Sve ikone Rubljova. Inspirisani slikar. Sedamnaest pitanja o Andreju Rubljovu. A. Vijesti iz kronike

Pravoslavna crkva 17. jula slavi uspomenu na svetog ikonopisca, monaha Andreja Rubljova. Ekskluzivnost njegovih ikona bila je cijenjena još u antici, a od 16. vijeka čuvena "Trojica" počela je da služi kao zvanični uzor ruskim ikonopiscima. Nudimo da se prisjetimo 7 nevjerovatnih lica umjetničkog genija Drevne Rusije.

"Posljednja presuda". Lice Hristovo

Hiljade ljudi iz celog sveta dolaze u Vladimir da posete Uspenje i vide nezaboravne freske koje su 1408. godine stvorili Daniil Černi i Andrej Rubljov. Ova slika danas je jedini spomenik Rubljovljeve umjetnosti potvrđen u izvorima ljetopisa. Izrađena u vizantijskoj tradiciji, ponovo se osmišljava slika Drugog Hristovog dolaska. Centralna figura kompozicije je nesumnjivo Hristos, koji kao da silazi sa neba u publiku koja ga čeka. Deluje iznenađujuće blizu, lice mu je vedro i krotko. On ljudima donosi mir i spas. Prisustvo svakog učesnika na slici je opravdano i simbolično: Anđeo, uvijajući nebesa, poput svitka, najavljuje približavanje Suda; pripremljeni presto sa instrumentima muke podseća na pomirnu žrtvu Spasitelja; likovi praroditelja simboliziraju spone istočnog grijeha. Ispod Hristovog lika je Bogorodica i Preteča, koji podsjećaju gledatelja na neprestanu molitvu svetih zastupnica ljudskog roda. Njihovu molitvu kao da nastavljaju lica apostola, koji blagonaklono i istovremeno strogo gledaju u posmatrača. Gotovo prvi put u ruskoj umjetnosti ideja pravednog i milosrdnog suda utjelovljena je u ovoj slici u tako savršenom umjetničkom obliku.

"Trinity". Lica anđela

U vreme kada je Rubljov naslikao ikonu Starozavetnog Trojstva (1411. ili 1425-1427 (?)) postojala je tradicija prikazivanja ove biblijske epizode, koja se zasniva na legendi o gostoprimstvu praoca Abrahama, koji prima i leči tri lutalice. Ikona Rubljovskaja postala je novi pogled na dobro poznatu temu. Na njoj nema tradicionalnih Abrahama i Sare, a u pozadini njihov stan i Mamreov hrast ispod kojeg se pravio obrok ostaju gotovo nevidljivi. Pred gledaocem se pojavljuju tri anđela lutalice. Sjede u mirnoj tišini oko stola uz osvježenje. Ovdje je sve usmjereno na stvaranje nenadmašne drame i refleksivne kontemplacije. Centralni anđeo je poistovećen sa Hristom, čija figura postavlja kružni ritam celokupne kompozicije: siluete odjekuju jedna drugoj klizećim i padajućim linijama odeće, pognutim glavama i okrenutim pogledima. Ekvivalentne figure anđela su u jedinstvu jedna s drugom i u apsolutnoj harmoniji. Živu konkretnost ovdje zamjenjuje uzvišena slika vječnog savjeta i predodređenja Kristove žrtve. Rubljovljevo "Trojstvo" možete pogledati u Tretjakovskoj galeriji.

"Zvenigorodski čin". Lice Spasitelja

Godine 1918. u drvarnici u blizini Zvenigorodske Uspenije pronađene su tri deesisne ikone, koje su na osnovu stilske analize Rubljovljevog kista pripisane I. Grabaru. Kasnije su istraživači gotovo jednoglasno priznali Grabarovu atribuciju, uprkos činjenici da Rubljovljevo autorstvo nikada nije dokumentirano. "Zvenigorodski čin" uključuje tri ikone: "Spasitelj", "Arhanđel Mihailo" i "Apostol Pavle". Najsavršenija je, naravno, slika Spasitelja, čiji je smiren, promišljen i iznenađujuće dobroćudan pogled usmjeren na gledatelja. Nada, obećanje bliskosti i iskrenog sudjelovanja, uz uzvišenu, idealnu ljepotu, koja je beskrajno udaljena od svijeta običnih ljudi - sve je to savršeno utjelovio ruski ikonopisac.

"Zvenigorodski čin". Lice arhanđela Mihaila

Druga ikona "Zvenigorodskog čina" bila je slika arhanđela Mihaila. Njegovo lice, okrenuto Spasitelju, kao da mu odjekuje zamišljenom krotošću i spokojem pogleda. Ova slika nas upućuje na anđele Svetog Trojstva, i to ne samo svojom poniznošću, već i vizuelnom sličnošću - dugačkim, fleksibilnim, blago izduženim vratom, šeširom debelih kovrdža, pognutom glavom. Treća ikona - "Apostol Pavle" - izrađena je na način drugačiji od Rubljovljeve, pa brojni istraživači smatraju da bi ovo lice kreirao drugi majstor, na primjer, Rubljovljev dugogodišnji saradnik Daniil Černi. Ikone Zvenigorodskog čina možete videti u Tretjakovskoj galeriji.

Spisak ikone Gospe od Vladimira. Lice Bogorodice

Uprkos očiglednom otkriću osobina Rubljovljevog pisanja, autor ikone nije mogao biti sam Rubljov, već neko iz njegovog užeg kruga. Grabar, s druge strane, nedvosmisleno izjavljuje da je posao uradio veliki majstor: „Ovdje je sve od Rubljova - hladan plavkasti ton, priroda crteža, crte lica, sa blagom grbom nosa tipičnom za Rubljov, graciozne ruke, prelepa silueta celokupne kompozicije, ritam linija i harmonija boja." Tradicionalni vizantijski prototip - Majka Božja koja drži Sina na desnoj ruci i lagano se naginje ka Njemu - ostvaren je uz neka, najvjerovatnije, namjerna odstupanja. To se posebno odnosi na lik Majke, budući da je Dijete reprodukovano upravo po vizantijskom uzoru. U liku Djevice narušena je anatomska ispravnost oblika, prije svega, pregib vrata, koji omogućava da se lice Majke što više približi licu Isusa. Pogledi im se sretnu. Zadivljujuće su nacrtane ruke Bogorodice koje su širom otvorene u molitvenom gestu. Lice Majke prekriveno je maforijem, koji se poput kupole pruža nad Odojčetom, štiteći ga i smirujući. I, naravno, upečatljivi su Rubljovljev spokoj, čistoća, odsustvo tuge i patnje, punoća tišine, mira i osjećaj ljubavi u licu Djevice. Ikonu možete vidjeti u izložbi Vladimiro-Suzdalskog muzeja-rezervata.

