Glavne teme feta tekstova. Glavne teme i ideje stihova A.A Feta. Oduzimanje plemićke titule

Nakon Puškina, u Rusiji je postojao još jedan "radosni" pjesnik - Afanasy Afanasyevich Fet. U njegovoj poeziji nema motiva građanske, slobodoljubive lirike, nije pokretao društvene probleme. Njegov rad je svijet ljepote i sreće. Fetove pjesme prožete su snažnim tokovima energije sreće i oduševljenja, ispunjene divljenjem ljepoti svijeta i prirode. Glavni motiv njegovih tekstova bila je ljepota. Nju je pevao u svemu. Za razliku od većine ruskih pesnika druge polovine 19. veka, sa svojim protestima i osudama postojećeg poretka, Fet je poeziju smatrao „hramom umetnosti“, a sebe sveštenikom u njemu. Kasnije su se ovog gledišta pridržavali i pjesnici simbolisti na prijelazu iz 19. u 20. vijek. Smatrali su Feta svojim briljantnim učiteljem.

Priroda, ljubav i muzička umjetnost spojeni su u Fetovim stihovima. Pesnik odražava svet osećanja i raspoloženja u svoj njihovoj beskrajnoj raznolikosti. Svaka Fetova pjesma nastaje kao originalna melodija. Kompozitori su to odmah osetili i stvorili mnoge romanse na osnovu Fetovih pesama. Ovo je pjesma "Fantazija":

Sami smo; od vrta do staklenih prozora

Mjesec sija... naše svijeće su prigušene;

Tvoj mirisni, poslušni uvojak,

Razvija se, pada na ramena.

Fet je sjajno znao da dočara trenutak, trenutak osećanja, prelaze iz jednog raspoloženja u drugo. Zbog toga su savremeni kritičari njegove pesme nazvali „bez zapleta“. Istraživači 20. veka već su Fetov rad nazvali impresionizmom u ruskoj poeziji zbog autorove sposobnosti da prenese i najmanje nijanse osećanja. Pjesnik je bio najbolji u žanru lirskih minijatura:

U ovom ogledalu ispod vrbe

Uhvatio si moj ljubomorni pogled

Divne karakteristike...

Mekši je tvoj ponosni pogled...

Tresem se, izgledam sretno,

Baš kao što drhtiš u vodi.

Fetova ljubavna lirika je okean sunca, sreće i radosti. On idolizira ženu, želi da joj ispuni svaku želju, brižan je i nježan prema njoj:

Ne budi je u zoru

U zoru ona tako slatko spava;

Jutro joj diše na grudi,

Jarko sija na udubljenjima na obrazima.

Fetov osećaj ljubavi je lišen destruktivne strasti, poput Tjučevljevog. Pjesnik se divi svojoj voljenoj, ispunjavajući svijet ljepote i mira svojim postojanjem. Lirski junak je ljubazan i pažljiv, on je pravi zaštitnik od svega zla za svoju voljenu. Čvrst je, pouzdan i mirno sretan, njegovoj ljubavi ništa ne prijeti:

Reci mi to sa istom strašću,

Kao juče, ponovo sam došao,

Da je duša i dalje ista sreća

I spreman sam da vam služim.

Fetova priroda je živa i razmišlja: „jutro diše“, „šuma se budi“, „mesec se igra“ itd. Tehnikom personifikacije pesnik postiže neverovatan efekat komunikacije, jedinstva čoveka. sa prirodom:

Bašta je sva u cvatu

Večer u plamenu

Osećam se tako osvežavajuće srećno!

Evo me

Evo me.

Čekam misteriozni govor.

Remek-delo Fetove lirike je pesma „Šapat, stidljivo disanje...“. Pejzažna slika uključuje scenu susreta ljubavnika. Komunikacija ljudi i život prirode preneseni su u dinamici, iako u pjesmi nema niti jednog glagola. Priroda odražava strastvene osjećaje ljubavnika:

Šapat, stidljivo disanje,

Tril slavuja,

Srebro i ljuljanje

Uspavan tok,

Noćno svjetlo, noćne sjene,

Beskrajne sjene

Niz magičnih promena

Sweet face

U dimnim tačkama je ljubičasta ruža,

Amber refleksija

I poljupci i suze,

I zora, zora!..

Slijedeći svoj umjetnički stil, pjesnik ne prikazuje razvoj odnosa među mladima, već prikazuje trenutke vrhunskog oduševljenja, za njih najznačajnije.

Fetove pejzažne pesme obično su pune života, zvukova i mirisa, ali ponekad uspe da stvori veličanstvenu sliku večernje prirode:

Mjesec ogledalo plovi po azurnoj pustinji,

Stepske trave su prekrivene večernjom vlagom,

Govor je nagao, srce opet sujeverje,

Duge senke u daljini potonule su u udubinu.

U svojim tekstovima pjesnik je nastojao da prikaže ne predmete, već osjećaje koje izazivaju. Njegova inovacija leži u njegovoj sposobnosti da prenese varijabilnost svijeta iz trenutka u trenutak. Zato pjesnik poznate slike pretvara u nešto novo i neobično, iznenađujuće čitatelje. Fet je, kao niko drugi, umeo da opiše svet lepih ljudskih osećanja, njegove pesme su postale klasici ruske poezije 19. veka.

