles atuaram apenas com “encantos” popularmente conhecidos, sem se entregarem a movimentos dramáticos propriamente ditos, tomando precauções. Nem Tamara nem Ilyin tinham as asas de uma biografia por trás deles, embora no final da apresentação a história de um Homem e uma Mulher timidamente rastejasse para fora dos escombros do lixo do palco. Um homem que quer “viver do jeito que eu gosto e não responder a ninguém” - um homem livre que inesperadamente ancorou, e uma mulher que é mulher para ser âncora. A história nasceu, mas não teve mais tempo de se desenvolver.

Zinaida Sharko, a primeira e lendária Tamara da performance de Tovstonogov, diz que quando Volodin foi convidado para ler “Cinco Noites”, foi “uma performance completa. A cada cinco minutos ele parava e dizia: “Desculpe, está muito mal escrito. Eu vou consertar isso e vou consertar isso... Ah, como é ruim! Eu... eu prometo que vou consertar isso! Foi assim que ele leu a peça inteira, desculpando-se por ter sido supostamente escrita de forma tão mal.

Como gostaria que o Sovremennik “relêsse” e corrigisse o seu texto teatral, desculpando-se como Volodin, porque realmente não está “escrito” muito bem.

Leningrado. Primeira noite. Zoya e Ilyin estão sentados na sala. Zoya é vendedora de uma mercearia. Ilyin está de férias em Leningrado, mora em algum lugar no Norte; As férias terminam - partindo em breve. Ele conta a Zoya que na casa vizinha, por cima da farmácia, viveu o seu primeiro amor, uma beldade a quem os amigos chamavam de Estrela. Ele se correspondeu com ela durante a guerra e depois parou de escrever. Ilyin quer ver como ela está agora. Ele promete a Zoya que voltará logo, se arruma rapidamente e vai descobrir - talvez ela ainda more lá.

Quarto de Tamara. No começo ela não

Ilyina não se lembra, apenas o passaporte que ele mostrou explica tudo. Tamara conta a ele que trabalha como capataz no “Triângulo Vermelho”, que seu trabalho é interessante, responsável, que mora com o sobrinho Slava. Mas minha irmã Lucy se foi – ela morreu durante o cerco. Slava estuda na escola tecnológica, onde Ilyin estudou antes da guerra.

Ilyin diz que trabalha como engenheiro-chefe em uma fábrica de produtos químicos em Podgorsk. Esta é uma das maiores fábricas da União. E aqui - em viagem de negócios. Durante três ou quatro dias. Tamara o convida para ficar com eles esses dias com a condição de que ele não traga ninguém aqui. Ilyin concorda e vai para o pequeno

Sala. Tamara vai para a cama. Katya e Slava entram no apartamento. Tamara os repreende que já é meia-noite, que não é bom que as meninas se comportem dessa maneira, que Katya está distraindo Slava de seus estudos. Katya responde dizendo que Slava tira notas ruins não por causa dela, mas por causa de sua vizinha Lidochka, com quem Slava brigou e que, portanto, não lhe dá suas notas. Kátia vai embora. Tamara tenta tranquilizar Slava, mas ele diz que, em teoria, está até o pescoço. Ilyin entra e escuta. Isso é desagradável para Slava, então ele imediatamente concorda com Ilyin que é hora de dormir e vai para um pequeno quarto com uma cama. Ilyin conta a Slava a história dele e de Tamara e promete tirar sete peles de Slava se ele ofender Tamara na frente dele. Ele diz que pretende proporcionar uma vida feliz a essa mulher, pelo menos durante os dias que morar aqui.

Segunda noite. Ilyin, Slava e Katya estão limpando todo o apartamento de forma festiva para a chegada de Tamara. Quando Tamara chega, a princípio ela não gosta que alguém tome conta de sua casa sem ela, mas depois convida com prazer todos para jantar à mesa. Quando Katya e Slava vão embora, Tamara canta com um violão uma música que ela e Ilyin cantaram há muitos anos: “Meu querido...” De repente ela diz que seria terrível se ela se casasse com alguém. Ilyin pede para repetir, mas Tamara não responde. As luzes da sala se apagam.

