Koje su glavne karakteristike mračnog kraljevstva groma. Mračno kraljevstvo u drami A.N. Ostrovsky "Oluja sa grmljavinom" Široko značenje pojma „mračno kraljevstvo“

Tip: Problemsko-tematska analiza rada

A.N. Ostrovsky je završio svoju dramu 1859. godine, uoči ukidanja kmetstva. Rusiju je čekala reforma, a predstava je postala prva faza u svijesti o nadolazećim promjenama u društvu.

Ostrovski nam u svom radu predstavlja trgovački milje koji personificira „mračno kraljevstvo“. Autor prikazuje čitavu galeriju negativnih slika na primjeru stanovnika grada Kalinova. Na primjeru gradjana pokazuje nam se njihovo neznanje, neobrazovanost i privrženost starom poretku. Možemo reći da su svi Kalinovci u okovima drevne „kućegradnje“.

Istaknuti predstavnici "mračnog kraljevstva" u predstavi su "očevi" grada u liku Kabanikhe i Dikoja. Marfa Kabanova muči one oko sebe i svoje bližnje prijekorima i sumnjom. Ona se u svemu oslanja na autoritet antike i očekuje isto od onih oko sebe. Nema potrebe govoriti o njenoj ljubavi prema sinu i kćeri Kabanikhina djeca su potpuno podređena njenoj moći. U Kabanovoj kući sve je zasnovano na strahu. Uplašiti i poniziti je njena filozofija.

Wild je mnogo primitivniji od Kabanove. Ovo je slika pravog tiranina. Svojim kricima i psovkama ovaj heroj ponižava druge ljude, čime se, takoreći, izdiže iznad njih. Čini mi se da je ovo način samoizražavanja za Dikija: „Šta ćeš mi reći da radim sa sobom kad mi je srce ovako!“; “Grila sam ga, grdila sam ga toliko da ništa bolje nisam mogla tražiti, umalo sam ga ubila. Ovo je moje srce!”

Nerazumno zlostavljanje Divljeg, licemjerna izbirljivost Kabanikhe - sve je to zbog nemoći heroja. Što su promjene u društvu i ljudima stvarnije, to snažnije počinju zvučati njihovi glasovi protesta. Ali bijes ovih heroja nema smisla: njihove riječi ostaju samo prazan zvuk. “...Ali sve je nekako nemirno, nije dobro za njih. Osim njih, a da ih ne pitam, drugi je život srastao s drugim počecima, i iako je daleko i još nije jasno vidljiv, već se naslućuje i šalje loše vizije mračnoj tiraniji“, piše Dobroljubov o predstavi.

Slike Kuligina i Katerine su u suprotnosti sa Divljinom, Kabanikhom i cijelim gradom. U svojim monolozima Kuligin pokušava da urazumi stanovnike Kalinova, da im otvori oči za ono što se dešava oko njih. Na primjer, svi građani su u divljem, prirodnom užasu od grmljavine i doživljavaju to kao nebesku kaznu. Samo se Kuligin ne boji, već u grmljavini vidi prirodni fenomen prirode, lijep i veličanstven. Predlaže izgradnju gromobrana, ali ne nailazi na odobravanje ili razumijevanje drugih. Uprkos svemu tome, “mračno kraljevstvo” nije uspjelo da apsorbuje ovog samoukog ekscentrika. Usred divljaštva i tiranije, zadržao je ljudskost u sebi.

Ali ne mogu svi junaci predstave odoljeti okrutnom moralu “mračnog kraljevstva”. Tikhon Kabanov je potlačen i proganjan od strane ovog društva. Stoga je njegova slika tragična. Junak nije mogao odoljeti od djetinjstva u svemu se slagao sa svojom majkom i nikad joj nije proturječio. I tek na kraju predstave, pred tijelom mrtve Katerine, Tihon odlučuje da se suoči sa svojom majkom i čak je krivi za smrt svoje žene.

Tihonova sestra Varvara pronalazi svoj način da preživi u Kalinovu. Snažan, hrabar i lukav karakter omogućava djevojci da se prilagodi životu u "mračnom kraljevstvu". Za svoj mir i izbjegavanje nevolja živi po principu „orman i sigurnost“, vara i vara. Ali radeći sve to, Varvara samo pokušava da živi kako ona želi.