• Tjučev i Fet, koji su odredili razvoj ruske poezije u drugoj polovini 19. veka, ušli su u književnost kao pesnici „čiste umetnosti“, izražavajući u svom delu romantično shvatanje duhovnog života čoveka i prirode. Nastavljajući tradiciju ruskih romantičarskih pisaca prve polovine 19. veka (Žukovski i rani Puškin) i nemačke romantičarske kulture, njihova lirika je bila posvećena filozofskim i psihološkim problemima. Posebnost lirike ova dva pjesnika bila je da ih je odlikovala dubina […]
• Drugi su od prirode naslijedili proročki slijepi Instinkt: Miriše, čuju vode I u mračnim dubinama zemlje. Voljena od velike majke, Tvoja je sudbina stostruko zavidna: Više puta, pod vidljivom ljuskom, Ti si je vidio. F.I. Tyutchev Afanasy Afanasyevich Fet bio je iskreno uvjeren da treba stvarati samo slijedeći svoju inspiraciju i emocionalni impuls. Negirao je vodeću ulogu razuma u cilju “slobodne umjetnosti”. Predmet umjetnosti, po njegovom mišljenju, može biti, prije svega, priroda, ljubav, ljepota, a tu je glavna […]
• Impresionizam naglašava uticaj kreativnosti na ljudska osećanja. Zasniva se na osećanjima – utiscima. Ruska riječ “impresija” (kao i francuska “impression”) dolazi od riječi “print”, “imprint”, što znači neki unutrašnji otisak prošlih događaja i slika. Zalazak i izlazak sunca, pjev ptica, snijeg - to su samo konstatacije činjenica. Krvavi zalazak sunca, proljetna zora, trilovi slavuja, pjenušavi snijeg - to je već utjecalo na osjećaje čitalaca. “Prvi snijeg...” Neko, na primjer, […]
• Djelo velikog ruskog pjesnika Afanasija Afanasijeviča Feta je svijet ljepote. Njegove pjesme su prožete snažnim tokovima energije sreće i oduševljenja, ispunjene divljenjem ljepoti svijeta i prirode. Glavni motiv njegovih tekstova bila je ljepota. Nju je pevao u svemu. Fetova ljubavna lirika je okean sunca, sreće i radosti. Obožava ženu, želi da joj ispuni svaku želju, brižan je i nježan prema njoj: U zoru, ne budi je, U zoru tako slatko spava; Jutro joj diše [...]
• Fetova književna sudbina nije sasvim obična. Njegove pesme napisane 40-ih godina. XIX veka, primljeni su veoma povoljno; preštampane su u antologijama, neke od njih su uglazbine i učinile su ime Fet veoma popularnim. I zaista, lirske pjesme, prožete spontanošću, živahnošću i iskrenošću, nisu mogle a da ne privuku pažnju. Početkom 50-ih. Fet je objavljen u Sovremenniku. Njegove pesme visoko je cenio urednik časopisa Nekrasov. O Fetu je napisao: „Nešto snažno i sveže, čisto [...]
• Afanasy Afanasyevich Fet je poznati ruski pesnik. Prva zbirka njegovih pjesama „Lirski panteon“ objavljena je 1840. Do ranih 1860-ih, kada su društvene snage povezane s revolucionarnom situacijom u Rusiji bile razgraničene, Fet je branio prava zemljoposjednika. U to vreme je malo pisao. Tek u zaletima, pjesnik se vratio stvaralaštvu, izdavši četiri zbirke pjesama pod općim naslovom „Večernja svjetla“. U svom radu je pristalica doktrine „čiste umetnosti“, koja je izbegavala pribegavanje […]
• Pesma „Noć je sjala...“ jedno je od najboljih Fetovih lirskih dela. Štaviše, ovo je jedan od najboljih primjera ruske ljubavne lirike. Pesma je posvećena mladoj, šarmantnoj devojci koja je ušla u istoriju ne samo zahvaljujući Fetovoj pesmi, on je bio jedan od pravih prototipova Tolstojeve Nataše Rostove. Fetova pesma ne govori o Fetovim osećanjima prema slatkoj Tanji Bers, već o visokoj ljudskoj ljubavi. Kao i sva prava poezija, i Fetova poezija uopštava i uzdiže, vodi u univerzalno – u veliko […]
• A. N. Maykov i A. A. Fet s pravom se mogu nazvati pjevačima prirode. U pejzažnoj lirici dostigli su briljantne umjetničke visine i istinsku dubinu. Njihova poezija privlači oštrinom vida, suptilnošću slike i ljubavnom pažnjom do najsitnijih detalja života njihove zavičajne prirode. A. N. Maikov je takođe bio dobar umetnik, pa je voleo da u svojim pesmama poetski prikazuje svetlo, sunčano stanje prirode. A šta može biti svjetlije i sunčanije od raspjevanog proljetnog ili ljetnog dana? Buđenje, [...]
• Afanasy Fet je divan ruski pjesnik, osnivač poetskog žanra - lirske minijature. Tematika njegove poezije je ograničena. Njegova poezija je „čista poezija“ u njoj nema društvenih pitanja stvarnosti, nema građanskih motiva. Odabrao je stilski način pripovijedanja koji mu je omogućio da sakrije svoju dušu od čitaoca iza vanjskog toka događaja. Fet brine samo o ljepoti - prirodi i ljubavi. Poeziju smatra hramom umjetnosti, a pjesnika sveštenikom ovog hrama. Ove dvije teme Fetove poezije usko su povezane [...]
• Ivan Aleksejevič Bunin je najveći pisac na prelazu iz 19. u 20. vek. U književnost je ušao kao pjesnik i stvorio divna poetska djela. 1895 ...Objavljena prva priča “Na kraj svijeta”. Ohrabren pohvalama kritičara, Bunin počinje da se bavi književnim stvaralaštvom. Ivan Aleksejevič Bunin dobitnik je raznih nagrada, uključujući i Nobelovu nagradu za književnost 1933. godine. 1944. godine pisac stvara jednu od najljepših priča o ljubavi, o najljepšoj, najznačajnijoj i najvišoj, […]
• Tema revolucije i građanskog rata dugo je postala jedna od glavnih tema ruske književnosti 20. stoljeća. Ovi događaji ne samo da su radikalno promijenili život Rusije, prekrojili cijelu kartu Evrope, već su promijenili i život svake osobe, svake porodice. Građanski ratovi se obično nazivaju bratoubilačkim. To je u suštini priroda svakog rata, ali u građanskom ratu ova se suština otkriva posebno akutno. Mržnja često okuplja ljude koji su u krvnom srodstvu, a tragedija je krajnje ogoljena. Svijest o građanskom ratu kao nacionalnom […]
• Najbolji dio Jesenjinovog stvaralaštva vezan je za selo. Domovina Sergeja Jesenjina bilo je selo Konstantinovo, pokrajina Rjazan. Sredina, srce Rusije dalo je svetu divnog pesnika. Priroda koja se stalno mijenja, šareni lokalni dijalekt seljaka, dugogodišnja tradicija, pjesme i bajke ušle su u svijest budućeg pjesnika od kolijevke. Jesenjin je izjavio: „Moji tekstovi su živi od jedne velike ljubavi, ljubavi prema domovini. Osjećaj zavičaja je ključan u mom radu.” Jesenjin je uspeo da u ruskoj lirici stvori sliku sela krajem 19. – početkom 20. […]
• Misterija ljubavi je večna. Mnogi pisci i pjesnici su bezuspješno pokušavali da ga razotkriju. Ruski umetnici reči posvetili su najbolje stranice svojih radova velikom osećanju ljubavi. Ljubav budi i nevjerovatno pojačava najbolje kvalitete u čovjekovoj duši, čineći ga sposobnim za kreativnost. Ljubavna sreća ne može se porediti ni sa čim: ljudska duša leti, slobodna je i puna užitka. Ljubavnik je spreman da zagrli ceo svet, pomeri planine, u njemu se otkrivaju moći za koje nije ni slutio. Kuprin posjeduje divne […]
• Tokom svog stvaralačkog djelovanja, Bunin je stvarao poetska djela. Buninov originalni, jedinstveni umjetnički stil ne može se pomiješati sa pjesmama drugih autora. Pisčev individualni umjetnički stil odražava njegov pogled na svijet. Bunin je u svojim pjesmama odgovarao na složena pitanja postojanja. Njegovi tekstovi su višestruki i duboki u filozofskim pitanjima razumijevanja smisla života. Pesnik je izražavao raspoloženje zbunjenosti, razočaranja i istovremeno znao kako da ispuni svoj […]
• Aleksandar Blok je živeo i radio na prelazu vekova. Njegov rad je odražavao tragediju vremena, vrijeme pripreme i provedbe revolucije. Glavna tema njegovih predrevolucionarnih pjesama bila je uzvišena, nezemaljska ljubav prema Lijepoj dami. Ali približavala se prekretnica u istoriji zemlje. Stari, poznati svijet se rušio. I pjesnikova duša nije mogla a da ne odgovori na ovaj kolaps. Prije svega, stvarnost je to zahtijevala. Mnogima se tada činilo da čista lirika nikada više neće biti tražena u umjetnosti. Mnogi pjesnici i [...]
• Početak 20. vijeka u ruskoj književnosti obilježen je pojavom čitave plejade različitih pokreta, pravaca i poetskih škola. Najistaknutiji pokreti koji su ostavili značajan trag u istoriji književnosti bili su simbolizam (V. Brjusov, K. Balmont, A. Beli), akmeizam (A. Ahmatova, N. Gumiljev, O. Mandeljštam), futurizam (I. Severjanin , V. Mayakovsky, D. Burliuk), imagizam (Kusikov, Shershenevich, Mariengof). Djelo ovih pjesnika s pravom se naziva lirikom Srebrnog doba, odnosno drugog po važnosti perioda […]
• Osip Emilijevič Mandeljštam pripadao je plejadi briljantnih pesnika Srebrnog doba. Njegova originalna visoka lirika postala je značajan doprinos ruskoj poeziji 20. veka, a njegova tragična sudbina ni dan danas ne ostavlja ravnodušnim poklonike njegovog stvaralaštva. Mandelstam je počeo da piše poeziju sa 14 godina, iako njegovi roditelji nisu odobravali ovu aktivnost. Stekao je odlično obrazovanje, znao je strane jezike, volio je muziku i filozofiju. Budući pjesnik smatrao je umjetnost najvažnijom stvari u životu, formirao je vlastite ideje o [...]
• Roman M. Šolohova „Tihi Don“ posvećen je prikazu života donskih kozaka u najburnijim istorijskim vremenima 10-20-ih godina 20. veka. Glavne životne vrijednosti ove klase uvijek su bili porodica, moral i zemlja. Ali političke promjene koje se u to vrijeme dešavaju u Rusiji pokušavaju slomiti temelje života Kozaka, kada brat ubija brata, kada se krše mnoge moralne zapovijesti. Od prvih stranica djela čitalac se upoznaje sa načinom života kozaka i porodičnim tradicijama. U središtu romana je [...]
• Pisac Isak Babel postao je poznat u ruskoj književnosti 20-ih godina 20. vijeka i još uvijek ostaje jedinstvena pojava u njoj. Njegov dnevnički roman “Konjica” je zbirka kratkih priča o građanskom ratu, ujedinjenih likom autora-naratora. Dvadesetih godina 20. vijeka Babel je bio ratni dopisnik lista “Crveni konjanik” i učestvovao je u poljskom pohodu Prve konjičke armije. Vodio je dnevnik, beležio priče vojnika, sve zapažao i beležio. U to vrijeme već je postojao mit o nepobjedivosti vojske […]
• U „Očevima i sinovima“ Turgenjev je primenio metodu otkrivanja karaktera glavnog junaka, već razrađenu u prethodnim pričama („Faust“ 1856, „Asja“ 1857) i romanima. Prvo, autor oslikava ideološka uvjerenja i složen duhovni i mentalni život junaka, za koji u djelo uključuje razgovore ili sporove između ideoloških protivnika, zatim stvara ljubavnu situaciju, a junak prolazi „provjeru ljubavi“, koju je N.G. Černiševski nazvao „Rusom na sastanku“. Odnosno, heroj koji je već pokazao značaj svog […]

U Fetovim pesmama savremenici „čitaju“ ljudska otkrovenja i tajne. U Fetu su videli pesnika koji se „usuđuje da pogleda u dubinu duše“. Prema V. Brjusovu, Fet je veličao veličinu čoveka: „Bez obzira na to koje velike tvrdnje poezija izražava, ona nije mogla više od izražavanja ljudske duše.” Pesnik je zaista komponovao entuzijastične himne ličnosti.

Dva sveta vladaju vekovima,

Dva jednaka bića:

Jedno obavija coveka,

Druga je moja duša i misao...

Sudbine pesnika su uglavnom slične. Za njih poezija nije profesija, nije svakodnevica, već potreba da riječima izraze svoje najskrivenije misli o „vječnim problemima“ ljudske egzistencije. Fet je pobjednički ušao u književnost. Svježina, sklad i očaravajuća ljepota njegovih pjesama odmah su očarali njegove savremenike. Nije postavljao goruća pitanja veka i rekao je da su Fetove pesme „pale kao blagotvorna rosa na duše mlađe generacije“.

Fet je pokazao šarm i ljepotu svijeta. Otkriće ljepote najveće je dostignuće čovječanstva. Osjećaj ljepote davao je slobodu i uzdizao duh. Telesna i duhovna radost života, punoća osećanja, oduševljenje Božjim svetom - to je element Fetovljeve lirike. U najobičnijoj svakodnevici, pjesnik pronalazi nešto misteriozno lijepo i zna kako nam prenijeti ovaj osjećaj:

U mojoj ruci - kakvo čudo! -

Tvoja ruka

A na travi su dva smaragda -

Dvije krijesnice.

Oduševljenje i opijenost ljepotom svijeta izraženo je u čestim uzvičnim počecima Fetovih pjesama. Ali postoje trenuci kada čovjek izgubi svu snagu, nada se promijeni, vjera se pokoleba. I samo ljepota, kao izvor iscjeljenja, može nas oživjeti:

Hvala životu! Neka bude voljom sudbine

Mučen, duboko uvređen,

Duša je ponekad uronjena u san, -

Ali samo duhovna lepota će dodirnuti

Umorne oči - besmrtnik će se probuditi

I vibriraće zvučno, kao struna.

Uporedimo li njegove pejzažne skice sa slikama impresionista, naći ćemo mnogo toga zajedničkog: istu želju umjetnika da pokaže obično i neobično i istu subjektivnost svjetonazora i oblika izražavanja. U Fetovoj poeziji dominiraju lagani, veseli tonovi. Pesnik u prirodi vidi ono što drugi nisu primetili: poštuje brezu, divi se snegu, sluša tišinu.

Ljubav i priroda su omiljene teme A. Feta. Diskretna lepota ruske prirode ogleda se u poeziji na jedinstven način. Fet uočava njegova neuhvatljiva prijelazna stanja: poput pejzažnog umjetnika, on “slika” riječima, pronalazeći sve više novih nijansi i zvukova.

Za pjesnika je priroda izvor radosti, filozofskog optimizma i neočekivanih otkrića:

Kakva noć! Kakvo blaženstvo ima u svemu!

Hvala ti, draga ponoćna zemljo!

Iz carstva leda, iz carstva mećava i snega

Kako svježi i čisti vaši majski listovi!

Uporedimo li njegove pejzažne skice sa slikama impresionista, naći ćemo mnogo toga zajedničkog: istu želju umjetnika da pokaže obično i neobično i istu subjektivnost svjetonazora i oblika izražavanja. Fetovim bojama dominiraju svijetli, veseli tonovi. Pesnik u prirodi vidi ono što drugi nisu primetili: poštuje tužnu brezu, divi se snegu, sluša tišinu.

