Chanteurs de rock russes. Les meilleurs groupes de rock de Russie : liste, noms. Les punks les plus célèbres

Non seulement en Russie, mais partout dans le monde, il existe de nombreux connaisseurs de musique comme le rock. Beaucoup de gens vénèrent cette musique et les musiciens qui l’interprètent. Certaines personnes vivent simplement de cette musique ; elle est pour eux une source d’inspiration, de soutien et de soutien dans les moments difficiles. La musique rock semble cacher en elle un autre monde, que tout le monde ne peut pas comprendre. Les musiciens qui jouent du rock s'enchaînent à certains cadres et formats, ils ne sont pas timides dans leurs expressions et peuvent évacuer toutes leurs émotions accumulées à l'aide d'un instrument.

Il existe de nombreux groupes de rock en Russie, à la fois incroyablement populaires et ceux qui débutent tout juste leur parcours dans une carrière musicale. Écouter de la musique rock sera également utile pour ceux qui ne l'ont jamais écouté auparavant. Bien sûr, chacun a ses propres préférences musicales, mais apprendre quelque chose de nouveau par soi-même est au moins intéressant. Peut-être comprendrez-vous les sentiments des auteurs et des interprètes et lirez-vous le message que la musique rock essaie de transmettre à ses auditeurs. Les artistes de rock, membres de groupes de rock, sont libres à certains égards, mais en même temps ils sont accablés. Aujourd'hui, nous allons vous présenter notre note les meilleurs groupes de rock russes. Qui sait, peut-être que votre groupe préféré figure en tête de notre liste.

10. Zemphira

Bien que la plupart des critiques modernes classent l’œuvre de Zemfira comme de la musique pop, nous ne pouvons pas être d’accord avec eux. Des chansons légendaires qui sont devenues non seulement les bandes originales des films populaires de la fin des années 90, mais aussi les chansons préférées à chanter autour du feu de camp. Il semble que dans son travail, vous puissiez trouver des compositions universelles qui décrivent idéalement n'importe quelle situation de la vie, tout en vous faisant frémir sous l'afflux de souvenirs. Voudriez-vous des oranges douces?

9.

La neuvième ligne de notre classement des 10 meilleurs groupes de rock russes est occupée, je n'ai pas peur de ce mot, par les « mastodontes » du metal russe. Ce sont eux qui ont apporté ce que les métalleux étrangers ne pouvaient pas donner, à savoir des paroles qui pouvaient atteindre les profondeurs de l'âme et des voix qui n'étaient pas typiques de ce style. Tout groupe débutant essaie de leur ressembler, et les reprises de la chanson « I'm Free » sont jouées plus souvent que le groupe lui-même ne donne de concerts. Il convient de rendre hommage au chanteur et compositeur Valery Kipelov, qui, malgré son départ du groupe, en est toujours le symbole.

8.

Probablement, chacun de nous a entendu au moins une fois dans sa vie le légendaire « Argentine-Jamaïque 5-0 », le travail de ce groupe n'a donc pas besoin d'une introduction particulière, en particulier parmi les représentants de l'ancienne génération. Le nom étrange du groupe est dû à la fusion des mots « thé » et « high ». Le fait est que pendant les répétitions, les participants buvaient une énorme quantité de thé très fortement infusé et en tiraient un immense plaisir. Ils sont fiers d'avoir pu créer de la musique non pas à des fins commerciales, mais pour l'âme, ce qui explique probablement pourquoi leurs chansons tiennent si à cœur à la plupart des fans de la scène rock nationale.

7.

Les frères Samoilov sont à juste titre appelés les innovateurs du rock russe, car ils étaient capables de jouer dans des styles déjà bien connus dans le monde entier, sans perdre en même temps leur propre saveur, ce qui les a amenés à la septième place du classement des meilleurs groupes de rock de Russie. Leur album "Opium" était l'un des albums les plus vendus dans les années 90; les fans du groupe le considèrent comme le plus organique, répétant constamment que les chansons de ce groupe ne doivent pas simplement être écoutées ou essayer d'y trouver un sens caché, vous avez besoin de les ressentir, en passant par vous-même. Et bien qu'un conflit ait éclaté entre les frères, Agatha Christie s'est séparée, mais son héritage a prédéterminé le développement de l'industrie musicale nationale pendant de nombreuses années.

6. Machine à voyager dans le temps

Andrei Makarevich, le leader du groupe, est toujours une personne assez populaire, dont l'opinion provoque souvent une résonance sans précédent dans la société. En bref, les chansons du groupe décrivent parfaitement l’état d’esprit de la jeunesse de l’Union soviétique pendant la perestroïka : le désir de liberté, le désir de s’éloigner des idéaux des autres et de commencer à construire leur propre monde, où ils se sentiront à l’aise. C'est ce qui place « Time Machine » au rang de légende du rock russe, et « Il ne faut pas se plier à un monde qui change » ne disparaîtra probablement jamais des playlists des radios, car les questions qui y sont soulevées sont véritablement éternel.

5.