Katerina Kabanova je bistra duša. Na pozadini čitavog mrtvog kraljevstva ističe se svojom čistoćom i spontanošću. Ova heroina nije zaokupljena materijalnim interesima i zastarjelim svakodnevnim istinama, kao drugi stanovnici Kalinova. Njena duša nastoji da se oslobodi tlačenja i gušenja tih ljudi koji su joj stranci. Pošto se zaljubila u Borisa i prevarila muža, Katerina je u strašnim grižnjama savesti. A grmljavinu doživljava kao nebesku kaznu za svoje grijehe: „Svako treba da se plaši! Nije toliko strašno da će te ubiti, ali da će te smrt iznenada zateći takvog kakav jesi, sa svim tvojim grijesima...” Pobožna Katerina, ne mogavši ​​izdržati pritisak vlastite savjesti, odlučuje počiniti najstrašniji grijeh - samoubistvo.

Dikijev nećak, Boris, takođe je žrtva "mračnog kraljevstva". Prepustio se duhovnom ropstvu i slomio se pod jarmom pritiska starih načina. Boris je zaveo Katerinu, ali nije imao snage da je spasi, da je odvede iz omraženog grada. Ispostavilo se da je "Mračno kraljevstvo" jači od ovog heroja.

Još jedan predstavnik "Mračnog kraljevstva" je lutalica Feklusha. Veoma je poštovana u Kabanikhinoj kući. Njene neuke bajke o dalekim zemljama pažljivo slušaju i čak im vjeruju. Samo u tako mračnom i neukom društvu niko ne može sumnjati u Feklušine priče. Lutalica podržava Kabanikhu, osjećajući njenu snagu i moć u gradu.

Po mom mišljenju, predstava „Oluja sa grmljavinom“ je genijalno delo. Otkriva toliko slika, toliko likova da bi to bilo dovoljno za cijelu enciklopediju negativnih likova. Svo neznanje, praznovjerje i nedostatak obrazovanja apsorbirani su u Kalinovljevo „mračno kraljevstvo“. „Oluja sa grmljavinom“ nam pokazuje da je stari način života odavno zastareo i da ne zadovoljava savremene uslove života. Promjena je već na pragu “mračnog kraljevstva” i zajedno sa grmljavinom pokušava da se u njega probije. Nema veze što nailaze na ogroman otpor divljih životinja i svinja. Nakon čitanja komada postaje jasno da su svi oni nemoćni pred budućnošću.

