Qui vit bien en Russie est le thème de la patrie. Représentation de l'image de la Russie dans le poème de N. A. Nekrasov « Qui vit bien en Russie »

Nekrasov a travaillé jusqu'à la fin de sa vie à la création du poème «Qui vit bien en Russie». Le personnage central de ce poème est le peuple. Nekrassov a décrit avec vérité les côtés sombres de la vie de la paysannerie russe. Même les noms des villages parlent de pauvreté, de misère de la réalité russe :

Nous sommes des hommes calmes,

Parmi ceux temporairement obligés,

Une province resserrée,

Paroisse vide,

Depuis les villages limitrophes :

Nesytova, Neelova,

Zaplatova, Dyryavina,

Gorelok, Golodukhino,

Mauvaise récolte aussi.

Nekrassov montre

La Russie, pour ainsi dire, des deux côtés. Il condamne un pays pauvre, opprimé et affamé. Mais, d’un autre côté, ce pays a un propriétaire foncier, il est riche intérieurement et spirituellement, il ne peut être ni tué ni réduit en esclavage. Ce sont de simples Russes. Dans un pays misérable et opprimé, de nombreux paysans, les pauvres, habitués à vivre sous le joug de leurs maîtres et à subir humiliations et insultes, sont tout aussi misérables et opprimés. Ils n’admettent même pas l’idée qu’une autre vie humaine soit possible – sans moquerie. Ipat, le laquais du prince Outiatine, dit avec émotion :

Le prince est venu en vacances,

Et, après une promenade, il se baignait,

Moi, l'esclave de ce dernier,

En hiver dans le trou de glace !

C'est tellement merveilleux ! Deux trous de glace :

Il vous fera tomber dans un filet

Dans un instant, il se retirera -

Et il t'apportera de la vodka.

Je suis les esclaves des princes Outyatin -

Et c'est toute l'histoire !

Le laquais du prince Peremetiev n'a pas non plus d'estime de soi. Il se considère comme l'un des chanceux et déclare fièrement :

Chez le prince Peremetiev

J'étais un esclave préféré

A la table de Son Altesse Sérénissime

Je suis resté debout pendant quarante ans

Avec la meilleure truffe française

j'ai léché les assiettes

Boissons étrangères

J'ai bu dans les verres.

Il est heureux d'être tombé malade de la même maladie que le maître :

Une noble maladie

Quel genre de chose y a-t-il ?

Parmi les hauts fonctionnaires de l'empire,

Je suis malade, mec !

Ça s'appelle la goutte !

Mais dans le poème, comme dans la vie, la majeure partie de la paysannerie est constituée d'hommes véritablement russes qui luttent pour la liberté, pour se libérer de l'oppression seigneuriale. Les brimades du maître ne peuvent plus être tolérées par « l’esclave exemplaire – Yakov le fidèle ». Toute sa vie, il n’a fait que « soigner, soigner et plaire à son maître ». Mais il y a une limite à tout. Yakov se venge du maître par sa propre mort lorsqu'il envoie son neveu bien-aimé Yakov, flatté par son épouse, devenir soldat. Ce n’est qu’ainsi que Yakov put exprimer sa protestation. Même parmi les paysans opprimés qui, pour le bien des prairies promises, acceptaient de jouer avec le fils du prince mourant, se faisant passer pour des serfs, il y avait ceux chez qui l'estime de soi s'éveillait, et une protestation claire s'entendait dans leur mots.

Agap Petrov prononce des paroles de colère au visage du prince Outyatin :

...par grâce

Notre bêtise paysanne

Aujourd'hui c'est toi qui commande

Et demain nous suivrons

Frappez et le ballon est terminé !

L'éveil de la conscience des masses paysannes se reflète particulièrement clairement dans l'image de Yakim Nagogo. Il dit avec passion qu'un homme en Russie est un véritable héros. Il doit nourrir et vêtir tout le pays, alors qu’il végète lui-même dans la faim, la pauvreté et le besoin. Il est sûr que le paysan russe est prêt à exprimer sa haine et sa colère, à exprimer ouvertement sa protestation et à déclencher une tempête révolutionnaire.