Trojice ikonostas. Lice Dimitrija Solunskog

Stvaranje ikonostasa Trojice katedrale Trojice-Sergijeve lavre povezano je s imenom Rubljov. Ikonopisčev kist je vjerovatno vidljiv na ikonama arhanđela Gavrila, Dimitrija Solunskog i apostola Petra i Pavla. Ikonostas Trojice je jedinstven. To je jedini arhitektonski i živopisni hramski ansambl koji je u potpunosti sačuvan do danas, nastao u vrijeme procvata drevne ruske umjetnosti. Ko je naslikao ove ikone - Andrej Rubljov ili Daniil Černi - ostaje misterija. U toku najnovijih restauratorskih radova izraženo je čvrsto uvjerenje samo da među ikonama nesumnjivo ima onih koje pripadaju Rubljovu. Gledajući, na primjer, sliku Dmitrija Solunskog, zaista se želi vjerovati da ju je napisao Rubljov: ista glava pognuta u krotkom razmišljanju, iste graciozne ruke podignute u molitvi, isti šešir guste kovrdžave kose, iste širom otvorene i djetinjasto naivne oči, ista krotkost i spokoj.

Jevanđelje Khitrovo. Lice evanđeliste Mateja

U nasleđu ikonopisca ističe se još jedan hipotetički spomenik Rubljovljevog slikarstva - minijature oltarskog jevanđelja iz Hitrova. Ovaj jedinstveni uzorak rukopisa, koji se danas čuva u zbirci Ruske državne biblioteke, nastao je po svoj prilici u jednoj od najboljih radionica velikog kneza Moskve na prijelazu iz 14. u 15. vijek. Tekst rukopisa prati osam minijaturnih ilustracija lica koje prikazuju evanđeliste i njihove simbole. Stil minijatura nam omogućava da kažemo da su ih slikali Feofan Grk, Daniil Černi i Andrej Rubljov, dok se najčešće pominju imena poslednja dva ikonopisca. Među naučnicima ne postoji konsenzus: na primjer, G. Vzdornov vjeruje da svi oni pripadaju četkici Černoja, a O. Popova uvjerljivo dokazuje suprotno - sve ih je stvorio Rubljov. Simbolička slika evanđelista Mateja najčešće se pripisuje Rubljovu. Nagib vrata, obris kape pahuljaste kose, tip lica vrlo su bliski slikama Rubljova koje je majstor stvorio na Vladimirskim freskama. Međutim, Angelov pogled je oštriji. U odeći koja vijori po vazduhu sa Jevanđeljem u ruci, on se ubrzano kreće ka gledaocu, želeći da mu što pre donese Reč Božiju.
Uprkos činjenici da često nije moguće utvrditi tačno autorstvo svetog ikonopisca, naša zemlja ima grandioznu baštinu, uključujući nenadmašne primere drevne ruske kulture.

Rođenje najvećeg genija ruskog ikonopisa po svoj prilici datira iz 1370-ih ili 1380-ih godina. U to vrijeme u Moskvi je vladao veliki knez Dmitrij Ivanovič, koji je trebao ostati u sjećanju ruskog naroda s nadimkom Donskoj.

Istorija nije sačuvala nikakve podatke o umetnikovim roditeljima; takođe je nepoznato, ni mesto njegovog rođenja, ni kako je nazvan na krštenju. Andrija je ime koje mu je dato kada je zamonašen.

Što se tiče nadimka Rubljov, postoje neke pretpostavke. Najvjerovatnije nije riječ o generičkom nadimku (odnosno prezimenu), jer su nam poznati ikonopisci tog vremena nosili lične nadimke - Teofan Grk (vizantijski slikar koji je djelovao u Rusiji u drugoj polovini 14. početkom 15. veka), Simeon Černi (um. 1427, monah manastira Spaso-Andronikov) i tako dalje.

Što se njegovog značenja tiče, po svoj prilici, nadimak Rubljov ne dolazi od novčane jedinice - rublje, već od stare riječi "rubalj", koju su seljaci zvali dugačka motka, pritiskajući slamu (sijeno, kruh u snopovima) utovaren na kolica i provučen kroz zareze na kraju užeta. Drugim riječima, nadimak Rubljov mogao bi se dati visokom, ali mršavom, mršavom čovjeku. U prilog ovoj verziji ide činjenica da je u XV st. nadimke „Rubljov“, „Rubl“, „Rubel“ nosili su ljudi iz raznih staleža: Nikifor Rubel, novgorodski seljak (pominje se 1495.); Andrej Rubljov, pskovski bojar (1484); Ivaško Rubl, ivangorodski trgovac (1498.); Kirilko Rublje, kmet (1500).

Sama riječ "ikona" (na ruskom "slika") došla je u Rusiju iz Vizantije i označavala je slike Spasitelja, Bogorodice, svetih muškaraca i žena, kao i jevanđeljske događaje. Prema crkvenom predanju, tvorac prvih hrišćanskih ikona bio je sveti apostol i jevanđelist Luka, koji je naslikao prve slike Spasitelja i Majke Božje. Granica između štovanja ikona i idolopoklonstva je izuzetno tanka. „Čast koja se odaje ikoni prelazi na prototip, a onaj ko se klanja ikoni obožava suštinu koja je na njoj prikazana“, objavili su oci Sedmog vaseljenskog sabora u 8. veku, formulišući dogmu o poštovanju ikona. Kršćani su bili upućeni da štuju ikonopisnu sliku "uz krst i Jevanđelje".

Prve ikone u Rusiji bile su „grčkog pisma“. Međutim, već u XI veku, zajedno sa grčkim majstorima, pojavili su se i Rusi. Ne samo kneževske i bojarske odaje, crkve i manastiri, već i kuće običnih građana i seljaka bile su ukrašene svetim likovima. U predmongolsko doba, drevni ruski ikonopisci stvorili su brojna prava remek-djela. Nažalost, invazija Mongola uništila je gotovo sva djela 10.-13. stoljeća (od tog perioda do danas je preživjelo tridesetak ikona koje se čuvaju u muzejima). Vješti umjetnici su uglavnom umrli ili su odvedeni u Hordu.

Tek u drugoj polovini 14. veka počele su da oživljavaju ikonopisne škole u pojedinim ruskim kneževinama. Grci su pomogli ruskoj zemlji da ponovo otkrije slikoviti jezik sposoban da prenese istine pravoslavne vere. Najbolji vizantijski majstori pozvani su da oslikavaju hramove koji se obnavljaju i grade. 70-ih i 80-ih godina XIV vijeka u Novgorodu je radio veliki Teofan Grk - oslikao je crkvu Preobraženja Gospodnjeg u Iljinskoj ulici. 1390-ih, majstor se preselio u Moskvu, gdje je slikao freske, ikone i minijature za rukopisna jevanđelja. Moskovljanima se činilo neobičnim da Teofan Grk, dok je slikao crkve, nije gledao u uzorke, već je slobodno slikao likove i lica svetaca. Epifanije Mudri* o njemu ostavio sledeću belešku: „Kada sam živeo u Moskvi, tamo je živeo i najslavniji mudrac, lukavi filozof Feofan, Grk po rođenju, promišljen ikonopisac i odličan slikar među ikonopiscima...”.

* Epifanije Mudri (um. oko 1420) - monah Trojice-Sergijevog manastira, autor žitija Svetog Sergija Radonješkog, Stefana Permskog i dela drugih žanrova. Poštovan u licu svetaca.

