Lumière douce et dure en photographie : les principales différences. Quelle est la différence entre la lumière dure et la lumière douce

L'outil principal d'un photographe n'est pas un appareil photo, mais la lumière. C'est lui qui dessine des paysages, des portraits et des natures mortes sur pellicule ou sur matrice. A l'aide de la lumière, trois problèmes photographiques sont résolus : technique, visuel et compositionnel. Le problème technique - l'obtention d'une image - est résolu grâce à l'invention de l'appareil photo : une quantité de lumière strictement mesurée, déterminée par sa composition spectrale, est dirigée à travers l'objectif vers l'endroit souhaité dans le cadre, où les zones sombres ou claires - la lumière et l'ombre - apparaissent.

Pour résoudre un problème visuel, il ne suffit pas d’inonder de lumière l’espace situé dans le champ du viseur. À l'aide de la lumière sur le plan de la photographie, vous pouvez représenter, c'est-à-dire dessiner, le monde tridimensionnel qui nous entoure. La lumière permet de transmettre la rondeur d'une pomme et la tendresse d'une peau d'enfant, le graphisme d'un treillis forgé et le caractère spongieux d'un pavé de granit, la beauté d'un verre de cristal et l'éclat de la surface nickelée d'une table. couteau, les couleurs délicates d'un matin brumeux et les contrastes flashy d'une ville la nuit. Le problème de composition peut être résolu en utilisant les ombres générées par la lumière. Parfois, l'ombre est simple et définie. Elle est en elle-même le sujet de la prise de vue et l'essence de l'image (photo 2). Parfois, l'ombre forme des lignes inhabituellement ornées qui, lorsqu'elles sont connectées à l'arrière-plan, peuvent évoquer des associations complexes chez le spectateur, renforçant considérablement l'impact émotionnel de la photographie (photo 3). Vous pouvez également utiliser l'ombre comme élément de composition de la photo, par exemple, pour combiner ses parties disparates en un seul tout et lui donner une composition complète (photo 4).

La lumière peut être dirigée vers le sujet depuis n’importe où : au-dessus et en dessous, à droite et à gauche, avant et arrière. Dans ce cas, à chaque fois, un motif d’ombre unique à cette direction de la lumière est créé, ce qui affecte la perception de la photographie par le spectateur.

Directions de la lumière

La lumière varie en fonction de sa direction vers le sujet :
- arrière (ou droit)- dirigé vers le sujet derrière le photographe.
- supérieur- dirigé vers le sujet d'en haut. inférieur - dirigé vers le sujet par le bas. latéral supérieur - dirigé vers le sujet selon un angle vers la droite ou la gauche de la caméra.
- latéral- dirigé vers le sujet strictement de côté. postérolatéral - dirigé vers le sujet selon un angle par derrière et vers la droite ou la gauche de la caméra.
- dos- dirigé vers l'objectif de la caméra.

Types de lumière

Très souvent, plusieurs sources lumineuses sont utilisées à la fois pour créer une image, aussi bien à l'extérieur qu'à l'intérieur. Dans ce cas, chacun d’eux a son propre objectif et son propre nom.
- dessin- le type de lumière principal (tous les autres jouent un rôle secondaire). C'est lui qui forme les ombres qui déterminent la solution d'ombre et de lumière de la photo. La lumière principale est généralement créée par une seule source de lumière et peut être dirigée vers le sujet depuis n'importe où.
- remplissage- avec son aide, ils mettent en valeur les ombres en leur donnant légèreté et transparence. Sans lumière d’appoint, les ombres peuvent devenir complètement noires. Parfois, cela est approprié, mais le plus souvent, au moins certains détails doivent être lus dans l’ombre.
- dos- est dirigé vers l'objet par l'arrière et soutient la lumière de mise en évidence, créant un éblouissement supplémentaire dans les zones éclairées par celle-ci.
Dans les cas où la luminosité du sujet et celle de l’arrière-plan sont identiques, le rétroéclairage permet de séparer le sujet de l’arrière-plan.
- contour (ou rétroéclairage)- un type de rétroéclairage. Il est constitué d’une source installée exactement derrière la tête du modèle et dirigée vers l’objectif de la caméra. Cette lumière dessine autour du sujet un contour lumineux surexposé, dépourvu de détails (photo 3).
- arrière-plan- utilisé pour éclairer l'arrière-plan, pour y créer un motif coupé qui supporte la lumière principale.

Qualités de la lumière

- doux (ou diffus)- ne forme pas d'ombres nettes (photo 7, 12). Il s'agit de la lumière d'un jour nuageux ou couvert par un nuage de soleil (photo 1), de la lumière réfléchie par un mur blanc ou un photoumbrella (translucide, éclairé ou avec un film réfléchissant). surface intérieure, travail sur la réflexion), la lumière des softbox (spécial appareils d'éclairage, donnant une lumière douce).

- dur (ou directionnel)- forme des ombres profondes et bien définies (voir photos 2 à 4). Il s'agit de la lumière du soleil ou des appareils d'éclairage à petit corps lumineux : lampes à incandescence, lampadaires, spots (sources spéciales de lumière dure directionnelle qui produisent un faisceau de rayons très étroit).

Lumière artificielle

Dans la rue, il n'y a qu'une seule source de lumière : le soleil, et le photographe ne peut pas la contrôler, contrairement au studio, où vous pouvez faire ce que vous voulez avec la lumière. Lorsque je travaille en studio, j'essaie d'éclairer le cadre de manière à reproduire l'imaginaire lumière du jour. Par exemple, j'imite la lumière du soleil, les bandes d'ombres des stores ou la lumière d'une fenêtre. Avec cette approche du travail avec la lumière, il est possible de réaliser de « vraies » photographies, dont le spectateur éprouve la joie de la reconnaissance (photo 6).

Pour obtenir une lumière clé, vous pouvez utiliser tous les types de dispositifs d'éclairage, mais il est plus pratique de photographier des personnes avec des sources pulsées, car la prise de vue d'objets en mouvement nécessite des vitesses d'obturation courtes. Les flashs produisent une impulsion puissante en centièmes de seconde, cela permet de garantir l'évitement du mouvement. Les natures mortes, au contraire, sont mieux éclairées avec des ampoules halogènes. Une lumière allumée en permanence permet de créer une composition avec précaution et lentement, et la vitesse d'obturation dans ce cas ne peut pas affecter le résultat de la prise de vue.

Une lumière douce ne crée pas d’ombres nettes et profondes. Une telle lumière peut être obtenue lorsque le corps lumineux de la source lumineuse a une zone émettrice si grande qu'elle semble couvrir l'objet à droite et à gauche. La même softbox ou le même parapluie peut fonctionner très doucement s'il est rapproché du sujet, et très dur s'il est éloigné de lui.

Pour obtenir Lumière douce Il n’est pas du tout nécessaire d’utiliser des softbox coûteuses. Parfois, vous pouvez obtenir une lumière très douce en pointant le flash vers le plafond ou un mur blanc. J'utilise souvent pour cela des feuilles de mousse, qui diffusent bien la lumière sans modifier sa température de couleur. Les disques lumineux pliables (réflecteurs de lumière tendus sur un ressort en acier) sont très pratiques. Ils constituent également une excellente source de lumière douce et diffuse aussi bien en studio qu’à l’extérieur. La lumière de n'importe quelle fenêtre d'un appartement en ville fonctionne également doucement, si vous ne vous en éloignez pas à plus d'un mètre (photo 7).

l'éclairage des rues

La solution ombre et lumière du cadre, dictée par les conditions dominantes, ne résout pas toujours avec succès le problème visuel. Supposons que j'aie vu un objet que j'aime par une journée grise et nuageuse, quand même un éclairage presque sans ombre ne permet pas à la photographie de transmettre ni le terrain, ni la texture du matériau avec lequel les murs des maisons sont décorés, ni la rondeur des colonnes, ou les couleurs des décorations en mosaïque. Il faudra revenir ici, mais quand, à quelle heure ? Le soleil, décrivant un arc dans le ciel, change constamment les conditions d'éclairage. Au petit matin, la lumière se propage à la surface de la terre, surmontant l’épaisseur de l’atmosphère poussiéreuse. En même temps, il dissipe et colore l'air chaud en rouge et tons jaunes. Vers dix heures du matin, lorsque le soleil se lève à trente degrés au-dessus de l'horizon, des ombres apparaissent, dirigées en diagonale vers le bas. De midi à deux heures de l'après-midi, le soleil est au zénith, à cette heure le motif de coupure est peut-être le plus infructueux : les objets verticaux ne forment pas de longues ombres. Il existe cependant une exception à cette règle : les murs des maisons exposent leurs côtés au soleil de sorte que toute corniche, toute miette de ciment dépassant au-dessus surface plane, forme des ombres noires et profondes. Si vous l'utilisez à bon escient, vous pouvez obtenir des photographies très impressionnantes (photo 8). Ensuite, le soleil se couche, répétant tout le processus de modification du motif de coupure, seule la direction des ombres sur l'objet change dans le sens inverse.

Nous n’avons pas le pouvoir de contrôler la lumière du soleil. Il faut s'en accommoder, mais cela ne veut pas dire que le tournage sur place est un simple enregistrement de l'instant. Vous devez commencer par choisir l’heure de prise de vue. Cela dépend de la hauteur du soleil, de l'angle sous lequel les ombres tomberont et de la question de savoir si la brume matinale adoucira et brouillera les objets d'arrière-plan. Même en une journée, vous ne pouvez pas en supprimer deux photos identiques. Je ne parle même pas de l'influence de la météo sur les conditions d'éclairage. La lumière du soleil direct et ouvert est dure et sans compromis, mais la lumière de ce même soleil sera sensiblement diffusée par la simple présence de nuages ​​dans le ciel – ils servent de bons réflecteurs. Un nuage couvrant le soleil peut adoucir cette lumière, et un gros nuage d'orage peut la rendre presque sans ombre (photo 1).

La lumière d'un jour nuageux et la lumière du soleil derrière l'horizon sont amorphes et ne forment pas de clair-obscur (photo 12). La lumière dépend non seulement de l'heure de la journée, mais aussi de la période de l'année, qu'il pleuve ou qu'il neige. En réalité, le mauvais temps n’existe pas, seulement de mauvais photographes. Le principal outil d’influence l'éclairage des rues- jambes. Ne soyez pas surpris, ils vous permettent de choisir la bonne direction de tir. La lumière, comme en studio, peut être arrière, arrière, latérale, arrière, mais si en studio je déplace les lampes, alors de telles libertés n'ont pas lieu avec le luminaire. Vous devez vous déplacer vous-même dans l'espace, en changeant la direction de la lumière dans le cadre.

