Rosyjscy piosenkarze rockowi. Najlepsze zespoły rockowe w Rosji: lista, nazwy. Najsłynniejsze punki

Nie tylko w Rosji, ale na całym świecie jest wielu koneserów takiej muzyki jak rock. Wiele osób ceni tę muzykę i muzyków, którzy ją wykonują. Niektórzy po prostu żyją tą muzyką, jest ona dla nich źródłem inspiracji, wsparcia i wsparcia w trudnych chwilach. Muzyka rockowa zdaje się skrywać w sobie inny świat, którego nie każdy jest w stanie zrozumieć. Muzycy grający muzykę rockową zamykają się w pewne ramy i formaty, nie boją się ekspresji, a za pomocą instrumentu potrafią wyrzucić wszystkie nagromadzone emocje.

W Rosji istnieje wiele zespołów rockowych, zarówno niezwykle popularnych, jak i tych, które dopiero rozpoczynają swoją drogę w karierze muzycznej. Słuchanie muzyki rockowej przyda się także tym, którzy jej wcześniej nie słuchali. Oczywiście każdy ma swoje preferencje muzyczne, ale nauczenie się czegoś nowego dla siebie jest co najmniej interesujące. Być może zrozumiecie uczucia autorów i wykonawców i przeczytacie przesłanie, jakie muzyka rockowa stara się przekazać swoim słuchaczom. Wykonawcy rockowi, członkowie grup rockowych, są w pewnym sensie wolni, ale jednocześnie są obciążeni. Dziś przedstawimy Wam naszą ocenę najlepsze rosyjskie zespoły rockowe. Kto wie, może Twój ulubiony zespół znajduje się na szczycie naszej listy.

10. Zemfira

Chociaż większość współczesnych krytyków zalicza twórczość Zemfiry do muzyki pop, nie możemy się z nimi zgodzić. Legendarne utwory, które stały się nie tylko ścieżkami dźwiękowymi popularnych filmów końca lat 90., ale także ulubionymi piosenkami do śpiewania przy ognisku. Wydaje się, że w jej twórczości można znaleźć kompozycje uniwersalne, idealnie opisujące każdą sytuację życiową, a jednocześnie wywołujące dreszcze od natłoku wspomnień. Czy masz ochotę na słodkie pomarańcze?

9.

Dziewiątą linię naszego rankingu 10 najlepszych rosyjskich zespołów rockowych zajmują, nie boję się tego słowa, „mastodonty” krajowego metalu. To oni wnieśli to, czego nie byli w stanie dać zagraniczni metalowcy, czyli teksty sięgające do głębi duszy i nietypowe dla tego stylu wokale. Każdy początkujący zespół stara się być taki jak oni, a covery utworu „I'm Free” są wykonywane częściej niż sam zespół daje koncerty. Warto oddać hołd wokaliście i autorowi tekstów Waleremu Kipelowi, który mimo odejścia z grupy nadal jest jej symbolem.

8.

Zapewne każdy z nas choć raz w życiu słyszał legendarne „Argentyna-Jamajka 5-0”, zatem twórczości tej grupy nie trzeba specjalnie przedstawiać, zwłaszcza wśród przedstawicieli starszego pokolenia. Dziwna nazwa grupy powstała z połączenia słów „herbata” i „haj”. Faktem jest, że podczas prób uczestnicy wypili ogromne ilości bardzo mocno zaparzonej herbaty i czerpali z tego ogromną przyjemność. Są dumni, że udało im się stworzyć muzykę nie do celów komercyjnych, ale dla duszy, pewnie dlatego ich piosenki tak bliskie są sercom większości fanów rodzimej sceny rockowej.

7.

Bracia Samoiłow słusznie nazywani są innowatorami rosyjskiego rocka, ponieważ potrafili grać w stylach, które były już dobrze znane na całym świecie, ale jednocześnie nie tracili własnego smaku, co zapewniło im siódme miejsce w rankingu najlepsze zespoły rockowe w Rosji. Ich płyta „Opium” była jedną z najlepiej sprzedających się płyt w latach 90. Fani grupy uważają ją za najbardziej organiczną, nieustannie powtarzając, że piosenek tej grupy nie należy po prostu słuchać i szukać w nich ukrytego znaczenia, musisz je poczuć, przechodząc przez siebie. I choć między braćmi wybuchł konflikt, Agatha Christie rozpadła się, ale jej dziedzictwo na wiele lat z góry przesądziło o rozwoju krajowego przemysłu muzycznego.

6. Wehikuł czasu

Andrei Makarevich, frontman grupy, jest nadal dość popularną osobą, której opinia często wywołuje niespotykany oddźwięk w społeczeństwie. Krótko mówiąc, piosenki grupy doskonale opisują nastrój młodzieży Związku Radzieckiego w czasie pierestrojki: pragnienie wolności, chęć oderwania się od cudzych ideałów i rozpoczęcia budowania własnego świata, w którym będzie im wygodnie. To właśnie stawia „Wehikuł czasu” do rangi legendy rosyjskiego rocka, a „Nie pochylaj się nad zmieniającym się światem” raczej nie zniknie nigdy z playlist rozgłośni radiowych, bo poruszane w nim pytania są naprawdę wieczne .

5.

