Que signifient les caractéristiques linguistiques d’une œuvre ? Styles de langue

20.09.2019

En savoir plus sur le sujet § 8. SPÉCIFICITÉ DE LA LANGUE DE FICTION :

Le concept de styles fonctionnels de RL. Principales catégories de stylistique. Corrélation et interaction de la langue nationale, de la langue littéraire et de la langue de fiction.
PROBLÈMES GÉNÉRAUX ET TÂCHES DE L'ÉTUDE DE LA LANGUE DE LA FICTION RUSSE
ÉTUDIER LA LANGUE DE LA FICTION À L'ÈRE SOVIETIQUE
SUR LA CONNEXION DES PROCESSUS DE DÉVELOPPEMENT DU LANGAGE LITTÉRAIRE ET DES STYLES DE FICTION
V. V. VINOGRADOV1. À PROPOS DE LA LANGUE DE LA FICTION Maison d'édition d'État de FICTION Moscou 1959, 1959
Multifonctionnalité de la langue russe : la langue russe comme moyen de servir tous les domaines et types de communication du peuple russe. Langage littéraire et langage de fiction.
3. Le mot comme unité de langage. Spécificités du système lexical de la langue. Significations et propriétés grammaticales.
Couches stylistiques du vocabulaire russe. Styles fonctionnels de la langue russe moderne (style de fiction, style de discours familier et ses caractéristiques). Interaction des styles de discours dans le journalisme.

Objectif complexe

savoir

la fiction comme forme verbale de créativité ;
organisation et caractéristiques du langage poétique, figures poétiques ;
stylistique poétique (hyperbole, grotesque, litotes, amplification) ;
figures syntaxiques (inversion, signes) ;
intonation et graphisme (italique, ellipses, pause, anaphore, simploca, épiphora, sylleps, oxymore, anacoluth, antithèse, allégorie, alogisme) ;
phonétique poétique (allitération, assonance, onomatopée, anagramme) ;
tropes (métaphore, métonymie, comparaison, épithète, personnification, périphrase) ;
réminiscences, parodies littéraires ;

être capable de

faire la distinction entre la fonction de la langue en tant que catégorie grammaticale et la fonction de la parole en tant que catégorie de style artistique d'utilisation ;
faire la distinction entre les formes du langage poétique et prosaïque ;

propre

terminologie de la culture linguistique;
l'appareil conceptuel correspondant de la littérature scientifique ;
compétences d'analyse de la parole du langage artistique.

Caractéristiques du langage poétique

Le langage de la fiction, autrement dit le langage poétique, est la forme sous laquelle l'art des mots, l'art verbal, est matérialisé et objectivé, contrairement à d'autres types d'art, comme la musique ou la peinture, où les moyens de matérialisation sont le son, la peinture et la couleur.

Chaque nation a sa propre langue, qui constitue la caractéristique la plus importante de la spécificité nationale du peuple. Disposant de son propre vocabulaire et de ses propres normes grammaticales, la langue nationale remplit avant tout une fonction communicative et sert de moyen de communication. Langue nationale russe dans son forme moderne a pratiquement achevé sa formation à l'époque d'A.S. Pouchkine et dans son œuvre. Sur la base de la langue nationale, une langue littéraire se forme - la langue de la partie instruite de la nation.

La langue de la fiction est une langue nationale travaillée par des maîtres mot artistique, soumise aux mêmes normes grammaticales que la langue nationale. La spécificité du langage poétique n'est que sa fonction : il exprime le contenu de la fiction, l'art verbal. Le langage poétique remplit cette fonction particulière au niveau de l’usage linguistique vivant, au niveau de la parole, qui à son tour forme le style artistique.

Bien entendu, les formes de discours de la langue nationale présupposent leurs propres spécificités : caractéristiques dialogiques, monologiques, narratives du discours écrit et oral. Cependant, dans la fiction, ces moyens doivent être considérés dans la structure générale de l'originalité idéologique, thématique, de genre, compositionnelle et linguistique de l'œuvre.

Les moyens figuratifs et expressifs du langage jouent un rôle important dans la mise en œuvre de ces fonctions. Le rôle de ces moyens est de donner à la parole une saveur particulière.

Les fleurs me font un signe de tête, inclinez la tête,

Et le buisson attire avec une branche parfumée ;

Pourquoi es-tu le seul à me poursuivre ?

Avec votre maille de soie ?

En plus du fait que ce vers est tiré du poème « Un papillon pour un garçon » avec son propre rythme, sa propre taille, ses rimes et une certaine organisation syntaxique, il contient un certain nombre d'éléments figuratifs et moyens expressifs. Tout d'abord, c'est le discours du papillon adressé au garçon, un doux plaidoyer pour la préservation de la vie. En plus de l'image d'un papillon de nuit créée au moyen de la personnification, sont ici personnifiées des fleurs qui « hochent la tête » vers le papillon de nuit, et un buisson qui « fait signe » avec ses branches. Nous retrouverons ici l'image métonymique d'un filet (« filet de soie »), une épithète (« branche parfumée »), etc. En général, la strophe recrée l'image de la nature, les images d'un papillon de nuit et d'un garçon à certains égards.

Grâce au langage, on réalise la typification et l'individualisation des caractères des personnages, on réalise des applications uniques et l'utilisation de formes de discours qui, en dehors de cette utilisation, ne peuvent pas constituer des moyens spéciaux. Ainsi, le mot « frère », caractéristique de Davydov (« Sol vierge renversé » de M. A. Sholokhov), l'inclut parmi les personnes qui ont servi dans la marine. Et les mots « fait », « réel » qu'il utilise constamment le distinguent de tout son entourage et sont un moyen d'individualisation.

Il n’existe aucun domaine du langage où la possibilité d’une activité artistique, la possibilité de créer des moyens visuels et expressifs poétiques, serait exclue. En ce sens, on peut conditionnellement parler de « syntaxe poétique », de « morphologie poétique », de « phonétique poétique ». Il s'agit de nous ne parlons pas ici de lois particulières du langage, mais, selon la remarque juste du professeur G. O. Vinokur, d'« une tradition particulière d'usage du langage ».

Ainsi, l'expressivité elle-même, les moyens figuratifs et expressifs particuliers ne sont pas le monopole du langage de la fiction et ne servent pas de seul matériau formateur d'une œuvre littéraire. Dans la grande majorité des cas, les mots utilisés dans une œuvre d’art sont issus de l’arsenal général de la langue nationale.

« Il traitait les paysans et les domestiques de manière stricte et capricieuse », dit A.S. Pouchkine à propos de Troekurov (« Dubrovsky »).

Il n’y a pas d’expression ni de moyen d’expression spécial ici. Et pourtant, cette phrase est un phénomène artistique, car elle constitue l'un des moyens de décrire le personnage du propriétaire foncier Troekurov.

Possibilité de créer image artistique au moyen du langage repose sur les lois générales inhérentes au langage. Le fait est que le mot porte en lui non seulement des éléments d'un signe, le symbole d'un phénomène, mais en est l'image. Quand nous disons « table » ou « maison », nous imaginons les phénomènes désignés par ces mots. Cependant, il n’y a toujours aucun élément artistique dans cette image. On ne peut parler de la fonction artistique d'un mot que lorsque, dans un système d'autres techniques d'image, il sert de moyen de création d'une image artistique. C'est en effet la fonction particulière du langage poétique et de ses sections : « phonétique poétique », « syntaxe poétique », etc. Nous ne parlons pas d'une langue avec des principes grammaticaux particuliers, mais d'une fonction particulière, d'une utilisation particulière des formes de la langue nationale. Même les soi-disant images-mots ne reçoivent une signification esthétique que dans une certaine structure. Ainsi, dans le célèbre vers de M. Gorki : « Sur la plaine grise de la mer, le vent rassemble les nuages » - le mot « aux cheveux gris » en lui-même n'a pas de fonction esthétique. Il ne l’acquiert qu’en combinaison avec les mots « plaine de la mer ». « La plaine grise de la mer » est une image verbale complexe, dans le système de laquelle le mot « aux cheveux gris » commence à avoir la fonction esthétique d'un trope. Mais ce trope lui-même devient esthétiquement significatif dans la structure globale de l’œuvre. Ainsi, la principale chose qui caractérise le langage poétique n'est pas sa saturation de moyens particuliers, mais sa fonction esthétique. Contrairement à toute autre utilisation dans une œuvre d’art, tous les moyens linguistiques, pour ainsi dire, sont chargés esthétiquement. « Tout phénomène linguistique, dans des conditions fonctionnelles et créatives particulières, peut devenir poétique », affirme à juste titre l'académicien V. Vinogradov.