Chaque paysan

Âme, comme un nuage noir -

En colère, menaçant - et il faudrait

De là le tonnerre rugira,

Des pluies sanglantes

Mais Yakim ne sait pas comment parvenir à une vie meilleure, alors il noie sa douleur dans le vin. Les principaux responsables de ses souffrances et de celles du peuple sont « les trois actionnaires : Dieu, le roi et le maître ! » - il pense.

Parmi les autres personnes qui ont surmonté leur peur du pouvoir des maîtres figurent ceux qui se battent pour le bonheur du peuple. C'est Ermil Girin. C'est une personne juste et honnête. Pour cela, il était respecté et aimé du peuple. Ermil Girin, grâce à l'aide des paysans, a pu défendre le moulin. Cet acte suggère que seule la lutte commune des paysans peut améliorer leur existence.

Le sort de la paysanne russe Matryona Timofeevna Korchagina se révèle difficile et impuissant. Elle était esclave dans la famille de son mari. Combien de souffrances elle a endurées :

Il n'y a pas d'os cassé,

Il n’y a pas de veine qui ne soit tirée.

L'humiliation et les insultes éternelles, la menace de la faim et de la pauvreté, tel est son sort féminin. Et pourtant, Matryona est qualifiée de heureuse car, malgré l'esclavage et l'arbitraire, elle a réussi à défendre sa dignité humaine.

La place centrale dans le poème est donnée à Savely, le « héros de la Sainte Russie ». Il a une force énorme, comme s’il avait été créé pour la lutte révolutionnaire. Savely ne pouvait pas accepter son sort, avec l'intimidation et l'humiliation éternelles. Avec son ami, il tue le gérant, pour lequel il se retrouve aux travaux forcés pendant vingt ans. Ces années n'ont pas brisé l'esprit du héros russe : « Marqué, mais pas esclave ! Il comprend clairement que la liberté peut être obtenue non pas avec humilité, mais avec une hache. Savely ne croit plus à l’aide de Dieu et au bon roi : « Dieu est haut, le roi est loin », dit-il.

Grisha Dobrosklonov est un héros populaire qui sait ce qui l'attend :

Le destin lui réservait

Le chemin est glorieux, le nom est fort

Défenseur du peuple

Consommation et Sibérie.

Cela ne lui fait pas peur, il est convaincu qu'après une lutte difficile viendra la libération, un moment heureux :

Dans les moments de découragement, ô Patrie !

Je vole en avant avec mes pensées,

Tu es encore destiné à beaucoup souffrir,

Mais tu ne mourras pas, je sais.

Dans sa chanson « Rus »

Dobrosklonov sait avec certitude que le peuple se battra pour son bonheur :

L'armée se lève

Indénombrable,

La force en elle affectera

Indestructible!

On l'appelle un vrai chanceux parce qu'il sait pour quoi il se bat, c'est le sens de toute sa vie.

De telles personnes ne manquent pas en Russie, ce qui signifie qu'un avenir radieux viendra bientôt, que les gens eux-mêmes construiront.

Nationalité dans le poème de N.A. Nekrassov « Qui vit bien en Russie ».

Nekrassov est avant tout un poète du peuple, et pas seulement parce qu'il parle du peuple, mais parce que le peuple le lui a dit. Le nom même du poème suggère qu'il montre la vie du peuple russe.

Selon Nikolai Alekseevich, il « a collectionné les petits mots pendant vingt ans ». « J’ai décidé de présenter… », écrit le poète, « tout ce que je sais des gens, tout ce que j’ai entendu de leurs lèvres… »

Le poème a été écrit il y a longtemps, mais n'a jamais été terminé, il y a donc encore des débats sur l'ordre et la disposition des parties et sur l'exhaustivité du sens idéologique.

Le caractère unique du poème réside dans le fait que cette œuvre est réaliste dans sa méthode artistique, populaire dans son sens et ses thèmes, épique dans l'ampleur de sa représentation de la réalité et de son pathétique héroïque.