Scenę punkrockową w naszym rankingu najlepszych rosyjskich wykonawców rockowych w Rosji reprezentuje KiSh, a wszystko dlatego, że uczestnicy do końca podążali za innowacyjnymi pomysłami i nigdy nie wahali się wprowadzić czegoś nowego. Niewiele osób w momencie powstania zespołu wyobrażało sobie, że wiolonczela i skrzypce, nietypowe w muzyce ciężkiej, tak harmonijnie wkomponują się w rockowe kompozycje. Nawet nowsze albumy zespołu, charakteryzujące się głównie akustycznym brzmieniem, są nowatorskie, a opera TODD, której ukończenie zajęło dwa albumy, przywołała pierwotną historię Cyrulika z Fleet Street, romantyzowaną i zniekształconą przez zachodnie kino.

4.

Być może jeden z najbardziej niedocenianych projektów rockowych na rosyjskiej scenie. Faktem jest, że chłopaki nie bali się eksperymentować, włączając elementy popu do własnej muzyki, co przyniosło im niespotykaną popularność w krajach WNP, a „Route E-95” do dziś jest obowiązkowym utworem na playliście kierowcy ciężarówki. Alisa to także jedna z najbardziej wpływowych grup rosyjskiego rocka, ponieważ swoją innowacją pokazała młodym wykonawcom, że najważniejsze jest, aby nie ulegać stereotypom i grać dokładnie taką muzykę, jakiej sam chciałbyś słuchać.

3.

Pomimo częstych zmian w składach i stylach muzycznych legendarny projekt, którego oblicze na zawsze pozostanie Wiaczesław Butusow, zasługuje na to, aby znaleźć się w pierwszej trójce rankingu najlepszych rosyjskich zespołów rockowych. Ich płyta „Wings” z niewyobrażalną szybkością zleciała z półek sklepów muzycznych, gdyż tekst i brzmienie doskonale oddały nastrój tamtej epoki, kiedy ludzie pomimo trudnych sytuacji życiowych i problemów panujących w kraju zachowywali spokój ducha i co najważniejsze , nadal pozostawał człowiekiem. Mimo, że nie zawierało wielu nowych piosenek, udało się dotrzeć do każdego i skłonić do zastanowienia się nad najważniejszymi rzeczami w życiu.

2.

We współczesnym świecie, w którym nastrój tworzą portale społecznościowe, nie sposób stracić z oczu legendarnego „Czym jest jesień”, pojawiającego się tam regularnie we wrześniu, które przez wiele lat będzie można usłyszeć w radiu, ale co ważniejsze , na strunach gitar w rękach chłopców przy ognisku. Jurijowi Szewczukowi udało się włożyć w tekst całą duszę i w odpowiedzi zmusić słuchaczy do otwarcia się. Teraz grupa aktywnie koncertuje w całej WNP, wykonując nie tylko ukochane już hity, ale także poezję własnego autorstwa, a także nieustannie zachwyca fanów nowymi piosenkami, które zachowały to samo zmysłowe brzmienie.

1. Kino

Wiktor Tsoi w ciągu krótkich lat swojego życia pozostawił ogromny ślad w muzyce rosyjskiej. Jego zespół, lider rankingów i zasłużenie najlepszy rosyjski zespół rockowy, był innowatorem w muzyce rosyjskiej: zaczął używać automatów perkusyjnych, był w stanie przyciągnąć ogromną liczbę słuchaczy, co dało Victorowi możliwość wyrażenia własnej opinii i podzielenia się to z milionami fanów. Pomimo przedwczesnej śmierci wokalisty, co zwiększyło popularność grupy i stworzyło całą subkulturę, nawet osoby, które nie przeżyły szczytu popularności Kina, chętnie zapoznają się z jego twórczością. „A Pack of Cigarettes”, „Blood Type”, „Ósmoklasista”, „Changes” to ulubione kompozycje na covery nie tylko początkujących gitarzystów, ale także współczesnych grup popowych próbujących wykorzystać popularność słynnych tekstów.

Najlepszy zespół rockowy w Rosji | Wideo „Zmień”

W 2017 roku miała miejsce kolejna rewolucja muzyczna – rosyjski rap stał się najpopularniejszą muzyką młodzieżową. Po raz pierwszy od 50 lat stary, dobry rock and roll nie jest już twarzą kultury młodzieżowej, w głosach pokolenia nie słychać już gitar, a współczesnym hymnom towarzyszy zapętlony beat. W latach 90. musical Olympus należał do muzyki zwanej potocznie „rosyjskim rockiem”. Spróbujmy znaleźć główne hity rockowe sprzed dwudziestu lat.

1. Mumia Troll „Władywostok 2000”

Legendarna piosenka legendarnego zespołu. Pionierzy rosyjskiego pop-rocka z dnia na dzień stali się głosem pokolenia. „Nadejdą czystsze czasy” – samo to zdanie dało młodemu pokoleniu nadzieję na lepsze jutro. Popularność Łagutenki wciąż pozostaje popularna i nie bez powodu Władywostok jest przedstawiony na banknocie 2000 rubli.

1. Lyapis Trubetskoy „Au”

Humorystyczny rock-pop, który w drugiej połowie lat 90. podbijał szkolne dyskoteki. Grupa, która złamała samo pojęcie „muzyki pop”. Mikhalok i firma w tamtych latach nie weszli jeszcze w radykalną politykę, ale po prostu bawili ludzi, kpiąc ze standardów muzyki pop. Lyapis Trubetskoy śpiewał idiotyczne piosenki zrozumiałe dla wszystkich warstw społeczeństwa. Jest całkiem możliwe, że prostotę i aktualność dziarskich chłopaków z Białorusi później przejmie nieznajomy Siergiej Sznurow.