Mais le processus interne de « poétisation » du langage est cependant décrit de différentes manières par les scientifiques.

Certains scientifiques pensent que le noyau d'une image est une représentation, une image figée dans les formes du langage ; d'autres chercheurs, développant la position sur le noyau linguistique d'une image, considèrent le processus de « poétisation de la parole comme un acte d'incrémentation ». de qualité ou de sens supplémentaire à un mot. Conformément à ce point de vue, un mot devient un phénomène d'art (figuratif) non pas parce qu'il exprime une image, mais parce que, du fait de ses propriétés immanentes inhérentes, il change de qualité.

Dans un cas, la primauté de l'image est affirmée, dans l'autre, la primauté et la primauté de la parole.

Il ne fait cependant aucun doute que l’image artistique dans son expression verbale représente une unité intégrale.

Et s'il ne fait aucun doute que le langage d'une œuvre d'art doit être étudié, comme tout phénomène, sur la base de la maîtrise des lois générales du développement du langage, que sans connaissances linguistiques particulières on ne peut aborder les problèmes du langage poétique, alors en même temps, il est bien évident qu'en tant que phénomène de l'art verbal, le langage ne peut être retiré de la sphère des sciences littéraires qui étudient l'art verbal aux niveaux figuratif-psychologique, social et autres.

Le langage poétique est étudié en relation avec les spécificités idéologiques, thématiques et de genre-composition d'une œuvre d'art.

Le langage est organisé en fonction de certaines tâches qu'une personne se fixe dans le cadre de ses activités. Ainsi, l'organisation du langage dans un traité scientifique et dans un poème lyrique est différente, bien que dans les deux cas des formes de langage littéraire soient utilisées.

Le langage d'une œuvre d'art comporte deux principaux types d'organisation - poétique Et prosaïque(le langage du drame est proche dans son organisation du langage de la prose). Les formes et les moyens d'organiser les types de discours sont à la fois la parole signifie(rythme, mesure, méthodes de personnification, etc.).

La source du langage poétique est la langue nationale. Cependant, les normes et le niveau de développement du langage à une étape historique particulière ne déterminent pas en eux-mêmes la qualité de l'art verbal, la qualité de l'image, tout comme ils ne déterminent pas les spécificités de la méthode artistique. Au cours des mêmes périodes de l'histoire, des œuvres différentes par leur méthode artistique et leur signification poétique ont été créées. Le processus de sélection des moyens linguistiques est subordonné au concept artistique d'une œuvre ou d'une image. Ce n’est que dans les mains d’un artiste que le langage acquiert de hautes qualités esthétiques.

Le langage poétique recréera la vie dans son mouvement et dans ses possibilités avec une grande intégralité. A l'aide d'une image verbale, vous pouvez « dessiner » une image de la nature, montrer l'histoire de la formation caractère humain, représentent le mouvement des masses. Enfin, une image verbale peut se rapprocher d’une image musicale, comme on l’observe en poésie. Le mot est fermement lié à la pensée, au concept et, par conséquent, comparé à d'autres moyens de créer une image, il est plus vaste et plus actif. Une image verbale, qui présente de nombreux avantages, peut être qualifiée d’image artistique « synthétique ». Mais toutes ces qualités d'une image verbale ne peuvent être identifiées et réalisées que par un artiste.

Le processus de créativité artistique ou le processus de traitement poétique de la parole est profondément individuel. Si dans communication quotidienne vous pouvez distinguer une personne par la manière dont il parle, puis dans créativité artistique vous pouvez identifier l'auteur par sa propre méthode unique traitement artistique langue. En d’autres termes, le style artistique de l’écrivain se reflète dans les formes linguistiques de ses œuvres, etc. Toute la variété infinie des formes de l'art verbal repose sur cette caractéristique du langage poétique. Dans le processus de créativité, l'artiste n'applique pas passivement les trésors de la langue déjà acquis par le peuple - un grand maître, avec sa créativité, influence le développement de la langue nationale, en améliorant ses formes. En même temps, il s'appuie sur modèles généraux développement de la langue, sa base populaire.

Journalisme(de lat. publicus- public) - un type de littérature dont le contenu est principalement enjeux contemporains, d'intérêt pour le grand public : politique, philosophie, économie, morale, droit, etc. Les plus proches du journalisme en termes de spécificités de la créativité sont le journalisme et la critique.

Les genres du journalisme, du journalisme et de la critique sont souvent identiques. Il s'agit d'un article, d'une série d'articles, d'une note, d'un essai.

Un journaliste, un critique et un publiciste agissent souvent comme une seule personne, et les frontières entre ces types de littérature sont assez fluides : par exemple, un article de journal peut être critique et journalistique. Il est assez courant que des écrivains agissent en tant que publicistes, même si souvent un travail journalistique n'est pas artistique : il est basé sur des faits réels. Les objectifs d'un écrivain et d'un publiciste sont souvent proches (tous deux peuvent contribuer à la solution de problèmes politiques et moraux similaires), mais les moyens sont différents.

L’expression figurative du contenu d’une œuvre d’art correspond à l’expression directe et conceptuelle des problèmes du travail journalistique, qui à cet égard est plus proche dans sa forme de la connaissance scientifique.

La littérature artistique et journalistique comprend des œuvres dans lesquelles des faits spécifiques de la vie sont exprimés sous forme figurative. Cela utilise des éléments imagination créatrice. Le genre le plus répandu est l'essai artistique.

Vinokur G.O. Ouvrages choisis sur la langue russe. M., 1959. P. 388.
Vinogradov V.V. Stylistique. Théorie du discours poétique. Poétique. M., 1963. P. 139.

Le discours artistique est une forme spécifique d'art verbal, différente du discours littéraire (normatif) ordinaire. Il peut notamment inclure des discours non littéraires si cela est requis par une tâche artistique spécifique.

Le style artistique du discours en tant que style fonctionnel est utilisé dans la fiction, qui remplit une fonction figurative-cognitive et idéologique-esthétique. V.V. Vinogradov a noté : « …Le concept de « style », lorsqu'il est appliqué au langage de la fiction, est rempli d'un contenu différent de celui, par exemple, en ce qui concerne les styles commerciaux ou de bureau et même les styles journalistiques et scientifiques... Le langage de la fiction n'est pas entièrement corrélée avec d'autres styles, il les utilise, les inclut, mais dans des combinaisons uniques et sous une forme transformée..."

1. La fiction, comme d'autres types d'art, se caractérise par une représentation figurative concrète de la vie, contrairement, par exemple, au reflet abstrait, logique-conceptuel et objectif de la réalité dans le discours scientifique. Une œuvre d'art se caractérise par la perception par les sens et la recréation de la réalité, l'auteur s'efforce de transmettre avant tout sa sienne ; expérience personnelle, votre compréhension et votre compréhension d’un phénomène particulier.

2. Le style artistique du discours se caractérise par l'attention portée au particulier et au hasard, derrière laquelle peuvent être retracés le typique et le général. Souviens-toi de ceux que tu connais bien" Âmes mortes« N.V. Gogol, où chacun des propriétaires fonciers représentés personnifiait certaines qualités humaines spécifiques, exprimait un certain type, et tous ensemble, ils étaient le « visage » de la Russie contemporaine de l'auteur.