Nije slučajno što sveti Epifanije na prvo mjesto stavlja mudrost i teologiju Teofana. Rad ikonopisca u pravoslavnoj crkvi oduvijek se smatrao svetim, izveden ne samo vještinom umjetnika, već i uz pomoć Božiju. Majstorstvo ovdje nije bilo odvojeno od pobožnosti i nužno je pretpostavljalo vještine molitve i znanja u teologiji. Kreacije Teofana Grka bile su teologija u bojama: boja u njima bila je prožeta svjetlošću, božanskom energijom, svijet svetaca nije poznavao tamu i zlo. Prema crkvenom učenju, ovu svjetlost prvi su vidjeli apostoli na gori Tavor za vrijeme Hristovog preobraženja. Kao što Jevanđelje kaže, Gospod je uzeo tri apostola sa sobom na goru Tabor u Galileji i tokom molitve „preobrazio se pred njima; i lice Njegovo zasija kao sunce, i haljine njegove postadoše bele kao svetlost“ (Mt. 17, 2). Dugo su se među teolozima vodili sporovi o prirodi ove svjetlosti. Pristalice humanističkog pogleda na svijet smatrali su njegovu prirodu stvorenom, odnosno fizičkom, dostupnom ljudskom oku. Za razliku od njih, isihasti (tj. „tihi“) su vjerovali da je Tavorska svjetlost božanskog porijekla i da je dostupna samo pogledu prosvijećene, duhovne osobe. Da bi postali dostojni ove svetlosti i da bi je videli, isihasti su razvili asketsku i molitvenu praksu. Sredinom XIV veka, neposredno pre rođenja Andreja Rubljova, pravoslavna crkva je priznala ispravnu tačku gledišta isihasta i mitropolita solunskog Grigorija Palame (1296-1359), koji je konačno formulisao učenje o svetlosti. sa Tabora, kanonizovan.

Andrej Rubljov postao je naslednik dve tradicije "teologije u bojama" - grčke i ruske. Mladi majstor je mogao da upije grčku tradiciju u komunikaciji sa Teofanom Grkom i obrazovanim vizantijskim sveštenstvom, koji je u Rusiju došao zajedno sa grčkim mitropolitima. Ali sunarodnici su Andreju dali i primjer koji treba slijediti. Pečerski monah Alipije (umro 1088) postao je prvi ruski ikonopisac koji je kanonizovan za svetaca. Njegov život, napisan u Kijevo-Pečerskoj lavri, Andreju je nesumnjivo bio poznat. Monah Alipij se proslavio ne samo po podvizima posta i molitve, ne samo po umeću ikonopisca, već i po daru čudotvorstva: prema legendi, lečio je bolesne dodirom četke i boje. Ikonografijom su se bavili i sveti mitropolit Petar († 1326) i monah Dionisije Glušitski (1363-1437).

Nažalost, nije sačuvan podatak u kojem je gradu Andrej studirao: tih dana formirane su ikonopisne škole u Novgorodu, Pskovu, Tveru i Moskvi. Ali kada se pogledaju ikone već zrelog majstora Rubljova, postaje očigledno da on pripada moskovskoj školi, čiji su sjaj, mekoću i gracioznost morali upijati od djetinjstva.

Naučivši svu mudrost zanata od moskovskih ikonopisaca, Andrej Rubljov se nije zaustavio na tome i, očigledno, nastavio je školovanje u Carigradu.

Mnogi doseljenici iz Rusije tih dana živjeli su u glavnom gradu Vizantijskog carstva. Po nalogu ruskih mitropolita i episkopa, ovdje su oslikane ikone i cijeli ikonostasi, koji su potom prevezeni u Rusiju. Dakle, 1392. godine svetac Atanasije Vysotsky*, koji je oko dve decenije živeo u grčkoj prestonici i radio na prevodima knjiga svetih otaca sa grčkog na ruski, doneo je iz Konstantinopolja u manastir Serpuhov deesis (više ikona), koji je opstao do danas. i naziva se nivo Vysotsky.

* Atanasije (u svetu Andrej) Visocki (XIV - početak XV veka) - igumen manastira Serpuhov Visocki, učenik Sergija Radonješkog, prečasni.

Od Grka je Andrej Rubljov naučio tople tonove jebenih svetaca, neupadljivost prelaza iz jedne boje u drugu, izražajnost lica i figura - jednom rečju, najvišu veštinu i gracioznost, lepotu i dubinu, prozirnost i sjaj boja.

Prošle su godine studija, a 1390-ih Andrej se vratio u Moskvu.

Ishod XIV vijeka obilježila je invazija na Rusiju od strane nepobjedivog Tamerlana. Ogromno carstvo koje je stvorio u centralnoj Aziji takmičilo se sa oronulom moći Mongola. Godine 1395. Tamerlan je potpuno porazio kana Zlatne Horde Tokhtamysha i, nastavljajući se kretati na sjever, približio se južnoj granici Rusije. Njegova ogromna vojska jurišala je na grad Yelets, ali se iznenada okrenula nazad, kao da ju je tjerala nepoznata sila. U Rusiji je bijeg Basurmanske vojske bio povezan sa zagovorom Vladimirske ikone Majke Božje, upravo u to vrijeme prebačene u Moskvu na zahtjev velikog kneza Vasilija Dmitrijeviča, najstarijeg sina Dmitrija Donskog.

Čudotvorna ikona, koja je postala simbol i zaštitnica ruske zemlje, ostala je u Moskvi. Deset godina kasnije, Andrej Rubljov, po blagoslovu mitropolita Kiprijana, sa njega će napisati spisak za Uspenje u Vladimiru.

Vjerovatno su ovi preokreti pokazali svetom Andreju uzaludnost svjetovne slave i odredili njegov izbor monaškog puta.

Mjesto i vrijeme tonzure umjetnika nije tačno poznato. Podražavajući drevne svete ikonopisce, Andrej je izabrao monaški put da bi postom i molitvom očistio svoju dušu, čitajući Sveto pismo i dela svetih otaca. Nema sumnje da je bio upoznat sa učenjem svetog Grigorija Palame o Tavorskoj svjetlosti – prijevodi njegovih djela već su se tada pojavili u Rusiji. Ikona "Preobraženje Gospodnje" (1400) sa ikonostasa Blagoveštenske katedrale Andreja Rubljova doslovno je prožeta ovom svetlošću, koja se igra belim odsjajima u naborima odeće, na licima apostola, na brdima , a bijeli hiton Kristov izlijeva ovu svjetlost na cijeli svijet.

Nije slučajno što je monah Josif Volocki kasnije rekao da se od kontemplacije ikona Andreja Rubljova „um i misao“ uzdižu do „nematerijalne i božanske svetlosti“ („podizanje čulnog oka“).

Do početka 15. veka, Andrej Rubljov je bio toliko uspešan u svojoj umetnosti da se preselio u prvi red ruski umjetnici*. Stoga, kada je završena izgradnja crkve Blagovijesti na Sabornom trgu u Kremlju, mladi ikonopisac je pozvan da je oslika zajedno sa još dvojicom poznatih majstora - Teofanom Grkom i starcem Prohorom iz Gorodca (1405).

