Présentation sur le thème « « Monde effrayant » dans la poésie de A. Blok. Portail éducatif Leçon monde effrayant en bloc de poésie

Diapositive 4

Vous êtes allé aux champs sans revenir. Que ton nom soit sanctifié! De nouveau, les lances rouges du coucher du soleil étendirent leurs pointes vers moi. Seulement à ta pipe d'or Un jour de pluie je m'accrocherai à mes lèvres. Si toutes mes prières ont été exaucées, je m'endormirai dans les champs, opprimé. Tu passeras en violet doré - Ce n'est pas à moi d'ouvrir les yeux. Laisse-moi respirer dans ce monde endormi, Embrasse le chemin rayonné... Oh, arrache l'âme rouillée ! Repose-moi avec les saints, Toi qui tiens la mer et la terre d'une main fine et immobile ! 16 avril 1905

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Cycle "Ville"

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L'apparence de la ville

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Fenêtres sur cour

Il ne me reste qu’un espoir : regarder dans le puits de la cour. Il fait jour. Les vêtements blanchissent dans la lumière diffuse du matin. J'entends des discours anciens Je me suis réveillé au fond des bougies jaunes, Oublié dans la fenêtre de quelqu'un, un chat affamé blotti près de la gouttière des toits du matin. laissé pour moi, et écoutant à quel point tu dors paisiblement. Tu dors, et c'est calme dans la rue, Et je meurs de mélancolie, Et la colère et la faim frappe précipitamment sur ma tempe... Hé, petit, regarde-moi par la fenêtre !.. Non, si tu ne regarde pas, tu passeras devant... le soleil, on dirait un soleil stupide.

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Minute d'éducation physique

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"Étranger"

Diapositive 10

Nouvel idéal ?

Diapositive 11

Devoirs

Analyser en écrivant le poème « Nuit, rue, lanterne, pharmacie » (qu'est-ce qui est unique dans la composition du poème ? Quelle idée de la vie du poète symbolise-t-il ? Les détails du paysage urbain sont-ils symboliques ? Quelle est la compréhension de la vie et de la mort dans le poème ?) ou « De la valeur, des exploits, de la gloire... » (De quel événement lyrique parle le poème ? Comment le héros et l'héroïne lyriques sont-ils présentés ? Comparez ce poème avec "Je me souviens d'un moment merveilleux" de Pouchkine. Quelles sont les similitudes et les différences dans la révélation du thème de l'amour dans les œuvres de Blok et de Pouchkine ?) parmi lesquelles choisir). Lisez la série « Sur le terrain de Koulikovo »

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Résumé d'un cours de littérature en 11e

Le thème du « monde terrible » dans les paroles de A. Blok

Teterina Lyudmila Nikolaevna,
professeur de langue et littérature russes Lycée GBOU 134
Quartier Krasnogvardeisky de Saint-Pétersbourg

Cible: révéler le thème du « monde terrible » dans les paroles de A. Blok.

Tâches:

1. Montrez comment l'ambiance et la tonalité des paroles de A. Blok changent dans le deuxième recueil de poèmes.
2. Découvrez pourquoi et comment le thème principal des paroles de A. Blok change - le thème de l'Amour
3. Apprenez à analyser les poèmes de Blok.
4. Cultivez l’amour de la parole poétique.

Pendant les cours

JE.Enquête éclair sur la matière couverte :

À quel mouvement de l’âge d’argent les premières œuvres du poète sont-elles liées ? (symbolisme). À quelle école de symbolisme appartenait Blok ? (« Jeunes symbolistes »). Qui était le théoricien de cette école ? (V.S. Soloviev). Comment Blok appelait-il tout son travail ? En combien d’étapes l’a-t-il divisé ? (« trilogie de l'incarnation » ; thèse, antithèse, synthèse) Qu'est-ce qui caractérise la première étape de la « trilogie de l'incarnation » de Blok ? (affirmation de la bonté, principes brillants dans le monde). Quel était le nom du premier recueil de poèmes de Blok ? (« Poèmes sur une belle dame ») En quelle année a-t-il été publié ? Quel éditeur ? (1905, éditions Grif) Qui a donné le nom à cette collection ? (V. Brioussov). Quelle est la base pour créer l’image d’une Belle Dame ? Quelles traditions Blok utilise-t-il pour le créer ? (L. D. Mendeleev, traditions de V. Solovyov - Féminité éternelle, tradition chevaleresque médiévale, traditions de Dante et Pétrarque). Quelle est la principale image symbolique dans les poèmes de ce cycle ? (Belle Dame, la bien-aimée du poète) Quel est le héros lyrique des poèmes de cette période ? (Seul, éloigné des gens, dirigé vers un autre monde). Quel est le contexte dans lequel le héros lyrique est dessiné ? (monde brumeux, peu clair, irréel, voire mystique). Que signifie l'Amour pour le jeune Blok ? (rite de service à quelque chose de plus élevé)

II. Apprendre du nouveau matériel

1. Discours introductif du professeur.

La «solitude lyrique» de Blok, dans l'atmosphère de laquelle «Poèmes sur une belle dame» a été créé, recule progressivement devant les phénomènes de la réalité. Un nouveau thème apparaît dans les paroles de Blok : le thème d’un « monde terrible ». ET Cible notre Leçon- découvrez comment ce thème s'est incarné et quel développement il a reçu dans les œuvres de Blok.

2. Enregistrer le sujet et l'épigraphe - Diapositives 1 à 2.

Comme c'est dur de marcher parmi les gens

Et fais semblant de ne pas mourir

Et du jeu des passions tragiques

Racontez l'histoire à ceux qui n'ont pas encore vécu.