3. Le monde de la fiction est un monde « recréé » ; la réalité représentée est, dans une certaine mesure, la fiction de l’auteur, ce qui signifie que dans le style artistique du discours, l’élément subjectif joue le rôle le plus important. Toute la réalité environnante est présentée à travers la vision de l’auteur. Mais en texte littéraire on voit non seulement le monde de l'écrivain, mais aussi l'écrivain dans ce monde : ses préférences, ses condamnations, son admiration, son rejet, etc. Ceci est associé à l'émotivité et à l'expressivité, à la métaphore et à la diversité substantielle du style artistique du discours. Analysons un court extrait de « Un étranger sans nourriture » de N. Tolstoï : Lera n'est allée à l'exposition que pour le bien de son élève, par sens du devoir. "Alina Kruger. Exposition personnelle. La vie comme perte. Entrée gratuite." Un homme barbu et une dame erraient dans une salle vide. Il regardait une partie du travail à travers un trou dans son poing ; il se sentait comme un professionnel. Lera a également regardé à travers son poing, mais n'a pas remarqué la différence : tous les mêmes hommes nus sur des cuisses de poulet, et au fond il y avait des pagodes en feu. Le livret sur Alina disait : « L’artiste projette un monde parabolique sur l’espace de l’infini. » Je me demande où et comment ils enseignent à rédiger des textes de critique d'art ? Ils sont probablement nés avec. Lors de sa visite, Lera aimait feuilleter des albums d'art et, après avoir regardé une reproduction, lire ce qu'un spécialiste en écrivait. Vous voyez : un garçon a recouvert un insecte avec un filet, sur les côtés il y a des anges qui soufflent dans des cors de pionniers, dans le ciel il y a un avion avec les signes du zodiaque à bord. Vous lisez : « L’artiste considère la toile comme un culte du moment, où l’entêtement des détails interagit avec une tentative d’appréhension du quotidien. » Vous pensez : l'auteur du texte passe peu de temps à l'extérieur, se contente de café et de cigarettes, vie intime compliqué d'une certaine manière.

(Étoile. 1998. N° 1).

Ce que nous avons devant nous n'est pas une présentation objective de l'exposition, mais une description subjective de l'héroïne de l'histoire, derrière laquelle l'auteur est clairement visible. Le texte est construit sur la combinaison de trois plans artistiques. Le premier plan est ce que Lera voit dans les peintures, le second est un texte d'histoire de l'art interprétant le contenu des peintures. Ces plans sont exprimés stylistiquement de différentes manières ; le caractère livresque et abstrus de la description est délibérément souligné. Et le troisième plan est l'ironie de l'auteur, qui se manifeste en montrant l'inadéquation entre le contenu de l'image et l'expression verbale de ce contenu, dans l'évaluation de l'homme barbu, l'auteur du texte du livre, et de sa capacité à écrire. de tels textes de critique d'art.

4. En tant que moyen de communication, le discours artistique possède son propre langage - un système de formes figuratives exprimées par des moyens linguistiques et extralinguistiques. Le discours artistique, avec la non-fiction, constitue deux niveaux de la langue nationale. La base du style artistique du discours est la langue littéraire russe. Le mot dans ce style fonctionnel remplit une fonction nominative-figurative. Donnons le début du roman "Neuronal Shock" de V. Larin : le père de Marat, Stepan Porfiryevich Fateev, orphelin depuis l'enfance, était issu d'une famille de relieurs d'Astrakhan. Le tourbillon révolutionnaire l'a fait sortir du vestibule des locomotives, l'a entraîné à travers l'usine Mikhelson à Moscou, les cours de mitrailleuse à Petrograd et l'a jeté à Novgorod-Seversky, une ville de silence et de bonheur trompeurs.

(Étoile. 1998. N° 1).

Dans ces deux phrases, l'auteur a montré non seulement un segment de la vie humaine individuelle, mais aussi l'atmosphère de l'ère des énormes changements associés à la révolution de 1917. La première phrase donne une connaissance de l'environnement social, des conditions matérielles, relations humaines dans les années d'enfance de la vie du père du héros du roman et ses propres racines. Les gens simples et grossiers qui entouraient le garçon (bindyuzhnik est le nom familier d'un chargeur portuaire), Un dur labeur qu’il avait vu depuis l’enfance, l’inquiétude de l’orphelinat, voilà ce qui se cache derrière cette phrase. Et la phrase suivante inclut la vie privée dans le cycle de l’histoire. Les phrases métaphoriques (Le tourbillon révolutionnaire a soufflé..., traîné..., jeté...) comparent la vie humaine à un certain grain de sable qui ne peut résister aux cataclysmes historiques, et transmettent en même temps l'élément du mouvement général de ceux « qui n’étaient personne ». Dans un texte scientifique ou commercial officiel, une telle imagerie, une telle couche d’informations approfondies est impossible.

5. La composition lexicale et le fonctionnement des mots dans le style artistique du discours ont leurs propres caractéristiques. Le nombre de mots qui constituent la base et créent l'imagerie de ce style comprend tout d'abord des moyens figuratifs de la langue littéraire russe, ainsi que des mots qui réalisent leur signification dans le contexte. Ce sont les mots large champ consommation. Des mots hautement spécialisés sont utilisés dans une faible mesure, uniquement pour créer une authenticité artistique lorsqu'ils décrivent certains aspects de la vie. Par exemple, L.N. Tolstoï dans Guerre et Paix a utilisé un vocabulaire militaire spécial pour décrire des scènes de bataille ; On retrouvera un nombre important de mots issus du vocabulaire de la chasse dans « Notes d'un chasseur » d'I.S. Tourgueniev et dans les récits de M.M. Prishvina, V.A. Astafieva ; et dans « La Dame de Pique » A.S. Pouchkine a de nombreux mots de son vocabulaire jeu de cartes et ainsi de suite.

6. Dans le style artistique du discours, la polysémie verbale d'un mot est très largement utilisée, ce qui ouvre des sens et des nuances de sens supplémentaires, ainsi que des synonymes à tous les niveaux linguistiques, grâce auxquels il devient possible de souligner les nuances les plus subtiles de sens. Cela s'explique par le fait que l'auteur s'efforce d'utiliser toutes les richesses de la langue, de créer son propre langage et son propre style, de créer un texte lumineux, expressif et figuratif. L'auteur utilise non seulement le vocabulaire de la langue littéraire codifiée, mais également une variété de moyens figuratifs issus du langage familier et vernaculaire. Donnons un petit exemple : dans la taverne d'Evdokimov, on était sur le point d'éteindre les lampes lorsque le scandale a commencé. Le scandale a commencé ainsi. Au début, tout dans la salle avait l'air bien, et même le serveur de la taverne, Potap, a dit au propriétaire que Dieu était passé par ici - pas une seule bouteille cassée, quand soudain dans les profondeurs, dans la pénombre, au cœur même, là C'était un bourdonnement comme un essaim d'abeilles.

Pères du monde, s'émerveillait paresseusement le propriétaire, voici, Potapka, votre mauvais œil, diable ! Eh bien, tu aurais dû coasser, bon sang !

7. L'émotivité et l'expressivité de l'image sont mises en avant dans un texte littéraire. De nombreux mots qui dans le discours scientifique apparaissent comme des concepts abstraits clairement définis, dans le discours journalistique comme des concepts socialement généralisés, dans le discours artistique apparaissent comme des représentations sensorielles concrètes. Ainsi, les styles se complètent fonctionnellement. Par exemple, l'adjectif plomb dans le discours scientifique réalise son sens direct(minerai de plomb, balle de plomb), et dans la fiction forme une métaphore expressive (nuages de plomb, nuit de plomb, vagues de plomb). Par conséquent, dans le discours artistique, les phrases qui créent une certaine représentation figurative jouent un rôle important.

8. Le discours artistique, notamment poétique, se caractérise par l'inversion, c'est-à-dire changement ordre habituel mots dans une phrase afin de renforcer la signification sémantique d'un mot ou de donner à la phrase entière une coloration stylistique particulière. Un exemple d’inversion est le célèbre vers du poème d’A. Akhmatova « Je vois toujours Pavlovsk comme vallonné... » Les options d’ordre des mots de l’auteur sont variées et subordonnées au concept général.

9. La structure syntaxique du discours littéraire reflète le flux d'impressions figuratives et émotionnelles de l'auteur, vous pouvez donc trouver ici toute une variété de structures syntaxiques. Chaque auteur subordonne les moyens linguistiques à l'accomplissement de ses tâches idéologiques et esthétiques. Alors, L. Petrushevskaya, pour montrer le désordre, les « troubles » la vie de famille l'héroïne de l'histoire « Poésie dans la vie », comprend plusieurs phrases simples et complexes en une seule phrase : Dans l'histoire de Mila, puis tout s'est dégradé, le mari de Mila dans le nouvel appartement de deux pièces ne protégeait plus Mila de sa mère, sa mère vivait séparément, et il n'y avait pas de téléphone ni ici ni ici - le mari de Mila est devenu son propre Iago et Othello et a regardé avec moquerie du coin de la rue Mila être abordée dans la rue par des hommes de son type, des constructeurs, des prospecteurs, des poètes qui ne savaient pas , comme ce fardeau est lourd, comme la vie est insupportable si l'on se bat seul, puisque la beauté n'aide pas dans la vie, c'est ainsi qu'on pourrait traduire grossièrement ces monologues obscènes et désespérés que l'ancien agronome, et maintenant Chercheur, le mari de Mila, a crié dans les rues la nuit et dans son appartement et s'est saoulé, alors Mila s'est cachée quelque part avec sa jeune fille, a trouvé un abri pour elle-même, et le malheureux mari a battu les meubles et a jeté des poêles en fer.