Le poème « Qui vit bien en Russie » n'est pas seulement populaire pour sa consonance idéologique. Le point de vue du peuple sur la réalité s'exprime ici et dans le développement même du thème, dans la mesure où toute la Russie, tous les événements sont montrés à travers la perception d'hommes errants, présentés comme dans leur vision. Les formes de voyages, de rencontres, de questions, d'histoires, de descriptions utilisées dans l'œuvre étaient très pratiques pour donner une image globale de la vie.

Créativité N.A. Nekrasov a coïncidé avec l'apogée de la folkloristique indigène. C'est à cette époque que le peuple se retrouve au centre des masses de lecteurs.

Nekrasov lui-même « visitait constamment des huttes russes », grâce auxquelles le discours paysan lui est devenu bien connu dès l'enfance : il a étudié la langue commune et est devenu un grand connaisseur d'images poétiques populaires et de formes de pensée populaires. Finalement, ce discours est devenu son propre discours. Nekrasov s'est efforcé d'obtenir l'étude la plus complète et la plus complète du peuple.

Le poète s’est engagé dans le sort de la Russie et a appelé à œuvrer pour la transformer en un pays « puissant et omnipotent ». Il appréciait grandement le peuple russe pour son activité dans la lutte pour le bonheur.

Le poème « Qui vit bien en Russie » contient un grand nombre de signes et de croyances, de proverbes et de dictons, ainsi que des énigmes : « Eh bien, le gobelin, il nous a fait une belle blague », « De qui as-tu peur de rencontrer en marchant le long de la route » (avec le curé), « J'ai mis une chemise propre pour Noël », « Envoyez un arc-en-ciel frais dans nos cieux », « Les soldats se rasent avec un poinçon et se réchauffent avec de la fumée », « Nos haches reposent là pour le moment », « Du travail, peu importe combien vous souffrez, vous ne serez pas riche et vous serez bossu », « Louez l'herbe dans la botte de foin et le maître dans le cercueil », « Effacez le mot de la chanson, et toute la chanson sera brisée », « Vous avez offensé le blé du paysan, que vous nourrissez par choix, mais il ne peut pas s'empêcher de regarder le seigle, qui nourrit tout le monde », « Personne ne l'a vu ». (énigme sur l'écho), « Le château est un chien fidèle » (à propos du château), « C'est pour ça que plus il tourne » (fuseau), « Seul n'est pas un oiseau » (à propos du moulin), « Tu t'es incliné toute ta vie » (à propos de la hache), « Toute ta vie, la scie en fer a mâché » (à propos de la scie).

Le poème « Qui vit bien en Russie » a été écrit précisément dans la langue vernaculaire, précisément pour les personnes qui constituent la majeure partie de notre pays - le peuple russe ordinaire.

"Qui vit bien en Russie'")

"Le poète russe préféré, le représentant des bons débuts de notre poésie, le seul talent dans lequel il y a maintenant de la vie et de la force" - telle est la critique que N. A. Dobrolyubov a donnée à propos de N. A. Nekrasov. Et en effet, les paroles de Nekrasov sont un phénomène exceptionnel dans la littérature russe, car le poète a pu y exprimer son amour désintéressé pour la patrie, pour le peuple russe, a pu parler honnêtement de son travail, de sa force, de son courage, de sa patience, d'un juste pour protester contre l'oppression, qui s'est accumulée depuis longtemps dans son esprit, a réussi à dessiner les étendues merveilleuses et infinies de notre patrie, grande et puissante, comme le peuple russe lui-même. Le sort de la patrie et du peuple a toujours été au centre de l’attention du grand artiste. Nekrasov lui-même a affirmé qu '"il était appelé à chanter vos souffrances, en étonnant les gens avec patience".