3. Question: Comment comprenez-vous les mots de l'épigraphe ?

4 .L'enseignant continue : - Diapositives 3-4

Le monde idéal ne saurait être le gardien éternel du poète…

Le passage du monde de la Belle Dame au monde réel a été douloureux pour A. Blok...

5. Discours d'un étudiant formé

Brève description de la deuxième étape de la créativité de Blok

Les paroles du deuxième volume (1904 - 1908) reflétaient des changements importants dans la vision du monde de Blok. Il s’écarte du mysticisme de Soloviev, de l’idéal de l’harmonie mondiale, puisque les événements de la vie environnante envahissent la conscience du poète comme un élément entrant en conflit avec l’âme du monde. Le poète dépeint un monde complexe et contradictoire de passions humaines, de souffrance et se sent impliqué dans tout ce qui se passe.

Les élèves lisent poèmes « Usine », « La barge de la vie s'est levée... », « La jeune fille a chanté dans la chorale de l'église... »

6. Enseignant: Qu'ont en commun ces poèmes ? Quelle humeur a le héros lyrique ? Comment se manifeste l’implication du poète dans ce qu’il décrit ?

Conclusion - Diapositives 9 à 12

Le poète ne peut pas accepter la réalité sans esprit, mais il tombe lui-même sous l'influence de ce manque de spiritualité. (lit le poème « Je suis cloué au comptoir d'une taverne... »).

Question: Est-ce qu'il s'en soucie vraiment ?

L'un des principaux signes du symbolisme, la musicalité, disparaît des poèmes de Blok (Lit le poème "Nuit. Rue. Lanterne. Pharmacie...")

Ne ressentant pas l'harmonie dans son âme, le poète essaie de la trouver dans l'Amour.

Trouve-t-il ce qu'il cherche ? Essayons de trouver la réponse dans ses poèmes.

III. Spectacles de groupe par des enfants (devoirs préparés)

Groupe 1.1. Lit et analyse le poème « De la valeur, des exploits, de la gloire... » :

Comparez le poème de A. Blok et le poème de A. S. Pouchkine « Je me souviens d'un moment merveilleux »

Trouver des correspondances de plan lexical et compositionnel ;

Trouver les différences ;

Indiquez l'image-symbole centrale dans les deux poèmes ;

Qu'est-ce qu'ils ont en commun?

Comment les deux poètes mènent-ils le lecteur jusqu’à la fin ?

Quel poème est le plus tragique ?

Quel est le sens de la tragédie de Blok ? Comment cette tragédie est-elle soulignée par des moyens visuels ? (« Blue Cloak » La couleur bleue pour Blok signifie étoilé, haut, inaccessible)

2. Conclusions - Diapositive 13

Le grand amour quitte le poète, qui en est lui-même responsable. Mais dans son cœur, il continue de vivre.

Pour Pouchkine, l'amour, même lorsqu'il s'en va, apporte la vie et l'inspiration, et pour Blok, l'amour, lorsqu'il s'en va, enlève la vie, la joie et l'inspiration.

3. Enseignant: Quel est le sort de l'Amour et de la Beauté dans un « monde terrible » ? - Diapositive 14

4. Performance de 2 groupes. Poème « Étranger ». Lecture et analyse :

Quelle est l’histoire derrière le poème ?

(Le poème « Étranger » a été écrit le 24 avril 1906 à Ozerki sous l'impression de visiter un restaurant de la gare. Ce bâtiment de la gare n'a pas survécu aujourd'hui. Blok avait depuis longtemps remarqué un village de vacances provincial près des lacs de Souzdal, situé près de Saint-Pétersbourg. Le chemin de fer Primorskaya y conduisait. Ici, il y avait une petite gare en bois. Le train à vapeur mettait une demi-heure pour atteindre Ozerki. Le public de Saint-Pétersbourg aux revenus moyens venait à Ozerki. Il y avait un vieux théâtre appelé « Chantecler ». salle de concert et restaurants. Blok aimait un petit restaurant de gare. Il s'asseyait habituellement devant la grande fenêtre vénitienne du vin et des fruits et, assis autour d'un verre, observait longtemps le public. De la fenêtre, on pouvait voir une barrière, des toits de campagne. entouré d'arbres. Mais de l'ordinaire et du vulgaire surgit la poésie d'une vision fantomatique de Blok.)

Comment est structuré le poème ? (Le poème se compose de 2 parties.)

Quelle est la différence entre les parties 1 et 2 ?

(La première partie dresse un tableau de la vie quotidienne de la datcha - complaisante, vulgaire. Il n'y a pas de place pour la spiritualité. Tout ici est monotone : "Et chaque soir..." La deuxième partie est l'apparition de l'Étranger.)

Où se passe l'action?

À quoi ressemblait le monde avant l’apparition de l’Étranger ? Quels moyens aident l'auteur à transmettre l'ennui et la vulgarité ?

(Épithètes : « l'air est sauvage et sourd », « printemps et esprit pernicieux », « cris ivres », métaphores : disque de lune, anaphore : « Et chaque soir... »)

- Comment voyons-nous le héros lyrique ? De quel « seul ami » parle-t-il ?

(Le héros est seul, déçu. Son seul ami est son reflet dans un verre de vin, son deuxième lui-même.)

Qu'est-ce qui change avec son apparence ? (Le monde change)

Comment le ton de l’histoire change-t-il ? Qu'est-ce qui apparaît dans le texte et qu'est-ce qui disparaît ?

(Le vocabulaire réduit disparaît, des intonations sublimes apparaissent. Une expérience amoureuse sublime surgit dans l'âme du héros lyrique).

Quel est le contenu sonore de la deuxième partie ?