Si le soleil est derrière le photographe, attendez-vous à une photo plate. Dans la plupart des cas, c'est mauvais : les volumes d'objets ne sont pas détectés. Mais parfois, vous pouvez utiliser très efficacement votre propre ombre (photo 10) ou celle des personnes qui se trouvent à proximité.

Le rétroéclairage du soleil est différent de la lumière du studio. Dans ce cas, les lumières occupent une plus petite partie de la zone de l’image, créant ainsi un ton globalement sombre. Cependant, dans la rue, la diffusion de la lumière et la réflexion des rayons du soleil sont très perceptibles. La brume aérienne ou le brouillard se démarque efficacement fonds sombres, soulignant toniquement la profondeur de l'espace, et la diffusion de la lumière vous permet d'obtenir l'élaboration nécessaire des détails ombragés. Les ombres formées par le comptoir sont très belles. Les contours et les silhouettes contribuent à créer des images laconiques et accrocheuses. Les surfaces brillantes d'eau, de métal poli, de verre, de divers films polymères, etc. sont bonnes en contre-jour. finition de la pierre structures architecturales, galets de mer, nuages ​​au coucher du soleil, etc. (photo 9).

Si vous vous tournez latéralement vers le soleil, la nature de l'éclairage changera. Les ombres fonctionneront correctement pour le photographe, mais l'image deviendra beaucoup plus claire, car il y aura beaucoup plus d'avions ensoleillés qu'avec un contre-jour. Les couleurs deviendront plus riches. Trouver une combinaison harmonieuse de lumières et d’ombres dans un tel éclairage est assez difficile. La lumière et l'ombre entrent dans une éternelle dispute : qui est le plus important pour l'art (photo 11).

La lumière dans la composition

Les « échelles » de composition m’aident à équilibrer la lumière et l’ombre. Ils sont toujours avec moi et, en regardant les photographies, je pèse mentalement leur contenu. Il est clair que les taches sombres sont plus lourdes que les taches claires et qu'un objet rouge l'emportera sur un objet vert. J'aime quand les objets d'une photographie obéissent aux lois de la gravité, quand l'harmonie et l'équilibre règnent au sein de chaque photographie. Lors de la structuration d'une photographie, j'essaie de ne pas placer tous les objets dans la moitié du cadre, sinon la photo s'effondrera - si le haut de la photo est très sombre et le bas est clair, le spectateur voudra instinctivement la tourner. sur. Il suffit d'activer les « échelles » internes et d'analyser la lumière et les ombres dispersées dans l'image, et l'on découvrira que beaucoup nécessitent l'amputation d'espaces libres de toute charge sémantique. En même temps, les images ne s’aggravent pas. Cependant, le recadrage entraîne généralement une diminution de la surface utilisée du négatif ou de la matrice et réduit ainsi sa qualité. À mesure que vous agrandissez l'image, la netteté diminue et le grain augmente. Par conséquent, il est préférable d’équilibrer le cadre pendant le processus de prise de vue.

Quand j'apprenais à photographier, j'imaginais mentalement que le plan photographique était en équilibre sur la pointe de l'aiguille. Il suffit de placer un poids sur n'importe quel point de cette structure imaginaire, et pour maintenir l'équilibre il faudra utiliser un contrepoids. Un tel contrepoids peut être non seulement un objet, mais aussi son ombre (photo 15).

Au stade de l'apprentissage, il est logique de réaliser des natures mortes : une nature morte permet de prendre son temps et de réfléchir à tous les éléments de la composition. Lorsque vous photographiez une nature morte, vous devez d'abord trouver une place pour le sujet principal, après quoi vous pourrez remplir espace libre photo avec autre chose. La plupart solution simple un emplacement central de l'objet principal ou une composition symétrique peut apparaître. Cependant, la symétrie tue le mouvement dans le cadre ; la nature n’aime pas la symétrie. Une violation réfléchie de l'équilibre symétrique de la composition peut donner à la photo une signification supplémentaire, une émotivité ou un mystère passionnant. Une telle photographie devrait provoquer une anxiété inconsciente chez le spectateur, retenant ainsi son attention (photo 13).

Depuis jolie photo il est impossible de couper un seul millimètre sans lui nuire. Tout ce qu'il contient doit être interconnecté, comme dans un bon mécanisme de montre - retirez n'importe quelle pièce et la montre devient un bibelot. Cependant, analyser la structure de la lumière et des ombres des photographies n’est pas toujours simple. De nombreuses images vivent bien sans ombres principales prononcées ni accents de lumière principaux. Belle photo Il se pourrait bien qu’il soit tissé de nombreuses lumières et ombres de même superficie et luminosité (photo 14). Dans ce cas, le photographe n'a d'autre choix que d'agencer cette mosaïque, de la mettre en ordre, en utilisant toute la richesse des techniques de composition dont il dispose : angles supérieurs ou inférieurs, perspective linéaire ou tonale, points d'or, profondeur de champ, mise en valeur. quelque chose d'important provenant de l'utilisation de la couleur ou, à l'inverse, de la décoloration. Mais l’essentiel est la capacité de voir les lumières et les ombres autour de vous et d’apprendre à les contrôler.

L'éclairage est l'un des points clés en photographie. Vous pouvez l'expérimenter et obtenir de bons résultats, mais il est préférable de comprendre d'abord ce qu'est la lumière douce et dure, puis de commencer le processus de prise de vue.

Tout le monde sait probablement que la lumière peut être à la fois diffuse et dirigée. DANS nature naturelle vous pouvez voir ces deux options. Par exemple, un jour d'été, clair ciel bleu, le soleil éclatant est une lumière directe, on peut l'appeler directionnel. Les objets photographiés dans de telles conditions apparaissent avec une ombre claire, comme tracée. Mais si le soleil est couvert de nuages, alors la lumière devient diffuse et ils sont presque invisibles, même s'il fait aussi clair à l'extérieur.

Tout le monde a un lustre ou des lampes suspendues dans son appartement. Ils émettent des rayons directs qui, ensuite réfléchis par les murs et le sol, sont diffusés. Cela se produit parce que les surfaces présentent des rugosités et des irrégularités, parfois invisibles à l’œil humain. Par conséquent, lorsque des rayons directs les frappent, ils sont réfléchis avec différents degrés de déviation. De ce fait, l'éclairage devient plus doux, les ombres ne disparaissent pas comme par temps nuageux, mais elles ne deviennent pas aussi brillantes que par temps ensoleillé. Les transitions entre les objets éclairés et non éclairés deviennent plus fluides.

Lors de la photographie en studio, la plupart des gens utilisent un projecteur puissant ou un monobloc. Le résultat est des limites de lumière dures. Pour s'en éloigner et rendre l'éclairage moins dur, il faut retenir une règle : plus la source lumineuse est grande par rapport à la zone photographiée, plus les ombres sont claires et douces. Afin « d'agrandir » la source lumineuse, vous pouvez utiliser un réflecteur, cela créera l'effet souhaité. Et si vous étirez un fin tissu transparent devant la source lumineuse, les ombres disparaîtront complètement. Mais vous devez être prudent avec cette méthode, car... cette méthode présente un risque d'incendie.

Une autre façon est de simplement dire article requis plus près de la fenêtre. Il émet une lumière diffuse qui ne donnera pas de transitions nettes. Celui-ci peut être utilisé dans des situations du quotidien : avez-vous une peau imparfaite ? Tenez-vous vers la fenêtre sur les photos et elle sera bien meilleure sur la photo.

Maintenant, il est probablement clair ce qu’est la lumière directionnelle, ou dure, et ce qu’on appelle diffuse, ou douce. Les deux sont utilisés en photographie ; il suffit de comprendre quel effet doit être obtenu. Par exemple, lorsque vous photographiez des hommes, dans la plupart des cas, il est préférable d'utiliser une lumière dure, et lorsque vous photographiez des femmes, il est préférable d'utiliser une lumière douce. Il ne reste plus qu’à commencer à s’entraîner et à s’entraîner à prendre des photos dans les bonnes conditions.

L'éclairage joue un rôle important en photographie. Il peut donner vie à une photo en ajoutant effets intéressants, des ombres et des silhouettes impressionnantes, mais si elle est mal utilisée, votre photo se retrouvera avec des reflets et des reflets indésirables.

Ce guide est rédigé pour présenter aux débutants l'un des aspects les plus importants de la photographie : l'éclairage. Le guide se compose de 3 parties. Le premier parle de lumière dure et douce, le second d’éclairage artificiel et naturel et le troisième d’intensité lumineuse et de profondeur de champ.

Partie 1 : lumière dure et lumière douce

Cette section aborde la question fondamentale de la différence entre la prise de vue avec une lumière dure et une lumière douce.

Lumière forte crée des ombres sombres bien définies et provient généralement d’une seule source, généralement petite ou très éloignée. En même temps, une lumière douce crée des ombres douces, ou ne les crée pas du tout. Une telle lumière a plusieurs sources, est diffusée ou réfléchie par diverses surfaces, tombant sur le sujet sous différents angles. Dans des conditions d’éclairage naturel, une lumière dure peut être observée par temps sans nuages, lorsque le soleil est haut au-dessus de l’horizon. Les photographes portraitistes débutants devraient éviter de photographier des scènes avec ce type d’éclairage. Mais la nébulosité, le brouillard ou même la pollution atmosphérique industrielle créent un éclairage doux, car la lumière du soleil est partiellement réfléchie et dispersée le long de son trajet.

Il est important de rappeler que la taille de la source lumineuse est inversement proportionnelle à sa dureté. Ainsi, plus la source lumineuse est petite, plus l’éclairage qu’elle produit est intense.