Otišlo je do krajnosti, do poricanja svakog zdravog razuma; Ona je više nego ikad neprijateljski raspoložena prema prirodnim zahtjevima čovječanstva i žešće nego ikad pokušava zaustaviti njihov razvoj, jer u njihovom trijumfu vidi približavanje neminovnog uništenja.
N. A. Dobrolyubov
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski je po prvi put u ruskoj književnosti duboko i realistično prikazao svet „mračnog carstva“, naslikao živopisne slike tiranina, njihovog života i običaja. Usudio se pogledati iza gvozdenih trgovačkih kapija i nije se plašio da otvoreno pokaže konzervativnu moć “inertnosti”, “otupjelosti”. Analizirajući „životne igre” Ostrovskog, Dobroljubov je napisao: „Ništa sveto, ništa čisto, ništa ispravno u ovom mračnom svetu: tiranija koja je dominirala njime, divlja, luda, pogrešna, proterala je iz njega svaku svest o časti i pravu... oni ne mogu biti tamo gdje su ljudsko dostojanstvo, lična sloboda, vjera u ljubav i sreću i svetost poštenog rada zgnječeni u prah i drsko zgaženi od strane tiranina.” Pa ipak, mnoge drame Ostrovskog opisuju “neizvjesnost i bliski kraj tiranije”.
Dramatični sukob u “Oluji” leži u sudaru zastarjelog morala tiranina sa novim moralom ljudi u čijim se dušama budi osjećaj ljudskog dostojanstva. U predstavi je važna pozadina samog života, sama postavka. Svijet „mračnog kraljevstva“ zasnovan je na strahu i novčanoj računici. Samouki časovničar Kuligin kaže Borisu: „Okrutan moral, gospodine, u našem gradu, okrutan! Onaj ko ima novca pokušava da porobi siromašne kako bi mogao zaraditi još više novca od svog besplatnog rada.” Direktna finansijska zavisnost primorava Borisa da bude poštovan prema „izgrdi“ Dikiju. Tihon je poslušno poslušan svojoj majci, iako se na kraju drame čak i on diže do svojevrsne pobune. Službenik Divljeg Curlyja i Tihonova sestra Varvara su lukavi i lukavi. Katerinino pronicljivo srce osjeća lažnost i nehumanost života oko nje. „Da, čini se da je sve ovdje iz zarobljeništva“, misli ona.
Slike tiranina u “Oluji” su umjetnički autentične, složene i nemaju psihološku sigurnost. Dikoy je bogati trgovac, značajna osoba u gradu Kalinov. Na prvi pogled, ništa ne prijeti njegovoj moći. Savel Prokofjevič, prema Kudrjašovoj prikladnoj definiciji, „osjeća se kao da je otrgnut lancu“: osjeća se kao gospodar života, arbitar sudbina ljudi pod njegovom kontrolom. Nije li to ono o čemu govori Dikijev odnos prema Borisu? Oni oko njega se plaše da nečim naljute Savela Prokofjeviča, njegova žena se divi njemu.
Dikoy na svojoj strani osjeća moć novca i podršku državne moći. Zahtjevi za vraćanje pravde od strane "seljaka" koje je trgovac prevario gradonačelniku pokazuju se uzaludni. Savel Prokofjevič je potapšao gradonačelnika po ramenu i rekao: "Vaša visosti, da li je vredno toga da pričamo o takvim sitnicama!"
Istovremeno, kao što je već spomenuto, slika Divljine je prilično složena. Oštro raspoloženje „značajne ličnosti u gradu“ ne nailazi na neku vrstu eksternog protesta, ne na ispoljavanje nezadovoljstva drugih, već na unutrašnju samoosudu. Sam Savel Prokofjevič nije zadovoljan svojim „srcem“: „O postu sam postio, o velikom, a sada nije lako i ubaciti malog čoveka; Došao je po novac, nosio drva... Učinio je grijeh: grdio ga je, grdio ga je toliko da ništa bolje nije mogao tražiti, skoro ga je prebio. Ovo je moje srce! Nakon što je zamolio za oproštaj, poklonio mu se pred nogama. Evo čemu me srce vodi: ovdje u dvorištu, u zemlji, poklonio sam se; Poklonio sam mu se pred svima.” Ovo prepoznavanje Divljine sadrži užasno značenje za temelje „mračnog kraljevstva“: tiranija je toliko neprirodna i neljudska da postaje zastarjela i gubi svako moralno opravdanje za svoje postojanje.
Bogati trgovac Kabanova može se nazvati i „tiraninom u suknji“. Kuligin je stavio u usta tačan opis Marfe Ignatjevne: „Pude, gospodine! On daje novac siromašnima, ali potpuno pojede njegovu porodicu.” U razgovoru sa sinom i snahom, Kabanikha licemerno uzdiše: „Oh, teški greh! Koliko će vremena trebati da se greši!”
Iza ovog lažnog uzvika krije se dominantan, despotski karakter. Marfa Ignatievna aktivno brani temelje "mračnog kraljevstva" i pokušava osvojiti Tihona i Katerinu. Odnose među ljudima u porodici, prema Kabanovoj, treba regulisati zakonom straha, principom Domostrojevskog „neka se žena boji muža“. Želja Marfe Ignatjevne da u svemu slijedi prethodne tradicije očituje se u sceni Tihonovog oproštaja od Katerine.
Položaj gospodarice kuće ne može u potpunosti smiriti Kabanikhu. Marfa Ignatievna je uplašena činjenicom da mladi ljudi žele slobodu, da se ne poštuju tradicije sijede antike. “Šta će biti, kako će stari umrijeti, kako će svjetlo ostati, ne znam. Pa, barem je dobro da ništa neću vidjeti“, uzdiše Kabanikha. U ovom slučaju, njen strah je potpuno iskren i nije namijenjen nikakvom vanjskom efektu (Marfa Ignatievna sama izgovara svoje riječi).
Slika lutalice Fekluše igra značajnu ulogu u drami Ostrovskog. Na prvi pogled imamo sporedan karakter. U stvari, Feklusha nije direktno uključena u akciju, ali je tvorac mitova i branilac „mračnog kraljevstva“. Poslušajmo razmišljanje lutalice o “persijskom sultanu makhnuteu” i “turskom sultanu makhnuteu”: “I oni ne mogu... pravedno suditi ni o jednom slučaju, takva im je granica postavljena. Naš zakon je pravedan, ali njihov je... nepravedan; da po našem zakonu ispada ovako, a po njima je sve suprotno. I sve njihove sudije, u njihovim zemljama, takođe su sve nepravedne...” Glavno značenje gornjih riječi je da je “naš zakon pravedan.:”.
Fekluša, očekujući smrt "mračnog kraljevstva", kaže sa Kabanikhom: "Poslednja vremena, majko Marfa Ignatjevna, po svemu sudeći, poslednja." Lutalica vidi zlokobni znak kraja u ubrzanju protoka vremena: „Vreme je već počelo da se smanjuje... pametni ljudi primećuju da nam je vreme sve kraće.” I zaista, vrijeme radi protiv „mračnog kraljevstva“.
Ostrovski u predstavi dolazi do velikih umjetničkih generalizacija i stvara gotovo simbolične slike (grmljavina). Zanimljiva je opaska na početku četvrtog čina drame: „U prvom planu je uska galerija sa svodovima drevne građevine koja počinje da se ruši...“ Upravo u ovom propadajućem, oronulom svetu Katerinin žrtvovan ispovest zvuči iz samih njenih dubina. Sudbina heroine toliko je tragična prije svega zato što se pobunila protiv vlastitih ideja Domostrojevskog o dobru i zlu. Kraj drame nam govori da je život „u mračnom kraljevstvu gori od smrti“ (Dobrolyubov). “Ovaj nam se kraj čini radosnim...” čitamo u članku “Zraka svjetlosti u mračnom kraljevstvu”, “... daje užasan izazov tiraninskoj moći, govori joj da to više nije moguće da bismo išli dalje, nemoguće je više živjeti s njegovim nasilnim, umrtvljujućim principima.” Neodoljivost buđenja čovjeka u čovjeku, rehabilitacija živog ljudskog osjećanja koje zamjenjuje lažni asketizam, čini mi se, trajna su zasluga Ostrovskog. A danas pomaže u prevladavanju moći inercije, obamrlosti i društvene stagnacije.