Si dans la 1ère partie il y a des cris, des cris de femme, des pleurs, alors la deuxième partie est silencieuse. Contrairement à la première partie, il y règne le silence et le calme.

Comment l’Étranger est-il décrit ? Est-elle une vraie femme ou un rêve de poète ?

(L'image de l'Étranger combine des caractéristiques assez terrestres (soies, parfum, silhouette de fille, chapeau avec des plumes d'autruche, « une main étroite en anneaux ») et surnaturelles, « oniriques » (« un rivage enchanté » derrière un fond sombre). voile, croyances anciennes). Toute une série de mots-signaux s'enchaînent reliant l'Étranger à la Belle Dame.)

Où se produisent les changements : dans le monde extérieur ou dans l'âme du héros lyrique ?

(L'apparition de l'Étranger a lieu dans l'âme du héros lyrique. La mystérieuse Étranger est étrangère à la réalité environnante, elle est l'incarnation de la Poésie, de la Féminité. Et elle aussi est « toujours sans compagnons, seule ». la solitude des héros les distingue de la foule, les attire les uns vers les autres.

Le « rivage enchanté » souhaité est à proximité, mais si vous tendez la main, il s'envolera. " trésor". Le vin devient à la fois symbole de révélation et clé des secrets de beauté. La beauté, la vérité et la poésie se retrouvent dans une unité indissociable. L'étranger devient le symbole d'un rêve inaccessible.

Quel est le sort de l’Amour dans un « monde terrible » ?

5. Devoir de classe - Diapositive 15

Choisis la bonne réponse.

Lequel d’entre eux se reflète dans le poème « Stranger » ?

6. Conclusion - Diapositive 16.

La vraie beauté et l'amour existent objectivement même dans un « monde terrible », mais ils ne peuvent pas toujours transformer ce monde.

7. Enseignant - Diapositive 17. Blok souffre lorsque l'Amour est humilié, mais lui-même fait déjà partie de ce monde terrible, vulgaire et sans âme.

8. Performance du 3ème groupe. Poème "Dans un restaurant". Lecture et analyse sur des questions :

Comparez les poèmes d'A. Blok « Au restaurant » et « Stranger »

Dans quel contexte se déroule l’action ? (Le même)

Comment Lui et Elle changent-ils dans le poème « Au restaurant » ?

Quelle est la symbolique des couleurs dans ce poème ?

Dans quelle partie du poème « Au restaurant » l'action semble-t-elle être transférée au monde de « L'Étranger » ?

Pourquoi Blok utilise-t-il cette technique ?

Comment la dernière strophe nous fait-elle sentir que le poète ne peut pas sauver l'Amour de l'humiliation et de la vulgarité ?

Quels obstacles les personnages de ce drame doivent-ils surmonter ?

9. Conclusions - Diapositives 18-19

Les paroles d’A. Blok capturent le rêve du poète d’un amour exaltant qui affirme la beauté et l’harmonie dans le monde. Mais les contradictions du « monde terrible » étaient plus fortes que l’Amour et les rêves.

Et pourtant le poète ne peut pas se replier sur son « je ». Il est attiré par l’idée d’un chemin vers les gens, l’idée d’« humanisation ». Blok recherche de nouvelles valeurs pour remplacer celles perdues, mais n'abandonne pas la vie et la recherche d'un idéal.

9. Performance de 4 groupes. Le poème « Oh, printemps, sans fin et sans bord… ». Lecture et analyse sur des questions :

Montrer que ce poème est une conclusion philosophique.

Comment est structuré le poème ? Combien de pièces comporte-t-il ?

Comment le poète perçoit-il la vie dans les parties 1 et 2 ?

Quel est le rôle du contraste dans la partie 2 ?

Pourquoi la rencontre avec la vie est-elle qualifiée d'hostile par le poète ?

Quelle est la signification du symbole SHIELD au début et à la fin du poème7

10. Conclusion - Diapositive 20

Malgré tout, Blok accepte la vie telle qu'elle est, avec ses angoisses et ses tempêtes. Il ne se battra pas avec ce monde, mais il a toujours besoin d'un bouclier pour durer.

11. Conclusions générales de l'enseignant - Diapositives 21-23

12. Nous terminons la leçon en lisant un poème"Quand tu te mets en travers de mon chemin..."

13. Devoirs.

1) par cœur un poème de A. Blok (facultatif)

2) Faites une sélection de poèmes d'A. Blok sur la patrie, sur la Russie, sur la Rus'.

Sections: Littérature

Leçon n° 1. A.A. Bloc. Personnalité et créativité.

Objectifs de la leçon:

1. Faire découvrir aux étudiants l'atmosphère dans laquelle Blok a grandi.
2. Montrez comment les faits de la biographie personnelle se reflètent dans la poésie de Blok.

Matériel de cours :

• portrait de A. A. Blok, photographies de différentes années ;
• regarder l'un des films éducatifs sur la biographie du poète.

Techniques méthodiques :

• conférence avec des éléments de conversation ;
• lecture expressive de poèmes.

Pendant les cours

1. Le discours d'introduction de l'enseignant sur Blok - le grand poète du XXe siècle, qui a exprimé profondément et pleinement l'ère des 3 révolutions en Russie, qui n'appartenait à aucun parti politique, n'a pas compris leurs programmes.

Blok nous intéresse non seulement en tant que représentant de l'époque, mais aussi en tant qu'artiste qui nous a légué des valeurs esthétiques.

Tout ce qui inquiétait le poète : le désir de pureté et d'harmonie des relations humaines, la question du rôle de l'art, le problème de la subordination de l'individu à la volonté du peuple, tout cela inquiète l'homme moderne.