Lumière douce Vous pouvez également créer le vôtre à l’aide de diffuseurs et de réflecteurs :
- Diffuseurs. Les nuages ​​sont un exemple de diffuseur naturel. Tout matériau translucide convient à la diffusion artificielle de la lumière. Ainsi, des rideaux spéciaux sur les flashs ou même un tissu blanc ordinaire peuvent être utilisés entre la source lumineuse et le sujet. L'essentiel est de sélectionner correctement le degré de transparence du matériau et la force de l'impulsion lumineuse (si la prise de vue est effectuée à l'aide de sources de lumière artificielle).
- Réflecteurs. La réflexion de la lumière crée essentiellement une autre source de lumière. Le photographe peut contrôler sa direction et son angle d'incidence sur le sujet. En plus des réflecteurs professionnels, vous pouvez utiliser des feuilles de papier ordinaires à ces fins. La lumière naturelle et artificielle peut être réfléchie.

Les deux types de lumière ont leurs avantages et leurs inconvénients. La lumière dure peut être utilisée pour créer des images avec un contraste élevé afin de mettre en valeur les formes et les textures. C'est également un bon outil pour améliorer l'effet 3D, en ajoutant de la dimension et des effets dramatiques à une image. Cependant, la lumière dure est difficile à utiliser et est généralement considérée comme inadaptée à de nombreuses situations (sinon la plupart), en particulier à la photographie de personnes.
La lumière douce, en revanche, crée un éclairage uniforme qui met mieux en valeur les couleurs et les formes des objets. Bien entendu, le choix du type de lumière dépend du genre de photographie, du sujet et de l’effet souhaité, mais une lumière douce est généralement préférable et constitue de loin l’option la meilleure et la plus sûre pour les débutants.

Partie 2 : lumière artificielle et naturelle

Évidemment, la lumière naturelle fait référence à la lumière directe du soleil ou à la lumière du jour normale, comme à l’intérieur. Et toutes sortes de lampes fluorescentes présentes dans divers appareils ménagers ou industriels peuvent servir de sources de lumière artificielle.

Lumière naturelle

La lumière naturelle est moins contrôlable et varie considérablement en fonction de diverses conditions telles que l’heure de la journée, la météo et l’emplacement géographique. Il ne nécessite l'utilisation d'aucun équipement supplémentaire, même si, bien sûr, vous pouvez utiliser les mêmes diffuseurs et réflecteurs. La question du choix entre l’utilisation de la lumière naturelle ou artificielle est évidemment plus pertinente pour la photographie de portrait ou de produit. Dans le cas d'un paysage ou d'une prise de vue faune Le choix du photographe se limite généralement à la lumière naturelle.

Parmi les facteurs influençant la nature de la lumière naturelle, il convient de noter les suivants :
- Météo. Comme mentionné précédemment, le temps nuageux est souvent considéré comme préférable par les photographes car un ciel nuageux crée une lumière douce. Mais la nébulosité n’est pas toujours parfaitement uniforme et sa densité varie également. Cela mérite d'être pris en compte, car l'intensité de la lumière en dépend. Et des phénomènes naturels tels que les ouragans, les tempêtes ou même le brouillard ordinaire valent également la peine d'être essayés au profit de la photo : ciel noir lui donnera du drame, et la lumière diffusée dans le brouillard donnera au paysage une impression de profondeur et améliorera la perspective.

- Heures du jour. Généralement plus conditions douces l'éclairage peut être obtenu tôt le matin ou tard le soir. De plus, la lumière est plus chaude à cette période. Le lever et le coucher du soleil sont souvent considérés comme les moments idéaux pour réaliser des paysages et des portraits. Mais à cette heure de la journée, les conditions d’éclairage changent très rapidement, tant en termes d’intensité que de couleur. D'une part, cela permet d'obtenir une série de clichés variés en peu de temps, mais d'autre part, on risque de rater un moment vraiment parfait. Au lever et au coucher du soleil, les ombres changent d’intensité et de forme. Ainsi, au coucher du soleil, les ombres s'allongent et deviennent moins intenses, mais le matin, c'est l'inverse.
- Position géographique. Il existe un modèle selon lequel plus vous êtes éloigné de l’équateur, plus vous pouvez regarder le soleil se lever et se coucher longtemps. Ainsi, les conditions lumineuses douces du matin ou du soir durent beaucoup plus longtemps dans de telles zones et, à l'inverse, passent beaucoup plus rapidement à proximité immédiate de l'équateur.
- La pollution de l'air. Comme la vapeur d’eau dans le brouillard et les nuages, les particules de la pollution atmosphérique industrielle diffusent les rayons lumineux, les rendant moins intenses et plus doux.

Lumière artificielle

Lorsqu’il travaille avec de la lumière artificielle, un photographe est confronté aux mêmes problèmes que lorsqu’il photographie à la lumière naturelle. Mais dans ce cas, il a un contrôle total sur les sources lumineuses, leur nombre, leur emplacement, leur angle, leur luminosité et leur dureté. De plus, différentes sources de lumière artificielle ont des températures de couleur différentes. Par exemple, les ampoules halogènes sont plus froides et produisent une lumière ayant une teinte bleue, tandis que les ampoules au tungstène produisent une teinte rougeâtre. Toutes ces nuances doivent être prises en compte et maîtrisées pour obtenir le résultat souhaité.

Lorsqu'il s'agit de contrôler et de manipuler la lumière, il existe de nombreuses options, selon qu'il s'agit d'une lumière artificielle, naturelle, douce ou dure. Tout se résume à comprendre comment l'image finale dépend des conditions d'éclairage, de sa sélection et de sa gestion, ainsi qu'à ajuster les paramètres de l'appareil photo (notamment la balance des blancs) et le traitement ultérieur de la photo dans les éditeurs graphiques.

Partie 3 : Intensité lumineuse et profondeur de champ

Dans la dernière section, nous parlerons de l'importance de l'intensité lumineuse et de ce que les débutants doivent savoir à ce sujet.

Lors de la prise de vue, l'appareil photo a besoin d'une certaine quantité de lumière pour capturer l'image sur le capteur. La quantité de lumière capturée par le capteur est déterminée par trois paramètres : ISO (sensibilité du capteur), ouverture de l'objectif et vitesse d'obturation (vitesse d'obturation de l'appareil photo).

La photographie peut être réalisée dans conditions différentes. Par exemple, une journée ensoleillée pour la photographie de paysage peut sembler conditions idéales Cependant, sous un tel éclairage, une intensité lumineuse élevée a tendance à augmenter le contraste et à dégrader le niveau de détail. Dans le même temps, le temps nuageux et la lumière diffuse, on s'en souvient, contribueront à combler ces défauts, en améliorant la précision des couleurs, en lissant les dégradés, en adoucissant les ombres et en préservant la texture des objets. Mais l’intensité de la lumière ambiante est plus faible et la photographie de paysage dans des conditions de faible luminosité nécessite une vitesse d’obturation plus lente et/ou une sensibilité ISO plus élevée.

OIN

Extrait

Au moment de la prise de vue, l'obturateur situé directement devant la matrice s'ouvre, permettant ainsi quantité requise Sveta. Plus le temps d'obturation est long, plus la matrice captera de lumière. Lors de la photographie d'objets en mouvement, une vitesse d'obturation élevée est nécessaire afin de « figer » le sujet dans son mouvement. En même temps, ils sont utiles la nuit, lorsque la caméra a besoin de plus de lumière pour créer une image. Vous pouvez compenser la photosensibilité en la maintenant dans des limites niveau admissible bruit Pour stabiliser davantage l'appareil photo dans de tels cas, un trépied est utile.

Diaphragme

L'ouverture est l'ouverture de l'objectif par laquelle la lumière pénètre dans le capteur de l'appareil photo. La taille de l'ouverture est contrôlée par un dispositif spécial appelé. Naturellement, plus le diamètre de ce trou est grand, plus la lumière pénètre dans la matrice pendant un certain laps de temps et vice versa. sont affichés sous forme de valeurs F/. Ainsi, de petites valeurs (par exemple, de F/1,0 à F/3,5) indiquent les paramètres de diamètre d'ouverture relatif maximum. Avec cette ouverture de l'ouverture, la matrice reçoit le plus grand nombre Sveta. Et la valeur F/22 indique une ouverture fermée et limitée flux lumineux passant à travers la lentille. La plage de réglage de l'ouverture peut varier d'un objectif à l'autre.

C'est l'ouverture qui contrôle la profondeur de champ - la distance entre les points les plus proches et les plus éloignés dans le plan de mise au point. Plus le diamètre du trou est grand, plus la profondeur de champ est faible.

Mode automatique

En mode Full Auto, la combinaison ouverture, vitesse d'obturation et ISO est choisie par l'appareil photo lui-même en fonction de sa perception des réglages les plus appropriés pour le moment particulier de la prise de vue. Dans de nombreux cas, cela produit des résultats corrects, mais les photographes expérimentés prennent de superbes photos uniquement en utilisant réglages manuels appareils photo. Cependant, pour les débutants, ce mode sera très utile dans de nombreux cas, laissant la possibilité et le temps de se concentrer sur d'autres aspects de la prise de vue.

Contrôle manuel de la caméra

En fonction de vos besoins actuels en matière de prise de vue, vous pouvez utiliser différents modes de contrôle de l'appareil photo. Les modes de prise de vue les plus courants sont la priorité à la vitesse, la priorité à l'ouverture et le manuel complet (pour les photographes plus expérimentés). Dans chacun d'eux, la valeur ISO peut également être réglée manuellement ou laissée en mode automatique.

En mode priorité à l'ouverture, le photographe prérégle la valeur d'ouverture, par exemple pour contrôler la profondeur de champ, et l'appareil photo calcule la vitesse d'obturation optimale. C'est généralement l'option privilégiée pour photographier des paysages (avec ouverture fermée) et des portraits (avec ouverture ouverte).

En mode priorité à l'obturation, la vitesse d'obturation est réglée manuellement tandis que l'automatisation de l'appareil photo sélectionne les paramètres restants. Ce mode est utilisé, par exemple, pour photographier des événements sportifs (importants vitesse d'obturation courte pour capturer des athlètes en action) ou dans le cas de la photographie de nuit (vitesse d'obturation extra longue requise pour capturer un maximum de lumière).

En entier mode manuel un photographe expérimenté qui comprend l'influence de certains paramètres de prise de vue et de leurs relations acquiert un contrôle absolu sur le processus de prise de vue.

Eh bien, vous pouvez découvrir quels sont les modes de prise de vue de l'appareil photo.