Pedesetih godina formira se Fetova romantična poetika u kojoj se pjesnik osvrće na vezu čovjeka i prirode. Rastvarajući se u prirodi, junak Fet dobija priliku da vidi prelepu dušu prirode. Ova sreća je osjećaj jedinstva sa prirodom:

Noćno cveće spava ceo dan,

Ali samo će sunce zaći iza šumarka

Listovi se tiho otvaraju,

I čujem kako mi srce cveta.

Procvat srca je simbol duhovne povezanosti sa prirodom. Karakteristično stanje junaka Feta je stanje estetskog entuzijazma. Priroda pomaže u rješavanju zagonetki, misterija ljudskog postojanja. Kroz prirodu, Fet shvaća najsuptilniju psihološku istinu o čovjeku. Čovjek gleda u prirodu i upoznaje njene zakone i mogućnosti. Priroda je čovjekov mudri savjetnik i njegov najbolji mentor. Fetovljeva priroda sa dušom - u svojoj humanizaciji nema premca.

O da, kamen je tih; ali stvarno

Mislite: nikako

Sve oluje njoj, svi pljuskovi i snježne mećave

Zar ti ne cepaju grudi?

Psihološki bogati elementi pejzaža često su izraženi u poeziji

Feta u čitave slike proširene personifikacije. Sada dan blijedi, a posljednje zrake zore govore ovo:

Kao da oseća dvostruki život

I dvostruko je navijala, -

I osete rodnu zemlju,

I traže nebo.

Mnogo lepih pesničkih stihova o kiši napisali su različiti pesnici sveta, Fet slika veoma iskrenu i beskrajno dirljivu sliku:

Oblak stiže kući,

Samo da plačem zbog nje.

Jedinstvenost Fetovog psihološkog pejzaža leži u činjenici da su prirodne pojave prikazane ne samo paralelno s ljudskim osjećajima i mislima, već su s njima stopljene.

Fetove pesme o ljubavi bile su uzvišene i mudre na Puškinov način. Mnogi od njih su postali romansi. Gotovo sve pjesme o ljubavi napisane su u prvom licu, u formi monologa, kao uspomena na ljubav koja je ostala u prošlosti:

Zaista, zapanjen,

Ne vidim ništa okolo

Uskrsnuo, uklonjen mećavom,

Da li ti kucam u srce?..

Fetove ljubavne pjesme otvaraju novu stranu odnosa između ljubavnika - život i smrt određuju se mogućnošću ili nemogućnošću postojanja istovremeno s gomilom običnih ljudi. Osuđivanje okolnog svijeta, zavist, intriga za Feta su najgore stvari koje je sudbina spremila. Fet se divi svojim najmilijima, ponavljajući da svjetlost koja je buknula u njihovu sreću nije porazila snažnu ličnost. Izgubivši svoju voljenu ženu, sjeća je se dugi niz godina, stvarajući idealnu sliku. Lirski junak Feta oplakuje gubitak, ali se nada da će se nakon smrti sjediniti s njom:

Ta trava koja je daleko na tvom grobu.

Ovde, u mom srcu, ona

Što je starije, to je svježije.

Većina Fetovih ljubavnih tekstova je naglašene muzičke prirode. Često je isticao potrebu za muzičkim zvukom u tekstovima. Orijentiran je na romantiku, stvoren u tradiciji romantike i percipira se u skladu s tom tradicijom.

Sredinom 19. veka, Fet je započeo ono što je kasnije nazvano asocijativnom poezijom. Sinkretizam je jedna od Fetovih glavnih inovacija. Jedinstvo, nedeljivost različitih karakteristika u jednoj slici, prelazak prostorne ravni u vremensku i njihovo trenutno stapanje postignuti su neviđenim fuzijama. Promjenom semantičkih planova i emancipacijom riječi, Fet je ruskoj poeziji otvorio nove asocijativne mogućnosti.

Sve okolo je umorno: umorna je i boja neba...

Fet je voleo da prenosi prelazna stanja, neuhvatljive pokrete, svetlost i senku, igru ​​boja, osećanja i raspoloženja. Detalji prirodnog i ljudskog svijeta se međusobno prožimaju, bol i užitak su neodvojivi jedno od drugog. Integritet asocijativnih slika pretpostavlja fokusiranje na brzinu čitalačke percepcije i mašte.

Šuma je srušila svoje vrhove,

Vrt je razotkrio svoje čelo,

Septembar je umro, i dalije

Dah noći je goreo.

U želji da figurativno uhvati pokretni i promjenjivi svijet, Fet nagovještava poseban pravac u umjetnosti koji je nastao krajem 19. - početkom 20. stoljeća i nazvan impresionizmom. To je još jedna odlika njegove inovativne poetike.

Dvije kapi poprskane po staklu,

Lipe mirišu na mirisni med,

I nešto je došlo u baštu,

Bubnjanje po svježem lišću.

Pjesme Afanasija Afanasijeviča Feta su neobične, kao i njegova biografija. Usvojio ga je ruski zemljoposjednik, dječak je cijeli život bio prisiljen tražiti priznanje plemićke titule.

Dugi niz godina, Fet je tražio nezavisnost - duhovnu, materijalnu: i kada je studirao na univerzitetu i kada je služio u Kirabirskom puku. Njegovi prvi poetski eksperimenti datiraju iz 1840. godine, kada je objavljena njegova prva zbirka “Lirski panteon”.

Fet se odmah deklarira kao jedinstven i originalan pjesnik. Uvidjevši ljepotu svijeta, pokušava je uhvatiti i sačuvati u svojim pjesmama. Glavna stvar za Feta je da odražava utisak, koji je, kao što je poznato, osnova čovjekovih osjećaja. Ovu osobinu Fetovljeve lirike možemo nazvati impresionističkom.

Glavne teme Fetove poezije su ljubav i priroda. Oni su tako usko povezani jedni s drugima da nehotice dolazite do zaključka: priroda i čovjek su glavne komponente svijeta. Prirodno stanje se ogleda u stanju ljudske duše. Kroz prirodu čovjek bolje razumije sebe, opisuje je i potpunije izražava vlastito psihičko stanje.

Fet primjećuje i najmanje promjene u prirodnom stanju, svaki pokret ljudske duše. Na primjer, u pjesmi „Šapat, stidljiv dah“, koja je objavljena 1850. u drugoj zbirci pjesama.

Ova pjesma je postala gotovo simbol cijele Fetove poezije. Zvuči kao muzika, prenosi uzbuđenje i rastuća osećanja.

Fetova riječ je dizajnirana da prenese mirise, zvukove, muzičke tonove i svjetlosne utiske. To je vrlo suptilno uočio Aleksej Konstantinovič Tolstoj, koji je napisao: „Konačno sam se upoznao sa Fetovom knjigom - postoje pesme u kojima je miris slatkog graška i deteline, gde se miris pretvara u boju sedefa, u sjaj krijesnice, a mjesečina ili zračak zore treperi u zvuk. Fet je jedinstveni pjesnik kojem nema premca ni u jednoj književnosti.” Fet sve prirodne pojave sagledava u jedinstvu.

Krajem 50-ih, kada je N.A. došao na čelo Sovremennika. Nekrasov, pogoršali su se odnosi između uprave časopisa i grupe pisaca - I.S. Turgeneva, A.A. Feta, L.N. Tolstoj, koji je napustio časopis. Nisu razumjeli kako se "čista umjetnost" može odbaciti u ime praktične koristi.

Godine 1859. u časopisu "Ruska riječ" Fet je objavio članak o Tjučevljevim pjesmama. Njegova glavna ideja je sljedeća: umjetnost ne treba da se pridržava bilo kakvih ideoloških trendova, ne treba da učestvuje u političkoj društvenoj borbi, umjetnost treba da služi „čistoj ljepoti“.

Počinje se smatrati reakcionarom. Pisac odlazi na imanje Stepanovka i tamo živi, ​​pretvarajući imanje u uzornu farmu. Njegove najnovije pesme objavljuju se u zbirkama „Večernja svetla“. Teme stihova ostale su iste kao u mladosti. Riječ "veče" u naslovu zbirke, naravno, govori o večeri života. Ali ovdje je važna i riječ "svjetla" - Fetova kasna lirika zadržala je uzbuđenje srčanog osjećaja, žar svojstvenu mladosti i stekla sposobnost proučavanja svjetlosti mudrosti.

Ispitni apstraktni rad

Završio učenik 9. razreda “B” Ratkovsky A.A.

Srednja škola br. 646

Moskva, 2004

Kreativnost A. Fet

A. A. Fet zauzima posebno mesto u ruskoj poeziji druge polovine 19. veka. Društvena situacija u Rusiji tih godina podrazumevala je aktivno učešće književnosti u građanskim procesima, odnosno pompu poezije i proze, kao i njihovu izraženu građansku orijentaciju. Nekrasov je pokrenuo ovaj pokret izjavljujući da je svaki pisac dužan da "izvještava" društvo, da bude prije svega građanin, a zatim ličnost od umjetnosti. Fet se nije pridržavao ovog principa, ostajući izvan politike, te je tako ispunio svoju nišu u poeziji tog doba, dijeleći je s Tjučevom.

Ali ako se prisjetimo Tjučevljeve lirike, onda oni smatraju ljudsko postojanje u njegovoj tragediji, dok je Fet smatran pjesnikom spokojnih seoskih radosti, koji gravitira kontemplaciji. Pesnikov pejzaž odlikuje smirenost i mir. Ali možda je ovo vanjska strana? Zaista, ako bolje pogledate, Fetovi su tekstovi ispunjeni dramatičnošću i filozofskom dubinom, koji su oduvijek razlikovali „velike“ pjesnike od efemernih autora. Jedna od Fetovih glavnih tema je tragedija neuzvraćene ljubavi. Pjesme na ovu temu otkrivaju činjenice iz Fetove biografije, tačnije, činjenicu da je preživio smrt svoje voljene žene. Pjesme vezane za ovu temu s pravom su dobile naziv „monolozi pokojniku“.

Ti si patio, ja i dalje patim,

Predodređeno mi je da dišem sa sumnjom,

I drhtim, a srce mi izbegava

Tražite ono što se ne može razumjeti.

Sa ovim tragičnim motivom isprepletene su i druge pesnikove pesme čiji naslovi elokventno govore o temi: „Smrt“, „Život je proleteo bez traga“, „Jednostavno u tami sećanja...“ Očigledno, idila nije samo „razvodnjena” pesnikovom tugom, ona je sasvim odsutna. Iluziju blagostanja stvara pjesnikova želja da pobijedi patnju, da je rastvori u radosti svakodnevice, izvučenoj iz bola, u harmoniji okolnog svijeta. Pjesnik se raduje zajedno sa svom prirodom nakon oluje:

Kad je pod oblakom providno i čisto,

Zora će ti reći da je dan lošeg vremena prošao,

Neces naci ni vlat trave ni grm,

Da ne plače i ne blista od sreće...