A. Blok est l'un des noms clés de la littérature russe. Avec son œuvre, il complète la quête poétique de tout le XIXe siècle et ouvre la poésie du XXe siècle, mêlant classiques russes et art nouveau.

2. Les étudiants sont invités à regarder un film sur la vie et l'œuvre de A. Blok. Pendant que les élèves regardent le film, ils prennent des notes, soulignant ce qui leur semble le plus important. Il peut s'agir de mots, d'expressions ou de phrases qui aideraient à comprendre l'œuvre de A. Blok.

Les entrées suivantes apparaissent dans les cahiers des élèves :

« Qu'est-ce qu'un poète ? Est-ce une personne qui écrit de la poésie ? - Non. Il est porteur de rythme. (A. Blok)

• musique dérangeante,
• Je suis un génie,
• chaque année de ma vie d'adulte est peinte d'une certaine couleur,
• un sentiment de la tragédie de son époque,
• la couleur violette est la couleur de la tragédie et du désespoir,
• il n'y a ni confort, ni paix,
• nous, enfants des années terribles de la Russie,
• années incinérées
• jours de guerre,
• reflet sanglant
• monde effrayant
• J'écris effrayant et boueux,
• je ne peux pas respirer
• la vie a perdu son sens.

Après avoir visionné le film, les élèves partagent leurs impressions sur le film et parlent de ce qui les a le plus marqués dans la personnalité d’A. Blok.

Devoirs. Sur la base de l’article du manuel sur le travail de Blok, créez un tableau. Les étudiants peuvent facilement s’acquitter de cette tâche, car les caractéristiques les plus importantes des étapes de la créativité d’A. Blok sont discutées en détail et clairement dans le manuel.

Leçon n°2-3 (atelier créatif). Le thème d'un monde effrayant dans les paroles du bloc. Le monde des éléments dans les paroles de Blok.

Objectifs de la leçon:

1. Montrez les caractéristiques de la poétique du premier livre - «Poèmes sur une belle dame».
2. Montrez comment l'ambiance et la tonalité des paroles de Blok changent dans le deuxième livre de poèmes.
3. Donnez une analyse des poèmes de Blok.

Le problème de l’organisation des devoirs dans le système de cours dédiés au travail de Blok revêt une importance particulière. Après avoir initié les élèves dès la première leçon au caractère unique du monde idéologique et artistique de la poésie de Blok, nous devons ensuite, conformément aux exigences du programme, lire et analyser plusieurs poèmes du poète et un poème en quatre heures de cours. Cela ne deviendra possible que si chaque étudiant participe à la préparation des cours, en réalisant la partie du travail collectif qui lui est réalisable. En plus des devoirs individuels sur l'ensemble du sujet, les étudiants reçoivent des devoirs généraux ou de groupe pour chaque leçon. Les devoirs sont distribués à l'avance afin que les élèves aient la possibilité de consulter l'enseignant, d'établir un plan ou un schéma de support pour le poème (qui fait partie obligatoire et intégrante de la préparation des devoirs). Les enfants accomplissent cette tâche étonnamment rapidement et facilement ; cela est nécessaire pour une compréhension détaillée des poèmes. Les étudiants reçoivent à l'avance des cartes avec des questions.

Si après la première leçon les étudiants se sont formés des idées sur le système figuratif de la poésie de Blok (c'était le but du cours du professeur), alors, en accomplissant l'une des tâches de la deuxième leçon, chaque étudiant ne trouvera pas seulement sa place dans l’ensemble du travail sur le sujet, mais pourra également montrer comment les informations qu’il a reçues sur les traits caractéristiques de la poésie de Blok l’ont aidé à lire l’œuvre du poète.

Dans le système de leçons dédiées au travail d'un écrivain, chaque leçon doit être une continuation et un développement de ce qui a été dit dans la leçon précédente. L’introduction de l’enseignant servira donc de pont entre ce qui a déjà été compris et ce qui reste à comprendre.

Pendant les cours

Nous avons déjà dit qu'A. Blok ressentait douloureusement le manque d'harmonie dans le « monde terrible », son chaos catastrophique. Il ne ressentait pas l'harmonie dans son âme, mais l'harmonie était désirée, nécessaire, il était impossible de vivre sans elle. L'amour l'a apporté au poète.

L’amour était appelé à « maudire le chaos » non seulement dans l’âme du poète, mais aussi dans le monde qui l’entourait. Blok a déifié l'Amour parce qu'il lui a révélé le sens supra-personnel et élevé de la vie.

Les poèmes d’amour de Blok nous sont chers pour la pureté et la subtilité de leur sentiment poétique. Il en a dédié beaucoup à son épouse Lyubov Dmitrievna. Leur vie de famille était difficile et ne s'est pas bien déroulée en partie parce que Blok a constamment élevé Lyubov Dmitrievna au-dessus de la vie et l'a divinisée, alors qu'elle, selon les mots de A. Gorelov, était « une personne au psychisme sobre et aux passions complètement terrestres », « était encline à considérer les choses qui lui étaient incompréhensibles l’activité spirituelle du poète uniquement comme une fièvre nerveuse de sa nature déséquilibrée.

A. Blok ne percevait sa propre vie que comme une partie du « mystère universel ». Et « au-delà de la compréhension de cette particularité de Blok (...), il n'y a pas de chemin vers le monde de sa poésie.

La lecture et l'analyse des poèmes de Blok consacrés au thème de l'amour sont structurées comme des cours de séminaire.

Diverses options d'enquête sont possibles.

Première option. L'enseignant interroge un élève de chaque groupe, les autres ont la possibilité de compléter sa réponse et de soulever des objections.