« Qui vit bien en Russie » est son œuvre la plus remarquable et la plus complexe. Dans ce livre, le poète révolutionnaire, le poète du chagrin et de la colère des gens, a réussi, malgré les conditions de censure les plus strictes, à soulever des questions brûlantes et d'actualité de la vie contemporaine. Nekrasov crée un poème sur le peuple et pour le peuple, écrit dans la langue populaire, et à ce sujet bien plus que sur « Ruslan et Lyudmila », on peut dire : « Ici est l'esprit russe, ici ça sent la Russie.

À travers les yeux des paysans errants cherchant une réponse à la question « qui vit bien en Russie », Nekrassov a montré tout son mécontentement à l'égard de la réforme de 1861, lorsque la « libération des paysans de la terre » a été réalisée, lorsque les paysans ont été forcés payer non seulement pour leurs terres, mais aussi pour leur liberté. Partout à la recherche du bonheur et des vagabonds heureux, ils ne voient que le sort des travailleurs ; dans toute sa misère et sa laideur, apparaît le « bonheur paysan », « troué, avec des taches, bossu, avec des callosités ». Le « bonheur » des gens, mélangé à la sueur et au sang, est le meilleur révélateur de la vie des gens.

le « bonheur » des cinq roubles de gain d'un jeune tailleur de pierre aux larges épaules qui se lève « avant le soleil » et travaille « jusqu'à minuit », le « bonheur » d'un maçon qui a trop travaillé à un travail éreintant et retourna dans son pays natal pour mourir, le « bonheur » d'avoir combattu dans vingt batailles, d'avoir traversé les épreuves et les épreuves d'une époque paisible et d'être toujours un soldat survivant. Mais qu’est-ce alors que le « malheur » si un travail aussi pénible peut être appelé bonheur ?

Les funérailles de l'ancienne vie du propriétaire foncier ont été sonnées, les domaines nobles sont détruits, mais à côté du paysan il y a encore « trois actionnaires : Dieu, le Tsar et le Maître ». «Le nombril du paysan se fissure» à cause d'un travail éreintant. Comme auparavant, le paysan « travaille jusqu’à mourir et boit jusqu’à en mourir ». Plus terrible encore est la situation de la paysanne, qui subit une double oppression : le servage et l’oppression familiale.

Dans sa vie « heureuse », Nekrassov a montré sans fioriture le sort difficile d'une paysanne. Tout son bonheur réside dans sa famille qui ne boit pas d’alcool, dans le mariage par consentement volontaire et dans sa requête orale pour que son mari soit libéré du recrutement illégal. Il y avait bien plus de chagrin dans la vie de cette femme ! Dès sa petite enfance, elle a été contrainte de partager le difficile sort paysan de sa famille. Dans la famille de son mari, elle a enduré le despotisme de sa belle-mère, la nécessité de laisser les petits enfants entre les mains d'autrui lorsqu'elle allait travailler, la perte de son premier-né, la situation amère de la mère d'un fils d'esclave. , et une séparation constante d'avec son mari, qui partait pour gagner de l'argent. Et à tout cela s’ajoutent de nouveaux malheurs : incendies, mauvaises récoltes, perte de bétail, menace de pauvreté et orphelinat des enfants. Pour une femme, la volonté est une condition essentielle du bonheur, mais

« il y a encore un esclave dans la famille, mais la mère est déjà un fils libre » ! Le servage a été aboli, mais des siècles d'esclavage ont profondément marqué la conscience des paysans. Les propriétaires fonciers bien-pensants qui méprisaient le travail ne voulaient pas reconnaître le paysan comme un être humain. L'arbitraire et le despotisme régnaient dans les nids de la noblesse. Pan Glukhovsky dans le monde « n'honore que la femme, l'or, l'honneur et le vin », mais torture, tourmente et pend ses esclaves. Le Posledysh «se montre» également, sans même admettre que les paysans étaient toujours reconnus comme ayant des droits de l'homme.