*Početkom 15. veka. uključuju minijature iz jevanđelja, koje su ranije pripadale bojaru Khitrovu. Neki istoričari ruske umjetnosti vjeruju da je ove divne minijature (posebno simbol evanđelista Mateja - anđela) mogao stvoriti samo prvoklasni majstor, što je, bez sumnje, Andrej Rubljov već tada bio.

Anđeo iz Khitrovskog jevanđelja .

„Oslikavanje“ crkve je tada značilo ne samo freskopis na zidovima, već i izradu svih ikona na ikonostasu. Ruski pravoslavni ikonostas dobio je svoj gotov oblik do 15. veka, predstavljajući impresivan živopisni zid sa pet redova ikona koji su odvajali oltar - simbol nebeskog sveta - od hramskog prostora rezervisanog za vernike. Ikone na ikonostasu izražavale su ideju o zagovoru nebeskih sila za ljudski rod na Posljednjem sudu. Tri ikone iznad Carskih dveri - Bogorodice, Spasitelja i Jovana Krstitelja - nazivaju se "Deesis" (ili Deisis), što znači "molitva", zbog čega je čitav niz ovih ikona nazvan "Deesis red". ".

Ikonostas Saborne crkve Blagoveštenja u Kremlju

Ikone deesisnog reda u Sabornoj crkvi Blagoveštenja naslikao je najstariji i najpoštovaniji od tri majstora - Teofan Grk. Praznične ikone naslikali su Prokhor iz Gorodetsa i Andrej Rubljov, koji su također pokazali veliku vještinu i svoj individualni stil. Savremenici su zapazili različitost navika grčkih i ruskih slikara: „I kada je Feofan Grečin pisao, njegove zelene oči zaiskrile su na sve strane, a on je vodio mnoge razgovore, tako da su ljudi iz Moskve bili veoma iznenađeni. Monah Andrej je, u savršenoj tišini uma i usana i neprestanoj srdačnoj molitvi, delovao, po predanju svojih duhovnika.

Rubljovljevi kistovi u ikonostasu crkve Blagovijesti, pored Preobraženja, uključuju još šest ikona: Blagovijest, Rođenje Hristovo, Vavedenje, Krštenje, Vaskrsenje Lazarevo, Ulazak Gospodnji u Jerusalim. Ali zidne slike hrama nisu sačuvane, budući da je obnovljen na starim temeljima 1489. godine.

Navještenje. Ikona sa prazničnog nivoa Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja

Otprilike iz tog vremena Sveti Andrija je imao prijatelja i saradnika Danijela, po nadimku Crni. Bio je izvanredan ikonopisac, poput Andreja, ali godinama stariji. Prijateljstvo Danijela i Andreja, koje je trajalo najmanje dvadeset godina, do njihove smrti, ostavilo je blistav trag u istoriji Crkve i crkvene umetnosti, kao primer duhovnog i stvaralačkog zajedništva. Dovoljan je jedan pogled na njihove kreacije da se shvati koliko je bilo snažno međusobno prožimanje i međusobno obogaćivanje njihovih talenata. Do sada su se istoričari umjetnosti raspravljali o autorstvu mnogih ikona, bilo da pripadaju kistu Danijela ili Andreja.

Andrej Rubljov, Daniil Černi i radionica. Srednji dio deesisnog sloja: arhanđel Mihailo, Bogorodica, Spasitelj u moći, Jovan Krstitelj, arhanđel Gavrilo.

Velečasni Joseph Volotsky napominje da su oba majstora radila svaki dan, uzdižući “um i misao do nematerijalne i božanske svjetlosti, a čulne oči do likova Spasitelja i Prečiste Majke.” Ikone su im donijele takvu radost da su čak i na praznike, na primjer, na Uskrs, kada rad nije bio prihvaćen, Andrej i Danijel su razmišljali o svetim ikonama i molili se pred njima.

Veliki knez Moskve Vasilij Dmitrijevič pozvao je 1408. godine već poznatog ikonopisca Andreja i njegovog prijatelja Danila Černog da prefarbaju Uspenje u Vladimiru. Sagrađen u 12. veku, ovaj hram je teško oštećen tokom Batu najezde 1237-1238, kada su mu ikonostas i freske uništeni u požaru, a početkom 15. veka potpuno je zapušten.

Veliki knez je ovom poslu pridavao veliku važnost. Unatoč činjenici da je Moskva već postala glavno mjesto prebivališta poglavara Ruske crkve, mitropolitska stolica je još uvijek formalno bila u Vladimiru, a katedrala Vladimira Uznesenja i dalje je bila glavna katedralna crkva cijele Rusije. Stoga su murali u njemu morali umjetnički afirmirati dostojanstvo Ruske Crkve i njenog Predstojatelja. Osim toga, očekivao se dolazak novog mitropolita iz Carigrada: on je bio Teognost (od 1409.), koji je zamijenio preminulog Kiprijana u ruskoj katedrali.

U Vladimir su došli prečasni Andrej Rubljov i Daniil Černi. 25. maja su počeli sa radom. Ikonostas i freske koje su izradili djelimično su sačuvani do danas. Andrejevi kistovi pripadaju "Spasitelju u sili", "Bogorodici", "Jovanu jevanđelistu" i "Apostolu Andreju", koji se sada čuvaju u Tretjakovskoj galeriji. To su ogromne, tri metra visoke, slike figura svetaca u punom rastu na zlatnoj pozadini, veličanstvene i šarene.

Spasitelj u sili

Po prvi put u Rusiji nastao je visoki višeslojni ikonostas, gdje su se iznad ikona lokalnog reda i carskih vrata nalazili deesis, praznični i proročki red. Od 25 ikona praznične serije sačuvane su Blagovijesti, Silazak u pakao, Vaznesenje, Vavedenje i Krštenje. Od proročkog - ikone Sofanije i Zaharije.

Sastanak Gospodnji. Ikona iz prazničnog sloja Vladimirske katedrale.
Oko 1408.

Ikonostas Saborne crkve Uspenja u Vladimiru postao je jedno od najgrandioznijih dela u istoriji crkvene umetnosti u drevnoj Rusiji.

U danima kada su Andrej Rubljov i Daniil oslikavali Uspensku katedralu u Vladimiru, horda kana Edigeja približila se Moskvi, opustošila okolinu i spalila Trojice-Sergijev manastir. A 1410. Vladimir je bio podvrgnut iznenadnom napadu Tatara.

Otprilike u isto vreme, knez Jurij Dmitrijevič od Zvenigoroda, sin Dmitrija Donskog, pozvao je Andreja Rubljova da oslika novoizgrađenu katedralu Uspenja u Zvenigorodu.

Ukrašavajući svoj hram, princ je želeo da u njemu vidi ikone majstora koji je po duhu bio blizak njegovom duhovnom ocu, svetom Sergiju Radonješkom.