La scène punk rock dans notre classement des meilleurs artistes de rock russe en Russie est représentée par KiSh, tout cela parce que les participants ont suivi les idées innovantes jusqu'au bout et n'ont jamais hésité à introduire quelque chose de nouveau. Au moment de la création du groupe, peu de gens imaginaient que le violoncelle et le violon, inhabituels pour la musique heavy, se fondraient si harmonieusement dans les compositions rock. Même les albums les plus récents du groupe, au son majoritairement acoustique, sont innovants, et l'opéra TODD, qui a nécessité deux albums, rappelle l'histoire originale du Barbier de Fleet Street, romancée et déformée par le cinéma occidental.

4.

Peut-être l’un des projets rock les plus sous-estimés de la scène russe. Le fait est que les gars n'ont pas hésité à expérimenter, en incorporant des éléments pop dans leur propre musique, ce qui leur a valu une popularité sans précédent au sein de la CEI, et « Route E-95 » est toujours un morceau obligatoire dans la playlist d'un chauffeur de camion. Alisa est également l'un des groupes les plus influents du rock russe, car avec leur innovation, ils ont montré aux jeunes interprètes que l'essentiel est de ne pas succomber aux clichés et de jouer exactement la musique que vous aimeriez écouter vous-même.

3.

Malgré de fréquents changements de composition et de styles musicaux, le projet légendaire, dont le visage restera à jamais Vyacheslav Butusov, mérite de figurer parmi les trois premiers du classement des meilleurs groupes de rock russes. Leur album "Wings" s'est envolé des étagères des magasins de musique à une vitesse inimaginable, car les paroles et le son traduisent parfaitement l'ambiance de cette époque, où les gens, malgré les situations de vie difficiles et les problèmes dans le pays, gardaient l'esprit tranquille et, surtout. , a continué à rester humain. Même s'il n'incluait pas beaucoup de nouvelles chansons, il a réussi à toucher tout le monde et à les faire réfléchir aux choses les plus importantes de la vie.

2.

Dans le monde moderne, où l'ambiance est donnée par les réseaux sociaux, il est impossible de perdre de vue le légendaire « Qu'est-ce que l'automne » qui y apparaît régulièrement en septembre, qui sera entendu à la radio pendant de nombreuses années, mais, plus important encore, , sur les cordes des guitares entre les mains des garçons autour d'un feu de camp. Yuri Shevchuk a réussi à mettre toute son âme dans le texte et à forcer les auditeurs à ouvrir la leur en réponse. Aujourd'hui, le groupe tourne activement dans toute la CEI, interprétant non seulement des succès déjà appréciés, mais aussi de la poésie de sa propre paternité, et ravit également constamment les fans avec de nouvelles chansons qui ont conservé le même son sensuel.

1. Cinéma

Viktor Tsoi, au cours des courtes années de sa vie, a réussi à laisser une grande marque sur la musique russe. Son groupe, leader du classement et à juste titre le meilleur groupe de rock russe, était un innovateur dans la musique russe : après avoir commencé à utiliser des boîtes à rythmes, il a pu attirer un grand nombre d'auditeurs, ce qui a donné à Victor l'occasion d'exprimer sa propre opinion et de partager avec des millions de fans. Malgré la mort prématurée du chanteur principal, qui a accru la popularité du groupe et créé toute une sous-culture, même les personnes qui n'ont pas vécu le pic de popularité de Kino sont impatientes de se familiariser avec son travail. « A Pack of Cigarettes », « Blood Type », « Eighth-Grader », « Changes » sont les compositions préférées des reprises non seulement des guitaristes débutants, mais aussi des groupes pop modernes essayant de capitaliser sur la popularité de paroles célèbres.

Le meilleur groupe de rock en Russie | Vidéo "Changer"

En 2017, une autre révolution musicale a eu lieu : le rap russe est devenu la musique jeunesse la plus populaire. Pour la première fois depuis 50 ans, le bon vieux rock and roll n'est plus le visage de la culture adolescente, les voix d'une génération ne tiennent plus les guitares et les hymnes modernes sont accompagnés d'un rythme en boucle. Dans les années 90, l'Olympe musical appartenait à la musique communément appelée « rock russe ». Essayons de comprendre les principaux succès rock d'il y a vingt ans.

1. Maman Troll "Vladivostok 2000"

Une chanson légendaire d'un groupe légendaire. Les pionniers du pop-rock russe sont devenus du jour au lendemain la voix d’une génération. «Des temps plus propres viendront» - cette phrase à elle seule a donné l'espoir d'un avenir meilleur à la jeune génération. La popularité de Lagutenko reste toujours populaire, et ce n’est pas pour rien que Vladivostok est représenté sur le billet de 2 000 roubles.

1. Lyapis Troubetskoy "Au"

Rock-pop humoristique qui a fait exploser les discothèques scolaires de la seconde moitié des années 90. Le groupe qui a brisé le concept même de « pop music ». Mikhalok et la compagnie de ces années-là n'étaient pas encore entrés dans une politique radicale, mais amusaient simplement les gens en se moquant des standards de la musique pop. Lyapis Troubetskoy a chanté des chansons idiotes compréhensibles par toutes les couches de la population. Il est fort possible que la simplicité et l'actualité des gars gais de Biélorussie soient plus tard adoptées par le non inconnu Sergueï Shnurov.