Terceira noite. Katya, que trabalha na central telefônica, ouve Ilyin dizer a Zoya que ele não poderá ir. A ação segue para o quarto de Tamara. Ilyin se prepara para partir e chama Tamara para ir com ele, embora não para Podgorsk, mas para o Norte, onde pensa em conseguir um emprego como motorista, abandonando a carreira de engenheiro. Tamara não entende por que ele deveria largar tudo e ir para o Norte e recusa o convite. Ilyin a manda para a loja sob o pretexto de comprar comida para ele na estrada, e ele sai sem se despedir. Slava proíbe Tamara de alcançar o falecido Ilyin. Ele não quer que Tamara seja humilhada.

Quarta noite. Quarto de Timofeev, amigo de Ilyin. Tamara está procurando por Ilyin aqui. Ao ouvir a voz dela, ele pede a Timofeev que não o entregue e se esconde. Timofeev diz a Tamara que não vê Ilyin há muito tempo. Neste momento, Timofeev recebe uma ligação da fábrica de produtos químicos, de Podgorsk. Tamara descobre que Ilyin lhe contou mentiras sobre sua vida, apropriando-se indevidamente da biografia de Timofeev, que na verdade ele é um motorista no Norte. Timofeev considera Ilyin descuidado, mas Tamara o defende ardentemente. Ela deixa seu endereço para Ilyin e vai embora. Timofeev aconselha Ilyin a alcançar Tamara e implorar perdão. Para Ilyin, isso está fora de questão. Ele está indo embora.

Quinta noite. Katya conta à preocupada Tamara sobre a existência de Zoya. Tamara decide procurar Ilyin lá. No entanto, Ilyin terminou com Zoya. Tamara não o encontra. Zoya fala com ela de forma insultuosa e Tamara vai embora sem conseguir nada.

Katya está procurando por Ilyin na estação. Ilyin quer ficar bêbado antes de sair. Katya tenta impedi-lo e começa a beber com ele. Katya conta a ele sobre Slava, Ilyin conta a ela sobre Tamara, como ela o acompanhou até o front e, finalmente, conta toda a verdade sobre si mesma.

Nesse momento, Tamara conta a Slava a mesma história sobre sua despedida. Kátia chega. Ela está bêbada. Ele dá a Slava o caderno de anotações que ela copiou para ele em uma noite. Tamara a deita na cama. Timofeev chega. Ele está procurando por Ilyin. Ele se compromete a consertar um refletor queimado. Então Ilyin retorna. Diz que não é um perdedor, que é útil à sociedade, que é uma pessoa livre e feliz. Tamara diz a ele que sabe de tudo e que tem orgulho dele. Ela lembra a Ilyin que ele a convidou para ir ao Norte com ele. Agora ela concorda em ir. Ilyin beija suas mãos e promete que nunca se arrependerá. Tamara, regozijando-se ou temendo por sua felicidade, deseja em voz alta que não haja guerra.

opção 2

Em Leningrado, Zoya e Ilyin estão sentados numa sala à noite. Zoya é vendedora de mercearia. E Ilyin está de férias em Leningrado, mas mora no Norte. Essas férias estão acabando e temos que partir. Zoya descobre que seu primeiro amor, Zvezda, morava na casa ao lado. Durante a guerra, a correspondência entre eles continuou e logo ele parou de escrever. O herói quer vê-la e promete a Zoya voltar, prepara-se e vai embora.

Tamara, ao vê-lo, não consegue se lembrar, mas o passaporte apresentado ao homem explica tudo. Tamara relata que trabalha no “Triângulo Vermelho” como capataz e mora com o sobrinho Slava. Aquela irmã Lucy não está viva porque morreu durante o bloqueio. O sobrinho estuda na escola tecnológica onde Ilyin estudou.

Ilyin disse em uma conversa que é o engenheiro-chefe de uma fábrica de produtos químicos em Podgorsk. E vim aqui em uma viagem de negócios. Tamara o abrigou por vários dias. Tamara vai para a cama. Katya e Slava voltam para casa. Tamara não gosta do fato de Katya distrair o sobrinho dos estudos. Ao que Katya responde que as notas ruins de Slava não são por causa dela, mas por causa de Lidochka, que não dá notas a Slava por causa de uma briga. Depois que Katya vai embora, o sobrinho diz a Tamara que está cheio de teorias. Aqui Ilyin intervém, conta a Slava sua história com Tamara e avisa para não ofender Tamara na frente dele. Ele também afirma que deseja proporcionar a ela uma vida feliz durante os dias que mora aqui.