Fetov pogled na prirodu sličan je Tjučevljevom: glavna stvar u njemu je kretanje, pravac toka vitalne energije koja puni ljude i njihove pesme. Fet je napisao Levu Nikolajeviču Tolstoju: „U umetničkom delu napetost je velika stvar. Nije iznenađujuće da se Fetova lirska radnja odvija u vrijeme najveće napetosti u čovjekovim duhovnim moćima. Pjesma „Ne budi je u zoru“ demonstrira upravo takav trenutak“, odražavajući heroinino stanje:

I što je mjesec sjajnije sijao,

I što je glasnije zviždao slavuj,

Postajala je sve bljeđa,

Srce mi je kucalo sve bolnije.

U skladu sa ovim stihom je i pojava druge heroine: „Pjevala si do zore, iscrpljena u suzama.“ Ali najupečatljivije Fetovo remek-delo, koje je odražavalo unutrašnji duhovni događaj u čovekovom životu, jeste pesma „Šapat, stidljivo disanje...“ U ovoj pesmi postoji lirski zaplet, odnosno ništa se ne dešava na nivou događaja, osim dat je detaljan razvoj junakovih osećanja i doživljaja, promena stanja zaljubljene duše, bojenje noćnog spoja – naime, opisano je u pesmi – u bizarne boje. Na pozadini noćnih sjena blista srebro tihog potoka, a predivna noćna slika dopunjena je promjenom izgleda voljene. Poslednja strofa je metaforički složena, jer predstavlja emocionalni vrhunac pesme:

U dimnim oblacima su ljubičaste ruže,

Amber refleksija

I poljupci i suze,

I zora, zora!...

Iza ovih neočekivanih slika kriju se crte lica voljene, njene usne, sjaj njenog osmeha. Ovom i drugim svježim pjesmama Fet pokušava dokazati da je poezija drskost, koja tvrdi da mijenja uobičajeni tok postojanja. S tim u vezi, indikativan je stih “Jednim pritiskom može otjerati živu lađu...”. Njegova tema je priroda pjesnikove inspiracije. Na kreativnost se gleda kao na visoki uzlet, skok, pokušaj da se postigne nedostižno. Fet direktno imenuje svoje poetske smjernice:

Prekini turobni san jednim zvukom,

Odjednom uživaj u nepoznatom, draga,

Daj životu uzdah, daj slast tajnim mukama...

Još jedan super-zadatak poezije je da konsoliduje svet u večnosti, da odražava nasumično, neuhvatljivo („Odmah oseti tuđe kao svoje“). Ali da bi slike došle do svesti čitaoca, potrebna je posebna, jedinstvena muzikalnost. Fet koristi mnoge tehnike pisanja zvuka (aliteracija, asonanca), a Čajkovski je čak rekao: „Fet, u svojim najboljim trenucima, prelazi granice koje ukazuje poezija i hrabro zakorači u naše polje.

Pa šta su nam Fetovi stihovi pokazali? Hodao je iz mraka smrti voljene osobe do svjetlosti radosti postojanja, osvjetljavajući svoj put vatrom i svjetlom u svojim pjesmama. Zbog toga ga nazivaju najsunčanijim pesnikom ruske književnosti (svi znaju stihove: „Došao sam k tebi sa pozdravom, da ti kažem da je sunce izašlo“). Fet se ne boji života nakon šokova, vjeruje i održava vjeru u pobjedu umjetnosti nad vremenom, u besmrtnost lijepog trenutka.

A. Fetove pesme su čista poezija, u smislu da nema ni kapi proze. Obično nije pevao o vrelim osećanjima, očaju, oduševljenju, uzvišenim mislima, ne, pisao je o najjednostavnijim stvarima - o slikama prirode, o kiši, o snegu, o moru, o planinama, o šumama, o zvezdama, o najjednostavniji pokreti duše, čak i o trenutnim utiscima. Njegova poezija je radosna i svetla, karakteriše je osećaj svetlosti i mira. Čak i o svojoj uništenoj ljubavi piše lagano i smireno, iako je njegov osjećaj dubok i svjež, kao u prvim minutama. Do kraja života Feta nije promijenila radost koja prožima gotovo sve njegove pjesme.

Ljepota, prirodnost i iskrenost njegove poezije dostižu potpuno savršenstvo; Nije uzalud da su se Čajkovski, Rimski-Korsakov, Balakirev, Rahmanjinov i drugi kompozitori okrenuli njegovoj poeziji.

“Fetova poezija je sama priroda, koja se ogleda kroz ljudsku dušu...”

U tradicionalnoj svjetskoj i ruskoj lirici, tema prirode je jedna od glavnih, nužno obrađenih tema. I Fet takođe odražava ovu temu u mnogim svojim pesmama. Tema prirode u njegovim radovima usko je isprepletena s ljubavnom lirikom i sa karakterističnom Fetovom temom ljepote, jedne i nedjeljive. U ranim pjesmama iz 40-ih, tema prirode nije eksplicitno izražena, slike prirode su općenite i nedetaljne:

Divna slika

kako si mi drag:

bijela ravnica,

pun mjesec...

Pjesnici 40-ih su se u opisivanju prirode uglavnom oslanjali na tehnike karakteristične za Heinea, tj. Umjesto koherentnog opisa, dati su pojedinačni utisci. Mnoge od ranih Fetovih pjesama kritičari su smatrali "Heineom". Na primjer, "Ponoćna mećava je bila bučna", gdje pjesnik izražava raspoloženje bez njegove psihološke analize i bez razjašnjavanja situacije radnje s kojom je to povezano. Spoljašnji svijet je, takoreći, obojen raspoloženjima lirskog „ja“, njima oživljava, animira. Tako se javlja Fetova karakteristična humanizacija prirode; često se javlja emocionalni izraz, uzbuđen po prirodi, nema svetlih i preciznih detalja koji su kasnije toliko karakteristični, da bi se procenila slika u celini. Fetova ljubav prema prirodi, njeno poznavanje, konkretizacija i suptilna zapažanja u potpunosti se manifestuju u njegovim pesmama 50-ih godina. Vjerovatno je na njegovu strast prema pejzažnoj poeziji u to vrijeme uticalo njegovo zbližavanje s Turgenjevom. Prirodni fenomeni postaju detaljniji, konkretniji od onih Fetovih prethodnika, što je karakteristično i za tadašnju Turgenjevljevu prozu. Fet ne prikazuje brezu uopšte, kao simbol ruskog pejzaža, već konkretnu brezu na trijemu sopstvene kuće, ne cestu uopšte sa svojom beskonačnošću i nepredvidljivošću, već onaj specifičan put koji se dobro vidi. sada s praga kuće. Ili, na primjer, u njegovim pjesmama ne postoje samo tradicionalne ptice koje imaju jasno simboličko značenje, već i ptice kao što su eja, sova, crna patka, pješčanik, vijun, šiljak i druge, od kojih je svaka prikazana u svojoj posebnosti. :

Napola skriven iza oblaka,

Mesec se još ne usuđuje da sija tokom dana.

Tako je buba poletela i ljutito zujala,

Sada je eja proplivala ne pomerajući krilo.

Pejzaži Turgenjeva i Feta slični su ne samo po tačnosti i suptilnosti zapažanja prirodnih pojava, već i po senzacijama i slikama (na primjer, slika zemlje koja spava, „priroda koja spava“). Fet, poput Turgenjeva, nastoji da zabilježi i opiše promjene u prirodi. Njegova zapažanja se lako mogu grupirati ili se, na primjer, u prikazu godišnjih doba može jasno definirati period. Da li je prikazana kasna jesen:

Poslednje cveće je trebalo da umre

I sa tugom su čekali dah mraza;

Javorovo lišće je postalo crveno oko rubova,

Grašak je uvenuo i ruža je pala, -

ili kraj zime:

Više mirisnog prolećnog blaženstva

Nije imala vremena da siđe do nas,

Jaruge su još pune snega,

Još prije zore kola zveckaju

Na zaleđenom putu...

Ovo se lako razume, jer... Opis je dat tačno i jasno. Fet voli precizno opisati određeno doba dana, znakove ovog ili onog vremena, početak ove ili one pojave u prirodi (na primjer, kišu u "Proljetnoj kiši"). Na isti način, može se utvrditi da Fet, uglavnom, daje opis centralnih regiona Rusije.

Ciklus pjesama "Snijeg" i mnoge pjesme iz drugih ciklusa posvećene su prirodi centralne Rusije. Prema Fetu, ova priroda je prelepa, ali nije svako u stanju da uhvati ovu mutnu lepotu. Ne plaši se više puta ponavljati izjave ljubavi ovoj prirodi, igri svetlosti i zvuka u njoj” tom prirodnom krugu, koji pesnik mnogo puta naziva skloništem: „Volim tvoj tužni zaklon i dosadno veče selo...”. Fet je uvek obožavao lepotu; ljepota prirode, ljepota čovjeka, ljepota ljubavi - ovi samostalni lirski motivi spojeni su u pjesnikovom umjetničkom svijetu u jedinstvenu i nedjeljivu ideju ljepote. Iz svakodnevice bježi u „gdje grmljavine lete...“ Za Feta je priroda predmet umjetničkog užitka i estetskog užitka. Ona je čovjekov najbolji mentor i mudar savjetnik. Priroda je ta koja pomaže u rješavanju zagonetki i misterija ljudskog postojanja. Osim toga, na primjer, u pjesmi "Šapat, plaho disanje..." pjesnik savršeno prenosi trenutne senzacije, a naizmenično ih prenosi stanje likova, u skladu sa prirodom sa ljudskom dušom, i sreću ljubavi:

Šapat, stidljivo disanje,

Tril slavuja,

Srebro i ljuljanje

Uspavani tok....

Fet je uspio prenijeti pokrete duše i prirode bez glagola, što je nesumnjivo bila inovacija u ruskoj književnosti. Ali ima li i on slike u kojima glagoli postaju glavni oslonci, kao, na primjer, u pjesmi "Veče"?

Zvučalo preko bistre reke,

Zvonilo je na zamračenoj livadi"

Otkotrljao se preko tihog šumarka,

Upalilo se sa druge strane...

