Nieblaknące kwiaty. Nieblaknące kwiaty w szkle? To jest nowa rzeczywistość! Historia pojawienia się Fadeless Color

Koneserzy sztuki jubilerskiej uważają kamienne szlachetne kwiaty tej słynnej firmy za prawdziwą sztukę Faberge.

Zapraszam do podziwiania niegasnących arcydzieł firmy Faberge i nowoczesnych
rzemieślników jubilerskich Domu „Anna Nova”, który trwa nadal
tradycja tworzenia wykwintnych miniatur z kamienia i metali szlachetnych.
Od dawna jestem nimi zafascynowany, niech tu też zakwitną.

W swoich kamiennych arcydziełach Faberge używał kryształu górskiego, chalcedonu, karneolu, agatu, akwamarynu, opalu, jaspisu, obsydianu, jadeitu, rodonitu i innych kamieni. Kamienie zostały dobrane ze świetnym smakiem, a Faberge potrafił umiejętnie zmieniać naturalny kolor minerału, uzyskując pożądane odcienie i tony. Śmiało łączył szlachetne i niegodziwe materiały. Ujawniły się tu w pełni talent, wyobraźnia artysty, kunszt wirtuoza emaliera, kamieniarza i żmudna praca Carla Faberge. Produkty były jak najbardziej zbliżone do natury. W moskiewskim warsztacie Faberge utworzono specjalną szklarnię, w której uprawiano rośliny, które później służyły jako modele dla kamiennych miniatur. Zachował się roboczy album Karola Gustawowicza ze szczegółowymi zdjęciami świeżych kwiatów.
Produkty nie były markowe ze względu na kruchość materiału.

Z serii kwiatów w wazonach z „wodą” wykonaną z kryształu górskiego chyba najbardziej znanym kwiatem jest mniszek lekarski ze Zbrojowni Kremla moskiewskiego. Najbardziej uderzające w tym kwiatku jest to, że na końcach jego srebrnych pręcików w niewytłumaczalny sposób utrwalony jest prawdziwy puch z mniszka lekarskiego. Ponadto na wierzchu są porozrzucane małe diamenty, które przy pewnym oświetleniu mienią się jak krople rosy.
Nawet biolodzy zostali wezwani do zbadania puchu i rzetelnie ustalili, że jest prawdziwy, a wiek puchu odpowiada dacie powstania tego arcydzieła - około stu lat. Jak Faberge zdołał naprawić nieważkie puchy i osiągnąć ich bezpieczeństwo, jest całkowicie niezrozumiałe.

Dandelion w wazonie. C. Faberge, 1914-1917 Zbrojownie

Wśród wyrafinowanych kwiatów Faberge najpopularniejsze są bratki, które symbolizowały myśli dawcy na temat jego myśli i były romantycznie nazywane „rozkoszami Kupidyna”.
Bratek wykonany jest ze złota i pokryty najdelikatniejszymi emaliami polichromowanymi. Liście są wyrzeźbione z jadeitu, a szkło kryształu górskiego jest wykonane tak umiejętnie, że wydaje się, że wlano do niego wodę.

Bratki. Firma C. Faberge Autor mistrz G. Wigstrom (1862 - 1930).

Henrik Emmanuel Wigström jest złotnikiem fińskiego pochodzenia, asystentem słynnego mistrza Michaiła Perkhina, od 1903 roku głównego mistrza firmy Faberge.

Mikołaj II podarował te bratki G. Wingstrema swojej żonie w dziesiątą rocznicę ich ślubu. Wewnątrz kwiatka ukryty jest specjalny miniaturowy mechanizm, który uruchamiany jest przez naciśnięcie malutkiego przycisku. Płatki kwiatu otwierają się, a w środku pojawiają się portrety wszystkich dzieci cesarskiej rodziny.

Bratki. Firma Faberge, mistrz G. Wigstrom.
Kryształ górski, diamenty, szkło, kość, złoto. Muzea Kremla Moskiewskiego

Kolejny kwiatek „Bratki”

Złoty kwiat pokryty emalią, firma Faberge

Ten sam kwiat w innym oświetleniu

Chabry w wazonie z kryształu górskiego. Łodygi, płatki srebrne złocone
wykonane w technice giloszowej emalii, pręciki ozdobione są różowymi diamentami.