Segunda noite. Quando Tamara chega, todos limpam o apartamento de forma festiva. No início, Tamara não gosta da liberdade em sua casa, mas depois a convida alegremente para jantar à mesa. Deixada sozinha, Tamara canta a música que ela e Ilyin cantaram juntos. Ela então diz que se ela se casasse com alguém, seria terrível. E a luz da sala se apaga.

Terceira noite. Katya, trabalhando na mesa telefônica, ouve que Ilyin diz a Zoya que ele não virá. Ilyin faz as malas e chama Tamara para ir com ele ao Norte, onde planeja conseguir um emprego como motorista e abandonar a carreira de engenheiro em Podgorsk. Tamara recusa o convite, sem entender por que ele deveria desistir de tudo. Ilyin sai. O sobrinho não permite que Tamara alcance Ilyin.

Quarta noite. Ação no quarto do amigo de Ilyin, Timofeev. Tamara veio procurar Ilyin. E Ilyin está se escondendo. Seu amigo diz a Tamara que não viu Ilyin. Ao mesmo tempo, ouve-se um telefonema da fábrica de produtos químicos de Podgorsk. E Tamara descobre que Ilyin mentiu para ela sobre sua vida, enquanto contava a biografia de Timofeev, e na verdade ele é um motorista no Norte. Timofeev se opõe a Ilyin, mas é defendido por Tamara, que então sai e deixa um endereço para Ilyin. Timofeev então diz a Ilyin para alcançar Tamara. Mas para Ilyin isso é simplesmente impossível.

Quinta noite. Katya informa Tamara sobre uma certa Zoya. E Tamara quer procurar Ilyin lá. Mas Tamara não o encontra lá. Zoya fala com ela de forma insultuosa e Tamara decide ir embora.

Katya está procurando Ilyin na estação, que quer ficar bêbado. Ela tenta impedi-lo, mas logo fica bêbada com ele e fala sobre Slava, e Ilyin conta a ela sobre Tamara, como ela o acompanhou até o front.

E ao mesmo tempo Tamara conta essa história de despedida de Slava. Uma Katya bêbada chega e Tamara a coloca na cama. Então Timofeev vem procurar Ilyin. Ele começa a consertar o refletor queimado. Ao mesmo tempo, Ilyin retorna. Um amigo diz que não é um perdedor, mas simplesmente livre e feliz. E Tamara diz que sabe tudo sobre ele e que concorda em ir com ele para o Norte. Ilyin promete que ela será feliz.

(Sem avaliações ainda)

Ensaio de literatura sobre o tema: Resumo de Cinco Noites de Volodin

Outros escritos:

1. As irmãs mais velhas, Nadya e Lida Ryazaev, moram em Leningrado. Eles ficaram sem pais cedo e cresceram em um orfanato. Agora Nadya trabalha em uma construção e estuda em uma escola técnica. Lida é uma estudante. Chegando em casa um dia, Nadya encontra Lida Leia mais......
2. Cinco mulheres que se entregaram ao amor Um conto sobre Seijuro de Himeji Em um grande e barulhento porto à beira-mar, onde sempre atracam ricos navios ultramarinos, vivia entre os destiladores um homem chamado Izumi Seijuro, um homem bonito, alegre e próspero que havia entrado Leia mais ... ...
3. Cinco horas com Mario De repente, aos quarenta e nove anos, Mario Callado morre de ataque cardíaco. Ele deixa uma família numerosa - sua esposa Carmen e cinco filhos. Aceitando condolências e depois sentada acordada ao lado do corpo do marido, Carmen conduz silenciosamente Leia mais ......
4. Matadouro Cinco ou a Cruzada das Crianças “Quase tudo isso realmente aconteceu.” Esta frase inicia o romance, que, como fica claro pela observação do autor, “é parcialmente escrito em um estilo ligeiramente telegráfico-esquizofrênico, como se escreve no planeta Tralfamadore, onde aparecem discos voadores”. Principal Leia mais......
5. Dois hussardos “Os tempos dos Miloradovichs, Davydovs, Pushkins”... Um congresso de proprietários de terras e eleições nobres estão acontecendo na cidade provincial de K. Um jovem oficial hussardo, Conde Turbin, chega ao melhor hotel da cidade. Não há quartos disponíveis; “Cavaleiro aposentado” Zavalshevsky convida o conde para ficar em seu quarto, Turbina empresta Leia mais ......
6. Biografia de Alexander Moiseevich Volodin Alexander Moiseevich Volodin (Lifshits) nasceu em 10 de março de 1919 em Minsk. Aos 5 anos mudou-se para Moscou com seus pais. Desde criança me interesso por teatro. Depois de se formar na escola, ele ingressou no Instituto de Aviação de Moscou, onde estudou por apenas seis meses. Mais tarde acontece em Leia mais......
7. As obras, de humor leve, alternam-se no ciclo com histórias caracterizadas por um colorido áspero; as histórias, marcadas pelo predomínio da poesia e da vida cotidiana, são intercaladas com obras ricas em fantasia. Ao lado da ensolarada e bem-humorada “Feira Sorochinskaya”, vemos “A Noite na Véspera de Ivan Kupala” com sua comovente Leia Mais ......
8. O evento mais importante na vida de A.P. Chekhov foi sua reaproximação com o Teatro de Arte de Moscou. Em 17 de dezembro de 1898, ocorreu ali a primeira apresentação de “A Gaivota”. A apresentação foi um grande sucesso e foi um acontecimento histórico na vida do teatro. A partir de agora, a gaivota voadora tornou-se o emblema do Teatro de Arte de Moscou. Consulte Mais informação......