Cette phrase est perçue comme une plainte sans fin d'un nombre incalculable de femmes malheureuses, comme une continuation du thème du triste sort féminin.

10. Dans le discours artistique, des écarts par rapport aux normes structurelles sont également possibles, en raison de l'actualisation artistique, c'est-à-dire l'auteur met en évidence une pensée, une idée, une caractéristique importante pour le sens de l'œuvre. Ils peuvent être exprimés en violation des normes phonétiques, lexicales, morphologiques et autres. Cette technique est particulièrement souvent utilisée pour créer un effet comique ou une image artistique lumineuse et expressive : « Oui, mon cher, » Shipov secoua la tête, « pourquoi fais-tu ça ? Pas besoin. Je vois à travers toi, mon cher... Hé, Potapka, pourquoi as-tu oublié l'homme dans la rue ? Amenez-le ici, pour le réveiller. Eh bien, monsieur l'étudiant, comment louez-vous cette taverne ? C'est sale. Pensez-vous qu'il me plaira ?.. Je suis allé dans de vrais restaurants, je sais.. Du pur style Empire, monsieur... Mais on ne peut pas parler aux gens là-bas, mais ici je peux apprendre quelque chose

(Les Aventures d’Okudjava B. Shipov).

Le discours du personnage principal le caractérise très clairement : peu instruit, mais ambitieux, voulant donner l'impression d'un gentleman, gentleman, Shipov utilise des moyens élémentaires mots français(mon cher) avec les familiers qui se réveillent, ndrav, ici, qui ne correspondent pas seulement à la norme littéraire, mais aussi à la norme familière. Mais toutes ces déviations dans le texte servent la loi de la nécessité artistique.

En termes de diversité, de richesse et de capacités expressives des moyens linguistiques, le style artistique se démarque des autres styles et constitue l'expression la plus complète du langage littéraire.

Question 34. Langue d'une œuvre littéraire. Moyens fins et expressifs du langage poétique. Moyens lexicaux (homonymes, archaïsmes et historicismes ; vernaculaires (vulgarismes), argot ; barbarismes, dialectismes et provincialismes ; slavismes. Néologismes et moyens lexicaux occasionnels.

La langue est ce stock de mots et ces principes grammaticaux de leur combinaison en phrases qui vivent dans l'esprit des personnes d'une nationalité particulière, à l'aide desquels ils peuvent communiquer.

La parole est un langage en action, un processus de communication verbale entre des personnes, consistant en l'expression de certaines pensées, colorées par certains sentiments et aspirations.

Langue littéraire - se développe relativement haut niveau développement culturel du peuple, progressivement formé historiquement dans les types de discours écrits et oratoires, etc.

Le langage de la fiction est le langage des œuvres d'art qui contiennent tout unités linguistiques, inclus dans le système d'une langue donnée, contemporain des auteurs d'œuvres d'une époque particulière. Le langage des œuvres d'art est le domaine où se manifeste la double nature dialectique du langage, où fonctionnent les unités linguistiques du langage littéraire et du discours familier vivant. A cet égard, les textes d'œuvres d'art font l'objet d'études de linguistique, ainsi que de critique littéraire.

La catégorie principale dans le domaine de l'étude linguistique de la fiction est généralement reconnue comme le concept de style individuel (original, historiquement conditionné, complexe, mais représentant l'unité structurelle du système de moyens et de formes d'expression verbale dans son développement). Académicien V.V. Vinogradov formule ainsi le concept de style individuel d’un écrivain. Il s'agit d'un système d'utilisation esthétique individuelle des moyens d'expression artistique et verbale caractéristique d'une période donnée de développement de la fiction, ainsi que d'un système de sélection esthétique et créative, de compréhension et d'agencement de divers éléments de discours.

Lexical signifie :

Les homonymes lexicaux sont des mots de la même partie du discours qui ont le même son, la même orthographe et la même conception grammaticale, mais sens différent(vison)

Homophones – mots orthographiés différemment mais prononcés de la même manière (prut)

homoformes – différents mots qui coïncident dans des formes grammaticales distinctes (je traite)

Homographes - mots orthographiés de la même manière mais prononcés différemment

Les homonymes sont utilisés pour les jeux de mots et autres effets dans le texte

les archaïsmes sont des noms dépassés de phénomènes et de concepts existant dans les temps modernes, pour désigner lesquels d'autres sont apparus, noms modernes

Historicismes - désignent des objets qui ont disparu de la vie moderne, des phénomènes devenus des concepts hors de propos

expressions familières (vulgarismes) - mots, expressions, formes de formation et d'inflexion des mots, caractéristiques de prononciation qui ont une connotation de simplification, de réduction, d'impolitesse (« tête », « tripes » ; « bech » au lieu de « courir » ; « hier » au lieu de « hier » » ; « jeunesse » au lieu de « jeunesse », etc.). P. se caractérise par une expression vive, un déclin stylistique et frise les éléments familiers du discours littéraire, ainsi que les dialectismes, les argotismes et les vulgarismes. La composition et les limites de P. sont historiquement variables. En linguistique d'Europe occidentale, le terme « P. » (langue populaire anglaise, allemand Volkssprache) désignent un conglomérat d'écarts par rapport à la langue « standard » : argots, expressions à la mode, surnoms, etc. La coloration stylistique de la poésie en fait un moyen d'expression dans les œuvres d'art (« poésie littéraire ») et dans le langage littéraire commun.

argo - à l'origine, mots d'une langue spécialement classée

barbarismes - dans la terminologie stylistique traditionnelle, un mot (un élément d'un mot, une tournure de discours) emprunté à une autre langue. et perçu comme une violation des normes linguistiques généralement acceptées. Donc. arr. ce qui suit peut être perçu comme V. : a) caractéristiques de prononciation (Vralman : « Tay folyu à ces ardoises tressées. Un tel kalafy tolgol palfan ? » - Fonvi-zin, « Sous-bois »); b) des mots individuels (Ivan : « Awuye, avais-tu un accord avec un Français ? » - Fonvizin, « Brigadier ») ; c) formes de formation des mots et tournures syntaxiques (« A Moscou il y a une dame, une dame... Et elle avait une femme de chambre, toujours grande » - l'histoire d'Hippolyte dans « Guerre et Paix » de L. Tolstoï) . Dans l'histoire de la langue lituanienne, suivent généralement des époques de saturation accrue des langues et des époques de lutte contre elles. Les premiers témoignent de l'assimilation de formes de culture de langue étrangère par les classes dont la propriété et l'outil sont la langue lithique ; la seconde concerne le début de la créativité culturelle indépendante de la classe (cf. la saturation accrue du discours V. de la noblesse russe dans la première moitié du XVIIIe siècle et la lutte intensifiée contre elle dans la seconde).