"Plus la punition est lourde, plus... les messieurs sont gentils." La conscience de leur force, de leurs droits humains s’éveille déjà en eux, une conscience qui devrait éclairer leur vie d’une manière différente. Le travail dans « leurs tontes » est amical et joyeux. Tous les cœurs sont pleins d’espoir, chacun vit avec le pressentiment d’un sort meilleur. Cette conscience vit dans l'âme de chacun, même du vakhlak le plus miteux, l'élevant au-dessus de ceux qui l'entourent. Mais ce n'est qu'un espoir. Nekrasov montre les mêmes Vakhlaks, "que, à la place du maître, le volost déchirera". Et les paysans eux-mêmes commencent à comprendre que la réforme ne leur a pas donné une vraie liberté : « qu’il y a ici une âme de paysan noir », mais que « tout finit dans le vin ». Seulement parfois une équipe vient, et vous pouvez le deviner

« rebelles », défenseurs du peuple. Même le voleur Kudeyar, voyant l'impunité des crimes des propriétaires fonciers, assume le noble rôle de vengeur du peuple. La personnification de la puissance héroïque et de la volonté inébranlable du peuple russe est présentée dans le poème « marqué, mais pas esclave » Savely, le « héros de Svyatorussky ». Ermil Girin et Grisha Dobrosklonov sont également des nouveaux venus dans la Russie semi-féodale. Ce sont de futurs révolutionnaires qui comprennent que

En comparant les images de la Russie d'avant et d'après la réforme, Nekrassov nous amène à la conviction que la libération des paysans des bases territoriales ne leur a pas apporté le bonheur. Et à la question « Le peuple est libéré, mais le peuple est-il heureux ? - le poète répond négativement. C'est pourquoi, dans toute la Russie, les travailleurs se soulèvent et redressent leurs épaules héroïques. La victoire tant attendue n'arrivera peut-être pas bientôt, mais elle se produira certainement, car

Le poète s'est donné pour tâche de comprendre et, dans une seule œuvre, de capturer le caractère populaire russe de la Russie paysanne dans toute sa polyvalence, sa complexité et son incohérence. Et la vie du peuple dans « Qui en Russie... » apparaît dans toute la diversité de ses manifestations. On voit le paysan russe au travail (le discours de Yakim Nagogo, la tonte dans "Le Dernier", l'histoire de Matryona) et en lutte (l'histoire de Yakim et Ermil, le procès des Vakhlaks, les représailles contre Vogel), dans moments de repos (« Foire rurale », « Fête ») et de réjouissances (« Nuit ivre »), dans un temps de chagrin (« Pop », l'histoire de Matryona) et des moments de joie (« Avant le mariage », « Dame du gouverneur », "Fête"), dans la famille ("Paysanne") et collectif paysan ("Dernier" ", "Fête"), dans les relations avec les propriétaires fonciers ("Propriétaire foncier", "Enfin", "Savely, le héros du Saint russes", contes dans "Feast"), fonctionnaires ("Demushka", l'histoire d'Ermil) et marchands (l'histoire de Yakim, litige entre Ermil et Altynnikov, combat entre Lavin et Eremin).

Le poème donne une image claire de la situation économique de la paysannerie « libre » après la réforme (noms des villages et des comtés, histoires du prêtre et des « chanceux », situation de l'intrigue du chapitre « Le dernier », chansons "Veselaya", "Salty", "Hungry" et un certain nombre de détails dans le chapitre "Feast") et des "changements" juridiques dans sa vie ("... au lieu d'un maître / Il y aura un volost").

Nekrasov dépeint la vie populaire d'une manière strictement réaliste. L'auteur ne ferme pas les yeux sur les phénomènes négatifs de la vie des gens. Il parle avec audace de l'obscurité et du sous-développement générés par la « forteresse » et des conditions de vie de la paysannerie (analphabétisme, croyance aux signes « pauvres »), de l'impolitesse (« Comme s'il ne te battait pas ? »), des jurons, de l'ivresse. ("Nuit ivre"), le parasitisme et la servilité des serviteurs (le valet de pied de Peremetyev, Ipat, les serviteurs du "Prologue" du chapitre "La paysanne"), le péché de trahison sociale (le chef Gleb, Yegorka Shutov). Mais les côtés obscurs de la vie et de la conscience des gens n'obscurcissent pas l'essentiel du poème, ce qui constitue la base de la vie des gens et qui est déterminant pour leur caractère. Le travail est une telle base de la vie des gens dans le poème de Nekrasov.