1. Agatha Christie "Taïga de conte de fées"

Les frères Samoilov sont les localisateurs de The Cure dans l'espace post-soviétique. Deux frères ont effrayé leurs grands-mères avec leurs lèvres peintes de cirage et des textes sombres. Ce n’est un secret pour personne que les membres de ce groupe étaient les parrains de la sous-culture gothique en Russie. Les gothiques adultes des années 2000 peuvent parler autant qu'ils veulent de la façon dont ils ont écouté du Dark-folk ou du post-punk toute leur vie, mais la vérité est que 90% de la passion pour la musique « dark » commence avec le album "Opium" d'Agatha Christie.

1. bande de Gaza« Punk de ferme collective»

Comme l'a dit le leader de la bande de Gaza, Yuri Klinsky, la popularité de ce groupe est vraiment populaire, et aucun Kirkorov ne peut se comparer aux trois accords des gars ordinaires de Voronej. Depuis plus de vingt ans, les « chansons obscènes » hautement sociales restent d’actualité. Bien sûr, la bande de Gaza n'a jamais joué de punk rock (malgré l'opinion de la plupart des fans), mais ce sont eux qui ont énormément contribué à la popularisation de cette musique, donnant naissance à un phénomène aussi controversé - le punk de ferme collective.

1. DDT « Qu’est-ce que l’automne »

Les fleurons du rock russe de la première vague des années 80, en fait les pionniers de l'underground soviétique, sont devenus des classiques vivants dans les années 90, en enregistrant le tube principal « What is Autumn ». Jusqu'à présent, les gars qui prenaient une guitare maîtrisaient l'instrument de cette chanson. «Qu'est-ce que l'automne» a été présenté au peuple accompagné des chants de la chorale des cosaques du Kouban. Il n’y a pas une seule personne dans l’espace post-soviétique qui ne connaisse par cœur au moins le refrain : « L’automne, les navires brûlent dans le ciel... »

1. Alice "Route E-95"

Une autre légende. En 1997, l'impérissable « Route E-95 » jouait sur presque tous les fers. Konstantin Kinchev avait mûri à cette époque, mais ne s'était pas encore complètement converti à l'orthodoxie et s'était définitivement imposé comme le chanteur le plus brutal du rock « classique » russe.

1. Nautilus Pompilius "Sous la pluie"

Personne ne contestera que Butusov était au sommet de sa popularité dans la seconde moitié des années 90. La raison en est simple : l’idée immortelle de Balabanov est le film « Brother ». Le premier véritable héros du cinéma de la nouvelle Russie, Danila Bagrov, était fan du travail de NAU, ce qui a suscité un intérêt sans précédent parmi la population pour le travail de ce groupe. « Ont-ils vraiment sorti un nouvel album, Yablokitai ? - une phrase familière à tout le monde. Sans exception.

1. Le roi et le bouffon « Les hommes mangeaient de la viande »

En 1998, KiSh était un nouveau mot dans la musique russe. Bien sûr, dans ces années-là, ils étaient toujours aussi populaires qu'au milieu des années 2000, mais ils avaient déjà clairement pour objectif de sortir des sous-sols et de devenir les têtes d'affiche des festivals. Les contes de fées effrayants pour les enfants d'un bel âge ne sont plus le punk sibérien maléfique du légendaire Letov, ce sont les nouvelles réalités des temps nouveaux. On peut avoir n'importe quelle attitude envers le travail de ce groupe, mais il n'en demeure pas moins que c'est l'image du punk créée par le chanteur de « Le roi et le bouffon » Mikhaïl Gorchenev (décédé en 2013) qui sera à jamais associée à représentants de toute la culture punk.

1. Zemfira «Pourquoi»

Une véritable avancée de la fin des années 90. Personne ne s'attendait à ce qu'un jour un véritable chanteur de rock, la voix de la jeune génération, apparaisse en Russie. Bien sûr, il y avait Aguzarova et Yanka Diaghileva, mais la première n'était pas du tout de ce monde, et Yanka n'était plus en vie, et elle n'a jamais eu pour objectif de devenir une star. Zemfira, dans son premier album, a donné un nouveau souffle à la musique nationale. De beaux poèmes, des arrangements intéressants et une discussion ouverte sur les problèmes de la jeunesse à la fin du 20e siècle - voilà la raison de la folle popularité d'une simple fille d'Oufa.

1. Rate « Orbite sans sucre »

De simples gars de Saint-Pétersbourg qui sont devenus des légendes après une chanson sur une fille mâchant du chewing-gum. L'un des groupes nationaux les plus populaires. Des centaines de milliers d'albums vendus (sans parler des copies piratées), un nombre incalculable de diffusions de la vidéo à la télévision, des concerts à guichets fermés... Sasha Vasiliev et sa compagnie ont été parmi les premiers à dire que la protestation en colère contre le système en musique, c'est l'essentiel, en le mettant au premier plan des émotions de votre héros lyrique. L'ensemble de «l'Album Grenade», sur lequel il y a plus de succès que de chansons, est probablement le plus important de la musique russe des années 90.