1. Agatha Christie „Baśniowa tajga”

Lokalizatorami The Cure w przestrzeni poradzieckiej są bracia Samojłowowie. Dwóch braci straszyło babcie ustami pomalowanymi pastą do butów i ponurymi tekstami. Dla nikogo nie będzie tajemnicą, że członkowie tej grupy byli ojcami chrzestnymi subkultury gotyckiej w Rosji. Dorośli goci z początku XXI wieku mogą opowiadać, ile chcą, o tym, jak przez całe życie słuchali Dark-folku lub post-punka, ale prawda jest taka, że ​​90% pasji do „mrocznej” muzyki zaczyna się od album „Opium” Agathy Christie.

1. Strefa Gazy« Punk z kolektywnej farmy»

Jak powiedział przywódca Strefy Gazy Jurij Klinski, popularność tej grupy jest naprawdę popularna i żaden Kirkorow nie może się równać z trzema akordami zwykłych chłopaków z Woroneża. Od ponad dwudziestu lat wysoce społeczne „nieprzyzwoite piosenki” pozostają aktualne. Oczywiście Strefa Gazy nigdy nie grała punk rocka (wbrew opinii większości fanów), ale to oni wnieśli ogromny wkład w popularyzację tej muzyki, dając początek tak kontrowersyjnemu zjawisku - punkowi kołchozowemu.

1. DDT „Czym jest jesień”

Flagowce rosyjskiego rocka wczesnej fali lat 80., a właściwie pionierzy radzieckiego undergroundu, w latach 90. stały się żywymi klasykami, nagrywając główny hit „What is Autumn”. Do tej pory chłopaki, którzy chwytają za gitarę, opanowują grę na instrumencie z tej piosenki. „Co to jest jesień” trafiło do publiczności wraz z pieśniami chóru kozackiego Kubań. Nie ma osoby na przestrzeni poradzieckiej, która nie znałaby na pamięć przynajmniej refrenu: „Jesień, na niebie płoną statki…”

1. Alicja „Trasa E-95”

Kolejna legenda. W 1997 roku niezniszczalna „Route E-95” zagrała niemal z każdego żelaza. Konstantin Kinchev był już w tym czasie dojrzały, ale nie przeszedł jeszcze całkowicie na ortodoksję i zdecydowanie ugruntował swoją pozycję najbardziej brutalnego wokalisty „klasycznego” rosyjskiego rocka.

1. Nautilus Pompilius „W deszczu”

Nikt nie będzie zaprzeczał, że Butusow był u szczytu swojej popularności w drugiej połowie lat 90. Powód tego jest prosty - nieśmiertelny pomysł Bałabanowa - film „Brat”. Pierwszy prawdziwy bohater filmowy nowej Rosji, Danila Bagrov, był fanem twórczości NAU, co wzbudziło niespotykane dotąd zainteresowanie wśród ludzi twórczością tej grupy. „Czy naprawdę wydali nowy album, Yablokitai?” - zdanie znane każdemu. Bez wyjątku.

1. Król i błazen „Mężczyźni jedli mięso”

W 1998 roku KiSh było nowym słowem w muzyce rosyjskiej. Oczywiście w tamtych latach byli jeszcze tak samo popularni jak w połowie pierwszej dekady XXI w., jednak ich celem było już wyraźne wyjście z piwnic i zostanie headlinerami festiwali. Straszne bajki dla dzieci w odpowiednim wieku to już nie zły syberyjski punk legendarnego Letowa, to nowa rzeczywistość nowych czasów. Do twórczości tej grupy można mieć dowolny stosunek, ale faktem jest, że to właśnie punkowy wizerunek wykreowany przez wokalistę „The King and the Jester” Michaiła Gorszeniewa na zawsze będzie kojarzony z twórczością tej grupy. przedstawiciele całej kultury punkowej.

1. Zemfira „Dlaczego”

Prawdziwy przełom końca lat 90-tych. Nikt nie spodziewał się, że pewnego dnia w Rosji pojawi się prawdziwy rockowy wokalista, głos młodszego pokolenia. Oczywiście była Aguzarowa i Janka Diagilewa, ale pierwsza wcale nie była z tego świata, a Janka już nie żyła i nigdy nie chciała zostać gwiazdą. Zemfira na swoim pierwszym albumie dała nowy oddech rodzimej muzyce. Piękne wiersze, ciekawe aranżacje i otwarta dyskusja o problemach młodości końca XX wieku – stąd szalona popularność prostej dziewczyny z Ufy.

1. Śledziona „Orbita bez cukru”

Prości petersburscy chłopaki, którzy stali się legendami po piosence o dziewczynie żującej gumę. Jedna z najpopularniejszych grup krajowych. Setki tysięcy sprzedanych płyt (nie mówiąc już o pirackich egzemplarzach), niezliczona liczba wyświetleń teledysku w telewizji, wyprzedane koncerty... Sasza Wasiliew i jego firma jako jedni z pierwszych stwierdzili, że wściekły protest przeciwko systemowi w muzyce jest najważniejsze, stawiając ją na pierwszym planie emocji swojego lirycznego bohatera. Prawdopodobnie cały „Album granatu”, na którym jest więcej hitów niż piosenek, jest najważniejszy w rosyjskiej muzyce lat 90-tych.