En tant que dispositif artistique, V. est utilisé : a) pour obtenir un effet comique : « Mais un pantalon, un frac, un gilet, / Tous ces mots ne sont pas en russe » (Pouchkine, « Eugène Onéguine ») ; b) créer une couleur locale : « Comme tu es mignon dans une couronne de laurier, mon préteur au gros ventre... Agréable quand tu es porté par dix licteurs jusqu'au forum » (A. Maikov, « Préteur ») ; ou, parodiquement, dans Kuzma Prutkov : « Et je vois le menton duveteux du jeune homme entre les feuilles d'acanthe et les colonnes blanches » (« Grec plastique ancien ») ; c) à des époques où la connaissance d'une langue étrangère. est la propriété exclusive de la classe dirigeante, - pour indiquer une position sociale élevée personnages["Die Gräfin spricht wehmütig / Die Liebe ist eine Passion" (Heine). « Ce que la mode autocratique / dans le haut cercle londonien / est appelé vulgaire... Je ne peux pas... / J'aime beaucoup ce mot / Mais je ne peux pas traduire... » (Pouchkine, « Eugène Onéguine ») . Également de L. Tolstoï : « Anna Pavlovna a toussé pendant plusieurs jours, elle avait la grippe, comme elle le disait (la grippe était alors un mot nouveau, rarement utilisé)… » (« Guerre et Paix »).

les dialectismes et les provincialismes sont des traits caractéristiques des dialectes et des dialectes provinciaux qui ne correspondent pas aux normes de la langue littéraire, des inclusions dialectales dans la langue littéraire russe

Slavismes - 1) mots et expressions de la langue russe qui sont d'origine slave de la vieille église ou slave de l'église ou créés à partir d'éléments slaves de la vieille église (slave de l'église). À quelques exceptions près, les mots et les phrases de l'origine nommée se distinguent par une coloration stylistique particulière - solennité, archaïsme, poésie ou en général livresque ("voix", "main droite", "ceci", "il n'y a pas de chiffres" ). La plupart des S. sont entrés dans la langue littéraire russe ancienne au cours des premiers siècles de son existence à partir de monuments de la langue slave ancienne (les soi-disant vieux slavonicismes) ou plus tard de Langue slave de l'Église(les soi-disant slavonicismes d'Église), mais de nombreux S. se sont formés en russe même. langage littéraire à travers ce qu'on appelle. Éléments slaves de l'Église (vieille église slave). Ces éléments comprennent divers signes, principalement de nature phonétique ou morphologique, par exemple des combinaisons de voyelles incomplètes ("breg", "grad" ; cf. l'original russe "bereg", "city"), les sons "zhd", " zh", " sch" ("espoir", "vêtements", "nuit", "lumière" cf. l'original russe "espoir", "vêtements", "nuit", "bougie"), préfixe iz- ("pour out", "résultat" ; cf. l'original russe "verser", "sortie"). S. peut ne pas avoir de signes extérieurs, par exemple « lanits », « percy », « front » (cf. l'original russe « joues », « poitrine », « front »). Ils étaient largement utilisés dans la littérature russe ancienne et ont joué un rôle important dans la création des syllabes hautes russes. classicisme, dans divers genres du langage poétique jusqu'au milieu du XIXe siècle. (en partie plus tard). 2) Mots et morphèmes d'origine slave dans les langues non slaves (slavismes).

les néologismes sont des mots nouveaux dont la nouveauté est ressentie par les locuteurs natifs

Informations connexes.

Le moyen de créer des images artistiques est le langage. Le travail de l’auteur sur le langage de l’œuvre comprend l’utilisation de toutes les possibilités d’expressivité, de toutes les couches de vocabulaire et de styles qui existent dans la langue. Les paroles, la prose et le théâtre ont leur propre système d'utilisation des moyens linguistiques.

Donc, langage des personnages est un moyen typification et individualisation des héros, car à travers le langage, l'auteur transmet les caractéristiques de son expérience de vie, de sa culture, de son état d'esprit et de sa psychologie. L'individualisation du discours des personnages se manifeste dans la structure syntaxique de la phrase, le vocabulaire, l'intonation et le contenu du discours.

L'individualisation du discours du héros est associée à sa typification, puisque ces traits du discours peuvent également être considérés comme des traits du discours de nombreuses personnes d'un type social donné.

Les synonymes, les antonymes et les homonymes peuvent être considérés comme des ressources linguistiques qui diversifient le discours des personnages et créent un certain type social ; leur utilisation diversifie le discours des personnages, aide à éviter les répétitions et le rend plus expressif.

Synonyme- un mot ayant le même sens, mais un son différent (bras et main). Dans la langue russe, il existe le concept d'une série synonyme, au centre de laquelle se trouve toujours un mot neutre et couramment utilisé, et il est entouré de mots ayant des significations connotatives supplémentaires, qui peuvent être à la fois positives et négatives. Tous ces mots forment une rangée ou une chaîne (voyeurs - yeux - yeux).

Antonyme- un mot de sens opposé (blanc - noir). Les antonymes en langue russe peuvent être formés grammaticalement de deux manières : certains sont des antonymes exprimant une opposition diamétrale, ils sont donc exprimés avec des mots différents, par exemple chaud - froid, d'autres semblent opposer une moitié du concept à l'autre, et donc sont exprimés en ajoutant une particule négative « NON » : chaud - pas chaud .

Homonyme- un mot qui a la même sonorité ou la même orthographe, mais un sens différent. Parmi eux, il peut y avoir des homonymes absolus (oignon - oignon) ; les homophones, c'est-à-dire des mots qui sonnent de la même manière mais qui ont des orthographes différentes, par exemple (champignon - grippe) ; Homographes, c'est-à-dire des mots qui ont la même orthographe, mais dont la prononciation est différente (zapil - zapil).

Très souvent, des ressources lexicales spéciales de la langue sont utilisées dans les œuvres d'art - mots dépassés(archaïsmes, historicismes), néologismes, mots dialectaux et empruntés, unités phraséologiques.

Des mots dépassés sont divisés en archaïsmes et historicismes. Archaïsmes sont des noms obsolètes de concepts et d'objets qui existent dans la langue russe et ont un synonyme plus moderne (joues - joues, front - front). Ils sont le plus souvent utilisés par les auteurs qui souhaitent ajouter de la solennité à leur discours et de la sublimité au style de leur œuvre. Les historicismes sont le nom d'un objet, d'un phénomène ou d'un concept qui n'existe plus, appartient à une époque passée et est utilisé pour recréer sa saveur (streltsy, caftan, yaryzhka).

Néologismes- les nouveaux mots et expressions qui entrent dans la langue. Il peut s'agir de mots signifiant un nouveau concept (cosmonaute, nanotechnologie), ou de néologismes de l'auteur (« nounou moustachu », « fusionnée » - V.V. Mayakovsky). Parfois, les néologismes de l'auteur « prennent racine » dans la langue et deviennent couramment utilisés (par exemple, le mot « industrie », inventé par N.M. Karamzin).

Mots dialectaux- sont utilisés dans un certain domaine et leur utilisation caractérise également le personnage ou le style de l'auteur dans une œuvre d'art (par exemple, parubki, devchina, scroll - ce sont des dialectismes petits russes ou ukrainiens que N.V. Gogol a utilisés dans ses œuvres).

Mots d'emprunt- les mots d'origine étrangère entrés dans la langue russe. Chaque siècle de l'histoire russe est marqué par des emprunts à différentes langues- Turc (bottes, coffre), allemand (sandwich, gare, parapluie), français (café, pince-nez, cache-nez) anglais (révolution, constitution, parlement). Parmi les mots empruntés, le soi-disant internationalismes, qui sonnent de la même manière dans toutes les langues - offre, franchise.

Phraséologismes- des combinaisons stables de mots de composition complexe, dont chacun a une signification particulière (« le chat a pleuré » - peu, « négligemment » - paresseusement).

En plus de ces moyens linguistiques, la fiction utilise également des moyens figuratifs particuliers du langage, des mots au sens figuré ou des tropes (singulier, m. - trope !). Leur existence repose sur le phénomène de polysémie ou polysémie d’un mot. Ainsi, on peut dire que les sentiers- ce sont des mots utilisés au sens figuré ; leur utilisation repose sur le principe de convergence interne de divers phénomènes.

Il existe deux tropes simples – l’épithète et la comparaison – et de nombreux tropes complexes basés sur ces deux tropes simples.

Épithète- est une définition artistique qui met en évidence certains aspects du sujet qui semblent importants à l'auteur et qui sont généralement significatifs pour un certain contexte du phénomène représenté ; Les épithètes sont exprimées non seulement par des adjectifs (« Mon mai est bleu, juin est bleu... » - S.A. Yesenin), mais aussi par d'autres parties du discours, par exemple des noms (« la mère du fromage est la terre »).

Les épithètes sont divisées en beaux-arts Et lyrique. De fines épithètes soulignent les aspects essentiels de ce qui est représenté sans élément d'auteur évaluatif, et les épithètes lyriques traduisent également l'attitude de l'auteur envers ce qui est représenté (« Merveilleux est le Dniepr par temps calme... », « Je me souviens d'un moment merveilleux.. . »).

Il existe également ce qu'on appelle permanentépithètes qui sont une tradition folklorique (épée damassée, jeune fille rouge).