Bien sûr, il ne s’agit pas d’une liste complète des chansons rock populaires des années 90. Mais ce sont eux qui reflètent le plus pleinement la réalité contradictoire de cette époque. Dans cette liste, les maîtres côtoient les jeunes musiciens de l’époque, aujourd’hui considérés comme des classiques vivants.

Le rock a vécu, le rock est vivant, le rock vivra, sans jamais perdre de pertinence et qui aura toujours sa place sur le lecteur d'un vrai fan de musique. Si ce n’est pas un problème de décider, tout le monde les connaît, et les albums se vendent à des millions d’exemplaires de l’Amérique au Japon, alors avec la scène rock russe, tout n’est pas si sûr. Premièrement, le rock russe est assez jeune, n'ayant commencé à se développer activement que dans les années quatre-vingt du siècle dernier. Deuxièmement, en trente ans, il n’y a pas eu beaucoup de groupes vraiment cool que l’on puisse qualifier de légendaires ; il y a davantage de groupes insolites qui sortent quelques albums à succès et disparaissent de la grande scène au bout de quelques années. Néanmoins, il existe plusieurs dizaines de groupes qui ont un statut culte et ont inscrit à jamais leur nom en lettres d'or au panthéon du rock russe. Rencontrer dix meilleurs groupes de rock russes.

10. Zemphira

Zemfira est l'une des interprètes les plus titrées de la scène musicale russe, devenue un symbole vivant du rock féminin. Le chanteur adore expérimenter, mélangeant le rock classique avec d'autres styles et tendances musicales. Les six albums studio de Zemfira ont été très populaires et ses succès ont dominé les charts pendant des mois.

9. Air

"Aria" est l'un des rares groupes de heavy metal russes à avoir réussi à gagner l'amour du public. Le groupe est apparu en 1982 sous le nom de VIA « Singing Hearts », commençant à expérimenter différents styles musicaux. En conséquence, ils ont commencé à imiter Iron Maiden, Scorpions, Deep Purple et Iron Maiden et se sont transformés en l'un des meilleurs groupes de rock, dont les morceaux ont commencé à être dominés par de longs morceaux de guitare, la voix perçante du chanteur principal avec un l'accent est mis sur les ballades rock.

8. Chaïf

Chaif ​​​​est apparu en 1985 à Sverdlovsk et ravit les auditeurs depuis près de 30 ans. Le groupe a de nombreux tubes inscrits à jamais en lettres d'or dans le panthéon du rock russe avec de profondes connotations philosophiques, assez joyeux et chargeant les gens d'énergie. Chaif ​​​​ne peut pas être activé simplement comme musique de fond, mais vous devez écouter chaque mot et ressentir le rythme afin de « comprendre » la chanson.

7.Aquarium

Les « Aquariums » sont de véritables dinosaures du rock russe, apparus dans l’underground de Saint-Pétersbourg au début des années 70. Jusqu'au milieu des années 80, le groupe était en réalité « underground », se produisant souvent en extérieur, lors de concerts fermés ou dans des demi-sous-sols. Les quelques représentations dans les festivals se terminaient généralement par de gros scandales. Le groupe a acquis une véritable reconnaissance et popularité en 1986, à la suite de la perestroïka, devenant ainsi une véritable légende. Bien que la composition d'Aquarium ait changé à plusieurs reprises, Boris Grebenshchikov est toujours resté le leader permanent du groupe. Les chansons du groupe sont devenues de véritables classiques, que d'autres musiciens citent et reprennent avec plaisir.

6. Agatha Christie

"Agatha Christie" est apparue à la fin des années 80, sur la vague d'un rock de plus en plus populaire, et est devenue en quelques années les préférées de la jeune génération. Le style de performance du groupe changeait d'album en album, mais il s'agissait toujours d'un mélange cool de guitares, de synthétiseurs, de batterie, de basse électronique et d'un peu de symphonie. Les paroles des chansons d'Agatha Christie sont de nature assez sombre avec des connotations profondes.

5. Machine à voyager dans le temps

"Mashina Vremeni" sont les véritables grands-pères du rock russe sur des chansons avec lesquelles plusieurs générations de personnes ont grandi, formant ainsi la scène rock moderne. Le groupe a été créé par Andrei Makarevich et ses amis en 1969, et en est resté le leader permanent pendant plus de 40 ans. Le groupe, comme une éponge, a absorbé de nombreux styles et tendances musicaux, mais les motifs rock ont ​​toujours prévalu dans ses chansons.

4. Alice

Hard rock et heavy metal, voilà ce qu'est le groupe de rock « Alice », né en 1983 à Saint-Pétersbourg. Certes, depuis le début des années 2000, le leader du groupe, Konstantin Kinchev, s’est profondément plongé dans les thèmes orthodoxes et participe de plus en plus à la vie politique.