A ação se passa em Leningrado.

Primeira noite. Zoya e Ilyin estão sentados na sala. Zoya é vendedora de uma mercearia. Ilyin está de férias em Leningrado, mora em algum lugar no Norte; As férias terminam - partindo em breve. Ele conta a Zoya que na casa vizinha, por cima da farmácia, viveu o seu primeiro amor, uma beldade a quem os amigos chamavam de Estrela. Ele se correspondeu com ela durante a guerra e depois parou de escrever. Ilyin quer ver como ela está agora. Ele promete a Zoya que voltará logo, se arruma rapidamente e vai descobrir - talvez ela ainda more lá.

Quarto de Tamara. A princípio ela não consegue se lembrar de Ilyin, apenas o passaporte que ele mostrou explica tudo. Tamara conta a ele que trabalha como capataz no Triângulo Vermelho, que seu trabalho é interessante, responsável e que mora com o sobrinho Slava. Mas a irmã de Lucy se foi – ela morreu durante o cerco. Slava estuda na escola tecnológica, onde Ilyin estudou antes da guerra.

Ilyin diz que trabalha como engenheiro-chefe em uma fábrica de produtos químicos em Podgorsk. Esta é uma das maiores fábricas da União. E aqui - em viagem de negócios. Durante três ou quatro dias. Tamara o convida para ficar com eles esses dias com a condição de que ele não traga ninguém aqui. Ilyin concorda e entra em uma pequena sala. Tamara vai para a cama. Katya e Slava entram no apartamento. Tamara os repreende que já é meia-noite, que não é bom que as meninas se comportem dessa maneira, que Katya está distraindo Slava de seus estudos. Katya responde dizendo que Slava tira notas ruins não por causa dela, mas por causa de sua vizinha Lidochka, com quem Slava brigou e que, portanto, não lhe dá suas notas. Kátia vai embora. Tamara tenta tranquilizar Slava, mas ele diz que, em teoria, está até o pescoço. Ilyin entra e escuta. Isso é desagradável para Slava, então ele imediatamente concorda com Ilyin que é hora de dormir e vai para um pequeno quarto com uma cama. Ilyin conta a Slava a história dele e de Tamara e promete tirar sete peles de Slava se ele ofender Tamara na frente dele. Ele diz que pretende proporcionar uma vida feliz a essa mulher, pelo menos durante os dias que morar aqui.

Segunda noite. Ilyin, Slava e Katya estão limpando todo o apartamento de forma festiva para a chegada de Tamara. Tamara, que vem, a princípio não gosta do fato de alguém cuidar de sua casa sem ela, mas depois convida com prazer todos para jantar à mesa. Quando Katya e Slava vão embora, Tamara canta com um violão uma música que ela e Ilyin cantaram há muitos anos: “Meu querido...” De repente ela diz que seria terrível se ela se casasse com alguém. Ilyin pede para repetir, mas Tamara não responde. As luzes da sala se apagam.