Comparaison- comparaison des caractéristiques essentielles de ce qui est représenté à l'aide de quelque chose de familier ou de similaire (rapide comme un léopard, perspicace comme un aigle). Cela crée un certain coloration émotionnelle, exprime l’attitude directe de l’auteur face à ce qui est représenté.

Les comparaisons sont divisées en droit, c'est-à-dire une comparaison sous forme affirmative directe (« Vous êtes entre autres comme une colombe blanche entre de simples pigeons ordinaires ») et négatif. Dans une comparaison négative, un objet est séparé d'un autre par la négation, ainsi l'auteur explique un phénomène par un autre. La technique de la comparaison négative se retrouve le plus souvent dans le folklore (« Ce n’est pas la glace qui craque, Ce n’est pas le moustique qui couine, C’est le parrain qui traîne le sandre »).

Comparaison étendue en tant que variante de ce trope, c'est la révélation de toute une série de traits, une caractéristique de tout un groupe de phénomènes. Parfois, il peut constituer la base de l'ensemble de l'œuvre (le poème « Echo » de A.S. Pouchkine ou « Le Poète » de M.Yu. Lermontov).

Les chemins complexes sont formés sur la base de chemins simples et reposent sur le principe de convergence interne de divers phénomènes.

Métaphore- un trope basé sur la similitude de deux phénomènes, une comparaison cachée (« l'aube s'est embrasée »). Une métaphore ne parle que de ce à quoi elle est comparée, mais ne dit pas ce qui est comparé (« Une abeille d'une cellule de cire vole pour un hommage sur le terrain » - A.S. Pouchkine).

Métaphore élargie- un trope qui constitue la base de toute l'œuvre lyrique ("Arion" de A.S. Pouchkine). Très souvent, dans les œuvres de fiction, ils utilisent épithètes métaphoriques(« rêves d'or », « cils de soie », « matin gris », « jeunesse brumeuse »).

Personnification représente type particulier métaphores, puisqu'il transfère les signes d'un être vivant à des phénomènes naturels, des objets, des concepts (« Un nuage doré a passé la nuit sur la poitrine d'une falaise géante... » - M. Yu. Lermontov, « L'herbe dans le champ tomberont de pitié, les arbres de chagrin se prosterneront jusqu'au sol..." - "Le conte de la campagne d'Igor").

Métonymie- le rapprochement d'objets différents les uns des autres, situés dans l'une ou l'autre connexion externe ou interne les uns avec les autres (c'est en fait aussi une sorte de métaphore), qui permet de mettre en évidence le plus important, le plus significatif dans le représenté.

Le transfert des propriétés d'un objet à un autre en métonymie peut s'effectuer selon différents critères :

- de contenu en contenu (manger un bol de soupe) ;
- du titre de l'ouvrage au nom de l'auteur (« Belinsky et Gogol seront emportés du marché ») ;
- de l'interprète à l'instrument (« L'accordéon solitaire erre ») ;
- de l'action sur le canon (« Leurs villages et champs pour le raid violent, il les a condamnés aux épées et au feu » - A.S. Pouchkine) ;
- de la chose au matériau (« Ce n'est pas comme si c'était sur de l'argent, c'est sur de l'or » - A.S. Griboïedov) ;
- du héros au lieu (« Mais notre bivouac ouvert était calme » - M. Yu. Lermontov).

Synecdoque est un type particulier de métonymie - le transfert de sens d'un phénomène à un autre selon l'attribut rapport quantitatif entre ces phénomènes.

Le transfert peut être effectué selon les critères suivants :

- Avec plurielà la seule chose (« Et on a entendu jusqu'à l'aube comment le Français se réjouissait » - M. Yu. Lermontov) ;
- du singulier au pluriel («Nous regardons tous Napoléons» - A.S. Pouchkine»);
- d'un nombre indéfini à un nombre précis (« Des ânes ! Dois-je le répéter cent fois ! ? » - A.S. Griboïedov) ;
- d'un concept spécifique à un concept généralisé (« Ici, la noblesse est sauvage... » - A.S. Pouchkine).

Hyperbole comment le trope représente une exagération artistique (« Un oiseau rare volera jusqu'au milieu du Dniepr » - N.V. Gogol).

Litote- c'est un euphémisme artistique ("Votre Spitz, adorable Spitz, Pas plus qu'un dé à coudre..." - A.S. Griboïedov).

Périphrase- un type de trope artistique dans lequel un nom propre ou un titre est remplacé par une expression descriptive (« Seul toi, héros de Poltava, tu t'es érigé un monument immortel... » - A.S. Pouchkine).

Oxymoron est un trope basé sur une combinaison de concepts mutuellement exclusifs (« Living Cadavre », « ami juré »).

Allégorie (allégorie)- un trope spécial qui couvre le plus souvent l'ensemble de l'œuvre dans son ensemble, et les créatures représentées allégoriquement en signifient d'autres. Ce trope est à la base des fables, des énigmes et des œuvres satiriques, car il met en valeur l'essentiel. essentiel dans le personnage représenté (« Le carassin est un poisson gras et enclin à l'idéalisme, et quant aux fraises, ce poisson est déjà touché par le scepticisme, et en même temps épineux » - M.E. Saltykov-Shchedrin).

Ironie- il s'agit d'une moquerie cachée dans laquelle la forme externe s'oppose au contenu interne (« D'où, malin, viens-tu ? » - I.A. Krylov).

Grotesque est une exagération ironique avec des éléments de fantaisie (« Les généraux servaient dans une sorte de registre. Ils y sont nés, ont grandi et ont grandi. Par conséquent, ils n'ont rien compris. Ils ne connaissaient même aucun mot sauf « Laissez-moi exprimer mon plus grand respect à vous ! » - M.E. Saltykov-Shchedrin).

Détails Catégorie : « La grande, puissante et véridique langue russe » Publié 13/04/2016 17:01 Vues : 2312

Le langage de la fiction, c'est-à-dire Le langage des écrivains est guidé par les normes du langage littéraire, mais contient de nombreux éléments individuels, généralement non acceptés.

Que signifie la notion de « langue littéraire » ?

Langue littéraire

La langue littéraire est la partie transformée de la langue commune. Le langage littéraire a des normes écrites ; tous les types de culture verbale y sont créés ; il présente une différenciation stylistique et fonctionne sous des formes écrites et orales.
La langue littéraire est la langue écrite commune d'un certain peuple ou de plusieurs peuples. C'est la langue des documents commerciaux officiels, scolarité, science, journalisme, fiction, toutes manifestations de la culture exprimées sous forme verbale. Le langage littéraire historiquement établi n’est pas statique, mais mobile et a la capacité de se développer.

Corrélation entre langues littéraires et langues nationales

Il y a une différence entre elles : la langue nationale est une forme de langue littéraire, mais toutes les langues littéraires ne le deviennent pas. langue nationale.
La langue littéraire russe a commencé à prendre forme avec début XVII siècle, et elle est devenue la langue nationale dans la première moitié du XIXe siècle, à l'époque de A. S. Pouchkine.

langue littéraire russe

La création de la langue littéraire russe est généralement associée à Cyrille et Méthode. L'écriture slave de l'Église, introduite par Cyrille et Méthode en 863, était basée sur la langue slave de la vieille église, dérivée des dialectes slaves du sud, en particulier du dialecte macédonien du vieux bulgare. La langue slave de l'Église était une langue de livre et non une langue parlée, la langue de la culture de l'Église, qui s'est répandue parmi de nombreux peuples slaves.

Laurent Zizaniy. Miniature du 18ème siècle. (d'après l'original du 17ème siècle)
Pour systématiser les textes slaves de l'Église et introduire des normes linguistiques uniformes dans le Commonwealth polono-lituanien, les premières grammaires ont été écrites : la grammaire de Laurentius Zizania (1596) et la grammaire de Meletius Smotrytsky (1619).

Mélétius Smotrytsky
Le processus de formation de la langue slave de l'Église s'est achevé pour l'essentiel à la fin du XVIIe siècle. Les premières œuvres littéraires russes utilisaient l'écriture de Cyrille et Méthode : « Le Conte des années passées » (1113), « Le Conte de Boris et Gleb », « La Vie de Théodose de Pechora », « Le Sermon sur la Loi et la Grâce ». (1051), « Les enseignements de Vladimir Monomakh » (1096) et « Le conte de la campagne d'Igor » (1185-1188).