3. Nautilus Pompilius

« Nautilus Pompilius » est une autre légende du rock russe des années 80. Le groupe a toujours accordé beaucoup d'attention aux sujets socialement significatifs, où chaque couplet des chansons vous fait réfléchir, sortir de la coquille de votre petit monde fermé et prêter attention aux problèmes de la société. Le groupe parvient à combiner organiquement rock et musique symphonique.

2. DDT

«DDT» est une véritable légende russe, dirigée depuis plus de 30 ans par Yuri Shevchuk, qui a écrit la plupart des chansons du groupe devenues des hits. L'équipe joue du rock discret avec des motifs blues et jazz. Le groupe a toujours accordé beaucoup d'attention aux sujets socialement importants, même s'il existe plusieurs singles ironiques, amoureux et philosophiques très réussis.

1. Cinéma

Pour les fans de rock russe, « Kino » et Viktor Tsoi sont pratiquement synonymes, devenu de son vivant une véritable légende. En huit ans, un groupe d'amateurs inconnus s'est transformé en monstres du rock, rassemblant des stades de fans, dont chaque chanson est devenue un véritable hit, qu'on peut écouter à l'infini. "Kino" s'est éloigné des traditions classiques du rock russe des années 80, en commençant activement à utiliser des boîtes à rythmes, ce qui a ajouté un peu de pop aux chansons.

Le rock russe est un phénomène culturel controversé, mais en même temps ce genre reste intéressant et riche en talents. En plus, c'est dynamique. Les fans sont ravis des chansons nouvelles et déjà préférées de nombreux groupes de rock russes. Leur liste est constamment mise à jour. Parlons des musiciens les plus talentueux et les plus populaires. Rappelons-nous les meilleurs groupes de rock de Russie, retraçons les principales étapes de leur travail et comprenons également leur genre.

La naissance du rock russe

Tout a commencé dans les années 60 du XXe siècle. Puis des groupes nationaux ont commencé à apparaître, jouant à la manière des Beatles, des Rolling Stones et des Beach Boys étrangers. Le rock and roll est né, bien que différent du canonique, adapté aux réalités soviétiques, mais déjà réel, le nôtre, domestique.

Le rock était interdit. Mais les premiers groupes musicaux alternatifs ont tenté à tout prix de transmettre aux fans les motivations de leur travail. Il s'agissait des groupes "Slaves", "Skomorokhi", "Falcon". Un peu plus tard, naît l'équipe Integral, qui se fait connaître dans les années 70. En 1968, le groupe The Kids est formé - la future célèbre « Time Machine ».

Années 1970 : le rock sous pression

Cette décennie fut peut-être la plus difficile de l’histoire du genre. Officiellement, la musique heavy était interdite ; la direction ne la favorisait pas ; pendant cette période, ils faisaient de leur mieux pour ne pas se faire remarquer ; beaucoup choisissaient la voie de la moindre résistance : l'éducation et le travail dans les limites de ce qui était autorisé.

Mais même alors, de nombreux groupes n'avaient pas peur de travailler selon les canons du genre qu'ils avaient choisi, même s'ils étaient obligés d'être « underground ». Durant ces années, « Time Machine » enregistrait de la musique tranquillement, la nuit, dans le studio de parole du GITIS. Mais le nouveau groupe « Resurrection », en raison de son son plus léger, se produit parfois lors de concerts, et « Leap Summer » travaille à l'enregistrement de son premier album magnétique.

Au début des années 70, Aquarium fait son apparition. À la fin de la décennie, des groupes tels que « Magnetic Band », « Picnic » et « Autograph » ont émergé.

« Dégel » et persécution des années 80

En 1981, le premier club de rock ouvre ses portes à Saint-Pétersbourg. Cet événement signifiait beaucoup pour la musique de ces années-là, car désormais des groupes alternatifs pouvaient sortir de « l’underground ». Cependant, la liberté ne dura pas longtemps : deux ans plus tard, la musique heavy était à nouveau interdite. Cette fois, les rockers ont été traités de parasites et une véritable persécution a commencé.

Après encore deux ans, le rock est redevenu légal. Un laboratoire de rock a ensuite été ouvert à Moscou - une organisation spéciale conçue pour réglementer les activités des groupes et des artistes jouant de la musique lourde. A cette époque, "Kino", "Alice", "AuktYon", "Bravo", "Nautilus Pompilius", "DDT" étaient formés.

Années 90 : du rock véritablement russe

La dernière décennie du XXe siècle marque le début de la liberté. Dans les années 90, les premiers groupes de rock russes sont apparus sur scène. La liste des groupes du nouvel État jouant exclusivement de la musique heavy était vraiment impressionnante : « Agatha Christie », « Nogu cramped ! », « Semantic hallucinations », « Mumiy Troll », « 7B », « Spleen », « Zemfira » et bien d'autres. autres.