À travers la porte entrouverte du bureau, on pouvait entendre le tango argentin, parfois interrompu par les bruits des klaxons des voitures venant des rues de Buenos Aires, les cris joyeux des enfants et les conversations rapides et bruyantes des passants. Il commençait à faire nuit, les gens se précipitaient chez eux, ou en visite, peut-être pour un concert... Les vitrines des magasins étaient éclairées par des lampes vives, les noms au néon s'allumaient au-dessus des entrées des restaurants. Le début d’une soirée ordinaire dans une grande ville.
Au bureau, sur le sculpté bureau, il y avait une lampe allumée, remplissant la pièce d'une douce lumière diffuse...

……………………………………..Lumière douce et diffuse……………………………………..

Le soleil se levait sur la Rhénanie-Palatinat. Ici, il illumina les forêts d'épicéas encore endormies de la forêt palatine, les oiseaux se mirent à chanter, se félicitant pour une nouvelle journée merveilleuse, les écureuils sortirent de leurs maisons creuses. Les bébés écureuils ont commencé à se précipiter en spirale, essayant de se rattraper par la queue, et les écureuils plus âgés sont progressivement descendus vers le sol parsemé d'aiguilles, à la recherche de cônes et de champignons tombés. Le soleil, s'étant bien moqué des habitants de la forêt, reprit sa route et transperça de ses rayons les eaux du Rhin gris. Des profondeurs du fleuve, des milliers de poissons s'élevaient vers l'astre, et au bout d'un moment il commença à sembler que le grand Rhin était coulé en argent. Et cet argent jouait, sautant de la rivière dans les airs, éclaboussant les vagues courantes, et les éclaboussures d'eau ressemblaient à des pierres précieuses provenant des grottes des montagnes de l'Eifel.

Les rayons du soleil se sont finalement détachés de la surface de l'eau, courant le long des marches du quai derrière la cathédrale Saint-Martin-et-Étienne, ont fait irruption dans les rues et les places de la ville de Mayence, qui ont immédiatement brillé avec les vitres proprement lavées des immeubles résidentiels. , vitrines et vitraux de la cathédrale. La magnifique Mayence, connue sous le nom de Mogontiacum sous l'Empire romain, avec une basilique romaine, la maison de l'imprimeur pionnier Guttenberg et une cathédrale qui rivalise avec Cologne dans son impact sur tous ceux qui la voient. Une ville de culture séculaire, de paix et de tranquillité, troublée uniquement par le cri des mouettes et les sifflements des bateaux à vapeur venant du Rhin.

Mais la sommité ne s’est pas arrêtée là. Il essayait d'entrer dans les appartements à travers les rideaux tirés et les stores baissés, afin qu'en réveillant les résidents, ils puissent entendre leurs paroles enthousiastes sur sa puissance et sa beauté. Ainsi, après avoir trouvé une petite fissure entre les rideaux fermés d'une fenêtre du troisième étage d'un immeuble ancien, il entra prudemment dans la chambre où une petite fille dormait sur un lit en bois, serrant dans ses bras un ours en peluche au nez de cuir usé. Des mèches de cheveux bruns étaient éparpillées sur l'oreiller, d'épais cils noirs encadraient ses yeux bien fermés. Les rayons du soleil commencèrent à parcourir le visage de la jeune fille endormie et, soulevant un cil après l'autre, la réveillèrent.

La jeune fille fronça le nez et se frotta les yeux avec ses poings, ouvrit les yeux et rit joyeusement, voyant comment les rideaux brillaient sous les rayons du soleil du matin, comment les rares grains de poussière dans l'air devenaient dorés. Elle sortit de sous la couverture et courut pieds nus vers la fenêtre. Elle ouvrit les rideaux et un flot de lumière vive éclaira son visage. La jeune fille ferma ses yeux vert foncé pendant un moment, puis les rouvrit vers cette lumière et regarda par la fenêtre. Et elle rit encore de ce rire joyeux et enfantin qu'on rit quand papier coloré sur le cadeau tant attendu. Mais cette journée était un cadeau pour la fille ! Non! Ça allait être une fête ! Une journée de congé lumineuse, qu'elle passera avec ses parents, en se promenant dans les rues de Mayence, ses places, squares et parcs ! Marcher! Mais il faut d’abord réveiller ces « transats » ! Et elle courut vers la chambre de ses parents.

La jeune fille ouvrit la porte et regarda par la fente. Ses parents reniflaient dans leur sommeil, et son père ronflait même légèrement, et sa moustache de blé se dressait au rythme de sa respiration. Tranquillement, entrant dans la chambre sur la pointe des pieds, elle commença à ramper jusqu'au lit, retenant à peine son rire et imaginant comment maintenant, imitant l'horloge de la cathédrale, elle dirait à haute voix : « Bam-zemmm ! Bam-zammmm !", et sa mère et son père sursauteront de surprise, puis riront joyeusement de la façon dont ils ont été trompés. Elle s'est glissée très près de ses parents et était sur le point de « sonner l'horloge », lorsque papa, rugissant comme un « tigre », lui a attrapé la main et l'a traînée sur le lit. La jeune fille commença en riant à échapper à l'étreinte du « prédateur » moustachu, mais il était plus fort et ne la laissa pas sortir de ses « pattes ». « Maman, s'il te plaît, deviens une panthère ! » - la fille a crié. Et la mère est devenue une « panthère » - une sauveuse, et après une petite bagarre avec le « tigre », elle a libéré sa fille. "Plus! Plus!" - a demandé la femme libérée de la « captivité », mais sa mère a dit : « C'est assez pour aujourd'hui, Esther. Nous devons nourrir le « tigre », prendre le petit-déjeuner nous-mêmes et faire une promenade, puis nous irons rendre visite à tante Frida et à oncle Salomon ! "Hourra!" - Esther a crié et, sautant sur une jambe, s'est enfuie pour se laver.

Et une heure plus tard, alors que la famille prenait le petit-déjeuner, le festin d'Esther commençait. Les rues de Mayence ont accueilli la jeune fille et ses parents avec les sourires des passants, les poignées de main amicales des amis et des connaissances et une bande de farine de la main d'un boulanger joyeux sur le nez d'Esther après sa visite à la boulangerie. Papa et maman marchaient convenablement bras dessus bras dessous vers cathédrale, et la minx a couru devant, riant et dansant sous les rayons du soleil, finissant le bretzel, jetant des miettes aux moineaux omniprésents.

La cathédrale dominait Esther comme un ancien château imprenable. Et elle commença, comme elle l'avait fait à plusieurs reprises auparavant, à s'imaginer comme une petite fée emprisonnée dans ce château par un formidable sorcier. Mais le mal peut-il garder une fée ? Non bien sûr que non! Car très bientôt, un immense et gentil dragon arrivera, dans lequel s'incarne l'esprit d'un brave chevalier. Le dragon, étincelant d'écailles magiques, volera autour du château, l'examinera avec ses yeux ambrés, à la recherche d'une fée, et, l'ayant trouvé, émettra un rugissement fort qui effrayera tellement le redoutable sorcier qu'il éclatera de la peur ! Il lui est bon! Et la fée et le dragon s'envoleront vers la mystérieuse Forêt-Noire et y vivront dans une cabane ! Et Esther riait joyeusement, se peignant dans son esprit une image de la façon dont le dragon grimperait dans la cabane, ne sachant que faire de sa queue !

La fête d'Esther s'est poursuivie dans la vieille ville avec ses maisons à colombages, ses cygnes dans un lac artificiel qu'elle nourrissait de sa main et ses beaux oiseaux offrant leur cou à caresser. Finalement, toute la famille est venue de bonne humeur chez tante Frieda et oncle Salomon. Comme Esther aimait être dans ce spacieux appartement lumineux, en diagonale en face de sa maison. Les murs étaient recouverts de photographies de proches, sérieux ou souriants, d'âges différents, mais dans presque les mêmes poses : assis avec des livres à la main ; debout, pensif, appuyé sur le bureau ; à la table familiale avec des bougies et des tasses de café. Esther aimait surtout le grand portrait rond, qui représentait son arrière-grand-mère et sa jeune tante Frida. Une arrière-grand-mère aux cheveux gris comme un busard, au look bienveillant et compréhensif, avec un grand camée sur une robe stricte. Et la jeune tante Frida - en costume de marin, très belle, mais avec des yeux anxieux... Maintenant, tante Frida avait un âge respectable, conservant l'impétuosité des mouvements, la légèreté du pas, la clarté d'esprit et un sens de l'humour extraordinaire. Elle a rencontré ses proches vêtue d'un pantalon ample en satin bleu foncé et de la même veste à col roulé. Sur la veste était brodé avec des fils marron un dessin représentant des canards dans les roseaux et un Chinois avec un chapeau de paille marchant le long d'un pont au-dessus d'un étang. La mère d'Esther a dit que tante Frieda se sentait « chic » !

Tante Frida a ouvert la porte et a crié : « Soli, regarde qui est venu vers nous ! Laissez vos cartes tranquilles ! Notre petite étoile est arrivée ! Et ses parents affamés, j'espère ! "J'ai faim aussi!" - dit Esther. Tout le monde a ri et est entré dans l'appartement. La porte du bureau s'est ouverte, d'abord le ventre est apparu, puis l'oncle Salomon lui-même, le spécialiste des préférences le plus célèbre de la ville. Son pince-nez était poussé jusqu'au bout de son nez, ses yeux souriaient sournoisement. En agitant la main pour saluer les parents d'Esther, il souleva et jeta la jeune fille au plafond, l'embrassa sur la joue et lui dit tout bas à l'oreille : « Ne le dis à personne ! Un grand secret ! Frida a préparé du teiglach pour votre arrivée ! « Hourra, hourra ! » a crié Esther, « il y aura un teiglach ! » Mais ça un grand secret! » Et avec ce « secret », tout le monde se rendit à la salle à manger.

Fatiguée d'une longue promenade dans Mayence et assise à une table avec des friandises, Esther dormait sur un canapé en cuir recouvert d'une couverture. Les adultes ont bu du café et parlé de leurs projets, des nouvelles productions d'opéra à Francfort, de l'avenir radieux de l'Allemagne promis par Adolf Hitler. Il faisait noir derrière la fenêtre, le père prit Esther dans ses bras et après un bref au revoir, il la porta de l'autre côté de la rue pour rentrer chez lui. Maman a déshabillé la fille et l'a mise au lit. Les parents ont regardé Esther renifler pendant plusieurs minutes, puis le père a serré la taille de la mère et ils sont allés dans leur chambre.