En lisant « À qui en Russie... », on ressent la grandeur de l'exploit de travail de la paysannerie russe, ce « semeur et gardien » de la terre russe. L'homme « travaille à mort », son « travail n'a pas de mesure », le nombril du paysan se fissure sous la tension d'un travail exorbitant, les compatriotes de Matryona font des « tensions de chevaux », les paysannes apparaissent comme des « travailleuses éternelles ». Grâce au travail d'un paysan, au printemps ils sont habillés de verdure de céréales, et à l'automne les champs sont dépouillés, et bien que ce travail ne sauve pas de la pauvreté, le paysan aime travailler (« Le Dernier » : tonte, la participation des vagabonds à celle-ci ; l'histoire de Matryona). Le paysan russe, tel que décrit par Nekrasov, est intelligent, observateur, curieux (« comédie avec Petrouchka », « ils se soucient de tout », « qui a déjà vu comment il écoute… », « il attrape avidement les nouvelles »), persistant dans la poursuite de ses objectifs (« mec, quel taureau... »), acerbe (les exemples sont nombreux !), gentil et sympathique (épisodes avec Vavilushka, avec Brmil à la foire, l'aide du Vakhlaks envers Ovsyannikov, la famille du sacristain Dobrosklonov), a un cœur reconnaissant (Matryona à propos de l'épouse du gouverneur), sensible à la beauté (Matryona ; Yakim et photos). Nekrassov caractérise les qualités morales de la paysannerie russe par la formule : « l’or, l’or est le cœur du peuple ». Le poème révèle la soif de justice caractéristique de la paysannerie russe, montre l'éveil et la croissance de sa conscience sociale, manifestée par un sentiment de collectivisme et de solidarité de classe (soutien à Yermil, haine du Dernier, battant Shutov), ​​​​dans mépris des laquais et des traîtres (attitude envers le laquais du prince Peremetyev et Ipat, à l'histoire de Gleb le chef), en rébellion (rébellion à Stolbnyaki). L’environnement populaire dans son ensemble est décrit dans le poème comme un « bon terrain » pour la perception des idées de libération.

Les masses, le peuple, sont les personnages principaux de l’épopée « Qui vit bien en Russie ». Nekrasov n'a pas seulement peint des portraits vivants de représentants individuels de l'environnement populaire. Le caractère novateur du projet de Nekrassov s’est manifesté dans le fait que la place centrale dans l’œuvre est occupée par l’image collective de la paysannerie russe.

Les chercheurs ont souligné à plusieurs reprises la forte « densité de population » du poème « Qui vit bien en Russie ». En plus des sept vagabonds et des personnages principaux, des dizaines et des centaines d'images de paysans y sont dessinées. Certains d'entre eux sont brièvement caractérisés, dans les images d'autres, seule une touche caractéristique est remarquée, et d'autres sont seulement nommés. Certains d'entre eux sont présents « sur scène », inclus dans l'action, tandis que les chercheurs de vérité et le lecteur n'apprennent les autres qu'à partir des histoires des personnages « de scène ». Outre les images individuelles, l'auteur introduit de nombreuses images de groupe dans le poème.

Progressivement, de chapitre en chapitre, le poème nous présente diverses options pour le destin des gens, différents types de personnages, le monde de leurs sentiments, leurs humeurs, leurs concepts, leurs jugements et leurs idéaux. La variété des portraits, les caractéristiques du discours, l'abondance des scènes de foule, leur polyphonie, l'introduction de chansons folkloriques, de dictons, de proverbes et de blagues dans le texte - tout est subordonné au seul objectif de créer une image des masses paysannes, le dont la présence constante se fait sentir à la lecture de chaque page de « Qui vit bien en Russie » .