Oczywiście nie jest to pełna lista popularnych piosenek rockowych lat 90-tych. Ale to oni najpełniej oddają sprzeczną rzeczywistość tamtej epoki. Na tym zestawieniu obok mistrzów stoją młodzi wówczas muzycy, dziś uważani za żyjących klasyków.

Rock żył, Rock żyje, Rock będzie żył, nigdy nie tracąc na znaczeniu i który zawsze będzie miał miejsce na odtwarzaczu prawdziwego fana muzyki. Jeśli nie jest to problem z podjęciem decyzji, wszyscy je znają, a albumy sprzedają się w milionach egzemplarzy od Ameryki po Japonię, to z rosyjską sceną rockową nie wszystko jest takie pewne. Po pierwsze, rosyjski rock jest dość młody, aktywnie zaczął się rozwijać dopiero w latach osiemdziesiątych ubiegłego wieku. Po drugie, w ciągu trzydziestu lat niewiele było naprawdę fajnych zespołów, które można nazwać legendami, jest więcej zespołów, które wypuściły kilka hitowych albumów i po kilku latach znikały z dużej sceny. Niemniej jednak istnieje kilkadziesiąt grup, które mają status kultowych i na zawsze zapisały swoje imię złotymi literami w sali sław rosyjskiego rocka. Poznać dziesięć najlepszych rosyjskich zespołów rockowych.

10. Zemfira

Zemfira to jedna z odnoszących największe sukcesy wykonawców rosyjskiej sceny muzycznej, która stała się żywym symbolem kobiecego rocka. Piosenkarka uwielbia eksperymentować, łącząc klasyczny rock z innymi stylami i trendami muzycznymi. Wszystkie sześć albumów studyjnych Zemfiry cieszyło się ogromną popularnością, a jej hity przez wiele miesięcy utrzymywały się na czołowych miejscach list przebojów.

9. Aria

„Aria” to jeden z niewielu rosyjskich zespołów heavy metalowych, któremu udało się zdobyć popularną miłość. Zespół pojawił się w 1982 roku jako VIA „Singing Hearts”, rozpoczynając eksperymenty z różnymi stylami muzycznymi. W rezultacie zaczęli naśladować Iron Maiden, Scorpions, Deep Purple i Iron Maiden i przekształcili się w jeden z najlepszych zespołów rockowych, w którego utworach zaczęły dominować długie gitarowe cięcia, przeszywający głos wokalisty z nacisk na rockowe ballady.

8. Chaif

Chaif ​​pojawił się w 1985 roku w Swierdłowsku i od prawie 30 lat zachwyca słuchaczy. Grupa ma na swoim koncie wiele hitów zapisanych na zawsze złotymi literami w sali sław rosyjskiego rocka o głębokim wydźwięku filozoficznym, dość wesołych i naładowujących energią. Chaifu nie można włączyć po prostu jako podkładu muzycznego, ale trzeba wsłuchać się w każde słowo i wyczuć rytm, aby „zrozumieć” piosenkę.

7. Akwarium

„Akwarium” to prawdziwe dinozaury rosyjskiego rocka, które pojawiły się w petersburskim podziemiu na początku lat 70-tych. Do połowy lat 80. zespół działał właściwie „undergroundowo”, często występując w plenerze, na zamkniętych koncertach lub w półpiwnicach. Nieliczne występy na festiwalach kończyły się zwykle wielkimi skandalami. Prawdziwe uznanie i popularność grupa zyskała w 1986 roku w obliczu pierestrojki, stając się prawdziwą legendą. Chociaż skład Akwarium zmieniał się kilkakrotnie, Borys Grebenszczikow zawsze pozostawał stałym liderem grupy. Piosenki grupy stały się prawdziwą klasyką, którą chętnie cytowają i coverują inni muzycy.

6. Agata Christie

„Agatha Christie” pojawiła się pod koniec lat 80., na fali coraz popularniejszego rocka, i dosłownie w ciągu kilku lat stała się ulubieńcem młodszego pokolenia. Styl występów zespołu zmieniał się z albumu na album, ale zawsze były to fajnie zmiksowane gitary, syntezatory, perkusja, elektroniczny bas i odrobina symfonii. Teksty piosenek Agathy Christie są dość mroczne i mają głęboki wydźwięk.

5. Wehikuł czasu

„Mashina Vremeni” to prawdziwi dziadkowie rosyjskiego rocka, tworzący utwory, na których wychowało się kilka pokoleń ludzi, tworzących współczesną scenę rockową. Grupa została utworzona przez Andrieja Makarewicza i przyjaciół w 1969 roku i pozostaje jej stałym liderem przez ponad 40 lat. Grupa jak gąbka chłonęła wiele stylów i trendów muzycznych, jednak w jej utworach zawsze dominowały motywy rockowe.

4. Alicja

Hard rock i heavy metal, taki właśnie jest rockowy zespół „Alice”, który powstał w 1983 roku w Petersburgu. To prawda, że ​​​​od początku XXI wieku frontman zespołu Konstantin Kinchev głęboko zagłębił się w tematykę ortodoksyjną i coraz częściej bierze udział w życiu politycznym.