Deuxième option. Les étudiants ont le droit, après consultation avant le cours, de désigner un répondant de chaque groupe. Sa réponse est considérée comme un travail collectif, et le degré de participation des autres à ce travail est déterminé par les membres du groupe eux-mêmes.

Troisième option. Une partie des élèves de chaque groupe répond oralement, les autres soumettent au professeur les résultats de leurs observations sur le texte du poème sous forme écrite.

"Poèmes sur une belle dame", "Carrefour" "J'entre dans des temples sombres...".

Quelle est l’atmosphère émotionnelle du poème ? Par quels moyens est-il créé ? Quel est le sujet du poème et sa palette de couleurs ? Comment apparaît le héros lyrique du poème ? L'apparence de la Belle Dame est-elle dessinée ? Par quels moyens son image est-elle créée ? Quels sont les motifs les plus importants impliqués dans sa création ?

Description o/c.

L'atmosphère mystérieuse, magique et énigmatique du poème est créée à l'aide de couleurs contrastées (« foncé » - « rouge »). Cette atmosphère est également soulignée par l'état psychologique du héros lyrique, véhiculé par les verbes expressifs J'attends, tremblant. Le héros est presque immobile, mais c'est l'immobilité de l'attente intense, l'attente de la Belle Dame. L'héroïne du poème est dépourvue de traits extérieurs, son apparence n'apparaît que dans l'imagination du héros (« Seulement une image, seulement un rêve à son sujet », « Je n'entends ni soupirs ni paroles »). Mais le cadre même du temple, les couleurs profondes, les noms majestueux que le poète donne à sa bien-aimée, les épithètes lumineuses et euphoniques et l'état émotionnel du héros - tout cela crée une image sublime, divine et surnaturelle. L'héroïne est belle dans sa désincarnation, c'est pourquoi les motifs qui créent un sentiment de flou et d'invisibilité sont si importants dans le poème - les motifs de l'ombre et du sommeil.

Description o/c.

Le motif de l'attente, qui devient de plus en plus tendu à mesure que la rencontre approche (« Je te prévois... »), se conjugue avec le motif de la peur (« Mais j'ai peur... »), qui donne à l'intrigue lyrique une dimension un dramatisme particulier, souligné par l'image-symbole « tout l'horizon est en feu », avec les épithètes insupportable, triste, bas, contrastant avec les mots clair, radieux. Aspirant passionnément à l'incarnation de l'idéal, le héros lyrique a peur d'être déçu, trompé, car, ayant acquis l'incarnation terrestre, la Belle Dame peut s'avérer différente de ses idées sur elle, elle perdra son « idéalité », sa divinité (l'utilisation du pronom Toi avec une majuscule souligne qu'elle est pour le héros - divinité). Ainsi, parallèlement au désir de rencontre, de profonds doutes surgissent quant à sa faisabilité, quant à la faisabilité de la réunification du terrestre et du céleste.

Quel dispositif poétique crée un sentiment de drame aigu dans le poème ? Quel motif, seulement esquissé dans les versets discutés précédemment, devient ici le motif principal ? Quelles images (son et couleur) créent l’atmosphère du poème ? Quel est leur rapport avec l’imagerie des poèmes évoqués plus haut ? Comment comprenez-vous les dernières lignes du poème ? Quelles images du poème compliquent l'intrigue lyrique répétitive ?

Description o/c.

Le poème commence par une antithèse nette : « J'ai peur de te rencontrer // C'est plus effrayant de ne pas te rencontrer », et dès le premier vers, le motif de la peur commence à y dominer. La structure figurative de ce poème, l'un des derniers du cycle, contraste avec la structure figurative des poèmes « J'entre dans les temples sombres », « Je suis un jeune, j'allume des bougies ». La couleur (« ciel sombre ») et le son (bruit des funérailles) changent, et bien que le sujet associé à l'image du temple demeure, il reçoit une coloration psychologique supplémentaire : au lieu de « l'éclat des lampes rouges » - « le sombre le ciel a couvert le temple lui-même. La ligne « Vous êtes ici. Tu es proche » exprime la confiance du héros dans l'existence d'un idéal, mais dans le dernier vers (« Vous n'êtes pas ici. Vous êtes là ») il y a le désespoir, le sentiment de l'impossibilité de l'incarnation terrestre de l'Éternelle Féminité. Les phrases courtes et les pauses qui se produisent entre elles traduisent la plus grande excitation du héros lyrique. L'intrigue lyrique est compliquée par l'apparition d'« ombres » (« Les ombres marchent dans les rues »). Dans d’autres poèmes du cycle, le regard du héros était dirigé vers l’espace surnaturel, vers une réalité supérieure. Ici, pour la première fois, apparaissent les contours encore flous de la réalité terrestre qui gênent la rencontre souhaitée. Le regard du poète se tourne de plus en plus vers le monde qui l'entoure ; en conséquence, les doutes grandissent quant à la possibilité d’une incarnation rapide de l’idéal romantique.

Le héros est confronté à un choix : rester dans le monde des illusions idéales ou plonger dans le monde des éléments terrestres. Ce moment de choix est associé au cycle final du tome 1 au titre expressif « Carrefour ».

Vers quoi le regard du poète est-il tourné dans ce poème ? Trouvez les détails du sujet dans le texte. Quelle est la palette de couleurs du poème ? Quelles associations l’épithète « zholty » évoque-t-elle ? Qu’est-ce qui est unique dans son écriture ? Quelles images du poème sont associées au monde du mal ? Est-il possible de donner une interprétation logique à ces images ? Quels sont les noms des ouvriers d’usine dans le poème ? Pourquoi Blok n’utilise-t-il pas le mot « travailleurs » dans le texte ? Ce poème peut-il être qualifié de réaliste ?