Drogocenne Chabry, Petersburg, 1900

Te „Bławy” zostały zakupione od Faberge w 1944 roku.
Brytyjska królowa Mary dla królowej Elżbiety.

Chabry i łodygi owsa. Złoto, kryształ górski, diamenty; odlew,
rzeźbienie, gonienie, polerowanie, emalia. Wysoki 29 cm
1880

Narcyz z jadeitowymi liśćmi i kryształową wodą


Narcyz, firma C. Faberge, po 1904. Ermitaż, St. Petersburg

W 1896 roku Aleksandra Fiodorowna otrzymała w prezencie od kupców z Niżnego Nowogrodu bukiet konwalii Faberge, kopię starożytnej chińskiej dekoracji pałacowej. Cesarzowa była zachwycona perłowymi konwaliami z jadeitowymi liśćmi w złotym koszu. Od tego czasu ten bukiet zwykle stał na jej stole.

Kosz z konwaliami, firma Faberge, mistrz August Holstrom. 1896 Złoto, srebro, jadeit, perły, diament

Kwiat konwalii. Cesarz Mikołaj II i cesarzowa Aleksandra Fiodorowna
nabył ten symbol wiosny 22 marca 1914 r.

Lilia doliny. K. Faberge. Złoto, perły, jadeit, kryształ górski.

On jest

Więcej konwalii Faberge:

Największa kolekcja kamiennych kwiatów Faberge jest obecnie w posiadaniu angielskiej królowej Elżbiety II, 26 prac z 80 wykonanych.
Główną część kolekcji zebrała swego czasu królowa Aleksandra z Wielkiej Brytanii, która jest siostrą rosyjskiej cesarzowej Marii Fiodorowny.

Nie przegap dekoracji! Biżuteria Carla Faberge była dostępna dla różnych warstw społeczeństwa. Przede wszystkim mistrz docenił pomysł, a nie koszt. Dlatego można było kupić broszkę za 1 rubel i za sto tysięcy rubli.

Trzy broszki Faberge z kwiatami:

C. Faberge - Broszka "Irys" z brylantami, kamień rzeźbiony z irysem

W tym filmie możesz zobaczyć nie tylko kwiaty, ale także jagody Faberge:

Dla tych, którym się nie spieszy. Film o Muzeum Faberge w Petersburgu:

„Dom „Anna Nova” powstał w 2004 roku w Petersburgu. Od samego początku głównym kierunkiem działalności twórczej firmy było tworzenie przepięknych miniatur z kamienia i metali szlachetnych. długą tradycję zarówno w Europie jak iw Rosji, gdzie najlepsze z nich wykonała firma Carl Faberge. Dom Jubilerski Anna Nova dąży do kontynuacji i rozwijania tradycji tego typu sztuki jubilerskiej na najwyższym poziomie." (Stronie internetowej -

Świeże kwiaty to wspaniały prezent i najlepsza dekoracja wnętrz. Niestety ich życie jest krótkie, piękno ulotne i krótkotrwałe. O dziwo, w naszych czasach pojawiły się technologie, które pozwalają nam zachować delikatne piękno bukietu przez kilka lat!

Co oferują nowoczesne technologie? Jak na długo zachować świeżość naturalnego kwiatu?

Dlaczego kwiaty nie więdną?

Kwiaty stabilizowane, kwiaty suszone, wiecznie świeże kwiaty – to nazwy żywych roślin przetwarzanych przy użyciu specjalnej technologii. Podczas przetwarzania ze świeżo ściętych kwiatów usuwana jest cała wilgoć i zastępowana specjalnym płynem na bazie gliceryny, który zatrzymuje naturalne procesy fotosyntezy i metabolizmu w roślinie. Kwiat niejako jest zachowany, nie więdnie, jego starzenie się zatrzymuje.