Spas Almighty

Do nas su došle samo tri ikone Deesisnog nivoa iz Zvenigorodske Uspenske katedrale, koje se danas čuvaju u Tretjakovskoj galeriji: "Spasitelj", "Arhanđel Mihailo" i "Apostol Pavle". Centralna ikona Deesis sloja "Spasitelj Svemogući", uprkos velikom gubitku sloja boje, može se smatrati vrhuncem u prikazu Isusa Hrista u celokupnom ruskom ikonopisu. Pred Spasiteljevim licem sveti Andrej je divno spojio snagu i mekoću, veličinu i ljudskost. Crte lica srednje veličine, tipično ruske, pune su ljubavi i mira. Kombinacija plemenite jednostavnosti i sjaja odlika je zrelog majstora Andreja Rubljova.

Apostol Pavel (iz Zvenigorodskog ranga)

Naredne godine života ikonopisca bile su povezane sa Trojice-Sergijevim manastirom. Andrej se preselio tamo na poziv igumana Nikona Radonješkog, koji je bio veoma žaljen što novopodignuta belokamena katedrala Trojice nije ukrašena slikama, i želeo je da vidi ikonu naslikanu za njegovog života „u slavu Sergija Radonješkog“.

Hegumen Nikon razgovara sa Andrejom Rubljovim i Danilom Černim.
Fragment minijature iz 16. stoljeća .

Tada je ispod kista Svetog Andreja izašla ikona „Trojica“, koja je postala vrhunac sve ruske ikonografije. Radeći na tome, monah se obratio velikom učitelju Sergiju Radonješkom, da bi mu molitvama i stajanjem pred Gospodom pomogao da proslavi Ime Presvete Trojice pred anđelima i ljudima. Razmatranje slike Trojstva, prema njegovom planu, trebalo je da podstakne veliki mir i ljubav u duši: „da, gledajući ovu sliku, omražena svađa ovog sveta je poražena.

Biblijska priča o pojavi tri anđela praocu Abrahamu pod četkicom Andreja Rubljova postala je slika Trojstva, izražavajući glavnu dogmu kršćanstva: jedinstvo Boga u tri osobe. Umjetnik je, isključujući svakodnevne detalje iz zapleta ikone, stavio tri anđela na ikonu u velikom obimu, a svim preostalim detaljima dao simboličnu dubinu: kuća Abrahamova postala je prebivalište Oca nebeskog, planina - a simbol visine Duha Svetoga i Mamreovog hrasta - drveta na kojem će Hristos biti razapet. U sredini stola nalazi se zdjela sa glavom teleta kao simbolom Žrtve koju je Spasitelj prinio za grijehe ljudi, a konture lika lijevog i desnog anđela čine veliku zdjelu - slika Euharistije.

Manastir Spaso-Andronikov. Sada je Muzej stare ruske umetnosti Andreja Rubljova.

Andrej i Danijel su poslednje godine života proveli u manastiru Andronikov, radeći na oslikavanju novosagrađene katedrale Spasitelja. Nažalost, ovi radovi majstora nisu sačuvani (s izuzetkom dva ornamentalna ulomka). U jednom rukopisu iz 16. veka nalazi se minijatura koja prikazuje monaha dok radi na liku Spasitelja na zidu Spaske katedrale Andronikovog manastira.

Andrej Rubljov oslikava fresku na otvorenom iznad ulaza u Spasku katedralu Andronikovog manastira.
Iz minijature iz 17. stoljeća.

Žitije svetog Nikona Radonješkog kaže da je Andrej Rubljov doživeo siv. Međutim, nije poznato tačno vrijeme njegove smrti. Najverovatnijim datumom se smatra 1428. godina, kada je u Moskvi besnela epidemija kuge. Monaško predanje, koje je zapisao Josif Volocki, kaže: „najpre se Andrej upokojio, zatim se razboleo njegov saputnik Danijel, i u času smrti video je Andreja u velikoj slavi i radosno ga prizivao u večno i beskonačno blaženstvo.

Rubljov na samrti. Iz minijature iz 16. stoljeća.

Oba ikonopisca sahranjena su u Andronikovom manastiru u blizini katedrale Spaski. Njihovo sjećanje u naredna tri stoljeća bilo je okruženo dubokim poštovanjem. Na manastirskoj službi pomen Svetog Andreja je 4. jula, na dan Sv. Andrija sa Krita*, u čast čega je vjerovatno i postrižen. Na minijaturnim rukopisima iz 16. vijeka Andrej je već bio prikazan sa oreolom.

* Andrija Kritski, (oko 660. - oko 740.) - svetac, arhiepiskop grada Gortine na Kritu, asketa i crkveni himnograf.

Godine 1551., na inicijativu suverena Ivana IV Vasiljeviča i mitropolita Makarija, u Moskvi je sazvan sabor koji je dobio ime Stoglavi - u njegovim odlukama (100 poglavlja) zapisana su pravila crkvenog života zemlje. Rezolucije Sabora priznale su monaha Andreja Rubljova kao ravnopravnog najpoznatijim grčkim ikonopiscima koji su formirali crkveni kanon i naložili „slikarima da slikaju ikone sa drevnih slika, kako su slikali grčki slikari i kako je pisao Andrej Rubljov“.

Ovi recepti katedrale doveli su do činjenice da su Rubljovljeve kreacije u velikom broju kopirale sljedeće generacije ikonopisca. A i sada je teško naći hram u Rusiji u kojem ne bi postojao spisak iz njegovog Trojstva.

Krajem 16. vijeka sastavljen je originalni ikonopis Stroganov, u kojem se Andrej Rubljov naziva prečasnim, a o njegovom radu se kaže: „naslikao je mnogo svetih ikona, sve čudotvornih“.

18.-19. vijek je postao vrijeme zanemarivanja mnogih pravoslavnih tradicija. Kanonska ikonografija zamijenjena je "živim likom", a potom akademskim slikarstvom. Drevne ikone, uključujući Rubljovljevu, potamnjele su pod slojem starog ulja za sušenje; bili su ispisani na vrhu sa novim slikama (ažurirani), a često uništeni zbog dotrajalosti. Došlo je do toga da je grob monaha u Spaskom manastiru zaboravljen i sravnjen sa zemljom. Samo ime "zloglasnog (najslavnijeg) slikara" zapamtili su samo ljubitelji drevne ruske umjetnosti - kolekcionari ikona "Rubljovljevog pisma", odnosno slikanih prema njegovim uzorcima.

Ovako je Rubljovljevo Trojstvo izgledalo do kraja 1904. godine.
Teška zlatna riza ostavila je otvorenima samo lica i ruke anđela.

Početkom 20. stoljeća počele su se restaurirati drevne ikone - da bi se očistili kasniji zapisi i vratio njihov izvorni izgled. Ikona Andreja Rubljova "Trojstvo" bila je jedna od prvih koja je očišćena, 1905. godine. Kada je ikonopisac V.P. Gurjanov, koji je stigao u Trojice-Sergijevu lavru na poziv igumana manastira, uklonio je tri sloja kasnijih snimaka sa površine ikone, svi su bili zadivljeni kada su umesto „mračne” slike videli svetle, zaista nebeske boje. . Značaj ovog događaja u Rusiji ne može se precijeniti. Bilo je to otkriće drevne ikone, oživljavanje interesa za drevnu rusku kulturu.