Esej o književnosti na temu: "Mračno kraljevstvo" u drami Ostrovskog "Gromna oluja"

Ostali spisi:

1. A. N. Ostrovsky je završio svoju dramu 1859. godine, uoči ukidanja kmetstva. Rusiju je čekala reforma, a predstava je postala prva faza u svijesti o nadolazećim promjenama u društvu. Ostrovski nam u svom radu predstavlja trgovački milje koji personificira „mračno kraljevstvo“. Pročitajte više......
2. Poznato je da se ekstremi ogledaju u krajnostima, a da najjači protest nije onaj koji se konačno diže iz blata najslabijih i najstrpljivijih. Drame N. A. Dobroljubova Ostrovskog nisu izmišljene. Ova djela su nastala iz samog života, a autor je samo citirao Read More......
3. „Oluja“ je objavljena 1859. godine (uoči revolucionarne situacije u Rusiji, u eri „pre oluje“). Njegov historizam leži u samom sukobu, nepomirljivim kontradikcijama koje se ogledaju u predstavi. Odgovara duhu vremena. “Oluja sa grmljavinom” predstavlja idilu “mračnog kraljevstva”. Tiranija i tišina su dovedeni u Read More ......
4. Ime Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog jedno je od najpoznatijih u istoriji ruske književnosti i ruskog pozorišta. Godine 1812, veliki ruski pisac A.I. Gončarov je, pozdravljajući Ostrovskog na dan trideset pete godišnjice njegove književne aktivnosti, rekao: „Učinili ste sve što dolikuje velikom Read More ......
5. „Oluja sa grmljavinom“ je najneverovatnije delo ruskog, moćnog talenta koji je potpuno samostalno savladao. I, S. Turgenjev, jesen 1859. Premijera u moskovskom pozorištu Mali. Sjajni glumci igraju predstavu velikog dramskog pisca. O ovom djelu će se pisati traktati, N. Dobrolyubov će se udružiti u polemici o tome Read More ......
6. Drama A. N. Ostrovskog „Oluja sa grmljavinom“ napisana je 1859. godine. U to vreme rusko društvo se pitalo o budućem putu razvoja Rusije. Slavenofili i zapadnjaci su se žestoko prepirali oko toga šta je bolje: patrijarhat (autokratija, nacionalnost, pravoslavlje) ili orijentacija na zapadnjačke vrednosti Read More ......
7. Svaka osoba je jedan i jedini svijet, sa svojim postupcima, karakterom, navikama, čašću, moralom, samopoštovanjem. Upravo problem časti i samopoštovanja Ostrovski pokreće u svojoj drami “Oluja”. Da bi se prikazale kontradikcije između grubosti i časti, između Read More......
8. Dramu „Oluja sa grmljavinom“ napisao je Aleksandar Nikolajevič Ostrovski 1859. godine nakon putovanja duž Volge. Vjerovalo se da je određena Aleksandra Klykova poslužila kao prototip Katerine. Njena priča je po mnogo čemu slična priči heroine, ali Ostrovski je završio rad na predstavi mesec dana pre samoubistva Pročitajte više ......

Ostrovski slika sumornu sliku odnosa tirana: samovolju, s jedne strane, bezakonje i ugnjetavanje, s druge, u drami "Gromna oluja".
Radnja se odvija u provincijskom gradu Kalinov, na obali Volge. Duboko neznanje, mentalna stagnacija, besmislena grubost - to je atmosfera u kojoj se radnja razvija.