3. Nautilus Pompiliusz

„Nautilus Pompilius” to kolejna z legend rosyjskiego rocka lat 80-tych. Grupa zawsze przywiązywała dużą wagę do tematów ważnych społecznie, gdzie każdy wers piosenek skłania do refleksji, wyjścia ze skorupy swojego zamkniętego małego świata i zwrócenia uwagi na problemy społeczeństwa. Grupie udaje się organicznie łączyć muzykę rockową i symfoniczną.

2. DDT

„DDT” to prawdziwa rosyjska legenda, na czele której od ponad 30 lat stoi Jurij Szewczuk, który napisał większość piosenek grupy, które stały się hitami. Zespół gra dyskretnego rocka z motywami bluesa i jazzu. Grupa zawsze przykładała dużą wagę do tematów ważnych społecznie, chociaż ma na swoim koncie kilka bardzo udanych singli ironicznych, miłosnych i filozoficznych.

1. Kino

Dla fanów rosyjskiego rocka „Kino” i Viktor Tsoi są praktycznie synonimami, którzy za życia stali się prawdziwą legendą. W ciągu ośmiu lat grupa nieznanych amatorów zamieniła się w rockowe potwory, gromadząc stadiony fanów, których każdy utwór stał się prawdziwym hitem, którego można słuchać bez końca. „Kino” odeszło od klasycznych tradycji rosyjskiego rocka lat 80., aktywnie zaczynając korzystać z automatów perkusyjnych, co dodało piosenkom nieco popu.

Rosyjski rock jest kontrowersyjnym zjawiskiem kulturowym, ale jednocześnie gatunek ten pozostaje interesujący i bogaty w talenty. Co więcej, jest dynamiczny. Fani są zachwyceni nowymi i już ulubionymi piosenkami wielu rosyjskich zespołów rockowych. Ich lista jest na bieżąco aktualizowana. Porozmawiajmy o najbardziej utalentowanych i popularnych muzykach. Przypomnijmy sobie najlepsze zespoły rockowe w Rosji, prześledźmy główne kamienie milowe ich twórczości, a także zrozummy ich gatunek.

Narodziny rosyjskiego rocka

Wszystko zaczęło się w latach 60-tych XX wieku. Potem zaczęły pojawiać się krajowe zespoły, grające na wzór zagranicznych Beatlesów, Rolling Stonesów i Beach Boys. Narodził się rock and roll, choć inny niż kanoniczny, dostosowany do sowieckich realiów, ale już prawdziwy, nasz, domowy.

Rock był zabroniony. Ale pierwsze alternatywne grupy muzyczne za wszelką cenę próbowały przekazać fanom motywy swojej pracy. Były to grupy „Słowianie”, „Skomorokhi”, „Sokół”. Nieco później powstał zespół Integral, który stał się powszechnie znany w latach 70-tych. W 1968 roku powstała grupa The Kids - przyszła słynna „Wehikuł czasu”.

Lata 70.: rock pod presją

Ta dekada była chyba najtrudniejsza w historii gatunku. Oficjalnie ciężka muzyka była zakazana; kierownictwo jej w tym okresie nie sprzyjało, starali się na wszelkie sposoby nie wyróżniać, wielu wybrało drogę najmniejszego oporu - edukację i pracę w granicach tego, co było dozwolone.

Ale nawet wtedy wiele grup nie bało się działać zgodnie z kanonami wybranego gatunku, choć zmuszone były do ​​działania w „podziemiu”. Przez te lata „Time Machine” nagrywał muzykę po cichu, nocą, w studiu przemówień GITIS. Ale nowa grupa „Resurrection” ze względu na lżejsze brzmienie czasami występuje na koncertach, a „Leap Summer” pracuje nad nagraniem swojej pierwszej magnetycznej płyty.

Na początku lat 70-tych pojawiło się Akwarium. Pod koniec dekady powstały takie grupy jak „Magnetic Band”, „Picnic” i „Autograph”.

„Odwilż” i prześladowania lat 80

W 1981 roku w Petersburgu otwarto pierwszy klub rockowy. To wydarzenie wiele znaczyło dla muzyki tamtych lat, bo teraz z „podziemia” mogły wyjść alternatywne zespoły. Wolność nie trwała jednak długo: dwa lata później ponownie zakazano ciężkiej muzyki. Tym razem rockmanów nazwano pasożytami i rozpoczęły się prawdziwe prześladowania.

Po kolejnych dwóch latach rock znów stał się legalny. Otwarto wówczas w Moskwie laboratorium rockowe – specjalną organizację mającą na celu regulowanie działalności grup i wykonawców grających ciężką muzykę. W tym czasie powstały „Kino”, „Alice”, „AuktYon”, „Bravo”, „Nautilus Pompilius”, „DDT”.

Lata 90.: prawdziwie rosyjski rock

Ostatnia dekada XX wieku była początkiem wolności. W latach 90. na scenie pojawiły się pierwsze rosyjskie zespoły rockowe. Lista zespołów w nowym stanie grających wyłącznie ciężką muzykę była naprawdę imponująca: „Agatha Christie”, „Nogu cramped!”, „Semantic halucinations”, „Mumiy Troll”, „7B”, „Spleen”, „Zemfira” i wiele innych inni.