Pre čišćenja, Rubljovljeva ikona je obnavljana najmanje pet puta (poslednji put sredinom 19. veka).
Ovako se pojavila u očima Gurjanova nakon što je plata uklonjena. .

Fotografija "Trinity" nakon završetka čišćenja Guryanov.

Fotografija "Trinity" nakon obnove Guryanov.

Međutim, Guryanovova obnova ikone izazvala je kritike stručnjaka. Godine 1915. istraživač Sychev je rekao da se restauracija Guryanovljevog spomenika zapravo skriva od nas. AT Druga, završna faza raščišćavanja obavljena je 1918-1919.

Ikona u procesu čišćenja 1918-1919.
Na odjeći anđela s desne strane vidljiva je svijetla pruga uklonjenog zapisa Guryanovsky.

Od 1920-ih godina objavljeno je mnogo knjiga (M. Alpatova, I. Grabara i drugih) posvećenih životu i radu umjetnika. Brojne izložbe sa ikonama majstora putovale su ne samo u mnoge gradove Rusije, već i u strane zemlje. Umjetnost Andreja Rubljova započela je trijumfalnu povorku širom svijeta.

Nakon Velikog otadžbinskog rata, u vezi sa obnovom manastira Andronikov, inicijativna grupa na čelu sa akademikom I. Grabarom obratila se vladi sa zahtevom da se na teritoriji manastira stvori Muzej starog ruskog slikarstva. Ubrzo je I. V. Staljin potpisao naredbu o stvaranju istorijskog i arhitektonskog muzeja-rezervata nazvanog po Andreju Rubljovu. Svjetovno skladište drevne crkvene umjetnosti otvoreno je 1960. godine, koju je UNESCO proglasio godinom ruskog ikonopisca Andreja Rubljova.

Godine 1988. Sabor Ruske pravoslavne crkve kanonizirao je Andreja Rubljova za svece u čin prečasnog.

Dolaskom trećeg milenijuma u Rusiji su se počele graditi crkve u čast Svetog Andreja (na primjer, u Moskvi u ulici Ramenki). A "Trojstvo" koje je napisao trenutno je jedan od najprepoznatljivijih umjetničkih simbola Rusije.

Godine života: otprilike 1360-1370 do 1428

Iz biografije.

• Andrej Rubljov, ikonopisac. Bio je učenik Teofana Grka.
• Rubljov je savremenik Sergija Radonješkog i Dmitrija Donskog.
• Praktično nema informacija o porijeklu Rubleva. I ne znamo njegovo ime po rođenju. Andrija je ime koje mu je dato kada je zamonašen. Može se samo nagađati da je iz porodice zanatlija, jer je "rubel" nož za rad sa kožom. Možda, otuda i njegov nadimak - Rubljov.
• Prvi put u analima Andrej Rubljov se pominje kada je u pitanju slikanje Blagoveštenske katedrale u Moskvi 1405. godine od strane Teofana Grka, starca Prohora i Rubljova.
• Kraj 14. - početak 15. veka u istoriji Rusije karakteriše nacionalni uspon izazvan pobedama Dmitrija Donskog nad Zlatnom Hordom. Ove ideje su se odrazile u radu A. Rubleva. Zanimali su ga moralni, duhovni problemi, a u svojim je djelima odražavao veličinu, snagu i ljepotu čovjeka.

Istorijski portret Andreja Rubljova

Aktivnosti

Karakteristike rada Andreja Rubljova

• Rad A. Rubljova pripada moskovskoj školi ikonopisa. Odlikuje se sintezom tradicije Novgorodske, Vladimiro-Suzdalske škole, kao i vizantijskog ikonopisa. Stroga lica svetaca, puna drame, bila su mu strana. Njegove slike su prosvetljenije. Na platnima je puno svjetla i mira.
• Radove odlikuje humanost, ideja harmonije i sloge. Oni donose svijetu čistoću, ljubav, težnju ka idealu, sreću, uprkos neprijateljstvu, okrutnosti, nevoljama i nevoljama oko sebe.
• Savršenost forme radova
• Odraz u vidljivim slikama nebeske čistoće, poštovanje prema Božanskom. U njegovim ikonama ima puno svjetla, kao da dolazi iznutra, obasjava čitav prostor okolo, ispunjava dušu radošću i srećom. Lakoća u proporcijama figura jedna je od karakteristika njegovih ikona.

REZULTATI AKTIVNOSTI

• Radovi Andreja Rubljova - ikone, slike - najveća su kulturna baština Rusije. Ikone se pažljivo čuvaju u Tretjakovskoj galeriji i Ruskom muzeju u Moskvi, one i slike su pod zaštitom države.
• Andrej Rubljov je imao ogroman uticaj na svoje savremenike i potomke, menjajući vizuelnu sliku Carstva Nebeskog.
• Ruska pravoslavna crkva kanonizirala je Andreja Rubljova 1988.

Ovaj materijal se može koristiti za pripremu

: sačuvano je izuzetno malo dokumentovanih podataka o životu slavnog ruskog ikonopisca. Nisu poznati ni tačni datumi rođenja i smrti, ni mjesto rođenja i prebivalište; nema podataka o roditeljima, ne zna se kako se zvao ikonopisac u svetu, pre postrigovanja.

Sa takvim nedostatkom informacija, svako ko je zainteresovan za ličnost Andreja Rubljova ima mnogo pitanja. Pokušali smo odgovoriti na najčešće od njih.

1. Odakle prezime "Rubljov"?

Poreklo prezimena, kao i mnoge druge činjenice iz života velikog ikonopisca, kontroverzno je među naučnicima. Prema nekim istraživačima, nadimak dolazi od riječi "rublja" - to je bio naziv alata koji se koristio za narezivanje kože.

2. Ko je bio Andrej Rubljov po poreklu?

Postoje prijedlozi o poreklu Andreja Rubljova iz razreda zanata.

3.Gde je živeo Andrej Rubljov?

Vjerovatno u Kneževini Moskvi: svi sačuvani radovi su nekako povezani sa ovom parcelom. Izuzetak su murali u Vladimiru; ali tamo je Sv. Andrija mogao raditi po pozivu, privremeno.

4. Kako se zna da je Andrej Rubljov bio monah?

Hronike ga nazivaju "mračnim". Sačuvane slike Andreja Rubljova takođe ga prikazuju u monaškoj odeći.

5. Da li je Andrej Rubljov imao prijatelje?

Definitivno je nemoguće odgovoriti. U ranoj fazi stvaralaštva radio je zajedno sa Teofanom Grkom. Mnoga svoja djela stvorio je u saradnji sa Danijelom Černijem, kojeg su nazivali Rubljovljevim "pratiocem". Među osobama sa kojima je Andrej Rubljov bio ili je mogao biti poznat su monasi Andronik Moskovski, Nikon Radonješki, Savva Storoževski, Atanasije Visocki, moskovski mitropoliti sveti Fotije i Kiprijan, učeni monah Epifanije Mudri.