Cette décennie a également été marquante en termes de style. La musique russe s'est enrichie du punk, de l'alternatif, du power et du metal symphonique, du grunge, de l'emo et du rapcore. Les représentants de chacune de ces tendances travaillaient dans le style choisi, leur musique était en grande partie typique et de nouvelles tendances arrivaient toujours en Russie depuis l'Occident.

Musique heavy du nouveau millénaire

Presque tous les styles qui existaient dans les années 90 du siècle dernier sont passés au siècle présent. De nombreux groupes formés au cours du nouveau millénaire sont revenus aux sons du métal et de l'alternative des années 80. Cela ne veut pas dire qu’ils jouent une musique dépassée, cela peut seulement être considéré comme de la nostalgie d’une romance perdue d’une époque révolue. Peut-être que la volonté des musiciens de redonner au rock la capacité de contester, de le rendre aussi rebelle qu'il l'était au tout début de son histoire joue aussi un rôle.

Aujourd'hui, un grand nombre de groupes et d'artistes ont choisi la voie de la musique heavy. Des publics modernes comme Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna et d'autres groupes de rock russes. Cette liste peut être reconstituée indéfiniment, car chaque fan du genre a ses propres favoris. De plus, les mastodontes, maîtres du mouvement alternatif russe, existent toujours et ravissent encore aujourd'hui les fans avec de nouveaux albums. Et on ne peut que leur souhaiter longévité, force et inspiration créatrice.

Russie : liste

Évaluer objectivement est toujours très difficile. Et le fait n’est pas qu’un fan du genre aime une chose, tandis qu’un autre aime quelque chose de complètement différent. Comment évaluer la contribution de tel ou tel groupe au patrimoine musical ? Comment déterminer que l’un a fait plus et l’autre moins ? Que faut-il considérer comme la norme ?

C'est pourquoi nous avons dressé une simple liste plutôt qu'un classement ou un top 10. Il répertorie les groupes de rock les plus célèbres de Russie. Ces musiciens ont beaucoup fait pour le développement de la culture alternative, c'est pourquoi ils ont gagné l'amour de leurs fidèles auditeurs. Il n’y en a pas de meilleurs sur cette liste, et personne ne s’y est glissé. Tout le monde ici a vraiment du sens. Et si quelqu'un n'y est pas mentionné, on peut blâmer le temps limité, le volume de l'article et les ressources de la mémoire humaine.

Ainsi, les groupes de rock les plus populaires en Russie sont les suivants :

• "Machine à remonter le temps";
• "Pique-nique";
• "Nautilus Pompilius" ;
• "Agatha Christie";
• "Alice" ;
• « B2 » ;
• "Rate";
• « Maman Troll » ;
• « DDT » ;
• "Défense civile";
• "Film";
• « Léningrad » ;
• "Crématorium";
• "Bande de Gaza";
• « Le roi et le clown » ;
• "Code moral";
• "Aria";
• "Naïf";
• « Ma jambe me faisait des crampes ! » ;
• "Kipelov" ;
• "Kukryniksy" ;
• « Parc Gorki » ;
• « Tireurs d'élite de nuit » ;
• "Pilote";
• "Boucle d'oreille";
• "Les cafards!";
• « Chizh et Cie » ;
• « Chaïf » ;
• "Lyapis Troubetskoï".

Nous avons retenu les meilleures équipes. Caractérisons maintenant brièvement leur appartenance à un genre.

Du bon vieux heavy métal

Le genre s'est initialement séparé du hard rock en Grande-Bretagne. Cela s'est produit dans les années 1970 et les origines du style étaient le célèbre groupe Black Sabbath. Le heavy metal est entré en URSS une décennie plus tard, mais en raison de l'illégalité du mouvement rock dans les années 80, il n'a commencé à se développer activement que quelques années plus tard. Les pionniers étaient des groupes tels que « Black Coffee », « Legion », « Black Obelisk » et « Aria ». Et c’est grâce à ce dernier groupe que le heavy metal est resté très longtemps populaire.

Comment a commencé l’ascension d’Aria vers l’étoile Olympe ? L'idée de créer un groupe qui jouerait de la musique heavy sérieuse est venue à Vladimir Kholstinin, qui a d'abord joué dans le groupe Alfa. Le musicien a trouvé une personne partageant les mêmes idées en la personne du bassiste Alik Granovsky. En fait, le matériel pour l'enregistrement de l'album était déjà prêt, mais le nouveau groupe n'avait pas de chanteur. C'était un membre de l'ancien VIA « Leisya, Song » Valery Kipelov. Le nom « Aria » a été proposé spontanément, mais tous les membres du groupe l'ont beaucoup aimé. Mais comme l’ont fait remarquer à l’époque les managers des musiciens, il n’y avait tout simplement aucun sous-texte caché.

L'histoire de l'équipe a été difficile à bien des égards. Comme beaucoup d'autres groupes de rock célèbres en Russie et à l'étranger, Aria a connu des scissions, des bouleversements et des moments de gloire. Mais en même temps, comme le montre la chanson de leurs célèbres collègues Manowar, ses participants étaient prêts à donner leur vie pour le métal et sont toujours restés dévoués à la musique.