Terceira noite. Katya, que trabalha na central telefônica, ouve Ilyin dizer a Zoya que ele não poderá ir. A ação segue para o quarto de Tamara. Ilyin se prepara para partir e chama Tamara para ir com ele, embora não para Podgorsk, mas para o Norte, onde pensa em conseguir um emprego como motorista, abandonando a carreira de engenheiro. Tamara não entende por que ele deveria largar tudo e ir para o Norte e recusa o convite. Ilyin a manda para a loja sob o pretexto de comprar comida para ele na estrada, e ele sai sem se despedir. Slava proíbe Tamara de alcançar o falecido Ilyin. Ele não quer que Tamara seja humilhada.

Quarta noite. Quarto de Timofeev, amigo de Ilyin. Tamara está procurando por Ilyin aqui. Ao ouvir a voz dela, ele pede a Timofeev que não o entregue e se esconde. Timofeev diz a Tamara que não vê Ilyin há muito tempo. Neste momento, Timofeev recebe uma ligação da fábrica de produtos químicos, de Podgorsk. Tamara descobre que Ilyin lhe contou mentiras sobre sua vida, apropriando-se indevidamente da biografia de Timofeev, que na verdade ele é um motorista no Norte. Timofeev considera Ilyin descuidado, mas Tamara o defende ardentemente. Ela deixa seu endereço para Ilyin e vai embora. Timofeev aconselha Ilyin a alcançar Tamara e implorar perdão. Para Ilyin, isso está fora de questão. Ele está indo embora.

Quinta noite. Katya conta à preocupada Tamara sobre a existência de Zoya. Tamara decide procurar Ilyin lá. No entanto, Ilyin terminou com Zoya. Tamara não o encontra. Zoya fala com ela de forma insultuosa e Tamara vai embora sem conseguir nada.

Katya está procurando por Ilyin na estação. Ilyin quer ficar bêbado antes de sair. Katya tenta impedi-lo e começa a beber com ele. Katya conta a ele sobre Slava, Ilyin conta a ela sobre Tamara, como ela o acompanhou até o front e, finalmente, conta toda a verdade sobre si mesma.

Nesse momento, Tamara conta a Slava a mesma história sobre sua despedida. Kátia chega. Ela está bêbada. Ele dá a Slava o caderno de anotações que ela copiou para ele em uma noite. Tamara a coloca na cama. Timofeev chega. Ele está procurando por Ilyin. Ele se compromete a consertar um refletor queimado. Então Ilyin retorna. Diz que não é um perdedor, que é útil à sociedade, que é uma pessoa livre e feliz. Tamara diz a ele que sabe de tudo e que tem orgulho dele. Ela lembra a Ilyin que ele a convidou para ir ao Norte com ele. Agora ela concorda em ir. Ilyin beija suas mãos e promete que nunca se arrependerá. Tamara, regozijando-se ou temendo por sua felicidade, deseja em voz alta que não haja guerra.

Cinco noites
A. M. Volodin
Cinco noites

A ação se passa em Leningrado.

Primeiro. Zoya e Ilyin estão sentados na sala. Zoya é vendedora de uma mercearia. Ilyin está de férias em Leningrado, mora em algum lugar no Norte; As férias terminam - partindo em breve. Ele conta a Zoya que na casa vizinha, por cima da farmácia, viveu o seu primeiro amor, uma beldade a quem os amigos chamavam de Estrela. Ele se correspondeu com ela durante a guerra e depois parou de escrever. Ilyin quer ver como ela está agora. Ele promete a Zoya que voltará logo, se arruma rapidamente e vai descobrir - talvez ela ainda more lá.

Quarto de Tamara. A princípio ela não consegue se lembrar de Ilyin, apenas o passaporte que ele mostrou explica tudo. Tamara conta a ele que trabalha como capataz no Triângulo Vermelho, que seu trabalho é interessante, responsável e que mora com o sobrinho Slava. Mas a irmã de Lucy se foi – ela morreu durante o cerco. Slava estuda na escola tecnológica, onde Ilyin estudou antes da guerra.