Kalinov je zaista „mračno kraljevstvo“, kako je Dobroljubov prikladno nazvao cijeli svijet koji je prikazao Ostrovski. O tome šta se dešava van njihovog grada i kako tamo žive Kalinovci uglavnom saznaju od raznih lutalica, poput Feklušija. Ove informacije su obično najfantastičnije prirode: o nepravednim sudijama, o ljudima sa psećim glavama, o vatrenoj zmiji. Iste je prirode i historijska saznanja, na primjer, o Litvaniji koja je „pala s neba“. Glavnu ulogu u gradu imaju trgovci tirani, koji u svojim rukama drže nemoćne
dosta ljudi srednje klase koji zahvaljujući svom novcu uživaju podršku okružnih vlasti.

Osjećajući svoju potpunu nekažnjivost, tlače sve one pod svojom kontrolom, guraju ih po volji, a ponekad im se i direktno rugaju. „Potražite još jednog psovca poput našeg, Savel Prokofiču! Nema šanse da odseče čoveka”, kaže jedan od sugrađana o Dikiju. Međutim, on je „grdilac“ samo u odnosu na ljude koji su zavisni i neuzvraćeni, poput Borisa i Kuligina; kada ga je husar izgrdio tokom transporta, nije se usudio da mu ništa kaže, ali se sva porodica skrivala od njega dvije sedmice po tavanima i ormarima.

Stanovnici Kalinova nemaju javne interese, pa stoga, prema Kuliginovim riječima, svi sjede kod kuće, zaključani. “I ne zaključavaju se od lopova, već da ih ljudi ne vide kako jedu svoju porodicu i tiraniziraju njihovu porodicu. A kakve suze teku iza ovih zatvora, nevidljivih i nečujnih! A šta je, gospodine, iza ovih dvoraca mračni razvrat i pijanstvo!” "Okrutan moral, gospodine, u našem gradu, okrutan!" - kaže na drugom mestu isti Kuligin.

Grubost i neznanje Kalinovaca u potpunosti je u skladu s njihovom uobraženošću i samozadovoljstvom: i Dikoy i Kabanova su sasvim sigurni da je nemoguće živjeti drugačije nego kako žive. Ali oni žive po starom, sa nepoverenjem, čak i mržnjom prema bilo kojoj inovaciji. Oni imaju potpuni prezir prema nauci i znanju uopšte, što se vidi iz Dikijevog razgovora sa Kuliginom o elektricitetu. Smatrajući da su u svemu u pravu, prožeti su samopouzdanjem da samo oni drže do svetlosti. „Nešto će se desiti kada starci umru“, kaže Kabanova, „ne znam ni kako će svetlo ostati upaljeno“. Bez čvrstih moralnih koncepata, oni se još tvrdoglavije drže običaja i rituala svog djeda, u kojima vide samu suštinu života. Za Kabanovu, na primer, nije važno da Katerina zaista voli svog muža, već je važno da to pokaže, na primer, "zavijanjem" na tremu nakon što on ode. Religioznost Kalinovaca odlikuje se istim ritualizmom: oni idu u crkvu, strogo poštuju postove, ugošćuju strance i lutalice, ali unutrašnja, moralna strana religije potpuno je tuđa njihovoj duši; stoga, njihova religioznost nosi otisak licemjerja i često je povezana s grubim praznovjerjem.

Svi porodični odnosi u Kalinovu zasnivaju se prvenstveno na strahu. Kada Kabanov kaže majci da mu ne treba žena da ga se plaši, dovoljno je da ga voli, Kabanova ogorčeno prigovara: „Zašto, zašto se plašiti! Kako, zašto se plašiti! Jesi li lud ili šta? Neće se bojati tebe, a neće se ni mene. Kakav će red biti u kući? Na kraju krajeva, ti, čaj, živiš sa njom u zakonu. Ali, misliš li da zakon ništa ne znači?” Stoga, kada se Katerina na rastanku baci mužu na vrat, Kabanova je strogo zaustavlja i tjera da joj se pokloni pred noge: za nju je to u odnosu žene prema mužu izraz straha i ropske podređenosti. , a ne pravi osećaj, to je važno.

U Oluji sa grmljavinom Ostrovski je pokazao kako takav porodični despotizam utiče na potlačene. Jače i upornije prirode pokušavaju zavarati budnost domaćih tiranina, pribjegavajući pretvaranju i svakojakim trikovima; takva je, na primjer, Varvara, ćerka Kabanova; naprotiv, slabe i meke prirode, poput njenog sina Tihona, konačno gube svaku volju, svu nezavisnost; Njihov jedini protest protiv stalnog ugnjetavanja je to što, nakon što su se privremeno oslobodili, oslobođeni nadzora, upuštaju se u nečuveno veselje, pokušavajući da "uzmu cijelu godinu pauze". Na mamine prigovore da nema "svoju pamet", Tihon čak prijeti: "Uzeću i popiti posljednje što imam: onda neka me majka čuva kao budala.. I sasvim je moguće da će jednog dana izvršiti ovu prijetnju.