Les nuages ​​ont survolé Mayence, il a plu, alterné entre neige et soleil. Les jours passèrent, se transformant en mois et en années. Mais après trois ans, un énorme interrupteur s’est activé. Avec un bruit de grincement, il commença à tourner autour de son axe et, après avoir dépassé le point mort, il y eut un déclic. Et la lumière céleste s'est éteinte...

Non non! Le soleil se levait comme chaque beau matin sur Mayence. Mais est-ce vraiment rayons de soleil peut remplacer le bonheur tranquillité d'esprit, un sentiment de joie ? Le soleil améliore les perceptions humaines, la nuit apporte les délices de l'amour et la pluie apporte la paix. Qu'il y ait une nuit sans lune, que la pluie froide frappe les fenêtres. Les nuages ​​se disperseront et la belle Lune apparaîtra, la pluie cessera et les arômes de fleurs ou de feuilles d'automne tombées rempliront l'air... L'obscurité est impénétrable, menaçante et impitoyable.
L'obscurité détruit une personne, lui enlève la force spirituelle, la prive de l'avenir et, comme un bourbier, elle l'entraîne de plus en plus profondément en elle-même, se déverse dans sa bouche ouverte dans le dernier cri et aspire les dernières miettes d'air. Tous ceux qui sont privés des joies quotidiennes, des moments heureux, de l’amour et de la participation sont voués à un lent déclin. La respiration des personnes vivantes commence à se transformer en respiration de Cheyne-Stock, mais ils s'en aperçoivent au tout dernier moment.

Il y a deux semaines, l'obscurité a commencé à rassembler la famille d'Esther avec l'inexorabilité d'un bourreau attachant une victime de l'Inquisition au volant. La petite Esther, se sentant toujours protégée par sa mère et son père, reçut dans la matinée un deuxième coup violent auquel elle n'aurait pas pu résister seule. Lorsqu'Esther s'est réveillée et a couru dans le salon pour saluer ses parents, il a vu sa mère coudre une étoile jaune à six branches sur son manteau. « Maman, papa, je suis ta star ! Oui?! Je suis une étoile! Je suis une étoile!!" - et elle a commencé à tourner dans une sorte de danse connue d'elle seule. Mais sa mère, une jeune femme charmante, affectueuse et couleur pêche Kozhi, qui avait transmis toute sa beauté à sa fille, laissa tomber sa tête dans ses mains et fondit en larmes. Esther s'arrête et court vers elle : « Maman, maman, pourquoi tu pleures ? Elle a regardé papa et, avec peur, elle a vu des larmes dans ses yeux. Et puis Esther remarqua sa veste accrochée à une chaise avec la même étoile jaune à six branches que sur son manteau et inscription noire" JUDE ". Réjouie du rendez-vous matinal avec ses parents, et abasourdie par l'étoile cousue sur son manteau, la jeune fille ne remarqua pas cette désignation mortelle. Esther voulait vivre dans l'amour, être protégée par ses parents et avoir une enfance, pas une désignation.

"Mais papa, tu n'es pas juif, tu es allemand !" Pourquoi ta mère t'a-t-elle aussi cousu une étoile ? Pour quoi?!" - Esther se mit à crier, la peur s'inscrivant de plus en plus dans l'âme de la jeune fille. Le père prit Esther dans ses bras, la pressa contre sa poitrine et, le regardant dans les yeux, dit d'une voix rauque : « Oui, Esther, je suis allemande... Oui, allemande ! Mais je ne suis pas un traître envers ma femme et ma fille ! Nous sommes arrivés main dans la main vers ces étoiles et nous les accompagnerons ensemble… » Le père voulut dire autre chose, mais sa voix s'arrêta, son visage pâlit et il se laissa tomber sur le canapé. « Oh mon Dieu, chérie, qu'est-ce qui ne va pas chez toi ?! - Maman a crié - Esther, c'est une crise cardiaque ! Mouillez la serviette eau froide et apportez-le vite ! Chéri, toi et moi, nous sommes tous ensemble... Allez, allonge-toi... Tu vois, Esther a déjà apporté une serviette, mettons-la sur ton cœur, et tu te sentiras mieux..."

Esther s'assit avec sa mère près du canapé et regarda son père endormi. Son visage est devenu rose, l'attaque est passée, mais sa respiration était agitée, il gémissait. Maman a tenu la main de papa et lui a caressé la main. Esther regarda la main large et autrefois forte de son père et pensa : « Papa pourra-t-il tenir sa parole - Nous ne te laisserons pas être blessée - qu'il lui a donnée il y a à peine un mois ? En sera-t-il capable ? Et les souvenirs de cette terrible journée sont revenus nouvelle force -

La veille de son anniversaire, Esther s'est couchée plus tard que d'habitude. Pendant longtemps, elle ne parvenait pas à s'endormir, se retournant et se retournant, essayant de deviner ce que ses parents lui donneraient, quelles blagues tante Frieda et oncle Salomon lui montreraient, quel genre de gâteau le pâtissier Helmut, leur colocataire, préparerait. Esther se leva, ramassa l'ours en peluche sur la chaise et grimpa sous la couverture avec. Les yeux de la jeune fille ont commencé à se coller, elle a pris une profonde inspiration et s'est endormie... Et Esther a fait un rêve merveilleux - elle se tenait près de la fenêtre, derrière laquelle il y avait un ciel étoilé clair et clair... Il brillait énorme lune, inondation bleu rue, et la pluie de cristal tombe d'en haut, et les gouttelettes de cristal frappent le trottoir avec une sonnerie mélodieuse, sautent, entrent en collision les unes avec les autres, et la sonnerie s'intensifie... Et puis des gnomes apparaissent des grottes de l'Eifel, portant des flammes vives des torches à la main. Et la lumière se reflète dans des milliers de lentilles et il semble que toute la rue commence à brûler dans une flamme magique.

Lorsque le morne matin de novembre réveilla Esther, elle resta longtemps au lit, craignant de gâcher l'impression joyeuse du rêve, et... Ce n'est que lorsque les rayons du soleil traversèrent avec hésitation les nuages ​​qu'elle se leva et courut vers la fenêtre. « Il pleuvait vraiment des cristaux ! - Esther a dit joyeusement et était sur le point de courir et d'en parler à maman et papa, quand son cœur se serra et commença à battre très vite. Et une peur jusqu’alors inconnue surgit en lui.

Les rayons du soleil se reflètent sur l'énorme quantité de vitres brisées qui jonchent la rue. Les fenêtres des maisons béaient de trous noirs, comme des bouches édentées découvertes dans cri terrible. L'un des bâtiments a complètement brûlé et l'incendie a recouvert de suie les façades voisines. Esther tourna son regard vers la maison de tante Frieda et d'oncle Salomon et ce qu'elle vit la fit reculer devant la fenêtre. Tante Frida était allongée sur le trottoir. Une flaque sombre s'estompait sous sa tête, sa pose ressemblait à une poupée de chiffon non désirée jetée dans une décharge, sa tête était tournée de manière si anormale et à trois pas du corps de tante Frida, appuyé contre le mur, était assis oncle Salomon. Sa tête pendait sur sa poitrine, ses bras pendaient le long de son corps, qui était enveloppé dans une sorte de tissu. Esther a regardé attentivement et a réalisé quel genre de tissu était enroulé autour de l'oncle Salomon. C'était un rouleau de la Torah.

Effrayée par ce qu'elle a vu, Esther était sur le point de courir vers ses parents lorsque la porte s'est ouverte et qu'ils sont entrés dans sa chambre. Le visage de maman était blanc comme du papier et ses yeux étaient rouges à cause des larmes. Papa s'accroupit devant Esther, lui caressa la main et dit : « Tant que nous serons ensemble, ma fille, n'aie peur de rien... Nous ne te laisserons pas être blessé... Nous ne te laisserons pas … » La voix de papa devint étouffée, il embrassa Esther sur le front et quitta la pièce. Et maman et Esther se sont assises sur le lit, se sont embrassées et sont restées assises pendant un long moment, écoutant les employés de la ville dans la rue enlever le verre et le charger dans les voitures.

Esther s'est réveillée de ses souvenirs lorsqu'elle a entendu la voix de sa mère. Elle parlait à son père, allongé sur le canapé, gêné par sa faiblesse inattendue. «Cher, si tu te sens mieux demain, nous irons tous au parc ensemble. Esther a besoin de se promener ; l’air frais améliore la santé et contribue au développement des capacités de l’enfant. En plus... Nous ne pouvons pas montrer notre peur, ni notre faiblesse... Nous sommes prêts à tout. Chérie, qu'en penses-tu ? - Maman a essayé de parler d'une voix joyeuse, mais Esther a ressenti de l'incertitude lors de la dernière question. Le père a regardé attentivement sa femme bien-aimée, Esther, et a répondu : « Nous sommes prêts à tout... Sommes-nous prêts à ce qu'ils nous crachent dessus ?! »

Ce soir-là, Esther se coucha avec ses parents. Elle n'a pas pu s'endormir pendant longtemps, mais ensuite ses paupières se sont fermées, sa respiration s'est calmée, elle s'est endormie et a fait un rêve :

Esther s'assit près de la fenêtre du château et regarda le ciel nocturne... Les étoiles brillaient d'une lumière froide et brillante, scintillaient, se faisant des clins d'œil. Esther scrutait les profondeurs extraordinairement belles du ciel, mais ce n'étaient pas les luminaires lointains qui l'intéressaient à ce moment-là. Là, haut, haut, loin, très loin, volait un dragon scintillant d'écailles, aux yeux d'ambre... Le dragon était pressé d'aider Esther, car elle était une fée, enfermée dans cet endroit par un magicien maléfique et méprisable. château immense et effrayant. Et puis le dragon est apparu dans toute sa splendeur, il s'est rapproché de plus en plus. Maintenant, il va la sauver ! Dragon, je suis là ! Et soudain, les yeux du dragon devinrent ternes, indifférents... Il fit un cercle au-dessus du château et commença à s'élever plus haut... plus haut... vers sa lointaine demeure étoilée... Dragon ! Le dragon! Pourquoi m'as-tu laissé seul dans cet endroit terrible ?! Esther dévala l'immense escalier de marbre et, passant devant le miroir de cristal, elle aperçut son reflet. Elle était vêtue d’une robe bleue et aérienne et de chaussures bleues. Ses cheveux brillaient à la lumière des torches, ses yeux émeraude étaient grands ouverts de surprise et un bracelet en saphir, cadeau de tante Frida, soulignait la couleur pêche de la peau de son bras. Pourquoi le dragon s'est-il envolé ? Et à ce moment-là, une étoile jaune avec l'inscription noire « JUDE » scintillait sur la poitrine d'Esther -

Esther s'est réveillée en pleurant. Elle comprit pourquoi le dragon s'était envolé. Le dragon se précipita au secours de la fée, mais comment pourrait-elle être une « JUDE » ? Et le dragon ne vit personne... Et Esther comprit bien qu'elle ne serait plus jamais une fée... Que le dragon s'envola pour toujours. Et maintenant, elle est pour toujours – « JUDE ». L'enfance est terminée.