Description o/c.

Si dans « Poèmes sur une belle dame » le regard du poète était dirigé vers le haut, vers la voûte de l'église, vers le ciel, alors dans ce poème il regarde autour de lui (« Dans la maison voisine… ») et même comme d'en haut vers le bas, scrutant les caractéristiques de la réalité terrestre (« J'entends tout de mon haut »). Cela a déterminé un changement dans la gamme de sujets (boulons, portes, coolies) et dans la palette de couleurs (« zholty », « quelqu'un de noir »). L'épithète « jaune », encadrant le poème, introduit dans l'image créée des associations de maladie, de fièvre malsaine (c'est dans ce sens que cette couleur se retrouvait souvent dans les œuvres des classiques russes, le symbolisme du « jaune » chez Dostoïevski est particulièrement significatif), et grâce à l'écriture inhabituelle, l'épithète acquiert le sens de symbole d'une certaine force sinistre. Une autre image symbolique est également associée au monde du mal : « quelqu'un d'immobile, quelqu'un de noir ». Ce symbole ne doit pas être interprété littéralement. Bien sûr, on peut imaginer un terrible bâtiment d’usine « avalant » les nouveaux travailleurs, mais cette image n’épuise pas tout le contenu de l’image. C'est plutôt le symbole d'une sorte de monde, d'un mal mystique. Appelant les victimes de ce peuple méchant, les gens, les mendiants, Blok n'utilise pas le mot travailleurs. En général, se tournant vers la réalité sociale à la fin du premier volume, le poète ne donne pas à ses phénomènes de motivations sociales et réalistes. Le poème "Factory" peut être considéré comme une représentation symbolique de la collision d'une personne souffrante et trompée avec la force du mal qui régnait dans le monde. Le cycle « Carrefour » marque le passage de Blok du monde idéal de la Belle Dame au monde des éléments terrestres.

Qu’est-ce qui est unique dans la composition du poème ? Quelle idée du poète sur la vie symbolise-t-il ? Comment la construction des phrases qui encadrent le poème traduit-elle l’état du monde qui nous entoure ? Les détails du paysage urbain peuvent-ils être considérés comme des images symboliques ? Quel rôle joue la symétrie de la structure de l’œuvre ? Comment la nouvelle compréhension de Blok de l’essence de la vie et de la mort s’exprime-t-elle dans le poème ?

Le poème a une composition en anneau inversé, qui crée un sentiment d'isolement, de répétition et de futilité de tout mouvement, conduisant finalement à un retour au point de départ. Les phrases nominatives qui encadrent le poème sont constituées de noms dépourvus de définitions et logiquement sans rapport les uns avec les autres, ce qui souligne encore l'immobilité, la mort, l'incolore du monde environnant, la perte des connexions organiques entre ses parties. De plus, toutes les images répertoriées dans le poème acquièrent le caractère de symboles. La nuit ici est dépourvue de mystère, c'est l'obscurité, le chaos, le vide dans lequel disparaît la rue de la ville. La pharmacie (détail presque prosaïque) devient dans ce contexte un symbole du passage de la vie à

la mort. Et même une lanterne ne détruit pas cette obscurité sans fin, émettant une « lumière faible et dénuée de sens ». La construction du poème est remarquable par son étonnante symétrie : la première strophe se reflète dans la seconde, comme un paysage urbain dans les « ondulations glacées d'un canal ». Il semble qu'une personne, regardant ce monde mort et terrible, soit convaincue de l'absurdité de la vie (« Vivez encore au moins un quart de siècle... ») et tourne son regard vers le canal à la recherche d'un sortie salvatrice, désastreuse, mais il n'y voit qu'un reflet de tout. C'est du même ennui sans bornes qu'il en vient à l'idée paradoxale de l'absurdité de la mort (« Si tu meurs, tu recommenceras depuis le début. ...”).

Qu’est-ce qui est unique dans la composition du poème ? Comment la jeune fille morte est-elle représentée ? Comment la construction des phrases révèle-t-elle l'attitude de l'auteur à son égard ? Dans quelles images apparaît le monde qui entoure l’héroïne ? Dans quel but la métonymie est-elle utilisée ? Quelles épithètes révèlent l’attitude du monde envers l’héroïne ? Comment le système des contrastes exprime-t-il la structure paradoxale du monde ? Que ressent une âme vivante dans ce monde ? Pourquoi Blok choisit-il les épithètes « route, fer » pour le mot « mélancolie » ? Dans quel but le mot « glissé » est-il répété deux fois dans le poème ? Pourquoi la jeunesse de l’héroïne est-elle qualifiée d’« inutile » ? Quelles associations littéraires l'intrigue et la structure figurative du poème évoquent-elles en vous ? Trouvez des similitudes entre les images et les motifs de ce poème et la « Troïka » de N. A. Nekrasov. Quelle est la différence entre la composition des poèmes ? Quel sens prend le mot « blesser » dans la dernière ligne ? Pourquoi Blok a-t-il inclus ce poème dans le cycle « Mère patrie » ? Quel est le rapport avec les autres poèmes du cycle ?

Description o/c.