Ali posebno je težak u „mračnom kraljevstvu“, poput Kalinova, položaj takvih osoba koje su obdarene značajnom duhovnom snagom, koja im ne dozvoljava da se potpuno slome pod jarmom despotizma, da izgube svaku svijest o svojoj ličnosti, ali koji su, u isto vreme, preslabi da se zauzmu za sebe, i suviše su čiste duše da bi pribegli lukavstvu i obmani; za njih tragični ishod postaje gotovo neizbežan. Upravo u takvoj situaciji se nalazi Katerina, glavna junakinja “Gromove”.

Dark Kingdom

Najvažnija karakteristika pozorišta Ostrovskog do danas ostaje aktuelnost predstava. Djela Ostrovskog i danas se uspješno izvode na pozorišnim scenama, jer likovi i slike koje je umjetnik stvorio nisu izgubili na svježini. Gledaoci do danas razmišljaju o tome ko je u pravu u sporu između patrijarhalnih ideja o braku i slobodi izražavanja osjećaja, uranjaju u atmosferu mračnog neznanja, grubosti i zadivljeni su čistoćom i iskrenošću Katerinine ljubavi.

Grad Kalinov, u kojem se odvija radnja drame „Gromna oluja“, umetnički je prostor u kome je pisac nastojao da krajnje uopšti poroke karakteristične za trgovačko okruženje sredine 19. veka. Kritičar Dobroljubov nije uzalud Kalinova naziva „mračnim kraljevstvom“. Ova definicija tačno opisuje atmosferu opisanu u gradu.

Ostrovski prikazuje Kalinova kao zatvoreni prostor: kapije su zaključane, nikoga nije briga šta se dešava iza ograde. U izložbi predstave publici je predstavljen pejzaž Volge, koji evocira poetske crte u Kuliginovom sjećanju.

Ali opis prostranstva Volge samo pojačava osjećaj zatvorenosti grada, u kojem se bulevarom nitko ni ne šeta. Grad živi svojim dosadnim i monotonim životom. Slabo obrazovani stanovnici Kalinova saznaju vesti o svetu ne iz novina, već od lutalica, na primer, kao što je Fekluša. Omiljeni gost u porodici Kabanov priča o tome kako „još postoji zemlja u kojoj svi ljudi imaju pseće glave“, a u Moskvi su samo „šetališta i igre, a po indijskim ulicama tutnjava i jecanje“. Neuki stanovnici grada Kalinova rado vjeruju u takve priče, zbog čega Kalinov građanima izgleda kao raj. Tako, odvojen od cijelog svijeta, poput daleke države, u kojoj stanovnici vide gotovo jedinu obećanu zemlju, sam Kalinov počinje dobivati ​​bajkovite crte, postajući simbolična slika uspavanog kraljevstva. Duhovni život stanovnika Kalinova ograničen je pravilima Domostroja, čije poštivanje zahtijeva svaka generacija roditelja od svake generacije djece, svuda okolo vlada tiranija i vlada novac.

Glavni čuvari vjekovnog poretka u gradu su Marfa Ignatievna Kabanova i Savel Prokofievich Dikoy, čiji su moralni standardi iskrivljeni. Upečatljiv primjer tiranije je epizoda u kojoj Ostrovski ironično prikazuje Dikija, govoreći o njegovoj "ljubaznosti": izgrdivši čovjeka koji ga je tražio za plaću, Savel Prokofjevič se kaje zbog svog ponašanja, pa čak i traži oprost od radnika. Tako pisac prikazuje apsurdnost divljeg bijesa, zamijenjenog samobičevanjem. Budući da je bogat trgovac i ima mnogo novca, Dikoy ljude ispod sebe smatra „crvima“ koje može pomilovati ili zgnječiti po volji, heroj osjeća nekažnjivost za svoje postupke. Čak ni gradonačelnik nije u mogućnosti da utiče na njega. Dikoy, koji se osjeća ne samo gospodarom grada, već i gospodarom života, ne boji se službenika. Porodica se takođe boji bogatog trgovca. Svako jutro njegova žena u suzama moli one oko sebe: "Očevi, nemojte me ljutiti!" Ali Savel Prokofjevič se svađa samo s onima koji ne mogu uzvratiti. Čim naiđe na otpor, njegovo raspoloženje i ton komunikacije se dramatično mijenjaju. Plaši se svog činovnika Kudrjaša, koji zna kako da mu se odupre. Dikoy se ne svađa s trgovčevom ženom Marfom Ignatjevnom, jedinom koja ga razumije. Samo Kabanikha je u stanju da smiri nasilnu narav Savela Prokofjeviča. Ona sama vidi da sam Dikoy nije zadovoljan svojom tiranijom, ali ne može si pomoći, pa Kabanikha sebe smatra jačom od njega.