Le vent froid a soufflé les feuilles mortes dans les rues de Mayence, obligeant les passants à relever le col de leurs manteaux et vestes, eau de pluie de grosses gouttes coulaient des orbites de bronze de Guttenberg, ressemblant à des larmes. Mais peut-être s’agissait-il en réalité de larmes pour des milliers et des milliers de livres enflammés dans les feux des fous ? Et les Ténèbres s'épaississaient de plus en plus sur cette ville, prenant des formes d'existence de plus en plus rudes pour Esther et ses parents.

Trois ans plus tard, l’énorme interrupteur grinça à nouveau. Il y eut un étrange déclic et les Ténèbres furent illuminées par des langues cramoisies de flammes monstrueuses. Ce feu ne l’a pas rendu plus lumineux et ce feu n’a pas fourni de chaleur. Et les Ténèbres s’épaississaient de plus en plus, et un froid mortel s’en échappait. Cette flamme et ce froid mortel étaient tous deux annonciateurs de l’Enfer surgissant des profondeurs des Ténèbres.

Le vent balançait le corps du garçon pendu au nœud coulant de la potence installée sur la place d'armes. La tête s'appuyait anormalement sur l'épaule, le visage devenait bleu et la langue sortait. Ses mains, soigneusement bandées aux poignets, pendaient mollement le long de son corps épuisé. Il y a quelques secondes, le garçon se battait pour sa vie, exécutant une danse terrible sur la potence, comme s'il disait : « Hier, je n'avais pas le droit de mourir, comme je le voulais, et aujourd'hui je ne veux pas mourir, comme tu veux. . Je suis humain". Il continua à lutter contre la mort jusqu'à ce que le SS, surpris par son désir de vivre, pose ses énormes paumes sur ses épaules. Il y a eu un craquement de vertèbres et la vie de l’enfant a été écourtée. Un homme vêtu d'une robe blanche drapée sur son uniforme SS le regarda en face et agita la main. L'exécution de la démonstration est terminée. Sur ordre des gardes, les enfants alignés se sont retournés et se sont dirigés en colonne vers la caserne. Des sabots en bois, comme un métronome inquiétant, martelaient des pas dont le rythme se perdait constamment, et les gardes réagissaient à cela par des commandes courtes et colériques, dont le son faisait trembler les enfants en prévision d'un coup de crosse de carabine. , ou un fouet. Les Rottweilers ont commencé à se détacher de leurs laisses avec des aboiements féroces, et les soldats ont ri et effrayé les enfants, lâchant les laisses pour que chiens énormes pouvait tendre la main et se branler avec les puissants crocs de l’enfant.

Esther marchait dans la colonne et pleurait. Elle pleurait en silence, se retenant pour ne pas fondre en larmes, comme dans un wagon à bestiaux, quand elle, papa et maman étaient emmenés nulle part. Quand son père, son père bien-aimé, malgré tous ses efforts, ne pouvait pas protéger sa fille des horreurs de la mort, des bruits des crochets de boucher transperçant la chair de ceux qui mouraient d'épuisement et des crises cardiaques des gens afin de traînez-les jusqu'au bord du wagon et jetez-les sur le talus de la voie ferrée, lorsque son père bien-aimé la pressa contre son manteau pour qu'elle ne voie pas comment un jeune homme étrangla ses deux enfants, sa femme, et se pendit à un " « oublié » crochet enfoncé dans la paroi du chariot. Quand papa a soudainement eu une respiration sifflante, son visage est d'abord devenu rouge, puis bleu, il est tombé sur le sol sale et a commencé à le frapper avec ses bras et ses jambes, puis il s'est allongé et s'est tu. Esther se souvient de la façon dont elle a crié : « Papa, lève-toi ! Papa, c'est sale ici ! Maman, fais quelque chose ! Qu'est-ce qui ne va pas avec papa ? », et j'ai entendu en réponse : « Ton père est mort, ma fille. » Et dans la faible lumière tombant de la bouche d'aération tout près du plafond, Esther aperçut une vieille femme aux cheveux gris, au regard distrait et au visage figé... Et puis le vieux rabbin serra Esther dans ses bras et commença à lire une prière... et elle pleurait et ne pouvait pas s'arrêter, et sa mère se tenait indifféremment et je regardais. Où elle regardait et ce qu'elle voyait, Esther ne le savait jamais...

« Pourquoi est-ce que je pleure, mais les autres enfants ne pleurent pas ? – pensa Esther en regardant les yeux dévastés de ses voisins de caserne « Peut-être parce qu’ils me nourrissent mieux ? Quand oncle Gunther m’apportera un petit pain et du lait le soir, je refuserai ! Ayant pris cette décision, Esther se sentit mieux, ses larmes séchèrent... Le soir, l'oncle Gunther, comme Esther appelait l'homme en robe blanche présent à l'exécution, vint apporter du pain et une tasse de lait. Il l'appela hors de la caserne et se mit à attendre, regardant la jeune fille avec indifférence. "Je ne vais pas manger!" - Esther a dit. essayant d'attirer l'attention du SS. Ce que disait Esther ne parvint pas immédiatement à sa compréhension, et lorsqu'il comprit, son visage se déforma avec une grimace de haine. Une main se pressa fermement sur l'épaule d'Esther. "Mange, espèce de merde, ce qu'ils te donnent !" - La voix de Gunther n'augurait rien de bon. Elle cria de douleur et Gunther, pris d'une étrange frayeur, retira sa main. Il détourna la veste rayée d'Esther avec une étoile jaune et s'assura qu'il n'y avait pas de bleus. « Vous étiez sur le terrain de parade aujourd'hui. Vous avez vu le garçon mourir. Voulez-vous vous mettre dans un nœud coulant ? - demanda calmement le SS. Esther secoua la tête, réalisant que sa détermination s'évaporait. Elle prit la nourriture et commença à manger, mélangeant du pain et du lait à ses larmes. Lorsqu'Esther avala le dernier morceau de pain, Gunther prit la tasse vide et dit : « Je dirai à tante Elsa que tu es obéissante. Elle sera contente de vous. Aller dormir"

--
Esther s'est allongée et a essayé de dormir. Au cours de ces quatre mois de vie dans le camp de concentration, elle s'était déjà habituée aux gémissements, sanglots et pleurs nocturnes des enfants dans la caserne. Esther a regardé les couchettes voisines, où se trouvait il y a deux jours une fille autrichienne, avec qui elle voulait vraiment se lier d'amitié. Quand Esther lui en a parlé, la jeune fille l'a regardée avec des yeux tristes et a répondu qu'elles ne pouvaient pas être amies. "Mais pourquoi?! – Esther a demandé avec inquiétude « Tu ne m’aimes pas ? Nous sommes allongés l'un à côté de l'autre. Que pouvons-nous nous dire ! "Il y a tant de choses à dire... - répéta la voisine d'Esther - Esther, Esther... nous ne pouvons rien dire... Je vais bientôt mourir. Et avec ces mots, la jeune fille tourna son visage vers le mur." et se tut. Et hier, elle n'est pas revenue de l'hôpital, et presque tous les enfants qui y avaient été emmenés ne sont pas revenus, tout comme beaucoup ne sont pas revenus pendant cette période.

Esther se souvient comment le train qui transportait depuis si longtemps des Juifs de Mayence est arrivé à la gare. Tout se répétait : les ordres, les chiens qui aboient. Mais ici, ils ont tous été obligés de descendre des voitures. Elle a essayé de se rapprocher de sa mère, de lui prendre la main, mais elle a repoussé sa fille, son visage était terriblement étranger. Des SS marchaient entre les rangées de personnes alignées le long des voitures déjà fermées et en faisaient sortir hommes, femmes et enfants. Une fois le tri terminé, des ordres se firent entendre et la jeune fille vit sa mère se précipiter de manière inhabituelle, pressant ses mains, les poings serrés, contre sa poitrine. En larmes, Esther a vu la colonne dans laquelle courait sa mère s'éloigner de plus en plus jusqu'à ce qu'elle disparaisse derrière le portail. « Où ont-ils été emmenés ? Pourquoi avons-nous tous été séparés ? Pourquoi les autres enfants ont-ils été laissés avec leurs parents ? - Elle a posé ces questions à la jeune femme qui se tenait à côté d'elle. Elle regarda Esther avec perplexité : « Tu n'as pas entendu ? Ils ont été emmenés aux douches pour des raisons sanitaires. Pourquoi sans nous, sans toi... je ne sais pas..."

Une autre matinée sans joie s’est levée, comme il y en a déjà eu beaucoup. Esther a perdu le compte, réalisant son inutilité. Pendant quelques minutes, le soleil pénétra par la petite fenêtre de la caserne. Des rayons de lumière douce et diffuse éclairaient l’intérieur sombre du terrible abri d’Esther. Ils s'illuminèrent et disparurent, comme s'ils avaient peur de ce qu'ils devaient revoir.

Les portes de la caserne s'ouvrirent, deux hommes en tenue de camp rayée avec une étoile jaune à six branches sur la poitrine apportèrent un chaudron de rutabaga bouilli et des morceaux de pain moisi. Les enfants se levèrent de leurs couchettes et firent la queue pour ce qu'on pouvait difficilement appeler de la nourriture. Esther ne les a pas approchés. Elle doit attendre Gunther.