Dans le contexte de cette masse paysanne, l'auteur de l'épopée a peint des images en gros plan des meilleurs représentants de la paysannerie russe. Chacun d’eux capture artistiquement certains aspects, facettes du caractère et de la vision du monde des gens. Ainsi, l'image de Yakim révèle le thème du travail héroïque du peuple et de l'éveil de la conscience populaire, Savely est l'incarnation de l'héroïsme et de l'amour de la liberté de la paysannerie, de ses pulsions rebelles, l'image de Yermil est la preuve de l'amour de la vérité, la beauté morale des gens et la hauteur de leurs idéaux, etc. Mais ce point commun se révèle dans une individualité unique du destin et du caractère de chacun. N'importe quel personnage de "To Whom in Rus'...", que ce soit Matryona, qui a "révélé" toute son âme aux vagabonds, ou la paysanne biélorusse "aux cheveux jaunes et voûtés" qui a flashé dans la foule, est d'une précision réaliste, de sang pur, et en même temps, chacun est une micro-partie du concept général de « peuple ».

Tous les chapitres de l'épopée sont unis par l'image de bout en bout de sept chercheurs de vérité. Le caractère épique, généralisé et conventionnel de cette image confère à tous les événements de la vie réelle qui y sont représentés une signification particulière, ainsi qu'à l'œuvre elle-même, le caractère d'une « philosophie de la vie des gens ». Ainsi, le concept quelque peu abstrait de « peuple » dans le « Prologue » au fur et à mesure que le lecteur se familiarise avec les vagabonds, Yakim, Ermil, Matryona, Savely, la masse aux multiples facettes et hétéroclite des paysans, se remplit pour lui du luminosité des couleurs de la vie, contenu figuratif réaliste concret.

Dans "Qui vit bien en Russie", Nekrassov a voulu montrer le processus d'éveil de la conscience de soi parmi les masses, leur désir de comprendre leur situation et de trouver des issues. Par conséquent, l'auteur a construit l'œuvre de telle manière que ses héros populaires errent, observent, écoutent et jugent. De plus, à mesure que le cercle de leurs observations s'élargit, leurs jugements deviennent plus mûrs et plus profonds. Les images de la vie dans le poème sont réfractées à travers leur perception par les chercheurs de vérité, c'est-à-dire que l'auteur choisit le chemin épique ou la manière de représenter la réalité.

L'ampleur épique de la représentation de la vie dans « Qui vit bien en Russie » se manifeste également dans le fait qu'à côté de la paysannerie, tous les groupes sociaux et classes de Russie sont représentés ici (prêtres, propriétaires terriens, fonctionnaires, marchands, bourgeois entrepreneurs, intelligentsia), mais aussi chez une grande variété d'individus types, l'entrelacement de leurs destins, la lutte de leurs intérêts.

Le peuple russe rassemble ses forces

Et apprend à être citoyen...
N.A. Nekrassov

L'une des œuvres les plus célèbres de N. A. Nekrasov est le poème « Qui vit bien en Russie », glorifiant le peuple russe. On peut à juste titre l’appeler le summum de la créativité de Nekrasov. Écrit par l'auteur dans ses années de maturité, il absorbait tout son amour pour les gens ordinaires, sa sympathie pour leur sort difficile et sa profonde connaissance de la vie et des coutumes paysannes.

Nekrasov a commencé à travailler sur le poème peu de temps après la « libération » des paysans du servage. En visitant fréquemment les villages et en discutant avec les paysans, il s'est rendu compte que leur vie ne s'était pas améliorée. Il considérait son devoir de poète-citoyen dans une description fidèle du sort des paysans russes.

Le héros du poème «Pour qui il est bon d'exister en Russie» n'est pas seulement une personne, mais l'ensemble du peuple russe, qui souffre depuis longtemps et héroïque. L'intrigue du poème est simple : sept vagabonds de différents villages partent à la recherche de gens heureux en Rus'. À la fin de l’histoire, il devient clair qu’il est peu probable qu’ils soient retrouvés. Le sort du peuple est dur ! Même les noms des villages dans lesquels se déroule l'action en parlent - Zaplato-vo, Dyryavino, Razutovo, Gorelovo, Neelovo, Neurozhaika...