Le poète se concentre sur le sort de la jeune fille décédée. Cependant, le fait qu'elle soit morte n'est rapporté que dans les strophes qui encadrent le poème ; la partie centrale de l'œuvre est consacrée à sa vie. De nombreux détails du portrait soulignent la beauté et la spiritualité de l'héroïne (« belle et jeune », « blush plus doux, boucles plus froides »). Même à propos du défunt, on dit « comme s'il était vivant ». L'auteur parle de son héroïne avec des phrases résolument personnelles, sans prononcer son nom, sans utiliser le pronom elle. L'absence de sujet réduit la distance entre le poète et son héroïne, créant le sentiment qu'elle lui est extrêmement proche et chère. Le monde qui entoure l'héroïne est représenté différemment : c'est un monde sans personnes, un monde sans visages. L'absence d'âme du monde est soulignée par la métonymie « Les voitures marchaient dans la file habituelle... Les jaunes et les bleues se taisaient » et l'omission du sujet, qui joue ici un tout autre rôle (« Dans le vert ceux-là, ils pleuraient et chantaient. Ils se levaient endormis derrière les fenêtres... »).

Poème "Douze".

Le dernier poème d’A. Blok occupe une grande place tant dans le manuel que dans la littérature méthodologique. En pratique, il existe essentiellement deux manières d'étudier cette œuvre : soit une lecture commentée suivie d'une généralisation des aspects les plus importants de son contenu et de son originalité artistique, soit une analyse globale du poème, précédée d'une lecture indépendante. Je préfère la deuxième option pour étudier le poème. Il convient de rappeler que le poème « Les Douze » est l'une des œuvres les plus controversées de Blok. Il est donc nécessaire de donner aux étudiants la liberté de le lire et d'interpréter des images et des motifs individuels, même si leur point de vue ne coïncide pas avec la position. des auteurs du manuel.

Le but de la leçon : montrer le caractère polémique du poème, ses traits artistiques.

Matériel de cours :

• illustrations pour le poème;
• diverses éditions des Douze.

Pendant les cours

Discours d'ouverture du professeur.

Blok accepta la révolution avec enthousiasme : « Il se promenait jeune, joyeux, vigoureux, avec des yeux brillants », se souviennent ceux qui le connaissaient de près.

Le 3 mars 1918, le poème « Les Douze » a été publié dans le journal « Znamya Truda » sur du papier rugueux, presque d'emballage, sur la page intérieure gauche. Ce fut le premier poème sur la révolution.

Il y avait une pénurie de journaux, c'est pourquoi ils étaient affichés dans les rues et les passants s'arrêtaient et lisaient.

Le poème de Blok est devenu le sujet du jour. Les écrivains à l’esprit contre-révolutionnaire y cherchaient la moquerie et l’ironie cachée. Mais après « Les Douze », Blok publia le poème « Les Scythes », dans lequel il saluait la révolution.

Blok a été frappé par un déluge d’insultes furieuses, de calomnies sales et de menaces directes. Ses admirateurs, compagnons d'armes, « amis » d'hier ont commencé à l'empoisonner violemment. Dans le brouillon du poème « Anna Snegina », S. Yesenin rappelle :

Le châtiment a atteint son but.
Les maillons de l'anneau se sont effondrés.
Puis Merezhkovsky Blok
Ils le considéraient comme un scélérat.
"Douze" tonna avec force et force,
Et le pays oubliera-t-il,
Comment j'ai bouilli de haine
Nos punks russes ?

Le bloc a survécu avec constance aux attaques et s’est tenu debout avec courage et inébranlabilité. « De tout votre corps, de tout votre cœur, de toute votre curiosité, écoutez la Révolution », a-t-il exhorté dans l'article « L'Intelligentsia et la Révolution ».

Une semaine après la publication du poème « Les Douze », Blok a reçu une lettre de deux aspirantes poétesses, ses anciens fans enthousiastes, étudiantes :

« Le bourgeois est là comme un chien affamé,
Elle reste silencieuse, comme une question.
Et le vieux monde est comme un chien sans racines,
Se tient derrière lui, la queue entre les jambes.

Et tu n'as pas honte ? Épargnez vos trois premiers livres, "La Rose et la Croix" et "Le Jardin du Rossignol" !

Et, descendant les pierres de la clôture,
J'ai brisé l'oubli des fleurs,
Leurs épines sont comme des mains du jardin,
Ils s'accrochaient à ma robe,

Quel dommage infini que tu ne sois pas resté derrière la clôture, haut et longtemps... C'est vraiment dommage de cracher sur soi-même.

Sur cette lettre, Blok notait : « Quelle absurdité ? Les étudiants étaient des philistins stupides et confus. Mais de nombreux écrivains célèbres (Vl. Piast, Vyacheslav Ivanov, G. Chulkov) ne se sont pas comportés plus intelligemment. Ils n’ont pas serré la main de Blok. Ils n'ont pas compris et n'ont donc pas accepté le poème de I. Bounine, l'érudit Pouchkine P. E. Shchegolev, le critique littéraire F. F. Zelinsky. Mais les ouvriers l'ont accueillie avec enthousiasme. Lyubov Dmitrievna a lu le poème à plusieurs reprises devant un public bondé. Certains vers du poème figuraient sur des affiches.

Le jour du premier anniversaire d'octobre, Blok vit sur le drap rouge :

Nous sommes à la merci de toute la bourgeoisie
Attisons le feu du monde !

L'évaluation de la Pravda était inconditionnellement élevée.

Le poème a été publié à l'étranger et a fait une grande impression sur l'intelligentsia occidentale.

Dans une classe forte, on peut se passer de lecture commentée. Les étudiants ont pour tâche de lire le poème de manière indépendante et de répondre aux questions (les tâches sont réalisées en groupes) :

1. Comment l’image symbolique de la révolution se développe-t-elle à partir d’images spécifiques du poème ?
2. Quelles voix sont entendues dans le poème ?
3. Comment le vieux monde est-il représenté dans cette œuvre ?
4. La masse des Gardes rouges est-elle homogène aux yeux de Blok ?
5. Dans quelle mesure Vanka et Petrukha sont-ils opposés dans leur attitude envers leurs camarades, envers Katka et envers la révolution ?
6. Quelle place le drame spirituel de Petrukha occupe-t-il dans le poème ?
7. Pourquoi, à la fin du poème, le chemin sur lequel marchent les douze devient-il de plus en plus difficile, et leur pas devient-il de plus en plus puissant et uni ?
8. Comment Blok a-t-il décrit les objectifs et le caractère de la Révolution d'Octobre dans le poème ?