Jest to złożony proces, którego cechy są utrzymywane w tajemnicy przez producentów. A także dokładny skład roztworów, w których zanurzone są kwiaty. Po takiej obróbce zachowany jest nie tylko naturalny kolor, uczucie świeżości w dotyku, ale nawet lekki naturalny aromat! W ten sposób przetwarzane są również inne elementy wystroju mieszkania - liście, trawy ozdobne, gałęzie drzew i krzewów liściastych, iglaki.

Jednocześnie kwiat pozostaje świeży przez długi czas. Według różnych źródeł ustabilizowany bukiet może zachwycać naturalnym pięknem i świeżością przez kilka miesięcy, a nawet lat. A kwiaty w szkle od Natural Flower Products zachowują swoje naturalne piękno nawet przez 8 lat!

Jakie są zalety ustabilizowanych kolorów?

Kwiaciarnie tworzą prawdziwe dzieła sztuki ze świeżych kwiatów. Jaka szkoda, że ​​są krótkotrwałe! Dzięki nowym technologiom możliwe jest zachowanie piękna na długi czas.

W przeciwieństwie do tradycyjnych bukietów, suszone kompozycje kwiatowe mają następujące ważne zalety:

• nie wymagają pielęgnacji, podlewania i światła słonecznego;
• zachowują swój naturalny wygląd przez kilka lat;
• nie zależą od czynnika sezonowości.

Jak prawidłowo przechowywać zakonserwowane kwiaty?

Nieblaknące kwiaty przez długi czas będą zachwycać swoim pięknem, jeśli zastosujesz się do kilku zasad obchodzenia się z nimi:

• zapobiegać przedostawaniu się wody;
• nie przechowuj ich w pomieszczeniach o dużej wilgotności;
• unikać bezpośredniego światła słonecznego.

Najbardziej odpowiednia temperatura do przechowywania stabilizowanych roślin to +5…35°C, optymalna wilgotność powietrza to 60–80%.

Jedynym problemem, oprócz wnikania wody i dużej wilgotności w pomieszczeniu, jest kurz. W powietrzu zawsze unosi się pewna ilość kurzu, osiada on na wszystkich powierzchniach, a bukiet wkrótce też się zakurzy. Jak to wyczyścić? Świeże kwiaty i rośliny doniczkowe są po prostu spryskiwane lub zanurzane w wodzie. Ale suszone kwiaty boją się wody! Czyszczenie mechaniczne jest również łatwe do uszkodzenia

Kwiaty w szkle to najlepszy wybór!

Ten problem można łatwo rozwiązać za pomocą szklanych pojemników. Okrągłe przezroczyste naczynia, szerokie szklane rurki, wazony o różnych kształtach – to wszystko znajduje zastosowanie w aranżacji wnętrz. Pasują do każdego stylu, łatwo łączą się ze sobą, w połączeniu z ceramiką, drewnem, metalem. W takim naczyniu można umieścić „wieczne” kwiaty, a wszelkie problemy pielęgnacyjne zostaną natychmiast uproszczone.

Kobiety zawsze starały się otaczać pięknem. Opanowując różne rodzaje robótek ręcznych, dziewczyny tworzą niesamowite i piękne produkty. Teraz możesz zobaczyć jasne satynowe kwiaty na różnych akcesoriach. Zachwycające kwiaty wykonane są techniką kanzashi, za którą kryje się cudowna kobieca pasja.

Fakt historyczny

Dziś ten rodzaj robótek ręcznych jest bardzo istotny. Teraz niezwykle modne jest noszenie wyrobów wykonanych techniką kanzashi oraz robienie prezentów z elementami satynowych kwiatów. Spróbuj stworzyć swój własny nieblaknący kwiat i udekoruj go broszką, spinką do włosów, a nawet panelem.

Technika kanzashi jest prosta, dlatego nie jest trudno ją opanować. Musisz tylko zaoszczędzić trochę cierpliwości i dokładności, ponieważ praca z atlasem jest dość żmudna.

Ten rodzaj sztuki pojawił się w Japonii ponad trzysta lat temu. W tym okresie Japonki zmieniły fryzurę, zaczynając układać loki w wyszukane formy. Do stylizacji pasm używano różnych spinek i grzebieni, ozdobionych jedwabnymi kwiatami.