Les paysans sont des gens qui « ne mangeaient pas assez, ne buvaient pas sans sel ». Le bonheur d'un homme est « troué de plaques, bossu de callosités ». Les souffrances et le manque de droits du peuple russe sont décrits de manière particulièrement vivante dans les chansons contenues dans le poème. Le poète les appelait « Corvée », « Soldat », « Salé », « Affamé ».

"La mélancolie et le malheur m'ont tourmenté", "la lumière est malade, il n'y a pas de vérité", "tordu, tordu, coupé, tourmenté..." - ces vers des chansons parlent d'eux-mêmes.

Le lecteur découvre des histoires tragiques de la vie de Matryona Korchagina, qui « n'a aucun os intact, aucune veine non étirée », Agap Petrov, Ermila Girin et l'aîné Vlas. Chacun d'eux a son propre problème, et donc :

L'âme, comme un nuage noir,

En colère, menaçant - et ça devrait l'être,

De là le tonnerre rugira,

Des pluies sanglantes,

Et tout se termine par le vin.

En effet, de nombreux paysans, se sentant complètement désespérés, noient leur malheur et leur mélancolie dans le vin. Beaucoup, mais pas tous ! Aucune difficulté de la vie ne peut détruire l’estime de soi de la majorité des paysans. Nekrasov sympathise particulièrement avec ceux de ses héros qui n'ont pas rompu avec une vie insupportable, mais ont conservé la force de protester. L'un de ces personnages est Savely - « le saint héros russe ». Il incarne la force physique et morale du peuple russe, « marqué, mais pas esclave ! » - il dit de lui-même. L'histoire de Saveliy et de ses associés raconte le désir éternel des paysans de liberté, leur désir de gérer de manière indépendante les modestes fruits de leur dur labeur.

Non moins significative dans le poème est l'image d'Ermila Girin, dans laquelle Nekrasov a montré un propriétaire talentueux et honnête qui respecte les intérêts du paysan. Le litige d'Ermila avec le marchand Altynnikov au sujet du moulin a conduit à l'unification des paysans autour de lui et à une émeute dans le village de Stolbnyaki. C'est la seule description d'une révolte paysanne dans le poème, qui anticipe d'autres événements historiques en Russie.

L'image du « défenseur du peuple » Grisha Dobrosklonov se démarque dans le poème. Grisha vient du peuple, sa particularité est qu'il a réalisé son destin :

Je n'ai pas besoin d'argent

Pas d'or, mais si Dieu le veut,

Pour que mes compatriotes

Et chaque paysan

La vie était libre et amusante

Partout dans la Sainte Russie.

Grisha a été l’un des premiers à penser qu’« une chanson différente s’entend sur la renaissance de la Russie », qui « appelle les âmes fortes à un chemin honnête ».

L'existence de personnes comme Saveliy, Ermila, Gregory apporte une note optimiste au poème, l'espoir d'un avenir meilleur.

Malgré la description réaliste de toutes les difficultés de la vie paysanne, le poème « Qui vit bien en Russie » n'évoque pas de sentiment de désespoir. Ceci est facilité par la représentation magistrale que Nekrasov fait de la beauté et de la grandeur spirituelles du peuple russe.

Une caractéristique artistique importante de l'œuvre est l'abondance de blagues folkloriques, de blagues et d'épisodes amusants. Nekrasov connaissait très bien la vie rurale, les coutumes et les particularités du langage du peuple. Ici, le poète admire l'impulsion ouvrière unie dans le village de Bolshie Vakhlaki : "... l'habitude oubliée du travail s'est réveillée et s'est enflammée !" Et il y a beaucoup d'épisodes aussi brillants dans le texte.

Dans le poème « Pour qui il est bon d'exister en Russie », N. A. Nekrasov a parlé avec réalisme du sort de la paysannerie en Russie dans la seconde moitié du XIXe siècle. La nationalité du récit, la capacité d'entendre le son des gens, la véracité du point de vue sur la vie - toutes ces caractéristiques ne permettent pas au poème de vieillir pendant plusieurs décennies.