Quand Esther finit de manger le pain et l'arrosa de lait, les enfants avaient déjà été emmenés. La jeune fille était assise toute seule sur une couchette dans le silence de mort de la caserne. « Pourquoi me nourrissent-ils mieux, pourquoi ne me suis-je pas fait tatouer un numéro sur le bras, où est ma mère ? - des questions surgissaient dans sa tête selon une séquence continue et familière. Esther n’a reçu aucune réponse et il n’y avait personne à qui demander. La seule chose qui commença à égayer les journées grises fut l'apparition de tante Elsa.

Tante Elsa - c'est le nom qu'Esther a entendu de Gunther dès qu'il l'a distinguée parmi les nombreux enfants morts de peur qui faisaient la queue pour se faire tatouer. Le regard tenace d'un homme de grande taille au visage pâle, aux yeux gris, méchants et attentifs et au nez pointu fit reculer Esther. Un frisson parcourut le corps de la jeune fille. Elle tendit la main gauche vers le SS assis à une table sur laquelle étaient disposées des aiguilles et un pot de peinture bleue posé, mais Gunther posa la sienne. grande main sur son épaule et lui murmura quelque chose à l'oreille. Le SS jeta un regard nonchalant à Esther et hocha la tête en signe de compréhension.

Gunther poussa Esther hors de la caserne et, regardant par-dessus la tête de la jeune fille, lui expliqua qu'elle avait de la chance. J’ai eu une chance dont d’autres ne peuvent que rêver. Esther s'est intéressée à tante Elsa, un très bon médecin et une femme gentille, mais, à son tour, Esther doit être une fille obéissante et suivre toutes ses instructions. Tante Elsa elle-même reviendra au camp après s'être reposée dans environ deux semaines, et Esther doit bien manger pendant tout ce temps et lui obéir - Gunther.

Ni deux semaines ni trois mois plus tard, tante Elsa n'est arrivée. Mais il y a une semaine, quand Esther, dans sa solitude habituelle, était assise dans la caserne, essayant de ne pas se souvenir des beaux jours de son enfance remplis de bonheur et d'amour... Chassant les pensées de cygnes sur l'étang de Mayence, le genre de papa et des mains fortes, le rire joyeux de maman et ainsi de suite le délicieux teiglach de tante Frida, lorsque la porte s'est ouverte et qu'une jeune femme élancée aux cheveux bruns en robe blanche a littéralement fait irruption dans la caserne.

"Où est mon Esther ?!" Où est ma fille?! – la femme a crié joyeusement : « Êtes-vous Esther ?! » Elle s'approcha d'un pas léger de la jeune fille, qui sauta de sa couchette lorsqu'elle apparut, attrapa Esther par la main et la fit tourner. "Incroyable! Tout simplement génial ! - Tante Elsa a continué à parler fort, comme Esther l'a compris - Gunther est génial ! Tu sais, Esther... Non, je t'appellerai Peach ! Vous avez aimé les pêches ? Gunther est content de toi ! C'est vrai, il y a eu un cas où vous avez décidé de ne pas l'écouter... Mais vous ne ferez plus d'erreurs ?! J'ai raison?!" Le visage de la femme devint sévère à ces mots et Esther s’empressa d’accepter. « C'est vrai, Pêche ! Je suis contente que tu m'aies compris ! - dit tante Elsa, "Et comme il se trouve que nous nous sommes immédiatement appréciés, je te permets de me dire ce que tu veux le plus !" «Je veux rencontrer ma mère!» - Esther a répondu sans hésitation, en regardant avec espoir dans les yeux bleus de la femme médecin.

"Rencontrez maman..." répéta Tante Elsa avec perplexité, rejetant la tête en arrière et riant. Son rire aigu, rappelant le cri d'un oiseau de nuit, semblait briser le silence de la caserne. « Bien sûr que tu rencontreras maman ! Je peux même te le promettre, Peach ! » - dit la femme avec assurance, souriant à ses pensées à ces mots. Esther croyait cette jeune et jolie femme qui était si gentille avec elle et souriait, ressentant une lueur d'espoir pour quelque chose qui lui rappelait la joie du passé.

À partir de ce jour, le temps passa plus vite, Gunther récupéra Esther et emmena la jeune fille chez tante Elsa, dans son bureau, dans un long bâtiment d'un étage, situé non loin de la caserne. Le bâtiment était blanc, avec deux entrées. Esther a franchi la porte située devant l'hôpital, comme l'indique la croix rouge sur le panneau, et d'autres portes larges, dans lequel les enfants étaient introduits, se trouvaient à l'extrémité.

Tante Elsa a accueilli la jeune fille avec un sourire constant, lui a offert des biscuits, puis Gunther l'a pesée sur la balance et lui a fait une injection, à partir de laquelle Esther a éprouvé des sensations désagréables et douloureuses, mais l'a endurée, se souvenant de sa promesse de ne pas commettre d'erreurs. Sous la direction de la femme médecin, Esther prenait une douche tous les jours, après quoi sa peau était traitée avec une sorte de liquide. Et la peau d’Esther devenait à chaque fois plus douce et sa couleur commençait à acquérir une teinte pêche plus vive. Tante Elsa devenait de plus en plus joyeuse à chaque examen médical, plaisantait avec Gunther et donnait un coup de coude affectueux à Esther. Et hier, Esther a profité de l'humeur joyeuse de la femme et lui a demandé : « Tante Elsa, tu m'as promis que je rencontrerais ma mère... Quand est-ce que cela sera possible ? Gunther jeta un rapide coup d'œil au médecin, mais elle répondit calmement : « Peach, je n'ai jamais trompé personne, pas même des gens comme toi... Tu rencontreras ta mère le jour où je viendrai moi-même te chercher le matin. Ce jour sera notre fête commune. Gunther va maintenant vous emmener à la caserne. Je dois penser à ces vacances."

La porte de la caserne s'ouvrit et Esther aperçut la silhouette de tante Elsa. « Elle est venue me chercher aujourd'hui ! Aujourd’hui c’est jour férié et je verrai ma mère ! - Pensa Esther joyeusement. La femme fit quelques pas vers la jeune fille et lui tendit la main. "Viens avec moi, Peach, il est temps pour toi de rencontrer ta mère," la voix de la femme médecin semblait étouffée. Esther courut vers elle et lui saisit la main tendue : « Aujourd'hui, n'est-ce pas ? Vais-je rencontrer ma mère aujourd'hui ?! Où est-elle, pourquoi n'est-elle pas venue avec toi, tante Elsa ?!" - la main de la femme s'est serrée et Esther a ressenti de la douleur, mais la fille n'y a pas prêté attention. Elle aspirait à une rencontre qui pourrait changer toute sa vie et rendre le bonheur dans son cœur. Le docteur passa sa langue sur ses lèvres, ses pupilles dilatées, ses yeux passèrent du bleu au presque noir : « Pêche ! Ta mère t'attend à l'hôpital, allons-y vite ! Elle a failli entraîner Esther avec elle hors de la caserne. Le soleil a frappé les yeux de la jeune fille, elle les a fermés et lorsqu’elle les a rouverts, elle a vu comment le monde autour d’elle avait changé en un instant. Tout restait à sa place : les tours autour du camp, la cheminée fumante du crématorium, la caserne peinte en gris. Mais les couleurs sont devenues plus vives, plus accueillantes, le soleil printanier s'est réchauffé plus fort et sa mère l'attendait à l'hôpital... « Pourquoi maman est-elle à l'hôpital ? – Esther s’est inquiétée. « Est-elle malade ? « De quoi tu parles, Peach, ta mère ne peut pas tomber malade ! – Tante Elsa a dit avec assurance – « Il n’en peut plus… » Esther n’a pas compris le sarcasme derniers mots, et pourrait-elle le faire ?

La jeune fille et la femme médecin marchaient côte à côte jusqu'au bâtiment de l'hôpital. Un agent de sécurité tenant un énorme Rottweiler en laisse se dirigeait vers eux. Et quand le Rottweiler est passé à côté d'Esther, il s'est soudainement assis sur ses pattes arrière et, regardant la fille, a hurlé de façon déchirante. Le SS tira silencieusement la laisse, le chien cessa de hurler et marcha à côté du propriétaire, regardant Esther et le médecin.

Esther a commencé à ressentir de l'anxiété dont elle ne parvenait pas à trouver la raison. Après tout, tout allait bien. Maintenant, dans une minute, elle rencontrera sa mère. Mais pourquoi le chien a-t-il hurlé comme ça ? Tante Frida a dit un jour que les chiens hurlaient à mort. Pourquoi se retrouver à l'hôpital si maman n'est pas malade ? Pourquoi tante Elsa est-elle si nerveuse et lui serre-t-elle la main de plus en plus fort ? "Cela me fait mal!" - Esther ne pouvait pas le supporter. "Es-tu blessé, Peach ?!" – demanda le médecin d’une voix étrange et sourde. « Mais que savez-vous de la douleur ? À propos de la vraie douleur ?! Allons-y, Pêche ! Aujourd'hui, c'est nos vacances !

Ils s'approchèrent de l'entrée finale du bâtiment de l'hôpital, tante Elsa ouvrit la porte et poussa Esther à l'intérieur. Esther a vu long couloir, avec peint en couleur blanche murs et les mêmes portes blanches. La propreté stérile régnait ici. C'était inhabituellement calme. Et Esther avait peur. Non, elle commençait à avoir peur de ce couloir qu'elle devait parcourir. Et soudain, la jeune fille réalisa que sa mère n'était pas là. Sinon, elle aurait déjà couru vers elle pour la serrer dans ses bras. «Ma mère n'est pas là…» dit Esther. "Pourquoi as-tu décidé ainsi ?" - Tante Elsa lui a demandé. « Maman n'est pas là ! Ma mère n'est pas là !! - Esther a crié. "Tais-toi, vile créature!" – une voix dure et des mots lancés qui n'avaient jamais été entendus auparavant n'ont fait qu'effrayer encore plus la jeune fille. "Je ne vais nulpart! Je veux retourner à la caserne ! Maman n'est pas là ! - Esther a commencé à retirer sa main, essayant de se libérer et de s'enfuir pour se cacher dans la caserne. « Vous gâchez mes vacances ! Vous gâchez les vacances ! Vous gâchez les vacances ! - et après chaque phrase, des coups violents commençaient à tomber sur le visage d'Esther, habilement délivrés avec une main expérimentée. Le nez et les oreilles d'Esther ont commencé à saigner et elle a commencé à perdre connaissance. La femme la souleva et la porta jusqu'au fond du couloir. La tête d'Esther pendait d'un côté à l'autre comme une poupée de chiffon, elle ne voyait que le plafond blanc de ce terrible couloir, et puis tout disparut...