La plupart réformes importantes Langue littéraire russe et système de versification du XVIIIe siècle. ont été réalisés par Mikhaïl Vassilievitch Lomonossov. Lomonossov est l'auteur d'une grammaire scientifique russe. Dans ce livre, il décrit les richesses et les possibilités de la langue russe. La grammaire de Lomonossov a été publiée 14 fois et a constitué la base du cours de grammaire russe de Barsov (1771), un élève de Lomonossov.
N. M. Karamzin a joué un rôle majeur dans la formation de la langue littéraire russe. Mais Alexandre Sergueïevitch Pouchkine est considéré comme le créateur du langage littéraire moderne.
Passons maintenant à parler directement du langage de la fiction.

Composition du langage de la fiction

Le langage de la fiction comprend le langage littéraire, les dialectes, le vernaculaire urbain, le jargon jeunesse et professionnel, l'argo (la langue d'un groupe de personnes socialement fermé, caractérisé par la spécificité du vocabulaire utilisé, l'originalité de son usage, mais n'ayant pas son propre système phonétique et grammatical) - tout ce qui fait partie intégrante de la langue commune (nationale).
De plus, le langage de la fiction se distingue par une variété de styles d'auteurs, ainsi que par la présence de tropes. Parlons-en plus en détail.

Le style de l'écrivain

Chaque écrivain a son propre style d'auteur (idiostyle). Le premier à explorer l'idiostyle au XXe siècle. commencé par Yu. N. Tynyanov, Yu. Karaulov et V. V. Vinogradov. Actuellement, de nombreux scientifiques mènent des recherches dans ce domaine.
Qu’entend-on par style d’auteur en littérature ? Ce sont toutes ces caractéristiques qui distinguent les œuvres d'un auteur des œuvres d'autres auteurs et reflètent son individualité (il s'agit le plus souvent de la langue de l'œuvre, car elle est caractéristiques linguistiques apparaissent le plus clairement). Il est impossible de juger le style de l'auteur à partir d'une seule œuvre, bien que dans toutes les œuvres de l'auteur, certaines caractéristiques communes et l'attitude morale de l'auteur à l'égard du sujet soient préservées. « Quoi que représente l'artiste : saints, voleurs, rois, laquais, nous cherchons et ne voyons que l'âme de l'artiste lui-même », écrit L.N. Tolstoï dans la Préface des ouvrages de G. de Maupassant.
Par exemple, l'originalité stylistique de la prose de F.M. Dostoïevski (1821-1881) se manifeste dans l'« intensité de la parole » particulière de ses héros. Les romans de Dostoïevski contiennent toujours de longs dialogues et monologues, caractérisés par des répétitions verbales, des lapsus et des interruptions de discours.

« Sur le chemin de Porfiry, Razumikhin était dans un état particulièrement excité.
« Ceci, mon frère, est merveilleux, répéta-t-il plusieurs fois, et j'en suis content ! Je suis heureux!
« De quoi es-tu content ? » - Pensa Raskolnikov.
"Je ne savais même pas que tu l'avais aussi mis en gage auprès de la vieille femme." Et... et... ça fait combien de temps ? Alors depuis combien de temps es-tu avec elle ?
"Quel imbécile naïf!"
"Quand?" Raskolnikov fit une pause, se rappelant: "oui, trois jours avant sa mort, j'étais avec elle, semble-t-il." Cependant, je ne vais pas racheter des choses maintenant, - reprit-il avec une sorte de préoccupation précipitée et particulière pour les choses, - après tout, encore une fois, je n'ai qu'un rouble en argent... à cause de ce foutu délire d'hier !. .
Il a parlé de manière particulièrement impressionnante du délire.
"Eh bien, oui, oui, oui", acquiesça précipitamment Razumikhin sans savoir quoi, "c'est pourquoi tu étais alors... en partie étonné... et tu sais, dans ton délire, tu te rappelais sans cesse des anneaux et des chaînes !.. Eh bien oui, oui... C'est clair, tout est clair maintenant.

Style L.N. Tolstoï (1828-1910) se distingue par une analyse psychologique détaillée des personnages, pour laquelle l'écrivain a besoin d'une syntaxe très complexe. Phrases complexes Les œuvres de Tolstoï occupent parfois une demi-page de texte imprimé. Voici un exemple de syntaxe complexe chez L. Tolstoï (chapitre 2 de la partie III du tome « Guerre et Paix » : « Lorsqu'il revoyait dans son imagination toute cette étrange compagnie russe, dans laquelle pas une seule bataille n'était gagnée, dans laquelle pas une seule bannière n'a été prise en deux mois, pas de canons, pas de corps de troupes, quand il regardait les visages secrètement tristes de ceux qui l'entouraient et écoutait les rapports selon lesquels les Russes étaient toujours debout - un sentiment terrible, semblable au sentiment expérimenté dans les rêves, le couvrait, et tous les accidents malheureux lui venaient à l'esprit, qui pourraient le détruire. " Tolstoï utilise souvent différents types connexions syntaxiques.

Style AP Tchekhov (1860-1904) se distingue par la maigre précision des détails,

caractéristiques, variété d'intonations. L'écrivain utilise souvent le discours indirect, lorsque la déclaration peut appartenir à la fois au héros et à l'auteur. Les mots modaux (certainement, vraiment, probablement, etc.) constituent également une particularité du style de Tchekhov. Souvent, l'utilisation de mots modaux donne aux œuvres de Tchekhov une intonation d'espoir, mais d'incertitude.

« Mon mari est peut-être un homme honnête et bon, mais c’est un laquais ! » (A.P. Tchekhov « Dame au chien »). « La lumière crépitait dans la lampe et tout semblait calme et sûr » (A.P. Tchekhov « La Mariée »).

Style I.A. Bounine (1870-1953) – raffiné, sophistiqué. L'écrivain sélectionne soigneusement les synonymes, les mots de ses œuvres semblent s'enfiler progressivement le long du fil de l'intrigue, et les sentiments exprimés se distinguent par une précision presque physiologique grâce à des mots choisis avec précision.

« Le cinquième jour, il y a eu une tempête de neige impénétrable. Dans la ferme blanche comme neige et froide, il y avait un crépuscule pâle et un grand chagrin : un enfant était gravement malade. Et dans la chaleur, dans le délire, il pleurait souvent et ne cessait de demander des souliers rouges. Et sa mère, qui n'a pas quitté le lit où il gisait, a également pleuré des larmes amères - de peur et d'impuissance. Que faire, comment aider ? Le mari est absent, les chevaux sont en mauvais état, et l'hôpital, le médecin, est à trente milles de là, et aucun médecin n'irait avec une telle passion... » (I. Bounine « Lapti »).

Le style idiomatique de l'écrivain se manifeste même dans l'utilisation de signes de ponctuation. On sait, par exemple, que l’auteur a utilisé des tirets par M. Tsvetaeva. Le tiret est son symbole préféré. Les fonctions stylistiques du tiret de Tsvetaeva sont très diverses. Il forme la structure syntaxique complexe du vers de Tsvetaeva. Les intonations de ses poèmes et ses rythmes particuliers sont semblables aux rythmes du cœur. Cela reflète son talent unique et la complexité de son destin.

Habituez-vous à ça -
Et le couvercle !
Nourrissant –
Trop.
- Trois jours comme ça et je suis prêt :
- Je commence à aimer les chats
Et les commerçants...
- S'ils t'étouffent, je te pardonne.
- Demain je baptiserai ma fille :
C'est pareil pour moi, mais pour elle -
Pour elle - des objectifs.

Pour Tsvetaeva, les signes de ponctuation n'ont pas moins de sens, et parfois même plus, que les mots. Le tiret de Tsvetaeva se produit lors de la répétition, lorsqu'il sépare deux mots identiques après un point dans une ligne. Parfois, les tirets de Tsvetaeva contribuent à créer un effet rappelant un changement rapide gros plans au cinéma. Par exemple, le poème « Train de vie » :

Zone. - Et des dormeurs. - Et le dernier buisson
Dans la main. - Je laisse aller. - En retard
Attendez. - Des dormeurs. - De tant de lèvres
Fatigué. - Je regarde les étoiles.

Les sentiers

Trope est un mot ou une expression utilisé au sens figuré pour rehausser l'imagerie du langage, expressivité artistique discours. Les sentiers sont largement utilisés dans travaux littéraires, oratoire, et parfois dans le discours quotidien. Le terme vient du grec ancien τρόπος – chiffre d'affaires.