Takav prijenos onoga što se događa govori o još jednoj osobini Fetove pejzažne lirike: glavni tonalitet postavljaju neuhvatljivi utisci zvukova, mirisa, nejasnih obrisa, koje je vrlo teško prenijeti riječima. Kombinacija konkretnih zapažanja sa hrabrim i neobičnim asocijacijama omogućava nam da jasno zamislimo opisanu sliku prirode. Možemo govoriti i o impresionizmu Fetove poezije; Upravo se s pristrasnošću prema impresionizmu povezuje inovativnost u prikazu prirodnih pojava. Tačnije, predmete i pojave pjesnik prikazuje onakvima kakvi su se pojavili njegovom opažanju, kako su mu se činili u vrijeme pisanja. A opis se ne fokusira na samu sliku, već na utisak koji ostavlja. Fet opisuje prividno kao stvarno:

Preko jezera je labud vukao trsku,

Šuma se prevrnula u vodu,

Sa nazubljenim vrhovima potonuo je u zoru,

Između dva zakrivljena neba.

Općenito, motiv „odraza u vodi“ često se sreće u pjesnikovom stvaralaštvu. Vjerojatno, nestalna refleksija daje više slobode umjetnikovoj mašti nego sam reflektirani predmet. Fet prikazuje vanjski svijet onako kako ga je dalo njegovo raspoloženje. Uz svu svoju istinitost i specifičnost, opis prirode prvenstveno služi kao sredstvo izražavanja lirskih osjećanja.

Obično se A. Fet u svojim pjesmama zadržava na jednoj figuri, na jednom okretu osjećaja, a pritom se njegova poezija ne može nazvati monotonom, naprotiv, zadivljuje svojom raznolikošću i mnoštvom tema. Posebna draž njegovih pjesama, pored sadržaja, leži upravo u prirodi raspoloženja poezije. Fetova muza je lagana, prozračna, kao da u njoj nema ničeg zemaljskog, iako nam govori upravo o zemaljskom. U njegovoj poeziji gotovo da nema radnje, svaki njegov stih je čitava vrsta utisaka, misli, radosti i tuge. Uzmite barem takve kao što su "Tvoj zrak, daleko leti...", "Oči nepomične, oči lude...", "Sunčev zrak između lipa...", "Pružam ti ruku u tišini...“ itd.

Pesnik je opevao lepotu gde ju je video, i svuda je nalazio. Bio je umetnik sa izuzetno razvijenim smislom za lepo, zbog čega su verovatno tako lepe slike prirode u njegovim pesmama koje je uzeo onakvu kakva jeste, ne dopuštajući ikakve ukrase stvarnosti. Pejzaž centralne Rusije jasno je vidljiv u njegovim pjesmama.

U svim opisima prirode, A. Fet je besprijekorno vjeran njenim najmanjim crtama, nijansama i raspoloženjima. Zahvaljujući tome, pjesnik je stvorio zadivljujuća djela koja nas toliko godina oduševljavaju psihološkom preciznošću, filigranskom preciznošću. Među njima su i poetska remek-djela kao što su „Šapat, stidljivo disanje...“, „Došao sam ti s pozdravom. ..“, „Ne budi je u zoru...“, „Zora se oprašta od zemlje...“.

Fet gradi sliku svijeta koju vidi, osjeća, dodiruje, čuje. A u ovom svetu sve je važno i značajno: i oblaci, i mesec, i buba, i eja, i krek, i zvezde, i Mlečni put. Svaka ptica, svaki cvijet, svako drvo i svaka vlat trave nisu samo komponente ukupne slike – svi imaju jedinstvene karakteristike, čak i karakter. Obratimo pažnju na pjesmu "Leptir":

U pravu si. Sa jednim prozračnim obrisom

Tako sam sladak.

Sav somot je moj sa svojim živim treptanjem -

Samo dva krila.

Ne pitajte: odakle je došlo?

kuda žurim?

Ovdje sam se lagano spustio na cvijet

I evo me dišem.

Koliko dugo, bez svrhe, bez truda,

Da li želim da dišem?

Upravo sada, blistavo, raširiću svoja krila

Fetov „osjećaj prirode“ je univerzalan. Gotovo je nemoguće istaknuti Fetovu čisto pejzažnu liriku bez prekida veze sa njenim vitalnim organom – ljudskom ličnošću, podvrgnutom općim zakonima prirodnog života.

Definišući kvalitet svog pogleda na svet, Fet je napisao: „Samo čovek, i samo on jedini u celom univerzumu, oseća potrebu da se zapita: šta je okolna priroda? Odakle sve ovo? Šta je on sam? Gdje? Gdje? Za šta? I što je osoba viša, to je moćnija njena moralna priroda, ta pitanja se u njoj iskrenije postavljaju.” „Priroda je stvorila ovog pjesnika da bi prisluškivala samu sebe, špijunirala i razumjela samu sebe. Da bi saznali šta osoba, njena zamisao, misli o njoj, prirodi, kako je doživljava. Priroda je stvorila Feta da bi saznala kako to doživljava osjetljiva ljudska duša” (L. Ozerov).

Fetov odnos s prirodom je potpuni raspad u njenom svijetu, stanje tjeskobnog iščekivanja čuda:

Čekam... Slavujev eho

Žureći iz blistave rijeke,

trava pod mjesecom u dijamantima,

Krijesnice pale na sjemenkama kima.

Čekam... Tamnoplavo nebo

I u malim i velikim zvijezdama,

Mogu da čujem otkucaje srca

I drhtanje u rukama i nogama.

Čekam... Povjetarac sa juga;

Toplo mi je da stojim i hodam;

Zvezda se otkotrljala na zapad...

Izvini, zlatna, izvini!

Osvrnimo se na jednu od najpoznatijih Fetovih pjesama, koja je autoru svojevremeno donijela mnogo tuge, izazivajući oduševljenje jednih, zbunjenost drugih, brojne ismijavanje pristalica tradicionalne poezije - općenito, cijeli književni skandal. Ova mala pjesma postala je za demokratske kritičare oličenje ideje o praznini i bezidejnosti poezije. Na ovu pjesmu napisano je više od trideset parodija. evo ga:

Šapat, stidljivo disanje,

Tril slavuja,

Srebro i ljuljanje

Sleepy Creek

Noćno svjetlo, noćne sjene,

Beskrajne sjene

Niz magičnih promena

Sweet face

U dimnim oblacima su ljubičaste ruže,

Amber refleksija

I poljupci i suze,

I zora, zora!...

Odmah se stvara osjećaj pokreta, dinamičkih promjena koje se dešavaju ne samo u prirodi, već iu ljudskoj duši. U međuvremenu, u pesmi nema ni jednog glagola. A koliko radosnog zanosa ljubavi i života ima u ovoj pesmi! Nije slučajno što je Fetovo omiljeno doba dana bila noć. Ona je, kao i poezija, utočište od dnevne gužve:

Noću mi je nekako lakše disati,

Nekako prostranije...

– priznaje pesnik. On može govoriti noći, obraća joj se kao živo biće, blisko i drago:

Zdravo! hiljadu puta moj pozdrav tebi, noc!

Opet i opet volim te

tiho, toplo,

Silver-edged!

Stidljivo, nakon što ugasim svijeću, priđem prozoru...

Ti mene ne vidis, ali ja sve vidim sam...

Pjesme A. A. Feta su omiljene u našoj zemlji. Vrijeme je bezuslovno potvrdilo vrijednost njegove poezije, pokazujući da je nama, ljudima 20. vijeka, potrebna, jer dotiče najsitnije žice duše i otkriva ljepotu svijeta oko nas.

Fetovi estetski pogledi

Estetika je nauka o lepoti. I pjesnikovi pogledi na ono što je lijepo u ovom životu formiraju se pod utjecajem raznih okolnosti. Ovdje sve igra svoju posebnu ulogu - i uvjeti u kojima je pjesnik proveo djetinjstvo, koji su oblikovali njegove ideje o životu i ljepoti, i uticaj učitelja, knjiga, omiljenih autora i mislilaca, i stepen obrazovanja, i uslovi života. ceo njegov naredni život. Stoga možemo reći da je Fetova estetika odraz tragedije dualnosti njegovog života i poetske sudbine.

Dakle, Polonski je vrlo ispravno i tačno odredio sukob između dva svijeta - svakodnevnog svijeta i poetskog svijeta, koji pjesnik ne samo da je osjećao, već je i proglasio datošću. “Moj idealni svijet je odavno uništen...” priznao je Fet davne 1850. A na mjesto ovog uništenog idealnog svijeta podigao je drugi svijet - čisto stvaran, svakodnevni, ispunjen prozaičnim poslovima i brigama usmjerenim na postizanje daleko od uzvišenog poetskog cilja. I ovaj svet je nepodnošljivo opterećivao pesnikovu dušu, ne ispuštajući mu ni na minut um. U toj dvojnosti postojanja formira se Fetova estetika, čiji je glavni princip jednom zauvijek formulirao za sebe i nikada od njega nije odstupio: poezija i život su nespojivi i nikada se neće spojiti. Fet je bio uvjeren; živjeti za život znači umrijeti za umjetnost, uskrsnuti za umjetnost znači umrijeti za život. Zato je, zadubljen u ekonomske poslove, Fet napustio književnost na dugi niz godina.

Život je težak posao, opresivna melanholija i

patnja:

Patiti, patiti ceo vek, besciljno, bez naknade,

Pokušajte da popunite prazninu i pogledajte,

Kao sa svakim novim pokušajem, ponor postaje sve dublji,

Opet poludi, trudi se i pati.

U razumijevanju odnosa između života i umjetnosti, Fet je polazio od učenja svog omiljenog njemačkog filozofa Šopenhauera, čiju je knjigu “Svijet kao volja i predstava” preveo na ruski jezik.

Šopenhauer je tvrdio da je naš svet najgori od svih mogućih svetova”, da je patnja neizbežan deo života. Ovaj svijet nije ništa drugo do arena izmučenih i zastrašenih stvorenja, a jedini mogući izlaz iz ovog svijeta je smrt, što u Šopenhauerovoj etici daje povoda za izvinjenje za samoubistvo. Na osnovu učenja Šopenhauera, a i pre susreta sa njim, Fet se nije umorio od ponavljanja da je život uopšte podlo, besmislen, dosadan, da je njegov glavni sadržaj patnja i da postoji samo jedna tajanstvena, neshvatljiva sfera istinske, čiste radosti u njoj. ovaj svijet tuge i dosade - sfera ljepote, poseban svijet,

Gde oluje lete

Gdje je strasna misao čista, -

I to samo vidljivo inicijatima

Prolećni cvetovi i lepota

(“Kakva tuga! Kraj uličice...”)