Wszyscy wierzący zwracają się do Najświętszej Maryi Panny, niektórzy z prośbą o pomoc, inni z wdzięcznością, a jeszcze inni po prostu o pocieszenie. Matka Boża jest najbardziej czczonym obrazem wśród prawosławnych, sądząc po legendach i świadectwach, Matka Boża nie zostawia ludzi samych ze swoim nieszczęściem. Ikona Fadeless Color to jeden z najbardziej poruszających obrazów Matki Bożej.

Historia pojawienia się Fadeless Color

Na największej wyspie Grecji Jońskiej, Kefalonia, od dawna przestrzegana jest tradycja: w święto Zwiastowania NMP (7 kwietnia) przybywający na wyspę pielgrzymi przynoszą białe, przypominające lilie kwiaty. Według apokryfów, z podobnym białym kwiatem, symbolizującym nieskazitelną czystość, Archanioł Gabriel ukazał się Matce Boskiej z dobrą nowiną o niepokalanym poczęciu. Kwiaty złożone przez parafian pod skrzynką ikon nie są usuwane aż do jednego z głównych świąt prawosławnych - Wniebowzięcia (28 sierpnia), leżą bez wody i światła. O zmierzchu, bez wilgoci, kwiaty i łodygi stopniowo wysychają, ale dzięki Wniebowzięciu rośliny cudownie ożywają, łodygi są wypełnione wilgocią, a zamiast suchych kwiatostanów pojawiają się pąki kwitnące białymi kwiatami, stając się tym samym nieblaknący kolor.

Co ten obraz oznacza dla prawosławnych?

Według bizantyjskich akatystów Jezus Chrystus i Królowa Niebios są porównywani do nie więdnących kwiatów. To właśnie na podstawie akatystów na świętej Górze Athos powstał cudowny obraz Matki Bożej „Niewiędnący Kwiat” (XVII w.).

Na sanktuarium Matka Boża przedstawiona jest z Synem, którego trzyma w jednej ręce, w drugiej - biały, nie więdnący kwiat. Na niektórych ikonach możesz zobaczyć różową roślinę (różę lub tylko różową gałązkę) i dziecko - po prawej lub po lewej stronie. Ale z niewielkiej różnicy w obrazach znaczenie ikony nie traci swojej mocy i cudownej mocy. Przypuszcza się, że pierwsze ikony przedstawiały Matkę Boską zasiadającą na tronie i trzymającą berło oplecione białą gałązką.

Trudno przecenić wartość ikony „Nieprzemijającego koloru” dla wierzących, o jej sile krążą legendy. Jedna z legend mówi, że Matka Boża pomaga kobietom zachować urodę na długie lata. Znaczenie ikony jest szczególnie duże dla nieskazitelnych dziewic, które chcą znaleźć godnego partnera na całe życie. W czasach starożytnych ta informacja była tajna i była przekazywana wyłącznie przez linię żeńską.

Pomoc obrazu

Twarz Matki Bożej na „Nieprzemijającym kolorze” jest jedną z najczulszych, spokojnych, pięknych, promieniujących spokojem, radością, miłością. Wydaje się, że wystarczy jedno spojrzenie na czarujący obraz, by smutki opadły, niepokoje rozwiały się, a dusza się uspokoiła.

W czym pomaga obraz?

• zachować młodość kobiet;
• zachowaj czystość;
• dziewczyny znajdują partnera życiowego;
• uzyskać zrozumienie między bliskimi;
• złagodzić dezorientację umysłową;
• bezpośrednio na właściwą ścieżkę;
• rozwiązywać problemy rodzinne;
• chronić rodzinne palenisko przed kłopotami;
• rodzina, aby pozbyć się pokus;
• zachować rodzinę, wartości rodzinne.

Ikona „Fadeless Color” została użyta do pobłogosławienia panny młodej na weselu za szczęśliwe małżeństwo.

O co się modlić

Najważniejszą rzeczą podczas czytania modlitwy jest szczerość i wiara. Szczera modlitwa do Matki Bożej pomaga rozwiać lęki i niepokoje. Buntowniczo poszukująca dusza uspokaja się, staje się spokojna. Przed obrazem musisz modlić się o wyrzucenie ponurych myśli, spokój, prosić Matkę Bożą o zrozumienie, pokój dla rodziny. Ludzie, którzy są zdezorientowani w życiu, szukając własnej drogi, mogą bezpiecznie zwrócić się do świętego obrazu po przewodnictwo na prawdziwej ścieżce.