I zaista, Marfa Ignatievna nije inferiorna od Dikija u despotizmu i tiraniji. Budući da je licemjer, ona tiranizira svoju porodicu. Kabanikha je prikazana od strane Ostrovskog kao heroine koja sebe smatra čuvarom temelja Domostroja. Najvažniji joj je patrijarhalni sistem vrijednosti, od kojeg je ostao samo vanjski izgled. Ostrovski pokazuje želju Marfe Ignatjevne da u svemu slijedi prethodne tradicije u sceni Tihonovog oproštaja od Katerine. Između Katerine i Kabanikhe dolazi do sukoba, što odražava unutrašnje kontradikcije između heroina. Kabanikha krivi Katerinu što nije "zavijala" ili "ležala na tremu" nakon odlaska njenog muža, na šta Katerina napominje da je takvo ponašanje "nasmejati ljude".

Vepar, koji sve radi „pod maskom pobožnosti“, zahteva potpunu poslušnost od svojih domaćina. U porodici Kabanov svi moraju živjeti kako to traži Marfa Ignatievna. Kuligin apsolutno tačno karakteriše Kabanikhu u svom dijalogu sa Borisom: „Pude, gospodine! On daje novac siromašnima, ali potpuno pojede njegovu porodicu!” Glavni objekti njene tiranije su njena vlastita djeca. Vlasti gladna Kabanikha ne primjećuje da je pod svojim jarmom odgojila patetičnog, kukavičkog čovjeka koji nema vlastito mišljenje - svog sina Tihona i svoju lukavu kćer Varvaru, koja odaje utisak pristojne i poslušne. Na kraju, neopravdana okrutnost i želja da sve kontroliše dovode Kabanikhu do tragedije: njegov rođeni sin krivi majku za smrt supruge Katerine („Mama, uništila si je“) i njenu voljenu kćer, koja ne pristaje na živi unutar tiranije, bježi od kuće.

Procjenjujući slike „mračnog kraljevstva“, ne može se ne složiti s Ostrovskim da su okrutna tiranija i despotizam pravo zlo, pod čijim jarmom blede, venu ljudska osjećanja, slabi volja, a um blijedi. “Oluja sa grmljavinom” je otvoreni protest protiv “mračnog kraljevstva”, izazov neznanju i bezobrazluku, licemerju i okrutnosti.

A.N. Ostrovsky je završio svoju dramu 1859. godine, uoči ukidanja kmetstva. Rusiju je čekala reforma, a predstava je postala prva faza u svijesti o nadolazećim promjenama u društvu.

Ostrovski nam u svom radu predstavlja trgovački milje koji personificira „mračno kraljevstvo“. Autor prikazuje čitavu galeriju negativnih slika na primjeru stanovnika grada Kalinova. Na primjeru gradjana pokazuje nam se njihovo neznanje, neobrazovanost i privrženost starom poretku. Možemo reći da su svi Kalinovci u okovima drevne „kućegradnje“.

Istaknuti predstavnici "mračnog kraljevstva" u predstavi su "očevi" grada u liku Kabanikhe i Dikoja. Marfa Kabanova muči one oko sebe i svoje bližnje prijekorima i sumnjom. Ona se u svemu oslanja na autoritet antike i očekuje isto od onih oko sebe. Nema potrebe govoriti o njenoj ljubavi prema sinu i kćeri Kabanikhina djeca su potpuno podređena njenoj moći. U Kabanovoj kući sve je zasnovano na strahu. Uplašiti i poniziti je njena filozofija.

Wild je mnogo primitivniji od Kabanove. Ovo je slika pravog tiranina. Svojim kricima i psovkama ovaj heroj ponižava druge ljude, čime se, takoreći, izdiže iznad njih. Čini mi se da je ovo način samoizražavanja za Dikija: „Šta ćeš mi reći da radim sa sobom kad mi je srce ovako!“; “Grila sam ga, grdila sam ga toliko da ništa bolje nisam mogla tražiti, umalo sam ga ubila. Ovo je moje srce!”