Dekada ta była znacząca także pod względem stylistycznym. Rosyjską muzykę wzbogaciły punk, alternatywa, power i metal symfoniczny, grunge, emo i rapcore. Przedstawiciele każdego z tych nurtów pracowali w wybranym stylu, ich muzyka była w dużej mierze typowa, a nowe nurty zawsze napływały do ​​Rosji z Zachodu.

Ciężka muzyka w nowym tysiącleciu

Prawie wszystkie style, które istniały w latach 90. ubiegłego wieku, przeszły do ​​obecnego stulecia. Wiele zespołów powstałych w nowym tysiącleciu powróciło do brzmień metalu i alternatywy lat 80-tych. Nie oznacza to jednak, że grają muzykę przestarzałą, można to uznać jedynie za nostalgię za utraconym romansem minionej epoki. Być może pewną rolę odgrywa także chęć muzyków, aby przywrócić rockowi zdolność do protestowania, uczynienia go tak buntowniczym, jak na samym początku jego historii.

Obecnie istnieje ogromna liczba zespołów i wykonawców, którzy wybrali ścieżkę muzyki ciężkiej. Współczesna publiczność, taka jak Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna i inne rosyjskie zespoły rockowe. Tę listę można uzupełniać w nieskończoność, ponieważ każdy fan gatunku ma swoich faworytów. Poza tym mastodonty, mistrzowie rosyjskiego ruchu alternatywnego, istnieją nadal i do dziś zachwycają fanów nowymi albumami. A my możemy im tylko życzyć długowieczności, siły i twórczej inspiracji.

Rosja: lista

Obiektywne ocenianie jest zawsze bardzo trudne. I nie chodzi o to, że jednemu fanowi gatunku podoba się jedno, drugiemu zupełnie co innego. Tylko jak ocenić wkład tej czy innej grupy w dziedzictwo muzyczne? Jak ustalić, że jeden zrobił więcej, a drugi mniej? Co należy uznać za standard?

Dlatego stworzyliśmy prostą listę, a nie ranking lub pierwszą dziesiątkę. Zawiera listę najsłynniejszych zespołów rockowych w Rosji. Muzycy ci zrobili wiele dla rozwoju kultury alternatywnej, dlatego zasłużyli na miłość swoich wiernych słuchaczy. Na tej liście nie ma lepszych i nikt się do niej nie wcisnął. Każdy tutaj jest naprawdę znaczący. A jeśli ktoś w nim nie jest wspomniany, można zrzucić winę na ograniczony czas, objętość artykułu i zasoby ludzkiej pamięci.

Tak więc lista najpopularniejszych zespołów rockowych w Rosji:

• "Wehikuł czasu";
• "Piknik";
• „Nautilus Pompiliusz”;
• "Agata Christie";
• „Alicja”;
• „B2”;
• "Śledziona";
• „Mamusia troll”;
• „DDT”;
• "Obrona Cywilna";
• "Film";
• „Leningrad”;
• "Krematorium";
• "Strefa Gazy";
• „Król i klaun”;
• "Kodeks moralny";
• "Aria";
• "Naiwny";
• „Moja noga jest skurczona!”;
• „Kipiełow”;
• „Kukryniki”;
• „Park Gorkiego”;
• „Nocni snajperzy”;
• "Pilot";
• "Kolczyk";
• „Karaluchy!”;
• „Chizh i spółka”;
• „Chaif”;
• „Łapis Trubieckoj”.

Przypomnieliśmy sobie najlepsze zespoły. Scharakteryzujmy teraz pokrótce ich przynależność gatunkową.

Stary, dobry heavy metal

Gatunek początkowo oddzielony od hard rocka w Wielkiej Brytanii. Stało się to w latach 70. XX wieku, a korzeniami tego stylu była słynna grupa Black Sabbath. Heavy metal wkroczył do ZSRR dekadę później, ale ze względu na nielegalność ruchu rockowego w latach 80. zaczął aktywnie rozwijać się dopiero kilka lat później. Pionierami były takie grupy jak „Czarna Kawa”, „Legion”, „Czarny Obelisk” i „Aria”. I to właśnie dzięki tej drugiej grupie heavy metal przez bardzo długi czas pozostawał popularny.

Jak rozpoczęła się wspinaczka Arii na gwiazdę Olimp? Pomysł stworzenia zespołu grającego poważną, ciężką muzykę przyszedł do Władimira Kholstinina, który początkowo grał w grupie „Alfa”. Muzyk znalazł osobę o podobnych poglądach w osobie basisty Alika Granowskiego. Tak naprawdę materiał na płytę był już gotowy, jednak nowy zespół nie miał wokalisty. Był członkiem byłego VIA „Leisya, Song” Valery Kipelov. Nazwa „Aria” została zaproponowana spontanicznie, ale wszystkim członkom grupy bardzo się spodobała. Ale, jak zauważyli wówczas menadżerowie muzyków, po prostu nie było w tym żadnego ukrytego podtekstu.

Historia zespołu była pod wieloma względami trudna. Podobnie jak wiele innych znanych zespołów rockowych w Rosji i za granicą, Aria doświadczyła rozłamów, wstrząsów i chwil chwały. Ale jednocześnie, jak śpiewa ich słynny kolega Manowar, jego uczestnicy byli gotowi oddać życie za metal i zawsze pozostawali oddani muzyce.