Najczęściej młode dziewice zwracają się do Matki, aby znaleźć jedyną, z którą można bez kłopotów przeżyć całe życie. Modlą się także dziewczęta, które chcą uniknąć światowych pokus i poświęcić swoje życie służbie Wszechmogącemu. Zamężne kobiety modlą się, gdy pojawiają się problemy domowe, dochodzi do rozłamu i nieporozumień. Uważa się, że Królowa Niebios pomaga małżeństwu utrzymać dobre relacje i wzmocnić rodzinę.

cudowny obraz

Od czasów starożytnych ludzie wierzą w cuda zesłane przez „Nieprzenikający kolor”. Setki tysięcy chrześcijan pozbyło się duchowych niepokojów dzięki świętemu obrazowi. Wielu świadczy o prawdziwych uzdrowieniach. Matka szczególnie kocha i pomaga dzieciom. Opisano przypadki, w których rodzice modlili się przed wstawiennikiem o zdrowie chorych dzieci i dzieci otrzymały uzdrowienie. Problemy z mową dzieci zniknęły i pewnego dnia nieme dziecko zaczęło mówić po modlitwie rodziców.

Światowe listy sanktuariów

Studium ikonografii obrazu jest zróżnicowane. Po pojawieniu się „Fadeless Color” powstało wiele wersji malowania ikon, różniących się szczegółami, ale identycznych w znaczeniu. Niektórzy badacze są skłonni sądzić, że pojawienie się pierwszej kopii Atosa miało miejsce w Konstantynopolu. Czy ci się to podoba, czy nie, od tego czasu pojawiły się trzy główne dobrze znane obszary malowania ikon Matki Boskiej:

1. Rosyjski.
2. Bułgarski.
3. Grecki.

Każdy kierunek ma swoje tradycje. Kwiaty na kopiach można znaleźć nie tylko białe, ale i różowe, a nawet czerwone. Ale we wszystkich obrazach można się domyślić pierwowzoru lilii, podarowanej Królowej Niebios przez Archanioła Gabriela. W muzeum historycznym Aten znajduje się XVI-wieczny obraz, na którym gałązkę trzyma Syn Boży, a nie Matka Boża. A w XVII wieku na Białorusi powstała ikonografia z koronami królewskimi na głowach Matki Bożej i dziecka. Przypuszcza się, że właśnie z tego egzemplarza narodziła się tradycja malowania Boskiego Dzieciątka i Dziewicy z koronami na głowach, co nie jest sprzeczne z zasadami chrześcijańskiego malowania ikon.

Na późniejszych listach w XIX wieku kompozycje są prostsze i ustępują antycznym obrazom w bogactwie kolorów i detali. Kompozycje stają się prostsze, wiele atrybutów znika, gałęzie nie są przedstawiane jako luksusowe i jasne.

Listy moskiewskie

W przedrewolucyjnej Rosji istniał moskiewski klasztor dla niezamężnych dziewcząt, nazywał się Alekseevsky. To tam przechowywana była najstarsza lista ikony „Nieprzemijającego koloru”, przed którą dziewczęta modliły się o zachowanie czystości duchowej i przestrzeganie czystości cielesnej. Najprawdopodobniej lista została sprowadzona do Imperium Rosyjskiego niemal natychmiast po namalowaniu obrazu w XVII wieku, ponieważ jeden znany egzemplarz datowany jest na 1691 rok. Egzemplarz różni się od reszty: na nim dziecko stoi w pełni wzrostu, kładzie rękę na ramieniu siedzącej Matki Boskiej. Z prawej strony Matki Boskiej opleciona jest wstążka z nazwą ikony. Na tronie stoi dzban z piękną białą gałązką.