Les punks les plus célèbres

Le punk s'est séparé du rock and roll et du garage rock. Aux États-Unis et en Grande-Bretagne, ses premiers représentants furent les Ramones et les Sex Pistols, et en Russie - le groupe Automatic Satisfaction, formé en 1979 à Saint-Pétersbourg. À propos, le nom est apparu précisément sous l'impression du travail de l'équipe britannique Sex Pistols et était une simple traduction libre. Il est également intéressant de noter qu'à différents moments, les futurs membres de Kino se sont produits dans les appartements de Saint-Pétersbourg avec le groupe "Automatic Satisfactories". Et même Viktor Tsoi lui-même.

Plus tard, d'autres représentants éminents sont apparus sur la scène punk - "Civil Defence" de Yegor Letov et "Gaza Strip" de Yuri Klinskikh. Ces groupes ont beaucoup survécu et restent populaires à ce jour. Aujourd'hui, le style est représenté par "Cockroaches!", "Naiv", "Elysium" et de nombreux autres groupes punk rock célèbres en Russie.

Alternativenistes russes

Une direction alternative de la musique rock est une sorte de synthèse du post-punk et du garage rock. Cependant, il est difficile de parler d'un style spécifique, car lors de la formation du genre en Amérique dans les années 80, chaque groupe s'exprimait du mieux qu'il pouvait, c'est pourquoi il existe de grandes différences dans le son des groupes modernes jouant de l'alternative.

En Russie, les premiers groupes appartenant à ce genre furent « Dubovy Gaay », « Khimera » et « Kirpichi ». Le chanteur principal du premier groupe mentionné est Dolphin. Par la suite, c'est son projet solo qui a d'ailleurs gagné une grande popularité, sans changer son orientation musicale stylistique.

De nombreux groupes de rock russes jouent encore une alternative. Parmi eux, les plus populaires sont "Slot", "Psyche", Tractor Bowling, Lumen.

Folk rock : motifs folkloriques dans l'œuvre des groupes de rock russes

De nombreux groupes célèbres jouant de la musique heavy s’inspirent des chansons folkloriques. Et puis le folk rock apparaît. Les représentants du genre aux États-Unis et au Royaume-Uni sont Simon & Garfunkel, Gentle Giant et Death In June. En Russie, le folk rock est joué par « Melnitsa », « Troll opprime l'épicéa », « Solstice », White Owl.

Il est intéressant de noter qu'en fait, le même VIA soviétique qui existait dans les années 70 et 80 du siècle dernier peut être attribué à ce genre. Ce sont "Pesnyary", "Trio Linnik", "Bons gars". Il convient également de noter que parfois le folk en tant que style est attribué au célèbre groupe « The King and the Clown ». Ce n'est pas tout à fait vrai, car les « contes effrayants » mis en musique, bien qu'ils contiennent des motifs folkloriques, n'ont toujours aucun rapport avec l'art populaire. Les genres suivants peuvent plutôt caractériser l’orientation stylistique du groupe : horror-punk, punk rock et, probablement, dans une certaine mesure, folk-punk.

Le metalcore sur la scène musicale russe moderne

Ce genre est apparu dans les années 90 du siècle dernier dans la musique américaine et a connu son apogée dans les années 2000. Ses origines comprenaient Bullet For My Valentine, Killswitch Engage et All That Remains. Le Metalcore est arrivé en Russie au début de ce siècle et était représenté par « Rashamba », « Stigmata » et « Access is close ».

Aujourd'hui, le metalcore est joué par de nombreux jeunes groupes de rock en Russie. Ce sont Party Animal, Francis, VIA « My Turn », « The Lost World » et quelques autres.

En conclusion

La musique rock russe a de multiples facettes. Elle a une histoire intéressante, elle a de nombreux visages, et ce sont des gens talentueux qui ont décidé d'exprimer leur position dans la créativité. Et c'est leur style de vie - libre et ouvert, celui que les fans de ces artistes tentent de choisir eux-mêmes.

Les meilleurs groupes de rock de Russie ne créent pas seulement de la musique pour leurs fans. Leurs chansons vous aident à trouver l'inspiration dans des choses simples, à apprendre à regarder la vie plus simplement et à apprécier la beauté du monde qui vous entoure. Et c’est pour cela que le rock russe est original et étonnant. Eh bien, souhaitons un succès créatif aux meilleurs groupes et interprètes émergents. Et que la Muse soit leur fidèle compagne.

Dans la nouvelle réalité Internet des battles, des rappeurs, des émissions sur comment épouser une star et des histoires sans fin ; Il est difficile de trouver une musique dont le sens l’emporte sur le « son tendance ». Les chansons que vous mémorisez par cœur - les paroles sont tellement ancrées dans votre cœur - se retrouvent de plus en plus dans les romances révolues des années 80, 90 et 2000. Nous présentons une sélection de légendes du rock russe selon .

Même si vous n'avez jamais aimé le rock russe, si vous n'êtes pas allé à Nashestvo ou si vous étiez si jeune que vous n'aviez pas de lecteur de disque, vous avez quand même entendu ou regardé les films « Brother » et « Brother-2 ». La voici : la bande originale emblématique, des chansons de lutte, d'amour, de douleur et d'un nouveau monde.