Nerazumno zlostavljanje Divljeg, licemjerna izbirljivost Kabanikhe - sve je to zbog nemoći heroja. Što su promjene u društvu i ljudima stvarnije, to snažnije počinju zvučati njihovi glasovi protesta. Ali bijes ovih heroja nema smisla: njihove riječi ostaju samo prazan zvuk. “...Ali sve je nekako nemirno, nije dobro za njih. Osim njih, a da ih ne pitam, drugi je život srastao s drugim počecima, i iako je daleko i još nije jasno vidljiv, već se naslućuje i šalje loše vizije mračnoj tiraniji“, piše Dobroljubov o predstavi.

Slike Kuligina i Katerine su u suprotnosti sa Divljinom, Kabanikhom i cijelim gradom. U svojim monolozima Kuligin pokušava da urazumi stanovnike Kalinova, da im otvori oči za ono što se dešava oko njih. Na primjer, svi građani su u divljem, prirodnom užasu od grmljavine i doživljavaju to kao nebesku kaznu. Samo se Kuligin ne boji, već u grmljavini vidi prirodni fenomen prirode, lijep i veličanstven. Predlaže izgradnju gromobrana, ali ne nailazi na odobravanje ili razumijevanje drugih. Uprkos svemu tome, “mračno kraljevstvo” nije uspjelo da apsorbuje ovog samoukog ekscentrika. Usred divljaštva i tiranije, zadržao je ljudskost u sebi.

Ali ne mogu svi junaci predstave odoljeti okrutnom moralu “mračnog kraljevstva”. Tikhon Kabanov je potlačen i proganjan od strane ovog društva. Stoga je njegova slika tragična. Junak nije mogao odoljeti od djetinjstva u svemu se slagao sa svojom majkom i nikad joj nije proturječio. I tek na kraju predstave, pred tijelom mrtve Katerine, Tihon odlučuje da se suoči sa svojom majkom i čak je krivi za smrt svoje žene.

Tihonova sestra Varvara pronalazi svoj način da preživi u Kalinovu. Snažan, hrabar i lukav karakter omogućava djevojci da se prilagodi životu u "mračnom kraljevstvu". Za svoj mir i izbjegavanje nevolja živi po principu „orman i sigurnost“, vara i vara. Ali radeći sve to, Varvara samo pokušava da živi kako ona želi.

Katerina Kabanova je bistra duša. Na pozadini čitavog mrtvog kraljevstva ističe se svojom čistoćom i spontanošću. Ova heroina nije zaokupljena materijalnim interesima i zastarjelim svakodnevnim istinama, kao drugi stanovnici Kalinova. Njena duša nastoji da se oslobodi tlačenja i gušenja tih ljudi koji su joj stranci. Pošto se zaljubila u Borisa i prevarila muža, Katerina je u strašnim grižnjama savesti. A grmljavinu doživljava kao nebesku kaznu za svoje grijehe: „Svako treba da se plaši! Nije toliko strašno da će te ubiti, ali da će te smrt iznenada zateći takvog kakav jesi, sa svim tvojim grijesima...” Pobožna Katerina, ne mogavši ​​izdržati pritisak vlastite savjesti, odlučuje počiniti najstrašniji grijeh - samoubistvo.

Dikijev nećak, Boris, takođe je žrtva "mračnog kraljevstva". Prepustio se duhovnom ropstvu i slomio se pod jarmom pritiska starih načina. Boris je zaveo Katerinu, ali nije imao snage da je spasi, da je odvede iz omraženog grada. Ispostavilo se da je "Mračno kraljevstvo" jači od ovog heroja.

Još jedan predstavnik "Mračnog kraljevstva" je lutalica Feklusha. Veoma je poštovana u Kabanikhinoj kući. Njene neuke bajke o dalekim zemljama pažljivo slušaju i čak im vjeruju. Samo u tako mračnom i neukom društvu niko ne može sumnjati u Feklušine priče. Lutalica podržava Kabanikhu, osjećajući njenu snagu i moć u gradu.

Po mom mišljenju, predstava „Oluja sa grmljavinom“ je genijalno delo. Otkriva toliko slika, toliko likova da bi to bilo dovoljno za cijelu enciklopediju negativnih likova. Svo neznanje, praznovjerje i nedostatak obrazovanja apsorbirani su u Kalinovljevo „mračno kraljevstvo“. „Oluja sa grmljavinom“ nam pokazuje da je stari način života odavno zastareo i da ne zadovoljava savremene uslove života. Promjena je već na pragu “mračnog kraljevstva” i zajedno sa grmljavinom pokušava da se u njega probije. Nema veze što nailaze na ogroman otpor divljih životinja i svinja. Nakon čitanja komada postaje jasno da su svi oni nemoćni pred budućnošću.