Pjesničko stanje je čišćenje od svega previše ljudskog, izlazak na otvoreni prostor iz skučenosti života, buđenje iz sna, ali prije svega poezija je savladavanje patnje. O tome Fet govori u svom poetskom manifestu „Muza“, čiji su epigraf Puškinove reči „Rođeni smo za inspiraciju, za slatke zvukove i molitve“.

Fet o sebi kao pesniku kaže:

Negujući zadivljujuće snove u stvarnosti,

Njegovom Božanskom Moći

Pozivam na veliko zadovoljstvo

I na ljudsku sreću.

Ključne slike ove pesme i čitavog Fetovog estetskog sistema su reči „Božanska moć“ i „visoko zadovoljstvo“. Posedujući ogromnu moć nad ljudskom dušom, zaista Božansku, poezija je sposobna da preobrazi život, očisti ljudsku dušu od svega zemaljskog i površnog, samo je sposobna da „da život uzdahne, da slast tajnim mukama“.

Prema Fetu, vječni predmet umjetnosti je ljepota. „Svijet je u svim svojim dijelovima“, napisao je Fet, „jednako lijep. Ljepota se širi po cijelom svemiru. Čitav poetski svijet A. Feta nalazi se u ovom području ​​​ljepote i koleba se između tri vrha - prirode, ljubavi i kreativnosti. Sva ova tri poetska objekta ne samo da dolaze u dodir jedan s drugim, već su i tijesno povezani, prožimaju jedan u drugi, čineći jedan spojeni umjetnički svijet – Fetovljev univerzum ljepote, čije je sunce harmonično, raspršeno u svemu, skriveno za obično oko, ali senzitivno percipirano pesnikovim šestim čulom, suština sveta je muzika. Prema L. Ozerovu, „Ruska lirika je u Fetu pronašla jednog od muzički najdarovitijih majstora. Napisani slovima na papiru, njegovi tekstovi zvuče kao beleške, ali za one koji znaju da čitaju ove beleške

Fetove riječi su sastavili Čajkovski i Tanejev, Rimski-Korsakov i Grečaninov, Arenski i Spendiarov, Rebikov i Viardot-Garcia, Varlamov i Konjus, Balakirev i Rahmanjinov, Zolotarev i Goldenweiser, Napravnik i Kalinnikov i mnogi, mnogi drugi. Broj muzičkih opusa se meri stotinama.”

Motivi ljubavi u Fetovoj lirici.

U poznim godinama, Fet je „palio večernja svetla“ i živeo sa snovima svoje mladosti. Misli o prošlosti ga nisu napuštale, posjećivale su ga u najneočekivanijim trenucima. Dovoljan je bio i najmanji vanjski razlog, recimo, zvuk riječi sličnih onima davno izgovorenim, pogled na haljinu na brani ili u uličici, nalik onome što se na njoj viđalo tih dana.

Ovo se dogodilo prije trideset godina. U zaleđu Hersona upoznao je devojku. Ona se zvala Marija, imala je dvadeset četiri godine, on dvadeset osam. Njen otac, Kozma Lazić, poreklom je Srbin, potomak onih dve stotine njegovih saplemenika koji su se sredinom 18. veka odselili na jug Rusije zajedno sa Ivanom Horvatom, koji je osnovao prvo vojno naselje ovde u Novorosiji. . Od ćerki generala u penziji Lazića, najstarija Nadežda, graciozna i razigrana, odlična igračica, imala je blistavu lepotu i veselu narav. Ali nije ona osvojila srce mladog kirasira Feta, već manje blistave Marije.

Visoka, vitka brineta, suzdržana, da ne kažem stroga, bila je, međutim, u svemu inferiornija od sestre, ali ju je nadmašila po raskoši njene crne, guste kose. To je moralo biti ono što je natjeralo Feta da obrati pažnju na nju, koji je kosu cijenio u ljepoti žene, u što uvjeravaju mnogi redovi njegovih pjesama.

Obično ne učestvujući u bučnoj zabavi u kući svog ujaka Petkoviča, gde je često posećivala i gde su se okupljali mladi, Marija je radije svirala za one koji su plesali na klaviru, jer je bila odličan muzičar, što je i sam Franz List primetio kada je jednom čuo je kako svira.

Nakon što je razgovarao sa Marijom, Fet je bio zadivljen koliko je njeno znanje o književnosti, posebno o poeziji. Osim toga, ispostavilo se da je dugogodišnja obožavateljica njegovog vlastitog rada. Bilo je neočekivano i prijatno. Ali glavno „polje zbližavanja“ bila je Žorž Sand sa svojim šarmantnim jezikom, nadahnutim opisima prirode i potpuno novim, neviđenim odnosima među ljubavnicima. Ništa ne spaja ljude kao umjetnost općenito – poezija u širem smislu riječi. Takva jednodušnost je poezija sama po sebi. Ljudi postaju osjetljiviji i osjećaju i razumiju nešto što nema riječi dovoljno da se u potpunosti objasni.

„Nije bilo sumnje“, prisećao se Afanasij Afanasijevič u svom kasnijem životu, „da je ona odavno razumela iskrenu zebnju s kojom sam ušao u njenu saosećajnu atmosferu. Također sam shvatio da su riječi i šutnja u ovom slučaju ekvivalentni.”

Jednom rečju, među njima je planulo duboko osećanje, a Fet, ispunjen njim, piše svom prijatelju: „Upoznao sam devojku - divan dom, obrazovanje, nisam je tražio - bila sam ja, već sudbina - i saznali smo da bismo bili jako sretni nakon raznih svakodnevnih oluja, samo kada bi mogli mirno živjeti bez ikakvih potraživanja. To smo rekli jedno drugome, ali za to je potrebno nekako i negdje? Znaš šta mi znači, ni ona nema ništa...”

Materijalno pitanje postalo je glavni kamen spoticanja na putu ka sreći. Fet je vjerovao da im najbolnija tuga u sadašnjosti ne daje za pravo da odu u neizbježnu tugu do kraja života - jer prosperiteta neće biti.

Ipak, njihovi razgovori su nastavljeni. Ponekad bi svi otišli, prošla je ponoć, a oni nisu mogli dovoljno pričati. Sjede na sofi u niši dnevne sobe i razgovaraju, pričaju pri slabom svjetlu fenjera u boji, ali nikada ne pričaju o svojim zajedničkim osjećajima.

Njihovi razgovori u skrovitom kutku nisu prošli nezapaženo. Fet se osjećao odgovornim za djevojčinu čast - uostalom, on nije dječak koji se zanosi trenutkom i jako se plašio da je ne stavi u nepovoljno svjetlo.

A onda je jednog dana, kako bi smjesta spalio brodove njihovih zajedničkih nada, skupio hrabrosti i otvoreno joj iznio svoje misli o tome da brak smatra nemogućim za sebe. Na šta je ona odgovorila da voli da razgovara sa njim, bez ikakvog zadiranja u njegovu slobodu. Što se tiče narodnih glasina, posebno se ne namjeravam lišiti sreće komuniciranja s njim zbog ogovaranja.

„Neću da se udam za Lazića“, piše on prijatelju, „i ona to zna, a ipak moli da ne prekidamo našu vezu, ona je čistija od snega preda mnom – prekidaj nedelikatno i ne prekidaj nedelikatno – ona je djevojka - Solomon je potreban.” Bila je potrebna mudra odluka.

I čudna stvar: Fet, koji je i sam smatrao neodlučnost glavnom crtom svog karaktera, odjednom je pokazao čvrstinu. Međutim, da li je to zaista bilo tako neočekivano? Ako se prisjetimo njegovih vlastitih riječi da je životna škola, koja ga je sve vrijeme držala pod kontrolom, u njemu razvila refleksiju do krajnjih granica i da nikada sebi nije dopustio da nepromišljeno napravi korak, onda će ova njegova odluka postati jasnija. Oni koji su dobro poznavali Feta, na primjer, L. Tolstoj, primijetili su njegovu „vezanost za svakodnevne stvari“, njegovu praktičnost i utilitarizam. Tačnije bi bilo reći da se u njemu borilo zemaljsko i duhovno, um se borio srcem, često prevladavajući. Bila je to teška borba s njegovom vlastitom dušom, duboko skrivena od znatiželjnih očiju, kako je sam rekao, “silovanje idealizma u vulgaran život”.

Tako je Fet odlučio da prekine vezu sa Marijom, o čemu joj je pisao. Kao odgovor stiglo je “najprijateljskije i umirujuće pismo”. Time je, činilo se, završilo vrijeme „proljeća njegove duše“. Nakon nekog vremena, saopćene su mu strašne vijesti. Marija Lazić je tragično umrla. Umrla je strašnom smrću, čija misterija još nije otkrivena. Ima razloga da se misli, kako D.D. Blagoy smatra, na primjer, da je djevojka izvršila samoubistvo. Vidio ju je sa nekom posebnom snagom ljubavi, gotovo sa fizičkom i mentalnom blizinom, i sve jasnije je uviđao da je sreća koju je tada doživio tolika da je strašno i grešno željeti i tražiti od Boga još.

U jednoj od svojih najomiljenijih pjesama, Fet je napisao:

Usuđujem se da mentalno milujem,

Probudite svoj san snagom srca

I sa blaženstvom, plahim i tužnim

Zapamti svoju ljubav.

Prirodno i ljudsko u fuziji daju harmoniju i osećaj lepote. Fetovi tekstovi inspirišu ljubav prema životu, prema njegovom poreklu, prema jednostavnim radostima postojanja. Tokom godina, oslobađajući se poetskih klišea vremena, Fet se afirmira u svojoj lirskoj misiji pjevača ljubavi i prirode. Jutro dana i jutro godine ostaju simboli Fetovljeve lirike.

Slika ljubavnih uspomena u Fetovoj lirici

A. Fetova ljubavna lirika je veoma jedinstvena pojava, jer je skoro sve upućena jednoj ženi - Fetovoj voljenoj Mariji Lazić, koja je umrla prerano, i to joj daje posebnu emotivnu notu.

Marijina smrt potpuno je zatrovala ionako „gorki“ život pjesnika - o tome nam govore njegove pjesme. „Oduševljeni pevač ljubavi i lepote nije sledio svoja osećanja. Ali osjećaj koji je doživio Fet prošao je kroz cijeli njegov život sve dok nije bio veoma star. Ljubav prema Laziću osvetnički se probila u Fetovu liriku, dajući joj dramatičnost, ispovjednu labavost i uklonivši iz nje nijansu idiličnosti i nježnosti.”