Najsłynniejsze punki

Punk oddzielony od rock and rolla i rocka garażowego. W USA i Wielkiej Brytanii jej pierwszymi przedstawicielami byli The Ramones i Sex Pistols, a w Rosji - grupa Automatic Satisfaction, utworzona w 1979 roku w Petersburgu. Nawiasem mówiąc, nazwa pojawiła się właśnie pod wrażeniem twórczości brytyjskiego zespołu Sex Pistols i była prostym, darmowym tłumaczeniem. Ciekawe jest również to, że przyszli członkowie Kino występowali w apartamentach w Petersburgu wraz z grupą „Automatic Satisfactioners” w różnym czasie. A nawet sam Wiktor Tsoi.

Później na scenie punkowej pojawili się inni wybitni przedstawiciele - „Obrona cywilna” Jegora Letowa i „Strefa Gazy” Jurija Klińskiego. Grupy te przetrwały wiele i cieszą się popularnością do dziś. Dziś styl ten reprezentują „Karaluchy!”, „Naiv”, „Elysium” i wiele innych znanych grup punkrockowych w Rosji.

Rosyjscy alternatywnicy

Alternatywnym kierunkiem muzyki rockowej jest swoista synteza post-punka i rocka garażowego. Trudno jednak mówić o konkretnym stylu, gdyż w okresie kształtowania się gatunku w Ameryce w latach 80-tych każdy zespół wyrażał się najlepiej jak potrafił, dlatego też istnieją ogromne różnice w brzmieniu współczesnych grup grających alternatywnie.

W Rosji pierwszymi grupami należącymi do tego gatunku były „Dubovy Gaay”, „Khimera” i „Kirpichi”. Wokalistą pierwszej wspomnianej grupy jest Dolphin. Nawiasem mówiąc, to właśnie jego solowy projekt zyskał dużą popularność, nie zmieniając swojej stylistycznej orientacji muzycznej.

Wiele rosyjskich zespołów rockowych nadal gra alternatywę. Popularne wśród nich to „Slot”, „Psyche”, Tractor Bowling, Lumen.

Rock ludowy: motywy ludowe w twórczości rosyjskich grup rockowych

Wiele znanych zespołów grających ciężką muzykę czerpie inspirację z pieśni ludowych. A potem pojawia się folk rock. Przedstawicielami gatunku w USA i Wielkiej Brytanii są Simon & Garfunkel, Gentle Giant i Death In June. W Rosji folk rock grają „Melnitsa”, „Troll uciska świerk”, „Przesilenie”, Biała Sowa.

Co ciekawe, w rzeczywistości do tego gatunku można przypisać tę samą radziecką VIA, która istniała w latach 70. i 80. ubiegłego wieku. Są to „Pesnyary”, „Trio Linnik”, „Dobrzy ludzie”. Warto również zauważyć, że czasami folk jako styl przypisywany jest słynnej grupie „Król i Klaun”. Nie jest to do końca prawdą, gdyż oprawione w muzykę „straszne opowieści”, choć zawierają pewne motywy ludowe, nadal nie mają żadnego związku ze sztuką ludową. Raczej następujące gatunki mogą charakteryzować orientację stylistyczną grupy: horror-punk, punk rock i prawdopodobnie w pewnym stopniu folk-punk.

Metalcore na współczesnej rosyjskiej scenie muzycznej

Gatunek ten narodził się w latach 90. ubiegłego wieku w muzyce amerykańskiej, a jego rozkwit nastąpił w latach 2000. XX wieku. Jego początki obejmowały Bullet For My Valentine, Killswitch Engage i All That Remains. Metalcore przybył do Rosji na początku tego stulecia i był reprezentowany przez „Rashambę”, „Stigmata” i „Dostęp jest zamknięty”.

Dziś metalcore gra wiele młodych zespołów rockowych w Rosji. Są to Party Animal, Francis, VIA „My Turn”, „The Lost World” i kilka innych.

Podsumowując

Rosyjska muzyka rockowa jest różnorodna. Ma ciekawą historię, ma wiele twarzy, a to utalentowani ludzie, którzy postanowili wyrazić swoje stanowisko w twórczości. I taki jest ich styl życia - wolny i otwarty, taki, który fani tych wykonawców starają się wybrać dla siebie.

Najlepsze zespoły rockowe w Rosji tworzą muzykę nie tylko dla swoich fanów. Ich piosenki pomagają znaleźć inspirację w prostych rzeczach, nauczyć się patrzeć na życie w prostszy sposób i doceniać piękno otaczającego świata. I dlatego rosyjski rock jest oryginalny i niesamowity. Cóż, życzmy twórczych sukcesów najlepszym i wschodzącym zespołom i wykonawcom. I niech Muza będzie ich wiernym towarzyszem.

W nowej internetowej rzeczywistości bitew raperzy, pokazy, jak poślubić gwiazdę i niekończące się historie; Trudno znaleźć muzykę, w której znaczenie przeważa nad „modnym brzmieniem”. Piosenki, które zapamiętujesz na pamięć – słowa są tak głęboko zakorzenione w twoim sercu – coraz częściej można znaleźć w minionych romansach z lat 80., 90. i 2000. Przedstawiamy wybór rosyjskich legend rocka wg.

Nawet jeśli nigdy nie interesowałeś się rosyjskim rockiem, nie byłeś w Naszestwie lub byłeś tak młody, że nie miałeś odtwarzacza płyt, i tak słyszałeś lub oglądałeś filmy „Brat” i „Brat-2”. Oto ona – kultowa ścieżka dźwiękowa, pieśni o walce, miłości, bólu i nowym świecie.