Principaux types de sentiers

Métaphore

La métaphore (du grec ancien μεταφορά - « transfert », « sens figuré ») est un mot ou une expression utilisé dans un sens figuré, c'est-à-dire transfert d'un nom d'un objet (phénomène, action, signe) à un autre en fonction de leur similitude.

La faim de livres ne disparaît pas : les produits du marché du livre s'avèrent de plus en plus périmés - il faut les jeter sans même essayer.

Une métaphore peut introduire un élément d'évaluation dans un mot. Alors si on dit ligne droite ou ligne tordue, alors l'évaluation de la ligne sera neutre. Et si on disait sourire tordu, alors nous obtenons une estimation négative.
Il y a aussi les métaphores de l’auteur :

Le sourire clair de la natureà travers un rêve se rencontre matin de l'année (A.S. Pouchkine)

Métonymie

La métonymie (du grec metõnymia - « renommer ») est le transfert d'un nom d'un objet (phénomène, action) à un autre en fonction de leur contiguïté. Il ne faut pas confondre métonymie et métaphore, car la métonymie repose sur le remplacement des mots « par contiguïté » (partie au lieu du tout ou vice versa, représentant d'une classe au lieu de la classe entière ou vice versa, contenant au lieu du contenu ou vice versa, etc.), et la métaphore repose sur "par similitude." Le sens de la métonymie est qu'elle identifie une propriété dans un phénomène qui, de par sa nature, peut remplacer les autres.

Moscou chante, rempli de lumières ! (E. Dolmatovsky).
Seauéclaboussé.

Synecdoque

La synecdoche est un type de métonymie. Synecdoche (du grec ancien συνεκδοχή) - ratio. Dispositif stylistique, le nom du particulier au lieu du général et vice versa.

"Nous regardons tous Napoléon"(A.S. Pouchkine).
« Surtout, prenez soin de vous un centime"(N.V. Gogol) - au lieu de argent.

Épithète

L'épithète (du grec ancien ἐπίθετον - « ci-joint ») est une définition lumineuse et colorée. Exprimé principalement par un adjectif (également un adverbe, un nom, un chiffre) : Mère Volga, clochard du vent, yeux brillants, terre humide, etc.
Une épithète est un trope très courant en littérature ; sans épithètes, il est difficile d'imaginer une œuvre d'art, en particulier de la poésie.

Sous un ciel bleu
Magnifique les tapis,
La neige brille au soleil ;
Transparent la forêt seule devient noire,
Et l'épicéa verdit à cause du gel,
Et la rivière scintille sous la glace.
COMME. Pouchkine

Hyperbole

L'hyperbole (du grec Hyperbole) est une exagération évidente et délibérée afin d'améliorer l'expressivité et de souligner l'idée exprimée.

Par exemple:
Je l'ai dit mille fois.
Nous avons assez de nourriture pour six mois.

"...un oiseau rare volera au milieu du Dniepr"
N.V. Gogol

Mon amour,
comme l'apôtre à l'époque,
Je détruirai des routes sur des milliers de milliers...
V. V. Maïakovski

Et je le jure : je serai le dernier salaud ! –
Ne mentez pas, ne buvez pas - et je pardonnerai la trahison !
Et je te donnerai le Théâtre Bolchoï
Et la Petite Arène Sportive !
V. Vysotski

L'hyperbole est particulièrement souvent utilisée dans la satire. La satire en Russie a commencé à se développer au XVIIIe siècle. La plupart des images vives satire en russe Littérature du XIXème siècle V. sont représentés par les travaux de A. S. Griboïedov, N. V. Gogol, A. V. Sukhovo-Kobylin, N. A. Nekrasov et surtout par les travaux de M. E. Saltykov-Shchedrin. La satire d'A.P. Tchekhov est calme et laconique.

Litote

Litota, litotes (du grec ancien λιτότης - simplicité, petitesse, modération) - euphémisme ou adoucissement délibéré.

La vie d'une personne est un instant.
De nombreux litotes sont des unités phraséologiques : « à pas d'escargot », « à un jet de pierre », « le chat pleurait pour de l'argent », « le ciel ressemblait à une peau de mouton ».

Litotes est utilisé dans le folk et contes de fées littéraires: « Tom-pouce », « petit-homme-ongle », « pouce-fille ».

Dans la comédie « Malheur de l’esprit » de A. S. Griboïedov, Molchalin dit :
Votre Poméranien est un joli Poméranien, pas plus gros qu'un dé à coudre !
Je l'ai caressé partout; comme la laine de soie !

« Une bouche si petite qu'il ne peut en manquer plus de deux morceaux » (N.V. Gogol « Perspective Nevski »).

Comparaison

La comparaison est comme ça dispositif artistique(trope), dans lequel un objet ou un phénomène est comparé à un autre selon une caractéristique qui leur est commune.

Comme recouvert d'un voile, toute la nature se cachait derrière une brume mate transparente (A.P. Tchekhov).
Le chat se promenait dans la maison et le jardin, en tant que propriétaire et gardien(K. Paustovski).

Allégorie

L'allégorie (du grec ancien ἀλληγορία - allégorie) est une représentation artistique d'idées ou de concepts à travers une image artistique ou un dialogue spécifique.
Le plus souvent, l’allégorie est utilisée dans les paraboles, les fables et les poèmes.
Un exemple d'allégorie est l'âge humain, qui est associé à 4 saisons : enfance - printemps ; jeunesse - été; maturité – automne; vieillesse - hiver.
Tout le monde se souvient bien des fables d’I.A. Krylov, dans lequel les vices humains sont représentés allégoriquement. Allégoriques (allégoriques) sont les romans « L'île aux pingouins » d'Anatole France ou « La guerre aux tritons » de Karel Capek.

Personnification (personnification)

Personnification (du lat. persona « visage », lat. facio « je fais » - personnification). Attribuer des propriétés et des caractéristiques d'objets animés à des objets inanimés.

S.A. Yesenin était un homme russe proche de la nature, il connaissait et comprenait bien la nature, c'est pourquoi il y a surtout de nombreuses personnifications dans ses poèmes.

Le bosquet dissuadé doré
Bouleau, langue joyeuse,
ET grues, malheureusement en passant,
Déjà ne regrette pasà propos de personne d'autre.

Pour qui devrais-je me sentir désolé ? Après tout, tout le monde dans le monde est un vagabond -
Il passera, entrera et repartira de la maison.
À propos de tous ceux qui sont décédés rêves de chanvre
Avec une large lune sur l'étang bleu.
S. Yesenin

Essayez de trouver vous-même les personnifications dans ce poème de S. Yesenin :

Les champs sont compressés, les bosquets sont nus,
L'eau provoque du brouillard et de l'humidité.
Roue derrière les montagnes bleues
Le soleil s'est couché tranquillement.

La route creusée dort.
Aujourd'hui, elle a rêvé
Ce qui est très très peu
Il faudra attendre l'hiver gris.

Oh, et je suis moi-même dans le fourré qui sonne
J'ai vu ça hier dans le brouillard :
Lune rouge en poulain
Il s'est attelé à notre traîneau.

Ironie

L'ironie (du grec ancien εἰρωνεία « faire semblant ») est un procédé satirique dans lequel le vrai sens est caché ou contredit le sens évident. Le but de l’ironie est de créer le sentiment que le sujet de la discussion n’est pas ce qu’il semble être.
Pour obtenir un sens ironique, vous pouvez utiliser des mots dans un sens négatif, exactement à l'opposé du sens littéral : "Eh bien, tu es courageux !", "Intelligent, intelligent...". Ici, les déclarations positives ont des connotations négatives.
« Où pouvons-nous, les imbéciles, boire du thé ? Une vision du monde ironique est une chose très précieuse. C'est un état d'esprit qui permet de ne pas prendre les déclarations et stéréotypes courants sur la foi et de ne pas prendre trop au sérieux diverses « valeurs généralement acceptées ».

Sarcasme

Le sarcasme (du grec σαρκασμός, littéralement « déchirer la chair ») est une moquerie caustique, l'un des types de satire, le plus haut degré d'ironie, basé sur un contraste accru et l'exposition immédiate et délibérée d'un défaut.

Si un patient veut vraiment vivre, les médecins sont impuissants (Faina Ranevskaya).
Seuls l'Univers et la bêtise humaine sont infinis. Même si j'ai des doutes sur le premier (Albert Einstein).