Inną znaną listę przechowywano w kościele Wniebowzięcia NMP na Mogilcach. Dolna część kopii przedstawia piękną kwitnącą lilię, na której stoi Syn Boży. Matka jedną ręką podtrzymuje dziecko, drugą trzyma białą gałązkę, nad jej głową unoszą się aniołki. Kościół Wniebowzięcia został wymieniony w ich pracach przez Lwa Tołstoja, Fiodora Dostojewskiego, Aleksandra Gribojedowa. Kościół został wskrzeszony i mieści współczesną kopię „Nieprzemijającego koloru”, ponieważ stara kopia zniknęła pod rządami Sowietów.

Gdzie mogę zobaczyć „Nieprzenikający kolor”

Listy cudownych ikon można zobaczyć odwiedzając następujące święte miejsca:

• Rosja, Moskwa: Krasnoe Selo, Klasztor św. Aleksiejewskiego (do 1757 r. znajdował się tutaj oryginał).
• Woroneż: Kościół wstawiennictwa Matki Bożej. Obraz był czczony i kochany przez Serafina z Sarowa, który modlił się do niego w świątyni miasta Kadom (obwód Riazań).
• Region Samary: w domu chrześcijanki wydarzył się niesamowity incydent, na szybie okiennej pojawił się cudowny obraz „Nieprzemijającego koloru”, który znika o zmroku i pojawia się o świcie. Było to w 2012 r. 16 kwietnia (dzień obchodów „Nieprzemijającego koloru”, 3 kwietnia - zgodnie ze starym stylem). Od tego czasu niezliczeni pielgrzymi przybyli, aby zobaczyć i modlić się o cud. Próbowali nawet skazać gospodynię za oszustwo, w domu było wiele zleceń, ale nic z tego nie wyszło, Twarz Dziewicy wciąż pojawia się na szkle każdego ranka.
• Rejon jajski: cudowne źródło, które odrodziło się w 2008 roku.
• Ukraina, obwód kijowski: w obwodzie Wasilkowskim znajduje się świątynia poświęcona ku czci tego obrazu.
• Region Chersoń: Kościół Narodzenia Najświętszej Marii Panny, tutaj ikona różni się od reszty tym, że krwawi, wielu chorych i sprawiedliwych wierzących przychodzi tutaj, aby spojrzeć na cudowną ikonę i modlić się do niej z głębi serca.

Siła obrazu dla współczesnych wierzących

Pielgrzymi tłumnie przybywają do Grecji na Górę Athos, aby podziwiać niesamowity wizerunek Matki Bożej i opowiedzieć jej o swoich kłopotach, prosić o uzdrowienie dla siebie i swoich bliskich. Prawosławni wierzą, że otrzymają uzdrowienie lub przebaczenie w chorobie, spokój, pomoc i rozwiązanie problemów rodzinnych. Święci Ojcowie ostrzegają, że Matka pomaga tylko szczerą modlitwą, jeśli prośba „pomocy” płynie z serca, tylko z wiarą.

Kapłani Athos porównują delikatne gałęzie na obrazach z czystymi duszami ludzi. Oznacza to, że rośliny więdną bez witalnej wilgoci, a bez prawdziwej wiary i miłości dusza ludzka staje się nieświeża, zanikają jej najbardziej pozytywne cechy. Ale po duchowej modlitwie od wszechogarniającej bezwarunkowej miłości Boga i Matki Bożej dusza może odrodzić się do nowego prawego życia, tak jak cudowne gałęzie odradzają się na świętym obrazie ikon.

Gdzie w domu powinna znajdować się ikona?

Główne miejsce w domu należy poświęcić Jezusowi Chrystusowi i Zbawicielowi. W przypadku wnętrz domowych nie ma ścisłych zasad umieszczania ikon, jak w przypadku kościołów. „Fadeless Color” można umieścić w dowolnym miejscu dogodnym do cichej modlitwy. Najważniejsze jest podkreślenie obrazu „czerwonego rogu”, umieszczenie go nad resztą list (z wyjątkiem Chrystusa), udekorowanie go, jak to jest w zwyczaju w prawosławiu. Umieszczanie w zagraconych szafkach jest niedopuszczalne, a obok sanktuarium nie należy umieszczać żadnych obcych przedmiotów, z wyjątkiem detali bezpośrednio zdobiących Matkę Boską.