Marija Lazić je umrla 1850. godine, a više od četrdeset godina koliko je pesnik živeo bez nje bile su ispunjene gorkim sećanjima na njegovu „spaljenu ljubav“. Štaviše, ova metafora, tradicionalna za označavanje nestalog osjećaja, u Fetovom umu i lirici bila je ispunjena sasvim stvarnim i stoga još strašnijim sadržajem.

Posljednji put tvoja slika je slatka

Usuđujem se da mentalno milujem,

Probudite svoj san snagom srca

I sa blaženstvom, plahim i tužnim

Sećanje na tvoju ljubav...

Što sudbina nije mogla spojiti, poezija je spojila, a Fet se u svojim pjesmama iznova i iznova okreće svome dragom kao živo biće, slušajući ga s ljubavlju,

Kakav si ti genije, neočekivan, vitak,

Dolete mi svetlost sa neba,

Ona je smirila moj nemirni um,

Privukla mi je pogled na moje lice.

Pjesme ove grupe odlikuju se posebnim emotivnim okusom: ispunjene su radošću, zanosom i oduševljenjem. Ovdje dominira slika ljubavnog iskustva, često stopljena sa slikom prirode. Fetova lirika postaje otelotvoreno sećanje na Mariju, spomenik, „živa statua“ pesnikove ljubavi. Tragičnu nijansu Fetovoj ljubavnoj lirici daju motivi krivice i kazne, koji se jasno čuju u mnogim pjesmama.

Dugo sam sanjao vapaje tvojih jecaja, -

Dugo, dugo sam sanjao taj radosni trenutak,

Kao što sam te ja, nesrećni dželat, molio...

Pružio si mi ruku i pitao: "Ideš li?"

Upravo sam primijetio dvije kapi suza u mojim očima;

Ove iskrice u očima i hladno drhtanje

Zauvijek sam izdržao neprospavane noći.

Zanimljiv je postojan i beskrajno raznolik motiv ljubavi i gorenja u Fetovoj ljubavnoj lirici. Istinski spaljena, Marija Lazić je zapalila i poeziju svog ljubavnika. „O čemu god da je pisao, čak i u pjesmama upućenim drugim ženama, osvetoljubivo je prisutan njen lik, njen kratki život, sagoren ljubavlju. Koliko god ova slika ili njen verbalni izraz ponekad bili banalni, Fetov rad je uvjerljiv. Štaviše, to čini osnovu njegovih ljubavnih tekstova."

Lirski junak sebe naziva „dželatom“, naglašavajući time svoju svijest o svojoj krivici. Ali on je "nesretan" dželat, jer je, uništivši svoju voljenu, uništio i sebe, svoj život. I stoga, u ljubavnoj lirici, pored slike ljubavnog sećanja, motiv smrti uporno zvuči kao jedina prilika ne samo da se iskupi krivica, već i da se ponovo spoji sa voljenom. Samo smrt može vratiti ono što je život oduzeo:

Te oči su nestale - i ne bojim se kovčega,

zavidim tvojoj tišini,

I, ne osuđujući ni glupost ni zlobu,

Požurite, požurite u svoj zaborav!

Život je za junaka izgubio smisao, pretvorivši se u lanac patnje i gubitka, u „gorku“, „otrovnu“ čašu, koju je morao da ispije do dna. U Fetovoj lirici nastaje suštinski tragična opozicija između dvije slike - lirskog junaka i heroine. On je živ, ali mrtav u duši, a ona, davno mrtva, živi u njegovom sećanju i u poeziji. I ovoj uspomeni će ostati vjeran do kraja svojih dana.

Možda je Fetova ljubavna lirika jedina oblast pesnikovog stvaralaštva u kojoj se ogledaju njegovi životni utisci. Vjerovatno se zato pjesme o ljubavi toliko razlikuju od onih posvećenih prirodi. Nemaju tu radost, osjećaj životne sreće koji ćemo vidjeti u Fetovoj pejzažnoj lirici. Kako je napisao L. Ozerov, „Fetova ljubavna lirika je najzapaljenija zona njegovih iskustava. Ovdje se ne boji ničega: ni samoosude, ni psovki izvana, ni direktnog govora, ni indirektnog, ni forte, ni pianissimo. Ovdje tekstopisac sudi sam sebi. Ide na izvršenje. Spali se."

Osobine impresionizma u Fetovoj lirici

Impresionizam je poseban pokret u umjetnosti 19. stoljeća, koji se u francuskom slikarstvu pojavio 70-ih godina. Impresionizam znači dojam, odnosno sliku ne predmeta kao takvog, već utiska koji taj predmet proizvodi, umjetnikovo bilježenje njegovih subjektivnih zapažanja i utisaka stvarnosti, promjenjivih osjeta i iskustava. Posebna karakteristika ovog stila bila je „želja da se subjekt prenese skiciranim potezima koji trenutno hvataju svaki osjećaj“.

Fetova želja da fenomen prikaže u svoj raznolikosti njegovih promenljivih oblika približava pesnika impresionizmu. Budno zavirujući u vanjski svijet i pokazujući ga onakvim kakav se trenutno pojavljuje, Fet razvija potpuno nove tehnike poezije, impresionistički stil.

Njega zanima ne toliko predmet koliko utisak koji predmet ostavlja. Fet prikazuje spoljašnji svet u obliku koji odgovara pesnikovom trenutnom raspoloženju. Uprkos svoj istinitosti i specifičnosti, opisi prirode prvenstveno služe kao sredstvo izražavanja lirskih osećanja.

Fetova inovacija bila je toliko smela da mnogi savremenici nisu razumeli njegove pesme. Za Fetovog života njegova poezija nije naišla na odgovarajući odjek kod njegovih savremenika. Tek je dvadeseti vek zaista otkrio Feta, njegovu zadivljujuću poeziju, koja nam pruža radost prepoznavanja sveta, spoznaje njegovog sklada i savršenstva.

„Za svakoga ko se dotakne Fetove lirike vek nakon njenog nastanka, bitna je, pre svega, njena duhovnost, duhovna pažnja, neutrošenost mladih životnih snaga, trepet proleća i prozirna mudrost jeseni“, napisao je L. Ozerov. - Pročitaš Feta - i odustaneš: cijeli život je još pred tobom. Dan pred nama obećava mnogo dobrog. Vrijedi življenja! Ovo je Fet.

U pesmi napisanoj u septembru 1892. - dva meseca pre njegove smrti - Fet priznaje:

Misao je sveža, duša je slobodna;

Svaki trenutak želim da kažem:

"Ja sam!" Ali ja ćutim.

Da li pesnik ćuti? br. Njegova poezija govori."

Reference

R. S. Belausov „Ruska ljubavna lirika“ štampana u štampariji Kurskaja Pravda - 1986.

G. Aslanova “Zarobljenik legendi i fantazija” 1997. Vol. 5.

M. L. Gašparov „Izabrana dela“ Moskva. 1997. T.2

A. V. Družinin „Lepa i večna“ Moskva. 1989.

V. Solovjov „Značenje ljubavi” Izabrana dela. Moskva. 1991.

I. Sukhikh „Mit o Fetu: trenutak i večnost // Zvezda” 1995. br. 11.

Društvena situacija u Rusiji tih godina podrazumijevala je aktivno učešće književnosti u građanskim procesima, odnosno građansku orijentaciju poezije i proze. Fet je bio van politike.

Ali ako se prisjetimo Tjučevljeve lirike, onda oni smatraju ljudsko postojanje u njegovoj tragediji, dok je Fet smatran pjesnikom spokojnih seoskih radosti, koji gravitira kontemplaciji. Pesnikov pejzaž odlikuje smirenost i mir. Ali možda je ovo vanjska strana? Zaista, ako bolje pogledate, Fetovi su tekstovi ispunjeni dramatičnošću i filozofskom dubinom, koji su oduvijek razlikovali „velike“ pjesnike od efemernih autora. Jedna od glavnih Fet tema je tragedija neuzvraćene ljubavi. Pjesme na ovu temu otkrivaju činjenice iz Fetove biografije, tačnije, činjenicu da je preživio smrt svoje voljene žene. Pjesme vezane za ovu temu s pravom su dobile naziv “monolozi pokojnicima” (.. Ti si patio, ja i dalje patim..)

Sa ovim tragičnim motivom isprepletene su i druge pesnikove pesme čiji naslovi elokventno govore o temi: „Smrt“, „Život je proleteo bez traga“, „Jednostavno u tami sećanja...“ Iluzija blagostanje stvara pesnikova želja da pobedi patnju, da je rastvori u radosti svakodnevice, izvučenoj iz bola, u harmoniji okolnog sveta.

Fetov pogled na prirodu sličan je Tjučevljevom: glavna stvar u njemu je kretanje, pravac toka vitalne energije koja puni ljude i njihove pesme. Pjesma „Ne budi je u zoru“ demonstrira upravo takav trenutak“, odražavajući heroinino stanje:

I što je mjesec sjajnije sijao,

I što je glasnije zviždao slavuj,

Postajala je sve bljeđa,

Srce mi je kucalo sve bolnije.

U skladu sa ovim stihom je i pojava druge heroine: „Pjevala si do zore, iscrpljena u suzama.“ Ali najupečatljivije Fetovo remek-delo, koje je odražavalo unutrašnji duhovni događaj u čovekovom životu, jeste pesma „Šapat, stidljivo disanje...“ U ovoj pesmi postoji lirski zaplet, odnosno ništa se ne dešava na nivou događaja, osim dat je detaljan razvoj junakovih osećanja i doživljaja, promena stanja zaljubljene duše, bojenje noćnog spoja – naime, opisano je u pesmi – u bizarne boje. Na pozadini noćnih sjena blista srebro tihog potoka, a predivna noćna slika dopunjena je promjenom izgleda voljene. Poslednja strofa je metaforički složena, jer predstavlja emocionalni vrhunac pesme:

U dimnim oblacima su ljubičaste ruže,

Amber refleksija

I poljupci i suze,

I zora, zora!...

“Jednim pritiskom otjerajte živi čamac...” Njegova tema je priroda pjesnikove inspiracije. Na kreativnost se gleda kao na visoki uzlet, skok, pokušaj da se postigne nedostižno. Fet direktno imenuje svoje poetske smjernice:

Prekini turobni san jednim zvukom,

Odjednom uživaj u nepoznatom, draga,

Daj životu uzdah, daj slast tajnim mukama...