I o to właśnie chodzi w rosyjskim rocku – wyraża się on w słowach, a nie w muzyce. Podczas gdy amerykańskie zespoły rockowe od prawie 70 lat sprzedają się w milionach egzemplarzy na całym świecie, rosyjski rock powstał jako ruch undergroundowy w apartamentowcach lat 80-tych. Jeśli chcesz zrozumieć to uczucie „Zmiany!”, obejrzyj filmy „Igła” i „Assa”. Chęć wyjścia zza żelaznej kurtyny, uwolnienia się, odnalezienia siebie, motywowała młodych chłopaków do tworzenia nowego języka muzycznego. Muzyka gitarowa stała się głównym mediatorem pokolenia – można ją wykrzyczeć za pomocą gitary, a teraz – za pomocą wideo na YouTube.

FILM

„Tsoi żyje”. Fraza ma wkrótce 30 lat, a pośmiertne koncerty z piosenkami Viktora Tsoi nadal odbywają się co roku. Człowiek-legenda, symbol grupy, piosenki podzielone na cytaty. Z nieznanych chłopców z Leningradu grupa zamieniła się w kult uwielbienia, porównywano ich do „nowych romantyków” brytyjskiego pop rocka. Pobierz dowolny album – od nastoletniego i nieporadnego „45” po pośmiertny „Black Album” – i słuchaj sercem.

AKWARIUM

„Akwarium” i stały Borys Grebenshchikov, a nawet starożytne „Kino”. Grebenszczikow jest często porównywany do klasycznych poetów, jego pieśni z mantrami, a „Złote Miasto” zostało nawet niedawno wspomniane w wywiadzie dla Jurija Duda.

ALICJA

„Alice” prowadzona przez Konstantina Kincheva nazywana jest najbardziej wpływową grupą rosyjskiego rocka. W czasie swojego istnienia od początku lat 80-tych grali chyba wszystkie kierunki, od rock and rolla i punk rocka, po heavy i folk metal, a w ostatnich latach główny wokalista poprowadził brzmienie grupy w stronę chrześcijańskiego rocka. Prawdopodobnie słyszałeś „Trasę E95”.

AGATA CHRISTIE

Czy chcesz zagłębić się w powieść gotycką, która ma trochę horroru, trochę mrocznej baśni, romantyczną balladę, a nawet histerię? Agatha Christie, która pojawiła się pod koniec lat 80., jest chyba najbardziej odpowiednia ze wszystkich. Liderzy grupy, bracia Vadim i Gleb Samoilov, skierowali brzmienie od symfonicznego, niemal operetkowego, po rytmiczną elektronikę. Album „Opium” uważany jest za klasyk i przykład ich twórczości. Wciąga cię jak pajęczyna.

KRÓL I KLAUN

Jeśli w „Agacie Christie” chodzi wyłącznie o teatralność, to jeśli chodzi o prawdziwe opowieści z tawerny, warto sięgnąć po „Króla i błazna”. Dwaj bracia Pot i Prince nazwali swój styl „bajkami”. Liderem grupy, która bez niego straciła sens, był Michaił Gorszeniew, który tragicznie zginął w 2013 roku. Ale piosenki pozostały, więc „poczuj się jak w domu, podróżniku”.

DDT

Założyciel i jedyny stały członek grupy, Jurij Szewczuk, jest autorem niemal wszystkich hitów. Przyznaj się, śpiewasz piosenkę „What is Autumn?”

NAUTILUS POMPILIUSZ

Niemal kojący wokal Butusowa stanowi 90% ścieżki dźwiękowej do filmu „Brat”. Nawiasem mówiąc, sam Butusow odegrał epizodyczną rolę w odcinku w apartamentowcu, kiedy Danila poszła do pracy. Butusov jest jego idolem, Danila próbuje zdobyć jego nowe płyty. Grupa wykonuje piosenkę „The Beast” z dedykacją dla zmarłego Siergieja Bodrowa, który w pewnym sensie w świadomości pokolenia stał się sobowtórem Tsoi, ponieważ to on był gospodarzem programu telewizyjnego „The Last Hero”.

PIKNIK

„Piknik” – prawdziwy żubr. Solista Edmund Shklyarsky ma wyjątkową barwę głosu, a połączenie rocka z orkiestrą symfoniczną i egzotycznymi instrumentami ludowymi czyni grupę najbardziej dziwaczną na liście.

B2

No cóż, nikt nie pisze do pułkownika? Gdzie jesteś, Varvaro? Leva i Shura może nie mają odpowiedzi, ale od wielu lat pozostają jedną z najpopularniejszych rosyjskich grup. Kontynuują eksperymenty, koncertując z orkiestrami symfonicznymi i podejmując temat upadku imperium w nowym singlu „Black Sun”. Wieloletni duet z Chicheriną „My Rock and Roll” to osobna miłość.

ZEMFIRA

Jedyna kobieta na liście znalazła się tutaj nie ze względu na równość płci, ale dlatego, że nie sposób wyobrazić sobie sceny rockowej bez Zemfiry. Wspaniale było krzyczeć w wieku 15 lat, słuchać słów w wieku 20 lat i wreszcie poczuć moc połączenia muzyki i słów w wieku 25 lat.

Tekst // Anastasia Dorogova