6. Koliko je djela Andreja Rubljova sačuvano?

Pitanje još uvijek izaziva kontroverze u zajednici povijesti umjetnosti, jer je danas moguće pripisati ovu ili onu ikonu ili fresku kistu Andreja Rubljova samo na osnovu analize prirode slike - a to nije najviše pouzdan metod sa naučne tačke gledišta. U staroj Rusiji nisu kreirani autorski katalozi ikona, a nijedna od hronika koje su došle do nas ne sadrži konsolidovani spisak kreacija Svetog Andrije.

S većim ili manjim stepenom vjerovatnoće, četkici Andreja Rubljova pripisuju se sljedeći radovi:

Zvenigorodski rang: Spasitelj, Arhanđel Mihailo, Apostol Pavle. Napisane su za Katedralu Uznesenja na Gorodoku (Zvenigorod). Otvoren 1918. Čuva se u Tretjakovskoj galeriji. Pretpostavlja se da se cijeli rang sastojao od 7 ili 9 ikona. Autorstvo nije dokumentirano, ali stručnjaci se gotovo jednoglasno pozivaju na radove Andreja Rubljova.

Freske katedrale Blagovijesti u Kremlju (1405.) nisu sačuvane. Sedam ikona praznične serije (Blagovještenje, Rođenje Hristovo, Svijećnica, Krštenje, Preobraženje, Vaskrsenje Lazarevo, Ulazak Gospodnji u Jerusalim) pripisuje se Andreju Rubljovu, ali se mišljenja stručnjaka razlikuju, jer. Prema hronikama, 21. juna 1547. godine, ukras katedrale je uništen u požaru.

Djelomično su očuvane freske Uspenja u Vladimiru (1408). Ikonostas - vjerovatno povezan s imenom Andreja Rubljova. Sačuvano je 13 ikona Deesisnog nivoa. Od prazničnog niza, koji je prvobitno obuhvatao 25 ​​ikona, sačuvano je samo pet: Blagoveštenje, Silazak u pakao, Vaznesenje, Vavedenje i Krštenje. Iz proročkog niza - dva: proroci Sofonija i Zaharija.

Trojice iz Katedrale Trojice Trojice-Sergijevog manastira. Bio je cijenjen kao čudotvoran, autorstvo je potvrđeno od strane suvremenika i kasnijih dokumenata.

Freske Trojice katedrale Trojice-Sergijevog manastira, koje su izradili Andrej Rubljov i Daniil Černi, nisu sačuvane.

Spaska katedrala Andronikovog manastira: sačuvani su samo mali fragmenti ukrasa.

Pripisuju mu se i minijature i inicijali Hitrovskog jevanđelja (oko 1400.), kao i fragmenti fresaka u katedrali Rođenja u manastiru Savvino-Storoževski.

7.Gde možete videti kreacije Andreja Rubljova?

Većina ih je sakupljena u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi, nekoliko ikona se čuva u Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu. U Sabornoj crkvi Uspenja u Vladimiru možete videti očuvane freske.

8. Zašto se "Trojstvo" Andreja Rubljova smatra vrhuncem drevne ruske umetnosti?

Teško je to objasniti. Ali još u 16. veku, u takozvanoj Stoglavskoj katedrali, prepoznato je da je ova slika standard i model za sve ikonopisce. Mnogi moderni autori Rubljovljevo "Trojstvo" smatraju najvišom kreacijom ne samo drevne ruske, već i svjetske likovne umjetnosti. Ovo je spomenik svetskog značaja.

9. Zašto je Andrej Rubljov kanonizovan za svetaca?

Pravila pravoslavne crkve koja se odnose na kanonizaciju novih svetaca uključuju nekoliko uslova. „Da bi se Božji svetac smatrao lokalno poštovanim svecem, potrebno je da dobrotvorni život pravednika bude posvjedočen darom čuda nakon njegove smrti i narodnim štovanjem prema njemu“, kaže „Rezolucija sv. Sveti sabor Ruske pravoslavne crkve o postupku proslavljanja svetaca na lokalno poštovanje” (21. avgust (3. septembar, novi stil) 1918).

Istorijski dokumenti nisu sačuvali dokaze o čudima kroz molitve samog Andreja Rubljova, ali od davnina takvi slučajevi potiču od ikona koje je on naslikao. Stroganov ikonopisni original, skup pravila za ikonopisce, sastavljen krajem 16. veka, Andreja Rubljova naziva prečasnim: „Monah Andrej Radonješki, ikonopisac, po nadimku Rubljov, naslikao je mnoge svete ikone, sve čudesno.”

Osim toga, crkvena tradicija je sačuvala duboko poštovanje Andreja Rubljova kao "bogom nadahnutog", "ozloglašenog" slikara, čiji je stvaralački genij postao odraz najvišeg duhovnog života, molitvenog podviga.

10. Kada i kako je došlo do kanonizacije Andreja Rubljova?

Glorifikacija je održana na Pomesnom saboru Ruske pravoslavne crkve 1988. godine. Sastanci saveta održani su u Trojice-Sergijevoj lavri. Prvog dana rada katedrale, 6. juna, mitropolit Kruticki Yuvenaly objavio je izvještaj „Kanonizacija svetaca u Ruskoj pravoslavnoj crkvi“. U izvještaju se navodi da bi veličanje Andreja Rubljova u licu svetaca trebalo biti za "asketski podvig i kreativnost u ikonopisu".

„Sabor određuje: Duh Sveti i nas udostojimo da se svrstamo među svete Božje svete za sverusko crkveno poštovanje sledećih podvižnika hrišćanske pobožnosti:

<…>

2. Prečasni Andrej Rubljov (1360-1. polovina 15. veka), postač i podvižnik, čuveni ikonopisac, tvorac mnogih ikona, danas poznatih širom sveta, uvek poštovan u Trojice-Sergijevom manastiru kao lokalno poštovan svetac. Savremenici svedoče o monahu Andreju kao o podvižniku svetog života, koji je obilato ispoljio hrišćansku ljubav prema bližnjima. Monah Josif Volocki govori o njemu da je bio počašćen vizijom i kontemplacijom nematerijalne Božanske svetlosti i koji se posle smrti pojavio obučen u blistave haljine svom saradniku u ikonopisu Danijelu. Kroz veći dio ikone Svetog Andreja, posebno kroz sliku „Svete Trojice“, koja je postala savršen izraz dogme o Trojičnom Bogu nakon više od hiljadu godina njenog poimanja u pravoslavnoj ikonografiji, hrišćansko jevanđelje je sada se širi po cijelom svijetu.”

Andrej Rubljov je kanonizovan među devet asketa koje je proslavila katedrala, zajedno sa blgv. Dimitrija Donskog, St. Maksim Grk, Sv. Makarija Moskovskog, Sv. Pajsije Veličkovski, blj. Ksenija iz Peterburga, sv. Ignacije (Brjančaninov), sv. Ambrozija Optinskog i sv. Teofan Samotnjak.

11. Zašto je veličanje Andreja Rubljova bilo tek krajem 20. veka, ako je bio poštovan od antike?

U srednjem vijeku Crkva nije žurila sa kanonizacijama novih svetaca, vrlo pažljivo i pažljivo prikupljajući podatke o podvižnicima koje je narod poštovao. Možda je činjenica krajnje oskudnosti informacija o njegovom životu igrala i protiv Andreja Rubljova. U svakom slučaju, na takozvanim Makarijevskim saborima 1547. i 1549. godine, kada je proslavljeno više od dva desetina svetaca, njegovo ime nije spomenuto.