Još jedan super-zadatak poezije je da konsoliduje svet u večnosti, da odražava nasumično, neuhvatljivo („Odmah oseti tuđe kao svoje“). Ali da bi slike došle do svesti čitaoca, potrebna je posebna, jedinstvena muzikalnost. Fet koristi mnoge tehnike pisanja zvuka (aliteracija, asonanca)

Hodao je iz mraka smrti voljene osobe do svjetlosti radosti postojanja, osvjetljavajući svoj put vatrom i svjetlom u svojim pjesmama. Zbog toga ga nazivaju najsunčanijim pesnikom ruske književnosti (svi znaju stihove: „Došao sam k tebi sa pozdravom, da ti kažem da je sunce izašlo“).

pisao je o najjednostavnijim stvarima - o slikama prirode, o kiši, o snijegu, o moru, o planinama, o šumama, o zvijezdama, o najjednostavnijim pokretima duše, čak i o trenutnim utiscima. Njegova poezija je radosna i svetla, karakteriše je osećaj svetlosti i mira. Čak i o svojoj uništenoj ljubavi piše lagano i smireno, iako je njegov osjećaj dubok i svjež, kao u prvim minutama.

Tema prirode u njegovim radovima usko je isprepletena s ljubavnom lirikom i sa karakterističnom Fetovom temom ljepote, jedne i nedjeljive. U ranim pjesmama iz 40-ih, tema prirode nije eksplicitno izražena, slike prirode su općenite i nedetaljne:

Divna slika

kako si mi drag:

bijela ravnica,

pun mjesec...

Pjesnici 40-ih su se u opisivanju prirode uglavnom oslanjali na tehnike karakteristične za Heinea, tj. Umjesto koherentnog opisa, dati su pojedinačni utisci. Na primjer, "Ponoćna mećava je bila bučna", gdje pjesnik izražava raspoloženje bez njegove psihološke analize i bez razjašnjavanja radnje. Vanjski svijet je, takoreći, obojen raspoloženjima lirskog “ja”. Tako se javlja Fetova karakteristična humanizacija prirode.

Fetova ljubav prema prirodi, njeno poznavanje, konkretizacija i suptilna zapažanja u potpunosti se manifestuju u njegovim pesmama 50-ih godina. Prirodni fenomeni postaju detaljniji i specifičniji. Fet ne prikazuje brezu uopšte, kao simbol ruskog pejzaža, već konkretnu brezu na trijemu sopstvene kuće, ne cestu uopšte sa svojom beskonačnošću i nepredvidljivošću, već onaj specifičan put koji se dobro vidi. sada s praga kuće.

Njegova zapažanja se lako mogu grupirati ili, na primjer, u prikazu godišnjih doba, može se jasno definirati period (kasna ili rana jesen)

Ovo se lako razume, jer... Opis je dat tačno i jasno. Fet voli precizno opisati određeno doba dana, znakove ovog ili onog vremena, početak ove ili one pojave u prirodi (na primjer, kišu u "Proljetnoj kiši"). Na isti način, može se utvrditi da Fet, uglavnom, daje opis centralnih regiona Rusije.

Ciklus pjesama "Snijeg" i mnoge pjesme iz drugih ciklusa posvećene su prirodi centralne Rusije. Prema Fetu, ova priroda je prelepa, ali nije svako u stanju da uhvati ovu mutnu lepotu. Ne plaši se više puta ponavljati izjave ljubavi ovoj prirodi, igri svetlosti i zvuka u njoj” tom prirodnom krugu, koji pesnik mnogo puta naziva skloništem: „Volim tvoj tužni zaklon i dosadno veče selo...”.

Fet je uvek obožavao lepotu; ljepota prirode, ljepota čovjeka, ljepota ljubavi - ovi samostalni lirski motivi spojeni su u pjesnikovom umjetničkom svijetu u jedinstvenu i nedjeljivu ideju ljepote. Iz svakodnevice bježi u „gdje grmljavine lete...“ Za Feta je priroda predmet umjetničkog užitka i estetskog užitka.

“Šapat, stidljivo disanje...” pjesnik savršeno prenosi trenutne senzacije, a naizmenično ih prenosi stanje likova, u skladu sa prirodom sa ljudskom dušom, i ljubavnu sreću:

Šapat, stidljivo disanje,

Tril slavuja,

Srebro i ljuljanje

Uspavani tok....

Fet je uspio prenijeti pokrete duše i prirode bez glagola, što je nesumnjivo bila inovacija u ruskoj književnosti. Ali ima li i on slike u kojima glagoli postaju glavni oslonci, kao, na primjer, u pjesmi "Veče"?

Zvučalo preko bistre reke,

Zvonilo je na zamračenoj livadi"

Otkotrljao se preko tihog šumarka,

Upalilo se sa druge strane...

Takav prijenos onoga što se događa govori o još jednoj osobini Fetove pejzažne lirike: glavni tonalitet postavljaju neuhvatljivi utisci zvukova, mirisa, nejasnih obrisa, koje je vrlo teško prenijeti riječima. Kombinacija konkretnih zapažanja sa hrabrim i neobičnim asocijacijama omogućava nam da jasno zamislimo opisanu sliku prirode.

Općenito, motiv „odraza u vodi“ često se sreće u pjesnikovom stvaralaštvu. Vjerojatno, nestalna refleksija daje više slobode umjetnikovoj mašti nego sam reflektirani predmet. Fet prikazuje vanjski svijet onako kako ga je dalo njegovo raspoloženje. Uz svu svoju istinitost i specifičnost, opis prirode prvenstveno služi kao sredstvo izražavanja lirskih osjećanja.

U njegovoj poeziji gotovo da nema radnje, svaki njegov stih je čitava vrsta utisaka, misli, radosti i tuge. Uzmite barem takve kao što su "Tvoj zrak, daleko leti...", "Oči nepomične, oči lude...", "Sunčev zrak između lipa...", "Pružam ti ruku u tišini...“ itd.

Pesnik je opevao lepotu gde ju je video, i svuda je nalazio.

U svim opisima prirode, A. Fet je besprijekorno vjeran njenim najmanjim crtama, nijansama i raspoloženjima. “Šapat, stidljivo disanje...”, “Došao sam ti sa pozdravom...”, “U zoru je ne budi...”, “Zora se oprašta od zemlje...”.

Nije slučajno što je Fetovo omiljeno doba dana bila noć. Ona je, kao i poezija, utočište od dnevne gužve:

Noću mi je nekako lakše disati,

Nekako prostranije...

Ključne slike cjelokupnog Fetovog estetskog sistema su riječi "Božanska moć" i "visoko zadovoljstvo". poezija može preobraziti život, očistiti ljudsku dušu od svega zemaljskog i površnog

Prema Fetu, vječni predmet umjetnosti je ljepota.

Slika ljubavnih uspomena u Fetovoj lirici

Ljubav prema Laziću osvetnički se probila u Fetovu liriku, dajući joj dramatičnost, ispovjednu labavost i uklonivši iz nje nijansu idiličnosti i nježnosti.”

Tragičnu nijansu Fetovoj ljubavnoj lirici daju motivi krivice i kazne, koji se jasno čuju u mnogim pjesmama.

Lirski junak sebe naziva „dželatom“, naglašavajući time svoju svijest o svojoj krivici. Ali on je "nesretan" dželat, jer je, uništivši svoju voljenu, uništio i sebe, svoj život. I stoga, u ljubavnoj lirici, pored slike ljubavnog sećanja, motiv smrti uporno zvuči kao jedina prilika ne samo da se iskupi krivica, već i da se ponovo spoji sa voljenom.

Fet osjeća sebe i svoju voljenu (svoje „drugo ja“) neodvojivo spojenim u jednom drugom postojanju, koje se zapravo nastavlja u svijetu poezije: „I iako mi je suđeno da razvlačim život bez tebe, mi smo zajedno s tobom, ne možemo biti razdvojeni.” (“Alter ego.”) Pesnik neprestano oseća duhovnu bliskost sa svojom voljenom. O tome govore pjesme “Ti si patio, ja još uvijek patim...”, “U tišini i tami tajanstvene noći...”. Svojoj voljenoj daje svečano obećanje: „Pronijet ću tvoju svjetlost kroz ovozemaljski život: to je moje - a s njom i dvostruko postojanje“ („mrtvo pozivajuće i uzalud...“).

Pjesnik direktno govori o “dvostrukom postojanju”, da će mu njegov zemaljski život samo pomoći da izdrži “besmrtnost” svoje voljene, da je ona živa u njegovoj duši.

Fet je bio svjestan netačnosti svoje pjesničke riječi, njene bliskosti sa živim, ponekad se činilo ne sasvim ispravnom, ali to je njegov govor činilo posebno blistavim i izražajnim (došao sam vam sa pozdravom).

Netačne riječi i naizgled aljkavi, "razbarušeni" izrazi u Fetovim pjesmama stvaraju ne samo neočekivane, već i svijetle, uzbudljive slike. Stiče se utisak da pesnik kao da namerno ne razmišlja o rečima koje su mu same došle.

Feta je uvijek privlačila poetska tema večeri i noći. Pjesnik je rano razvio poseban estetski stav prema noći i nastupu tame. U novoj fazi svog stvaralaštva već je čitave kolekcije počeo nazivati ​​"Večernja svjetla", u njima je, takoreći, posebna, fetovska filozofija noći.

Fetova "noćna poezija" otkriva kompleks asocijacija: noć - ponor - sjene - san - vizije - tajno, intimno - ljubav - jedinstvo "noćne duše" osobe sa elementom noći. Ova slika dobija filozofsko produbljivanje i novo drugo značenje u njegovim pesmama; u sadržaju pjesme pojavljuje se simbolički drugi plan. Njegova asocijacija “noćni ponor” poprima filozofsku i poetsku perspektivu. Počinje da se približava ljudskom životu. Bezdan je vazdušast put - put ljudskog života.

MAY NIGHT

Majska noć obećava sreću, čovek leti kroz život u potrazi za srećom, noć je ponor, čovek leti u ponor, u večnost.

Dalji razvoj ove asocijacije: noć - ljudsko postojanje - suština bića.

Fet zamišlja noćne sate kao otkrivanje tajni svemira. Pjesnikov noćni uvid omogućava mu da pogleda „od vremena do vječnosti“, on vidi „živi oltar svemira“.

Ideja smrti utkana je u figurativnu asocijaciju Fetovih pjesama o noći i ljudskom postojanju (pjesma „San i smrt“, napisana 1858.). San je pun užurbanosti dana, smrt je puna veličanstvenog mira. Fet daje prednost smrti, crta njenu sliku kao oličenje neobične ljepote.

Za filozofa Fetu, noć predstavlja osnovu postojanja svijeta, ona je izvor života i čuvar tajne „dvostrukog postojanja“, srodnosti čovjeka sa svemirom, za njega je čvor svega živog i duhovnog. veze.