Ilyin diz que trabalha como engenheiro-chefe em uma fábrica de produtos químicos em Podgorsk. Esta é uma das maiores fábricas da União. E aqui - em viagem de negócios. Durante três ou quatro dias. Tamara o convida para ficar com eles esses dias com a condição de que ele não traga ninguém aqui. Ilyin concorda e entra em uma pequena sala. Tamara vai para a cama. Katya e Slava entram no apartamento. Tamara os repreende que já é meia-noite, que não é bom que as meninas se comportem dessa maneira, que Katya está distraindo Slava de seus estudos. Katya responde dizendo que Slava tira notas ruins não por causa dela, mas por causa de sua vizinha Lidochka, com quem Slava brigou e que, portanto, não lhe dá suas notas. Kátia vai embora. Tamara tenta tranquilizar Slava, mas ele diz que, em teoria, está até o pescoço. Ilyin entra e escuta. Isso é desagradável para Slava, então ele imediatamente concorda com Ilyin que é hora de dormir e vai para um pequeno quarto com uma cama. Ilyin conta a Slava a história dele e de Tamara e promete tirar sete peles de Slava se ele ofender Tamara na frente dele. Ele diz que pretende proporcionar uma vida feliz a essa mulher, pelo menos durante os dias que morar aqui.

Segunda noite. Ilyin, Slava e Katya estão limpando todo o apartamento de forma festiva para a chegada de Tamara. Tamara, que vem, a princípio não gosta do fato de alguém cuidar de sua casa sem ela, mas depois convida com prazer todos para jantar à mesa. Quando Katya e Slava vão embora, Tamara canta com um violão uma música que ela e Ilyin cantaram há muitos anos: “Meu querido...” De repente ela diz que seria terrível se ela se casasse com alguém. Ilyin pede para repetir, mas Tamara não responde. As luzes da sala se apagam.

Terceira noite. Katya, que trabalha na central telefônica, ouve Ilyin dizer a Zoya que ele não poderá ir. A ação segue para o quarto de Tamara. Ilyin se prepara para partir e chama Tamara para ir com ele, não para Podgorsk, mas para o Norte, onde pensa em conseguir um emprego como motorista, abandonando a carreira de engenheiro. Tamara não entende por que ele deveria largar tudo e ir para o Norte e recusa o convite. Ilyin a manda para a loja sob o pretexto de comprar comida para ele na estrada, e ele sai sem se despedir. Slava proíbe Tamara de alcançar o falecido Ilyin. Ele não quer que Tamara seja humilhada.

Quarta noite. Quarto de Timofeev, amigo de Ilyin. Tamara está procurando por Ilyin aqui. Ao ouvir a voz dela, ele pede a Timofeev que não o entregue e se esconde. Timofeev diz a Tamara que não vê Ilyin há muito tempo. Neste momento, Timofeev recebe uma ligação da fábrica de produtos químicos, de Podgorsk. Tamara descobre que Ilyin lhe contou mentiras sobre sua vida, apropriando-se indevidamente da biografia de Timofeev, que na verdade ele é um motorista no Norte. Timofeev considera Ilyin descuidado, mas Tamara o defende ardentemente. Ela deixa seu endereço para Ilyin e vai embora. Timofeev aconselha Ilyin a alcançar Tamara e implorar perdão. Para Ilyin, isso está fora de questão. Ele está indo embora.

Quinta noite. Katya conta à preocupada Tamara sobre a existência de Zoya. Tamara decide procurar Ilyin lá. No entanto, Ilyin terminou com Zoya. Tamara não o encontra. Zoya fala com ela de forma insultuosa e Tamara vai embora sem conseguir nada.

Katya está procurando por Ilyin na estação. Ilyin quer ficar bêbado antes de sair. Katya tenta impedi-lo e começa a beber com ele. Katya conta a ele sobre Slava, Ilyin conta a ela sobre Tamara, como ela o acompanhou até o front e, finalmente, conta toda a verdade sobre si mesma.

Nesse momento, Tamara conta a Slava a mesma história sobre sua despedida. Kátia chega. Ela está bêbada. Ele dá a Slava o caderno de anotações que ela copiou para ele em uma noite. Tamara a coloca na cama. Timofeev chega. Ele está procurando por Ilyin. Ele se compromete a consertar um refletor queimado. Então Ilyin retorna. Diz que não é um perdedor, que é útil à sociedade, que é uma pessoa livre e feliz. Tamara diz a ele que sabe de tudo e que tem orgulho dele. Ela lembra a Ilyin que ele a convidou para ir ao Norte com ele. Agora ela concorda em ir. Ilyin beija suas mãos e promete que nunca se arrependerá. Tamara, regozijando-se ou temendo por sua felicidade, deseja em voz alta que não haja guerra.