A onda, u 17. i posebno u 18. veku, kada je sekularni uticaj intenzivirao u ruskom pravoslavlju, uključujući i crkvenu umetnost, ime Andreja Rubljova, kao i njegova dela, gotovo su zaboravljeni. Samo među starovjernicima poštovanje Andreja Rubljova nije prekinuto zbog njihovog pažljivog odnosa prema prednikonskoj crkvenoj tradiciji.

Andrej Rubljov je zauzeo svoje zasluženo mesto u istoriji Ruske Crkve i ruske likovne umetnosti tek početkom 20. veka, kada su počeli radovi na otkrivanju i restauraciji ikona njegovog slikarstva.

12. Zašto je 17. jul izabran za praznik u čast Andreja Rubljova?

Dan poštovanja sv. Andrije - 17. jula (4. jula, stari stil) - ne odražava se u biografiji svetitelja. Na današnji dan, od davnina, slavi se uspomena na monaha Andreja Kritskog, u čiju čast je, možda, Andrej Rubljov zamonašen.

Kasnije su određena još dva datuma za proslavu - u Sabornim crkvama Radonjeških svetaca (19. jul) i u Sabornom hramu moskovskih svetaca (u nedelju pre 8. septembra).

13. Jesu li preživjele mošti Andreja Rubljova?

Godine 1992. u manastiru Spaso-Andronikov pronađeni su ostaci, koji su kasnije navodno pripisani Andreju Rubljovu. Moskovskoj patrijaršiji su 2006. godine dostavljena dokumenta sa podacima istraživanja ovih i drugih ostataka pronađenih na teritoriji manastira. Uprkos nekim indirektnim znacima, nije donesen jasan zaključak. Do danas, pitanje moštiju svetog Andreja Rubljova ostaje otvoreno.

14. Postoje li crkve posvećene Andreju Rubljovu?

Da, samo u Moskvi postoje dvije takve crkve: jedna radi u Ramenkiju i jedna u izgradnji - na ulici. Upper Maslovka; još jedan je podignut u gradu Elektrostalu, Moskovska oblast. Hramovi u čast sv. Andrej Rubljova je u Bratsku (regija Irkutsk), Naberežnim Čelni (Tatarstan), Lenjinsku (Volgogradska oblast), u Pokrovsko-Vasiljevskom manastiru u Pavlovom Posadu (Moskovska oblast).

Crkva u čast sv. Andrej Rubljov je u Francuskoj, podignut je u gradu Silvanes 1993-1994 i pod jurisdikcijom je ROCOR-a.

15. Kako je inače ovekovečeno ime Andreja Rubljova?

Od 1947. godine u manastiru Spaso-Andronikov smešten je Centralni muzej drevne ruske kulture i umetnosti Andreja Rubljova.

Ispred Andronikovog manastira u parku je podignut spomenik svetom ikonopiscu. Postoji još jedan spomenik u Vladimiru.

16. Postoji li nagrada ili nagrada za slikare ikona po imenu Andrej Rubljov?

U Ruskoj pravoslavnoj crkvi postoji Orden Svetog Andreja Rubljova tri stepena i orden Svetog Andreja Rubljova - dva stepena. Nagrada je ustanovljena 2001.

Dodeljuje se i sveštenstvu i svetovnim licima - za zasluge u oblasti ikonopisa, kao i restauracije, ulepšavanja crkava, kapela i manastira, za naučnoistraživački i pedagoški rad u oblasti ikonopisa i crkvene arheologije, za izdavačku delatnost. djelatnosti u vezi sa ikonopisom i crkvenom arhitekturom, za rad na zaštiti i povratu izgubljenih predmeta crkvene umjetnosti.

U hijerarhiji ruskih crkvenih nagrada, Orden Andreja Rubljova je najmlađi.

Orden 1. stepena je od bakronikla sa pozlatom i hladnim emajlom.

Medalja je nagrada nižeg statusa od ordena.

U praksi, Orden Svetog Andreja Rubljova se dodeljuje retko. Prvi Orden svetog Andreja Rubljova I stepena dodijeljen je 2002. godine mitropolitu Petrogradskom i Ladoškom Vladimiru (Kotljarovu) za izuzetan doprinos restauraciji, restauraciji i uljepšavanju crkava Sankt Peterburga i eparhije, kao i u vezi sa 40. godišnjicom ministarstva.

17. Koliko je istinita slika Andreja Rubljova u istoimenom filmu A. Tarkovskog?

Teško je o tome suditi. Kao što je već spomenuto, o životu svetog ikonopisca nisu sačuvani gotovo nikakvi pouzdani podaci. Plus - svako umjetničko djelo podrazumijeva određenu fikciju.

Film je svojevremeno oštro kritizirao A.I. Solženjicin. Smatrao je da je rediteljski pristup temi primitivan i plitak, te da je s ove tačke gledišta karakterističan za poimanje pravoslavlja svojstveno stvaralačkom, intelektualnom okruženju tog vremena.

Odlomak iz memoara Valerija Sergejeva, jednog od najstarijih radnika Muzeja Andreja Rubljova, autora knjige „Andrej Rubljov” iz serije „Život izuzetnih ljudi”, objavljene davne 1981. godine i kasnije više puta preštampane, može poslužiti kao ilustracija:

„U jesen, sada daleke 1964. godine, imao sam priliku da zajedno sa filmskom ekipom filma „Andrej Rubljov“ učestvujem na izletu u manastir Ferapontov. I sam nisam imao nikakve veze s ovim filmom - sa strane umjetničke kritike, sveprisutni Savely Yamshchikov smatran je njegovim savjetnikom (do kraja svojih dana iz nekog razloga počeo se zvati Savva).

Jednom, tokom jedne od zabavnih prijateljskih gozbi u Kirilovu - u njoj su učestvovali duhoviti Savelij-Savva i najfiniji ljudi - veliki snimatelj našeg vremena, nedavno preminuli Vadim Ivanovič Jusov, jedan od filmskih umetnika Ženja Černjajev i Andrej Arsenjevič Tarkovski - Trzao sam se da prokomentarišem neke činjenične nedoslednosti u scenariju Mihalkov-Končalovski koji mi je već poznat (moje primedbe su se uglavnom poklopile sa budućim Solženjicinovim).

Na ovu kritiku Tarkovski, koji obično nije pio gotovo ništa, ali nakon što je malo popio, pavši u entuzijazam i iskrenost, odlučno je izjavio sledeće: „Rubljov je generalno „prazno mesto“ (on je to ovako rekao, objašnjavajući da niko i ništa o njemu, navodno, ne zna). „Moj film“, nastavio je, „nije o Rubljovu, već o sudbini talenata u Rusiji uopšte i, ako želite, o mom sopstvenom – on je Andrej, a ja sam Andrej“, filmski reditelj, poznat po tome vremena, više nego iskreno ocrtao svoj sumnjivi autorski kredo".