Les réponses peuvent être contradictoires. En règle générale, les quatrième, cinquième et sixième questions suscitent un débat animé.

Après la présentation de chaque groupe, un certain nombre de tableaux et de diagrammes compilés par les étudiants sont sélectionnés, qui traduisent le plus fidèlement l'intention de l'auteur du poème (voir.

Composition

Les mondes volent. Les années passent. Vide

L'Univers nous regarde avec des yeux sombres.

Et toi, âme, fatiguée, sourde,

Vous n’arrêtez pas de répéter sur le bonheur – combien de fois ?

La poésie d'A. Blok de la période pré-octobre se caractérise par une soif de renouveau de la vie, puisque la réalité environnante l'effraie et l'inquiète, apparaissant comme un « monde terrible » qui détruit et défigure une personne. Mais le poète ne sait pas encore comment vaincre le mal social, et cette ignorance détermine la prédominance des intonations tragiques dans ses paroles.

Développant le thème d'un « monde terrible », A. Blok cherchait non seulement à dénoncer la « réalité bourgeoise », mais estimait également qu'une personne vivant dans ce monde perd ses valeurs morales, éprouve un sentiment d'incrédulité, son propre péché et vide, car il n'y a pas de remplacement pour ce qui a été perdu.
Je brise le fil de la conscience
Et j'oublie quoi et comment...
Tout autour - neige, tramways, bâtiments,
Et devant, il y a des lumières et des ténèbres.

Tout ce qui est beau et naturel dans le « monde terrible », même les sentiments humains, est remplacé par ce qui est destructeur, artificiel, menant au désespoir. On ne connaît pas ici l'amour simple et beau, mais « la passion amère comme l'absinthe », la « passion basse », la rébellion du « sang noir » (« Humiliation », « Au restaurant », « Sang noir », « Sur les îles ») sont en pleine floraison :
Seulement des lèvres avec du sang séché
Sur ton icône il y a de l'or
(Est-ce ce que nous appelons l'amour ?)
Réfracté par une ligne folle...

Possédant un esprit pénétrant, des sentiments développés et une âme riche, le héros lyrique du cycle gaspille insensé ces trésors et, comprenant ce qui se passe, ressent le désespoir de sa situation. Il apparaît devant nous soit comme un « jeune vieillissant » (« Double »), soit comme un démon apportant la mort à lui-même et à ceux qui l'entourent (« Démon »).
je gâche ma vie
Mon fou et sourd :
Aujourd'hui, je célèbre sobrement,
Et demain je pleure et je chante.

L’homme s’est dépensé dans les labyrinthes sans fin du « monde terrible » ; tout ce qui reste de lui n’est qu’une coquille, qui crée l’apparence trompeuse de la vie :

Comme c'est dur pour un mort parmi les gens
Faites semblant d'être vivant et passionné !
Mais il le faut, il faut s'impliquer dans la société,
Cacher le bruit des os pour une carrière...

Dans les années de réaction qui ont suivi la révolution, le poète se rend compte qu’en réalité peu de choses ont changé. Cela signifie-t-il que tous les sacrifices ont été faits en vain, les efforts ont été vains ? Une grave dépression se développe dans l'âme du poète, qui voit le désespoir de la révolution et est enclin à penser au cycle fatal de la vie et à l'inévitabilité de la souffrance.
Nuit, rue, lanterne, pharmacie,
Lumière inutile et tamisée.
Vivez encore au moins un quart de siècle -
Tout sera comme ça. Il n’y a pas de résultat.

Si tu meurs, tu recommenceras,
Et tout se répétera comme avant :
Nuit, ondulations glacées du canal,
Pharmacie, rue, lampe.

Le héros lyrique du cycle est infiniment seul parmi le mal qui l'entoure. Il n'a ni parents, ni amis, ni proches. Tout ce qui lui était cher, il l'a perdu et dilapidé dans sa stupide vie. La peur, le désespoir et le tourment se sont installés dans son cœur, lui faisant anticiper le triomphe du mal dans tout l'Univers.
La lumière du jour - loin, les remords - loin.
Qui ose m'aider ?
Seule la nuit fera irruption dans le cerveau dévasté,
Seule la nuit fera irruption !

Le thème du « monde terrible » a trouvé sa suite logique dans les cycles « Rétribution » et « Iambics ». Dans le cycle « Retribution », le héros lyrique éprouve des souffrances et des affres de conscience du fait qu'il a trahi le grand amour et les vœux sacrés qu'il avait prononcés autrefois. Le poète développe le thème du châtiment pour l'apostasie et, dans « Iambas », il est prêt à riposter contre l'ensemble du « monde terrible » - cruel et inhumain. Dans ce cycle, des motifs surgissent pour la foi dans le bien et la lumière, dans le futur, la volonté d'entrer dans la lutte contre le mal avec une vigueur renouvelée et de le vaincre :
Oh, je veux vivre fou :
Tout ce qui existe est à perpétuer,
L'impersonnel - pour rendre humain,
Insatisfait : réalisez-le !

Et de tels mots peuvent inspirer la foi dans le cœur d’une personne, soutenir son espoir qui s’estompe et l’inspirer à des actes héroïques pour réaliser ses rêves !