« Gunther ! Gunther, ouvre la porte, elle est là ! - a crié la femme SS. Son visage pâlit et se contracta, sa respiration devint irrégulière. La lourde porte recouverte de feutre s’ouvrit et la femme remit Esther entre les mains de Gunther. "Punissez-la, cette poubelle!" - Elsa a crié. Le deuxième homme, vêtu d'un tablier de boucher sur une blouse blanche, frissonna et posa la seringue sous anesthésie. Gunther déshabilla Esther inconsciente et posa la jeune fille sur la table. en acier inoxydable, rappelant vaguement une salle d’opération. La lampe chirurgicale brillait vivement et la porte du couloir se ferma hermétiquement.

Un silence complet régnait dans le couloir vide... Et il régna longtemps, cela parut une éternité. Et soudain, dans ce couloir stérile, dans ce silence complet, le bruit d'une cloche se fit entendre. C'était anxieux, indécis, cela rappelait le cri d'un enfant. Mais, aussitôt, bien d'autres cloches se mirent à sonner... Elles étaient de plus en plus nombreuses, et cette première cloche ne s'entendait plus. Et puis tout est devenu calme. Qu'est-ce que c'était? L'âme d'Esther s'est-elle unie à celles de nombreux enfants qui ont parcouru ce couloir avant elle ? Ou étaient-ils les âmes de tous les gens tués ? différentes façons V différents lieux? Une seule chose est sûre : l’âme de la petite Esther a retrouvé la paix.

Dans un pays lointain, dans le bureau d'un immense appartement, où l'on entendait depuis la rue les sons du tango argentin, le Lampe de bureau. Sénile main féminine, puis je l'ai allumé et éteint. Les yeux bleus de la femme, fanés par le temps, regardaient la lampe avec un sentiment étrange, presque amoureux. Lorsque la lampe clignotait, la pièce était éclairée d’une lumière douce et diffuse. Et cette lumière chaleureuse était fournie par un abat-jour fabriqué à partir du cuir le plus fin et d'une rareté. teinte pêche. La peau d'Esther.

Le mot « photographie » se traduit littéralement par « peindre avec la lumière ». C’est pourquoi une belle lumière est la clé d’une bonne photo. Il faut une pratique constante pour apprendre à « voir » la lumière, à « capter » la lumière et à l’utiliser à votre avantage. Mais d'abord, ce serait bien de généraliser dans votre tête quelques connaissances théoriques sur la lumière en photographie. C'est ce que nous ferons !

La lumière en photographie peut être classé selon les paramètres suivants :

— la nature de l'éclairage (lumière douce ou dure) ;

— méthode d'obtention de l'éclairage (directionnel, diffus, réfléchi) ;

— direction de la lumière par rapport au sujet (avant, côté, arrière, haut, bas) ;

- le rôle de l'une ou l'autre source dans le motif global lumière-ombre (dessin, remplissage, fond, modelage et fond) ;

- selon la nature de la source (lumière naturelle et artificielle) ;

- par température de couleur (lumière chaude ou froide).

Nous pouvons distinguer à l'infini de plus en plus de types de lumière, mais nous nous arrêterons à la division présentée.

Lumière douce et lumière dure.

Lumière forte a une image caractéristique facile à reconnaître par le contraste net entre la lumière et l'ombre, un minimum de demi-teintes. Sous un éclairage intense, les ombres des objets deviennent profondes et les reflets deviennent prononcés. La texture des sujets est également soulignée. L’exemple le plus simple de lumière dure est le soleil à midi. Une lumière dure peut également être créée à l’aide de flashs dirigés vers le sujet sans utiliser d’accessoires. Lumière forte Ils fournissent des appareils de studio avec un réflecteur ou avec un accessoire tel qu'un nid d'abeille, un tube, etc.

Lumière douce caractérisé par un motif plus calme - un maximum de demi-teintes et de dégradés. Par conséquent, dans la photographie de portrait classique, la source principale est une source de lumière douce - un appareil de studio avec un parapluie photo ou une softbox, ou une lumière douce provenant d'une fenêtre. Aussi un exemple Lumière douce Peut servir de lumière naturelle par temps nuageux ou de lumière à l'ombre d'un bâtiment par temps ensoleillé.

Comment obtenir le motif de coupure souhaité.

Vous pouvez contrôler la lumière (lors d'une prise de vue en studio ou avec flash) ou utiliser ce qui se trouve autour (lors d'une prise de vue en extérieur ou en intérieur sans flash). Quoi qu'il en soit, le photographe peut utiliser trois méthodes différentes pour obtenir type de lumière.

Lumière directionnelle est obtenu en utilisant une source assez puissante dirigée vers le sujet à courte distance, sans utiliser d'accessoires supplémentaires. Par conséquent, la lumière directionnelle est généralement dure avec un motif d’ombre et de lumière caractéristique.

Lumière réfléchie est obtenu lorsque la source principale est réfléchie par n’importe quelle surface. Il peut s'agir d'un miroir, d'un matériau blanc homogène, d'une surface argentée ou d'un mur ordinaire peint d'une seule couleur. Les surfaces blanches et argentées ne changent pas la température de couleur (c'est-à-dire conservent les couleurs naturelles). Les surfaces colorées produisent des reflets colorés lorsque la lumière y est réfléchie, elles doivent donc être utilisées avec prudence. En termes de dureté, la lumière réfléchie occupe une position intermédiaire entre dirigée et diffuse.

Lumière dispersée- Il s'agit de la lumière provenant de la source principale qui traverse des substances translucides avant d'atteindre le sujet. Le diffuseur peut être des cumulus dans le ciel, un morceau de tissu translucide, une feuille de papier, des rideaux ou des appareils professionnels (parasols pour la lumière, softbox, etc.). Aussi lumière diffuse- C'est de la lumière dans l'ombre par une journée ensoleillée. La lumière diffuse est la plus douce, donnant des transitions douces entre la lumière et l'ombre sur le sujet.

Vous imaginez probablement visuellement que la lumière peut être dirigée sous différents angles par rapport au sujet : directement sur le modèle (« de face »), de côté, à 45 degrés, de derrière, de dessus ou de dessous. L'angle d'éclairage détermine la façon dont les volumes sont transmis sur le sujet. Vous avez probablement entendu des expressions telles que « lumière plate » et « lumière volumétrique et artistique ». Ainsi, afin de transmettre le volume que nous voyons dans le monde réel en 3D à l'aide de la photographie, une image bidimensionnelle, il est nécessaire d'utiliser une lumière qui souligne le volume des objets.

Le mieux adapté à cette tâche lumière latérale, et lorsqu'il est combiné avec un éclairage d'accentuation par l'arrière, il crée l'effet artistique ultime. Seule la lumière latérale est un concept assez large ; elle peut être placée sous différents angles. La manière de régler correctement le feu de position dépend du modèle et de ses caractéristiques. Il crée également un magnifique motif ombre-lumière plafonnier, qui est souvent utilisé pour la photographie de modèles en studio. Mais le downlight est principalement utilisé pour remplir les ombres ou pour créer un effet de prise de vue spécifique aux films d'horreur.

Le rôle des sources lumineuses dans le schéma d'éclairage

Considérons maintenant le rôle des différentes sources en fonction de leur participation à l'image globale de l'éclairage du sujet. Vous avez probablement déjà rencontré des concepts tels que « lumière d'appoint », « lumière principale », « rétroéclairage » et ainsi de suite. Voyons ce que signifient tous ces concepts effrayants. Il n'y a vraiment rien de compliqué :

Peindre la lumière- C'est la principale source d'éclairage du système d'éclairage. C'est lui qui dessine les principaux volumes de l'objet, d'où son nom. Dans le monde anglophone, cette lumière est appelée « key light », c'est-à-dire lumière clé. Source peindre la lumière Il y en a généralement un, et c'est le plus puissant par rapport aux autres. L’éclairage latéral ou supérieur est classiquement utilisé comme éclairage principal.

Remplir la lumière– la lumière utilisée pour éclairer uniformément toute la scène. Il est généralement utilisé soit pour mettre en évidence les ombres, soit pour égaliser généralement l'éclairage dans le cadre afin de pouvoir exposer correctement la photo à la vitesse d'obturation et aux valeurs d'ouverture souhaitées.

Lumière de modélisation utilisé pour créer des accents (accentuer les reflets) ou adoucir les ombres individuelles sur le sujet. En règle générale, la lumière pilote est étroitement focalisée et sa puissance est réglée de manière à ne pas interrompre le schéma de coupure principal.

Rétroéclairage(également appelé contour) est créé à l'aide d'une source située derrière le modèle. Il est généralement utilisé pour séparer le modèle de l'arrière-plan, pour créer des accents et une mise en valeur artistique des contours de la figure. Dans le portrait classique rétroéclairage dirigé soit par derrière, soit par derrière en biais (derrière l'épaule). Les schémas utilisant le rétroéclairage sont les plus beaux. Le rétroéclairage est impressionnant portraits masculins, et semble également intéressant pour mettre en valeur les coiffures volumineuses des filles. D’ailleurs, c’est grâce au contre-jour que les photographies prises au coucher du soleil semblent si magiques !

Lumière de fond– comme son nom l’indique, il est utilisé pour mettre en valeur l’arrière-plan. Le fait est qu'en raison de la distance entre l'arrière-plan et le modèle, lors de l'utilisation, par exemple, d'une source de lumière, l'arrière-plan s'avère assombri. Cela ne veut pas dire qu’il faut nécessairement le rétro-éclairer ; parfois, la lumière de fond n’est pas utilisée spécifiquement pour créer un tel effet de profondeur d’espace. La lumière est dirigée sur l'arrière-plan soit de manière ponctuelle (créant un point lumineux derrière le modèle), soit de manière uniforme (éclairant de manière égale toute la surface de l'arrière-plan), ou créant une transition de dégradé doux. Je ne recommande pas d’utiliser cette dernière option dans les studios bon marché avec des fonds papier bon marché, car ils ont tendance à être imparfaits. Du coup, les photographies produisent un tel effet de sans-abri, pardonnez-moi une telle expression.