Et c’est tout l’intérêt du rock russe : c’est dans les mots, pas dans la musique. Alors que les groupes de rock américains vendent des millions d'exemplaires dans le monde depuis près de 70 ans, le rock russe a commencé comme un mouvement underground dans les immeubles d'habitation des années 80. Si vous voulez comprendre ce sentiment de « Changement ! », regardez les films « Needle » et « Assa ». L'envie de sortir de derrière le rideau de fer, de devenir libre, de se retrouver, a motivé les jeunes lorsqu'ils ont créé un nouveau langage musical. La musique de guitare est devenue le principal médiateur de la génération - vous pouvez la crier avec une guitare, et maintenant - avec une vidéo sur YouTube.

FILM

"Tsoi est vivant". La phrase a bientôt 30 ans et des concerts posthumes avec des chansons de Viktor Tsoi ont toujours lieu chaque année. Un homme-légende, un groupe-symbole, des chansons éparpillées en citations. De garçons inconnus de Leningrad, le groupe s'est transformé en un culte culte, ils ont été comparés aux « nouveaux romantiques » du pop rock britannique. Téléchargez n'importe quel album - du "45" adolescent et maladroit au "Black Album" posthume - et écoutez-le avec votre cœur.

AQUARIUM

"Aquarium" et le permanent Boris Grebenshchikov, voire l'ancien "Kino". Grebenshchikov est souvent comparé aux poètes classiques, ses chansons avec des mantras, et « Golden City » a même été récemment mentionnée dans une interview avec Yuri Dud.

ALICE

"Alice", dirigé par Konstantin Kinchev, est considéré comme le groupe le plus influent du rock russe. Au cours de leur existence depuis le début des années 80, ils ont joué, semble-t-il, dans toutes les directions, du rock and roll au punk rock, en passant par le heavy et le folk metal, et ces dernières années, le chanteur principal a conduit le son du groupe au rock chrétien. Et vous avez probablement entendu « Route E95 ».

AGATHA CHRISTIE

Voulez-vous vous lancer dans un roman gothique qui comporte une petite histoire d'horreur, un petit conte de fées sombre, une ballade romantique et même de l'hystérie ? Agatha Christie, apparue à la fin des années 80, est peut-être la plus adaptée de toutes. Les dirigeants du groupe, les frères Vadim et Gleb Samoilov, ont dirigé le son du symphonique, presque comme une opérette, à l'électronique rythmique. L'album "Opium" est considéré comme un classique et un exemple de leur travail. Cela vous attire comme une toile d’araignée.

LE ROI ET LE CLOWN

Si « Agatha Christie » est avant tout une question de théâtralité, alors pour de véritables contes de taverne, vous devriez vous tourner vers « Le roi et le bouffon ». Les deux frères Pot et Prince appelaient leur style des « fables ». Mikhaïl Gorchenev, décédé tragiquement en 2013, était le chef d'un groupe qui, sans lui, a perdu son sens. Mais les chansons restent, alors « faites comme chez vous, voyageur ».

DDT

Le fondateur et seul membre permanent du groupe, Yuri Shevchuk, est l'auteur de presque tous les succès. Admettez-le, vous chantez « What is Autumn ? »

NAUTILE POMPILE

La voix presque apaisante de Butusov constitue 90 % de la bande originale du film « Brother ». À propos, Butusov lui-même a joué un rôle de camée dans l'épisode de l'immeuble, lorsque Danila est allée travailler. Butusov est son idole, Danila essaie de se procurer ses nouveaux CD. Le groupe interprète la chanson "The Beast" en dédicace au défunt Sergueï Bodrov, qui est en quelque sorte devenu dans l'esprit de la génération le sosie de Tsoi, car c'est lui qui a animé l'émission télévisée "The Last Hero".

PIQUE-NIQUE

« Pique-nique » – de vrais bisons. Le soliste Edmund Shklyarsky a un timbre unique, et la combinaison du rock avec un orchestre symphonique et des instruments folkloriques exotiques fait du groupe le plus extravagant de la liste.

B2

Eh bien, personne n'écrit au colonel ? Où es-tu, Varvara ? Leva et Shura n’ont peut-être pas de réponse, mais ils restent depuis de nombreuses années l’un des groupes russes les plus populaires. Ils continuent d'expérimenter, donnant des concerts avec des orchestres symphoniques et réfléchissant sur le thème de la chute de l'empire dans le nouveau single « Black Sun ». Le duo de longue date avec Chicherina « My Rock and Roll » est un amour à part.

ZEMFIRA

La seule femme sur la liste n'est pas ici pour des raisons d'égalité des sexes, mais parce qu'il est impossible d'imaginer la scène rock sans Zemfira. C'était génial de crier à 15 ans, d'écouter les mots à 20 ans et de ressentir enfin la puissance de la combinaison de la musique et des mots à 25 ans.

Texte // Anastasia Dorogova